Submitted by Maria Almeida (maria.socorro@fgv.br) on 2016-02-24T12:40:20Z No. of bitstreams: 1 Os Usos Sociais do Corpo na Praia Carioca do Pepê.pdf: 27699798 bytes, checksum: 5853edc96d89f87b2b0cf68517cd6751 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Almeida (maria.socorro@fgv.br) on 2016-02-24T13:04:37Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Os Usos Sociais do Corpo na Praia Carioca do Pepê.pdf: 27699798 bytes, checksum: 5853edc96d89f87b2b0cf68517cd6751 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Almeida (maria.socorro@fgv.br) on 2016-02-24T13:04:50Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Os Usos Sociais do Corpo na Praia Carioca do Pepê.pdf: 27699798 bytes, checksum: 5853edc96d89f87b2b0cf68517cd6751 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-02-24T13:05:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Os Usos Sociais do Corpo na Praia Carioca do Pepê.pdf: 27699798 bytes, checksum: 5853edc96d89f87b2b0cf68517cd6751 (MD5) Previous issue date: 2010 / When the field is the 'Rio Beach of Pepê' and the 'Social Uses of the Body' in the form of 'distinction' in relation to social classes in the construction of the aesthetic disposition with regard to taste, consumption, lifestyle and class habits. Through this 'field study', I tried to capture the representations that individuals make of their bodies in the ' Rio Beach of Pepê ' to confront the reality presented to me on that beach space investigated. With that sought to establish whether there is a social imaginary of the 'body' and how this imagery appears in this space from the beach. / Quando o campo é a 'Praia Carioca do Pepê' e os 'Usos Sociais do Corpo', a forma de 'distinção' em relação às classes sociais na construção da disposição estética, no gosto, consumo, estilo de vida e nos hábitos de classe. Através deste 'estudo de campo', procurei captar as representações que os indivíduos fazem de seus corpos na 'Praia Carioca do Pepê' ao confrontar com a realidade apresentada a mim nesse espaço da praia investigado. Com isso busquei averiguar se existe um imaginário social do 'corpo' e como esse imaginário aparece nesse espaço da praia.

O trabalho aqui proposto apresenta a hipótese de que na obra de Ruy Duarte de Carvalho, especialmente nos livros que compõem a trilogia Os filhos de Próspero, autoficção é utilizada como uma espécie de artíficio para representar o outro, o não ocidental. Nos três romances que compõem a trilogia, Os Papéis do Ingles, As paisagens propícias e A terceira metade, é possível observar um narrador-personagem, identificado com o autor, que se desloca pelo sul de Angola e norte da Namíbia, contando ao leitor sobre as paisagens que percorre e as pessoas que encontra em seu caminho. Pretendemos analisar dois aspectos centrais dessas narrativas: o modo como se configura o narrador e a forma encontrada por Ruy Duarte de Carvalho para representar o outro em suas narrativas, tomando como base a fortuna crítica escrita sobre sua obra do autor, textos teóricos sobre a autoficção como gênero literário e a discussão sobre alteridade e etnografia presente na literatura antropológica do fim do século XX. / This paper looks through Ruy Duarte de Carvalho\'s work - highlighting the Os Filhos de Prospero trilogy - in order to analyze how autofiction is used as a literary device to represent the non-Western other. In these three novels - Os Papeis do Inglês, As Paisagens Propicias and A Terceira Metade - one can notice a narrator/character, identified with the author himself, travelling from Southern Angola to Northern Namibia as he tells the reader about the landscape and the people he meets during the trip. Based on the critical canon about the novelist, on theoretical texta on autofiction as a genre and also on the discussion about alterity and etnography one can find in 20th century antropology, we intended to analyze two central aspects in his telling: the configuration of the narrator and the path Ruy Duarte de Carvalho followed when representing the other in his literature.

