As transfusões sanguíneas constituem-se uma ferramenta indispensável na prática médica atual, sendo a captação e retenção de doadores uma preocupação de todo serviço hemoterápico, assim como a segurança dos doadores e receptores. Neste sentido, a educação prévia à doação de sangue exerce papel fundamental, sendo etapa obrigatória no processo de doação. Um doador bem orientado significa menor risco transfusional e maior probabilidade de retorno. Este trabalho descreve a elaboração e aplicação de um vídeo contendo informações necessárias à conscientização prévia à doação de sangue. Após o levantamento das necessidades de conteúdo, através da legislação, literatura e de grupo focal com doadores, produziu-se um vídeo que foi apresentado previamente à doação. Foram incluídos 500 doadores no grupo conscientizado com o vídeo e 500 no grupo controle, conscientizados com palestras, conforme rotina do serviço, sendo 25% de primeira vez e 75% de retorno. Após a doação, os doadores responderam a um questionário para avaliação dos conhecimentos adquiridos e os grupos foram comparados entre si. Responderam ao questionário 118 e 121 doadores de primeira vez e 375 e 345 de retorno, nos grupo do vídeo e controle, respectivamente. A distribuição dos doadores entre os grupos foi homogênea, não variando em relação a faixas etárias, gênero, escolaridade, número de comparecimentos e motivação para a doação. Quanto à nota obtida no questionário, foi significativamente superior para o grupo do vídeo em relação ao controle, marcadamente ente os doadores de primeira vez. Dentre as faixas etárias analisadas, foi inferior para a faixa etária maior de 50 anos. Os doadores de primeira vez tiveram notas inferiores em relação aos de retorno. A apresentação do vídeo não interferiu nas taxas de inaptidão clínica à doação, de situação de risco para doenças transmissíveis, de reações vasovagais, nem nos resultados sorológicos, sendo semelhantes ao grupo controle. A satisfação geral com o atendimento, medida através de instrumento padrão do serviço, foi superior no grupo do vídeo em relação ao grupo controle. Conclui-se que a ferramenta audiovisual é adequada à informação e educação dos doadores de sangue antes da efetivação da mesma, sendo de especial interesse para os doadores de primeira vez, gerando maior satisfação com o atendimento. / Blood Transfusions are an essential tool in the current medical practice, in which the capture and retention of donors is a concern of every hemotherapy service, as well as the safety of both, the donors and the receptors. Therefore, prior education to blood donation has a fundamental role for being a compulsory stage in the donation process. A well-targeted donor means less transfusion risk and more probability of return. This work describes the development and implementation of a video containing information necessary for prior awareness regarding to blood donation. After collecting data about the need of content, through the legislation, literature and focus group with donors, it was produced a video which was presented before the donation. There were 500 donors included in the group aware of the video and 500 in the control group, conscious with speeches, according to the service routine, being 25% of first time and 75% of regular donors. After the donation, the donors answered a questionnaire to evaluate the knowledge gained and the groups compared with each other. Donors from video and control group answered the questionnaire: 118 and 121 of the first time donors, and 375 and 345 regular donors, respectively. The distribution of donors among the groups was homogeneous, not varying according to age, gender, schooling, number of attendances and motivation for donation. Regarding the score of the questionnaire, it was significantly higher in the video group compared to the control group, especially for first time donors. It was lower for people over 50 years old related to the other ages, and for first time donors, related to the regular ones. The video presentation did not interfer in rates such as clinical deferral to donation, the situation of risk for communicable diseases, vasovagal reactions, not even in serological results, being similar to the control group. The general satisfaction with the attendance, which was measured through a service standard instrument, was higher in the video group compared to the control group. In conclusion, the audiovisual tool is suitable to the information and education of the blood donors before the completion of it, being of a special interest to all first time donors, generating greater satisfaction with the attendance.