Made available in DSpace on 2016-04-26T18:16:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Regiane Caminni Pereira da Silva.pdf: 5088505 bytes, checksum: d2efa35c61f21f1b188a3bee2a53a9d9 (MD5) Previous issue date: 2007-10-23 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This thesis addresses the issue of representation as a performative language agent in the media communication genres. The main objective is to understand the semiosis of representation, not limited to the artistic context, as well to propose an extension and expansion of the communicative context. This study focuses on productions that configure performers, news casters, commercial and advertising actors, and well-known media characters as media agents, in contemporary Brazilian culture between 1999 and 2007, among the entertainment, news, and advertising genres. This work distinguishes between media agents produced for the media market and those processed by cultural relations. One of the primary assumptions of this work is that television is the privileged paradigm that defines other media, such as printed news media and non-mainstream media in that these media reflect the tele-visual paradigm. This work discusses the actor, fiction, parody and performance as modelling languages of the culture that configures the media agents. The issue is discussed under the approach of culture semiotics, according to studies from Tartu-Moscow School. The methodological procedure of this investigation focuses on the process of recodification based on the work Roman Jakobson and the modelling and cultural texts of Yuri Lotman and Boris Uspenskii. In regards to the theoretical foundation, the perception of the media as ambience is informed by Edgar Morin s theory of mass culture as well as the culture of media described by Lucia Santaella. Patrice Pavis, Marvin Carlson, Algirdas J. Greimas and Paul Zumthor are referenced to understand the actor and performer as language. The concept of the media agent as a hybrid of actor, performer and character, which can be positicioned in one or all three roles is essential for perceiving that in the media universe, we can find a product-agent or a process-agent. The first can degenerate the concept of actor, detrimental to the market demands. The second can be capable of promoting the cultural semiosis as well as valorizing the actor as language, emphasizing the importance of performance in communicative and cultural process / Esta tese trata do problema da representação como linguagem de atuação nos gêneros da comunicação mediada. Tem como objetivo principal compreender a semiose da representação que não se limita ao contexto artístico, mas que propõe uma extensão e expansão a contextos comunicativos. A investigação concentra-se nas produções que configuram apresentadores, telejornalistas, atores em publicidade e pessoas que são notícias como atuantes das mídias, na contemporaneidade brasileira, no período de 1999 a 2007, em gêneros do entretenimento, informativo e publicitário. Preocupa-se em distinguir atuantes produzidos para o mercado de mídias daqueles que são processados por relações com a cultura. Tem como ponto de partida a televisão como medida de representação para outros meios, como o jornal impresso e a mídia exterior, no sentido de que estas mídias refletem a representação televisual. Discute o ator, a ficção, a paródia e a performance como linguagens modelizantes da cultura que configuram os atuantes das mídias. A problemática é tratada sob a abordagem da semiótica da cultura, segundo os estudos do eixo Tártu- Moscou. O procedimento metodológico para a investigação concentra-se nos processos de recodificação, baseados nas idéias de Roman Jakobson e de modelização e textos culturais de Iúri Lótman e Boris Uspenskii. Como articulação teórica, a percepção dos meios de comunicação como ambiências, tem a abordagem sobre cultura de massas de Edgar Morin e o conceito de cultura das mídias de Lucia Santaella. Patrice Pavis, Marvin Carlson, Algirdas J. Greimas e Paul Zumthor são autores referenciais para a compreensão do ator e performer como linguagem. O desenvolvimento do conceito de atuante das mídias, como um híbrido de ator, performer, personagem, ou que pode variar ora por um ora por outro, foi fundamental para perceber que, no universo de mídias, encontramos um atuante-produto e um atuante-processo. O primeiro pode levar a uma degeneração do conceito de ator em detrimento das finalidades do mercado. E o segundo pode ser capaz de promover a semiose cultural, consagrar o ator como linguagem e ressaltar a importância da performance nos processos comunicativos e culturais

