Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro / O presente trabalho tem o objetivo de explorar algumas das ambiguidades constituintes do universo religioso do candomblé, a partir da temática da mudança de status e das relações de poder. Trata-se de um estudo de caso que evidencia a história de uma mãe de santo iniciante e o processo de consolidação de seu terreiro, tendo como pano de fundo as ideias e regras gerais do candomblé. Antes de se tornar mãe de santo, Carla era equede em um terreiro angola comandado pelo seu pai biológico. A ruptura com o terreiro e a mudança de status de equede para mãe de santo geraram controvérsias, na medida em que esta mudança não poderia ocorrer sem estar remetida a algum tipo de erro iniciático. Contudo, é sabido que esse tipo de mudança não é incomum, porém depende de uma série de condições e situações que orientam as práticas religiosas no candomblé. Além disso, pretende-se também, abordar questões relativas à estruturação da família de santo e os conflitos decorrentes da interposição entre laços de sangue e de santo, bem como a relação com o universo religioso umbandista e suas implicações cosmológicas e rituais. / This study aims to explore some ambiguities of the candomblé, starting from the issue of status changes and the power relations. This is about a study case which highlights the story of a mãe de santo and the establishment process of her terreiro, in contrast with general ideas about candomblé and which supposed was the rules of religion. Before becoming mãe de santo, Carla was equede in another terreiro led by her biological father. The rupture with the terreiro and the status change from equede to mãe de santo caused controversy, because this change could not occur without being sent to some kind of initiation error. However, it is known that this kind of change is not uncommon, but depends on a number of conditions and situations that guide the religious practices in candomblé. Moreover, it is intended to also address issues relating to the structure of the família de santo and conflicts arising from the interposition between blood and saint ties, and the relationship with the umbanda religious world and their cosmological implications and rituals.

Esta tese baseia-se em trabalho etnográfico que investiga performances de gênero em um Clube de Mulheres no Rio de Janeiro, onde, após um show de strip-tease masculino para uma platéia exclusivamente feminina, tem início uma festa dançante com a presença de público masculino. No espetáculo são encenados atos (hetero)sexuais em duplas ou em grupo, envolvendo os strippers e as mulheres que voluntariamente sobem ao palco. A trilha sonora, marcada pelo estilo pornofunk, traz elementos alusivos à infidelidade conjugal masculina e feminina, à orgia e à prostituição masculina e feminina. Como em rituais de inversão, há, durante o show, tanto uma suspensão controlada das convenções de gênero tradicionais, quanto sua paradoxal reafirmação. Para o deleite de um público feminino, os strippers mantêm no palco a representação do papel ativo na cópula, e tanto sua hexis corporal quanto suas performances realçam a prontidão para o ato sexual, a virilidade e o controle sobre a conduta feminina. As mulheres, por sua vez, encenam uma parcial submissão ao controle masculino. Elas manifestam alguma reatividade e heteronomia em relação aos homens na festa que acontece depois, quando pares heterossexuais relativamente anônimos interagem através de aproximações sucessivas que englobam carícias e beijos na boca. Neste contexto, como sujeitos ou objetos, tanto os strippers quanto as mulheres desempenham posições conflitantes com as tradicionais expectativas de gênero, que permanecem, entretanto, preservadas em grande medida pela idéia de que elas dependem de estímulos especiais para, no campo do erotismo e da sexualidade, desejar ou fazer coisas para as quais os homens estariam supostamente sempre prontos. A tese procura mostrar que, como espécie de preço a pagar pelas inversões que ocorrem nesse espaço, tanto a imagem das mulheres quanto a dos strippers é desvalorizada, recaindo sobre eles os estigmas que ainda cercam as rupturas relativas às convenções de gênero. / This dissertation is based on an ethnographic study about gender performances in a Womens Club in Rio de Janeiro. After a male strip-tease show exclusively for a womens audience, starts a dancing party and the presence of men is allowed in the club. During the show, heterosexual activities between the women from the audience and the strippers are simulated on the stage. Most of the songs played during the show in the so called pornofunk style - bring several