Este trabalho constitui-se como uma narrativa de experiência que busca mostrar os efeitos de uma intervenção urbana construída para disseminar outros modos de pensar a saúde, diante de um contexto de transformação de comportamentos tidos como indesejáveis em transtornos que requerem cuidados médicos, acarretando um uso crescente de medicamentos controlados. Embora o propósito inicial da intervenção pretendesse alcançar a temática do estigma carregado pela loucura, terminou por incidir sobre as práticas medicalizadas – entende-se que este deslocamento, se diz respeito a uma troca de posição, expressa um mesmo lugar de desvalia e clausura direcionado às manifestações da diferença – antes entregues aos espaço manicomial, hoje contidas por meio de diagnósticos e do uso de psicofármacos. Percebe-se que as marcas da loucura seguem necessitando ser silenciadas. A intervenção chamada Receituário Mais que Especial foi criada a partir do encontro da pesquisadora com o Espaço Liso, projeto de extensão da Universidade Federal do Rio Grande do Sul, constituído como um grupo interdisciplinar de arte e experimentação envolvendo produções de Arte na sua interface com a Saúde e a Educação. As prescrições que se produziram por meio do Receituário eram lúdicas e as mais inusitadas, direcionadas a crianças, adolescentes, adultos e idosos, com o objetivo de, por meio da delicadeza, da ocupação do espaço público e do cuidado, permitir aos sujeitos experimentar o lugar da fala e da escuta e, diante da velocidade e atropelamento do cotidiano, buscar olhar para seus próprios movimentos de vida e para aquilo que lhes incita prazer. Num mundo marcado pelo crescente aumento da medicalização, o que se quis com esta atividade foi a criação de um espaço de conversa onde os aspectos de saúde fossem colocados em primeiro plano e, desta forma, a busca por alisar o espaço estriado do discurso medicalizado. / The present document compiles a narrative of experiences to present the effects of a urban intervention built, transforming some called undesired behaviors in disorders that require medical attention where the common treatment is to increase the dosage of controlled drugs. Despite the initial proposal of the happening was to reach the stigma of mental illness audience, it ended up to influence other medicalization practices – we understand that this shift is related to a swap of places, expressing the same felling of depreciation and enclosure targeting of the difference manifestations - before delivered to manicomial spaces, today inside medical diagnosis and the usage of psychiatric drugs. We realize that the marks of crazyness still need to be sillenced. The urban intervantion called: “Receituário Mais que Especial” (meaning “A More Than Especial Prescription Pad”, in english) results from a meeting of “Espaço Liso” (meaning “Smooth Space”, in english) initiative, an extension project of Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS) proposing an interdisciplinary research group on the experimentation of art as an interface to health-care and education. Prescriptions of “The Pad” are ludic and very unusual, directed to children, teenagers, adults, and elders, the goal is, through kindness, ocupation of public spaces, and care, to allow people experience the process of talking and being listened, against the speed and rush of the day-by-day life. With that we invite people to search for their own moves that encourage pleasure, in a world marked by the increasing of medicalization, with this activity we create an open dialog where health-care aspects are put first, through that we search to smooth the striated space of the medicalized speech.

Este trabalho é um convite a um passeio pelos litorais de uma pesquisa. Toma o narrar como método, e um método de pesquisa qualitativo, o PesquisarCOM, como objeto. Propõe um passeio desse método por alguns litorais. Com ajuda da literatura, o leitor é levado, a cada capítulo, pelas narrativas da experiência de pesquisarCOM usuários de saúde mental, a deslizar pelos litorais da loucura, do corpo e da escrita marcando as fronteiras entre esses territórios. Uma trama que mistura método, objeto, pesquisador e pesquisado, com o objetivo de problematizar a pesquisa qualitativa em saúde. Esta dissertação esteve imersa no projeto multicêntrico Gestão Autônoma da Medicação, do qual intenta desemaranhar-se a cada capítulo a fim de disseminar essa experiência e inspirar outros pesquisadores a fazer mais pesquisas COM as pessoas e não SOBRE as pessoas. / This study is an invitation to a walk through the coastlines of a research. It takes the narrate as a qualitative research method and ResearchWITH as object. Proposes a walk of this method by some coastlines. With the help of the literature, the reader is led to each chapter by the narratives of the experience of researchWITH users of mental health, to slide the coastlines of madness, body and writing marking the boundaries of these territories. A plot that mixes method, object, researcher and researched, in order to discuss the qualitative health research. This dissertation was immersed in multicentric project Autonomous Management of Medication, which attempts to unravel in each chapter in order to disseminate this experience and inspire other researchers to do more research WITH people and not ABOUT people.

