Les événements urbains festifs (EUF) s'imposent non seulement comme de nouvelles pratiques sociales, mais aussi en tant qu'action urbaine et objet d'analyse. Ils agissent sur l'espace public suivant des logiques distinctes – éphémères, cycliques, immatérielles – des actions urbaines « traditionnelles » et des modalités actuelles de gestion de tels espaces. Aussi, cette recherche vise à appréhender si les logiques de gestion des EUF ouvrent de nouvelles perspectives pour la gestion des espaces publics. Pour répondre à ce questionnement, le cadre théorique de la « Gestion de site » a été mobilisé. Ce dernier décrit les modalités de gestion de quatre sites urbains (gares multimodales, centres-villes, centres commerciaux, résidences privées avec services) complexes (du point de vue de la coexistence de fonctions, de services urbains, d'usages et d'intérêts sectoriels, spécifiques), permanents, de natures distinctes et proposant des ambiances particulières. Il est apparu que ce cadre théorique permettait bien d'appréhender les modalités de gestion d'autres sites urbains aussi complexes que ceux analysés par la « Gestion de site », et pourtant de nature éphémères : les sites de déroulement des EUF. Ce cadre théorique a donc été confronté à deux EUF se déroulant sur des sites éphémères : « Bordeaux-fête-le-vin » et les « Rendez-vous de l'Erdre » à Nantes. Ce choix est motivé principalement par le fait que ces EUF sont mis en place précisément sur des sites composés par une série d'espaces publics dont la gestion – quotidienne et événementielle – est complexe : les « espaces publics fluviaux ». L'analyse de la gestion de ces deux EUF par le prisme de la « Gestion de site » met en évidence des enseignements sur la gestion de l'événementiel qui, d‟une part, nourrissent la réflexion autour de la gestion des espaces publics complexes et, d'autre part, enrichissent la « Gestion de site » en apportant des éléments inédits à ce cadre théorique nouveau.

A cent jours du baccalauréat, les élèves des classes de terminale fêtent le Père cent. Déguisés, ils vont par petits groupes, telle une parade carnavalesque, faire la quête sur les ronds-points et se retrouvent tous en soirée pour danser. C’est une sorte de rite de passage, commémorant les années passées ensemble avant de se séparer. L’institution scolaire ne voit pas toujours d’un bon œil ces pratiques assimilées à du « bizutage ». Le Conseiller Principal d’Éducation, par ses fonctions, est responsable de l’animation éducative de l’établissement. Il doit accompagner les élèves dans toutes leurs initiatives, sans pour autant, dans le cas du Père cent, cautionner institutionnellement l’événement. Comment une pratique interdite peut-t-elle se dérouler ? Quelle fonction remplit-elle auprès de ces jeunes qui transgressent les règles ? Quelle peut être la posture du C. P. E. dans l’exercice de son autorité face à un rituel lycéen subversif ? L’historiographie de cette fête (1880-2010) et la lecture d’images photographiques sur plus d’un siècle nous a permis d’en relever les éléments fondamentaux et les origines militaires et normaliennes. Une lecture herméneutique a dégagé les invariants et fait émerger la forme archétypale du Père cent. Convoquant les concepts de fête, de rites de passage et de transgression de l’autorité, la méthodologie employée a montré comment la fête, par son émergence ouvre un espace propice aux rites de passage et aux transgressions. Elle offre à ces jeunes l’occasion opportune de témoigner de leur maturité. Par voie de conséquence, la fonction de C. P. E. apparaît au cœur des multiples tensions et des contradictions que catalyse la fête du Père cent. Le support théorique de cette recherche est amplement nourri par les travaux d’A. v. Gennep et de V. W. Turner sur les rites de passage, de R. Caillois, J. Heers, M. Maffesoli sur la fête, de P. Meirieu, J. Housaye, P. Bourdieu, F. Lerbet-Séréni, sur l’éducation, P. Audi, B. Robbes, A. Kojève pour l’autorité et X. Pommereau, J-J. Rassial pour l’adolescence. Dépassant le cadre de cette fête, l’étude montre l’intérêt et le profit, pour le C. P. E., d’investir les moindres espaces éducatifs afin de faire advenir l’auctor en chaque élève. / One hundred days prior to the baccalaureate exam, the 12th graders (US) / upper sixth pupils (GB) celebrate the Père cent. They wear disguises like people do in carnival parades and go begging for small change at roundabouts (crossroads). Eventually, they organize parties and dance (all night long). It is a kind of rite of passage to celebrate the good time spent together before everyone makes the parting of the ways. Most school officials look unfavourably on this custom / tradition as they consider it as hazing (US) / fresher initiation (GB). The CPE is in charge of the educational animation at school. He is supposed to guide the pupils' initiatives, without actually backing a celebration such as the Père Cent. How can a prohibited event take place each year ? What is the aim of breaking the rules for the youth ? How can the CPE react when confronted with this subversive ritual ? The historiography of this feast (1880-2010) and the analysis of pictures spanning one century made it possible to reveal the basic elements and the military origins of the celebration. (Ecole normale d’instituteurs) The unchanging factors of the celebration have emerged thanks to an hermeneutic analysis, the archetypal structure of the Père cent was thus outlined. Carrying the concepts of festival, rites of passage and rebellion against authority, the methodology used showed how the celebration is the perfect way for pupils to experience rites of passage and rebellion. Students get the opportunity to show evidence of their maturity. As a consequence, the duty of the CPE is at the heart of the tension and contradictions triggered up by the Père cent celebration. The theoritical support of this research largely stem from the work of A.Gennep and V.W. Turner about the rites of passage, R. Callois, J.Heers, M.Maffesoli about celebrations, P.Meirieu, J.Housaye, F.Lerbet-Séréni about education, P.Audi, B.Robbes, A. Kojève about authority and X. Pommereau, J-J. Rassial about adolescence. Beyond the celebration, this study shows how interesting and profitable it is for the CPE to commit himself in any educative field and rouse the pupils' auctor.

Lors de la grande célébration de Jesús del Gran Poder qui mobilise chaque année en Bolivie toute la ville de La Paz, la morenada, danse centrale du rituel, met en scène des personnages aux visages noirs portant de lourds costumes, démesurés et opulents. Ces corps-objets ostentatoires sont mis en mouvement par les danseurs, créant une esthétique complexe de la richesse et de l’abondance. La morenada est exécutée par une population urbaine d’artisans et commerçants issus des flux de la migration indigène aymara, qui construisent laborieusement une réussite socio-économique leur permettant de s’imposer en ville. A travers une ethnographie des pratiques corporelles des danseurs de morenada pendant la préparation et la réalisation de la performance, ce travail montre comment la danse peut être un outil de compréhension des processus de reconfiguration des positions individuelles et des identités collectives. En effet, dans l’espace de la morenada, les représentations et pratiques économiques, corporelles et dévotionnelles interagissent pour se transformer mutuellement. Plus largement, ce travail interroge la manière dont dynamiques corporelles et sociales concourent à inventer un rapport singulier à la prospérité : la danse n’est pas seulement le registre expressif de la réussite urbaine, elle en est sa mesure et sa condition. / In Bolivia, the great celebration of Jesús del Gran Poder, mobilizes every year the entire city of La Paz. The morenada, main dance of this ritual, stages characters with black faces, wearing heavy, opulent and disproportionate costumes. These ostentatious body-objects are moved by the dancers, creating an intricate aesthetic of wealth and abundance. The morenada is performed by an urban population of artisans and traders of rural Aymara background. They painstakingly build the socio-economic success that allows them to establish themselves in town. Based upon an ethnography of the morenada dancers’ bodily practices, during the preparation and realization of their performance, this work intends to show that dance can be a powerfull tool for understanding how individual positions and collective identities are constantly reshaping. Indeed, in the space of morenada, economic, bodily and devotional beliefs and practices, interact to transform each other. At a broader scale, this work questions the way bodily and social dynamics contribute to invent a specific relationship to prosperity: dance is not only the expression of urban success, but its measure and condition.

