[pt] O presente trabalho almeja uma análise da reflexão de Paulo Prado, centrada, sobretudo, em seu Retrato do Brasil: ensaio sobre a tristeza brasileira. Pretendendo demonstrar que o quadro negativo da formação nacional composto por Paulo Prado, antes de configurar uma obra cética e alheia a ação, mostra-se como grande baluarte de uma postura altiva e contestadora do gênio. A percepção das ruínas, bem como sua posterior tentativa de superação ou construção de uma nova identidade nacional, surge como crítica avassaladora das origens pecaminosas da brasilidade. Sua obra desenha um novo horizonte para o país, por conta de sua Vontade de superação e inovação, sintetiza um esforço de romper abruptamente com o passado que se manifesta como fardo e estorvo para modernização nacional. / [en] This present work aims at an analysis of Paulo Prado`s reflexion, centered, above all, in his Retrato do Brasil: ensaio sobre a tristeza brasileira. Intending to demonstrate that the negative picture of the national formation built by Paulo Prado, instead of configurating a skeptic and apathetic work, shows itself as a great bulwark of a high and contestant behavior of the genius. The perception of the ruins, as well as his later attempt of overcoming or constructing a new national identity, comes out as a vehement criticism of the sinful origins of the brasilidade. His work draws a new horizon for the country, because of his Will of surpass and innovation, and summarizes an effort of abruptly breaking with the past that manifests itself as a burden for the national modernization.

[pt] O presente trabalho tem como objetivo investigar de que forma Paulo faz emergir das Escrituras Sagradas um pensamento sobre a linguagem, com foco em suas cartas aos romanos e aos coríntios. Testa-se a hipótese de que comparece ali uma perspectiva de linguagem pragmática. Dar-se-á ênfase especial a dois aspectos interligados: o modo como Paulo aborda, através de metáforas, a presença das metáforas nas Escrituras; e o modo como a questão do indizível e o gênero apofático se manifestam nas suas epístolas. Nas análises do presente estudo mostra-se que (a) apesar de haver passagens em que a metáfora é colocada no discurso tal qual uma espécie de ornamento, como um meio de obter o entendimento e a atenção dos ouvintes, conforme prevê a clássica teoria aristotélica, com a tensão letra x espírito, o apóstolo vem romper com o primado da literalidade e do significado próprio da palavra, em diversos momentos nos quais a metáfora, muito mais que agente de um impacto estético ou retórico, aparece como um recurso que permite uma aproximação indireta com Deus – o que permite entrever nos escritos paulinos elementos de teorias posteriores da metáfora, onde é tomada como fenômeno fundante; (b) ao tratar do tema do divino, Paulo lhe atribui sua característica de inefabilidade, consoante alguns pensadores gregos que lhe antecederam, porém, em seu discurso, a indizibilidade pode sair do campo do incognoscível e ser sondada pelas criaturas, contanto que se libertem da letra que mata, pois através do espírito o homem pode conhecer a Deus – que é Espírito – face a face; (c) tornar o indizível cognoscível, pela atividade do espírito, não significa, absolutamente, torná-lo dizível. / [en] The present work aims to investigate in what way Paul makes a perspective of language emerge from the Scriptures, focusing on his Epistles written to the Romans and Corinthians. It is tested the hypothesis that there is a pragmatic perspective of language in these Epistles. Special emphasis is given to two interconnected aspects: the way with which Paul approaches, using metaphors, the presence of metaphors in the Scriptures; and the way that the issue of the unspeakable and the apophatic genre manifest in his Epistles. The analyses of selected passages shows mainly that (a) although there are passages in which metaphor is put in the discourse as a kind of ornament, or lure, as a way of obtaining the understanding and attention of listeners, just as classic Aristotelic theories predict, the Apostle, with the tension between letter and spirit, breaks away from the ideas of the primacy of literalness and intrinsic word meaning, in many occasions where metaphor, considered not only as mere agent of aesthetic or rhetoric impact, appears as a resource that enables an indirect approach to God – which is something that brings Paulo’s perspective closer to later theories of metaphor in which it is taken as a founding phenomenon; (b) in order to approach the theme of the divine, Paul attributes to it the characteristic of ineffability, in accordance with some Greek intellectuals who preceded him; however, in his discourse, the unsayable can part off with the unknowable and be probed by humans, as long as they free themselves from the letter that kills, once only through the spirit men can know God – who is Spirit – face to face; (c) rendering the unspeakable acknowledgeable, through the activity of the spirit, does not mean, unquestionably, making it sayable.

