[pt] Esta dissertação tem como foco principal investigar de que maneira os consumidores avaliam os produtos disponíveis no mercado e quais critérios utilizam para efetuar sua compra, limitando o estudo apenas aos produtos para cuidados com as roupas. Por ter um enfoque na sustentabilidade, o nicho de consumidores se restringiu aos que se identificam com algum tipo de ação relacionada ao meio ambiente. Em um primeiro momento, foi realizada uma pesquisa de caráter qualitativo, com onze participantes. Esta entrevista se deu com o intuito de investigar o que os consumidores avaliavam como critério de escolha, na hora da compra. Em um segundo instante, foi realizado outro estudo, com os mesmos participantes, buscando entender qual a referência do termo sustentabilidade, para eles e, ainda, como relacionam os critérios citados na primeira entrevista com as marcas e seus respectivos produtos. Os depoimentos revelaram que os quesitos de sustentabilidade e de produtos ditos ecológicos revelados na primeira entrevista, na maioria das vezes, funcionam apenas como conceituação, visto que ao se depararem com a imagem das marcas ou de seus produtos, tais características não são percebidas ou mencionadas. / [en] The main focus of this dissertation is, to investigate in which way the consumers evaluate the products available in the market and what criteria they use to make their decision, limited only to cloth care products. By having its focus on sustainability, the consumer niche was restricted to the ones that identify themselves with some kind of action related to the environment. At first, was carried a qualitative research, with eleven participants. This interview was done with the intention of investigating what the consumers evaluate as choice criteria, at the time of purchase. In a second moment, another study was conducted, with the same participants, seeking to understand what is their reference to the term sustainability, and also how they relate the criteria mentioned in the first interview with the brands and their respective products. The statements revealed that, the questions of sustainability and of products claimed to be ecological revealed in the first research, most of the times work only as conceptualization, since, when confronted with the image of the brands or their products, such questions are not perceived or mentioned.

[pt] Este estudo tem como foco principal investigar as relações entre a prática profissional do design e o tema da sustentabilidade. Foi feita uma pesquisa qualitativa com designers que realizam projetos com pequenos grupos produtivos visando sua inclusão social. Uma vez que muitos desses projetos têm sido associados à promoção do desenvolvimento sustentável, buscou-se compreender como os próprios designers que estão envolvidos caracterizam sua área de atuação. Os entrevistados discorreram sobre suas metodologias de trabalho, o relacionamento com as pessoas dos grupos produtivos, dificuldades e facilidades dos projetos e os impactos sociais percebidos. Os depoimentos dos participantes revelaram que a maior parte deles trabalha com grupos de artesãos, mas também foram mencionados outros tipos de grupos, como costureiras, marceneiros, tecelãs etc. A análise das respostas indica que eles utilizam diversas expressões para designar sua área de atuação, como design social, design para sustentabilidade, entre outras. Porém, observou-se que nem todos fazem associação direta entre seu trabalho e a sustentabilidade, apesar de tratarem de questões que são comumente relacionadas ao tema do desenvolvimento sustentável: uso de matérias-primas locais, aproveitamento de refugos industriais, geração de renda, valorização de identidades culturais, melhoria da qualidade de vida e desenvolvimento local. / [en] The main purpose of the present study is to investigate the correlations between the professional practice of design and the issue of sustainability. We conducted a qualitative research with designers who carry out projects with small productive groups aimed at social inclusion. Since many of these projects have been related to the promotion of sustainable development, we sought to comprehend how the designers themselves characterize their field. The interviewees talked about their methodologies, their relationship with the people in the productive groups, the difficulties and the facilities of the projects, and the perceived social impacts. Their statements revealed that most of them work with artisans, although they have mentioned other kinds of groups, as seamstresses, carpenters, weavers etc. The analysis of their discourse indicates that they use different expressions to describe their area of expertise, such as social design, design for sustainability, among others. Nevertheless we observed that not all of them do direct association between their work and sustainability, despite dealing with matters that are commonly related to the issue of sustainable development: the use of local raw materials, income generation, recovery of cultural identity, improving the quality of life and local development.

