Submitted by Cláudia Bueno (claudiamoura18@gmail.com) on 2015-11-12T16:13:59Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Dayane Tosta Costa - 2015.pdf: 1599257 bytes, checksum: 3b9f61f2bb7bc525c3e12b27cbef818e (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2015-11-13T10:28:16Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Dayane Tosta Costa - 2015.pdf: 1599257 bytes, checksum: 3b9f61f2bb7bc525c3e12b27cbef818e (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-11-13T10:28:16Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Dayane Tosta Costa - 2015.pdf: 1599257 bytes, checksum: 3b9f61f2bb7bc525c3e12b27cbef818e (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2015-04-28 / La experiencia estética es constitutiva del ser, y entre las diversas manifestaciones, hay literatura – manifestación fundamental para la formación de la subjetividad. La investigación del maestro es el desarrollo y ejecución de un proyecto de alfabetización literaria cuyo corazón el uso de obras de literatura infantil con contenido cómico y subversivo para desarrollar una práctica de la lectura en una clase de quinto año de la Escuela Pedro Gomes de Menezes, que se encuentra en Goiania – GO. La lectura literaria es una posibilidad de la práctica de la alfabetización, de modo que la experiencia tiene un gran potencial para el desarrollo de la imaginación y la formación crítica. Es a través del humor que tiene como objetivo desarrollar un ambiente agradable de la lectura, en la que la risa está integrado en el juego educativo como elemento de aprendizaje motivador. Anclado en la metodología de investigación-acción, que se basa en la integración de la teoría a la práctica y la reflexión sobre las actividades de docencia, investigación será desarrollar, desarrollar una práctica que consiste en secuencias didácticas en Educación Primaria y análisis de las clases celebrado dos clases. El producto, fruto de la investigación, es el resultado del análisis literario de las obras y puede iluminar otros proyectos educativos. El primer capítulo trata con la literatura y su importancia para la formación humana. El segundo capítulo se tematiza la risa de tres referencias filosóficas, Bergson, Spinoza y Bakhtin. El tercer capítulo trata el análisis literario de los libros para niños y la experiencia adquirida en la escuela. Se confirmó la hipótesis de la investigación como el poder de la risa para el desarrollo de la alfabetización literaria. / A experiência estética é constitutiva do ser, e, entre as diversas manifestações, há a literatura – manifestação fundamental para a formação da subjetividade. A presente pesquisa de mestrado consiste na elaboração e execução de um projeto de letramento literário que tem como cerne o uso de obras da literatura infantil com teor cômico e subversivo para o desenvolvimento de uma prática de leitura em uma turma de 5º ano da Escola Municipal Pedro Gomes de Menezes, situada em Goiânia – GO. A leitura literária é uma possibilidade de prática de letramento, sendo assim, essa experiência apresenta grande potencial para o desenvolvimento da imaginação e de uma formação crítica. É pela via do humor que se pretende desenvolver uma atmosfera prazerosa de leitura, na qual o riso seja integrado ao jogo pedagógico como elemento motivador de aprendizagem. Ancorada na metodologia da pesquisa-ação, que tem como base a integração da teoria à prática e a reflexão sobre a ação docente, a investigação consistirá na elaboração, desenvolvimento de uma prática composta por sequências didáticas no Ensino Fundamental e análise das aulas realizadas com duas turmas. O produto, fruto da pesquisa, é resultado das análises literárias das obras e poderá iluminar outros projetos educacionais. O primeiro capítulo trata da literatura e da sua importância para a formação humana. O segundo capítulo tematiza o riso a partir de três referências filosóficas, Bergson, Espinosa e Bakhtin. O terceiro capítulo aborda a análise literária das obras infantis e a experiência realizada na escola. A hipótese da pesquisa quanto a potência do riso para o desenvolvimento do letramento literário se confirmou.