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:18:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Isabel Orestes Silveira.pdf: 4306874 bytes, checksum: a5bc1106698d762fba25eb10d70a6828 (MD5) Previous issue date: 2010-08-03 / This thesis aims at scrutinizing the creative process of the Brazilian graphic design. The perspective from which it will be done comprises three cases, with the different and the common creative procedures being underlined in the text, based on the interviews made with some different designers. In these cases, a paradox between economy and culture can be seen, showcasing the creation of the abovementioned professionals and, at the same time, highlighting the limits that submit the creation to the market rules. The intention here is to describe the non-linearity of thought, which experiences diverse temporality when making projects. Thus, considering the variables that relate time to the creative process, how can we comprehend the procedures and acts of the graphic designers within this sort of temporality? The hypothesis suggests two directions: first of all, this research examines the relationship between design and culture from the perspective of Pinheiro (2007) and Lotman (1898; 1996), understanding the designer as a translator of visual signs. Secondly, it must not fall into oblivion that there is a multitude of times , internalizing the conscious, which impel the designers to make projects in the context of the creative process. A retrospective study of the past was done based on Braudel (1987), who is a historiographer specialized in the permanence in the long time . This research revolves around the idea that, independently of the object taken as the center of an investigation, it is more what happens during the creative process that defines the complexity as a principle of work (MORIN, 2006). The time leads the variables of the process to the dimension of an open model, which simply does not reject the doubt. This instability and, to some extent, this chaos follow the ideas of Eco (2005) and Prigogine (1996), both of whom discuss the principles of uncertainty and self-organization, which prevent the unstable systems from keeping themselves on the way of the entropy. Then, it is necessary to reach a probabilistic description of the object of this study in the light of General System Theory (GST) and Vieira (2008). These possibilities convey an universe where everything is stream and changing. The fundamentals of the creative process based on semiotics have in Salles (2006) the trinity that follows: the complexity of the systems, the temporality of the creative process and the representation of the graphic designers / Esta tese tem por objetivo a investigação do processo de criação no design gráfico brasileiro. O recorte proposto abrange três casos específicos, embora os procedimentos distintos e comuns em criação destaquem-se no corpus do texto pelo depoimento de diferentes designers, que atuam em áreas diversas. Nesses estudos, fazse presente o paradoxo econômico-cultural que revela a criação dos designers e, ao mesmo tempo, denuncia os limites que submete a criação às leis de mercado. A problemática exposta busca descrever os caminhos não lineares do pensamento, que experimenta distintas temporalidades enquanto elabora projetos. Por isso, mediante as variáveis que relacionam o fenômeno do tempo com o processo de criação, como compreender os procedimentos e as ações dos designers gráficos em suas diferentes temporalidades? A hipótese indica dois eixos norteadores: primeiro esta pesquisa pretende discutir a relação entre design e cultura sob a perspectiva de Pinheiro (2007) e Lotman (1898;1996), compreendendo o designer como tradutor de signos visuais. Em segundo lugar, construir-se-á o argumento levando-se em conta o fenômeno do tempo na perspectiva de haver tempos plurais no processo de criação, os quais se apresentam como índices progressivos da internalização subjetiva, que leva o designer a gerar projetos. Filtrada pela ótica histórica que se mistura à estética gráfica no tempo, revisitar-se-á o passado a partir de Braudel (1987), historiador que possibilita argumentar acerca das permanências no tempo da longa duração . Esta pesquisa justifica-se do ponto de vista de que as especificidades que ocorrem ao longo de um processo de criação, independentemente do objeto que se pretenda investigar, são tecidas num contexto que define a complexidade como trajetória de toda ação (MORIN, 2006). Parte-se aqui do pressuposto de que o tempo faz com que as variáveis do processo assumam sucessivamente a dimensão do modelo aberto, que aceita a condição da dúvida. Esse modo de ser inconstante e, de certa maneira caótico, segue a trilha do pensamento de Eco (2005) e remete a Prigogine (1996), que discute amplamente o princípio da incerteza e o processo de auto-organização, que resguarda os sistemas instáveis de se manterem no caminho da entropia. Pela imprecisão que surge em tais sistemas, torna-se necessária uma descrição probabilística do objeto desta tese, cujo embasamento dar-se-á pela Teoria Geral de Sistemas (TGS) e pela ótica de Vieira (2008). Tais possibilidades terão como analogia o universo primordialmente evolutivo, em que tudo é fluxo e transformação (portanto, mudança). A fundamentação teórica acerca dos processos de criação em rede em construção de base semiótica encontra em Salles (2006) um respaldo que ajusta a tríade: a complexidade dos sistemas, as temporalidades do processo de criação e as representações dos designers gráficos

