[pt] Este trabalho resulta de um estudo onde se objetivou investigar o que é a obesidade mórbida para além do seu visível acúmulo de gordura. Por um lado, inserida em uma cultura com características muito específicas, como beleza, corpo trabalhado, agilidade, hedonismo e autonomia, nossa hipótese foi de que a obesidade mórbida é paradigmática nessa sociedade, pois é seu adoecimento por excelência na medida em que se relaciona diretamente com tais características. Paralelamente, a partir do referencial da psicanálise, buscamos entender o laço mortífero entre o grande obeso e a comida, com a hipótese de que o obeso mórbido é um sujeito que não sabe lidar com a falta radical que lhe constitui: comer é preencher essa falta. Para tanto, desenhamos um estudo que desse conta da complexidade de seu objeto sem perder a riqueza da subjetividade envolvida, uma abordagem que se aprofundasse nos significados das ações e relações humanas, um lado não perceptível e não captável em equações e estatísticas. Contamos também com a experiência tida em um hospital público, na qual coletamos as falas que serviram de guia desde o início do estudo, provocando a teoria em seu alcance explicativo e sendo utilizadas como vinhetas clínicas ao longo do trabalho. O modo como temos lidado com a obesidade mórbida requer uma análise acurada, caso contrário teremos uma forma de controle do homem e seu corpo e uma subjetividade que, uma vez amordaçada, se torna ainda mais obscura e difícil de manejar. / [en] All solid things are blown to vapor in me refers to a work that had the objective of investigating morbid obesity beyond mere accumulation of fat. The hypothesis is that obesity is paradigmatic of a hedonistic society that valorize the body and its autonomy, because it is the sickening par excellence of this society in a way that it relates directly to these characteristics. Taking as a reference the psychoanalytic theory, this work was also an attempt to understand the deadly connection between obesity and food, hypothesizing that the obese is an individual who is not able to cope with the radical lack that constitute his/her being. Thus, the methodology should cover the complexity of the object as well as the wealth of the subjectivity involved, approaching deeply the meanings of human actions and relationships, which are not easily perceived in equations and statistics. Statements from patients of a public hospital were used as a guide and also as a clinical vignette, which brought consistency to the theory. It is necessary to analyze accurately the way morbid obesity has been dealt; otherwise, society will have a means of controlling man and his body, and if this obese subjectivity is silenced, it will become more obscure and harder to handle.

[pt] Ao nascer nos encontramos em uma solidão primordial que é aliviada com o encontro do corpo materno. Ao mesmo tempo precisamos também de alguém que assegure o bem-estar e a sobrevivência do nosso próprio corpo, enquanto dispomos de tempo para crescer e amadurecer. A primeira forma de comunicação que permite esse encontro tão fundamental para a dupla mãe-bebê ocorre de modo visceral através das experiências corpo a corpo. Desse modo, o corpo constitui não só nossa primeira forma de expressão, como também o meio através do qual entramos em contato com o mundo externo e com o nosso próprio mundo interno, repleto de necessidades e desejos. A mãe, inicialmente, tem a função de tornar as estimulações corporais toleráveis, para que o bebê possa ter um desenvolvimento saudável, sem nenhuma interrupção prejudicial à sua continuidade de existência. Portanto, este trabalho visa demonstrar o papel preponderante do corpo na constituição daquilo que nos tornamos, na medida em que a quantidade e a qualidade das trocas e experiências sensoriais deixam marcas significativas que serão levadas ao longo da vida. São enfatizadas principalmente as experiências que ocorrem entre o corpo da mãe e o corpo do bebê, já que, no início, não existe separação entre o eu e o não-eu, e a trajetória para se conquistar a percepção dessa distinção é imprescindível para nos tornarmos sujeitos. As referências básicas que dão consistência ao eixo teórico deste trabalho são o conceito do eu corporal de Freud; a importância dada por Winnicott ao vínculo mãe-bebê, como assegurador da saúde mental; o conceito do eu-pele desenvolvido por Anzieu; a importância da tomada de consciência gradativa da separação física da mãe e os efeitos apontados por Tustin quando esta separação ocorre de forma traumática. / [en] As we are born we find ourselves in primordial loneliness which it is relieved with the meeting of the mother´s body. At the same time we also need someone to ensure the well-being and the survival of our own body, while there is time for us to grow and to mature. The first kind of communication that allows this meeting so fundamental for the couple mother-baby occurs in a visceral way through the experience body to body. This way, the body is not only our first form of expression, but also the way by which we get in touch with the outside world and our own inner world, full of needs and desires. The mother initially, has the duty of making the body stimulation tolerable for the baby to have a healthy development, without any interruption detrimental to their continued existence. Therefore, this study demonstrates the role of the body in the constitution of what we become, as far as the quantity and quality of exchanges and sensory experiences leave significant marks that will be taken lifelong. Experiences that occur between the mother´s body and the baby s body are mainly emphasized, since in the beginning, there is no separation between self and non-self, and the path to achieve the perception of this distinction is essential for us to become a person. The basic references that makes the theoretical basis of this study consistent are the Freud´s concept of body-ego; the importance Winnicott gives to the link mother-baby, as a granter of the mental health; the concept of self-skin developed by Anzieu; the importance of the gradual awareness of the physical separation from the mother and the effects mentioned by Tustin when this separation occurs in a traumatic way.