[pt] Este trabalho adentra o universo da etnografia, mapeando suas implicações no modo de pesquisar do Design. Imergindo nas técnicas de pesquisa etnográfica, desde a sua preparação, imersão, registro e documentação, são extraídos os requisitos fundamentais que podem ser aplicados no universo da pesquisa em Design. O trabalho expõe as necessidades técnicas para que a etapa de imersão do Design Thinking possa atingir sua amplitude. Através de um exemplo, ilustra-se a adaptação sofrida pela etnografia quando um projeto de Design de serviços utiliza as técnicas adaptando para as restrições de briefing, tempo e escopo de trabalho. Conclui-se o trabalho com uma avaliação das etapas do processo de etnografia aplicados em projetos de Design. / [en] This work dives into the Ethnographic universe, mapping the implications on the way Design do research. Imerging on the Ethnografic research techniques, since preparation, immersion, record and documentation, is it possible to extract the fundamental requisites that can be applied into the Design Research. The work exposes the technical needs that the immersion step from Design Thinking needs to achieve its full potential. The adaptations that ethnographic research suffers is illustrated through a example on service design that uses ethnographic techniques, with the briefing, time and workflow requirements. The work concludes with a evaluation of ethnographic process when it is used on Design field.

[pt] É crescente na Educação básica a preocupação em formar olhares capazes de aceitar a complexidade das situações reais, sem reduzi-la, sintetizá-la ou livrá-la de suas contradições. Neste contexto, a ideia de preparar alunos competentes para resolverem problemas é recorrente em documentos acerca dos novos objetivos da Educação contemporânea, especialmente nos parâmetros do PISA, o importante programa de avaliação internacional de estudantes, no qual assume o status de símbolo da capacidade de mobilizar conhecimentos para lidar com a realidade. A partir da consideração de que o conceito de resolução de problemas ainda é interpretado de formas bastante díspares, esta dissertação visa explorar possíveis contribuições do campo do Design para a Educação, no sentido de trazer novas perspectivas sobre o seu papel na capacidade dos alunos em lidar com a complexidade do mundo, tal como descrita por Morin. Para tanto, foi traçado um percurso de discussões epistemológicas e metodológicas, desde Simon até Coyne e Findeli, passando por Rittel E Webber, Schon e Buchanan, nas quais é questionada a congruência dos termos problema e solução com a prática e o ensino do campo. Também foram conduzidas entrevistas com professores da Educação básica que cursaram a graduação em Design, como forma de nos engajarmos em um diálogo, do qual poderiam emergir conceitos e conexões que revelassem como os entendimentos próprios do campo do Design poderiam oferecer contribuições para o âmbito educacional. Entendemos que o contexto de propensões e motivações do Design, pela pluralidade de sua dimensão cultural, favorece a transcendência das dicotomias e a compreensão do aspecto fundamental da complexidade. / [en] There is a growing concern in general Education with developing an acceptance of the complexity of real-life situations, without reducing it, synthesizing it or exempting it from its contradictions. In this context, the idea of preparing students to be competent problem solvers is recurring in documents about the new of goals of contemporary Education, especially in the PISA (Programme for International Student Assessment) framework, where it symbolizes the capacity of using multiple understandings to deal with reality. Considering that the concept of problem solving is still interpreted in very unequal ways, this dissertation intends to explore possible contributions from the field of Design to Education in the sense of bringing new perspectives to its role in students’ capacity of grasping the complexity of the world, as described by Morin. In order to accomplish that, a trajectory of epistemological and methodological discussions that question the congruence of the terms problem and solution with Design education and practice has been traced, from Simon to Coyne and Findeli, passing by Rittel AND Webber, Schön and Buchanan. Interviews with teachers who work in general Education and studied Design were also conducted as a way to engage ourselves in a dialogue from which concepts and connections about how Design thinking can contribute to the educational field could emerge. We understand that, because of its plural cultural dimension, the context of motivations and proclivities from Design favors the transcendence of dichotomies and the understanding of the fundamental aspect of complexity.