Grâce à la politique du "Doi moi", le développement urbain au Vietnam en général et l’évolution de l’éclairage urbain en particulier ont obtenu des résultats considérables. Quelques villes vietnamiennes ont recueilli des résultats appréciables dans la création d’une identité urbaine grâce à leur politique d’éclairage. Cependant, l’éclairage de la capitale Hanoï, une ville bien appréciée pour sa richesse des patrimoines culturels et architecturaux, n’a pas encore créé une profonde impression, en particulier l’éclairage de sa fête du Millénaire qui a été une déception bien qu’il ait été pris en charge par la plus grande société de tout pays dans le domaine de l’éclairage et qu’il ait reçu une somme énorme d’investissement considérable. Dans le contexte où l’éclairage urbain se développe et devient un facteur de développement socio-économique et un bon outil de valorisation d’identité urbaine aussi, l’attirance faible de l’éclairage a fait perdre plusieurs chances d’essor à Hanoï. L’obligation de l’élaboration de l’urbanisme lumière est un grand enjeu de la ville, surtout son dernier SDAU soulève encore bien des doutes. Même si l’on peut dresser un bon document d’urbanisme lumière pour Hanoï, lequel vise à économiser de l’énergie et à limiter les impacts de l’éclairage sur l’environnement, tout en répondant aux besoins de vision et de sécurité, à la création d’identité urbaine aussi, l’éclairage de Hanoï ne pourra pas prendre son envol tant que son marché non concurrentiel et non transparent continuera à régner. / Thanks to the policy of "Doi moi", urban development in Vietnam in general and the evolution of urban lighting in particular have achieved considerable results. Some cities in Vietnam have been successful in creating an urban identity through their lighting policy. However, the lighting in the capital Hanoi, a city highly appreciated for its riches in cultural and architectural heritages, has not created any good impression. Especially, the lighting during the Millennium celebrations was such a disappointment even though it was taken care by the biggest company of the country and received an enormous amount of investment. In the context where urban lighting develops and becomes a factor of socioeconomic development and a good tool in promoting urban identity, the poor attraction of lighting contributed to the loss of several chances for development for Hanoi. The obligation of elaborating a lighting planning is a big challenge for the city, especially when the most recent city planning of Hanoi has even raised more doubts. Even if they can create a good lighting planning for Hà-Nội, one that saves energy and limits the impacts of the lighting on the environment, while meeting the needs of vision and security, one that also creates an urban identity, the lighting of Hanoi will not be able to take off as long as its uncompetitive and non-transparent market will continue to reign.

Submitted by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2015-02-05T17:52:36Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Givaldo Ferreira Corcinio Junior - 2014.pdf: 1802420 bytes, checksum: f8aa41e908271931da578129731a3abb (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2015-02-05T18:48:04Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Givaldo Ferreira Corcinio Junior - 2014.pdf: 1802420 bytes, checksum: f8aa41e908271931da578129731a3abb (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-02-05T18:48:04Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Givaldo Ferreira Corcinio Junior - 2014.pdf: 1802420 bytes, checksum: f8aa41e908271931da578129731a3abb (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2014-06-05 / Ce texte raisonne, sur une regardé que se guide pour l’étudient de l'imaginaire bachelardien, sur l’élaboration de l’image de la fête du « Divino Pai Eterno » et du «pèlerinage de Carreiros de Damolândia à Trindade », stade du Goiás, par tons acteurs. La réflexion proposée ici assumée qui l’image de l'imaginaire de carreiros (personnes qui utilisent un ancien véhicule pour faire le pèlerinage entre la ville de Damolândia-GO jusqu’à la ville de Trindade-GO) se imposer sûr l’image véhiculée pour les moyens de communication de masse sur la fête et qui l’élaboration des images signifiantes par ces personnes, ainsi comme l’élaboration de sens comportée dans la cette opération, c’est une pratique capitale pour les acteurs de ces manifestations religieuses, divulguent ton regard sur la fête, sur lases relations interpersonnelles et sur lases relations entre l’humaine et la sacrée. Cette relation peut offrir l’articulation entre le quotidien et la sacralité évoqué dans le temps de la fête, de du pèlerinage et de ta préparation. Le travail présent voulait liste le sens à engendrer et le signe présenté dans l’image e dans lases narratives produit pour les acteurs de la