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-05-17T11:13:28Z No. of bitstreams: 1 marianamendesflores.pdf: 2934922 bytes, checksum: abe266bae81b2d918954bb0c4199d4d3 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-06-28T13:14:35Z (GMT) No. of bitstreams: 1 marianamendesflores.pdf: 2934922 bytes, checksum: abe266bae81b2d918954bb0c4199d4d3 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-06-28T13:26:34Z (GMT) No. of bitstreams: 1 marianamendesflores.pdf: 2934922 bytes, checksum: abe266bae81b2d918954bb0c4199d4d3 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-28T13:26:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 marianamendesflores.pdf: 2934922 bytes, checksum: abe266bae81b2d918954bb0c4199d4d3 (MD5) Previous issue date: 2015-09-01 / A principal intenção deste trabalho é analisar narrativas eletrônicas que se valem do recurso audiovisual em suas composições. Para tanto, tomamos como corpus analítico duas produções: Cityfish, da escritora canadense J.R. Carpenter e Book of Roofs, da artista multimidiática brasileira Josely Carvalho. Ademais, discutimos a noção de autonomia do usuário enquanto leitor e também na posição de autoria, uma vez que ao criador de uma narrativa eletrônica é facultado o uso de diversos recursos além da linguagem verbal, o que expande o leque de possibilidades discursivas. Observamos que no corpus analisado, os vídeos são produzidos de maneira distinta: No caso de Carpenter, a autora utiliza dioramas e imagens captadas nos próprios locais reais visitados pela protagonista Lynne. Na narrativa de Carvalho, por sua vez, os recursos imagéticos são gerados por computação gráfica, tornando possível que uma produção audiovisual seja o suporte da narrativa. Por fim, relacionaremos os conceitos de entre-lugar, ser diaspórico e multiterritorialidade às analises das narrativas, dado que os indivíduos representados podem ser categorizados como “ex-cêntricos” e migrantes, uma vez que transitam pelo espaço, experimentando os prazeres e os dissabores de estarem livres e em movimento. O referencial teórico evidencia pensamentos de Michel Foucault, Roland Barthes, George Landow, Pierre Levý, Manuel Castells, Espen Aarseth, Júlio Plaza, Nestor Canclini, Lúcia Santaella, Stuart Hall, Linda Hutcheon, Homi K. Bhabha, entre outros. / The aim of this study is to analyze electronic narratives which use the audiovisual resource in their structure. Therefore, we take advange as an analytical corpus two literary productions: Cityfish, by the Canadian writer J.R. Carpenter and Book of Roofs, by the Brazilian multimedia artist Josely Carvalho. In this work we discuss the concept of autonomy of the user as a reader and also in the authorship position. The creator of an electronic narrative is allowed to benefit from many resources beyond verbal language, which expands the range of discursive possibilities. We observed that in the analyzed productions, videos are produced differently: In the case of Carpenter, the author explores dioramas and images captured in real places which are visited by the protagonist Lynne. In Carvalho's narrative, in turn, the imagery resources are generated by computer graphics, making it possible for an audiovisual production work as the media support of the narrative. Finally, the concepts of in-between, diasporic people and multiterritoriality are related to the analysis of the electronic narratives, as the represented individuals and some characters might be categorized as "ex-centric" and migrants, because they walk and live in many environments, experiencing the pleasures and disappointments to be free and moving. The theoretical corpus is based on George Landow, Pierre Levý, Manuel Castells, Espen Aarseth, Michel Foucault, Julio Plaza, Nestor Canclini, Lucia Santaella, Stuart Hall, Linda Hutcheon, Homi K. Bhabha, and others.