Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2017-12-14T17:26:58Z No. of bitstreams: 1 alexandracristinabentosilveira.pdf: 5637786 bytes, checksum: 60c844395f29e95cee6a2899858d6ff1 (MD5) / Rejected by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br), reason: on 2017-12-15T13:07:33Z (GMT) / Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2017-12-15T13:13:11Z No. of bitstreams: 1 Alexandracristinabentosilveira.pdf: 5618159 bytes, checksum: c1fce6700f8ec3977e041d4e39748d1a (MD5) / Rejected by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br), reason: on 2017-12-19T17:05:55Z (GMT) / Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2017-12-19T17:22:31Z No. of bitstreams: 1 alexandracristinabentosilveira.pdf: 5341296 bytes, checksum: cde64aed57b25046d1f4ca88e6734fc1 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-12-22T11:34:46Z (GMT) No. of bitstreams: 1 alexandracristinabentosilveira.pdf: 5341296 bytes, checksum: cde64aed57b25046d1f4ca88e6734fc1 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-12-22T11:34:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 alexandracristinabentosilveira.pdf: 5341296 bytes, checksum: cde64aed57b25046d1f4ca88e6734fc1 (MD5) Previous issue date: 2017 / Este trabalho, que se situa na área de Ensino de Literatura, tem o objetivo refletir sobre como alunos do 9o ano do Ensino Fundamental II entendem a atualidade das temáticas dos contos maravilhosos no seu cotidiano. Para isso, analisa duas questões: 1) se os alunos correlacionam as temáticas centrais dessas narrativas aos arquétipos que as perpassam e 2) caso não, depois de entenderem essa relação, se o modo de relacionar-se com esse tipo de narrativa altera-se na concepção do aluno, como, por exemplo, deixar de concebê-las como restritas ao universo infantil. Escolhemos trabalhar com o conto Chapezinho Vermelho, a fim de elucidar três dos arquétipos que o perpassam: o medo do desconhecido, o perigo e a transcendência (que às vezes aparece na ideia de salvação). Justifica-se a escolha desse conto pelo fato de esses três arquétipos estarem muito presentes na etapa da vida dos jovens entre 14 e 15 anos, período de transição e de profundas mudanças. O trabalho centra-se na leitura de seis versões do conto: uma infantilizada; duas canônicas (Perrault e Grimms); uma adaptação fílmica (A garota da capa vermelha), uma cômica que dialoga com quadrinhos; e uma de caráter regional, cuja história se passa em Minas Gerais, estado dos alunos com os quais trabalhamos. Como nos pautamos na metodologia da pesquisa-ação, estabelecemos como estratégias de ação três etapas: na primeira, de caráter motivacional, apresentamos uma sequência de atividades em sala, com o objetivo de focalizar os elementos arquetípicos do conto e estabelecer um paralelo destes com a realidade vivenciada pelos alunos; na segunda, apresentamos estratégias de mediação de leitura para cada versão selecionada, com o objetivo de sistematizar a estrutura desse tipo de narrativa e de permitir aos alunos compreender a noção de versões de uma mesma narrativa; na terceira, apresentamos estratégias para a escrita compartilhada, orientando a produção pelos alunos de uma versão atual de Chapeuzinho Vermelho, com o objetivo de averiguar não somente se o modo de lidar com esse tipo de conto foi alterado, como também se (e como) eles foram capazes, após passarem pelo processo interventivo, de se apropriar do repertório recém adquirido e de relacioná-lo com sua própria realidade. Apoiamo-nos, para tal, nas seguintes teorias: de Letramento (SOARES), particularmente do Letramento Literário (PAULINO e COSSON); do Efeito Estético (ISER) e de concepção sistêmica da literatura, particularmente de polissistema literário (ZOHAR). Também nos apoiamos em estudos desse tipo de estrutura narrativa (COELHO; PROPP) e no conceito de mediação (PETIT). / This work, situated in the area of Literature Teaching, aims to reflect on how students of the 9th grade of Elementary School II understand the actuality of the themes of wonderful tales in their daily life. For this, it analyses two questions: 1) if the students relate the central theme of these narratives to the archetypes that pass through them, and 2) if not, after understanding this relation, if the way of relating to this type of narrative changes in the concept of the student as, for example, to stop conceiving them as restricted to the children’s universe. We choose to work with Little Red Riding Hood tale in order to elucidate three of the archetypes that permeate it: fear of the unknown, the danger and the transcendence (which sometimes appears in the idea of salvation). The choice of this story is justified by the fact that these three archetypes are very present at the stage of young people’s lives, between 14 or 15 years of age, which is a period of transition and profound changes. The work focuses on the reading of six versions of that tale: an infantilized one, two canonical (Perrault and Grimms), a film adaptation (Red Riding Hood), a comic one that dialogues with comics, and the last one with a regional character, whose story is in Minas Gerais, state of the students with whom we work. As we are guided in the methodology of action-research, we stablished three stages as strategies of actions: in the first one, with a motivational character, it is presented a sequence of activities in the classroom, with the objective of focusing on the archetypal elements of the story and establishing a parallel of these with the reality experienced by the students; secondly, we present strategies of reading mediation for each selected version, with the aim of systematizing the structure of this type of narrative and allowing students to understand the notion of versions of the same narrative. In the third, we present strategies for shared writing, guiding students to the production of a current version of Little Red Riding Hood, aiming to find out not only if the way of dealing with this type of tale was changed, but also if (and how) they were able, after going through the intervention process to appropriate the newly acquired repertoire and to relate it to its own reality. To that end, we relied on the following theories: Literacy (SOARES), particularly Literary Literacy (PAULINO and COSSON); of the Aesthetic Effect (ISER), and of the systemic conception of literature, particularly the literary polysystem (ZOHAR). We also relied on studies of this kind of narrative (COELHO; PROPP) and on the concept of mediation (PETIT).

