Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-10-26T13:45:10Z No. of bitstreams: 1 robertocirionogueira.pdf: 758585 bytes, checksum: f181e16bba0ad9c6d92fe6e157565e15 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-12-15T12:52:19Z (GMT) No. of bitstreams: 1 robertocirionogueira.pdf: 758585 bytes, checksum: f181e16bba0ad9c6d92fe6e157565e15 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-12-15T12:53:01Z (GMT) No. of bitstreams: 1 robertocirionogueira.pdf: 758585 bytes, checksum: f181e16bba0ad9c6d92fe6e157565e15 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-15T12:53:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 robertocirionogueira.pdf: 758585 bytes, checksum: f181e16bba0ad9c6d92fe6e157565e15 (MD5) Previous issue date: 2007-12-03 / Estudo da brasilidade, em suas diferentes representações, através das relações de descontinuidade e permanência observadas em narrativas da autoria de Guimarães Rosa e Rubem Fonseca, que mimetizam determinadas formas de manifestação de violência, tendo como fundamentos identidade, literatura e estudos culturais. A partir da definição de violência, que varia de acordo com os paradigmas culturais de cada sociedade, delineou-se um histórico das construções discursivas que legitimam ou condenam suas manifestações, desde a República Velha até o regime militar, período no qual se contextualizam as obras dos autores citados. Reflexões embasadas numa metodologia interdisciplinar, sobre a moral da honra e da vingança, a luta por transformações sócio-político-econômicas e estratégias de sobrevivência num meio adverso, visam demonstrar a mudança que afetou a identidade cultural brasileira, submetida a um intensivo processo de industrialização e urbanização na extensão temporal referida. Articulando postulados teóricos das ciências humanas e estudos relevantes da fortuna crítica desses escritores, efetuou-se uma abordagem comparativa de determinadas estórias que, além de reiterar os antagonismos evidentes, revela também a existência de pontes entre as margens representadas por estes dois leitores do Brasil. / The study of the Brazilian cultural identity, in its different representations, through the rupture and permanent relationships observed in Guimarães Rosa's and Rubem Fonseca’s narratives, that represents certain forms of violence manifestation, having as foundations identity, literature and cultural studies. Starting from the violence definition, which changes in agreement with the cultural paradigms of each society, a historical of the discursive constructions that legitimate or condemn its manifestations was delineated, from the Old Republic to the military regime, period relating to the mentioned authors' works. Reflections based in a multidiscipline methodology, about moral of the honor and of the revenge, the fight for social-political-economic transformations and survival strategies in an adverse way; they aim to demonstrate the change that affected the Brazilian cultural identity, submitted to an intensive industrialization process and urbanization in the referred temporary extension. Articulating theoretical postulates of the human sciences and important studies of these writers' critical fortune, a comparative approach of some stories was made that, besides reiterating the evident antagonisms, it also reveals the existence of bridges among the margins represented by these two readers from Brazil.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-10-31T11:21:58Z No. of bitstreams: 1 leslliesoarestedesco.pdf: 359709 bytes, checksum: 2f75d7a957c3108b69affcdf01becbf9 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-12-15T12:56:23Z (GMT) No. of bitstreams: 1 leslliesoarestedesco.pdf: 359709 bytes, checksum: 2f75d7a957c3108b69affcdf01becbf9 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-12-15T12:56:31Z (GMT) No. of bitstreams: 1 leslliesoarestedesco.pdf: 359709 bytes, checksum: 2f75d7a957c3108b69affcdf01becbf9 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-15T12:56:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 leslliesoarestedesco.pdf: 359709 bytes, checksum: 2f75d7a957c3108b69affcdf01becbf9 (MD5) Previous issue date: 2007-10-31 / Esta dissertação se propõe a trazer para a discussão acadêmica a obra marcadamente contemporânea do poeta mineiro Iacyr Anderson Freitas, já reconhecida, nacional e internacionalmente, através de premiações e de traduções de seus poemas