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-10-07T14:44:57Z No. of bitstreams: 1 rogerioterrajunior.pdf: 3699797 bytes, checksum: 1594b86b2375914e36e7e2f7b932dfab (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-10-11T15:46:42Z (GMT) No. of bitstreams: 1 rogerioterrajunior.pdf: 3699797 bytes, checksum: 1594b86b2375914e36e7e2f7b932dfab (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-10-11T15:46:50Z (GMT) No. of bitstreams: 1 rogerioterrajunior.pdf: 3699797 bytes, checksum: 1594b86b2375914e36e7e2f7b932dfab (MD5) / Made available in DSpace on 2016-10-11T15:46:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 rogerioterrajunior.pdf: 3699797 bytes, checksum: 1594b86b2375914e36e7e2f7b932dfab (MD5) Previous issue date: 2009 / A visualidade contemporânea, tanto em produtos destinados ao mercado quanto em obras que se pretendem alternativas ou artísticas, tem sido marcada por um fenômeno bastante evidente: a presença de signos e elementos oriundos de diversas matrizes, paradigmas e estilos, articulados de forma simultânea num mesmo campo visual. Esta estratégia de significação possui raízes no movimento Dadaísta nas artes visuais, surgido num contexto de profundas transformações científicas e filosóficas, e se desenvolveu durante o século XX, para ser recentemente consolidada e potencializada pelas tecnologias digitais de captação, criação e tratamento de imagens. Este hibridismo da imagem, que se manifesta de maneira evidente e radical ou dissimulada e sutil, de acordo com a natureza do produto, atende tanto ao ideal anárquico de desconstrução do significado, empreendido pelos dadaístas no início do século XX, quanto à construção de significados padronizados e estanques na comunicação visual recente ou à resignificação dos elementos da imagem na vídeo-arte contemporânea. / The contemporary visuality, both in products for the marketplace and at work that is intended to alternate or artistic has been marked by a phenomenon quite clear: the presence of signs and elements from different sources, patterns and styles, articulated simultaneously in the same visual field. This strategy of meaning has formsroots in the Dadaist movement, in the visual arts, which come to light in a context of profound scientific and philosophical transformations, and developed during the twentieth century to be consolidated and recently potentiated by digital technologies to capture, creation and processing of images. This hybridity of the image, that is manifested so clear and radical or covert and subtle, according to the nature of the product, serves as the ideal anarchic deconstruction of meaning, undertaken by the Dadaists in the early twentieth century, as the construction of standardized meanings and tight in recent visual communication or reframe of the picture elements in contemporary video art.

Orientador: Antonio Fernando da Conceição Passos / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-21T10:01:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Doria_LilianMariaFleury_D.pdf: 5513665 bytes, checksum: 09e243869a94ef5b799a0230730349f5 (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: Esta tese é o resultado de um processo de pesquisa e criação de um roteiro cinematográfico autoral a partir do diálogo com a literatura de Fiódor Mikháilovitch Dostoiévski (1821-1881) e na perspectiva da proposta de transcrição da literatura para o cinema. Reflexões estéticas e teóricas sobre o roteiro, as especificidades da dramaturgia audiovisual e a abordagem da literatura pelo roteirista no processo de transcrição são alguns dos temas pesquisados. O roteiro O Homem da Cela 1846 é livremente inspirado nas novelas A Senhoria (1846) e Memórias do Subsolo (1864) e transpõe os personagens dostoievskianos para o século XXI, numa grande metrópole. A narrativa ficcional foi construída numa estrutura de contrapontos, em que cenas realistas se misturam com sonhos, delírios e fragmentos caóticos de lembranças. O roteiro se estrutura num arco do tempo no qual vemos, simultaneamente, o escritor preso e o jovem sonhador em suas lembranças de juventude / Abstract: This thesis is the result of a research and creation process of a copyrighted screenplay from the dialogue with the works of Feodor Mikhailovich Dostoevsky (1821 - 1881) and within the proposed transcreation from literature to film. Aesthetic and theoretical reflections on the screenplay, the specificities of the drama and the visual approach of the literature by the screenwriter in the process of transcreation are some of the researched topics. The script The Man of 1846 Cell is freely inspired by the novels The Landlady (1846) and Notes from Underground Man (1864) and transposes the Dostoevskian characters for the twenty-first century, in a great metropolis. The fictional narrative was built on a counterpoint structure, where realistic scenes are mixed with dreams, delusions and chaotic fragments of memories. The screenplay is structured in an arc of time where we see both the stuck writer and the young dreamer in their memories of youth / Doutorado / Multimeios / Doutor em Multimeios