L’enseignement et l’apprentissage de l’écriture est un sujet très discuté mais on parle moins d’autres formes de représentation permettant de véhiculer aussi des savoirs. Lorsque l’individu apprend à représenter (créer et/ou se servir de la représentation) il peut s’approprier un outil indispensable pour construire une pensée critique, accéder aux savoirs institués et résoudre ses problèmes.Nous étudions le cas, à l’école maternelle, d’une mise en œuvre renouvelée de l’ingénierie didactique le « jeu des trésors » (Brousseau, 2004) au sein d’une ingénierie coopérative à l’ESPE de Bretagne.Cette étude longitudinale s’appuie notamment sur des séquences de vidéo. Nous décrivons la façon dont des élèves de cinq ans apprennent, sur une durée de huit mois , à construire et développer des pratiques de production et de déchiffrage des représentations, orales et graphiques, dans un contexte de communication, et à ajuster et à coordonner leurs actions avec celles d’autrui en vue d’aboutir à résoudre en commun le problème posé. Nous reconstruisons la généalogie didactique de leurs pratiques pour répondre à la question : « comment et dans quelles circonstances leurs pratiques ont-elles été apprises ? ». Ici, le rôle du professeur est essentiel. Il agit sur la construction d’un arrière-plan contractuel, associé au processus de représentation, donnant un cadre de repères qui façonne la perception des élèves.Nos outils sont issus du jeu didactique (dialectiques contrat didactique/milieu ; réticence/expression), et nous explorons la dimension affective de ce modèle au sein de la théorie de l’action conjointe en didactique. / Teaching and learning how to write is a heavily discussed topic but discussion is not so frequent when it comes to other forms of representation conveying knowledge as well. When individuals learn how to represent (that is, how to create and/or make use of representation), they can appropriate an essential tool to build critical thought, get into institued knowledge and solve their problems.We are studying the case of a renewed implementation of didactic engineering called « The treasure game » (Brousseau, 2004), within cooperative engineering at the ESPE in Brittany.This longitudinal study notably leans upon video sequences. We describe how pupils aged five, on an eight months period, learn to build and develop practices of production an d deciphering representations, both oral and graphic, in a context of communication. We describe also how they adjust and coordinate their actions with other pupils’, so as to solve a problem in common. We reconstruct the didactic genealogy of their practices in order to answer the following question : « How and in what circumstances have they learnt their practices ? ». There, the teacher’s part is essential. He/She will act upon the construction of a contractual background, associated with the process of representation, providing a framework meant to shape the pupils’perception.Our tools take their roots in the theoretical framework of didactic game ( dialectics didactic contract/ milieu ; reluctance/expression), and we explore the affective dimension of this framework within the Joint Action Theory in Didactics.

Submitted by Noeme Timbo (noeme.timbo@metodista.br) on 2016-08-18T18:57:51Z No. of bitstreams: 1 Victor Alves.pdf: 1467269 bytes, checksum: 93183032ff1078179b68441b4f9cf178 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-18T18:57:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Victor Alves.pdf: 1467269 bytes, checksum: 93183032ff1078179b68441b4f9cf178 (MD5) Previous issue date: 2015-09-22 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The thesis broachs the constituition of the trademark’s meaning on a perspective of its speech in the consumer society. Through proposed goals, (a) The description of the brand’s communicative process as a social speech; (b) The demonstration of the constituition of the brand’s meaning by the circulation of useful effect; and (c) An articulation of the social theory that bases the process; The intention is to explore it as a theoretical explanatory possibility through the speech in the social semiosis. The thesis is justified through the development of the communicative approach to the constituition of the trademark’s meaning (theoretical relevance) and through the possibility of intervention in the social reality from the knowledge of how the brand is instituted as a social speech (social relevance). It’s about a theoretical work, of qualitative nature, from an exploratory research, proposing the construction of a brand’s semiosis. It was concluded that the constituition of the comtemporary brand’s meaning essentially by a process of production of social sense in the consumer society is theoretically pertinent. / A tese aborda a constituição do significado da marca sob a perspectiva de seu discurso na sociedade de consumo. Por meio dos objetivos propostos, (a) a descrição do processo comunicacional da marca como um discurso social; (b) a demonstração da constituição do significado da marca pela circulação de efeitos de sentido; e (c) a articulação da teoria social que fundamenta o processo, intenta-se explorá-la como possibilidade teórica explicativa por meio do discursivo na semiose social. A tese justifica-se pelo desenvolvimento de uma abordagem comunicacional para a constituição do significado da marca (relevância teoria) e pela possibilidade de interferência na realidade social a partir do conhecimento de como a marca institui-se como um discurso social (relevância social). Trata-se de um trabalho teórico, de natureza qualitativa, a partir de uma pesquisa exploratória, com vistas a propor a construção de uma semiose da marca. Concluiu-se que é teoricamente pertinente a constituição do significado da marca contemporânea fundamentalmente por um processo de produção de sentido social na sociedade de consumo.