Este trabelho tem o intuito de investigar os sentidos da produção discursiva por meio do qual a educação infantil (re)produz o lugar institucional da criança-problema. Para tanto, discute inicialmente o percurso histórico das práticas educativas em torno da criança de zero a seis anos, destacando a adoção de um modelo escolarizante e seus efeitos no cotidiano de seus agentes e clientela. Constituído por concepções que privilegiam o desenvolvimento cognitivo da criança, esse modelo produz efeitos paradoxais nas relações diariamente vividas em creches e pré-escolas. Um desses efeitos é a imagem da criança que não se enquadra aos valores, padrões e modelos esperados. A partir da perspectiva institucionalista proposta por Aquino no que se refere à análise das práticas escolares, este trabalho nutriu-se do pressuposto teórico-metodológico de que, no discurso dos protagonistas da ação educativa sobre a criança pequena, materializam-se as representações acerca da criança que não corresponde ao que dela se espera, em geral tomada como problema. O material discursivo examinado foi obtido por meio de observações do cotidiano de uma creche e uma EMEI da rede pública do município de São Paulo, bem como de entrevistas com educadoras de ambas as instituições. As análises indicaram que, em consonância com o discurso pedagógico contemporâneo, fundado nos preceitos científicos, as práticas concretas da educação infantil controlam e classificam sua clientela, estabelecendo modelos de ação que têm como objetivo desenvolver a criança. Entretanto, para além de tal propósito, tais práticas sinalizam um caráter nitidamente normativo da ação pedagógica aí desenvolvida e indicam que a subjetividade que nelas se produz é crivada pela norma desenvolvimentista, ou seja, criança que se comporta e se desenvolve conforme características e expectativas previamente definidas. Em relações assim instituídas, parece não se conceber outra forma de se relacionar com a diversidade da clientela que não seja a do ajustamento ao padrão. Como consequência, a criança que se distancia da norma, seja por excesso, seja por falta, acaba sendo interpretada como desigual, anômala ou disfuncional. Contudo, por meio das histórias de alguns personagens desviantes, foi possível constatar como certas crianças, ainda bem pequenas, criam estratégias sutis de resistência à normatização, desenhando singularidades na forma como nela se inserem. Mesmo tendo sua subjetividade ditada pela norma, tais crianças mostraram que esperam ser vistas não com um olhar que as aponte como desvio, mas que as reconheça como alteridade e diferença. / This dissertation aims to investigate the meaning of the discourse production through which child education (re)produces the institutional place of the problem-child. For this purpose, it initially discusses the historical course of educational practices over the zero-to-six-yearold child, emphasizing of a school oriented pattern and its effects on its agents and clientele`s everyday life. The pattern formed by conceptions which privilege cognitive development of the child, produces paradoxical effects on everyday relationships experienced in day-carecenters and kindergartens. One of these effects is the image of a child who doesnt fall under expected values, standards and patterns. From the institutional perspective proposed by Aquino concerning school practices analyses, this paper is based on the theoreticmethodological presupposition that, in the protagonist educational action discourse over the young child, there presentations around the child who doesnt correspond to what is expected from him/her, normally taken as problem-child, materialize. The examined discourse material was obtained Through observations in the everyday life of a public day-care-center and an EMEI (a public kindergarten) both in the city of São Paulo, as well as through interviews with educators from both institutions. Analyses indicated that, is consonance to contemporary pedagogical discourse, founded in scientific precepts, child education concrete practices control and classify their clientele, establishing patterns of action, which aim to develop the child. Nevertheless, beyond action and indicate that the subjectivity which is produced in them is riddled by the development oriented norm, that is, the child that behaves and develops him/herself according to previously defined characteristics and expectations. In instituted as such, it seems unconceivable to have other forms of relationships with the clientele diversity than the adjustment to the pattern. As a result, the child that distances her/himself from the norm either by excess or by deprivation will eventually be interpreted as unequal, anomalous or nonfunctional. Nevertheless, through stories of some deviated characters, it was possible to verify how certain children, still very young, create subtle strategies of resistance against the norms, drawing singularity in the way they insert themselves in it. Even having their singularity norm dictated, such children showed they expect to be seen not with a look that points them as a deviation, but that recognizes them as alterability and difference.