[pt] Dentro do epistolário paulino a Carta aos Romanos é consagrada por vários estudiosos como o testemunho maior da missão do araldo Paulo. Composta por dezesseis capítulos, ela traz em seu bojo, entre outros, temas relevantes como a justificação pela fé, a Lei, a vida no Espírito e a filiação divina. O centro desta Epístola encontra-se aparentemente no capítulo 8 onde se desenvolve um tratado sobre o Pneuma. A presente pesquisa desenvolverá um estudo na unidade literária de Rm 8,14-17 sob a ótica do acolhimento da vida no Espírito que, consequentemente, gera filhos de Deus, tornando o homem herdeiro do Pai e co-herdeiro de Cristo. Todavia, vale salientar que o mistério da filiação divina não era estranho ao povo escolhido, pois Deus era considerado o Pai das Nações e de tudo que fora criado no céu e na terra conforme a TANAK (Gn 1,1-2,4a). Entretanto, com Cristo, é inaugurado uma nova perspectiva sem precedente na história da salvação. Por este viés, essa temática sempre será atual, haja vista que os textos neotestamentários têm como meta maior a epifania da pessoa de Jesus Cristo, Filho de Deus, que em si é a plenitude da revelação do Pai na vida do cristão (Jo 12,45; 14,6-11). Desta forma, em Cristo por intermédio do Espírito Santo, foi-nos dado a possibilidade de participar da vida divina, que no Batismo recebemos e nos permite a intimidade filial para gritarmos Abba Pai. Por fim, toda essa reflexão somente nos foi possível pela riqueza que encontramos nas ferramentas utilizadas, proporcionadas pelos métodos histórico-crítico, retórico e a vasta contribuição literária disposta em dicionários e comentários exegéticos. / [en] Within the Pauline epistolary the Letter to the Romans is consecrated by several scholars as the greatest testimony of the mission of Araldo Paul. Comprising sixteen chapters, it brings in its bulge, among others, relevant themes such as justification by faith, the Law, life in the Spirit and divine filiation. The center of this Epistle is apparently in chapter 8 where a treatise on spirit is developed. The present research will develop a study in the literary unit of Rm 8,14-17 from the viewpoint of the reception of the life in the Spirit that, consequently, generates children of God, making the man heir of the Father and co-heir of Christ. However, it is worth noting that the mystery of the divine sonship was not foreign to the chosen people, for God was considered to be the Father of Nations and everything created in heaven and on earth according to Tanak (Gen 1,1-2,4a). However, with Christ, an unprecedented new perspective is inaugurated in the history of salvation. By this bias, this theme will always be current, since the New Testament texts have as their main goal the epiphany of the person of Jesus Christ, the Son of God, who in himself is the fullness of the revelation of the Father in the life of the Christian (John 12,45; 14,6-11). In this way, in Christ through the Holy Spirit, we were given the possibility to participate in the divine life, which we received in Baptism and allow us the filial intimacy to shout Abba Father. Finally, all this reflection was only possible to us by wealth which we find in the tools used, provided by historical-critical, rhetorical methods and the vast literary contribution set forth in exegetical dictionaries and commentaries.

[pt] A partir da análise da trajetória do pintor paulista Paulo Pasta (1959-), o presente trabalho busca examinar as condições de sustentabilidade da pintura, como gênero, na contemporaneidade. Para tanto, vale-se das noções de memória e corpo, utilizando-as como eixos conceituais capazes de expressar a articulação, presente na obra do artista, da persistência da tradição moderna à identificação de aberturas estratégicas de vivências espaço-temporais mais afeitas à sensibilidade do sujeito contemporâneo. / [en] Through the analysis of the career of São Paulo painter Paulo Pasta (1959 -), this work aims to examine the conditions of sustainability of painting as a genre in contemporaneity. To that end, it uses the notions of memory and body as conceptual axes able to express the articulation - present in this artist work - of the modern tradition persistence in the identification of such strategic openings as to allow for space-time experiences more congruous to the contemporary sensitivity.