Made available in DSpace on 2015-04-11T13:57:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 anielly.pdf: 6476251 bytes, checksum: ca7f5065e8e3f571765996af8796ab58 (MD5) Previous issue date: 2012-11-01 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The Comics (comics), formerly associated with the print media today are blogs, websites, creating a specific new product (webcomics). Under the bias of semiotic, we understand how comics have changed when transmuting the printed media to digital. We used the concepts of the semiotics of culture, which suggested the dynamics of the characters studied in culture. In this sense, the comics are objects of codes and are manifested as cultural texts, and the operation is taking place in the relationship of these codes. In view of the semiotic concepts, analyze semiosis entertainment systems (comics), occurring through the interaction of the different languages - film, photography, cartoon, painting - and the relationship with the digital system (Internet). Because it is an issue that occurs at the intersection of communication and semiotics, the study takes a transdisciplinary vision and wants to correlate the existing features in both in order to understand the changes generated in the comics in the Internet environment. We start from the assumption that the internet environment is changing the language of comics, thus we analyzed five sites that publish comics, and were selected because they exhibited characteristics to prove our hypothesis. We make an observation script that was completed at the time were held data collection during the period August-September 2011, according to the dates that were posted the comics. Thus, this research is relevant because the main focus is the language of comics produced from contact with other languages of cyberspace, checking the modeling systems in this environment. It is believed that the research will contribute to the role of comic culture. / As Histórias em Quadrinhos (HQs), antigamente vinculadas apenas nos meios impressos hoje estão em blogs, sites específicos gerando um novo produto (webcomics). Sob o viés semiótico, buscamos compreender como as histórias em quadrinhos se modificaram ao se transmutarem do suporte impresso para o digital. Para isso, recorremos aos conceitos proposto pela Semiótica da Cultura, que investiga a dinâmica dos signos na cultura. Nesse sentido, as histórias em quadrinhos tornam-se objetos por serem compostas por códigos e se manifestam como textos culturais, sendo que o seu funcionamento se dá perante a relação de sistemas culturais de alta complexidade. Diante dos conceitos semióticos, analisamos a semiose dos sistemas do entretenimento (histórias em quadrinhos), ocorridas através da interação das diversas linguagens do cinema, fotografia, desenho animado, pintura e a relação com o sistema digital (internet). Por se tratar de um tema que ocorre na intersecção das áreas da comunicação e da semiótica, a pesquisa adota uma visão transdisciplinar e busca correlacionar os aspectos existentes em ambas para compreender a semiose das HQs no ambiente da internet. Partimos da hipótese que este ambiente modifica a linguagem das histórias em quadrinhos, assim, analisamos cinco sites que publicam HQs, sendo que foram escolhidos por apresentarem características que demonstram nossa hipótese. Elaboramos um roteiro de observação que foi preenchido no momento em que foram realizadas as coletas de dados, no período de agosto a setembro de 2011, obedecendo as datas em que foram postadas as HQs. Dessa maneira, a presente pesquisa torna-se relevante uma vez que o foco principal é a linguagem das HQs produzidas a partir do contato com as demais linguagens do ciberespaço, verificando os sistemas modelizantes presentes nesse ambiente. Acredita-se que a pesquisa contribuirá para reforçar o papel das histórias em quadrinhos na cultura.

