Orientador: Eduardo Roberto Junqueira Guimarães / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-19T23:36:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Santos_GabrielLeopoldinodos_M.pdf: 1352813 bytes, checksum: 9c31f19ac54bfcc65a12af093250be46 (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: Neste trabalho de pesquisa objetivamos compreender a constituição e o funcionamento da designação do nome "português" em um espaço de enunciação particular da América Latina: a região do Rio da Prata, na Argentina. Mais especificamente, objetivamos compreender as determinações históricas e políticas que incidem sobre a constituição dos sentidos do nome "português" em um espaço de enunciação cuja língua oficial, ou que funciona como tal, não é o português. Assim, nosso corpus foi constituído por um conjunto de entrevistas feitas com alunos e professores do curso superior de Professorado em Português da Universidad Nacional de Entre Ríos (UNER), localizada na província de Entre Ríos, Argentina. Tendo em vista nosso objetivo de pesquisa e nosso material de análise, trabalhamos com a hipótese de que as metáforas de "português" determinavam a constituição e o funcionamento da designação desse nome nesse espaço de enunciação. Mobilizando, então, o dispositivo teórico-metodológico da semântica histórica da enunciação, desenvolvemos uma reflexão de natureza teórico-analítica em torno do modo como compreendemos o funcionamento enunciativo da metáfora e de como esse funcionamento determina a constituição da designação do nome "português" nos acontecimentos enunciativos que tomamos para análise. Uma das compreensões importantes que esta pesquisa permite ter é a da distribuição normativa e desigual das línguas no espaço de enunciação latino-americano. Em outras palavras, ao estudarmos os sentidos de "português" nessa porção da América Latina, foi possível observar que a política de línguas (tal como esse conceito é trabalhado aqui, a partir de Orlandi (2007b)) se estrutura pelo litígio característico do real das línguas em relação. Como efeitos dessa política, por um lado, temos a exclusão de algumas línguas, e de seus falantes, de seus direitos de simbolizar o real e, por outro, temos instalados os diferentes modos de essas línguas excluídas, bem como de esses sujeitos-falantes excluídos, afirmarem o seu pertencimento ao espaço de enunciação latino-americano / Abstract: In this research work we have aimed to understand the constitution and the functioning of the designation of the name "Portuguese" in a particular space of enunciation in Latin America: the region of the River Plate, in Argentina. More specifically, we have aimed to understand the historical and political determinations that affect the constitution of the senses (sens, in French; sentidos, in Portuguese) of the name "Portuguese" in a space of enunciation whose official language is not Portuguese. Our corpus consisted of a series of interviews with students and teachers from the Profesorado en Portugués (major in Portuguese as a Foreign Language) of the National University of Entre Ríos, located in the province of Entre Ríos, Argentina. Given the objectives of this research and our analysis material, we have worked with the hypothesis that the metaphors of "Portuguese" determined the constitution and the functioning of the designation of this name in the space of enunciation studied here. Taking the Historical Semantics of the Enunciation for granted, we have developed a theoretical-analytical reflection about the way we understand the enunciative functioning of the metaphor and how this functioning determines the constitution of the designation of the name "Portuguese" in the enunciative events we have analyzed. This research allows us to understand, among other things, the normative and uneven distribution of the languages in the Latin American space of enunciation. In other words, by studying the senses of "Portuguese" in this part of Latin America, it was observed that the politics of languages (as this concept is conceived by Orlandi (2007b)) is structured by a litigious dispute that characterizes the real of languages in relation. As effects of such dispute, on one hand, we can state that some languages, as well as its speakers, are excluded from its rights to symbolize the real and, on the other hand, this exclusion sets the scene for the different ways by which these excluded languages affirm its belonging to the space of enunciation of Latin America / Mestrado / Linguistica / Mestre em Linguística

Orientador: Lygia Arcuri Eluf / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-20T15:58:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MoraesNeto_JoseDiasde_M.pdf: 140592770 bytes, checksum: 0491f1bbf68ef25ae439e8e4ffa6ec2c (MD5) Previous issue date: 2011 / Resumo: Este projeto explora possibilidades e processos de metaforização em imagens de estruturas poético- musicais. O objetivo foi construir metáforas visuais sobre três Lieder de Franz Schubert compostos sobre poemas de Johann Wolfgang von Goethe, "Ganymed", "Wandrers Nachtlied", e "Meeres Stille". O método usado foi o da análise literária e formal dos poemas para o estabelecimento das relações metafóricas entre eles e os Lieder, e sobre elas produzir ensaios fotográficos que as traduzissem visualmente. Os ensaios resultantes, expostos no corpo deste trabalho, confirmam a hipótese lançada, de que trabalhos artístico-visuais sobre tais análises mostram-se solidamente relacionados aos poemas e Lieder em que se fundamentaram / Abstract: This project explores the possibilities and processes of metaphorization in images of poetic-musical structures. The aim was to build visual metaphors for three Lieder by Franz Schubert which were composed about poems by Johann Wolfgang von Goethe: "Ganymed", "Wandrers Nachtlied", and "Meeres Stille". The method used was the formal and literary analysis of the poems for the establishment of metaphorical relationships between them and the Lieder, and with them to produce photographic essays that translate them visually. The resulting essays, displayed in the body of this study, confirm the considered hypothesis, that visual artwork built on such analysis is solidly linked to the poems and Lieder on which they were based / Mestrado / Artes Visuais / Mestre em Artes