[pt] Este estudo tem por objetivo investigar alguns modos de ser protagonizados por jovens, a partir da arte teatral, em projetos sociais, e a sua repercussão sobre a constituição da noção de cidadania. Particularmente, o trabalho se apóia nas análises desenvolvidas a partir de observações da montagem da peça Urucubaca, trabalho realizado por jovens integrantes da Trupe de Teatro do Grupo Cultural Afro Reggae (GCAR), cujas atividades são realizadas no Parque Proletário de Vigário Geral, bairro do Rio de Janeiro. Baseada nos autores Michel Certeau e Mikhail Bakhtin, a pesquisa, cuja duração foi de 7 (sete) meses, teve como recurso metodológico a utilização de dois instrumentos: a entrevista e o diário de campo. A primeira foi realizada com 7 (sete) integrantes do grupo, sendo 6 (seis) jovens e 1 (um) diretor. Já o diário de campo contou com as observações e apontamentos feitos a partir das visitas realizadas aos ensaios e atividades em geral, nas quais o grupo da Trupe de Teatro trabalhava em prol da constituição daquela peça. A presença e o envolvimento destes jovens neste projeto em especial acabava por gerar um espaço em que eles construíam para si modos identitários através dos quais eles não apenas firmavam o seu pertencimento àquele grupo, como também se projetavam como autores de suas próprias vidas. / [en] This study aims to investigate some ways of being by young people from the theatrical art, social projects, and its impact on the formation of the concept of citizenship. Particularly, the work will be supported in the analyses developed from observations of the assembly of the teatrical piece Urucubaca, formed by young members of the Group Theater Trupe of Cultural Afro Reggae (GCAR), whose activities are carried out in the Parque Proletário, Vigário Geral, Rio de Janeiro state. Based on author Michel Certeau and Mikhail Bakhtin, the research, whose duration was 7 (seven) months, had methodological use of two tools: a interview and diary of field. The first was performed with 7 (seven) members of the group, 6 (six) youths and one (1) director. During the journey some notes and abservations had been made about the activities of the group of Trupe of Theater whose worked in favour of the constitution of that piece. The presence and involvement of young people in this project in particular ended by creating a space in which they construct for them all modes of identity through which they not only firmate their belonging to that group, but also projected them as authors of their own lives.

Este estudo, construído através de revisão bibliografia e de pesquisa etnográfica, aborda as historias narradas pelos Kaiowa de Panambizinho (Dourados, MS), a partir de dois eixos de análise: - a ocupação não indígena da fronteira entre Brasil-Paraguai, largamente calcada nas políticas estatais, desde o final do período imperial, que se dá na contramão dos direitos jurídicos relativos à ocupação indígena de suas terras; - as percepções dos Kaiowá a respeito deste processo. A analise das narrativas reunidas durante a pesquisa permite ainda contextualizar a construção de suas noções de alteridade, territorialidade e organização social. O intenso contato e a drástica redução das terras inserem os Kaiowa em um contexto de grandes mudanças, que, entre outros aspectos, impulsionam uma simplificação de suas formas de organização e transformam as práticas de suas lideranças. Contexto onde os xamãs e as práticas rituais perdem muito de seu espaço. / This study, made up of bibliographical proofreading and ethnographical research, discuss about the stories told by Kaiowa de Panambizinho (Dourados,MS), from two lines of analysis: - the non-indigenous occupation of Brazil-Paraguay border, widely molded into the state politics, since the end of the imperial period, that is given in opposition to the juridical rights related to the indigenous occupation of their land; - Kaiowa\'s perceptions concerning to this process. The stories analysis joined during the research let contextualize the building of their notions of alterity, territoriality and social organization. The intense contact and drastic land reduction introduce the Kaiowa into a contest of great changes, in other aspects, they impel a simplification of their organization form and change the practice of their leadership. In this context, shamans and their ritual performance lose their space.