[pt] A pesquisa tem por objetivo investigar o discurso da técnica do arquiteto Paulo Mendes da Rocha (Vitória, 1928). Primeiramente, mobilizam-se alguns depoimentos seus da década de 2010, nestes a frase que dispara a pesquisa é a afirmação de que o objetivo maior da arquitetura é exibir o êxito da técnica. Esta sentença suscita a análise do primeiro projeto do arquiteto, a cadeira Paulistano (1956). No discurso de Mendes da Rocha acerca da cadeira, por sua vez, revelam-se condições de produção num contexto em acentuado processo de industrialização: a São Paulo da segunda metade da década de 1950. Em meio a estas transformações, em paralelo à construção de Brasília, a realização da Paulistano articula, de um lado, a produção da indústria moderna e, de outro lado, o labor do artífice numa modesta oficina. De tal modo, observamos no discurso de projeto da Paulistano a passagem da escala privada do mobiliário para a escala da metrópole. Esta passagem realiza-se efetivamente na carreira do arquiteto com a construção de seu primeiro edifício, o Ginásio do Paulistano (1958), sobre o qual também nos detemos, ao mesmo tempo em que levantamos questões sobre autoridade, autonomia, originalidade e o próprio conceito de técnica, com o apoio de autores como Richard Sennett, Martin Heidegger e Michel Foucault. Com este recorte procuramos interrogar o sentido assumido pela técnica no discurso de Mendes da Rocha, que em exibir e êxito aponta para uma condição de visibilidade não somente da técnica, mas da necessidade humana a convocá-la e, em última instância, da própria humanidade. / [en] This research aims to investigate the discourse of technique of the architect Paulo Mendes da Rocha (Vitória, 1928). Firstly, some of his statements from the 2010s are mobilized, in which the phrase that triggers the research is the statement that the main goal of architecture is to exhibit the success of technique. This sentence leads to the analysis of the architect s first project, the Paulistano chair (1956). Mendes da Rocha s discourse on the chair, in turn, reveals the conditions of production in a context undergoing a marked process of industrialization: the São Paulo of the second half of the 1950s. In the midst of these transformations, in parallel with the construction of Brasília, the production of the Paulistano articulates, on the one hand, the production of modern industry and, on the other, the work of the craftsman in a modest workshop. In this way, we observe in Paulistano s design discourse the passage from the private scale of furniture to the scale of the metropolis. This passage effectively takes place in the architect s career with the construction of his first building, the Paulistano Gymnasium (1958), on which we also detain ourselves, while raising questions about authority, autonomy, originality, and the very concept of technique, with the support of authors such as Richard Sennett, Martin Heidegger, and Michel Foucault. With this cut we seek to question the meaning assumed by technique in Mendes da Rocha s discourse, which in exhibiting and success points to a condition of visibility not only of technique, but of the human need to summon it and, ultimately, of humanity itself.

[pt] Nesta dissertação propomos uma análise da construção da imagem do escritor Paulo Coelho como uma celebridade mundialmente conhecida e, conseqüentemente, da progressão de tal imagem para uma marca vendável. Assim, examinaremos, de maneira cronológica, os elementos necessários para que a construção seja realizada. Para tanto, é necessário realizar um estudo resumido sobre os temas abordados na obra literária de Paulo Coelho, bem como nos debruçarmos na questão do carisma necessário para a efetivação da transformação de um escritor em pop star. Este carisma permeará boa parte da dissertação e é considerado como algo que pode ser parcialmente construído. Antes, porém, para entendermos como a vida literária brasileira foi moldada, faremos uma breve viagem no tempo desde o Romantismo até os primeiros anos do século XX. / [en] This dissertation analyses the writer Paulo Coelho´s image buildup process to become a world wide know celebrity, and, as a consequence, the transformation of such image into a saleable mark. The elements which are required for this buildup process are examined in a chronological manner. A study summarizing the subjects treated by Paulo Coelho in his literary works is presented, followed by considerations on the charisma that is required to allow for the transformation of a writer into a pop-star. Such charisma will be present throughout many parts of the dissertation, and it will be considered as something that can be partialy constructed. In order to allow for the understanding of how Brazilian literary life was casted, a short literary time trip from the Romantics days to the beginning of the 20th Century is also presented.