Submitted by Amanda Silva (amanda.osilva2@ufpe.br) on 2015-04-17T13:52:04Z No. of bitstreams: 2 DISSERTAÇÃO José Rafael Pessôa.pdf: 1242147 bytes, checksum: 49bd030eb20a4480da02a51d59b0e8e9 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-04-17T13:52:04Z (GMT). No. of bitstreams: 2 DISSERTAÇÃO José Rafael Pessôa.pdf: 1242147 bytes, checksum: 49bd030eb20a4480da02a51d59b0e8e9 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Previous issue date: 2014 / A dissertação em questão versa sobre as relações entre a loucura e a literatura, visto que suas interseções serem de importância ímpar para compreender não só o homem contemporâneo, o homem moderno, mas o ser humano de uma forma geral e os limites dos seus sentimentos. Para tanto, buscaremos nas obras literárias do escritor pernambucano Raimundo Carrero, bem como nas considerações filosóficas do escritor renascentista Erasmo de Rotterdam e do filósofo francês Michel Foucault, aliadas as considerações psicanalíticas de Freud e Lacan, analisar os possíveis diálogos existentes entre os autores sobre os universos da loucura, associando, inclusive, o contraditório entre a razão e a loucura, a normalidade e a anormalidade, onde a literatura, mais que expor, vem a questionar, assim sendo, observaremos como a literatura nos é importante para o desenvolvimento das ideias de identidade e imaginário do homem e de sua comunidade. Aliado às leituras dos escritos carrerianos e dos estudiosos citados, utilizou-se obras literárias de Machado de Assis, Lima Barreto, Dostoievski, dentre outros, para compor a análise literária, além dos aportes teóricos que contemplam análises de Georg Lukács e Tzevetan Todorov, por exemplo.

Orientador: Mário Eduardo Costa Pereira / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-16T14:42:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Silva_AlessandroAntonioda_M.pdf: 27048232 bytes, checksum: 9786264048d8b9905161dacd2dbbe075 (MD5) Previous issue date: 2007 / Resumo: Esta pesquisa teve como objetivo, investigar por intermédio do fazer teatral - a partir do contato com usuários do CAPS 1 (Centro de Atenção Psicossocial de Londrina) - a relação artística muitas vezes presente na dinâmica de pacientes psiquiátricos e o reflexo de re-inserção social verificado através o processo de "legitimidade" da arte desses indivíduos marginalizados. Este trabalho é o processo decorrente do projeto intitulado "Roda", realizado fora dos parâmetros da instituição psiquiátrica e que teve como resultado o espetáculo Bricolage. A dissertação é o relato prático sobre dois momentos do processo de oficinas de teatro, verificados nos parâmetros institucionais psiquiátricos: O primeiro momento, ainda no CAPS (Centro de Atenção Psicossocial de Londrina), com a aplicação de atividades de teatro junto da terapia ocupacional do sistema Hospital Dia, e o segundo, fora da instituição, na Casa de Cultura da Universidade Estadual de Londrina, com a presença de apenas um dos usuários do projeto realizado dentro da instituição psiquiátrica. Inicialmente, a pesquisa questiona o processo artístico decorrente das contribuições que os usuários, ainda dentro da instituição, ofereciam para o processo performático. No projeto desenvolvido fora da instituição, toda a percepção observada ainda no CAPS, diante de corpo, voz e processo criativo dos usuários, foi explorada por apenas um indivíduo -diagnosticado como esquizofrênico-paranóide -, sendo incorporadas ao espetáculo, por meio de suas ações desconexas da "realidade". Dessa forma, todas as ações foram exploradas junto à formação de gestos signos presentes no processo do espetáculo em favor da performance. O referencial teórico é baseado na justaposição de linguagens artísticas verificadas na obra de Robert Wilson, a qual, através da união da música, dança, cenografia e indumentária, é resgatado em Bricolage, assim como o conceito de manifestação artística presente em origens arcaicas do teatro ocidental, através da poética imagética / Abstract: This research had the objective of investigate, throughout the teatral practice - from the contact of CAPS 