em vários países. Diante do desafio de dar conta de sua extensa produção, este trabalho fez um recorte para analisar, em sua poesia, um tema que não apenas reflete a eterna preocupação do homem com suas origens cósmicas e humanas, mas que tem também desafiado os críticos de todos os tempos e que, hoje, se impõe sob a forma de reflexões inovadoras: o resgate do passado no tempo simultâneo da expressão poética. Para tanto, foram selecionados poemas que apresentam um misto de imagens colhidas de fragmentos, mas que, unidas, fazem emergir uma memória de todas as memórias, ainda que sua significação plena, “sisificamente”, nunca se cumpra. Nortearam, assim, este trabalho, a presença de uma memória pessoal, a de uma memória resgatada da mitologia e, com ela, a que desvela o manto anterior ao acontecimento da linguagem, instrumento essencial da poesia. / This study aims to bring the remarkably contemporary work of the Brazilian poet Iacyr Anderson Freitas to the academic discussion. His work is already recognized both nationally and internationally by means of awards and translations of his poems in many countries. Due to the challenge of studying such a vast work, a selection was performed in order to analyze, in his poetry, a theme which not only reflects man’s eternal concern about his cosmic and human origins, but has also challenged critics throughout history and today is cast in the form of innovative reflections: the rescue of the past simultaneous to poetic expression. In order to do so, I have chosen some poems which possess a mix of images collected from fragments which, when grouped, bring about the emergence the memory of all memories, even though its full meaning is never reached sisyphically. The presences of a personal memory, a memory rescued from mythology, and another one which removes the veil preceding the creation of language, poetry's essential tool, have orientated this study.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-10-31T16:39:39Z No. of bitstreams: 1 rosianevieiraderezende.pdf: 437327 bytes, checksum: 2f62eea8b01e1469892396a77185bdd0 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-12-15T13:16:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 rosianevieiraderezende.pdf: 437327 bytes, checksum: 2f62eea8b01e1469892396a77185bdd0 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-12-15T13:16:34Z (GMT) No. of bitstreams: 1 rosianevieiraderezende.pdf: 437327 bytes, checksum: 2f62eea8b01e1469892396a77185bdd0 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-15T13:16:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 rosianevieiraderezende.pdf: 437327 bytes, checksum: 2f62eea8b01e1469892396a77185bdd0 (MD5) Previous issue date: 2007-12-03 / Este trabalho teve como objetivo traçar o perfil da escrita de Lúcio Cardoso desde as publicações de Maleita e Salgueiro, de 1934 e 1935, à escrita de A luz no subsolo, seu terceiro romance, lançado em 1936. O ponto crucial desta pesquisa foi propor uma revisão destes três primeiros romances do escritor e apontá-los como força motora do grande laboratório ficcional de Lúcio Cardoso. Desta forma, propôs-se acentuar o trabalho de experiência constante com a linguagem que teve sua culminância na Crônica da casa assassinada, obra-prima do autor, escrita em 1956. Dentro desta hipótese de laboratório ficcional em processo buscou-se destacar a presença marcante do regionalismo nas duas primeiras narrativas de Lúcio e a ruptura desta linha literária a partir de A luz no subsolo. / This work aimed to draw Lúcio Cardoso’s writing profile from the publications of Maleita and Salgueiro, of 1934 and 1935, to the writing of A Luz no subsolo, his third novel, launched in 1936. The crucial point of this research was to propose a revision of these three first writer’s novels and point them out as motor power of Lúcio Cardoso’s great fictional laboratory. This way, it was proposed to accentuate the work of constant experimentation with a language that had its peak in Crônica da casa assassinada, author’s masterpiece, written in 1956. In this fictional laboratory hypothesis in process we seeked to bring out the remarkable presence of regionalism in the two first Lúcio’s narrations and the break of this literary line from A Luz no subsolo.