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Este trabalho tem por objetivo analisar o riso e os elementos propiciadores do risível nas obras Alô, Doçura! Os protocolos secretos da AMOAL (2008), do escritor amazonense Simão Pessoa, e Era uma vez o amor mas tive que matá-lo (2006b) e Técnicas de masturbación entre Batman y Robin (2010), do escritor colombiano Efraim Medina Reyes, à luz dos pressupostos teóricos, principalmente de Henri Bergson, Vladímir Propp e Mikhail Bakhtin. Para tanto, foi necessário discutir as relações literárias entre a Amazônia e a América Latina e inserir os escritores na narrativa contemporânea. Também foi necessário estudar os movimentos contraculturais Geração Beat e Geração McOndo, assim como a estética do realismo sujo, com o objetivo de verificar suas influências na produção literária dos referidos escritores. A partir da metodologia utilizada, imbricada na Literatura Comparada, busquei um diálogo entre o corpus ficcional e os pressupostos teóricos e percebi que o humor do riso medieval, ou seja, o riso carnavalizado e grotesco, está presente ainda hoje na contemporaneidade. Ao final da análise pude constatar que Simão Pessoa e Medina Reyes estão filiados à tradição literária carnavalesca e à estética do riso. / This work has for objective to analyze the laughter and the elements which do it of the laughable in the works Alô, Doçura! Os protocolos secretos da AMOAL (2008), of the amazon writer Simão Pessoa, and Era uma vez o amor mas tive que matá-lo (2006b) and Técnicas de masturbación entre Batman y Robin (2010), of the Colombian writer Efraim Medina Reyes, to the light of theoretical presuppositions, mainly of Henri Bergson, Vladimir Propp and Mikhail Bakhtin. For so much, it was necessary to discuss the literary relationships between the Amazonian and Latin America and to insert the writers in the contemporary narrative. It was also necessary to study the counterculture movements Beat Generation and McOndo Generation, as well as the aesthetics of the dirty realism, with the objective of verifying its influences in the referred writers literary production. Starting from the used methodology, interlaced in the Compared Literature, looked for a dialogue between the corpus fictional and the and the theoretical presuppositions and I noticed that the humor of the medieval laughter, in other words, carnivalization and grotesque laughter, it is still today present in the contemporary hood. At the end of the analysis I could verify that Simão Pessoa and Medina Reyes are adopted to the carnival literary tradition and the aesthetic of the laughter.

[pt] Anatomia do Cômico é uma investigação filosófica acerca daquela experiência que nos é tão familiar, ao mesmo tempo em que nos é tão misteriosa, que é a percepção de algo cômico, algo que nos faz rir. Tendo como posição prévia o postulado de que não é possível formular uma definição conceitual exaustiva do cômico, buscou-se, ao invés disso, delimitar o seu horizonte em quatro aspectos possíveis, a saber: o moral, o retórico, o melancólico e o grotesco. Para tanto, partiu-se de uma análise dos corpora platônico e aristotélico, onde se investiga o modo como o cômico, a comédia e o riso foram tematizados nas obras destes autores, e de que maneira o problema do cômico dialoga com outras questões e se insere na organização de seus pensamentos. Ver-se-á, a partir dessas análises e das profundas intuições desses filósofos, que tanto a noção de senso comum, tal como elaborada nesta tese, quanto a estranha condição ontológica do ser humano, que vacila entre o espiritual e a animalidade, são as peças-chave para se pensar os diversos aspectos do cômico supramencionados. / [en] Anatomy of the Comic is a philosophical investigation concerning that experience that is so familiar to us, at the same time that is so mysterious, which is the perception of something comical, something that makes us laugh. Having as a preliminary position the postulate that it is not possible to formulate an exhaustive conceptual definition of the comic, it was sought, instead, to delimit its horizon in four possible aspects, namely: the moral, the rhetorical, the melancholic, and the grotesque. To this end, we started from an analysis of the Platonic and Aristotelian corpora, where we investigate how the comic, comedy and laughter were thematized in the works of these authors, and in what way the comic, as a problem, dialogues with other questions and is inserted in the organization of their thoughts. It will be seen, from these analyses and from the profound intuitions of these philosophers, that both the notion of common sense, as elaborated in this thesis, and the strange ontological condition of the human being, which vacillates between spirituality and animality, are the key elements to think about the various aspects of the comic mentioned above.