2 users (Center of psycosocial atention of Londrina) - the artistic relashionship present many times in the dinamic of the psychiatric patients and the reflection of the social re-insertion, verified throughout the art "legitimacy" process from the marginalized individuals. This work is a process from a project called "Roda", carried out not in the parameters of the psychiatric institution whose result in the Bricolage play. The final work is a pratical story about two moments in the process of theater workshops, verified in the institutional psychiatric parameters: the first moment, at CAPS (Center of psycosocial atention of Londrina), with teatral activities and occupational therapy in the "Hospital Dia" system; and the second, not in the institution, in the Cultural House of the State University of Londrina, with just one user from the project of the psychiatric institution. Inicially, the research questions the artistic process that results from the users contribution, at the institution, offered to the process of performace. In the project developed out of the institution, all the perception observed at CAPS, concerning about the body, the voice, and creative process of the users, was explored by only one individual - diagnosised as a schizophrenia - that were incorporated to the play throughout the disconnected actions of the "reality". In this way, all the actions were explored together with sign gesture formation present in the process of the play favoring the performance. The theoretical reference is based in the juxtaposition of artistic languages verified in the workmanship of Robert Wilson where the union of music, dance, cenography, and vestiments, is rescued in Bricolage, as well as the concept of artistic manifestation present in ancient origens of the ocidental theater, throughout the poetic imagetic / Mestrado / Artes / Mestre em Artes

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2017-01-31T13:25:20Z No. of bitstreams: 2 Tese - Éder Mendes de Paula - 2016.pdf: 1781042 bytes, checksum: ed68d19918ebcdf848e72c86e44f701a (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2017-01-31T13:25:38Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Tese - Éder Mendes de Paula - 2016.pdf: 1781042 bytes, checksum: ed68d19918ebcdf848e72c86e44f701a (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-31T13:25:38Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Tese - Éder Mendes de Paula - 2016.pdf: 1781042 bytes, checksum: ed68d19918ebcdf848e72c86e44f701a (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2016-10-05 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Crazy offender was an unknown for the History of Goiás, his image has always been directly related to prisoners with no categorization of these men and women. The research aims to trace the trajectory of the insane offender, their invisibility diluted in the other category of exclusion to their categorization made from the anti-asylum struggle in Goiás. In the intricacies of this historical period from the twentieth century, issues are addressed as coronelismo and violence in an attempt to understand how society relates goiana crime and madness. Thus, it is possible to analyze why certain crimes are rationalized easily and others not, reflecting on the historical particularities of the State of Goiás. / O louco infrator foi uma incógnita durante a História de Goiás, sua imagem esteve sempre relacionada diretamente aos presidiários não havendo uma categorização destes homens e mulheres. A pesquisa objetiva traçar a trajetória do louco infrator, da sua invisibilidade diluído em meio a outra categoria de exclusão à sua categorização realizada a partir da luta antimanicomial em Goiás. Nos meandros deste período histórico que compreende o século XX, são abordadas questões como o coronelismo e a violência na tentativa de compreender como a sociedade goiana relaciona o crime e a loucura. Sendo assim, é possível analisar porque determinados delitos são racionalizados com facilidade e outros não, refletindo sobre as particularidades históricas do Estado de Goiás.