[pt] Podemos entender a moda como um fenômeno que se constituiu historicamente no ocidente moderno e, ao longo do tempo, tornou-se um mecanismo indispensável às aparências e ao comportamento dos indivíduos no âmbito de nossa sociedade. Do ponto de vista econômico, sua indústria tem se desenvolvido graças aos avanços tecnológicos e as reformulações em suas estruturas de trabalho e de produção tornando-se hoje, inclusive no Brasil, um dos setores mais lucrativos e dinâmicos nas economias de países capitalistas. Esse desenvolvimento possibilitou o aparecimento de profissionais cada vez mais especializados, entre eles o designer de moda e o stylist. Esta dissertação propõe uma reflexão sobre a prática da atividade de Fashion Styling e de seu profissional stylist no Brasil e sua relação com o Design de Moda. Através de pesquisa de cunho qualitativo foram feitas entrevistas com designers de moda e stylists a fim de identificar possíveis conexões entre essas áreas e analisar as diferenças e similaridades entre a atuação prática desses profissionais. / [en] We understand fashion as a phenomenon that has been historically constituted in the modern West and, over time, has become an indispensable mechanism of the production of appearances and behavior of individuals within our society. From an economic standpoint, the fashion industry has developed thanks to technological advances and reformulations in work structures and production becoming today, including in Brazil, one of the most profitable and dynamic sectors in the economies of capitalist countries. This development enabled the emergence of increasingly specialized professionals, among them the fashion designer and stylist. This thesis proposes a reflection on the practice activity of Fashion Styling and the professional stylist in Brazil and its relationship with Fashion Design. Through qualitative research interviews with fashion designers and stylists we sought to dentify possible connections between these areas and analyze the differences and similarities between the practical roles of these professionals.

[pt] Este estudo investiga o papel do design frente a desastres naturais e parte do princípio que o design deve se ocupar de problemas complexos. Seus principais interlocutores foram Jorge Frascara - autor do livro Diseño Grafico para la gente, que defende que o fruto da atuação do design deve ser a transformação de realidades existentes em outras mais desejáveis –, Ulrich Beck – que, em seu livro Risk Society, apresenta a globalização dos riscos na sociedade contemporânea – e Adam Smith, que discorre sobre a importância da empatia nas relações humanas em obra intitulada A teoria dos sentimentos morais. Esta dissertação traz um panorama sobre desastres naturais e seus impactos sobre populações vulneráveis. Relata, também, estudo de caso realizado em lugares atingidos por catástrofes, como Nova Friburgo, região serrana do Estado do Rio de Janeiro e em Santiago de Cuba. Ao final, identifica as principais ações que precisam ser desenvolvidas antes, durante e depois fenômenos naturais de grandes proporções, apresenta meios pelos quais o design pode agir afim de minimizar os efeitos dos desastres e conclui que a sua atuação frente a esses eventos pode ser literalmente vital. Este trabalho teve como inspiração os Médicos sem Fronteiras – organização humanitária internacional comprometida com a prestação de socorro a populações em perigo e vítimas de catástrofes e conflitos, estando entre seus desdobramentos, a realização de workshops internacionais de design com foco em problemas complexos para voluntários em parceria com organizações como a Yunus Social Business e a própria MSF. / [en] This study investigates the role of design against natural disasters and assumes that design must deal with complex problems. It s main interlocutors are Jorge Frascara – author of Diseño Grafico para la gente, which argues that the objective of the design practice must be the transformation of existing realities into other ones more desirable – Ulrich Beck – who, in his book Risk society, presents the globalization of risks in contemporary society – and Adam Smith, who defends the importance of empathy in human relations in his work entitled The theory of moral sentiments. This dissertation provides an overview of natural disasters and their impact on vulnerable populations. Also reports case studies conducted in places affected by disasters such as Nova Friburgo, mountainous region in the State of Rio de Janeiro and Santiago de Cuba. At the end, identifies key actions that need to be undertaken before, during and after natural disasters, presents ways in which design can act in order to minimize the effects of disasters and concludes that it s action against these events can literally be vital. This work was inspired by the Doctors without Borders – international humanitarian organization which provides assistance to populations in distress and victims of disasters and conflicts, and among its consequences are the development of international design workshops for complex problems, in partnership with organizations such as Yunus Social Business and the DWB itself.