[pt] Esta tese analisa a relação estreita entre corpo e escrita na trajetória artística de Lúcio Cardoso. Tal abordagem tem como foco principal o período entre 1962 e 1968, em que o escritor viveu com a sequela de um AVC, que paralisou todo o lado direito de seu corpo, atingindo substancialmente a fala e a escrita. Lúcio Cardoso tinha presença marcante pelo temperamento impulsivo e era dono de uma curiosidade intensa, chegando a incursionar por outras áreas culturais, como o teatro, o cinema e a pintura. Sua escrita refletia inquietude e desejo de sondar os mistérios da vida e da morte; por isso, provavelmente, dedicou-se de forma peculiar ao registro de diários. Já doente, verifica-se, através da observação de suas telas e sua escrita em detritos, a presença de energia capaz de burlar padrões e convenções estruturais da linguagem, fazendo romper uma nova escrita-corpo. Os exercícios de foniatria, as anotações esparsas e as composições plásticas trazem inscrita uma potente marca expressiva, salvaguarda de sua história em processo. / [en] This dissertation analyzes the close relationship between body and writing in the artistic career of Lúcio Cardoso. This approach focuses primarily on the period between 1962 and 1968, when the author lived with the sequel of a stroke that paralyzed the entire right side of his body, impairing substantially his speech and writing. Lúcio Cardoso was known by his impulsive behavior, and had an intense curiosity, even in other cultural areas, such as drama, cinema and painting. His writing reflected his concern and desire for searching the mysteries of life and death; this probably led him to write diaries. After he got ill, though the observation of his paintings and loose writing one can feel the energy capable of breaking structural language patterns and conventions, thus creating a new body writing. The phoniatrics exercises, the notes and paintings show a powerful expressive mark, a guarantee of his on-going history.

[pt] A metafísica tradicional parece manter uma atitude comum. Pelo menos desde Parmênides, vemos a virtude da atitude filosófica traduzida num triunfo sobre a realidade sensível. O pensamento, já em Sócrates identificado como a própria alma, julga necessário se desprender dos sentidos e da realidade sensível como forma de alcançar a Verdade. O esforço de Merleau-Ponty se coloca como uma tentativa de inverter este percurso metafísico - ao invés de superar a realidade sensível, revelar os traços que nos une a ela, jamais inteiramente superados. Esta impossibilidade de superação traz uma nova configuração a temas tradicionalmente tratados como secundários. A percepção, o corpo, a linguagem e o outro ganham assim decisivas reinterpretações que se dirigem à afirmação de um entrelaçamento e uma comunhão do homem com o sensível. / [fr] La métaphysique traditionnelle semble maintenir une attitude commune. Au moins depuis Parménide, on voit que la vertu de l`attitude philosophique se traduit dans un triomphe sur la réalité sensible. La pensée, identifiée déjà chez Socrate comme l âme elle-même, croit qu`il est nécessaire de se défaire des sens et de la réalité sensible comme un moyen d atteindre la Vérité. L`effort de Merleau-Ponty se présente comme une tentative d`inverser ce parcours métaphysique - au lieu de triompher sur la réalité sensible, révéler les aspects qui nous lient à elle, jamais tout à fait surmontés. Cette impossibilité de triomphe entraîne une nouvelle configuration à des thèmes traditionnellement vus comme secondaires. La perception, le corps, le langage et l`autrui ont ainsi de décisives réinterprétations qui s´orientent vers l`affirmation d`un lien et d`une communion entre l`homme le sensible.