Submitted by Geandra Rodrigues (geandrar@gmail.com) on 2017-12-21T14:56:14Z No. of bitstreams: 1 anaclaudiaalvesnettocoelho.pdf: 6158153 bytes, checksum: fd28389cfc65af8c33ebb28f32679a1d (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-12-22T12:15:02Z (GMT) No. of bitstreams: 1 anaclaudiaalvesnettocoelho.pdf: 6158153 bytes, checksum: fd28389cfc65af8c33ebb28f32679a1d (MD5) / Made available in DSpace on 2017-12-22T12:15:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 anaclaudiaalvesnettocoelho.pdf: 6158153 bytes, checksum: fd28389cfc65af8c33ebb28f32679a1d (MD5) Previous issue date: 2017-10-10 / Nesta pesquisa, tem-se como objetivo analisar as narrativas do livro Mais ao Sul (2008) de Paloma Vidal – corpus deste trabalho. Nesse sentido, pretende-se investigar a produção literária da autora em histórias que se constituem por deslocamentos sociais, culturais, linguísticos e subjetivos, construindo, assim, uma obra literária marcada pelo processo migratório. Sua narrativa se confunde com a própria história de vida, ou seja, contém um ‗teor autobiográfico‘ que marca a condição de estar ‗entre duas línguas e duas culturas‘, uma vez que ela nasceu na Argentina - Buenos Aires, porém viveu a infância e a adolescência no Rio de Janeiro - Brasil. Assim, nota-se que essa dualidade trouxe implicações em seu universo ficcional, pois Vidal problematizou em Mais ao Sul a condição do imigrante, a hibridação cultural, o sentimento de não pertencimento, o processo de desterritorialização do sujeito em sua formação identitária e os aspectos da memória do sujeito imigrante. Diante do caótico cenário atual, tornam-se fundamentais debates em torno de tais temas, que possibilitem o esclarecimento sobre a situação à qual estão imersos os indivíduos que se encontram em processo migratório. No presente trabalho, salienta-se a análise da construção poética da obra de Vidal a partir da imersão de sujeitos multiterritorializados em aspectos que tratam do fenômeno conhecido como desterritorialidade (HAESBAERT, 2004; VIDAL, 2004; VIDAL, 2011). Nesse sentido, observou-se que as protagonistas das narrativas, em suas experiências de imigrante ou de seus herdeiros, relataram influências que determinaram a sua consolidação como expressão de identidade. Desse modo, elas foram construídas como sobreviventes de deslocamentos sociais, linguísticos e culturais que enfrentam diversas consequências do deslocamento (in)voluntário. Em suma, destacamos as reflexões iniciadas aqui como uma contribuição pelo reconhecimento da importância das literaturas migrantes e da inegável necessidade de compreensão de um dos fenômenos mais importantes da pós-modernidade: a interdependência cultural. / Esta investigación tiene como objetivo analizar las narrativas del libro Mais ao Sul (2008) de Paloma Vidal- el corpus de este trabajo. En esa publicación, la autora produjo historias que se constituyen por desplazamientos sociales, culturales, lingüísticos y subjetivos autobiográfico, lo que construye una obra marcada por el processo migratorio. Su narrativa se confunde con la historia de la propia vida, es decir, presenta un grado autobiográfico que señala la condición de estar entre dos lenguas y dos culturas, ya que ella nació en la Argentina/Buenos Aires, pero ha vivido la niñez y la adolescencia en Rio de Janeiro/Brasil. De ese modo, se observa que la dualidad conlleva algunas implicaciones en su universo ficcional, pues Vidal problematizó en Mais ao Sul la condición del inmigrante, la hibridación cultural, el sentimiento de no pertenencia, el proceso de desterritorialización del sujeto en su formación identitaria y los rasgos de la memoria del sujeto inmigrante. En este sentido, el análisis de la construcción poética de la obra se hace, en este trabajo, a partir de la inmersión de los sujetos multiterritorializados en aspectos que tratan del fenómeno conocido como desterritorialidad (HAESBAERT, 2004). Las protagonistas de las narrativa, a través de sus propias experiencias como inmigrantes o de sus herederos, relatan influencias que determinaron su consolidación como expresión de indetidad. Así, se constituyen como supervivientes de desplazamientos sociales, linguísticos y culturales que se enfrentan a diversas consecuencias del desplazamiento (in) voluntario. En suma, destacamos las reflexiones empezadas en este trabajo como un reconocimiento de la importancia del análisis sobre las literaturas migrantes y de la innegable necesidad de comprensión de uno de los fenómenos más importantes de la postmodernidad: la interdependencia cultural. Ante el caótico escenario actual se hacen fundamentales debates que hagan posible aclarar la situación en la que están involucrados los sujetos que se encuentran en el processo migratório.