fête. L’observation d’éléments présenté dans lases paroles et dans les pratiques de ces personnes pour construire un « assemblage indiciatique » qui possibilité réfléchir sur les interférences présentées dans ces élaborations est survenu de transformations techniques qui aient été présentées na pèlerinage dos carreiros de Damolândia et la diffusion d’un perspectif singulier de la sociabilité présenté dans ce quotidien qui advient de cette perception du monde. / Esse trabalho discorre, através de um olhar pautado pelos estudos do imaginário bachelardiano, sobre a elaboração da imagem da festa do Divino Pai Eterno e da Romaria dos Carreiros de Damolândia por seus atores. A reflexão proposta aqui assume que as imagens presentes no imaginário dos carreiros (indivíduos que utilizam carros de boi para fazer a romaria entre Damolândia-GO e Trindade-GO) suplantam as imagens veiculadas pelos meios de comunicação de massa sobre a festa e que a construção de imagens significantes por esses indivíduos, assim como a elaboração de sentidos comportada nessa operação, constitui-se numa prática capital para os atores dessas manifestações religiosas, difundindo seu olhar sobre a festa, sobre as relações interpessoais e as relações entre o par sagrado-humano. Tal relação oferece articulação entre seu cotidiano e a sacralidade evocada durante o tempo da Festa, da Romaria e de sua preparação prévia. O trabalho apresentado busca então elencar os sentidos engendrados e os signos presentes nas imagens e nas narrativas elaboradas pelos atores das festividades, recorrendo a observação dos elementos presentes nas falas e nas práticas desses indivíduos para construir então um conjunto indiciático que possibilite refletir sobre as interferências presentes nessas elaborações advindas das transformações técnicas que se fazem perceber na Romaria dos Carreiros de Damolândia e a difusão de uma perspectiva singular e na sociabilidade presente nesse cotidiano advindos desse olhar.

Notre recherche concerne les bandas, associations composées de musiciens amateurs interprétant un répertoire musical aux sonorités principalement hispaniques et basques. Les premières sont apparues dans le sud-ouest de la France dans les années soixante, suite à l’engouement de musiciens français pour les formations musicales qui accompagnaient les fêtes espagnoles, notamment celles de San Fermin à Pampelune. Les musiciens du Sud-Ouest ont reproduit le modèle qu'ils avaient observé, certains l'ont fait dans les détails, d'autres ont aménagé le modèle en fonction des habitudes de leur localité. Par la suite, des bandas sont apparues dans d'autres régions de France et même en Belgique. Des éléments ont favorisé cette diffusion : la présence de sociétés musicales dans les communes qui ont adopté la pratique musicale des bandas, l’existence de relations de jumelage entre communes dont l’une est le siège d’une banda, la présence de liens historiques entre communes, le contexte global de perte de succès des fanfares et harmonies locales. Notre recherche nous a amenée à observer plusieurs phénomènes : une certaine hispanisation du Sud-Ouest de la France à travers l’apparition des bandas, une diffusion de cette pratique musicale et festive en France et en Belgique souvent accompagnée de mouvements de (re)constructions identitaires, de revendications d’authenticité et de conflits de légitimité. A notre connaissance, notre thèse est la première recherche analysant l’univers des bandas sur un espace géographique aussi étendu. Celle-ci est en outre la première étude concernant la propagation de cette pratique. De plus, cette recherche aborde les bandas de différents points de vue, à travers leur histoire, leurs participations aux fêtes, leurs rôles dans les fêtes, dans les corridas, les courses landaises et les ferias, la volonté pour les bandas situées en dehors du Sud-Ouest de créer des fêtes qui leur correspondent dans ces régions où il n’existe pas de lieux festifs qui leur soient spécifiques. D’un point de vue musical, nous abordons la problématique du répertoire des bandas, les conflits au sujet de leur modification, de leur modernisation, de leur authenticité, de leur « tradionalité ». Nous analysons également les situations d’apprentissage musical que les bandas produisent, que ce soit de manière informelle ou que ce soit organisé en écoles de musique. A travers notre recherche, nous espérons ainsi construire une mémoire de ces formations musicales, un éclairage sur cette pratique, son origine, sa propagation, son appropriation et les moyens de réinvention mis en œuvre par les musiciens pour la rendre cohérente avec leur localité. Cette logique de réinvention provoque de nombreux conflits internes entre bandas conservatrices et bandas modernistes et c’est dans ces discours revendicateurs que l’on perçoit l’importance que chaque banda tient dans la vie des musiciens.