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Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This work intends to present the development of Ricoeur s theories of mimesis and representation, which he has built upon the concept of semantic innovation linked to metaphor. With Ricoeur, we followed the incorporation of Aristotle s mimesis ( bringingbefore- the-eyes ) and productive imagination (Kant s doctrine of schematism and free play concept) into the contemporary philosophy, drawing parallels with Husserl s phenomenology and with the analytic philosophy, through its lexicon (Wittgenstein s seeingas concept). We attempted to reassemble Ricoeur s theorization concerning the creation of poetic imagery and its practical importance to the redescription of reality and to art: the utopia and the creativity. In order to identify that creativity in Ricoeur s philosophy, we referred to the conflicts of opinion that surround metaphor, concept and imagination, pointing out the opposition between Derrida s ideas and Nietzsche s theory of intuitive metaphors (first metaphor) and presenting the cognitive aspects of poetic-creative imagination. The practical pertinence of this theory, as well as its aesthetic elements, is analyzed under the aegis of views of theorists who emphasized the formative role of imagination and metaphor (Jérome Cottin, Jean-Luc Amalric). / Esta dissertação teve como objetivo geral mostrar o desenvolvimento das teorias mimética e imaginativa que Ricoeur formulou a partir do conceito de inovação semântica relacionado aos enunciados metafóricos. Seguimos, com Ricoeur, a inserção da mímesis aristotélica ( pôr sob os olhos ) e da imaginação produtora (doutrina kantiana do esquematismo e jogo livre ) na filosofia contemporânea, no diálogo com a fenomenologia husserliana e com a filosofia analítica através de seu vocabulário (o ver como de Wittgenstein). Procurou-se reconstruir a fundamentação ricoeuriana da produção de imagens poéticas, e sua importância prática na redescrição da realidade e na arte: a utopia e a criatividade. Entendemos que para mostrar essa criatividade dentro da filosofia de Ricoeur foi necessário fazer referência às disputas em torno da metáfora, do conceito e da imaginação, e acompanhar a disputa com Derrida acerca da tese de Nietzsche (as metáfora intuitivas originárias ), além de apresentamos os aspectos cognoscitivos da imaginação poético-criadora. A relevância prática dessa teoria, assim como os elementos estéticos encontrados nela, é discutida através dos comentadores que deram primazia ao papel constituinte da imaginação e da metáfora (Jérôme Cottin, Jean-Luc Amalric).

Orientador: Maria de Fatima Morethy Couto / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-03T16:07:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Andrade_RisoneteAlvesPereirade_M.pdf: 13245885 bytes, checksum: 84736d643699bec761f08ba2e30ff259 (MD5) Previous issue date: 2003 / Resumo: Considerando o processo criativo o motivo central da trajetória de Lygia Clark, a dissertação parte de um recorte de sua obra - a seqüência Casulos-Bichos-Caminhando - e, através de uma relação entre os trabalhos desse período e as demais fases da artista, pontua e discute as questões principais que acompanham o seu percurso criativo no decorrer de um período de mais de trinta anos, desde as pinturas do início da década de 50 até os Objetos relacionais, no final dos anos 80. Operando deslocamentos nas relações entre artista, obra e espectador, e tendo como ritmo propulsor a linha orgânica, o trabalho de Clark é povoado de metáforas, através das quais busca provocar no participante a reativação de seu potencial criador, substituindo, progressivamente, o produto artístico pelo próprio ato de criar / Abstract: Considering the creative process as the central reason of the trajectory of Lygia Clark, this dissertation departs ftom a clipping ofher work - the sequence Casulos-Bichos Caminhando - and, through a relation ofher works ofthis period to others ofthe artist's phases, points and argues the main issues that follow its creative passage during a period of more than thirty years, since the paintings of the beginning of the 1950's until Objetos relacionais, in the end ofthe1980's. Operating displacements in the relation between artist, workmanship and spectator, and having as a propeller rhythm the linha orgânica, Clark' s work is plenty of metaphors through which it searches to provoke in the participant subject the reactivation of his creative potential, substituting, gradually, the artistic product for the proper act to create / Mestrado / Artes / Mestre em Artes

O presente ensaio propõe-se a estudar a linguagem de Clarice Lispector na obra A hora da estrela. Atenção especial será dada ao uso da metáfora, visando a compreender as várias interpretações e significações que o texto possui e a verificar de que forma seu uso colabora para a coesão e coerência das diversas histórias dentro do livro. A análise terá o amparo intelectual das idéias de Martin Heidegger e Paul Ricoeur, dentre outros filósofos e estudiosos, e da hermenêutica, como caminho para a interpretação. / This essay will try to promote a study about the language used in The Hour of The Star, by Clarice Lispector. A special attention will be given to the use of the metaphor as a way of understanding the many interpretations and significances of the text and how its use collaborates to the cohesion and coherence of the many histories presented in the book. The analysis will have the intelectual suport of the ideas of Martin Heidegger, Paul Ricouer, among other philosophers and scholars and the use of hermeneutics and methaphysics as a form to support this analysis.