Orientador: Carlos Eduardo Albuquerque Miranda / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-08-20T19:47:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 SachettiJunior_JoseCarlos_M.pdf: 69001822 bytes, checksum: e05695a6cebe845c5b406e47057c2f00 (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: Um estudo sobre as possibilidades do registro audiovisual de pessoas cujas imagens não podem ser exibidas, no caso, crianças e jovens em situação de risco. Trabalho que envolve, além do texto escrito, a produção de um documentário no qual a abordagem desses jovens se dá indiretamente: no lugar das imagens deles, o vídeo apresenta obras - pinturas e assemblages- por eles produzidas em oficinas de arte-educação. / Abstract: A study on the possibilities of audiovisual record of people who will not be displayed, in this case, children and youth at risk. Work that involves, in addition to written text, the production of a documentary in which young people are indirectly depicted: in place of their images, the video presents works - paintings and assemblages - they produced in workshops in art education. / Mestrado / Educação, Conhecimento, Linguagem e Arte / Mestre em Educação

A presente pesquisa tem como principal interesse compreender o modo pelo qual a relativa democratização do acesso a dispositivos de comunicação (sobretudo audiovisuais) em um contexto animado por expressivas mudanças nos paradigmas responsáveis pela orientação de políticas culturais e sociais no Brasil tem gerado condições para a produção e o fortalecimento de novos imaginários sobre a cidade e suas divisões, os quais vêm estimulando leituras concorrenciais relacionadas às distintas interpretações dadas à fronteira que regula o cruzamento entre as noções de centro e periferia. Para tanto, centra-se na investigação das relações e representações produzidas pelo Coletivo de Vídeo Popular (CVP); uma rede formada por diversas associações (coletivos) cuja integração decorre de vínculos entre conjuntos heterogêneos de pessoas interessadas no uso de ferramentas audiovisuais como forma de ocupação de espaços urbanos precários. Ao analisar o campo de relações e disputas simbólicas nos quais esses agentes se engajam, atentando para o modo como as noções de centro e periferia aparecem em variados contextos interacionais, pretende-se compreender as inúmeras implicações ligadas à polissemia desses conceitos e à maneira pela qual os mesmos podem ser utilizados taticamente em distintas situações sociais. / This research has the primary interest to understand the way in which the relative democratization of access to communication devices (especially audiovisual) - in a context animated by expressive changes in paradigms responsible for cultural and social policy guidance in Brazil they have been generating conditions for the production and strengthening of new imaginary of the city and its divisions, which have been stimulating concurrent readings related to the different interpretations given to the border which regulates the crossing between the notions of \"center\" and \"periphery.\" To do so, it focuses on the investigation of relations and representations around the Coletivo de Vídeo Popular (CVP). A network of various associations (collectives) whose integration stems from links between heterogeneous sets of people interested in the use of audiovisual tools as a way of \"occupation\" of precarious urban spaces. When analyzing the field of relationships and symbolic disputes in which these agents are engaged, paying attention to how the notions of \"center\" and \"periphery\" appear in a variety of interactional contexts, the aim is to understand the many implications related to the polysemy of these concepts and how they can be used \"tactically\" in different \"social situations\".