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:34:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Elisangela Zampiroli de Campos.pdf: 409898 bytes, checksum: 55728318a3421b916c797ef3e21a9f78 (MD5) Previous issue date: 2009-06-03 / Secretaria da Educação do Estado de São Paulo / In this work, we proposed to analize the abandonment promoted by women, a common topic addressed in popular and mass music and through the speech, the constitution of the female ethos is performed on the idealization of women in the analyzed letters. The theme of the abandonment created what we know as " cuckold music " according with the popular sayings. Throughout history, the dominant speech claimed that the man was the master of any situation and being abandoned or betrayed by a woman, thus put him in a lower position. This is the way that motivated this research: what is the theme of "cuckold music ? What happened in society so that this subject came to the surface so strongly and frequently? In a second time, we studied the laugh and its contribution for the theme about the abandonment and we found in Bergson (2007) studies in which the ridiculous is used as a mean of correction. To answer our purposes, we use as corpus country music lyrics that deal with the abandonment in which we analyze the recurrences rhetoric, the pictures , places, speech and mechanisms. At the end we used the studies of Perelman & Olbrechts-Tyteca to support ouselves and to locate the corpus and gender, we seek the studies of Miller, Bazerman and Carvalho / No presente trabalho, nos propusemos a analisar o abandono promovido pela mulher, tema comumente abordado na música popular massiva e como, por meio do discurso, a constituição do ethos feminino é realizada em relação à idealização da mulher nas letras analisadas. A temática do abandono gerou o que conhecemos por música de corno de acordo com os dizeres populares. Ao longo da história, o discurso dominante apregoou que o homem era o senhor de qualquer situação e ser abandonado, ou traído por uma mulher, o colocava numa posição degradante. Eis o que motivou a presente pesquisa: qual a temática da música de corno ? O que ocorreu na sociedade para que esse tema viesse à tona com tanta força e recorrência? Em um segundo momento, estudamos o riso e qual sua contribuição para a temática do abandono e encontramos em Bergson (2007) estudos no qual o risível é utilizado como meio de correção. Para atender nossos propósitos, utilizamos como corpus letras de músicas sertanejas que tratam do abandono nas quais analisamos as recorrências retóricas , as figuras, lugares, discurso e mecanismos. Neste intuito, nos apoiamos nos estudos de Perelman & Olbrechts-Tyteca e para situar o corpus como gênero, buscamos os estudos de Miller, Bazerman e Carvalho

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:12:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marcelo Juca.pdf: 629535 bytes, checksum: 95910b700e53b7b51502db3fb6d58c69 (MD5) Previous issue date: 2012-08-08 / Laughter finds in the social the fullest way to manifest itself. Constituted by language, it compliments, denounces and puts forth the multitude of wishes which pass through the symptomatic signs of culture. The pleasure obtained from irony or laughter pleases the ego or the mass, and demands constant repetitions to fulfill the libido. This work is based in the consequences, on the communication field, of the assertive ridendo castigat mores assertion (with laughter the habits are punished). The wit, especially the published ex-professo by the media, obtain