Orientador: Antônio Suárez Abreu / Banca: Edvanda Bonavina da Rosa / Banca: Bento Carlos Dias da Silva / Banca: Isadora Valencise Gregolin / Banca: Eliana Izabel Scurciato / Resumo: Este trabalho tem o objetivo de utilizar o modelo da Linguística Cognitiva, es-pecialmente o dos esquemas de imagem e o da integração conceptual, para fazer uma análise dos trechos que tratam da relação entre Riobaldo e Diadorim em Grande Ser-tão: Veredas, de Guimarães Rosa. De acordo com essa teoria, os esquemas de imagem constituem elementos bási-cos para o exercício da linguagem, estruturando, pré-conceitualmente, nossa experiên-cia corpórea de mundo; eles são também utilizados em literatura e, segundo Turner (1996), constituem um excelente recurso para criar efeitos de sentido no texto literário. Dessa forma, constituem objeto de especial interesse projeções metafóricas de travessia estruturadas pelos esquemas de imagem, analisadas nessa obra de Guimarães Rosa, uma vez que a metáfora também é vista pela neurociência atual como um prin-cípio organizador do pensamento e da criatividade humana. Assim, utilizando principalmente os esquemas de PERCURSO e de DINÂMI-CA DE FORÇAS, este trabalho procura demonstrar a eficácia da aplicabilidade desses esquemas como subsídio para o entendimento de aspectos de Grande Sertão: Vere-das, especialmente o acima citado / Abstract: This dissertation aims at employing the theory of Cognitive Linguistics, spe-cially the image schema and the conceptual integration frameworks to analyze the ex-cerpts where the relationship between Riobaldo e Diadorim is explored by Guimarães Rosa in Grande Sertão: Veredas. According to this theory, image schemas are the basic elements that underlie language performance, structuring preconceptually our world bodily experience; they are also employed in literature and, according to Mark Turner (1996), constitutes an excellent resource for creating meaning effects in literary texts. Accordingly metaphorical projections of crossing structured by image schemas analyzed in this title by Guimarães Rosa are object of special interest, inasmuch they are seen by present neuroscience as an organizer principle of thought and human crea-tivity. Therefore, by employing SOURCE-PATH-GOAL and FORCE DYNAMICS image schemas, this work seeks to demonstrate the efficacy of the applicability of those schemas as a base for understanding aspects of Grande Sertão: Veredas, par-ticularly the ones reported above / Doutor

Orientador: Luiza Helena da Silva Christov / Banca: Elaine Bambini Gorgueira Bruno / Banca: Ana Maria Di Grado Hessel / Resumo: A presente dissertação analisa seis contos elaborados no âmbito de uma disciplina do Programa REDEFOR (programa de formação a distância, com alguns encontros presenciais, para professores da rede estadual paulista) e aborda a potência da Metáfora, da Memória/Esquecimento e da Narrativa de histórias pessoais e profissionais dos professores visando trazer à cena da formação a racionalidade imaginativa e o conhecimento como experiência. Neste sentido, promove aproximações entre Metáfora, Memória/Esquecimento e Narrativa com o conceito de experiência estética defendido por Dewey/Larossa/Paulo Freire. Faz emergir um pensamento vivo pela memória, pela metáfora e pela narrativa, concebendo a circularidade existente entre elas como possibilidade de alargamento da experiência de conhecimento. Reconhece o homem como ser de razão e de emoção e integra aspectos conscientes e inconscientes nos processos formativos. Utiliza como método de pesquisa a escuta psicanalítica (Freud e Lacan) e a intuição (Bergson). Faz interface entre a Arte - Educação - Psicanálise. Defende "a formação épica" (a formação pela experiência, pela metáfora, pela memória e pela narrativa) como possibilidade de romper a relação "embrutecedora" com a vida e com o conhecimento e como forma de emancipação dos "seres aprendentes e ensinantes". Propõe uma formação que "erotize" o sujeito, produzindo sentidos que possam ser ampliados e compartilhados no encontro com o outro e com o mundo. Viver, narrar, trazer a experiência para o espaço da formação pelo viés estético, metafórico, rememorando-a, problematizando-a, reconstruindo-a, investigando-a, recriando-a, incorporando-a ou não no diálogo com outras narrativas, gerando deslocamentos no sujeito professor e, consequentemente, a transformação do currículo e da forma de conceber