[pt] Este trabalho é uma investigação sobre o potencial do Design promover a diversidade, os ganhos e as possibilidades da velhice e partiu da constatação de que, apesar de plurais, os idosos são – em geral – tratados de forma homogênea e associados a produtos e serviços que ressaltam os aspectos negativos do avanço da idade, como bengalas e asilos. A abordagem sobre o tema se deu a partir de pesquisa bibliográfica e observação participante junto a idosos, e teve como principais condutores Simone de Beauvoir – autora de A velhice, obra que retrata a condição do idoso sob o ponto de vista histórico, biológico e social –, Mirian Goldenberg – autora de A bela velhice – e Celso Sá – que trata da teoria da Representação Social: base para a elaboração de um exercício projetual que verifica como os idosos são representados socialmente por produtos e serviços. A investigação sobre o potencial do Design de contribuir com novas formas de ver e viver a velhice foi baseada em coleta de ações projetuais em prol de idosos realizada a partir da criação de grupos de interesse com pesquisadores do Centro de Estudo e Pesquisa do Envelhecimento e do International Longevity Center- Brazil e alunos de Ciências Sociais e de Design, entre outros. Os exemplos coletados foram organizados em categorias, com base no estudo de Mihaly Csikszentmihalyi sobre a forma que as pessoas constroem significados em seus ambientes familiares por meio de artefatos e nas perspectivas do Design Emocional identificadas por estudos desenvolvidos no laboratório Design Memória e Emoção. Observou-se a existência de dois grandes grupos: (1) o das coisas de velho, que focam as limitações e perdas da velhice e tratam os idosos como um grupo homogêneo, e (2) o das coisas do novo velho, que atendem a demandas variadas por meio de formas igualmente variadas. Ao final, conclui-se que, a construção da nova velhice está intrinsecamente ligada à visão daqueles que projetam produtos e serviços e às ações que pretende-se favorecer: dançar, namorar, trabalhar, viajar, viver. / [en] The present study is an investigation into the potential of Design to promote diversity, gains and possibilities of old age and began from the observation that although plural, the elderly are treated, in general, homogeneously and associated with products and services that highlight negative aspects of aging, such as canes and nursing homes. The approach on the theme occurred with literature research and participant observation with elderly people and had as main conductors Simone de Beauvoir – author of Old Age, book that depicts the condition of the elderly from historical, biological and social perspectives –, Mirian Goldenberg – author of The Beautiful Age – and Celso Sá – who deals with the Social Representation Theory: basis for the elaboration of a projetual exercise that checks how the elderly are socially represented through products and services. The research about the potential of Design to contribute to new ways of seeing and living the old age was based on collecting examples of design actions on behalf of seniors, accomplished through the creation of interest groups with researchers from the Center for Research and Study of Aging and from the International Longevity Center-Brazil, students of Science social and Design, among others. The examples collected were organized into categories, based on the study by Mihaly Csikszentmihalyi on how people construct meaning in their familiar environments through artifacts, and prospects of Emotional Design identified by studies conducted in the lab Design Memory and Emotion. It was observed the existence of two major groups: (1) the things of old people, focusing on the limitations and losses of old age and treat the elderly as a homogeneous group and (2) the things of new old people that meet varied demands through various forms also. Finally, it is concluded that the construction of the new old age is intrinsically linked to the vision of those who design products and services and actions intended to encourage: to dance, to date, to work, to travel, to live...