not only funny sense as like can name the forbidden true. The main objective of this work, based on the humour studes and the Joke teory of Freud, include the politically incorrect that obtain pleasure in the readres as well inquire the social power. In this case of the brazilian media, three important publications, of different times, are studed: the journal A Manha, of Barão de Itararé; the Pasquim and the piauí magazine, analyzed by psychoanalytical semiotics, as example the pleasure obtained from laught and the social critic act. The first and second chapters contemplate the essence of laughter and its inherently humane quality of creating pleasure. The third and fourth ones treat historical matters of mass communication and the brazilian press, and the fifth and final penetrates in the freudian structure by means of the daily praxis and puts the laughter on a polymorphous position to unveil the malaise in the civilization / O riso encontra no âmbito social o modo mais pleno de se manifestar. Deflagrado pela linguagem, elogia, denuncia e evidencia a multiplicidade de desejos que perpassam os signos sintomáticos da cultura, nos regimes por eles constituídos. O prazer conquistado da ironia ou da gargalhada agrada um ego ou a massa, e demanda constantes repetições para saciar a libido. Este trabalho baseia-se nas conseqüências, no campo da comunicação, da assertiva Ridendo castigat mores (Com o riso se castigam os costumes). Os ditos espirituosos, especialmente os veiculados ex-professo pela mídia, produzem não apenas efeitos engraçados de sentido, como podem nomear verdades proibidas. O objetivo da pesquisa, ancorada por estudos sobre o humorismo e a teoria dos chistes de Freud, abrange os dizeres politicamente incorretos que não somente geram prazer nos leitores, como também questionam os poderes constituídos. No caso da imprensa brasileira, são estudadas três publicações representativas de épocas distintas: o jornal A Manha, do Barão de Itararé; o Pasquim e a revista piaui, analisadas pelo prisma da semiótica de extração psicanalítica, a fim de exemplificar o riso como satisfação e como elemento de crítica social. O primeiro e o segundo capítulo contemplam a essência do risível e sua qualidade propriamente humana de gerar prazer. O terceiro e o quarto tratam das questões históricas da comunicação de massa e a imprensa brasileira, e o quinto, por fim, desenvolve a leitura da práxis cotidiana que coloca o riso em posição privilegiada para desnudar o mal-estar na civilização

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:15:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tese ODAILTON ARAGAO AGUIAR.pdf: 6869560 bytes, checksum: 82b2d665be7f968776cf57023d3d9ab2 (MD5) Previous issue date: 2006-06-23 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Humor was used in different ways throughout mankind s history as a way of relieving differences and difficulties, disintegrating the established power, unmasking imposters, etc. The satyr, caricature, and parody were used in different contexts. Therefore, the jocoseness of the humorist Aparício Torelly, the Baron of Itararé that was one of the Brazilian icons in the field of satiric/critic journalism, was born in this sense. Aparício Torelly brought the laugh and humor to the printed media first in his newspaper A Manha and then in his three Almanhaques that are the satiric version of the traditional almanac. Accordingly, we consider that his work was important to indicate, denounce and even transform the reality because he revealed to the population the truth about the politic power. Consequently, we decided to study the roots of his humor and what existed before his newspaper A Manha. In addition, we investigated the reasons he used the almanac to express his humor; the history of the caricature; the trajectory of Torelly s work; the political framework in which he worked; and the history of Brazilian press, especially the satiric press. We also discussed the way in which modernist Brazilian poets, such as Mário de Andrade and Oswald de Andrade, introduced humor in some of their works as a way of provoking artistic and cultural changes, and how Torelly could be