Submitted by Geandra Rodrigues (geandrar@gmail.com) on 2018-01-11T13:28:12Z No. of bitstreams: 1 marinalimamonteiro.pdf: 1022910 bytes, checksum: 54e54116ae0d5b04ad27881a9e974c86 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2018-01-23T13:35:29Z (GMT) No. of bitstreams: 1 marinalimamonteiro.pdf: 1022910 bytes, checksum: 54e54116ae0d5b04ad27881a9e974c86 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-23T13:35:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 marinalimamonteiro.pdf: 1022910 bytes, checksum: 54e54116ae0d5b04ad27881a9e974c86 (MD5) Previous issue date: 2017-09-25 / Rubem Fonseca tem sua primeira publicação na década de 1960, entretanto, sua literatura passa a ganhar maior destaque a partir da década de 1970. Entre seus escritos algumas categorias são recorrentes como a cidade, a violência, a sexualidade, a solidão, o corpo. A presente dissertação compreende que o autor desenvolve em sua obra duas tendências, no que diz respeito principalmente a seus contos, uma relativa aos contos publicados em meados da década de 1970 e outra relativa aos contos publicados em meados da década de 1990. Assim, as narrativas referentes a meados da década de 1970 apresentam pontos distintos às que o autor desenvolverá em meados da década de 1990. Os contos Intestino grosso (1973), publicado no livro Feliz ano novo, e especialmente o conto Olhar (1992), publicado no livro Romance Negro, compõem o principal corpus literário desta pesquisa, por serem seus narradores entendidos como alteregos do autor, e por apontarem suas percepções sobre a arte, especificamente a literatura, a sociedade e as relações humanas em nossa modernidade. Após uma breve passagem pelos momentos históricos de cada período aqui tratado, um conto do autor foi analisado. Assim, elegeu-se o conto “Olhar” para ilustrar o período de 1990 e e o conto “Relato de ocorrência” para ilustrar o período de 1970. / Rubem Fonseca had his first publication in the 1960’s, however, his literature gained greater prominence from the 1970’s. In his writings some categories are recurrent like the city, the violence, the sexuality, the solitude, the body. The present research shows that the author develops two tendencies in his work in respect to his stories. Thus, the narratives referring to the mid 1970’s presents distinct points to those that the author will develop in the mid 90’s. The tales Intestino grosso (1973) and especially the short story Olhar (1992) make up the main literary corpus of this research, due to their narrators being understood as the author’s alter ego, pointing out their perceptions about art, specifically literature, society, human relations in our modernity. After a brief passage through the historical moments of each period here treated, a tale of the author was analyzed. Thus, the "Olhar" tale was chosen to illustrate the period of 1990 and the "Relato de ocorrência" tale to illustrate the period of 1970.

Submitted by Daniely Januário (daniely.januario@gmail.com) on 2018-02-28T15:36:23Z No. of bitstreams: 1 rodrigofonsecabarbosa.pdf: 766572 bytes, checksum: 93a3105ecbf4185093133425ca4719b7 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2018-03-01T15:32:22Z (GMT) No. of bitstreams: 1 rodrigofonsecabarbosa.pdf: 766572 bytes, checksum: 93a3105ecbf4185093133425ca4719b7 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-01T15:32:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 rodrigofonsecabarbosa.pdf: 766572 bytes, checksum: 93a3105ecbf4185093133425ca4719b7 (MD5) Previous issue date: 2015-03-23 / PROQUALI (UFJF) / A pesquisa desenvolve uma investigação sobre condições presentes no trabalho criativo de autores de crônicas literárias para veículos de comunicação periódicos e busca identificar recursos narrativos utilizados pelos cronistas para fazer face a estas condições, como a restrição de tamanho do texto, a pressão do prazo de entrega e uma relação mais direta com os leitores. A pesquisa discute estas características e seus impactos para os cronistas, através de depoimentos dos próprios autores de crônicas e da análise de críticos como Afrânio Coutinho, Gustavo Corção, Alceu Amoroso Lima, Jorge de Sá e Julio Cortázar. São apontados três caminhos, em relação à forma e ao conteúdo, escolhidos pelo cronista: o diálogo com o leitor, a presença da cidade como tema e o autor como personagem. Para analisar estes recursos narrativos, o trabalho recorre a textos teóricos e exemplos literários. Em relação à conversa com o leitor, referências da crítica sociológica e da estética da recepção. Sobre a cidade como tema, textos de Charles Baudelaire, João Luiz Lafetá, Sérgio Paulo Rouanet. Para o cronista que fala de si, reflexões de Michel Foucault, Pierre Bourdier, Roland Barthes. Buscando representar e discutir o que representam estas escolhas,são referenciadas crônicas de Machado de Assis, José de Alencar, Olavo Bilac, João do Rio, Rachel de Queiroz, Carlos Drummond de Andrade, Rubem Braga, Paulo Mendes Campos, Clarice Lispector, Nélson Rodrigues, Vinicius de Moraes, Fernando Sabino, Antônio Maria, José Carlos Oliveira, Stanislaw Ponte Preta, Otto Lara Resende, Carlos Heitor Cony, João Ubaldo Ribeiro, Chico Buarque, Arnaldo Jabor, Arnaldo Bloch, Arthur Dapieve, José Miguel Wisnik, João Paulo Cuenca. Para efetuar esta análise, a pesquisa busca também compreender aspectos do desenvolvimento da crônica como gênero literário ao longo da história, discutir o papel da crônica no sentido de preservar a memória coletiva de um determinado grupo social e avaliar as relações entre literatura e jornalismo, apoiando-se em referências teóricas de Antonio Candido, Vanessa Pereira, Marlyse