references to sexuality and gender roles, such as male and female marital infidelity, sexual orgy and male and female prostitution. As a kind of ritual of inversion, during the show, there are both a suspension and a reiteration of traditional gender rules and conventions. As objects for the erotic fruition of the women in the audience, the male strippers sustain nonetheless an active role through the simulated sexual practices, and both their body presentation and their performance demonstrate sexual promptness, virility and control over female behavior. Despite the fact that they are paying for the show, and in this way occupying a position traditionally reserved to men in Brazilian society, the women brought to the stage show a partial submission to male control. After the show, when the male audience is allowed inside the club, anonymous heterosexual couples interact by successive approaches that include kissing, petting, or cuddling. Women then show a more conventional gender performance, even though they are more sexually open and receptive. Sexual and gender conventions are largely maintained by the idea that women depend on special stimulus to do or desire to do things that men are supposed to be always ready to in the field of eroticism and sexuality. These conventions are also reinforced by the social stigma that is attached both to the male strippers always suspect of being gays or prostitutes - and to the female audience, seen by many as sexually and morally dishonest.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Este trabalho de pesquisa apresenta a festa do divino espírito santo açoriana, realizada em uma Devoção Particular (Irmandade) localizada no bairro do Encantado, zona norte da cidade do Rio de Janeiro. A Festa do Divino é uma festa popular, católica e originária da Península Ibérica que vem sendo realizada, há alguns séculos, em várias partes do mundo, entre elas o Brasil. O objetivo principal do estudo é apresentar, a partir do relato compartilhado com a própria comunidade açoriana, nossos nativos, as várias dimensões constituintes da festa, especificamente, de como ela vem sendo elaborada de forma original no subúrbio do Rio de Janeiro. Sendo a festa uma forma de reafirmação étnica em contextos transnacionais, como definido através da categoria açorianidade criada na década de 30, seus significados (da tradição) vão sendo extrapolados quando diluídos em contextos culturais transnacionais. No Rio de Janeiro tanto a cultura, como a religiosidade popular (evidenciadas através da festa), tornaram-se acessos importantes para o contato social entre açorianos e brasileiros. A irmandade açoriana do Encantado estabeleceu um diálogo ao longo de oito décadas com os moradores locais através da festa, bem marcada no calendário entre os meses de maio e junho. Constituindo-se como um verdadeiro sistema de prestações totais, um espaço privilegiado e complexo de trocas sociais, possibilitou-nos através dos dados etnográficos da pesquisa empírica uma janela para análise de temas importantes das Ciências Sociais como devoção religiosa, trabalho, cultura, tradição e espaço. / This research presents the feast of the Holy Spirit Azorean held in a private devotion (Brotherhood) in the district of Encantado, the northern city of Rio de Janeiro. The feast of the divine is a popular festival, Catholic and native of the Iberian Peninsula that has been performed for centuries in various parts of the world, including Brazil. The main objective of the study is to present, from the report shared with the community of the Azores, our "native", the various component dimensions of the party, specifically, how it is being prepared in an original way on the outskirts of Rio de Janeiro. As the party a way of reaffirming ethnic in transnational contexts, as defined by the category "açorianidade" created in the 30s, their meanings (of the tradition) are being extrapolated diluted in foreign cultural contexts, assuming new peculiarities related to the tradition of the Azores. In Rio de Janeiro, culture and popular religion have become access to important social contact between the Azoreans and Brazilians, allowing the party to stay in different city districts. The Sisterhood of the Azorean Encantado established a dialogue over eight decades with the locals through the party, well marked on the calendar between the months of May and June. Establishing itself as a true system of total benefits, a privileged and complex social exchange enabled us through the ethnographic data of the empirical research a window for analysis of important themes of the Social Sciences: religious devotion, work, culture, tradition and space.