inserted in the same context. To accomplish these aims, we traveled throughout the history of Brazilian printed media and studied how the humor was used in the magazines and newspapers in vogue by the end of the 19th and beginning of the 20th centuries. Analyzing the data gathered during this study, we identified how Torelly s humor was different from that published by others in older magazines. We also highlighted the importance of the almanac as a mass communication vehicle able to transmit information about health, education, etc. We described the elements that Torelly aggregated to delineate his humorousness. We identified the elements that characterize his modern style. Finally, the theoretical support for the research comes from different areas such as the semiotics of culture, studies on humor, caricature, and the history of Brazilian printed media / O Riso na Mídia: o Barão de Itararé e seus Almanhaques (os almanaques do jornal A Manha). O riso foi usado de várias maneiras na história da humanidade: para aliviar diferenças e dificuldades, para enfrentar o poder estabelecido, para desmascarar poderes e pessoas etc. Dessa maneira, a sátira, a caricatura, a paródia, foram usadas das mais diversas formas. E assim, surge o riso do humorista Aparício Torelly, o Barão de Itararé, que foi um ícone no Brasil, no que se refere ao jornalismo satírico/crítico. Em seu jornal A Manha, e depois com seus três Almanhaques, ou seja, a versão satírica do almanaque tradicional, ele nos coloca diante do riso e do humor na mídia impressa. Assim, percebemos que seu riso foi importante para registrar, denunciar e até transformar a realidade através do esclarecimento da população sobre o que acontecia nas entranhas do poder. Dessa maneira, partindo de seus Almanhaques, resolvemos estudar a origem de seu humor, o que existiu antes de seu jornal A Manha: o porquê da utilização do veículo de comunicação almanaque para construir esse humor; o acompanhamento de uma certa história da caricatura etc; o percurso do trabalho de Torelly, o contexto político da época; a história da imprensa no Brasil e sobretudo da imprensa satírica. Procuramos avaliar de que modo modernistas como Mário de Andrade e Oswald de Andrade, se apropriaram do humor com intuito de provocar mudanças culturais e artísticas, e como Torelly pôde ser colocado no mesmo contexto; Para tanto, podemos dizer que foi feita uma viagem pela história da mídia impressa no Brasil, a utilização do humor nos periódicos existentes no final do século XIX e do início do século XX. Tentamos identificar como o humor de Aparício Torelly conseguiu se diferenciar daquele encontrável em outros periódicos mais antigos. Destacamos também a importância do almanaque, enquanto veículo de transmissão de informações básicas como saúde, educação etc. Buscamos ainda os elementos agregados para a elaboração deste riso sobre o seu tempo, a cultura e a sociedade brasileiras. Também esteve em causa a identificação de traços que caracterizaram como moderna a atuação deste humorista. Para a realização deste trabalho, nos valemos de estudos sobre o riso, a caricatura, a história da mídia impressa no Brasil e, teoricamente, nos apoiamos em algumas formulações da Semiótica da Cultura, no que se refere à construção e permanência dos textos

O câncer e o processo de hospitalização comumente cursam com forte impacto psicológico sobre as crianças e adolescentes, gerando estresse e fadiga. Isto aplica-se especialmente, para àqueles sob quimioterapia, pois esta, constitui-se em uma das experiências mais estressantes e ameaçadoras que pode exacerbar os sintomas relacionados ao câncer e levar a uma diminuição da qualidade de vida (QV). O estresse associado ao desenvolvimento do câncer pode causar disrupturas no eixo hipotálamo-hipófise-adrenal, e suprimir importantes vias neuroimunoendócrinas. Assim, intervenções destinadas a atenuar as alterações fisiológicas relacionadas ao estresse podem favorecer a recuperação do sistema imune e induzir alterações neuroimunoendócrinas para potencializar a vigilância imunológica durante o tratamento oncológico. Com o aumento da incidência de câncer, é crucial que os profissionais de saúde desenvolvam