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-11-01T12:41:06Z No. of bitstreams: 1 laraenealvestolentinosilva.pdf: 902484 bytes, checksum: 2c58e7db8c52e3eeeeec4030c3fef33e (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-12-15T13:21:13Z (GMT) No. of bitstreams: 1 laraenealvestolentinosilva.pdf: 902484 bytes, checksum: 2c58e7db8c52e3eeeeec4030c3fef33e (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-12-15T13:23:13Z (GMT) No. of bitstreams: 1 laraenealvestolentinosilva.pdf: 902484 bytes, checksum: 2c58e7db8c52e3eeeeec4030c3fef33e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-15T13:23:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 laraenealvestolentinosilva.pdf: 902484 bytes, checksum: 2c58e7db8c52e3eeeeec4030c3fef33e (MD5) Previous issue date: 1999-12-20 / Estudo sobre as formas imperativas da Linguagem racionalizadas pelo reino do discurso do poder, matéria fônica que ora se assenta no álibi das necessidades recortada pela ideologia, ora recorre à fundação simbólica da língua enquanto dádiva que tenciona dois mundos antagônicos sob a orientação de uma lógica das equivalências de transmissão de valores alheios. Este estudo busca verificar o resgate do mito da língua como legado na peça A tempestade, de Shakespeare, para explicitar o engendramento das relações econômicas que perpassam essa ou aquela fronteira da língua expressada na obra, bem como as transposições de linguagem operada. Condicionantes de mudanças anunciadas pelos mecanismos que caracterizam a modernidade dos tempos das navegações marítimas, que perpassam passado e presente até a atualidade dos modos de produção e acumulação econômica. / Study on imperative forms of language rationalized by the realm of speech of power, phonemic matter that stands on an alibi of necessities shaped by ideology. Sometimes it goes further to a symbolic foundation of language as a gift, which establishes a tension between two opposites worlds under an orientation of the logic of equivalencies of transmission of someone else’s values. This study intends to verify the rescue of the myth of language as a heritage in the play The Tempest of Shakespeare, to make explicit the relationship within economic matters, which goes trough it, or even that frontier of language expressed in the play, as well as the transpositions of the language worked out. Conditions of changes announced by the mechanisms that characterize the modern times of maritime navigations, that pervade past and present to the present modes of economic production and accumulation.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2017-01-03T17:09:28Z No. of bitstreams: 1 rodrigofelipeveloso.pdf: 835815 bytes, checksum: ce68645bec96060f972ffe5bfadd1902 (MD5) / Approved for entry into archive by Diamantino Mayra (mayra.diamantino@ufjf.edu.br) on 2017-01-31T10:32:25Z (GMT) No. of bitstreams: 1 rodrigofelipeveloso.pdf: 835815 bytes, checksum: ce68645bec96060f972ffe5bfadd1902 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-31T10:32:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 rodrigofelipeveloso.pdf: 835815 bytes, checksum: ce68645bec96060f972ffe5bfadd1902 (MD5) Previous issue date: 2016-08-23 / Trata-se de um estudo de obras de Clarice Lispector, em diálogo com a antropologia (ritos de passagem), a alquimia segundo psicologia junguiana, em que se pretende analisar como as personagens em seu processo de individuação, ou seja, de autoconhecimento se constituem enquanto indivíduos inseridos numa sociedade. Para tanto, foram analisados, os livros O lustre, Uma aprendizagem ou O livro dos prazeres, A paixão segundo G.H., A cidade sitiada e A maçã no escuro. Procurou-se perceber que cada uma das personagens é marcada pela conjugação e estigma do verbo viver, isto é, estas passam por diversas fases e estágios no sentido de descobrirem quem realmente são, pois estão sempre em busca de suas identidades, que serão construídas com o desenvolvimento de suas histórias nos romances. O procedimento narrativo adotado por Clarice Lispector nessas obras levou-nos ao conceito dos ritos de passagem teorizado por Arnold Van Gennep e a alquimia segundo Carl Gustav Jung. Investigaremos quais são os comportamentos exigidos às (o) protagonista(s) pelos outros membros da comunidade na qual se vêem inseridas, e de como estas se posicionam perante isso. Por fim, pretendemos demonstrar como as passagens dos ritos nas vidas de Virgínia, Lucrécia, G.H., Lóri e Martim, além de estarem relacionadas com os seus atos sociais e o seu desenvolvimento natural (da infância à vida