e ensinar artes. / Resumen: Esta tesis analiza seis historias producidas bajo un Programa REDEFOR (programa de aprendizaje a distancia con algunas reuniones presenciales para los profesores del Estado de São Paulo) y se analiza el poder de la metáfora, de la memoria/olvido y de la narración de las histórias personales y profesionales de los profesores, para llevar a la escena de la formación de los mismos, la racionalidad imaginativa y el conocimiento así como una experiencia. En este sentido, promueve las similitudes entre la metáfora, la memoria/olvido y la narrativa com el concepto de la experiencia estética defendida por Dewey/Larossa/Paulo Freire. Saca um pensamiento vivo por la memoria, por la metafora y por la narrativa de manera a concebir la circularidade entre ellos, como la posibilidad de ampliar el conocimiento. Reconoce al hombre como un ser de la razón y la emoción e integra los aspectos conscientes y inconscientes em los procesos de formación. Se utiliza como método de investigación psicoanalítica escucha (Freud y Lacan) y la intuición (Bergson). Interfaces entre las Artes - Educación - Psicoanálisis. Defiende "el entrenamiento épico" (formación por la experiência, la metáfora, por la memoria y la narración) como una posibilidad de romper el vínculo "embrutecedor" con la vida y con el conocimiento, y como una forma de emancipación de los profesores y alumnos. Propone uma formación que "erotize" el sujecto, produciendo sentidos que se pueden extender y compartir en el encuentro com el outro y con el mundo. Vivir, recuento llevar la experiencia al sesgo entrenamiento espacio estético, metafórico, recordando que, hablando se él, lo reconstruyó, investigarlo, recrearlo, la incorporación o no, en el diálogo con otras narrativas generar cambios en el profesor de la asignatura y, em consecuencia, la transformación del plano de estúdios y la forma de enseñar artes. / Mestre

Orientador: Antônio Suárez Abreu / Banca: Rosana Ferrareto Lourenço Rodrigues / Banca: Beatriz Quirino Arruda Doná / Banca: Ana Carolina Sperança Criscuolo / Banca: Aline Pereira de Souza / Resumo: Na Linguística Cognitiva os esquemas imagéticos foram introduzidos como generalizações mentais de experiências corporificadas, capturando noções de contêiner, percurso, contato, centro-periferia, dentre outras. Esses mapeamentos mentais, advindos de nossa experiência corpórea, nos auxiliam a construir conceitos como afirmam Lakoff e Johson (1980). Logo, utilizar essa teoria para analisar as construções da língua inglesa, bem como considerar o papel das metáforas podem tornar o processo de ensino e aprendizagem mais significativo. Dificilmente um docente evidencia o que é uma construção, principalmente, quando possui sentido metafórico. Afinal, normalmente elas aparecem como lista de vocabulário após o texto exposto nos materiais didáticos. Ressalta-se que entendemos por construção o pareamento forma e significado, que existe desde a estrutura de um simples morfema ou um item lexical até construções maiores, como uma oração, frase ou expressão idiomática. Percebe-se assim que o aprendizado de uma língua vai além do domínio gramatical e oral. Desse modo o objetivo desta tese é analisar construções, a partir dos esquemas de imagem instanciados por metáforas, a fim de evidenciar que a compreensão, muitas vezes, exige mais do que a tradução. Afinal o contexto, a cultura e as metáforas também devem ser considerados. Para isso, foram escolhidas construções que não são transparentes ou que possuem mais de um uso. Junto das análises, foi realizada uma pesquisa com estudantes do 1º ano... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: In Cognitive Linguistics image schemas were introduced as mental generalizations of embodied experiences, capturing container notions, pathways, contact, center-periphery, among others. These mental mappings, coming from our bodily experience, help us to build concepts, as Lakoff and Johnson (1980) claim. Therefore, it is understood that using this theory to analyze the constructions of the English language and to consider the role of metaphors can make the teaching and learning process more meaningful. A teacher rarely shows what a construction is, especially when it has metaphorical sense. After all, they usually appear as a vocabulary list after the text exposed in the textbooks. It is important to note that construction as the form and