intervenções eficazes para o manejo dos sintomas oncológicos, de modo a aliviar a sobrecarga do tratamento nesses pacientes durante o processo de hospitalização, de modo a contribuir para um melhor prognóstico da doença. Ademais, pacientes pediátricos oncológicos podem se beneficiar de intervenções não-farmacológicas, por exemplo, a intervenção dos clowns, para aliviar os sintomas relacionados ao câncer. Contudo, poucos estudos têm investigado os mecanismos moleculares envolvendo a intervenção dos clowns. Nosso objetivo principal foi investigar os efeitos da intervenção dos clowns sobre o estresse psicológico e a fadiga-relacionada ao câncer (FRC) em pacientes pediátricos oncológicos sob quimioterapia. Além disso, nós investigamos se alterações nos níveis de cortisol, ?-amilase (sAA), citocinas e metaloproteinases de matriz (MMP-9) estão associadas com estresse psicológico e com FRC de pacientes pediátricos com osteossarcoma submetidos à intervenção dos clowns. Trata-se de um estudo quase-experimental pré-teste/pós-teste. Foram colhidas oito amostras de saliva em momentos idênticos, isto é, no baseline (pré-intervenção) e no pós-intervenção (+ 1h, + 4h, + 9h e + 13h após o despertar). As concentrações de cortisol salivar, sAA, citocinas e MMP-9 foram mensuradas por ELISA. Dados sociodemográficos e clínicos foram coletados via prontuários médicos, além disso, foram aplicadas a Escala de Estresse Infantil-ESI(TM) e a Escala Multidimensional de Fadiga-PedsQL(TM). Os escores das escalas foram comparados entre o baseline e o pós-intervenção, e também, foram correlacionados com os níveis dos biomarcadores. Para análise dos dados, utilizou-se da estatística descritiva e estatística não paramétrica. Em comparação com as medidas do baseline, observamos que os níveis de estresse psicológico total, bem como os de fadiga geral dos pacientes pediátricos oncológicos, melhoraram significativamente após a intervenção dos clowns ( p= 0.003; p= 0.049, respectivamente). Não houve correlações significativas entre as Áreas sob Curva (AUC) da sAA e do cortisol no baseline e nem no pós-intervenção. Além disso, a intervenção dos clowns reduziu os níveis de IL-1? e de cortisol nos pacientes pediátricos com osteossarcoma. A AUC da IL-1? correlacionou-se positivamente com AUC do cortisol e com a AUC da sAA no pósintervenção. Inversamente, os níveis de IL-6, TNF-?, IL-12p70, IL-10, TGF-? e MMP-9 não mostraram diferenças significativas no pós-intervenção. Em síntese, nossos resultados sugerem que a intervenção dos clowns é uma boa intervenção não-farmacológica para reduzir o estresse psicológico e a FRC em pacientes pediátricos oncológicos sob quimioterapia / Cancer and the hospitalization process often have a psychological impact on the children and adolescents, usually leading to intense stress as well as fatigue. This especially applies to children and adolescents who have been submitted to chemotherapy, since it still constitutes a stressful and threatening experience for them and may exacerbate cancer symptom burden clusters, leading to a decrease in their health related quality of life (QoL). In addition, stress associated with cancer development leads to disturbances/disruption in the hypothalamicpituitary-adrenal (HPA) axis and suppresses important neuroimmunoendocrine pathways. Hence, interventions aimed at attenuating the physiological changes related to stress favor the recovery of the immune system and, consequently, induce alterations in neuroimmunoendocrine factors that increase immunological surveillance during cancer treatment. With the increase in cancer rates, it is crucial that healthcare professionals develop effective interventions to support pediatric cancer patients during the hospitalization process in order to relieve the burden of cancer treatment, which may contribute to a better prognosis of the disease. In an attempt to alleviate some of the cancer-related symptoms, pediatric oncology patients can take advantage of non-pharmacological interventions, including clown intervention, which can be a very advantageous approach to reduce unpleasant symptoms in pediatric cancer patients. However, few studies have investigated the molecular mechanisms that mediate health outcomes of clown intervention. The main purpose of this study was to investigate the effects of the clown intervention on psychological stress and cancer-related fatigue (CRF) in pediatric cancer inpatients undergoing chemotherapy. Also, we aimed to investigate whether changes in the levels of biomarkers, including cortisol, ?