Meyer, Davi Arriguci Jr. e Wellington Pereira (sobre o desenvolvimento do gênero), de Maurice Halbwachs e Pierre Nora (sobre a memória) e de escritores e críticos como Candido e Barthes (sobre o relacionamento entre jornalismo e literatura). / The research develops an investigation about the conditions of the creative work of authors of literary chronicles for regular media and tries to identify the narrative resources used by the chroniclers to keep tosuch conditions as text size restriction, deadline pressure and a more direct relation with the readers. This study discusses these features and their impact on the chroniclers, through testimonials of chronicler authors and the analysis of critics such as Afrânio Coutinho, Gustavo Corção, Alceu Amoroso Lima, Jorge de Sá e Julio Cortázar. Three paths followed by the chroniclers related to the shape and content are pointed out: the dialogue with the reader, the presence of the city as the subject and the author as a character. To analyze these narrative resources, the dissertation draws on theoretical texts and literary examples. Those regarding the dialogue with the reader, use references to the sociological criticism and reader-response criticism. Those regarding the presence of the city as the subject, examine texts from Charles Baudelaire, João Luiz Lafetá, Sérgio Paulo Rouanet. And those in which the chroniclers write about themselves, reflect using thoughts from Michel Foucault, Pierre Bourdier, Roland Barthes are presented. Seeking to represent and discuss what these choices mean the following authors and their chronicles are studied: Machado de Assis, José de Alencar, Olavo Bilac, João do Rio, Rachel de Queiroz, Carlos Drummond de Andrade, Rubem Braga, Paulo Mendes Campos, Clarice Lispector, Nélson Rodrigues, Vinicius de Moraes, Fernando Sabino, Antônio Maria, José Carlos Oliveira, Stanislaw Ponte Preta, Otto Lara Resende, Carlos Heitor Cony, João Ubaldo Ribeiro, Chico Buarque, Arnaldo Jabor, Arnaldo Bloch, Arthur Dapieve, José Miguel Wisnikand João Paulo Cuenca. To perform this analysis the research seeks also to understand the aspects of the development of the chronicle as a literary genre throughout its history, to discuss the role of the chronicle towards preserving the collective memory of a particular social group and to evaluate the relationship between literature and journalism, basing itself on theoretical references to Antonio Candido, Vanessa Pereira, Marlyse Meyer, DaviArriguciJr and Wellington Pereira (about the development of genre), Maurice Halbwachs and Pierre Nora (about the memory) and of writers and critics such as Candido and Barthes (about the relationship between journalism and literature).

Submitted by Daniely Januário (daniely.januario@gmail.com) on 2018-03-01T13:23:34Z No. of bitstreams: 1 mariadasdoressilvafranco.pdf: 909424 bytes, checksum: c9a068fd3ce9e008b1db81b163ae7390 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2018-03-01T15:39:28Z (GMT) No. of bitstreams: 1 mariadasdoressilvafranco.pdf: 909424 bytes, checksum: c9a068fd3ce9e008b1db81b163ae7390 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-01T15:39:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 mariadasdoressilvafranco.pdf: 909424 bytes, checksum: c9a068fd3ce9e008b1db81b163ae7390 (MD5) Previous issue date: 2013-09-05 / PROQUALI (UFJF) / Esta pesquisa teve por objetivo refletir sobre variadas formas de abordagem do tema da loucura na literatura ficcional e na científica. Para tanto, foram consultados escritores que apresentaram em suas obras registros da demência, tratada segundo as concepções das diferentes épocas e dos contextos sociais e culturais em que se inseriam. Buscaram-se exemplares da literatura em que diversos critérios nortearam os diagnósticos de loucura, bem como o tratamento realizado. Considerando-se o papel da ficção ao apresentar a realidade temática, Machado de Assis, com o conto O Alienista, Guimarães Rosa com os contos “Sorôco, sua mãe e sua filha” e “Darandina” e Erasmo de Rotterdam com a obra: O Elogio da Loucura, que constituíram-se como rica fonte de reflexão e análise. Numa proposta interdisciplinar, foram solicitados para a fundamentação teórico-literária Alfredo Bosi, Antônio Candido, Affonso Romano Sant‟Anna, Bastos e Mikhail Bakhtin. Da literatura científica, buscaram-se as contribuições de Foucault, Amarante, Jung, Freud, Miranda e Canguilhem, Goffman e outros que trataram do tema da loucura, nas mais diversas nuances, dando consistência às percepções decorrentes deste estudo. / This research aimed to reflect on different ways of approaching the theme of madness in fictional and scientific literatures. Therefore, writers had been consulted on their deeds records of dementia, treated according to the concepts of different ages and social and cultural contexts in which they operated. We sought copies of literature in which several criteria guided the diagnosis of madness, as well as treatment. Considering the role of fiction to present the reality theme, Machado de Assis, with the story O Alienista, Guimarães Rosa with tales "Soroco, sua mãe e sua filha" and "Darandina" and Erasmus de Rotterdam with the work: O Elogio da Loucura, which were as rich source of reflection and analysis. In an interdisciplinary approach, were asked to theoretical and literary Alfredo Bosi, Antonio Candido, Affonso Romano Sant'Anna, Bastos and Mikhail Bakhtin. Scientific literature, sought the contributions of Foucault, Amarante, Jung, Freud, and Miranda Canguilhem, Goffman and others who have dealt with the theme of madness in various nuances, giving consistency to the insights derived from this study.