[pt] O presente trabalho busca oferecer uma interpretação acerca de algumas questões inseridas em obras de Maurice Merleau-Ponty, principalmente as da década de quarenta do século XX, tais como Fenomenologia da percepção, A dúvida de Cézanne e Conversas – 1948. Nesse sentido, propomo-nos a uma análise a respeito do papel que cumprem os conceitos de percepção, corpo e pintura em sua filosofia. Lançamos mão, ainda neste aspecto, para nos auxiliar no desenvolvimento de nossas ideias, de certo aparato crítico que compreende desde comentadores brasileiros e estrangeiros, até críticos de arte e biógrafos. Nesse percurso, acabamos por perceber que o mundo da percepção não é o que melhor conhecemos, que o corpo não deve ser entendido como objeto e que a pintura não cumpre papel acessório em relação à filosofia. / [en] The present work intends to offer an interpretation about some questions inserted on the works of Maurice Merleau-Ponty, principally his works from 4Os of the twentieth century, as Phenomenology of Perception, Cezanne s Doubt and Causaries - 1948. This way, we propose an analysis about the role that fulfills the concepts of perception, body and painting in his philosophy. For supporting the development of our ideas, it was considered some critical apparatus that is formed by Brazilian and foreign commentators and art critics and biographers. During the study, we noticed that the world of perception is not what we know better, the body should not be understood as an object and the painting does not fulfill the auxilar role related to the Philosophy.

[pt] O projeto de rompimento com a metafísica se constitui como o primeiro passo para aquilo que Nietzsche se coloca como sendo sua tarefa: o favorecimento da aparição de um certo tipo de cultura e de um certo tipo de homem . Assim, a crítica nietzschiana servirá à exposição sobre como se perpetuou o desprezo pelo corpo no âmbito do conhecimento filosófico, a partir da construção de sistemas conceituais erigidos com base na crença na ideia de verdade e em uma atitude de negação da vida. Para Nietzsche, todo conhecimento se dá como apropriação interpretativa da experiência, que tem na dinâmica pulsional sua regência afetiva. Pelo método genealógico, Nietzsche problematiza o descompasso corpo-pensamento como tendo origem no salto do animal-homem ao homem-animal-cultural. Do bicho-homem à besta-filósofo, o conhecer se dá como expressão e desdobramento da vontade de poder. / [en] The project break with metaphysics is constituted as the first step in what Nietzsche puts it as his task: favoring the appearance of a certain type of culture and a certain kind of man. Thus, Nietzsche s critique will serve exposure was perpetuated on contempt by the body within the philosophical knowledge from the construction of conceptual systems erected based on belief in the idea of truth and an attitude of denial of life. For Nietzsche, all knowledge is given as an interpretive appropriation of experience that has in instinctive dynamic its affective regency. By genealogical method, Nietzsche discusses the mismatch body-thought to have originated on the heel of the animal-man to cultural-animal man. From nimal-man to beast-philosopher, the knowledge takes place as an expression and unfolding the will to power.