-amylase (sAA), cytokines, and matrix metalloproteinase-9 (MMP-9) are associated with psychological stress and CRF levels in pediatric osteosarcoma inpatients following clown intervention. A pretestposttest quasi-experimental study was undertaken with pediatric cancer inpatients. Eight nonfasting saliva samples were collected at identical times upon clown intervention, i.e., at baseline (pre-intervention) and post-intervention (+ 1h, + 4h, + 9h, and + 13h post awakening). Salivary cortisol, sAA, cytokines and MMP-9 concentrations were measured using high sensitivity Enzyme-Linked Immuno Sorbent Assay. Sociodemographic and clinical data, and Child Stress Scale-ESI(TM) and PedsQL(TM) Multidimensional Fatigue Scale were applied and the results were compared at baseline and after the clown intervention, and also correlated with biomarker trajectories. Data analysis was performed using nonparametric statistical tests. In comparison with baseline measurements, the overall psychological stress for pediatric cancer inpatients as well as their perception of fatigue improved upon clown intervention (p= 0.003; p= 0.049, respectively). There were no significant correlations between sAA and cortisol for both Areas Under Curve (AUC) at baseline or at post-intervention. Also, clown intervention reduced IL1? and salivary cortisol levels in pediatric osteosarcoma inpatients. Additionally, AUC for IL1? positively correlated with AUC for cortisol as well as with AUC for sAA at postintervention. In contrast, levels of IL-6, TNF-?, IL-12p70, IL-10, TGF-? and MMP-9 did not show significant differences upon clown intervention. Overall, our results suggest that clown intervention is a good non-pharmacological intervention to reduce psychological stress and CRF in pediatric cancer inpatients undergoing chemotherapy

[pt] Poesia e humor são duas possibilidades distintas de se deslocar as palavras e produzir um efeito estético. Historicamente, o recurso do riso esteve presente de diversas formas nos modelos de criação poética. A sublimação poética, na literatura brasileira, lançou mão da irreverência em diferentes contextos sociais e culturais, seja para um ataque mordaz a indivíduos ou instituições, seja para se construir um projeto de modernização das letras, seja para estimular o questionamento das verdades estabelecidas. Busca-se aqui investigar essas possibilidades de diálogos entre poesia e humor em três episódios diferentes da literatura brasileira: na poesia satírica de Emílio de Menezes, cujos sonetos se converteram em armas afiadas; na presença do humor como recurso presente no Modernismo, especialmente na obra de autores como Oswald de Andrade e no trabalho do Barão de Itararé; e na lucidez provocativa de Millôr Fernandes, artista que observou criticamente por meio do humor as transformações sociais ocorridas no século XX. / [en] Poetry and humor are two distinctive methods by which words can be manipulated in order to produce an aesthetic effect. Historically, the use of laughter was present in various ways in models of poetic creation. The act of poetic sublimation in Brazilian literature used irreverence in different social and cultural contexts. Whether this sublimation was used for a scathing attack on individuals or institutions or to modernize Brazilian literature, the act encouraged the questioning of established truths. We seek to investigate these possibilities for dialogue between poetry and humor into three different episodes of Brazilian literature: the satirical poetry of Emilio de Menezes, whose sonnets were used as sharp weapons; the presence of humor in Modernism, especially in the work of authors such as Oswald de Andrade and Barão de Itararé; and the provocative lucidity of Millôr Fernandes, an artist who critically observed with humor the social changes of the twentieth century.