O medo é sinônimo da incerteza, da ignorância frente ao desconhecido. E, assim como argumentado por Bauman (2008), a escuridão não é a causa do perigo, mas é o habitat natural da incerteza - e, portanto, do medo. Na sociedade há inseguranças em praticamente todas as instâncias da vida e o sujeito vivencia o medo constante. Como reflexo dessa sociedade globalizada, baseada na privatização e desregulamentação, a cultura da mídia por vezes figurativiza, representa o tema do medo (de desastres naturais, doenças, desemprego, terrorismo) à imagem de monstros fantásticos, ou contrafactuais. São seres que confrontam nossa identidade e ameaçam a estabilidade social. Ao misturar a fantasia a elementos reais (promovidos pela ciência) o gênero da ficção científica utiliza um cenário futuro para levantar questionamentos sobre a sociedade atual e as relações entre o eu e o outro. A partir dessa discussão, neste estudo utilizamos o universo ficcional de dois filmes que fazem sucesso há mais de quatro décadas unindo terror e ficção científica, para, a partir deles, agrupar teorias e referenciais que possibilitem problematizar a alteridade no gênero da ficção científica e compreender como ela reflete os medos e as ansiedades. Os filmes O planeta dos macacos (1968) e Alien - o oitavo passageiro (1979) foram analisados pela perspectiva de autoras e autores dos Estudos Culturais, como Fredric Jameson, Douglas Kellner e Stuart Hall, além da metodologia de análise fílmica e da semiótica greimasiana. Observamos como conclusão que os seres alienígenas têm mais em comum com a espécie humana do que pensamos num primeiro momento; eles são capazes de aflorar os sentimentos mais obscuros, como a ganância e o ódio; geram insegurança e ameaçam a vida e o bem-estar / Fear is synonymous with uncertainty, with the ignorance in the face of the unknown. And, as argued by Bauman (2008), darkness is not the cause of danger, but it is the natural habitat of uncertainty - and therefore, fear. In society, there are insecurities in virtually every instance of life and people experiences constant fear. As a reflection of this globalized society, based on privatization and deregulation, media culture is sometimes figurative, representing the theme of fear (natural disasters, illness, unemployment, terrorism) as fantastic or counterfactual monsters. They are beings who confront our identity and threaten social stability. By blending fantasy with real elements (promoted by science), the genre of science fiction uses a future scenario to raise questions about current society and the relationship between self and other. From this discussion, in this study we used the fictional universe of two films that have been successful for more than four decades, uniting terror and science fiction, and, from them, group theories and references that make it possible to problematize the otherness in the genre of science fiction and to understand as it reflects fears and anxieties. The films The Planet of the Apes (1968) and Alien (1979) were analyzed from the perspective of authors of Cultural Studies, such as Fredric Jameson, Douglas Kellner and Stuart Hall, as well as the methodology of film analysis and Greimasian semiotics. We have observed that the alien creatures in the film have more in common with the human species than we might think at first; they are able to surface the most obscure feelings, such as greed and hatred; they can generate insecurity and threaten life and welfare

O objetivo geral da presente tese é demonstrar que existe no pensamento do filósofo Emmanuel Levinas uma relação entre ética e política sem a qual não seria possível pensar o sentido do humano em suas dimensões individual e social. Nele encontramos indicações claras sobre suas preocupações políticas ao ponto de podermos afirmar que suas análises filosóficas têm início a partir do fenômeno da guerra, fato eminentemente político. Para compreender o fenômeno da guerra, Levinas se dirige à filosofia onde constata que a mesma foi, quase sempre, uma ontologia, um discurso sobre o Ser, que se caracteriza pelo fechamento e totalidade do pensamento, impedindo qualquer possibilidade da alteridade surgir e se manter como tal. Nessa tarefa descobre o frente a frente do Eu e do Outro como momento inicial do sentido do humano em que o Eu é questionado pelo seu direito ser. Surge aí a ética como filosofia primeira caracterizada pela responsabilidade assimétrica do Eu pelo Outro. Mas, a ética é relação de único a único e a realidade comporta situações para além do frente a frente. Assim, para se chegar ao sentido do humano, torna-se necessário pensar a multiplicidade que é sugerida pela presença do Terceiro e que permite a Levinas tecer considerações sobre a política e suas relações mútuas com a ética, utilizando-se principalmente de dois sentidos da noção de justiça. Para esse propósito, abordaremos três momentos de sua produção intelectual. O primeiro se refere à estada de Levinas na Lituânia e na França onde nosso autor fora influenciado pelas questões políticas que se impunham pelo fenômeno da guerra e por suas incursões no pensamento filosófico na tentativa de compreender os fundamentos de tal fenômeno. O segundo momento é caracterizado por sua crítica à ontologia como pensamento dominante na filosofia e que, para Levinas, corrobora com o estado de guerra, assim como pelo estabelecimento da ética como filosofia primeira a partir da relação original entre o Eu e o Outro. O terceiro momento traz a temática da relação entre ética e política, permitindo a compreensão de que ela se dá a partir de mútuas impugnações. A ética surge e mantém-se pelas suas preocupações com a política, mas, por outro lado, a política interrompe a ética expandindo o princípio da responsabilidade, presente na relação Eu-Outro, à multiplicidade dos existentes e suas relações. A política surge imprimindo uma tensão à ética e sendo tensionada por ela. / The general objective, in this thesis, is to demonstrate that there is a relation between ethics and politics in the thought of Emmanuel Levinas without which would not be possible to think the human meaning in its individual and social dimension. In his thought we find evident indications about his politics concerns so