Submitted by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2017-02-07T14:38:28Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertação - Adriana M. Antonaccio.pdf: 1076902 bytes, checksum: 09b42d49b48d7bc759310d16b9d91cec (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2017-02-07T14:38:47Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertação - Adriana M. Antonaccio.pdf: 1076902 bytes, checksum: 09b42d49b48d7bc759310d16b9d91cec (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2017-02-07T14:39:12Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertação - Adriana M. Antonaccio.pdf: 1076902 bytes, checksum: 09b42d49b48d7bc759310d16b9d91cec (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-07T14:39:12Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertação - Adriana M. Antonaccio.pdf: 1076902 bytes, checksum: 09b42d49b48d7bc759310d16b9d91cec (MD5) Previous issue date: 2016-10-31 / Choriro consists of one of the most expressive works of Ungulani Ba Ka Khosa. In it, the author rebuilds the African history through literature, parodying historical speeches produced by Europeans over centuries of colonization. For this, Ungulani brings up social conflicts between the Mozambican communities, showing the role of women in African society, as well as the shock suffered by the cultures and traditions of the continent when touched by the European. Such elaboration is developed through the questioning of historical knowledge built through a parodic narrative, evidenced by ironies that punctuate, through its edges, the dimishment of African identities and the enhancement of the Portuguese culture, language and identity. This research will show how Ungulani introduces readers to a new historical version, which does not deny the knowledge already built, but it shows that there are aspects that have been eliminated and are noteworthy for being place of belonging to Africans. / Choriro consiste em uma das obras mais expressivas de Ungulani Ba Ka Khosa. Nela, o autor remonta a história africana através da literatura, parodiando discursos históricos produzidos pelos europeus ao longo de séculos de colonização. Para isso, Ungulani traz à tona conflitos sociais entre as comunidades moçambicanas, mostrando o papel da mulher na sociedade africana, bem como o abalo sofrido pelas culturas e tradições do continente quando tocadas pelo europeu. Essa construção se dá através do questionamento do conhecimento histórico construído através de uma narrativa paródica, evidenciada por ironias que pontuam, através de suas arestas, o cerceamento das identidades africanas e o enaltecimento da cultura, língua e identidade portuguesas. Esta pesquisa mostrará como Ungulani apresenta aos leitores uma nova versão histórica, que não nega o conhecimento já construído, mas demonstra que há aspectos que foram suprimidos e merecem destaque por serem lugar de pertença dos africanos.

Submitted by Cláudia Bueno (claudiamoura18@gmail.com) on 2015-12-04T16:38:24Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Izac Vieira Chaves - 2013.pdf: 2680853 bytes, checksum: 047bb1be5654e4e43ddf7aa6a387309d (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2015-12-07T11:58:12Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Izac Vieira Chaves - 2013.pdf: 2680853 bytes, checksum: 047bb1be5654e4e43ddf7aa6a387309d (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-12-07T11:58:13Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Izac Vieira Chaves - 2013.pdf: 2680853 bytes, checksum: 047bb1be5654e4e43ddf7aa6a387309d (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2013-05-29 / This work, based on a functionalist perspective of language, toward the functional, contextual, argumentative and communicative language use, among others, and which conceives language as an activity of social interaction, addresses the imperative, recognized as an argumentative force inherent in advertising discourse, more specifically, in the imperative marked morphologically complex verbal and imperatividade that is from other mechanisms of linguistic constitution. The hypothesis is that the imperative (marked or unmarked in morphologically complex verbal) in advertising discourse is constituted from the combination of specific strategies of linguistic organization in order to ensure adherence to the interlocutor's thesis presented by the speaker. Constitute the corpus analysis, advertising texts and images conveyed in national magazines. They are the magazine "Nova", the magazine "VIP", and Magazine "Veja." We will work with three editions of each, for the months of May, June and July 2011. The base combines theoretical principles of Argumentation Theory, especially the new rhetoric, represented by Chaïm Perelman, Olbrechts-Tyteca (2005), Functional Grammar, highlighting the authors as Dik (1997 [1989]), Halliday (1985 [1978 ]), Neves (1996, 1997, 2002) and Functional Discourse Grammar with Hengeveld, Mackenzie (2008). An important assumption is that the interpersonal level of the grammar of languages (Hengeveld, Mackenzie, 2008) deals with all the formal aspects of a linguistic unit that reflect its role in the interaction between the speaker and the addressee. In this sense, the constitution of imperatividade configures itself through rhetorical strategies, syntactic, semantic, pragmatic and illocutionary, in other words, it is a strategy it develops the relationship between language users, more specifically, the relationship advertiser / potential buyer. / Este trabalho, baseado em uma perspectiva funcionalista da linguagem, voltada para os aspectos funcionais, contextuais, argumentativos e comunicativos do uso da língua, entre outros, e que concebe a linguagem como atividade de interação social, aborda a imperatividade, reconhecida como uma força argumentativa