[pt] O presente estudo parte da premissa de que o processo de ensino aprendizagem precisa se ajustar (1) às novas possibilidades educacionais decorrentes da viabilidade legal de oferecer vinte por cento do conteúdo na modalidade semi-presencial; (2) às ferramentas tecnológicas hoje disponíveis e (3) às características de aprendizagem que estudantes desenvolvem pela intensa exposição tecnológica e pelo envolvimento em atividades próprias da área do Design. Esta investigação visa apresentar Diretrizes para um ambiente de aprendizagem baseada em ferramentas de comunicação assíncrona disponibilizadas nas comunidades virtuais de aprendizagem da Instituição A. As abordagens que fundamentam as diretrizes estão ancoradas nas áreas da educação e da ergonomia. O trabalho foi estruturado em quatro momentos. O primeiro constitui-se na fundamentação teórica. O segundo momento circunscreve o estudo de caso realizado no curso de Design da Instituição A. O terceiro momento constitui-se na análise de conteúdo das informações coletadas por meio da técnica Delphi. Por fim, a quarta etapa envolve a estruturação das diretrizes para a aprendizagem Assíncrona no Curso de Design da Instituição A. / [en] This study assumes that the teaching-learning process needs to be adjusted: (1) to the new educational possibilities arising from the legal possibility to offer twenty percent of the content in distance learning, (2) the technological tools available today, and (3 ) the learning characteristics that students develop by the intensive technological exposure and the involvement in Design typical activities. This research aims at presenting a guidelines for learning based on asynchronous communication tools of the virtual learning environment available by the Institution A. The guidelines are anchored in the education and ergonomic areas. The work was structured in four stages. The first constitutes the theoretical approach. The second stage addresses a case study in the design course of the Institution A. The third stage constitutes a content analysis of the information collected through the Delphi technique. Finally, the fourth step involves the structure of the guidelines for asynchronous learning in the Design Course of the Institution A.

[pt] Depois da explosão demográfica das grandes cidades, da diminuição dos espaços internos das moradias e da hostilização dos espaços públicos, pode-se estar vivenciando o esvaziamento ou limitação de valor simbólico dos objetos industrializados para residência e uma possível preponderância de valores inócuos, tendendo ao historicismo nostálgico ou decorativismo falacioso. Esvaziamento provocado pela massificação da indústria, suportada quase exclusivamente pela publicidade, em detrimento de uma simbologia verdadeira e própria de um tempo ou uma região. Como pode então o designer elaborar um ambiente que atenda às subjetividades do indivíduo? Dispor várias peças em um ambiente é lidar com um momento de verdade íntima, constituído por uma subjetividade sem efemeridades e modismos. Na busca de fatos e impressões, foram realizadas, em quatro capitais brasileiras - Rio de Janeiro, São Paulo, Salvador e Recife, entrevistas com pessoas que se propuseram decorar a sala de estar de suas residências e esses espaços foram analisados. Foram escolhidas, como perfil de entrevistado, pessoas de poder aquisitivo padrão B e C cujas salas medissem entre 18 e 35m. Verificou-se o alcance da significação dos objetos no percurso pelas instâncias sociais, da concepção ao momento de uso. Das entrevistas, foram identificados parâmetros de valores norteadores na construção dessa significação. Foi verificado também como se estabeleceu a relação entre o discurso subjetivo dos desejos humanos e a matéria-artefato na ambientação contemporânea. Este trabalho proporcionou uma reflexão sobre o papel do design na elaboração de ambientes que atendam às necessidades elementares ou subjetividades do indivíduo, colaborando, assim, para sua saúde física e mental. / [en] After the demographic explosion of the big cities, reduction of the internal spaces of the housings and hostilization of the public spaces, we can be living the emptyning or limitation of symbolic value of industrialized objects for residence and a possible superiority of inoccuous values, tending to the nostalgic historicism