meaning pairing, which exists from the structure of a simple morpheme or a lexical item to larger constructions, such as a clause, phrase or idiomatic expression. It is understood that the learning of a language goes beyond the grammatical and oral domain. Thus the purpose of this thesis is to analyze constructs, from the image schemas instantiated by metaphors, in order to show that understanding often requires more than translation. After all the context, culture and metaphors should also be considered. For this, constructions that are not transparent or that have more than one use have been chosen. Along with the analysis, a survey was carried out with students from the first year of high school to delimit the thematic, which resulted in... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor

Red, laberinto, desierto, océano, jardín, espacio, tiempo, metafísica, ciencia, caos, límite, luz, silencio, lenguaje, filosofía, poesía, sabiduría, cultura, clasicismo, neobarroco, sociedad, humanismo, utopía, locura, viaje, ficción, máscara, espejo, libro, juego, arte, paradoja, transversalidad, fragmentación, signo, símbolo, alegoría, desasosiego, mística, visible, invisible, inefable, absoluto¿ son metáforas y claves para experimentar una tentativa oblicua de acercamiento, caída o descenso al abismo. Lo que se halla y ocurre en el abismo es inexpresable y sólo se puede rozar mediante la experiencia, por eso esta tesis no se basa en estrategias de análisis ni usa un discurso exclusivo y dogmático. Los lenguajes del arte son su fundamento escenográfico y crisol para la conjunción de conocimientos y reflexiones, cruce aporético de aforismos, que intentará precipitar algo similar al devenir de un poema. Así, entre lo apolíneo y lo dionisíaco, se dirime primero edificando una sistemática ceñida al perímetro de la razón, hilo conductor de la investigación, con sus axiomas, teorías, refutaciones y posibles conclusiones. Y al mismo tiempo diluye estos cimientos en la emulsión de lo creativo, en el juego plástico, poético y mítico del gesto, que es la llave que la conecta con el ámbito experiencial del conocimiento. Este ámbito caracteriza un espacio de investigación particular: aquel donde la mirada pliega sobre el adentro el afuera. Las afirmaciones no son irrefutables, ensayísticas o sistemáticas, son interrogantes que ni pretenden construir una teoría ni renuncian a nada, sólo proyectan pulsiones capaces de estimular las moradas de la memoria ocultas de un conocimiento innato y colectivo sumergido hasta entonces en el abismo. En esas estancias el mínimo atisbo de luz despierta un universo inédito, el de la creación. El viaje arranca, cual rito iniciático, con unas normas de lectura para este Libro redondo. Su forma procura dar movimiento al compendio aforístico para que reflexione en forma de corola, se arremoline y progrese con la complejidad de un rizoma. Se trata pues de una obra dual e interactiva, su cuerpo gira y está en reposo, se duerme en la espiral y nos sueña. Por eso es tan importante lo que se dice como lo que no se dice, todo rueda y en su fricción hace saltar la chispa que ilumina la profunda oscuridad. En primer lugar el caudal fundamental de la tesis se alimenta de un flujo circular de reflexiones que se entretejen y abonan un territorio prolífico para conjunciones y paradojas creativas, el del pensamiento poético que mana de la fuente de la filosofía. Después se hace acopio de bibliografía, citas y obra (arquitectura, plástica, cine, música, teatro, ensayo, literatura¿) de distintos creadores que han hurgado las entrañas del abismo y de las metáforas de aproximación propuestas. Todo ello se irá incrustando como collage o se adherirá al apéndice en la tesis. El tercer cometido consiste en fabricar un herbario multidisciplinar echando mano de la cosecha particular. Se trata de aportar proyectos propios con afinidad explícita o transversal hacia cada uno de los conceptos fijados, señalando y escrutando especialmente aquellos que más se han aproximado al abismo. Lo que esta tesis propone son en el fondo palimpsestos vivos, cada lector que hace girar el Libro redondo en torno a sí, es un creador más que interviene, lo que realmente está haciendo es rasgar el texto viejo y escribir uno nuevo. / Pérez Carrió, RV. (2013). "El Abismo. Metáforas de Aproximación" [Tesis doctoral]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/29757