Le 1er mai 1906, les membres d'un éphémère parti socialiste canadien organisent à Montréal la première célébration de la fête internationale des travailleurs. Des centaines de personnes y défilent sous le drapeau rouge. L'événement se répète ensuite presque chaque année, et s'étend à la plupart des grandes villes du pays. L'histoire du mouvement socialiste / communiste au Canada et au Québec a certes été écrite, mais l'historiographie délaisse le sujet de sa fête annuelle. Pourtant, les journaux canadiens ont couvert l'événement, année après année, léguant aux générations suivantes une riche couverture. Celle-ci représente un outil utile, bien qu'imparfait, pour mieux saisir l'opinion de la population de l'époque à l'endroit des communistes. La présente recherche analyse plus de 400 articles de grands quotidiens pour sonder la perception des Canadiens, durant la première moitié du XXe siècle, quant au phénomène de la fête du 1er mai et au mouvement socialiste / communiste qui l'anime. Dans un premier temps, nos recherches présentent la couverture des journaux de plusieurs grandes villes canadiennes. Nous constatons alors d'importantes différences entre la perception des Canadiens français et celle des Canadiens anglais au Québec. Nous découvrons également une affinité particulière à Winnipeg -et même à Vancouver, dans une moindre mesure -pour le mouvement et sa fête. Le facteur ethnique explique en bonne partie tant les affinités de certaines communautés pour le mouvement, que la répulsion des Canadiens français. Dans un deuxième temps, à travers une approche chronologique plutôt que régionale, des facteurs conjoncturels et internationaux expliquent les fluctuations dans le ton des journaux entre 1906 et 1945. Ce travail de recherche jette la lumière sur une fête particulière, exclue du calendrier officiel nord américain et pourtant observée à travers la majeure partie du monde occidental. L'analyse de la couverture journalistique de l'événement permet de tirer d'intéressantes conclusions quant à la façon dont a été perçu le mouvement communiste canadien, au moment de son apogée. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : 1er mai, Communisme, Socialisme, Travail, Travailleurs, Canada.

Grâce à la politique du "Doi moi", le développement urbain au Vietnam en général et l'évolution de l'éclairage urbain en particulier ont obtenu des résultats considérables. Quelques villes vietnamiennes ont recueilli des résultats appréciables dans la création d'une identité urbaine grâce à leur politique d'éclairage. Cependant, l'éclairage de la capitale Hanoï, une ville bien appréciée pour sa richesse des patrimoines culturels et architecturaux, n'a pas encore créé une profonde impression, en particulier l'éclairage de sa fête du Millénaire qui a été une déception bien qu'il ait été pris en charge par la plus grande société de tout pays dans le domaine de l'éclairage et qu'il ait reçu une somme énorme d'investissement considérable. Dans le contexte où l'éclairage urbain se développe et devient un facteur de développement socio-économique et un bon outil de valorisation d'identité urbaine aussi, l'attirance faible de l'éclairage a fait perdre plusieurs chances d'essor à Hanoï. L'obligation de l'élaboration de l'urbanisme lumière est un grand enjeu de la ville, surtout son dernier SDAU soulève encore bien des doutes. Même si l'on peut dresser un bon document d'urbanisme lumière pour Hanoï, lequel vise à économiser de l'énergie et à limiter les impacts de l'éclairage sur l'environnement, tout en répondant aux besoins de vision et de sécurité, à la création d'identité urbaine aussi, l'éclairage de Hanoï ne pourra pas prendre son envol tant que son marché non concurrentiel et non transparent continuera à régner.