Este trabalho propõe um estudo sobre o processo de construção de identidades, no MST. A pesquisa de campo acompanhou o dia-a-dia da Marcha à Brasília, realizada em 2005. O texto é composto por uma apresentação de oito narrativas, seguidas de uma descrição do trabalho de campo. Na segunda parte, apresenta-se uma explicação teórica e metodológica conceitos como, experiência, memória, narrativa e identidade, sempre tentando explicar como esses conceitos são relacionados com o fazer da história oral. No interior das discussões surgem os embates em torno da construção das identidades dos membros do Movimento e a visão identitária gestada por suas lideranças. / The purpose of this research is to look at the process of construction of identities inside the biggest social movement in the contemporary Brazilian society: the MST. The field work accompanied the day-by-day live of the March to Brasília (Brazil\'s capital), that happened in 2005. The theses text is composed by a presentation of eight live stories, followed by a description of the field word. The second part presents theorical and methodological approach on questions as: experience, memory, narrative and identity, always trying to explain how these procedures are related with the labor in oral history. In the core of the narrative\'s interpretation is raised a debate involving the identities construction of Movement\'s members and the identity created by its leaderships.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-10-14T13:52:21Z No. of bitstreams: 1 gheysalemesgoncalvesgama.pdf: 1182107 bytes, checksum: 912509e96681c2fd141d71172c4f3737 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-10-22T13:06:55Z (GMT) No. of bitstreams: 1 gheysalemesgoncalvesgama.pdf: 1182107 bytes, checksum: 912509e96681c2fd141d71172c4f3737 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-10-22T13:06:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 gheysalemesgoncalvesgama.pdf: 1182107 bytes, checksum: 912509e96681c2fd141d71172c4f3737 (MD5) Previous issue date: 2008-08-15 / Esse trabalho de dissertação procura compreender alguns sentidos e significados que são colocados em jogo quando refletimos sobre o imaginário, privilegiando um momento em especial: as viagens de lua-de-mel. Assim, o presente estudo pretende analisar, sob a perspectiva antropológica, representações envolvidas no que tange ao imaginário da lua-de-mel num determinado grupo, que abrange sete casais de camada média, que casaram e vivem na cidade de Juiz de Fora, Minas Gerais. Para tanto, lançaremos mão de conceitos e teorias que nos auxiliarão a pensarmos nosso objeto de pesquisa, como imaginário, turismo, ritual, família, casamento e a própria lua-de-mel. Examinamos, por fim, de que forma os aspectos simbólicos e as categorias que surgem desse campo polissêmico se relacionam e se opõem, nos auxiliando a interpretar a "teia de significados" construída e reconstruída pelos sujeitos envolvidos nessa prática cultural. / This thesis tries to understand some of the meanings that come into play when we reflect upon the imaginary dimension, and we will focus on a special concept: honeymoon trips. Thus, the present study analyses, under the anthropological perspective, the representations of honeymoon trips in a group of seven middle-class couples who married and live in the city of Juiz de Fora , M.G., Brazil . We will make use of concepts and theories that will help us analyse the following concepts: the imaginary dimension, tourism, rituals, the family, weddings and honeymoon trips. We will also evaluate how symbolic aspects that arise from this polysemic field relate and conflict with one another, enabling an interpretation of the web of meanings that are constructed and reconstructed by individuals involved in this cultural practice.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-02-17T13:00:26Z No. of bitstreams: 1 elzaaparecidadeoliveira.pdf: 2276278 bytes, checksum: 0aa04fe7b405def8efe888f82123204e (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-02-26T13:04:24Z (GMT) No. of bitstreams: 1 elzaaparecidadeoliveira.pdf: 2276278 bytes, checksum: 0aa04fe7b405def8efe888f82123204e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-02-26T13:04:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 elzaaparecidadeoliveira.pdf: 2276278 bytes, checksum: 0aa04fe7b405def8efe888f82123204e (MD5) Previous issue date: 2014-03-18 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta dissertação busca compreender os sentidos da festa de Corpus Christi na contemporaneidade, assim como verificar sua relação com o espaço e com o religioso. O cerne do trabalho é a análise desta solenidade considerando o seu caráter lúdico, artístico, performático e efêmero. Corpus Christi é uma festa móvel da Igreja Católica datada do século XIII que celebra a