Elizabeth is an apparel company that is built around the concept of creating a collection of unique children’s apparel that encourages self-expression. The company was founded in January 2016. Their principal office is located in Taipei, Taiwan. The brand was initially created on the foundation of the Fairyware Couture collection. Each dress in the collection is delicately handmade taking over 4 hours of labor. Demand continued to increase for the collection leading the brand to venture into Ready to Wear and Accessories. Elizabeth had successfully found a demand in the children’s wear market. Elizabeth currently has a total of three different collections with more on the way. The first collection launched in May 2016 through the retail channel of a pop up store. The launch was an extreme success with most of the inventory being depleted within the first week. In addition to several large press publications promoting the brand and the new collection for several weeks leading up to the opening and for several weeks after.

本研究主要是在探討時尚奢華品消費者的人格特質(自我監控程度、個人集體主義傾向)、消費者後天學習的結果(主觀認知消費專家性)與消費者對於時尚奢華品不同價值面向追求的關係，同時亦欲瞭解台灣的時尚奢華品消費者對於時尚奢華品不同面向價值的重視程度。 研究結果發現，自我監控傾向愈高的消費者，對於時尚奢華品的「彰顯性價值—財富面向」、「彰顯性價值—個人形象面向」、「獨特性價值」、「社交性價值」、「情感價值」與「品質價值」的追求亦愈高；消費者主觀認知專家性愈高時，對於上述六個時尚奢華品的價值追求亦愈高；垂直式個人主義傾向愈高者，對於時尚奢華品的「彰顯性價值—財富面向」與「彰顯性價值—個人形象面向」追求亦愈高；水平式個人主義者，對於時尚奢華品的「獨特性價值」追求亦愈高。 在消費者人格特質與後天學習結果的交互作用部分。當自我監控傾向愈高者，其主觀專家性亦愈高時，對於時尚奢華品的「彰顯性價值—財富面向」亦愈高；此外，不論是自我監控傾向愈高者或水平式集體主義愈高者，當其主觀專家性亦愈高時，對於時尚奢華品的「彰顯性價值—個人形象面向」、「獨特性價值」、「社交性價值」、「情感價值」與「品質價值」的追求皆亦愈高。 在台灣時尚奢華品消費者對於時尚奢華品不同面向價值的不同追求強度部份，時尚奢華品的「品質價值」還是消費者最重視的價值面向，其次為「彰顯性價值—個人形象面向」、「情感價值」與「彰顯性價值—財富面向」；而台灣時尚奢華品消費者並不同意對於「獨特性價值」與「社交性價值」的追求。

Recently some language courses based on so-called “fashion language” were developed in different countries, particularly in England, Italy and France. We predict that Chinese “fashion language” will become important in the world of fashion design and a course on Chinese “fashion language” will be in great demand by people working in the fashion industry. It is noticed that students studying Chinese in regular classes are not able to read fashion magazines and utilize “fashion language” because it includes special terminology and stylistics. “Fashion language” is a language for specific purpose (LSP) and as any LSP it has specific features. This study focuses on the features of “fashion Chinese” by analyzing the texts of Elle Taiwan, Vogue Taiwan, Marie Claire Taiwan magazines and fashion resource Style.com.tw. We have applied corpus ananlysis in our research, and recommendations for a language course on “fashion Chinese” are given in the final part of the study.

1927年至1936年的民國服裝產業與時尚潮流，經歷商業和觀念的重大變化。商業上，以百貨業為主要對象的各式消費冒起，促成消費革命；觀念上，新富中產階級生活產生重大改變，其中以女性觀念變遷最為矚目。 本文以當時報紙及雜誌資料為主，以服裝產業為研究對象，嘗試探討消費主義如何界定時尚。章節安排如下：第一章，緒論，包括學術回顧與研究方法。第二章討論服裝產業發展如何影響時尚，並通過生產、銷售、推廣三方面討論民國時尚之形成。第三章反省學界主流論述及其問題、時尚發展脈絡及時尚與觀念之關係，指出觀念會隨經濟發展而產生改變，審美焦點也隨之改變。 民國時期是一個向「廉價服裝彈性需求趨於無限大」的消費社會發展的初步階段。此時服裝產業迅速發展，包括裁縫、估衣、制服在內的成衣業逐漸改變了大眾對服裝經濟價值的認識，百貨業和時裝業則通過廣告、雜誌和時裝秀等宣傳新裝，一方面改變了大眾對新衣的觀感，另一方面也逐漸使傳統日常生活演化成現代意義的消費生活。 在服裝產業發展和商家宣傳之下，民國服裝時尚走向西化，而其審美重點可分三個階段變化：第一階段為「服裝美」，在工業化和進入新商業模式前，布料價格高，消費者將對服裝的價值判斷放在核心功能（保護、舒適）上而非外觀上。第二階段為「部件美」，工業化使衣物大量出現在市面，商家為推銷商品，為商品賦予「美」的內涵而整合銷售，並將搭配後的效果稱之「時尚」，而消費者相應培養審美思想，把價值判斷放在服裝的品牌、款式等有形特徵上。第三階段為「身體美」，此時服裝的核心功能和有形特徵已難以發揮競爭力，商家轉而重視宣傳服裝的無形特徵，施以陳列和展示方式如時裝秀與專業模特，使服裝本身成為時尚的襯托。