YADE, Juliana de Souza Mavoungou. Vozes e territorialidades no pós-abolição: histórias de famílias e resistência identitária – O caso do Cururuquara. 2015. 252f. – Tese (Doutorado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Educação Brasileira, Fortaleza (CE), 2015. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2015-12-07T14:06:08Z No. of bitstreams: 1 2015_tese_jsmyade.pdf: 15875026 bytes, checksum: 5bedea5ec4350bd5d2d52b5ddc9f72de (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2015-12-08T18:29:43Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_tese_jsmyade.pdf: 15875026 bytes, checksum: 5bedea5ec4350bd5d2d52b5ddc9f72de (MD5) / Made available in DSpace on 2015-12-08T18:29:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_tese_jsmyade.pdf: 15875026 bytes, checksum: 5bedea5ec4350bd5d2d52b5ddc9f72de (MD5) Previous issue date: 2015 / A proposta desta pesquisa é compreender os processos de construção da memória de famílias negras a partir das migrações ocorridas no período pós-abolição. Para isso, partimos de nossa história familiar, que compartilha aspectos específicos do período, compreendidos como especificidades sócio-históricos manifestados nas narrativas de parte da população negra. A pesquisa de campo desenvolveu-se a partir do depoimento de três mulheres octogenárias e um homem nonagenário, que narram suas histórias de vida perpassadas por uma prática sociocultural desenvolvida por seus antepassados no território onde passaram parte significativa de suas vidas. Além dos depoimentos, na observação participante, tomamos parte da festa e das etapas em que é composta, visando a observar seus contextos e colher dados para posterior análise. A Festa do Cururuquara, que ocorre no bairro homônimo, em Santana de Parnaíba/SP, chega à sua 128a edição, no ano de 2015. No início, era uma forma de agradecer a São Benedito, Santo dos Pretos, pela liberdade. Leandro, Lizário, Elizeu e outros companheiros, também ex-escravizados e recém-libertos, como forma de homenagem, tocaram o Samba de Bumbo e, reunidos por três dias, planejaram o futuro, agora em liberdade. Desde então, os ascendentes dos primeiros moradores do lugar seguem realizando a Festa do Cururuquara próximo do dia 13 de maio. A memória dos anciãos depoentes desta pesquisa traz as especificidades da Festa e do território que a abriga, traduzindo a importância simbólica do território e da festa. Adotando como base teórica as memórias coletiva e individual; a oralidade; territorialidades de maioria negra; resistência identitária; foi possível interpretar as histórias do pós-abolição, no bairro, na Festa e na história de vida dos sujeitos da pesquisa. / Cette recherche se propose á comprendre les procés de construction de la memoire des familles noires á partir des migrations qui se sont deroulées dans la periode de post-abolition. C’est pour cela que , nous sommes partis , de notre histoire de famille qui compartie avec les mêmes aspects specifiques de cette periode, e nous la comprenons comme une source socio-historique dans les narratives d’ une parte da la population noire. La recherche sur le terrain c’ est developpé á partir du depoillement de trois femmes octogenaires et un homme de quatre-vint-et-dix ans, qui narrent leures histoires de vie qui fut perpassée par une pratique sócio-culturelle developpée par leurs ancêtres dans le territoire oú ils ont passé une parte signifiticative de leures viés , au dela des depoillements , nous avions realisé des observations participantes , dans lesquelles nous avons fait part d’ une fête et des etapes par lesquelles elle est composée, en visant l’ observation de ses contextes et ceuillir des donnés qui ont été posterieurement analisés . La Fête