adulta), estão ligadas principalmente ao modo como o texto é construído. / Se trata de un estudio de las obras de Clarice Lispector, en diálogo con la antropología (ritos de paso), la alquimia segundo psicología jungiana lo que se pretende analizar cómo los personajes en su proceso de individuación, es decir, conocimiento de si mismo si constituyen como individuos insertados en una sociedad. Por lo tanto, se analizaron los libros O lustre, Uma aprendizagem ou O livro dos prazeres, A paixão segundo G.H., A cidade sitiada, y A maçã no escuro. Trató de darse cuenta de que cada uno de los personajes está marcado por conjugación y el estigma del verbo vivir, es decir que pasan por varias fases y etapas con el fin de descubrir lo que realmente son, ya que están siempre en búsqueda de su identidad, que se construirá con el desarrollo de sus historias en sus novelas. El procedimiento narrativo adoptado por Clarice Lispector estas obras nos llevó al concepto de los ritos de paso teorizadas por Arnold Van Gennep y la alquimia segundo Carl Gustav Jung. Investigamos cuáles son los comportamientos requeridos de los protagonistas por otros miembros de la comunidad en la que ver insertada, y cómo se posicionan estos antes de esto. Por último, tenemos la intención de demostrar cómo los pasajes de los ritos en la vida de Virginia, Lucrecia, G.H., Lori e Martim, además de estar relacionado a sus actos sociales y el desarrollo natural (de la niñez a la edad adulta), están vinculados principalmente a la forma como el texto es construido.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-02-01T18:31:39Z No. of bitstreams: 1 joycescoralicksilvestre.pdf: 583670 bytes, checksum: 4b1eb2d6b774d02bae8a12a4bd67628e (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-02-01T20:15:08Z (GMT) No. of bitstreams: 1 joycescoralicksilvestre.pdf: 583670 bytes, checksum: 4b1eb2d6b774d02bae8a12a4bd67628e (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-02-01T20:15:19Z (GMT) No. of bitstreams: 1 joycescoralicksilvestre.pdf: 583670 bytes, checksum: 4b1eb2d6b774d02bae8a12a4bd67628e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-02-01T20:15:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 joycescoralicksilvestre.pdf: 583670 bytes, checksum: 4b1eb2d6b774d02bae8a12a4bd67628e (MD5) Previous issue date: 2014-03-20 / Este trabalho tem como objetivo um exame da produção de literatura como uma resposta aos enfrentamentos e aos afetos experimentados pelo escritor. O artista, com seu caráter essencial de encontrar-se muito presente e próximo daquilo que o cerca, será aquele que percebe e recebe as mudanças que ocorrem, em especial na modernidade, e encara o desolamento que elas provocam por sua própria essência e transporta tais desassossegos para sua produção: arte. Na modernidade o homem vê-se lançado em uma globalização sem precedentes que, entre outras coisas, o lança a uma solidão em que é preciso mudar os valores tão rapidamente quanto a época o exige. No caso específico do livro estudado, Fernando Pessoa construiu no Livro do Desassossego aquilo que o heterônimo a quem é atribuída sua autoria (Bernardo Soares) chama de uma espécie de biografia “sem fatos”. É através dessa biografia sem fatos que Soares se coloca como um alguém que necessita escrever para dar conta das melancolias que o assaltam, mostrando, assim, que escrever funciona como clínica de suas dores: tais dores que são bastante próprias dele, e não se confundem com as dos outros heterônimos, nos denotando mais uma característica da modernidade: a fragmentação e a busca incessante por algo que seja possível chamar sempre de “eu”. / This paper aims at presenting an examination of the production of literature as a response to the confrontation and the affections experienced by the writer. The artist, with his essential characteristic to find himself very present and close to what surrounds him, will be the one who understands and receives the changes that occur, particularly in modernity, and face the overwhelming that these changes cause by their very essence and he carries such disquiet to his production: art. In modernity, man sees himself released in an unprecedented globalization, among other things, the launches him into a loneliness in that changings the values are needed as quickly as the moment requires. In the specific case of the studied book, Fernando Pessoa built in Livro do Desassossego what the heteronym to whom its authorship is attributed (Bernardo Soares) calls a kind of biography "without facts". It is through this biography without facts that Soares is placed as someone who needs to write to deal with melancholy that assaults him, showing thus that writing functions as a treatment for his pain: such pains that are quite his, and not to be confused with those of other heteronyms, show one more feature of modernity: fragmentation and the incessant search for something that would be possible to always call "I".