The present thesis focuses on semiotic aspects of note-taking in consecutive interpreting, in particular with respect to the process of semiosis and factors influencing the interpreters' conception of their notes. Chapter 1 mentions the basic features of note-taking in order to trace its semiotic characteristics in the following parts of the thesis. In Chapter 2, the notes as a specific semiotic system are briefly discussed within the framework of the second Peircean trichotomy of signs (cases of iconicity, indexicality and symbolicity are demonstrated) and in terms of their function, productivity and spatial settings. After these general considerations, Chapter 3 introduces the main theoretical approaches to the technique of note-taking (principally those of the Geneva and Heidelberg schools) including the issues of the languages involved in interpreting or the nature of signs. As the accent is on the process of semiosis (apprehension of signs by interpreters, generating signs according to the meaning of the speech and searching for the motivation for the interpreters' concrete choices of signs and their form), the chapter lists some basic signs and methods well- tested by practitioners. The signs are also analysed in terms of their origin and possibilities of expansion (composition, derivation...

Submitted by Silvana Teresinha Dornelles Studzinski (sstudzinski) on 2016-06-13T19:34:24Z No. of bitstreams: 1 Felipe Moura de Oliveira_.pdf: 9633658 bytes, checksum: ab9479dd23014e61b730e55c5e18fe6e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-13T19:34:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Felipe Moura de Oliveira_.pdf: 9633658 bytes, checksum: ab9479dd23014e61b730e55c5e18fe6e (MD5) Previous issue date: 2016-04-08 / CNPQ – Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Esta tese se dedica às tensões geradas sobre as práticas jornalísticas por novas formas de intervenção social cujo protagonismo é exercido pelos chamados movimentos de ocupação global, com as redes sociais digitais como espaço de metabolização. No esteio da Teoria Geral dos Signos, de C.S. Peirce, defende-se que, na linguagem, materializa-se a principal função do jornalismo: exercer uma mediação qualificada no espaço público entre a realidade caótica dos acontecimentos e a sociedade, fruto da formação como campo social, acadêmico e profissional. A produção noticiosa é entendida, assim, como um complexo emaranhado de mediações que resulta na semiose da notícia, graficamente expressa no esquema objeto/acontecimento – mente interpretante/jornalismo – signo/notícia. Decorre dessa perspectiva a ideia de que o jornalismo, na condição de sistema de produção de sentido, esteja enfrentando uma crise de natureza sistêmica, provocada pela interação com outros agentes que compõem o espaço não físico que Lotman concebe como semiosfera. Aquilo que o jornalismo não representa no signo/notícia que produz por uma semiose tradicionalmente cerceadora do poder hermenêutico do acontecimento, em Quéré, agora é significado por outros sistemas e amplamente compartilhado nas redes digitais, pondo em xeque o lugar de mediação que o jornalismo firmou ao longo da história. A reflexão tem lastro em inferências oriundas de movimentos etnográficos empreendidos nas redações de três jornais de referência: Folha de S. Paulo (Brasil); The New York Times (EUA); El País (Espanha). Alia-se a essa experiência o acompanhamento de fenômenos como o Occupy Wall Street, nos Estados Unidos, e as Jornadas de Junho, no Brasil, numa tentativa de desvendar suas formas de articulação, mobilização e intervenção. Vislumbra-se na interface entre jornalismo e movimentos de ocupação global, pela disputa de sentidos em torno dos acontecimentos que se concretiza nas redes digitais, a proposição do conceito de interpretante em rede. Advoga-se, enfim, a necessidade de uma autorreflexão do jornalismo ante a crise, ao ocupar o lugar lógico e transitório do interpretante na semiose da notícia, que redundaria em formas mais complexas de representação dos conflitos sociais como objeto semiótico. Aos movimentos sociais, pois, caberia a compreensão da constituição do interpretante em rede de modo a traçar estratégias de promoção do debate acerca de suas demandas. / This doctoral thesis studied the tensions inflicted upon journalistic practices by new manners of social intervention which are led by the so-called Occupy movement, with social networking websites as spaces of metabolization. Based on C. S. Peirce's Theory of Signs, it is argued that in language is the main function of journalism: to exercise a qualified mediation in the public space between the chaotic reality of events and the society, a result of its formation as a social, academic and professional field. So, the production