本研究探討之個案對象為知名部落客S小姐的個人品牌經營策略。台灣時尚部落客產業為新興產業，近兩三年來商業模式才大致成熟底定，然而卻有著超過十億的驚人年產值，令人不得不對這個新興奇蹟產業的營利模式與獲利成長速度欽佩不已。而個案主角S小姐從2009年誤打誤撞入行至今，雖然不是當紅一線，然有驚無險地也取得了今日不錯的經營績效。 本個案透過一對一的質化訪談，深入了解這個產業的發展歷程與最新趨勢，同時也幫S小姐檢視目前的產業環境前提與她個人能力條件前提的適配程度。在後起之秀紛入搶食市場、讀者需求日漸分眾化發展與新科技不斷改變閱聽眾的資訊接收習慣之下，建議S小姐首先當務之急是確立欲攻入的目標市場，重整價值活動組合並強化自己的專業技能以提升文章質量(C1)，希望透過強化自身能力提升對雙邊交易對象(讀者顧客、廠商顧客)的議價力，建立專屬資產(C4)。

台灣媒體環境充斥著為女性量身打造的專屬文本，電視有專門的美妝節目，網路有專屬的女性網站，而平面媒體的女性時尚雜誌更是種類繁雜數量龐大，根據過往研究，女性讀者往往視女性雜誌為意見領袖，或像個朋友甚至專家，給予女性讀者日常生活的許多建議，無論是在感情、工作、性或是服裝打扮等領域。流行時尚雜誌一方面除了形塑其自我認同，另一方面也藉由廣告和雜誌內容推銷某些符合這些認同的商品，使女性期待使用這些商品或接收其中的訊息打造自我風格。 本研究以接收分析作為研究理論，深度訪談法作為研究方法，尋找具有代表性的女性流行時尚雜誌讀者作為研究對象，瞭解他們與流行時尚雜誌文本的互動，在閱讀、接收、詮釋與生活實踐中，如何受到流行時尚雜誌文本的影響，對美的認知又有何關連。

時尚精品產業的發展行之有年，歷經了時代的淬練，誕生了如英國的Vivienne Westwood、Burberry、Pringle；法國的Dior、Chanel、Celine、LV、Hermes、Agnes b、BALENCIAGA、YSL；義大利的Gucci、Prada、Fendi、BOTTEGA VENETA、MIU MIU、Chloe、Gianni Versac、Giorgio Armani、MaxMara、Ferragamo；日本的三宅一生；美國的Calvin Klein等等知名品牌。而這些品牌也的確一直被視為品質的保證、品味的象徵，在過去的市場表現有不菲的佳績。而奠基於品牌背後的是其品牌形成歷史故事與過程，這些內涵強壯了品牌的表現，蔚為時尚的經典。然而隨著時代的變遷，環境的改變，時尚品牌也面臨著巨大的考驗，當市場成長趨緩，客層年齡的移動，對於時尚品味的演變，導致品牌面臨品牌形象僵固化、抑或品牌形象已不符合時代的潮流，或者是顧客的不同需求。又時尚品牌與其他產業不同，有其不可磨滅之傳統與歷史，影響時尚品牌重定位的空間寬廣度。 過去對於時尚品牌相關論文研究，多從消費者面著手，較少探討企業面的做法，以及對於重定位議題之直接文獻也為少數，所以本研究探討時尚品牌因大環境或自身條件的改變及限制的因應對策為何，即時尚品牌重定位階段的因應做法為何？並利用David Aaker的品牌識別理論、及品牌識別執行工具檢視時尚品牌重定位的做法，並歸納出以下結論： 一、 時尚品牌形成的內涵，奠基於工匠精神對品質的要求，與時代發展、文化背景結合。發展品牌時，可以擁有一至兩個或以上的品牌識別概念。 二、 時尚品牌重定位時，善用過去的歷史文化、傳統，在摩登與傳統中取得平衡，以增加品牌識別的概念，加強消費者對於品牌的認知。 三、 時尚品牌重定位時，應用品牌識別執行工具，透過對外一致的形象廣告、場所的打造、品牌標誌的設計，可呈現品牌識別概念。整頓產品系列與通路的掌握是必要的，設計創新、材質創新、時裝成衣為切入重點。「執行長」與「創意總監」為建構時尚品牌的重要角色。