\"O Alienista\" assume dentre os contos de Machado de Assis importância análoga àquela que algumas de suas personagens representam para o gênero, particularmente a figura do médico e cientista Simão Bacamarte. O tema nuclear - manifestação da loucura - constitui expediente eficaz para captar a atenção dos leitores, que, uma vez cativados, são conduzidos a uma segunda e mais grave leitura dos critérios sobre a exclusão de determinados indivíduos e disputas disparatadas pelo poder. Após a publicação em Papéis Avulsos (1882), o conto seria incorporado a numerosas coletâneas organizadas por pensadores brasileiros e estrangeiros que, de maneira geral, deixaram capítulos introdutórios importantes em que são oferecidas várias pistas para novas interpretações. As considerações presentes neste trabalho apoiaram-se tanto nas contribuições referidas acima como em bibliografia que inclui ensaístas, literatos, filósofos, historiadores e sociólogos. Tem-se o intuito de observar aspectos formais; averiguar o vínculo entre personagens (situadas espacial e temporalmente) em relação a personalidades, monumentos e fatos históricos representativos no Brasil e no mundo; estabelecer pontos de diálogo entre \"O Alienista\" e outras obras de Machado. / \"O Alienista\" assumes amongst Machado de Assis\' stories, analogous importance to some of its personages represent to the sort, particularly the character of the doctor and scientist Simão Bacamarte. The nuclear subject - manifestation of madness - constitutes efficient expedient to pick-up the reader\'s attention, who, once a time captivated, are lead to a second and more serious reading of the criteria to the exclusion of determined individuals and nonsense disputes for the power. After has been published in Papéis Avulsos (1882), the story would be incorporated to the numerous compilations organized by Brazilian and foreign thinkers who, in general way, had left important introductory chapters where some slots to new interpretations. The considerations showed in this work had been supported such in the cited contributions above as in the bibliography that includes essayers, writers, philosophers, historians and sociologists. It has the intention to observe formal aspects; to inquire the bond between the characters (sited in place and time) in relation to the Brazil\'s and world\'s representative personalities, monuments and historical periods; to establish points of dialogue between \"O Alienista\" and others Machado\'s works.

Submitted by Marilene Donadel (marilene.donadel@unioeste.br) on 2017-09-19T23:59:34Z No. of bitstreams: 1 Anderssieli_I_Boschetti_2017.pdf: 934236 bytes, checksum: fb0ff10b68bbf34d0b649766f2132f6d (MD5) / Made available in DSpace on 2017-09-19T23:59:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Anderssieli_I_Boschetti_2017.pdf: 934236 bytes, checksum: fb0ff10b68bbf34d0b649766f2132f6d (MD5) Previous issue date: 2017-02-13 / The intent this dissertation consists in investigating Michel Foucault’s work, History of the madness, if in it is already explained the relations between knowledge and power, which it would challenge the prevailing periodization of Foucault’s thinking. Accomplish this investigation, initially it aims to understand how the two historical discontinuous modes that the French philosopher established as instruments research. The archaeological mode enables to conceptualize the notion of knowing, and the genealogical mode provides the conceptualization of power. It suspects itself that both historical modes complement each other, and that, in turn, the concepts to knowledge and power articulate through the speech. Then, it having as object of study the History of madness, they are accomplished two stages: the first one, they are investigated the relations between knowledge and power involved in the transition from Renaissance period to classical; and in the second stage, the same proposal, but with emphasis in the transition from the classical period to the modern. In each of these stages, the argument consists in approaching three discourses that underpin certain practices: the social discourse, the legal discourse and scientific discourse. The choice for these discourses is justified by the frequency with which they appear in the course of the work. Based on the exposure of these discourses in both stages, it concludes itself that, in the History of madness, the arguments that enable the transformations in the conception of madness are pass through by relations between knowledge and power, it being that we have as a hypothesis the articulation between these areas are consolidated by the moral speech. / O intento desta dissertação consiste em investigar na obra História da loucura de Michel Foucault se nela já estão explicitadas relações entre saber e poder, o que desafiaria as periodizações correntes do pensamento foucaultiano. Para realizar essa investigação, pretende-se inicialmente compreender como se constituem os dois modos históricos descontínuos que o filósofo francês estabeleceu como instrumentos de pesquisa. O modo arqueológico possibilita conceituar a noção de saber, e o modo genealógico proporciona a conceituação de poder. Suspeitamos que ambos os modos históricos se complementam, e que, por sua