inerente no discurso publicitário, mais especificamente, a imperatividade marcada morfologicamente no complexo verbal e a imperatividade que se constitui a partir de outros mecanismos de constituição linguística. A hipótese é a de que a imperatividade (marcada ou não marcada morfologicamente no complexo verbal) no discurso publicitário se constitui a partir da conjugação de estratégias específicas de organização linguística a fim de garantir a adesão do interlocutor às teses apresentadas pelo locutor. Constituem o corpus de análise, textos e imagens publicitários veiculados em revistas de circulação nacional. São elas, a Revista “Nova”, a Revista “Vip”, e a Revista “Veja”. Trabalharemos com três edições de cada uma delas, referentes aos meses de maio, junho e julho de 2011. A base teórica conjuga princípios da Teoria da Argumentação, principalmente os da nova retórica, representada por Chaïm Perelman; Olbrechts-Tyteca (2005), da Gramática Funcional, com destaque a autores como Dik (1997 [1989]), Halliday (1985 [1978]), Neves (1996, 1997, 2002) e da Gramática Discursivo Funcional com Hengeveld; Mackenzie (2008). Um pressuposto relevante é o de que, o nível interpessoal da gramática das línguas (Hengeveld; Mackenzie, 2008) lida com todos os aspectos formais de uma unidade linguística que refletem o seu papel na interação entre o orador e o destinatário. Nesse sentido, a constituição da imperatividade configura-se através de estratégias retóricas, sintáticas, semânticas, pragmáticas e ilocucionárias, em outras palavras, trata-se de uma estratégia constituidora da relação entre os usuários da língua, mais especificamente, da relação anunciante/potencial comprador.

Submitted by Marlene Santos (marlene.bc.ufg@gmail.com) on 2014-11-26T17:48:01Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Letícia Martins Côrtes - 2013.pdf: 7705086 bytes, checksum: a85d4b2b380427603fca9c1bf72cdeed (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2014-12-04T14:04:45Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Letícia Martins Côrtes - 2013.pdf: 7705086 bytes, checksum: a85d4b2b380427603fca9c1bf72cdeed (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-12-04T14:04:45Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Letícia Martins Côrtes - 2013.pdf: 7705086 bytes, checksum: a85d4b2b380427603fca9c1bf72cdeed (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2013-08-05 / This study aims at investigating how the ways the students from the Ensino Fundamental review their text productions, when engaged in collaborative tasks, can influence the individual text revision in the English language. Our goal was to understand the revision strategies used by the learners during the collaborative task, analyze the text changes after the peer interactions considering affective factors, as well as examine the students’ perceptions about the collaborative and individual revision activities. Six students from the ninth year of the Ensino Fundamental of a public state school participated in this study case from August to December 2012. In order to collect the data, we made use of qualitative research principles and, at some moments, quantitative resources. For a better understanding of the learning, interaction and collaboration process, this study is based on the sociocultural theory, on theories about collaborative learning and on the affective factors in correction. The results show that the collaborative revision does not only promote a student’s text production improvement, through the positive atmosphere in which it is possible to learn from and teach his/her peer, but also the gradual development of the perception of the possibility of selfcorrection. The individual and collaborative reviews fostered a growing improvement in the level of preoccupation with lexical items, in terms of grammar, text organization and semantic content. Furthermore, these students have changed their awareness about the English language and the rewriting approach by understanding the necessity of revising and the importance of collaboration in the learning process. / Este estudo de caso tem por objetivo investigar de que forma as revisões que os alunos do ensino fundamental efetuam em seus textos escritos ao se engajarem em atividades colaborativas podem influenciar a revisão individual do texto na língua estrangeira inglês. Nosso objetivo foi compreender as estratégias de revisão utilizadas pelos aprendizes durante o processo colaborativo, analisar as modificações textuais após as interações com os pares observando os fatores afetivos, bem como observar as percepções dos alunos sobre as atividades de revisão colaborativa e revisão individual. Seis alunos do nono ano do ensino fundamental de uma escola da rede pública estadual participaram deste estudo de caso de agosto a dezembro de 2012. Para a coleta de dados, utilizamos os princípios da pesquisa qualitativa e, em alguns momentos, recursos quantitativos. Para melhor compreensão do processo de aprendizagem, interação e colaboração, este estudo fundamenta-se na teoria sociocultural, nas teorias sobre a aprendizagem colaborativa e nos fatores afetivos na correção. Os resultados demonstram que a revisão colaborativa promove não somente a melhoria na produção textual do aluno mediante o ambiente positivo no qual é possível aprender e ensinar o outro, mas também promove o desenvolvimento gradativo da percepção de possibilidade da autocorreção. As revisões individuais e colaborativas propiciaram uma crescente melhora no nível de preocupação com itens lexicais, de gramática, de organização textual e de conteúdo semântico. Ademais, os alunos mudaram a sua percepção sobre a língua inglesa e a proposta de reescrita, compreendendo a necessidade de revisão e a importância da colaboração no processo de aprendizagem.