or fallacious decorativism. Emptyness provoked by massification of the industry, supported almost exclusively for the advertising, in detriment of a true and proper symbology of a time or a region. Thus, how can a designer elaborate an environment that attends the individual subjectivities? To make use or arrange furniture and objects in our room is to deal with a moment of close truth, without efemerities and modisms. In the search of facts and impressions interviews were elaborated in four Brazilian capitals: Rio de Janeiro, São Paulo, Salvador and Recife. Those interviews were made with people who decorated their living room by their own. These spaces had also been analyzed. It was chosen as a standard profile interviewed people of purchasing power levels B and C, whose rooms measured between 18 to 35m. The reach of the meaning of objects in the passage for the social instances was verified, from the conception to the moment of use. From the interviews parameters of reference values were identified, on the construction of this signification. It was also verified how was established the relations between the subjective speech of the human desires and the substance-device in the contemporary ambientation. This work provided a reflection on the role of design in the environment elaboration that takes care of to the elementary necessities or subjectivities of the individual, collaborating, thus, for its physical and mental health.

[pt] O presente trabalho analisa as histórias em quadrinhos de Mauricio de Sousa sob a ótica da Semiologia, avaliando o uso do Mito para a transmissão de um conteúdo ideológico. Para essa análise, foi necessário situar os quadrinhos no âmbito do Design Gráfico e entender que a construção da mensagem utiliza-se não só da imagem, mas também do texto, como elementos de construção de significado. Pôde-se perceber que as figuras ditas mitológicas, presentes na obra de Mauricio de Sousa - especificamente nos quadrinhos da Turma do Chico Bento e da Turma do Papa-Capim publicados nos anos de 2004 e 2005 -, transitam pelos quadros contracenando com as demais personagens. Fazem parte do conteúdo não em ambientes metafísicos, mas tomando o lugar do humano, como qualquer outra personagem nos espaços narrativos das histórias que são referendos do real. Assim, os ambientes ou lugares narrativos das histórias de Mauricio de Sousa permitem que animais, objetos, figuras folclóricas e até plantas sejam representados como humanos, com características antropomórficas, dotados de razão e personalidade, sendo assimilados desta forma pelo imaginário do interlocutor.A pesquisa procurou levantar as imagens presentes nos temas tratados e, assim, pelo viés do design gráfico, vem trazendo algumas questões semiológicas na abordagem a respeito do Mito - baseando- se, principalmente, nos conceitos de Barthes sobre o assunto - usando o conteúdo imagético da obra de Mauricio de Sousa. / [en] This research analyses Mauricio de Sousa´s cartoons under the semiotics´ view by analysing the myth as a communication tool of some ideology content. In order to carry on this analysis, it was necessary place the cartoons into the graphic design scope and understand the construction of the message uses not only image, but also text as building elements of the significance. By studying the so-called mythological characters from Mauricio de Sousa´s work - specially the cartoons from Chico Bento´s and Papa-Capim´s Gangs published in 2004 and 2005 -, the study realised that its flows through the cartoons by playing with others characters, in the same content, not just in metaphysic environment but taken place the human, like any other, into the narrative places that are the reference of the real. Therefore we can say that the environment or the Mauricio de Sousa´s cartoons narrative places, allow animals, objects, folkloric characters and even plants being represented like humans with anthropomorphic characteristic endowed with reason and personality being assimilated by the interlocutor imagination. This analysis, the research tried to discuss the images on the themes through the graphic design view point, bring together some questions on semiology about the myth - based upon, specially, Barthes´ concepts about the subject - by using the imaginary contents from Mauricio de Sousa´s work.