282f. / Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-04-15T12:51:31Z No. of bitstreams: 1 Tese Soleni Fressatoseg-1.pdf: 3411680 bytes, checksum: 4ce3ab1e3ce6c82de5086cf61804c84c (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Alice Ribeiro(malice@ufba.br) on 2013-05-02T16:09:50Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Tese Soleni Fressatoseg-1.pdf: 3411680 bytes, checksum: 4ce3ab1e3ce6c82de5086cf61804c84c (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-02T16:09:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tese Soleni Fressatoseg-1.pdf: 3411680 bytes, checksum: 4ce3ab1e3ce6c82de5086cf61804c84c (MD5) Previous issue date: 2009 / O objeto da presente pesquisa é a representação das práticas culturais caipiras no cinema de Amacio Mazzaropi, sendo seus conceitos norteadores os vinculados às noções de cultura, cultura popular e cultura de massa. O corpo teórico possui como fundamento principal a obra A cultura popular na Idade Média e no Renascimento: o contexto de François Rabelais de Mikhail Bakhtin. Nela o autor explica que a cultura popular, pautada pelo cômico, utiliza-se do deboche e da sátira como uma forma de resistência aos valores e à ideologia dominante. Dos 32 filmes de Mazzaropi foram escolhidos Chico Fumaça (1958), Chofer de praça (1958), Jeca Tatu (1959) e Tristeza do Jeca (1961). Nesses filmes foi representada a realidade social dos caipiras, inclusive a relação conflitiva com os proprietários de terra e com os hábitos e costumes citadinos. A partir da análise desses filmes, podemos afirmar que a cultura popular neles representada caracteriza-se pela ambigüidade, algumas vezes subordinando-se, em outras se rebelando contra os valores dominantes e as regras instituídas. Quanto ao método, os seus filmes foram analisados à luz do período em que foram produzidos, ou seja, no contexto de hegemonia da política e ideologia desenvolvimentista, no entanto, não compactuando com suas propostas. / Salvador

Submitted by Glauber Assunção Moreira (glauber.a.moreira@gmail.com) on 2018-08-27T18:14:45Z No. of bitstreams: 1 dissertação completa.pdf: 1783919 bytes, checksum: dbafef09d3d0ba966007c47d9b66d847 (MD5) / Approved for entry into archive by Marly Santos (marly@ufba.br) on 2018-08-27T21:55:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 dissertação completa.pdf: 1783919 bytes, checksum: dbafef09d3d0ba966007c47d9b66d847 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-27T21:55:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 dissertação completa.pdf: 1783919 bytes, checksum: dbafef09d3d0ba966007c47d9b66d847 (MD5) / O riso tem sido motivo de reflexão de diversos teóricos e filósofos. Contudo, no campo das artes cênicas, são raros os trabalhos que abordem o ofício do ator na cena cômica sem restringirem-se a formas, gêneros ou estéticas específicas. Diante disso, esta pesquisa busca investigar possibilidades de construção ou potencialização dos efeitos risíveis no trabalho do ator dentro de uma cena cômica através dos gestos. Para isso, são tomados como referencial teórico os pensamentos do filósofo francês Henri Bergson a respeito do riso. A partir dos estudos do pensador e de sua teoria do mecânico colado no vivo, traçam-se paralelos com as reflexões de encenadores como Stanislavski, Burnier e Dario Fo, encontrando neles aproximações com a prática teatral. A partir daí, observa-se no gesto do ator a possibilidade da utilização das reflexões bergsonianas na cena cômica. Do ponto de vista metodológico, são analisadas duas oficinas realizadas com os atores-alunos dos cursos de graduação em Interpretação da Universidade Federal da Bahia (UFBA) e de Licenciatura em Teatro do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia (IFCE). Estas incursões práticas foram estruturadas a partir de exercícios criados pelas relações entre as ideias de Bergson e a prática teatral. Por meio delas, analisam-se as implicações que a utilização do gesto trouxe à prática destes atores-alunos nas oficinas e suas possíveis contribuições para a cena cômica. / For a long time, laugh has been the subject of reflection for many theorists and philosophers. However, on the performing arts, there are few studies about the actor in the comic scene without restricting itself to forms, genders or specific esthetics. Thus, this research investigates possibilities of building or potentiation of the laughable effects in the actor’s work into a comic scene. For this reason, takes as reference the French philosopher Henri Bergson’s thoughts about laugh. Based on this studies and his theory of mechanical pasted in live, draws parallels with the reflections of directors as Stanislavski, Burnier e Dario Fo, finding it approaches to the theatrical practice. Thereafter, observes the gesture of the actos as a possibility of using the Bergson’s reflections in comic scene. From the methodological view, analyzes two workshops with actors-students of undergraduate courses in Interpreting of Universidade Federal da Bahia (UFBA) and the pedagogy of theater of Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia (IFCE). These practices were structured from exercises created by the relationships between Bergson’s ideas and theater practical. Through them, analyzes the implications that gesture bring to the practical of these actors-students in the workshops and their possible contributions to the comic scene.