de Cururuquara, dans le quartier homonime á Santana de Parnaíba-SP, arrive á as 128e edition en cette année 2015. Cette Fête a comencé comme une forme de remercier São Benedito, le Saint des noires , pour la liberte acquise. Leandro, Lizário, Elizeu et d’ autres compagnants anciens-esclaves aussi , et enfin nouveaux hommes libres , en but d’ homenage au Saint, ils jouerent le Samba de Bumbo, et se reunirent pour trois jours planegeant le futur, maintenant qu’ ils etaient libres. Depuis ce jour , les ascendants des premiers habitants de ce lieu continus á realiser la Fête de Cururuquara vers le 13 mai . La memoire des ancients qui composent cette recherche nous donne les specifités de la fête et du territoire oú elle est realisée. Nous avons alors pu percevoir la très grande importance simbolique de ce territoire et de cette fête . En adoptant comme base de reference teorique : La memoire collective et individuelle , l’ oralité , les territorialités de majorités noires , la resistence identitaire , il nous a été possible d’ intèrpreter les inscriptions d’ histoires de post-abolition , dans ce lieu , dans cette fête et dans l’ histoire de vie de ces sujets de recherche.

Contrairement aux idées reçues, Jean-Jacques Rousseau a aimé le rire et la gaieté : différents écrits, souvent allègres, depuis les œuvres autobiographiques jusqu’à ses comédies, nous le prouvent. La Correspondance Complète le confirme : goût du comique, badinage, rire sentimental, bonhomie et même humour caractérisent le Citoyen de Genève que l’on oppose traditionnellement à Voltaire pour son manque de légèreté. Bien plus, les notions de gaieté et le rire s’intègrent à son système philosophique, et contribuent à enrichir sa conception de la société, de l’éducation, de l’enfance et même des femmes – bien au-delà de la seule Lettre à d’Alembert. Inversement, l’écrivain s’est méfié de manière innée du rire de dérision, et surtout du persiflage, dont il s’est vu la victime dans les salons de Paris. De plus, à partir de 1750 et surtout de la réforme de 1756, le Citoyen, devenu le ‘’pourfendeur des rires’’ sur le plan intellectuel et moral, devient lui-même, progressivement, la risée de Paris, de Genève et de Londres (de la part de personnalités aussi différentes que Palissot, Voltaire, Walpole, Grimm ou Diderot) – au point d’imaginer l’existence du « complot » en 1766 à Wootton, et d’y perdre un peu de sa « raison » - mais jamais vraiment de sa gaieté originelle. / Contrary to generally accepted ideas, Jean-Jacques Rousseau liked the laughter and the cheerfulness: various writings (his novel Julie ou La Nouvelle Héloïse, his four comedies, his autobiographical works, and even pamphlets), often joyful, prove it. The Complete Correspondence confirms this idea: taste of comic, pleasantry, sentimental laughter, and even humor characterize the Citizen of Geneva who is traditionally opposed to Voltaire for his lack of lightness or wit. Moreover, the notions of cheerfulness and laughter fit his philosophical system, and enrich his conception of society, education, childhood and even women – well beyond the Lettre à d’Alembert sur les spectacles published in 1758. Conversely, and in a more conventional way, the writer used to distrust in an innate way, derision, and the ‘’persiflage’’ he was the victim in the salons of Paris. Especially from 1750 and more specifically after the personal reformation in 1756, Rousseau was the slayer of laughter at an intellectual and moral level, and he became gradually the victim of the laughing stock of Paris, Geneva and London (from personalities as diverse as Palissot, Voltaire, Walpole, Diderot and Grimm) –so much as to imagine the existence of the “complot” at Wootton in 1766.