[pt] Esta tese de doutorado analisa as representações da obra do poeta Paulo Leminski na internet, focalizando especificamente o microblog Twitter, a rede social Facebook e o site Kamiquase (principal site sobre a obra do poeta). A análise parte de uma discussão sobre as relações entre arte e tecnologia e sobre os efeitos da internet no que diz respeito à produção e circulação da literatura (em especial a poesia). Parte-se da hipótese de que a poesia, através da internet, consegue realizar o antigo projeto das vanguardas do início do século XX, fazendo-se presente no cotidiano de pessoas comuns. Entretanto, sem o viés político tão sonhado vanguardas. Indaga-se até que ponto o ambiente virtual revigora, reatualiza e possibilita novas interpretações e criações a partir da obra de Leminski - ainda que tais representações circulem de maneira fragmentada e descontextualizada. / [en] This thesis examines the representations of the work of the poet Paulo Leminski on the Internet, focusing specifically on the microblogging site Twitter, the social networking site Facebook and Kamiquase (main site about the poet s work). The analysis starts discussing the relationship between art and technology and how the Internet is affecting literature (especially poetry). The inference is that the virtual environment refreshes, renews and enables new interpretations and creations from the work of Leminski - though such representations circulate in a fragmented and decontextualized way.

[pt] A revista luso-brasileira Atlântida, criada pelo jornalista e cronista carioca Paulo Barreto (João do Rio) e por seu sócio e amigo português João de Barros, em 1915, teve o objetivo de agir como uma ponte intelectual que religasse os dois continentes, aproximando Brasil e Portugal. Naquele momento, principalmente na segunda década do século XX, dava-se uma nova fase de antilusitanismo no Rio de Janeiro, a exemplo do que já ocorrera no governo de Floriano Peixoto, após a Proclamação da República. Os novos jacobinos pregavam a nacionalização por completo dos mais diversos segmentos, da imprensa ao comércio, do Teatro à Marinha, e viam nas tentativas de aproximação, principalmente econômica, rasgos imperialistas de Portugal. O auge dos embates contra a presença portuguesa na vida nacional ocorreu no governo do presidente Epitácio Pessoa, momento crucial de intervenção de João do Rio, que na coluna Bilhete do jornal A Pátria, do qual era diretor e sócio majoritário, pregou a luso-brasilidade e combateu tenazmente aqueles que incitavam o ódio ao português e defendiam um nacionalismo xenófobo. Nos anos 40 e 50, décadas após a morte de Paulo Barreto, em 1921, amigos buscaram reabilitar a sua memória, no Rio e em Lisboa. / [en] The Luso-Brazilian magazine Atlântida, created by the Rio de Janeiroborn journalist and columnist Paulo Barreto (João do Rio) and his Portuguese partner and friend João de Barros, in 1915, intended to act as an intellectual bridge that could reconnect the two continents, bringing together Brazil and Portugal. At that time, especially in the second decade of the 20th century, there was a new phase of antilusitanism in Rio de Janeiro, as had already occurred in Floriano Peixoto’s administration, following the Announcement of the Republic. The new Jacobins preached the full nationalization of several different segments, from the press to the commerce, from the theater to the Navy, and saw the attempts of approach, especially the economic approach, as imperialist bursts of Portugal. The peak of the opposition to the Portuguese presence in the national life occurred in Epitacio Pessoa’s administration, a crucial moment of intervention of João do Rio. In the column entitled Bilhete, in the newspaper A Pátria, of which he was director and full partner, he preached the luso-brazilianness and fiercely fought against those who stirred up the hate towards the Portuguese and advocate for a xenophobic nationalism. In the 40’s and 50’s, some decades after Paulo Barreto’s death, in 1921, friends tried to rehabilitate his memory, both in Rio and Lisboa.