打著反抗主流為名號的潮流風格，卻以偏高定價在市場上販售，穿著「潮流」服飾是鋪張浪費或是新生活態度？是盲從還是有思想？是主流還是小眾？潮流現象充滿二元對立的矛盾，這盲從、炒作、主流化的循環過程，在各式各樣樂活、嘻哈、搖滾等次文化現象中，似乎從來沒有停下過腳步。 無論如何，潮流產業成型了，聯精品大牌LV都與潮牌合作。潮流是文化產業，但產業文化、文化產業兩者間充滿辯證，是推廣文創，還是文化產業化？這個雞生蛋、蛋生雞的問題，或許能在潮流這樣一個號稱容納多樣文化的產業中，一窺端倪。以下報導將會逐一闡述「潮流」這個快速變動世代下的文化、消費、產業、美學意義…等種種面向。

MetStyle是一個IT加上時尚元素的個案，本研究論文希望找出成立新IT加上更多創意、時尚與創造因素的品牌之關鍵成功因素。MetStyle是一個實際發生在IPO公司的新個案，它是一個試圖為下一代品牌建立跨域可能的生活型態的IT品牌。這個品牌的遠景是要擺脫作為「科技的奴隸」，它的主題是提供終端使用者、製造商、經銷商一個全新的舞台，透過這個舞台，連結不同的城市與文化，建構嶄新的數位生活型態，擁有全球視野與無疆界。 MetStyle不是第一個結合時尚非IT元素於IT產品的品牌，但在當前市場上，很少IT品牌可以成功的將非IT元素納入。本論文試圖找出成功的關鍵要素。 有四大問題必須找出解答：採納文化時尚與生活美學於IT品牌的意義為何？跨域結合的策略為何？這些品牌、產品與通路的定位為何？推出這類品牌的困難為何？ 加入創意時尚於IT品牌的價值在於找出下一代的IT品牌結合更多的生活時尚，為使用者、製造商與經銷商產生實質利益。科技應運用於日常生活，科技不應只是有錢人或高科技企業人士的專利。從小孩到老年人，數位生活化將成為所有電腦周邊產品的主題。目前台灣是周邊產品的主要製造商，但都是為了歐美大廠生產；並未找出自己的路去建立滿足數位生活型態的品牌，我們有能力生產自己的品牌，MetStyle正是朝這個方向努力。 MetStyle品牌產品的市場定位，在於年輕族群為了享有新科技的樂趣，經常旅行，需要有新式樣而又與一般人不同的裝備。其產品種類包括各種電腦包、清潔液、滑鼠板、電腦螢幕保護片、手護套等，舒適與特色是主要考量。MetStyle是個試圖為年輕人在數位生活中找個好幫手的新品牌。 跨域建立新品牌的成功策略，從低階技術產品開始，容易快速的採納應用時尚元素；找出IT通路但銷售非IT概念，以找出藍海，然後再回到主流市場與產品。就新品牌言，行銷需要用聰明的方式，通路也需要規劃。MetStyle的產品策略將其通路適合於IT與非IT通路，建構一個稱為跨越IT的品牌。 建構跨域品牌的困難在於如何連結不同種類的人力與資源，基本上，所有IT產品的發展團隊需要與非IT的傳統製造商共同工作，許多時候，溝通會是供應商或是內部團隊成員的重要議題，如何訓練出好的管理團隊會是解決這類問題的關鍵。 下一代的IT周邊產品融入非IT與更生活美學時尚元素，會是所有亞洲周邊廠商必走的路，本研究論文藉檢討MetStyle個案找出成功因素，希望有助於亞洲廠商建構世界級的品牌。 / MetStyle – an IT + fashion elements case study , To find out the core successful factors for building a new IT brand with more innovation , fashion and creation elements. MetStyle case study is a real new business happened in an IPO company, we are trying to build a next generation brand with “cross over “possibility to create a more life style IT brand. The vision of the brand is trying to “escaping from being technology slave”, so main theme is trying to offer a brand for end users, manufacturing and distributors a new branding platform. By joining this platform, linking with different cities and cultures will help to build this new digital life style brand a global vision and concept of no boundaries. MetStyle is not the first brand trying to adapt the fashion, non IT elements into a IT products, however, in the current market, there are few IT branding, really successfully build up a brand with non IT elements, this report is trying to find out the core successful factors for any other people who like to build up a new IT peripheral brand. There are four major questions we like to find out solutions: What meaning and value for adopting culture, fashion and life style to IT brand? What is the strategy for doing such crossing over brand? What is the positioning for this brand, product, marketing channel strategy? What will be the difficulties doing this type of brand? Value for adding creation and fashion life style into an IT brand is trying to find a next generation IT brand with more life style and also create the benefit for end users, distributors and product producers. Technology will be implemented into our daily life, technology is no longer just for rich or high tech business man. From kids to old men, digital life will become soon a major subject for all computer peripheral products. Nowadays, there are brands built only by American or European companies, we as major makers for all types of peripherals products never find out way to build an accessory brand for the coming era filled with digital life style. We have power and chance to create a brand successfully. MetStyle like to build this chance. MetStyle brand, product , marketing positioning will be for “ youth “ , fun with all type of new technology product, travel a lot, need stylish equipped characters and try to find unique from other regular peoples. All non sophisticated IT product will be our categories, cleaning, gear and computer cases, screen protectors, mouse and wrist pad, comfort and stylish are major subject for the product position. MetStyle is trying to build a brand positioning itself as best partner for youth people in their daily digital life. Strategy for doing brand with crossing possibility, MetStyle is trying to build up a new brand with crossing over possibility. The strategy for running this type of brand exist several key factors. Starting from low tech products, easily and quickly to find the fashion elements implemented. Find IT channel but sale Non IT concept to get the blue ocean, then starting back to the main stream market and products. For new brand, marketing need a smarter way, also need to in line with channel developing plan. MetStyle make a product strategy suitable for our channel partner for both IT and no IT channels. This will help to build a so called cross over IT brand. Difficulties for bring this type of brand, mainly is linking between two type of people and resources. Basically, IT channel is still focusing in box moving and spec features. Trying this type of new way to do brand will still face challenging in beginning. In supply chain, all IT product development team will need to work with Non IT traditional makers, a lot of time; communication will be the main issue no matter with suppliers or even internal team members. How to train a good management team will be key task to solve this issue. Working in IT industry over 20 years, a next generation IT peripheral brand adopting non IT, more life style and fashion elements is a very important for all Asian peripheral companies. This report is trying to find those successful factors by reviewing the MetStyle case. We do hope this will help Asian companies in this field will get any chance to build a real successful worldwide brand.