[pt] Esta pesquisa aborda a teoria da imagem a partir de uma perspectiva interdisciplinar e através do olhar do designer. O objeto de estudo consiste em uma coleção formada por 306 imagens de publicidade veiculadas em diferentes números de três revistas de moda, beleza e consumo dirigidas ao público feminino: a francesa Jalouse, a Elle americana e a brasileira Nova. Tais imagens, aqui denominadas imagens de consumo, se apoiam em estereótipos correntes, refletem e traduzem conceitos e valores compartilhados socialmente, vendem mercadorias e são elas próprias consumíveis como referências para a montagem de imaginários de consumo, que vêm a ser a base material dos estilos de vida. A aparência é o grande produto cultural contemporâneo. Ao longo de todo o texto são abordados aspectos da imagem e do corpo como produto e como signo. O trabalho compõem- se de uma contextualização inicial, que relaciona a ênfase na criação de aparências e o mercado; de uma parte central onde a pesquisa, seu campo (imagem na publicidade editorial), seu objeto (as revistas) e seu objetivo (conhecer como os padrões de beleza e comportamento são consumidos e incorporados) são apresentados. As imagens reunidas e digitalizadas são analisadas em relação aos seus aspectos formais e retóricos e às estratégias de que se utilizam para enriquecer simbolicamente os nomes dos produtos. Nove exemplos vêm ilustrar a pesquisa. As conclusões apontam para os corpos como colagens de referências dispersas que nos conectam a mundos imaginários ao mesmo tempo nos inserem nos grupos sociais. E para a estratégia corrente em publicidade, de intercambiar o corpo e o produto, como dois signos que se equivalem no consumo. / [en] The aim of this study is to discuss image theory through an interdisciplinary approach, from a designer`s point of view. The subject is a collection of 306 advertising images published in various issues of three women`s magazines focused on fashion, beauty and shopping: Jalouse (from France), Elle (from the USA) and Nova (the Brazilian edition of USA-based Cosmopolitan). The advertising images in printed media - here named images of consumption - are based on everyday stereotypes. They reflect and translate concepts and values widely shared. They sell goods and are themselves also sold as standards for the construction of the imaginary of consumption. This study is presented in the following format: an initial contextualization, in which the construction of appearances and the market are linked; the central part, showing the research, its field (images in the magazine advertisements), its subject (the magazines) and its purpose (to know how beauty and behavior patterns are consumed and assimilated); and a general analysis of the collection of digitalized images, concerning their formal and rhetorical aspects and the strategies they use to enrich the brand names symbolically. Nine examples are used to illustrate the research. Throughout this study, aspects of the image and of the body as a product and as a sign are discussed. The conclusions show that the body is trespassed by images - a collage of scattered references connecting us to imaginary worlds - and that the current strategy used in advertising is to interchange the body and the goods, both being equivalent signs in the market.

[pt] O Código Civil de 2002 disciplinou os atos de disposição do próprio corpo em vida em seu artigo 13, definindo como limites para o exercício da autonomia corporal a impossibilidade de diminuição permanente da integridade física e o respeito aos bons costumes, ressalvado os atos praticados por exigência médica ou finalidade terapêutica. Sob a perspectiva da constitucionalização do direito civil, a tutela da personalidade afigura-se como desdobramento na esfera privada de um dos fundamentos da República: o princípio da dignidade humana, o que implica não apenas a tutela da integridade física, mas também o respeito à autonomia privada existencial como forma de assegurar o livre desenvolvimento da personalidade. Neste sentido, a análise proposta parte das premissas de superação do dualismo mente e corpo através da noção de integridade psicofísica, e do biopoder como alicerce das interdições sofridas pela autonomia corporal na esfera jurídica. É nesta linha que a presente dissertação pretende buscar os fundamentos para a interpretação do referido dispositivo do Código Civil brasileiro. / [en] The Civil Code of 2002 regulates the acts of own body disposal while living in its 13 th article determinating the impossibility of permanent diminish of the physical integrity and the respect of morality as limits for the exercise of body autonomy, with the except of the acts practiced under medical demand or with therapeutic finality. Under the perspective of the constitutionalization of the Civil Law, the guardianship of the personality appears as an outspread of one of the Republics fundamentals on the private sphere: the human dignity principle, which implies not only the guardianship of physical integrity, but also the respect of existential private autonomy as a way to assure the free development of the personality. In that sense, the analysis proposed is set off with the premises of the body and mind dualism surpass through the notion of psychophysics integrity, and the biopower as the foundation of the interdictions in the juridical sphere suffered by the body autonomy. It is in this line that the present dissertation intends to search the elements in order to interpret the referred legal device of the brazilian civil code.