[pt] Paulo Rónai, um homem contra Babel – o itinerário de engajamento no Brasil investiga a trajetória de integração no Brasil do professor, tradutor, crítico e ensaísta húngaro Paulo Rónai (1907-1992), a partir de um cruzamento de fontes, destacando seus diários pessoais, mas também correspondência pessoal e material de imprensa. Dessa forma, a pesquisa busca construir um retrato mais aprofundado do homem, desde os tempos de sua formação em Budapeste, quando tem o primeiro contato com a literatura brasileira e com a língua portuguesa, acompanhando a dura luta para deixar sua Hungria natal (em um momento em que, como judeu, se via ameaçado pelo avanço nazista), focalizando ainda o período vivido no campo de trabalho e a chegada ao Rio de Janeiro, mais de dois anos depois de avistar o país como alternativa de sobrevivência. Já no Brasil, a reconstrução de seu percurso biográfico revela que é como resultado de um persistente projeto de integração e de muito trabalho que Paulo Rónai conquista, em cerca de vinte anos, uma integral inserção no meio cultural brasileiro, operando uma notável articulação com a imprensa, no campo literário, por meio de intensa relação com editores e autores, e de uma profícua interlocução com escritores locais, como Aurélio Buarque de Holanda, Carlos Drummond de Andrade e Guimarães Rosa. Naturalizado brasileiro, Paulo Rónai consolida uma trajetória exemplar de engajamento, contando ainda com o apoio de sua mulher, Nora Tausz Rónai, asseverando uma postura humanista e universalista, chave de entendimento do caráter bem-sucedido de seu projeto de vida brasileira. / [fr] Paulo Rónai, un homme contre Babel - itinéraire de son engagement au Brésil analyse la trajectoire d intégration au Brésil du professeur, traducteur, critique et essayiste hongrois Paulo Rónai (1907-1992), à partir d un recoupement des sources, en premier lieu ses journaux intimes, mais également sa correspondance personnelle et des articles de presse. Ce travail de recherche a pour but de dresser un portrait approfondi de l homme, depuis le temps de sa formation à Budapest, lorsqu il eut son premier contact avec la littérature brésilienne et la langue portugaise, en suivant son difficile combat pour quitter sa Hongrie natale (lorsque, en tant que juif, il se voyait menacé par l avancée nazie), et en se focalisant notamment sur la période passée en camp de travail et sur son arrivée à Rio de Janeiro, plus de deux ans avoir perçu que ce pays pouvait représenter une alternative de survie. Une fois au Brésil, la reconstruction de son parcours biographique révèle que c est grâce à un projet pugnace d intégration et à un travail considérable que Paulo Rónai est parvenu, en près de vingt ans, à une insertion totale dans le milieu culturel brésilien, en réalisant une synthèse remarquable entre la presse et le monde littéraire, par le biais d une relation intense avec éditeurs et auteurs, et une interaction féconde avec des écrivains locaux tels Aurélio Buarque de Holanda, Carlos Drummond de Andrade et Guimarães Rosa. Naturalisé brésilien, Paulo Rónai consolide sa trajectoire exemplaire d engagement, notamment grâce au soutien de son épouse, Nora Tausz Rónai, en confirmant son positionnement humaniste et universaliste, clé de voûte du succès de son projet de vie au Brésil.

[pt] A partir da apuração da inevitável necessidade de transformação do meio natural pelo homem na construção do seu habitat, o trabalho investiga uma cultura projetual que busca evidenciar os pontos de contato e as articulações entre natureza e artifício ao propor ações transformadoras da paisagem por meio do esforço criativo e da técnica. O papel central da arquitetura discutido não se refere apenas à construção do abrigo essencial que visa garantir sobrevivência frente às contingências naturais, mas também à necessidade de transformar natureza em cultura. Este processo de conversão é colocado pela investigação como o próprio sentido de paisagem, conceito chave na aproximação às questões elaboradas pela pesquisa. A partir de uma certa abordagem teórica deste e das discussões elaboradas na pesquisa sobre tectônica e prática material, o trabalho caracteriza o conceito tectônica da paisagem como princípio de ação da cultura projetual em questão. Princípio através do qual será analisado um determinado modo de pensar e projetar arquitetura, estabelecendo a base pela qual é proposta uma aproximação a certo tipo de projeto que parte das articulações, das juntas entre natureza, paisagem e artifício. Discussão teórica que informa a análise crítica da proposta para a Baía de Montevidéu desenvolvida por Paulo Mendes da Rocha. A pesquisa demonstrou que a cultura de projeto investigada contribui na construção de um discurso arquitetônico fundeado na potência instrumental da arquitetura em transformar a realidade de maneira crítica e imaginativa, enriquecendo o mundo cultural do homem. / [en] Spreading from the inevitable need by man to transform the natural environment in process of building his own habitat, the work invested in a design culture that highlights points of contact and articulations between nature and artifice, proposing actions that can actively transform the landscape through creative effort and technical work. The primal role of this architecture refers not only to the construction of the essential shelter, that aims to guarantee survival in face of natural contingencies, but also the need to transform nature into culture. This process of conversion is understood by the investigation as the very sense of landscape, key concept in approaching the questions elaborated by the research. Based on a certain theoretical approach and discussions on tectonic and material practice, the work characterizes the concept landscape tectonic as the principle of action of the design culture in evidence. This principle will analyze a certain way of thinking and designing architecture, establishing an intent of approach to a specific type of project that begins with its articulations, the joints between nature, landscape and artifice. This theoretical debate informs the critical analysis of the proposal for Montevideo Bay developed by Paulo Mendes da Rocha. The research has shown that this design culture being investigated contributes largely in building a architectural discourse based on the instrumental power of architecture as it transforms reality in a critical and imaginative way, enriching the cultural world of men.