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-02-15T15:01:55Z No. of bitstreams: 1 christianenascimentoferreira.pdf: 1074160 bytes, checksum: f4a00c823936da8a69f87f5f8e28b0c8 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-02-26T12:25:43Z (GMT) No. of bitstreams: 1 christianenascimentoferreira.pdf: 1074160 bytes, checksum: f4a00c823936da8a69f87f5f8e28b0c8 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-02-26T12:25:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 christianenascimentoferreira.pdf: 1074160 bytes, checksum: f4a00c823936da8a69f87f5f8e28b0c8 (MD5) Previous issue date: 2014-11-20 / A morte ocupa um lugar crucial na vida do homem. Histórica, sua perspectiva varia de acordo, entre outros aspectos, com o período, a cultura e a região onde a sociedade se estabelece. A partir do prisma do acontecimento, proposto por Michel Foucault, o evento de morte enreda-se em características basilares da civilização como a religião, a sexualidade e a moral. Embora noticiada e exposta nos mais diversos meios de comunicação, a morte contemporânea, no que tange à experiência pessoal, aparece à margem das práticas cotidianas do homem comum – assim como os rituais que a envolvem. Diante desta abordagem, o presente trabalho analisa a experiência do luto em Roland Barthes, utilizando como corpus principais A câmara clara e Diário de luto. Lançando mão dos conceitos desenvolvidos por Gilles Deleuze e Félix Guattari acerca de potência, território, desterritorialização e reterritorialização; e dos relacionados à escritura, segundo Jacques Derrida e o próprio Roland Barthes, nossa hipótese aponta para escrita dessas duas obras como uma postura de resistência e uma tentativa de reterritorialização através da escritura. / Death occupies a crucial place in human life. Its perspective is historic and varies according to time, culture and region where the society is established and other aspects. From the prism of the event, proposed by Michel Foucault, death is entwined with basic characteristics of civilization, such as religion, sexuality and morality. Although contemporary death is reported and exposed in the media, when it comes to personal experience, it appears on the margins of the daily practices of ordinary people, as well as the rituals that involve it. From this approach, this thesis analyzes the experience of mourning in Roland Barthes, using Camera Lucida: Reflections on Photography and Mourning Diary as the main corpus. Making use of the concepts developed by Gilles Deleuze and Félix Guattari on power, territory, deterritorialization and reterritorialization; and the concepts related to writing, according to Jacques Derrida and Roland Barthes himself, our hypothesis points to the production of these two works as a posture of resistance and an attempt at reterritorialization through writing.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2017-11-06T19:29:30Z No. of bitstreams: 1 vanessaaparecidadealmeidagoncalvesoliveira.pdf: 909270 bytes, checksum: af0077ac17c6ee5612128b753333cb9c (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-11-09T14:35:50Z (GMT) No. of bitstreams: 1 vanessaaparecidadealmeidagoncalvesoliveira.pdf: 909270 bytes, checksum: af0077ac17c6ee5612128b753333cb9c (MD5) / Made available in DSpace on 2017-11-09T14:35:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 vanessaaparecidadealmeidagoncalvesoliveira.pdf: 909270 bytes, checksum: af0077ac17c6ee5612128b753333cb9c (MD5) Previous issue date: 2017-09-21 / O objetivo dessa dissertação é discutir a maneira como o antropólogo Darcy Ribeiro problematiza as questões referentes à representação identitária e histórica do índio no Brasil, a partir da construção de uma narrativa díspare e pluridiscursiva. Para isso, o objeto de análise será a obra Maíra, romance de inauguração do escritor, por esta ser relevante na busca da desconstrução do arquétipo