that we can affirm that his philosophical analysis begin from the phenomenon of war. To comprehend the phenomenon of war, Levinas discusses the philosophy and states that it have been almost always an ontology, a discourse on the Being, which is characterized by closure and completeness of thought, preventing any possibility to the otherness emerge and to remain as such. In this task he discovers the face to face of the Self and the Other as an early stage of human meaning in that the Self is asked about its right to Be. There arises ethics as prime philosophy, characterized by asymmetric responsibility between the Self and the Other. But ethics is the relation between unique and unique and the reality has situations beyond the face to face. So, to get to the human meaning, it is necessary to consider the multiplicity that is suggested by the presence of the Third and that allows Levinas to make considerations about the politics and its mutual relations to ethics, using mainly two senses of the concept of justice. For this purpose, we will discuss three moments of his intellectual production. The first refers to Levinass stay in Lithuania and France where our author was influenced by political issues that were imposed by the phenomenon of war and by his incursions in philosophical thought in trying to understand the reasons for such a phenomenon. The second stage is characterized by its criticism to ontology as dominant thought in philosophy and that, for Levinas, corroborates the state of war, as well as the establishment of ethics as first philosophy of the original relation between the Self and the Other. The third stage brings the theme of the relation between ethics and politics, allowing the comprehension that it comes from mutual impugnment. The ethics emerges and remains by its concerns with the politics; but on the other hand, the politics interrupts the ethics, expanding the principle of responsibility, which stands in the relation Self-Other, and the multiplicity of existing relations. The politics emerges and imposes a tension to ethics and is tensioned by it.

Esta pesquisa se propõe a compreender como e por que a experiência estética teatral nos territórios palestinos ocupados pode ser transformadora tanto para os artistas envolvidos quanto para os espectadores, revelando-se um meio de autonomia criativa, emancipação subjetiva e afirmação do corpo em contexto de opressão, violência e constante violação aos direitos humanos. A presente investigação toma como base o caso do grupo e centro cultural Teatro da Liberdade (Masrah Al-Hurriya, em árabe, e The Freedom Theatre, em inglês), situado no campo de refugiados de Jenin, no norte da Cisjordânia, visitado pela pesquisadora em duas ocasiões diferentes (2008 e 2016). A princípio, apresenta-se um percurso ao mesmo tempo histórico e geográfico pelos territórios palestinos a fim de compreender o impacto da dominação e das ingerências do Estado de Israel sobre a terra e a população árabe da Palestina na atualidade. Avi Shlaim, Ilan Pappé e Achille Mbembe estão entre os autores utilizados. Em seguida, examinam-se os aspectos do fazer artístico teatral nos territórios palestinos e a especificidade do Teatro da Liberdade, que foi fundado por um judeu-palestino, o ator e diretor Juliano Mer-Khamis. Textos de Judith Butler e Rustom Bharucha oferecem subsídios cruciais. Analisa-se, então, o cotidiano do Teatro da Liberdade, em especial as vivências proporcionadas por sua Escola de Teatro e pelo curso Interpretação, Criação Coletiva e Resistência Cultural, com base em entrevistas presenciais com estudantes, atores, professores e demais integrantes, realizadas durante a pesquisa de campo em 2016, que guiou-se pelos princípios da abordagem cartográfica (Passos; Kastrup; Escóssia, 2009), privilegiando o plano da experiência. Por fim, pretende-se evidenciar os elementos que fazem do teatro uma potente forma de resistência cultural e política no contexto palestino de hoje, partindo de reflexões de Ileana Diéguez sobre a \"crise dos representados\", de Jacques Rancière acerca da partilha do sensível e de Walter Benjamin nas teses de Sobre o Conceito de História (1940), entre outros. / This research aims to understand how and why the theatrical aesthetic experience in the occupied Palestinian territories can be transforming for both artists and spectators, becoming a means of creative autonomy, subjective emancipation and affirmation of the body in a context of oppression, violence and constant violation of human rights. The present investigation is based on the case of the group and cultural center The Freedom Theatre (Masrah Al-Hurriya, in Arabic, and Teatro da Liberdade, in Portuguese), located in the Jenin refugee camp, north of the West Bank, visited by the researcher in two different occasions (2008 and 2016). At first, it is presented a historical and geographical journey through the Palestinian territories in order to understand the impact of the State of Israel\'s domination and interference over the land and the Arab population of Palestine today. Avi Shlaim, Ilan Pappé and Achille Mbembe are among the authors consulted. Next, we examine the aspects of artistic and theatrical work in the Palestinian territories and the specificity of The Freedom Theatre, which was founded by a Jewish-Palestinian: the actor and director Juliano Mer-Khamis. Texts by Judith Butler and Rustom Bharucha offer crucial subsidies. The daily life at The Freedom Theatre is analyzed, especially the experiences provided by its Theatre School and the course Acting, Devising and Cultural Resistance, based on face-to-face interviews made with students, actors, teachers and other members, during the field research in 2016, which was guided by the principles of the cartographic approach (Passos; Kastrup; Escóssia, 2009), privileging the plane of experience. Finally, it is intended to highlight the elements that make theatre a potent form of cultural and political resistance in today\'s Palestinian context, starting with Ileana Diéguez\'s reflections on \"the crisis of the represented ones\", Jacques Rancière\'s thoughts about the distribution of the sensible and Walter Benjamin\' theses from On the Concept of History (1940), among others.