Submitted by Bianca Neves (oliveirabia1@ymail.com) on 2016-04-20T19:09:43Z No. of bitstreams: 1 Dissertação - Thays Freitas de Almeida Pena.pdf: 1470840 bytes, checksum: a2e5faa5ad0d2bab9af9d7f64af3cfe2 (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2016-04-26T20:39:35Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação - Thays Freitas de Almeida Pena.pdf: 1470840 bytes, checksum: a2e5faa5ad0d2bab9af9d7f64af3cfe2 (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2016-04-26T20:45:55Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação - Thays Freitas de Almeida Pena.pdf: 1470840 bytes, checksum: a2e5faa5ad0d2bab9af9d7f64af3cfe2 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-04-26T20:45:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação - Thays Freitas de Almeida Pena.pdf: 1470840 bytes, checksum: a2e5faa5ad0d2bab9af9d7f64af3cfe2 (MD5) Previous issue date: 2016-01-22 / FAPEAM - Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Amazonas / This work is the result of research that analyze the fictionalization of river life in the tales of Arthur Engrácio and literary devices used by the author to represent amazonian man and contingencies of its existence. The research was guided by the following questions: how it operates the fictionalization of river life in the tales of Arthur Engrácio? What literary devices he uses to represent the amazonian man and the contingencies of its existence? What the theoretical courses are viable for access to him work? The study sought answers to these questions and had the object of study and analysis, the following works of the storyteller: Histórias de submundo (2005), Restinga (1976), Contos do mato (1981), Estórias do rio (1984) e 20 Contos amazônicos (1986). I made the analysis of the work of Engrácio, through the concept of fictionalization of Umberto Eco, Seis passeios pelo bosque da ficção, where fictional work is compared to a forest, choppy trails and choices. This work is presented by different "theoretical ways", including: a semiotic and marvelous realism. The study also contains the analysis of naturalists resonances in work of Engrácio, figures of speech used in the fabric of his stories and the focus of the female figure in the scenario of river life present in the narratives. The methodology of the dissertation route gave up basically by the literature search channel, including this scope: theory texts and literary criticism on literary fictionalization, writings on literature and amazonian culture and the five works of Engrácio, mentioned earlier. The narrative text, like a forest, forces the player to make choices constantly, and through these the reader choices reframes the text. So realize that tales of river life are forests that have multiple paths of access, and in each of them a new expression of the life of the man in the woods, under its various aspects: the fisherman, the rubber, the “juteiro”, the hunter ... Arthur Engrácio builds a fictional forest full of images that express the dynamics of amazon life by the riverside. / Esta dissertação é resultado da pesquisa que teve como objetivo analisar a ficcionalização da vida ribeirinha nos contos de Arthur Engrácio e os recursos literários utilizados pelo autor para representar o homem amazônida e as contigências de sua existência. A tessitura da pesquisa foi norteada pelas seguintes indagações: como se opera a ficcionalização da vida ribeirinha nos contos de Arthur Engrácio? Que recursos literários ele utiliza para representar o homem amazônida e as contingências de sua existência? Que percursos teóricos são viáveis para o acesso à obra engraciana? O estudo buscou respostas para estes questionamentos e teve como objeto de estudo e análise as seguintes obras do contista: Histórias de submundo (2005), Restinga (1976), Contos do mato (1981), Estórias do rio (1984) e 20 Contos amazônicos (1986). Realizo a análise da obra de Engrácio, através do conceito de ficcionalização de Umberto Eco, em Seis passeios pelo bosque da ficção, em que a obra de ficção é comparada a um bosque, entrecortado de trilhas e escolhas. Neste estudo, a obra engraciana é apresentada por diferentes “caminhos teóricos”, dentre eles: a semiótica e realismo maravilhoso. O estudo também contém a análise das ressonâncias naturalistas na obra engraciana, a representação metafórica de flagrantes do universo amazônico utilizada na tessitura de seus contos e o enfoque da figura feminina no cenário da vida ribeirinha presente nas narrativas. O percurso metodológico da dissertação deu-se, basicamente, pelo canal da pesquisa bibliográfica, incluindo-se nesse escopo: textos de teoria e crítica literária sobre a ficcionalização literária, escritos sobre literatura e cultura amazônica e as cinco obras de Engrácio, mencionadas anteriormente. O texto narrativo, assim como um bosque, obriga o leitor a fazer escolhas constantemente, e através dessas escolhas o leitor ressignifica o texto. Portanto, percebo que os contos engracianos sobre a vida ribeirinha são bosques que possuem várias trilhas de acesso, e em cada uma delas uma nova expressão da vida do caboclo dentro das matas, sob os seus diversos aspectos: o pescador, o seringueiro, o juteiro, o caçador... Dessa forma, Arthur Engrácio constrói um bosque ficcional repleto de imagens que expressam a dinâmica da vida amazônica à beira dos rios.