Submitted by Fabiano Vassallo (fabianovassallo2127@gmail.com) on 2017-04-20T19:09:12Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) DISSERTACAO-LuizaMonteiro.pdf: 3560286 bytes, checksum: ad8c0fa7a9b1fc3a2a2d5137f21a3174 (MD5) / Approved for entry into archive by Josimara Dias Brumatti (bcgdigital@ndc.uff.br) on 2017-04-25T14:52:26Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) DISSERTACAO-LuizaMonteiro.pdf: 3560286 bytes, checksum: ad8c0fa7a9b1fc3a2a2d5137f21a3174 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-04-25T14:52:26Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) DISSERTACAO-LuizaMonteiro.pdf: 3560286 bytes, checksum: ad8c0fa7a9b1fc3a2a2d5137f21a3174 (MD5) / A presente dissertação de mestrado propõe-se a analisar, por meio do aparato da semiótica francesa, a série de televisão Breaking bad, transmitida entre 2008 e 2013 pelo canal norte-americano AMC. Parte da chamada nova “era de ouro” da televisão americana, a série criada por Vince Gilligan apresenta uma narrativa inventiva que conquistou tanto público quanto crítica, sobretudo pelo apelo de seu protagonista, Walter White. A partir do percurso gerativo de sentido de Algirdas Greimas, a análise concentrase nos níveis narrativos e discursivos para acompanhar quais estratégias são empregadas nesta obra audiovisual. Em especial, propomos um estudo sobre as paixões do protagonista e os valores que são postos em jogo por meio da articulação entre recursos verbais e visuais / This work uses french semiotics to analyse the TV series Breaking bad, transmited between 2008 and 2013 on AMC channel in the United States. Identified as part of the so called new american TV “Golden age”, the series created by Vince Gilligan features an inventive narrative that was equally accepted by the audience and TV critics, with its protagonist, Walter White, as the greatest cause of its success. In this work, the narrative and discoursive levels of Algirdas Greimas’ generative meaning trajectory are used to follow which strategies are used in this audiovisual work. In special, we propose a study about the protagonist’s passions and the values that are displayed through the articulation between verbal and visual recourses

[pt] O crescente desenvolvimento de práticas mídia-educativas na escola, especialmente daquelas relativas à produção de audiovisuais, vem gerando diversos estudos e pesquisas voltados, em grande parte, para esse tipo de atividade e seus efeitos na formação dos alunos. Esta dissertação tem como objetivo analisar tais práticas sob a ótica de crianças e jovens e suas formas de apropriação dessa experiência. Buscou-se, ainda, identificar como esses alunos avaliam suas próprias produções. O estudo envolveu, durante 5 meses, 25 alunos, com idades entre 10 e 15 anos, participantes de duas experiências realizadas em unidades da Rede Municipal de Ensino do Rio de Janeiro, ambas com reconhecida produção nessa área. Os principais procedimentos de estudo resultaram do desafio de combinar aspectos da pesquisa participante com o estudo de natureza etnográfica e envolveram a realização de observações e oficinas, além de entrevistas individuais e em grupos. A análise do material empírico buscou um diálogo interdisciplinar entre aportes teóricos de diferentes campos, especialmente os atuais estudos de recepção latino- americanos, as contribuições da sociologia da infância e estudos de juventude e mídia. Tais perspectivas privilegiam a relação de jovens espectadores com as diferentes mídias, como sujeitos ativos na produção de significados, tomando-os como atores críticos e criativos. O desenvolvimento de práticas mídia-educativas na escola considerou as abordagens de Pier Cesare Rivoltella e David Buckingham. Os resultados obtidos possibilitaram a identificação de contribuições próprias e originais das crianças e jovens envolvidos no estudo. Isso ratifica a necessidade de serem levadas em conta suas concepções, desejos e aspirações na proposição das diversas atividades que lhes são apresentadas na escola, bem como no desenvolvimento de políticas públicas voltadas para esse setor. / [en] The growing development of educational-media practices at school, mainly those related to audiovisual productions, has motivated studies and research focusing mostly on this sort of activity and its effects on students` formation. This research aims at analyzing educational - media practices from the children`s and the youth`s perspectives and the way they undergo such experience. Additionally, it is also concerned with the students` assessment of their own production. For five months, 25 students, aged from 10 to 15, were involved in the present study as participants of two experiences carried out in two municipal schools of the city of Rio de Janeiro, whose work with educational-media projects are already remarkable. The main study procedures resulted from the challenging combination of research procedures of participative research with studies of an ethnographic nature. Thus, the research tools used were observation, workshops, individual and group interviews. The analysis of the empirical data was based upon an interdisciplinary debate among different theoretical frameworks, especially the current Latin-American studies on reception, the contributions of the sociology of childhood as well as the studies on youth and media. These perspectives emphasize the relationship of young spectators with the different media as active subjects in the meaning production process. They are seen as critical and creative actors. Finally, the development of educational-media practices at school has considered Pier Cesare Rivoltella`s and David Buckingham`s studies. The results have pointed out the subjects` own and original contributions, which confirms the importance and, consequently, the need of considering into account students` views, desires and expectations when planning and proposing school tasks and when developing public policies in this sector.