vez, as noções de saber e poder se articulam através do discurso. Em seguida, tendo como objeto de estudo a obra História da loucura, são realizadas duas etapas: na primeira, são investigadas as relações entre saber e poder atuantes na transição do período renascentista ao clássico; e na segunda etapa, a mesma proposta de investigação, mas com ênfase na passagem do período clássico ao moderno. Em cada uma dessas etapas, a argumentação consiste na abordagem de três discursos que embasam determinadas práticas: o discurso social, o discurso jurídico e o discurso científico. A escolha por essas práticas discursivas se justifica pela frequência com que elas aparecem no decorrer da obra. Com base na exposição desses discursos em ambas as etapas, concluímos que, na História da loucura, as argumentações que possibilitam as transformações na concepção da loucura são perpassadas por relações entre saber e poder, sendo que temos como hipótese que a articulação entre essas noções é consolidada pelo discurso moral.

Submitted by Helena Bejio (helena.bejio@unioeste.br) on 2017-11-14T17:41:34Z No. of bitstreams: 2 Diego L Santos 2017.pdf: 5881681 bytes, checksum: 21ee252243c92d2ab298abedc83b51cd (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-11-14T17:41:34Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Diego L Santos 2017.pdf: 5881681 bytes, checksum: 21ee252243c92d2ab298abedc83b51cd (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-03-03 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This dissertation problematizes the graphic memoir named Parafusos: Mania, Depressão, Michelangelo e Eu, written and drawn by the american cartoonist Ellen Forney, which translated the original Marble: Mania, Deprresion, Michelangelo and Me (2012) was published in Brazil in 2014. The book tells the experiences Ellen in search of medication, therapy or a way of life that would make her feel good herself even after being diagnosed bipolar, shortly before her thirtieth birthday. During her research, which lasted four years (1998-2002), the cartoonist found inspiration assumed voluntarily the sobriquet of “crazy artist” in reference to known artists that were diagnosed with some mental disorder, like Van Gogh and Sylvia Plath. Starting from this premise, the work consists in valorize what Ellen tells about her life and about her madness, why tells it and how tells it. Therefore, the investigations inserts in a trend of the studies field known as history of madness and psychiatry which, since the decade of 1990, have gained visibility while inserting and valorizing the point of view, of the so called “crazy” in historiography. The main objective of the dissertation was problematizing the book Parafusos, in the sense of: showing how Ellen explain, describes and reflects about herself starting from the moment that she diagnosed with bipolar disorder; how comprehends this disorder and deals with the diagnosis and, in the light of this, diagnosed with the “psychiatry science”, appropriating or not of the referring of this field (concepts, treatment, etc.) but also searching other non-scientific ways such as treatment and alternative therapy; besided understanding how and what way the author builds and reinvented herself starting from the diagnosis inspiring in known artists from the past and constituting herself as “crazy artist”. / O presente trabalho problematiza a história em quadrinhos autobiográfica intitulada Parafusos, Mania, Depressão, Michelângelo e Eu, escrita e desenhada pela quadrinista estadunidense Ellen Forney, cuja tradução do original Marbles: Mania, Depression, Michelangelo and Me (2012), foi publicada no Brasil em 2014. O livro conta as experiências de Ellen em busca de medicamentos, terapias ou um modo de vida que a fizesse se sentir bem consigo mesma após ser diagnosticada como bipolar, pouco antes de completar 30 anos de idade. Durante sua busca, que durou quatro anos (1998-2002), a quadrinista encontrou inspiração assumindo voluntariamente a alcunha de “artista louca” em referência a conhecidos artistas que foram diagnosticados com algum transtorno mental, como Van Gogh e Sylvia Plath. Partindo desta premissa, este trabalho consiste em valorizar o que Ellen conta sobre sua vida e sobre sua loucura, porque conta e como conta. Portanto, minha investigação se insere em uma tendência do campo de estudos conhecido como História da Loucura e da Psiquiatria que, desde a década de 1990 vem ganhado visibilidade ao inserir e valorizar o ponto de vista dos chamados “loucos” na historiografia. O objetivo central desta dissertação é problematizar o livro Parafusos, no sentido de: mostrar como Ellen explica, descreve e reflete sobre si própria a partir do momento em que é diagnosticada com transtorno bipolar, como compreende este transtorno; identificar como a quadrinista lidou com o diagnóstico e, neste sentido, com a "ciência psiquiátrica", apropriando-se ou não dos referentes deste campo (conceitos, tratamentos, etc.), mas também buscando outras formas não científicas como tratamentos e terapias alternativas; compreender como e em que medida a autora se construiu e se reinventou a partir do diagnóstico inspirando-se em conhecidos artistas do passado e constituindo-se como uma “artista louca”.