本研究援引Bourdieu的文化中介者及其資本概念，探討傳統時尚雜誌、時尚部落客，以及原生資訊網站編輯的競逐關係。三種媒介無不利用自身資本傳播時尚訊息，並爭奪時尚的詮釋權。此角力過程改變了文化中介者的內涵，同時讓時尚話語呈現多元發展。 研究者以2013年時尚圈掀起的「花朵浪潮」為例，檢視《VOGUE》美國版至台灣版（包含紙本雜誌與網站），以及其他時尚網站對此流行的報導做個案分析，歸納大眾媒體建構時尚的基本模式，做為後續參考標準。接著探究流行變遷理論與傳統時尚核心角色，了解在數位時代之前時尚話語的流動。另外，爬梳新型文化中介者－時尚部落客與網站時尚編輯的相關研究，歸納其獲取資本之策略與現行運作模式等。 與八位時尚文化中介者訪談後發現，在時尚多元化的背景下，雜誌內的文化中介者並不認為部落客與自己處於相同的時尚位階，但為維持雜誌的話語權，他們一方面鞏固傳統守門人之權威，二方面則透過編輯部落客化等策略，向線上社群靠攏。而部落客的轉譯策略則是以個人魅力為核心，並致力於自身象徵資本的累積，透過品味傳遞與強化使資本不斷增加，成為影響力足以與雜誌抗衡的意見領袖。在此資本轉換的循環過程中，由於部落客的籌碼、品味不盡相同，因此獲得的時尚話語權、詮釋權也會出現地區型、全球型之別。最後，網站編輯以多元品味出發，藉由突出的資訊能力與社群互動良好，同時，亦能開發經紀人等新的中介模式，不僅替網站爭取到時尚話語權，也使文化中介者的內涵產生新的意義。