of news stories is understood as a complex tangle of mediation that results in the semiosis of news, represented graphically by the scheme object/event – interpreting mind/journalism – sign/news. What follows from this perspective is the idea that journalism, in the condition of a system that produces meanings, is going through a systemic crisis caused by the interaction with other agents that compose the non-physical space Lotman calls semiosphere. That which journalism does not represent in its sign/news because of a semiosis that traditionally limits the hermeneutic power of events, as said by Quéré, now is signified by other systems and broadly shared in social networks, which threatens the part of mediator journalism has played throughput history. This reflection is based on inferences made during ethnographic movements carried out in the newsrooms of three reference newspapers: Folha de S. Paulo (Brazil); The New York Times (USA); El País (Spain). Also, together with this experience, the monitoring of phenomena such as the Occupy Wall Street movement, in the US, and the June Journeys, in Brazil, was a an attempt to understand their manners of articulation, mobilization and intervention. In the interface between journalism and the Occupy movements it is glimpsed, because of their dispute of meanings in the social networks, the proposition of the concept of network interpreter. At last, the need for journalism to reflect upon this crisis is argued, since it occupies the logical and transitory part of interpreter in the semiosis of news. This reflection would result in more complex manners of representing social conflicts as semiotic objects. The social movements, thus, should comprehend the constitution of the network interpreter so as to create strategies for promoting the debate about their demands.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2017-06-20T12:21:40Z No. of bitstreams: 1 Hélida de Lima.pdf: 41514626 bytes, checksum: d3e398191645d98457ceebd0d45248c6 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-20T12:21:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Hélida de Lima.pdf: 41514626 bytes, checksum: d3e398191645d98457ceebd0d45248c6 (MD5) Previous issue date: 2017-06-06 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Fundação São Paulo - FUNDASP / In 1970, in the context of the experimental cinema of the time, Gene Youngblood released a book under the title of Expanded Cinema. It took a few decades for this text to be repeatedly remembered and quoted. From about ten years on, the adjective "expanded" began to be increasingly attached to other media, especially photography and even video. This is most probably due to the growing process of hybridization of languages as a consequence of the multiplication of media we are seeing. This is the background of this research. At the forefront, there is the search for exploitation of the production of the artist and poet Lenora de Barros. For this reason, it was imperative to return to a cultural universe, since her work comprises an extension of the operations put in by Concrete Poetry and Neoconcretism, since the 1970s. So much so that the artist uses post- Duchamp positions, entangled rock, pop, paradigmatic changes on the body, the rise of performance art and video art. Thus, it is proposed to rewrite an "Other Generation 80". The corpus of the research is understood by the works: Poema (1979), Língua Vertebral (1998) and the series Não Quero Nem Ver (2005). Therefore, the research questions: How to name, in order to understand and signify, a quantity of multiple performances contained within your creation? With this in mind, the concept of "Expanded Poetry" is developed here. The theoretical foundation is fixed on the understandings of semiosis and aesthetic sign, contextualized in the light of the semiotic philosophy of Charles Sanders Peirce / Em 1970, no contexto do cinema experimental da época, Gene Youngblood lançou um livro sob o título de Cinema Expandido. Foram necessárias algumas décadas para que esse texto passasse a ser repetidamente lembrado e citado. De uns dez anos para cá, o adjetivo “expandido” começou a ser crescentemente anexado a outras mídias, especialmente a fotografia e mesmo o vídeo. Isso se deve muito provavelmente ao processo crescente de hibridação das linguagens como consequência da multiplicação de mídias a que estamos assistindo. Esse é o contexto de fundo desta pesquisa. No plano de frente, encontra-se a busca de exploração da produção da artista e poeta Lenora de Barros, devido a importância das ações sensíveis na construção das cognições e o trânsito que a poesia e artes visuais tomaram diante os estudos de comunicação e significação nas mídias. Logo, foi imperativo voltar para um universo