A pesquisa tem por objetivo geral construir um mapeamento dos principais discursos diagnósticos pós-lacanianos que se circulam no Brasil. Um primeiro objetivo específico desta tese é distinguir a racionalidade subjacente comum a diferentes autores. O segundo objetivo específico é realizar uma breve indicação dos elementos conceituais que se destacam em cada discurso, um destaque que nos revelas as chaves para abrir o debate a ser realizado mais adequadamente nas considerações finais. A justificativa desta pesquisa reside na possibilidade de oferecer ao campo da psicanálise uma inédita visão de conjunto do universo diagnóstico pós-lacaniano. Neste intuito, nossa tese possui uma primeira parte que tem função histórica de situar o campo em debate e refazer os primeiros passos de construção do pensamento diagnóstico em Lacan, assim oferecemos as condições prévias para acompanhar a subsequente discussão pós-lacaniana. Optamos por realizar esta apresentação histórica, pois a hipótese com a qual trabalhamos é que alguns fundamentos do período nascente da obra lacaniana, da década de trinta e quarenta, retornam como questão no debate pós-lacaniano. Na sequencia, temos dois grupos discursivos que trabalham diretamente ligados ao texto de Lacan. O primeiro grupo de autores representa a visão da diagnóstica clássica, pois faz uma redescrição das três estruturas clínicas (neurose, psicose e perversão) e adota esta racionalidade como modelo diagnóstico padrão da obra lacaniana; já o segundo grupo de autores defende a necessidade de reformulações na diagnóstica lacaniana, pois postula a insuficiência do modelo das estruturas clínicas; tais autores estão unidos pela hipótese de que a obra de Lacan possui rupturas conceituais determinantes para uma reacomodação diagnóstica. Por fim, os dois últimos capítulos de nossa tese define um terceiro grupo discursivo que não extrai sua interpretação diretamente do texto de Lacan, mas sim de um diagnóstico social sobre o declínio da função paterna na atualidade, donde cada autor fará sua hipótese para um novo sujeito contemporâneo. Enquanto resultado adicional desta pesquisa, verificamos que as problemáticas clínicas da esfera do Eu retornam ao campo lacaniano de modo direto ou indireto. Como conclusão constatamos que o tema do declínio da função paterna, o desentendimento acerca do alargamento conceitual da categoria de psicose (através da psicose ordinária e psicose compensada) e, por fim, o uso variável da noção de suplência, são os principais elementos dos discursos pós-lacanianos que nos dão as chaves para o debate diagnóstico na atualidade / This research aims to map the main discourses of post-lacanian diagnosis that spread in Brazil. This thesis first specific objective is to differentiate the underlying rationality common to different authors. The second specific objective is to make a brief indication of the conceptual elements that stand out in each discourse. This reveals the keys to open the debate to be more adequately done in our closing remarks. The justification of this research resides in the possibility of offering to the psychoanalytic field an original overview of the post-lacanian diagnostic universe. In order to do so, we first locate historically the field at issue and remake the first steps of Lacans diagnostic thought. This subsidies the ensuing post-lacanian debate. Our hypothesis is that some fundamentals of the first part of the lacanian oeuvre, comprising the 1930s and the 1940s, return in the form of a question in the post-lacanian debate. We present then two discursive groups that are directly related to the lacanian text. The first group of authors represents the classic diagnostic view, since they do a redescription of the three clinic structures (neurosis, psychosis and perversion) and adopt this rationale as the standard diagnostic model in the lacanian oeuvre. The second group of authors defends the necessity of reformulations in lacanian diagnostic, postulating the insufficiency of the clinic structures model. These authors gather around the hypothesis that the lacanian oeuvre has conceptual ruptures that are decisive for diagnostic reaccommodation. The two last chapters define a third discursive group that does not extract its interpretation directly from lacanian text, but from a social diagnosis about the decline of the paternal function nowadays. Each author will hypothesize about a new contemporary subject. As an additional result, we found that the clinical problematic of the Ego returns to the lacanian field both direct and indirectly. We conclude that the main elements of the post-lacanian discourses that grant us the keys to the nowadays diagnostic debate are 1) the decline of the paternal function; 2) the misunderstanding regarding the broadening of the category of psychosis (ordinary psychosis and compensation psychosis) and 3) the variable use of the notion of supplant

Orientador: Lucia Reily / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-03T21:19:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Jardim_MarilenadePinhoMonteiro_M.pdf: 6048561 bytes, checksum: ed23d1fb63952eb72cbf5cd289279614 (MD5) Previous issue date: 2003 / Resumo: O interesse desta pesquisa nasceu de uma experiência em 1998 com pessoas acometidas por sofrimento mental, no Espaço 8 Atelier, pertencente ao Serviço de Saúde Mental Dr. Cândido Ferreira, localizado no Distrito de Sousas/Campinas. Essa experiência resultou no contato com a produção plástica do doente mental Arthur Bispo do Rosário, que utilizava objetos reciclados, coletados e colecionados numa extrema criatividade. A influência de Bispo levou-me a conhecer a história da loucura; a rever o sistema manicomial, a expressão artística dos doentes mentais, tanto na Europa quanto no Brasil; a refletir sobre Arte Bruta, seus conceitos, definições e a pesquisar sobre a Dr.a Nise da Silveira. A discussão deste trabalho evidencia Sarita Romano como um exemplo de Arte Bruta dentro do Espaço 8 Atelier e destaca os trabalhos de José, Ana Maria Tibúrcio, Antônio Carlos e José Carlos Lopes, freqüentadores do Espaço 8 Atelier. Através de suas criações plásticas, possibilitaram a elaboração de uma análise do processo de coleta do lixo, apresentado como sucata, observado como sintoma de doença mental e transformado em produto artístico / Abstract: The aim of this study emerged from an experience in 1998 with patients suffering from mental disorders, at the Espaço 8 Atelier, an outpatient service of the Doctor Cândido Ferreira Mental Health Department, situated in the district of Sousas, Campinas/SP. That experience led to my contact with the artistic production of the mental patient Arthur Bispo do Rosário, who used recycled objects, collected and regrouped with utmost creativity. Bispo's influence led me to study the story of insanity, to review the insane asylum system, the artistic expression of the mental patients in Europe, as well as in Brazil, and to think about the concept and definitions of Art Brut, and to research the work of Nise da Silveira. The discussion of this research brings to evidence Sarita Romano as an example of Art Brut inside Espaço 8 Atelier and emphasizes the works of José, Ana Maria Tibúrcio, Antônio Carlos and José Carlos Lopes, who do art work at the Espaço 8 Atelier. Through their three dimensional creations, we were able to analyze the process of collection of discarded objects observed as a symptom of mental insanity and transformed into artistic production / Mestrado / Mestre em Artes