presença real e substancial de Cristo na Eucaristia, sendo o único dia do ano que o “Santíssimo Sacramento” sai em procissão pelas ruas. O recorte etnográfico ao qual me limito é o estudo desta solenidade na paróquia N. Srª da Piedade, em Magé, no Estado do Rio de Janeiro, buscando verificar as motivações e os significados atribuídos a esta arte por seus produtores. Tendo em vista que tradicionalmente os tapetes são confeccionados no universo da rua, um dos principais objetivos da pesquisa tem sido analisar essa dicotomia entre sagrado e profano, contudo não como categorias antagônicas e insociáveis, mas passíveis de interlocução e de diálogo. Outro aspecto analisado incide sobre o processo da confecção dos tapetes, a fim de melhor compreender a ação simbólica de desenhar imagens religiosas, mesmo que temporárias, no chão não usual – o da rua. Concomitante a essas possibilidades de análise, também serão abordadas a noção de festa e sua caracterização de efervescência coletiva, que é capaz de renovar pactos e reforçar a comunhão. Todas essas categorias -as quais são passíveis de analises – seja na procissão, seja na confecção do tapete, são o que promovem à solenidade sua configuração ímpar. / This paper aims to understand the meaning of the Feast of Corpus Christi today, as well as its relation with space and religion. The main point of this work is to analyze this ceremony considering the ludic, the artistic, the perfomative and the ephemeral essence it holds. Corpus Christi is a thirteenth century catholic procession that celebrates Christ’s real and substantial presence in the Eucharist; it’s the day when the Blessed Sacrament it taken to a procession. The ethnographic setting to be covered in this paper is the celebration of this solemnity in N. Srª da Piedade Parish, in Mage, in the Rio de Janeiro State, and this essay will investigate the reasons and the meanings attributed to this art by those who make it. Considering that the Corpus Christi rugs are made on the street and belong to this context, one of the main points of this research has been to analyze this sacred-profane dichotomy, not as opposed categories but as interactive ones. Another aspect here covered is the production of the rug, so that the symbolic action of drawing holy pictures on this unusual space – the street – can be understood. Along with those multiple possibilities of analysis, the idea of “fest” and its collective effervescence character, which is able to freshen pacts and reinforce communion, will be discussed. All these categories - which are open to many different analyses -whenever it comes to the production of the rug or to the procession, are the ones who certify the uniqueness of this celebration.

Jogar é uma atividade inerente à experiência humana. Em razão disso, os jogos e o jogar, enquanto fenômenos culturais, são amplamente estudados pela psicologia e pela antropologia nos seus aspectos de linguagem e estrutura. Alguns desses estudos, no que tangem à performance, abordam os jogos enquanto rituais transformadores. Uma das modalidades de jogo que vai se enquadrar nesse contexto são os jogos narrativos de interpretação (RPG), que já tem sido aplicados à práticas educacionais mas ainda carece de mais olhares da psicologia. Os objetivos desse estudo são, justamente, entender como o RPG pode ser utilizado enquanto um instrumento de psicoterapia e qual o benefício desse procedimento. Partindo desse princípio, foram escolhidos para este estudo 6 casos de atendimentos em psicoterapia realizados pelo autor que se valeram do uso de jogos de interpretação como um instrumento de avaliação e elaboração. A seleção dos casos incluiu a presença de um processo de luto, seja por uma perda concreta ou simbólica, como variável. A escolha desse recorte se deu pela inerente experiência humana da perda e da consciência de término. Já a reflexão sobre o conteúdo, e sua relação com a performance e a psicologia, é feita sob a ótica da teoria linguística bakhtinana e as contribuições da antropologia. O que se encontra ao analisar os casos apresentados é potencial dos jogos narrativos em projetar conteúdo dos pacientes nos personagens criados ou nas histórias narradas durante o jogo. Isso se deve, muito provavelmente, pelo ato de fantasiar servir como uma comunicação do inconsciente. Mais ainda, também se observa o jogar como uma caminho de escuta de si mesmo e, consequentemente, uma porta para ressignificação. Também se encontra que o processo de luto é, em verdade, parte de uma narrativa sobre os afetos, não sobre as perdas. Para tanto, é necessária a escuta dessa narrativa. A partir disso, é discutido como não só os jogos de interpretação, mas também o processo psicoterapêutico é um ritual. Paciente e psicólogo, quando dispostos e conscientes desse ritual, estão a tecer juntos uma