cultural, pois sua obra compreende uma extensão das operações postas pela Poesia Concreta e pelo Neoconcretismo, desde os 1970. Tanto é assim que a artista se vale de posições pós-duchampianas, enredando o rock, pop, mudanças paradigmáticas sobre o corpo, ascensão da arte performática e da videoarte. Assim, propõe-se a reescritura de uma “Outra Geração 80”. O corpus da pesquisa é compreendido pelas obras: Poema (1979), Língua Vertebral (1998) e a série Não Quero Nem Ver (2005). Logo, a pesquisa questiona: Como nomear, a fim de compreender e significar, uma quantidade de atuações múltiplas contidas no interior de sua criação? Tendo isso em vista, desenvolve-se aqui a defesa do conceito de “Poesia Expandida”. A fundamentação teórica se fixa sobre os entendimentos de semiose e signo estético, contextualizados à luz da filosofia semiótica de Charles Sanders Peirce

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:14:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Patricia M S Fonseca Fanaya.pdf: 6430512 bytes, checksum: dba80d7c1af7397d7f7b5406b1a6b3e2 (MD5) Previous issue date: 2014-09-08 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The object of this research is the process of emergence of the complex subject-sign, through a translation process that occurs from negotiated solutions between human beings and technology. The main problem that this research seeks to answer can be stated as follows: Does the principle of translation, which is inherent to the semiotic and cognitive process, act in modifying the subjective condition within digital networks? The hypotheses are: 1) The principle of translation is inherent to semiotic cognitive process; 2) The subject that emerges from the digital networks presents himself in multiple translated versions; 3) These translated versions are configured by means of an autopoietic, interpretive and collaborative process. From this perspective, the aim of this study was to seek a differentiated understanding of translation which moves away from the traditional approaches based heavily on the theories of linguistic exchanges. My proposition is an renewed approach based on a semiotic and cognitive perspective, which aims to rethink the condition of the subject that emerges from the entangled web of mediation active in cyberspace. Both the problem and the purpose of this research require exploring the connections among the fields of communication, semiotics, philosophy and cognitive sciences. It follows a detailed discussion of the subject by means of theoretical frameworks and commented cases. The theoretical frameworks are: Varela and Maturana and the theory of autopoiesis; the expansion of autopoietic theory to the humanities by Félix Guattari; the theory of semiospheres by Yuri Lotman and his interpreters Jesper Hoffmeyer, Kotov and Kull; the semiotic theory of C.S. Peirce, with special emphasis given to his theory of the interpretants; and the mind in life theory by Evan Thompson. Commented cases are extracted directly from the digital networks / O objeto desta pesquisa é o processo de emergência do sujeito-signo-complexo, por meio de um processo de tradução que se dá a partir das soluções negociadas entre o humano e o tecnológico. A questão de pesquisa é a seguinte: o princípio da tradução, inerente ao processo semiótico e cognitivo, atua na modificação da condição subjetiva nas redes digitais? As hipóteses assim se expressam: 1) o princípio da tradução é inerente ao processo semiótico cognitivo; 2) o sujeito que emerge nas redes digitais se apresenta em múltiplas versões traduzidas de si mesmo; 3) essas versões traduzidas configuram-se por meio de processo autopoiético, interpretativo e colaborativo. Tendo isso em vista, o objetivo deste estudo foi buscar uma compreensão diferenciada da tradução que se afasta das tradicionais abordagens baseadas fortemente nas teorias de trocas linguísticas , propondo uma abordagem da perspectiva semiótica e cognitiva que tem por finalidade repensar a condição do sujeito que emerge da emaranhada teia de mediações atuantes no ciberespaço. A questão e o objetivo propostos exigem que a pesquisa explore as conexões entre os campos da comunicação, da semiótica, da filosofia e das ciências cognitivas. Disso decorre a discussão detalhada do tema por meio de referenciais teóricos e de casos comentados. Os referenciais teóricos são os seguintes: Varela e Maturana e a teoria da autopoiese; a expansão da teoria autopoiética para a área das ciências humanas pelo recorte de Félix Guattari; a teoria das semiosferas de Yuri Lotman e de seus intérpretes Jesper Hoffmeyer, Kotov e Kull; a teoria semiótica de C. S. Peirce, com especial ênfase na teoria dos interpretantes; e a teoria da mente na vida, de Evan Thompson. Os casos comentados são extraídos diretamente das redes de relacionamento digitais