Este trabalho é uma interpretação da obra de Amós Oz que parte da identificação de aspectos traumáticos desta narrativa. Esta consideração, por sua vez, decorreu da experiência de leitura. A discussão teórica baseada numa conceituação interdisciplinar do traumático e na noção de estranhamento como procedimento necessário à interpretação também derivou da leitura. Os procedimentos e conceitos utilizados funcionam como borda para as dissonâncias e alteridade da obra, aquilo que eu defino como indícios do traumático. A psicanálise comparece como um lugar de escuta dessas dissonâncias / This work is an interpretation of Amós Ozs novel and its starting point is the identification of traumatic aspects in this narrative. This consideration, in its turn, springs from the reading experience. The theoretical discussion based on an interdisciplinary conceptualization of the traumatic and on the notion of strangeness as a necessary procedure for the interpretation has also sprung from the reading. The procedures and concepts used here work as a border for the dissonances and alterity of the novel, for what I define as traces of the traumatic. Psychoanalysis is present as a hearing place for these dissonances

Uma das principais vias de transformação no desenvolvimento humano ocorre através da busca pela intersubjetividade. O objetivo deste trabalho foi compreender alguns processos de construção de conhecimento acerca do outro e de si através de um estudo de relações intersubjetivas grupais. Para tanto, trabalhamos com a perspectiva construtivista semiótico-cultural, focalizando especialmente as ações simbólicas dos sujeitos ao buscarem momentos de protagonismo e de reconhecimento uns pelos outros. Procuramos estabelecer uma relação entre essa busca dos sujeitos e a noção levinasiana de desejo, entendido como um movimento da subjetividade ao buscar abrigar o que a excede na direção da alteridade. No processo de investigação, tomamos para exame uma situação empírica envolvendo interações de natureza lúdica, quais sejam, sessões de Role-Playing Game (RPG), que possuem uma dinâmica particular na construção de objetivos e desejos dos jogadores. A dinâmica das relações eu - outro nos jogos de RPG foi analisada a partir da assimetria de posições subjetivas, dialogicamente definidas. Realizamos um mapeamento dessas posições e vimos que nos jogos de representação de papéis há fruição de um mundo imaginário reduzido e presentificado no pensamento. Finalmente, chegamos à proposição de que o significado essencial das construções pessoais está no âmbito de outrem, presente ou ausente, real ou imaginário, em relação ao qual o eu procura constituir um plano de compartilhamento. / One of the main sources of transformation in human development is through the subjects quest for intersubjectivity. The objective of this work was to understand some aspects of the processes of knowledge construction concerning the self and the other. It was developed through a study focusing intersubjective group relationships. In order to achieve that, we worked with semiotic-cultural constructivist perspective, focusing specially, on the symbolic actions of subjects searching for moments of protagonism and of recognition of one by the others. We tried to establish a link between this search of the subjects and the levinasian notion of desire, though as a subjective movement trying to shelter what exceeds itself on the alterity direction. On the investigation process, we examined an empirical situation involving ludic interactions of Role-Playing Game (RPG) sessions. This game has a particular dynamic towards building objectives and desires by its players. The I-other dynamic relations in Role-Playing Games was analyzed observing the asymmetry of subjective positions, dialogically defined. We did a mapping of these positions and saw that in the role-playing games there is the fruition of an imaginary world reduced and made present in the thought. Finally, we arrived to the assertion that the essential meaning of personal constructions is related to otherness, either present or absent, real or imaginary, in relation to which the self tries to constitute a shared setting.