Orientadores: Denise Bértoli Braga, Simone Miziara Frangella / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem. / Made available in DSpace on 2018-08-18T13:47:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Bottosso_Carolina_M.pdf: 14781861 bytes, checksum: 1ffb02a7d70939e01e009ae9ea0fe34b (MD5) Previous issue date: 2011 / Resumo: A presente pesquisa discute o uso da tecnologia como um recurso para a articulação das vozes de grupos socialmente desfavorecidos. O estudo empírico realizado como parte da presente pesquisa concentra-se em uma produção audiovisual realizada por crianças em situação de rua na cidade de Campinas, São Paulo. Essa experiência de produção de vídeo resultou de uma colaboração entre três diferentes grupos: adolescentes que vivem nas ruas de Campinas, membros da ONG Mano-a-Mano, e um grupo de estudantes universitários do curso de Midialogia da UNICAMP. O corpus de análise abarca o vídeo produzido, notas de campo do processo de produção, bem como o material excluído durante a edição. Uma discussão sobre a produção audiovisual foi realizada em busca de critérios adequados para a análise dos dados. Os resultados do estudo oferecem algumas orientações úteis para compreender as dificuldades e as possibilidades oferecidas pela produção de materiais audiovisuais por grupos periféricos e destaca alguns problemas que devem ser considerados em experiências futuras / Abstract: The present research reflects upon the use of technology as a profitable way to express the voices of disadvantaged groups. The empirical study conducted as part of the present research focusses on a audiovisual production made by children who live in the streets of Campinas, São Paulo. This experience of video production was the result of a collaboration of three different groups: the teenagers who live in the street, members of a NGO (Mano a Mano) and a group of university students engaged in a media-studies undergraduated course. The corpus of the analysis includes audiovisual produced, field notes of the process of production, and also the material excluded during the editing process. In the search for criteria suitable for data analysis a discussion on audiovisual production was also conducted. The results of the study offer some useful guidelines to understand the difficulties faced and the possibilities offered by the production of audiovisual materials by peripheral groups and highlights some problems that must be taken into consideration in future experiences / Mestrado / Linguagem e Tecnologia / Mestre em Linguística Aplicada

El presente trabajo universitario desarrollado por Jorge Tulio Pickmans León, en calidad de estudiante de la facultad de Comunicaciones en la especialidad de Audiovisual y Medios Interactivos, de la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas, tiene como finalidad ser un trabajo de investigación con tema principal el desarrollo de videojuegos en el Perú, precisamente de Lima provincia, y cómo estos son vistos en un entorno internacional. Además de analizar los factores de desarrollo que están impulsando o retrasando esta joven industria. Para ello, se investigará el mercado y el público objetivo a través de un estudio mixto de investigación. Y con ello, analizar las principales empresas del rubro: Bamtang Games y Leap Game Studios, y sus aportes en el mercado. / The present university work written by Jorge Tulio Pickmans León, as a student of the Communication faculty in the specialty of Audiovisual and Interactive Media, of the “Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas” (Peruvian University of Applied Sciences), aims to be an investigation project having as a main topic the development of video games in Peru, precisely from Lima City, and how they are seen in an international environment. Plus, to analyze the development factors that are improving or delaying this young industry. In order to do this, the market and the target audience will be investigated through a mixes research study. And with that, analyze the main companies in the work field: Bamtang Games and Leap Game Studios, and their contributions in the market. / Trabajo de investigación