Submitted by Bianca Neves (oliveirabia1@ymail.com) on 2016-04-20T19:27:54Z No. of bitstreams: 1 Dissertação - Fabianne Rodrigues Costa.pdf: 4839418 bytes, checksum: 3a28bf2fca42d3ba3d8fc9124b3a7b50 (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2016-04-27T20:28:23Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação - Fabianne Rodrigues Costa.pdf: 4839418 bytes, checksum: 3a28bf2fca42d3ba3d8fc9124b3a7b50 (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2016-04-27T20:33:01Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação - Fabianne Rodrigues Costa.pdf: 4839418 bytes, checksum: 3a28bf2fca42d3ba3d8fc9124b3a7b50 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-04-27T20:33:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação - Fabianne Rodrigues Costa.pdf: 4839418 bytes, checksum: 3a28bf2fca42d3ba3d8fc9124b3a7b50 (MD5) Previous issue date: 2015-04-22 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Literature has always been marked by the presence male writers, and texts called canons were written by men. Thus, for a long time women's representation was made only by male literary tradition. In this context, the women writers were trying to enter, searching a space and trying to create a literary tradition of its own. Jane Austen (1775-1817) and Charlotte Brontë (1816-1855) are examples of authors who innovated English literature, as both presented a literary production that stands out for critical and reflective thoughts on the position of women this in the English society of their time. Pride and Prejudice and Jane Eyre are presented as controversial works, due to bring out many controversial points and create debates about representation of women in English society between the eighteenth and nineteenth centuries. Using the Comparative Literature as a basis for the implementation of this research, we´re going to analyze the representation of women in English society of the eighteenth and nineteenth centuries comparing the works Pride and Prejudice, by Jane Austen and Jane Eyre, by Charlotte Brontë. As representatives of English literature, the authors stand out for their unique languages and their works. Each in its own way, and through its characters, made important contributions to the female literary tradition that formed. However, many literary critics argue the idea that the authors present different representations of women's role in English society of their time, generating controversy surrounding their work. It should be noted, however, that the authors are the result of different centuries, literary periods and movements and therefore had different perceptions about the society in which they were living. But above all, through their works, we noticed that the authors showed how the women’s representation changes in the face of historical and social changes in British society during the Georgian and Victorian Eras. We believe that this research will also be used to investigate and analyze such opinions. Thus, this study will bring a contribution to the female authorship studies, since the works were written by authors who deal with issues of women's invisibility. And the analysis of works will show the representation of society from a female point of view. / A literatura sempre foi um campo marcado pela presença masculina, de modo que textos chamados cânones foram escritos por homens. Assim, por muito tempo a representação feminina foi feita apenas pela tradição literária masculina. É nesse contexto que as escritoras foram se inserindo, buscando um espaço e tentando criar uma tradição literária só sua. Jane Austen (1775-1817) e Charlotte Brontë (1816-1855) são exemplos de autoras que inovaram a literatura inglesa, pois ambas apresentaram uma produção literária que se destaca pelo caráter crítico e reflexivo sobre a sociedade inglesa da época e da posição da mulher nesta. Orgulho e Preconceito e Jane Eyre se apresentam como obras controversas, em razão de trazer à tona muitos pontos polêmicos e de criar debates acerca da representação da mulher na sociedade inglesa entre os séculos XVIII e XIX. Tendo a Literatura Comparada como base para a execução desta pesquisa, buscamos analisar qual a representação da mulher na sociedade inglesa dos séculos XVIII e XIX por meio da comparação das obras Orgulho e Preconceito, de Jane Austen, e Jane Eyre, de Charlotte Brontë. Como representantes da literatura inglesa, as autoras se destacam por suas linguagens peculiares e por suas obras. Cada uma, a seu modo, e por meio de suas personagens, deram importantes contribuições para a tradição literária feminina que se formava. Muitos críticos literários defendem a ideia de que as autoras apresentam diferentes representações do papel da mulher na sociedade inglesa da época, gerando polêmica em torno de seus trabalhos. Ressalta-se, entretanto, que as autoras são frutos de diferentes séculos, períodos e movimentos literários e, por isso, tinham diferentes percepções acerca da sociedade em que estavam inseridas. Mas, acima disso tudo, percebemos que, por meio de suas obras, as autoras evidenciaram como a representação feminina muda frente às mudanças históricas e sociais da sociedade inglesa durante os períodos georgiano e vitoriano. Acreditamos que esta pesquisa também servirá para investigar e analisar tais opiniões. Deste modo, este estudo trará uma contribuição para os estudos de autoria feminina, uma vez que as obras foram escritas por autoras que lidavam com as questões da invisibilidade feminina conferida às mulheres de seu tempo. E a análise de obras que exprimem a perspectiva feminina mostrará a leitura da sociedade sob o ponto de vista feminino.