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:16:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Carlos A Bossolani.pdf: 436472 bytes, checksum: d76c74580a30bb37723d40125c9e664b (MD5) Previous issue date: 2007-05-09 / The main motivation of this work was the growing popularization, among scientists, of a theory which asserts that the biological evolution may be guided by the cultural evolution. Known as the Baldwin Effect, it asserts that when things to be learned become relatively fixed, this creates an evolutionary pressure for those things to be incorporated genetically, by natural selection. The work started with the verification that there are several occurrences of an effect similar to the Baldwin Effect, where one, more flexible, evolutionary level guides the evolution of another level, less flexible. The problem approached by the research was the inexistence of a single explanation for these several occurrences. Of theses occurrences, the evolution of software was taken as the work s object of studies. Its teleological aspect can be more clearly appreciated by observing that the evolution of the programming languages is guided by the evolution of the programs, and that every program is written using a programming language. Since programs change more quickly as the languages, those more successful tend to be incorporated or to determine which characteristics should be present in the next generation of languages, guiding, in this manner, their evolution. Given the relationship between software and language, the main objective of the work is to demonstrate that the teleological aspect of the software evolution originate, mainly, from the role played by semiosis in it. Bibliographical research is used as the methodology of work, and the theoretical background used is Semiotics and other elements of Peirce s evolutionary philosophy. The work presents, at first, the theoretical foundations, explaining how evolution corresponds to the action of sign and why this process is teleological. Next, it approaches the software evolution presenting situations where this can be observed. By pointing a concrete situation where evolution is guided, and by demonstrating what this is caused by the action of sign, the work has contributed to the area of communication and semiotics in two manners: it makes evident the relationship between computation and semiosis and argues in favor of the importance of the sign action in evolution, calling attention to its teleological aspect / A motivação principal da presente dissertação foi a crescente popularização, entre os cientistas, de uma teoria de que a evolução biológica pode ser guiada pela evolução cultural. Conhecida como efeito Baldwin, ela afirma que, quando as coisas a serem aprendidas se tornam relativamente fixas, cria-se uma pressão evolutiva para que elas sejam incorporadas geneticamente, via seleção natural. O trabalho partiu da constatação de que existem diversas ocorrências de um efeito similar ao efeito Baldwin, nas quais um nível evolutivo mais flexível guia a evolução de outro nível, menos flexível. O problema abordado pela pesquisa é a inexistência de uma explicação única para essas diversas ocorrências. Dessas ocorrências, a evolução do software foi adotada como objeto de estudos do trabalho. Seu aspecto teleológico pode ser mais claramente apreciado ao se observar que a evolução das linguagens de programação é guiada pela evolução dos programas, e que todo programa é escrito utilizando uma linguagem de programação. Como os programas mudam mais rapidamente do que as linguagens, os mais bem sucedidos tendem a ser incorporados ou determinar que características devem estar presentes na próxima geração de linguagens, guiando assim sua evolução. Diante da relação entre software e linguagem, o principal objetivo do trabalho é demonstrar que o aspecto teleológico da evolução do software decorre, principalmente, do papel que a semiose exerce nela. A pesquisa bibliográfica é utilizada como metodologia de trabalho, e é adotada como base teórica a semiótica e outros elementos da filosofia evolucionista de Peirce. O trabalho apresenta, primeiramente, os fundamentos teóricos, explicando como a evolução corresponde à ação do signo e porque esse processo é teleológico. Em seguida, aborda a evolução do software apresentando situações nas quais isso pode ser observado. Ao apontar uma situação concreta na qual a evolução é guiada e ao demonstrar que isso se deve à ação do signo, o trabalho contribui para a área de comunicação e semiótica de duas maneiras: evidencia a relação entre computação e semiose e argumenta em favor da importância da ação do signo na evolução, chamando a atenção para o seu aspecto teleológico