narrativa transformadora. Assim sendo, conclui-se que os jogos de interpretação podem ser instrumentos valiosos na construção de um enfrentamento do luto. É necessário que o psicólogo se permita uma sensibilidade e uma flexibilidade em buscar a estética na história que se conta e se escuta, de forma que também o paciente se permita dar novos lugares a velhos sofrimentos. A psicoterapia está longe de ser uma técnica encerrada em si mesmo e em seu campo do saber / Playing is an activity inherent in human experience. For this reason, games and play as cultural phenomena are widely studied by psychology and anthropology in their aspects of language or structure. Some of these studies, as far as performance is concerned, approach games as transforming rituals. One of the modalities of game that fit in this context are the narrative roleplaying games, which have already been applied to educational practices but still lack more looks of psychology. Objectives of this study are precisely to understand how the RPG can be used as an instrument of psychotherapy and what the benefit of this procedure. Based on this principle, 6 cases of psychotherapy by this author care were chosen for this study, using the use of interpretation games as an evaluation and elaboration tool. The selection of cases included the presence of a grieving process, either by a concrete or symbolic loss, as variable. That choice was by the inherent human experience of loss and consciousness of termination. Reflections on content, and its relation to performance and psychology, was maded from the perspective of Bakhtin\'s linguistic theory and the contributions of anthropology. What is in analyzing the cases presented is the potential of roleplaying games in projects patient content in the characters created or stories narrated during the game. This is most probably due to the fantasy serving as a communication of the unconscious. Moreover, it also observes play as a way of listening to oneself and, consequently, a door for resignifying. It founds that the process of mourning is actually part of a narrative about affections, not about its losses. So being it is necessary to listen to this narrative. From this point it is discussed as not only the roleplaying games, but also the psychotherapeutic process is ritual. Patient and psychologist when willing and aware of this ritual are weaving together a transformative narrative. Thus, it is concluded that the role-playing games can be valuable tools in construction of a work of mourning. It is necessary for the psychologist to allow himself a sensitivity and a flexibility in seeking the aesthetics in the story that is told and is listened, so as that the patient also allows himself to give new places to old sufferings. Psychotherapy is far from being a closed technique in yourself and in your field of knowledge

Made available in DSpace on 2016-08-17T18:02:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PALOMA SA DE CASTRO CORNELIO.pdf: 2493480 bytes, checksum: 918398142abd25df7fa721949e8e2132 (MD5) Previous issue date: 2009-07-23 / FUNDAÇÃO DE AMPARO À PESQUISA E AO DESENVOLVIMENTO CIENTIFICO E TECNOLÓGICO DO MARANHÃO / Analysis of mirth Reisado Careta, with music, dance, singing and poetry, performed by farmers of the Middle Itapecuru, wilderness east of Maranhão, especially in the city of Caxias. The Grimace Epiphany is a feast for kings and Holy praise is in the form of journey that symbolizes the path made by the Three Kings of Orient since the night of December 25, date of birth of Jesus Christ until the day 06 of January, when Kings came to Bethlehem The characters represented in the game vary between humans animals (donkey, ox, rooster, emu, babau), human (Nega-vein) and fantastic (jaraguaia, the faces), among others as each group brincantes present. The instruments also vary between accordion, fiddle, banjo, guitar, tambourine, triangle and drum. Creation of a cultural community is based on their traditions. / Análise do folguedo Reisado Careta, com música, dança, canto e poesia; realizado por agricultores da região do Médio Itapecuru, sertão leste do Maranhão, especialmente na cidade de Caxias. O Reisado Careta é uma festa para louvar Santo Reis e acontece em forma de jornada que simboliza o caminho feito pelos Três Reis do Oriente desde a noite do dia 25 de dezembro, data do nascimento de Cristo Jesus até o dia 06 de janeiro, quando os Reis chegaram a Belém. As personagens representadas na brincadeira variam entre seres animais (burrinha, boi, galo, ema, babau), humanos (Nega-véia) e fantásticos (jaraguaia, os caretas), entre outros conforme cada grupo de brincantes apresentar. Os instrumentos também variam entre sanfona, rabeca, banjo, viola, pandeiro, triângulo e tambor. Criação cultural de uma comunidade é baseada em suas tradições.