[pt] Homens que redesenham Homens é uma pesquisa que pretende contribuir com uma reflexão sobre a expansividade do campo do Design por meio da análise da possibilidade de o redesign de corpos humanos aí ser inserido. O objetivo dessa dissertação é primordialmente o de mostrar a passibilidade de construção e porque não, de desconstrução, a que as coisas, assim como os corpos, estão submetidos desde o momento em que coabitam sob a égide da cultura, da sociedade e da política. No momento pós-moderno em que vivemos, caso se possa afirmar sua existência, é possível que caiba ao Designer, num sentido ampliado do termo, o posto de maestro destas transformações. Esta dissertação visa também mostrar, por meio de alguns eventos e teorias, de que maneira artistas, cientistas e pensadores, compreendem e discutem questões sobre as interferências praticadas nos corpos, sua possível obsolescência, a busca incessante pela beleza, além das querelas entre o natural e o artificial dos corpos. Enfim, reflete-se mesmo sobre a possibilidade de construção de uma teoria desta atividade, o Design, ancoradouro daquele profissional que tanto pode projetar objetos quanto repensar a própria estrutura. Espera-se que o faça não em busca de uma pureza ilusória e inexistente, mas seguindo em frente com os desígnios que nos foram atribuídos, continuando homens, dentro de nossa humana condição. / [en] Men redesigning Men is a research that intends to contribute with a reflexion on the expansion of the field of Design by the means of an analysis of the possibility of the insertion of the human body redesign within its boundaries. The main objective of this dissertation is to show the passibility of construction and, why not, deconstruction to which things, as well as the body itself, are subjected once existing under the aegis of culture, society and politics. In the post-modern moment that we live at, if it does exist, it is possible that the Designer, in an expanded sense, may be considered the maestro of these transformations. This dissertation also relies on a few events and theories to present how artists, scientists and philosophers comprehend and discuss these questions about the interferences practiced on the body, its possible obsolescence, the never ending quest for beauty and the quarrels between naturality and artificiality regarding the body. Thus, it concerns the possibility of construction of a theory of this activity, the Design, haven of a professional which can project objects as well as rethink his own structure. It is expected that this is not done for the sake of an ilusory and inexisting purity, but carrying on with his own designations, as men within our human condition.

[pt] Este estudo propõe uma reflexão acerca das relações entre o corpo e a escrita na coreografia contemporânea a partir dos desdobramentos críticos sugeridos pela obra do artista espanhol Juan Domínguez. Os trabalhos intitulados Todos os bons espiões têm minha idade (2003) e The Application (2005) servem de ignição para esquadrinhar e problematizar esta equação, procurando exprimir a densidade desta questão. O primeiro capítulo examina distintos registros atrelados à prática coreográfica – desenhos, instruções, partituras, notações, e outros rascunhos afins –, assinalando a potência poética deste corpus para além da sua inerente função mnemônica e catalisadora, e expõe o debate crítico sobre a palavra escrita nas práticas artísticas contemporâneas. O segundo capítulo discute as relações entre as práticas coreográficas e a escrita pessoal – concebida, neste contexto, como um repertório que compreende as notas autobiográficas, as cartas, os diários, e outras narrativas análogas – examinando como a experiência cotidiana e a criação artística se afetam reciprocamente. O terceiro capítulo avalia algumas das abordagens do corpo verificadas no âmbito da dança, das ciências e da filosofia recente, evidenciando a emergência de uma perspectiva capaz de apreender o caráter intensivo do corpo e de pensar a escrita como uma prática sensível. / [en] This study proposes a reflection on the relations between body and writing in contemporary choreography from the critical developments suggested by the work of Spanish artist Juan Domínguez. The pieces All good spies are my age (2003) and The Application (2005) provide a spark to probe and question this equation, in order to express the density of this issue. The first chapter examines different records tied to the chorographical practice – drawings, instructions, scores, notations, and other related outlines – stressing the power of this poetic corpus besides their catalyst and mnemonic innate functions, and outlines the critical debate about the written word in contemporary art. The second chapter discusses the relation between chorographical practices and personal writing – conceived, in this context, as a set that includes diaries, autobiographical notes, letters, and other related narratives – scrutinizing how the everyday experience and artistic creation are mutually affected. The third chapter reviews some of the available approaches of the body within dance field, sciences, and recent philosophy, highlighting the emergence of a perspective able to grasp the intensive nature of the body and to consider writing as a sensitive practice.