Made available in DSpace on 2016-04-18T21:31:59Z (GMT). No. of bitstreams: 3 Neemias Oliveira da Silva1.pdf: 1241780 bytes, checksum: 02c97afbbd65956b40b3c9fbc908aae9 (MD5) Neemias Oliveira da Silva2.pdf: 3045962 bytes, checksum: d181cc5d3cae4209cbd6edae00c4bb7c (MD5) Neemias Oliveira da Silva3.pdf: 859939 bytes, checksum: 3c76f13b2174ec695c5bff5ef2021e0c (MD5) Previous issue date: 2009-09-09 / Fundo Mackenzie de Pesquisa / This study aims to map out a discussion about the daily ritual inserted on the filmic work Satyricon of Federico Felini. This work includes the ritual, in latin "ritualis", as a set of practices of man, replete of symbolic values which have been recreated and incorporated by the film industry. Therefore the analysis of filmic work will be based on Satyricon of Petronius literary work which was written in the first century AD. The bridge to understand two separate worlds, the contemporary and the classic, is the focus on director and producer of movie: Federico Fellini. The popular festivals, the dance, the mysticism, the religion are human expressions that are used for mediation in cultural traditions of a particular social group and that began to integrate itself in the film language. From this perspective, we try to map the daily rituals and representations of individuals which are include on own time and space. In this way, the methodology used to analyse the movie and literary work will be based in the reading of the bibliographic material. Through of the analysis of the filmic work Satyricon of Federico Fellini, we will examine how far the Epicuru's philosophy of Carpe Diem is inserted in daily rituals and how the film industry uses the ceremonial language. / Este estudo tem por objetivo traçar uma discussão sobre os rituais cotidianos inseridos na obra fílmica o Satyricon de Federico Fellini. Este trabalho compreende o ritual, no latim ritualis, como um conjunto de práticas do homem, repleta de valores simbólicos aos quais foram recriadas e incorporadas pela indústria cinematográfica. Portanto, a análise da obra fílmica será baseada na obra literária Satyricon de Petronius escrita no século I d.C. A ponte para compreender dois mundos, do Clássico ao contemporâneo, é o foco no diretor e produtor do filme: Federico Fellini. As festas populares, a dança, o misticismo, a religião são expressões humanas que servem de mediação das tradições culturais de um determinado grupo social e que passou a se integrar na linguagem cinematográfica. Nessa perspectiva, nós buscamos mapear os rituais cotidianos e as representações dos indivíduos inseridos em seu próprio tempo e espaço. Desta forma, a metodologia usada para analisar o filme e a obra literária será baseada na leitura do material bibliográfico. Através da análise da obra fílmica Satyricon de Federico Fellini, nós analisaremos o quanto da Filosofia de Epicuro do Carpe Diem está inserida nos rituais cotidianos e como a indústria cinematográfica usa a linguagem ritualística.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-09-20T13:36:52Z No. of bitstreams: 1 michellegoncalvesrodrigues.pdf: 524098 bytes, checksum: a921612256e261ca66a856c9b280777e (MD5) / Approved for entry into archive by Diamantino Mayra (mayra.diamantino@ufjf.edu.br) on 2016-09-26T20:24:19Z (GMT) No. of bitstreams: 1 michellegoncalvesrodrigues.pdf: 524098 bytes, checksum: a921612256e261ca66a856c9b280777e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-26T20:24:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 michellegoncalvesrodrigues.pdf: 524098 bytes, checksum: a921612256e261ca66a856c9b280777e (MD5) Previous issue date: 2010-03-04 / O presente trabalho tem por objetivo refletir sobre a Estratégia de Saúde da Família (ESF) e a política de saúde intitulada Humaniza SUS. Para isso recorreremos as ditas ―tecnologias leves‖, ou "tecnologias corporais", como formas de cuidado do outro, aliado ao enfoque antropológico sobre o ritual e a ritualização das práticas. Nosso argumento parte do contraponto entre práticas estereotipadas e práticas recriadas pelas constantes possibilidades de afetação que os sujeitos vivenciam na vida ordinária. A maneira como os significados dados por cada agente quando se referem às práticas próprias da ESF, como as visitas domiciliares e os grupos educativos, nos permitem compreender os processos de transformação dos corpos, onde cada ator corporifica suas experiências passadas e recriam os significados para a ação presente. Partimos de casos etnográficos para questionarmos a concepção de um corpo único biomédico, demonstrando a multiplicidade de corpos que envolvem distintos itinerários de vida. / This paper aims to discuss the Family Health Strategy (Estratégia de Saúde da Família - ESF) and health policy entitled Humaniza SUS. To do so will draw the so-called "soft technologies", or "body technologies" as ways of caring for others, coupled with the anthropological focus on ritual and ritualistic practices. Our argument is the opposition between practices and stereotyped practices recreated by the constant possibility of affecting the subjects live in ordinary life. The way the meanings given by each agent when they refer to practices peculiar to the ESF, such as home visits and educational groups, allow us to understand the processes of transformation of bodies, where each actor embodies his past experiences and recreate meanings for this action. We started from ethnographic cases to question the design of a single body biomedical, demonstrating the multiplicity of bodies involving different paths through life.