do índio como bom selvagem, demonstrando a importância da cultura indígena em si e não somente em função da constituição da cultura brasileira. A partir das lacunas da história oficial é que podemos ouvir vozes que foram esquecidas ou silenciadas; no romance, podemos observar a apropriação de um passado esquecido em paralelo com o presente dissonante. Nesta perspectiva, incialmente, procura-se demonstrar a importância da relação Literatura e História no contexto contemporâneo e igualmente como a literatura pode reconstruir e ressignificar os acontecimentos históricos, de maneira que tal releitura recupera e apresenta toda uma tradição cultural estereotipada pela ideologia eurocêntrica. Além disso, no romance, Darcy Ribeiro acaba por discutir questões relativas a cultura e identidade dos povos indígenas representados pelos mairuns, desdobrando a reflexão da identidade por meio da especificidade, da heterogeneidade e da diferença, uma vez que o conceito de identidade nacional não corresponde à fragmentação e à descentralização do indivíduo e das culturas. / The aim of this thesis is to analyze the way the anthropologist Darcy Ribeiro questions issues related to the indigenous identity and its historic representation in Brazil, considering the conception of a divergent and pluridiscursive narrative. Concerning that, the analytical object is the work Maíra, the author‘s debut novel, since it is relevant to the deconstruction of the indigenous as a good savage concept, presenting the importance of the indigenous culture itself and not only relating it to the construction of the Brazilian culture. Commencing by the inconsistences of the official history, it is possible to listen to forgotten and silenced voices. In the novel, the comparison between an omitted past appropriation and a differing present is clear. Having this point of view the purpose was initially to demonstrate not only the importance of relating Literature and History in a contemporary context, but also how literature can reconstruct and resignify historical events, in a way that such rereading reacquires and presents a cultural tradition which is stereotyped by the Eurocentric ideology. Furthermore, in the novel, Darcy Ribeiro discusses issues related to the indigenous people‘s culture and identity, represented by the mairuns, developing an analytical thinking about identity through specificity, heterogeneity, and difference, forasmuch as the concept of national identity does not correspond to the fragmentation and decentralization of the individual and cultures.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2017-12-08T13:03:21Z No. of bitstreams: 1 tasciaoliveirasouza.pdf: 1316723 bytes, checksum: 55de3775bc2d71e7df7ed02df304bd0b (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-12-22T11:33:03Z (GMT) No. of bitstreams: 1 tasciaoliveirasouza.pdf: 1316723 bytes, checksum: 55de3775bc2d71e7df7ed02df304bd0b (MD5) / Made available in DSpace on 2017-12-22T11:33:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tasciaoliveirasouza.pdf: 1316723 bytes, checksum: 55de3775bc2d71e7df7ed02df304bd0b (MD5) Previous issue date: 2017-09-26 / O objetivo desta pesquisa é tentar traçar um paralelo entre o mito de Antígona, a partir do texto de Sófocles, e as narrativas K.: relato de uma busca, de B. Kucinski, Ainda estou aqui, de Marcelo Rubens Paiva, e Antes do passado: o silêncio que vem do Araguaia, de Liniane Haag Brum, sob a perspectiva trágica da interdição à sepultura. A tragédia da heroína grega que desafia o Estado e enterra, com as próprias mãos, o corpo do irmão Polinices, serve de ponto de partida para uma reflexão acerca do sofrimento daqueles impedidos de sepultar seus parentes torturados, assassinados e desaparecidos durante a ditadura civil-militar brasileira, entre os quais estão Ana Rosa Kucinski Silva, Rubens Paiva e Cilon Cunha Brum. Nas três narrativas, a investigação aponta a existência de elementos que permitem perceber que a dor e o luto se transformam numa herança familiar e que a literatura se apresenta como uma forma de epitáfio. Após o Brasil começar a exumar as memórias traumáticas do período ditatorial, com os trabalhos da Comissão Nacional da Verdade, realizados de 2012 a 2014, a experiência trágica mostra como esses lutos individuais e familiares se inscrevem também num espectro mais amplo de sofrimentos e inquietações coletivas e chama a atenção para as (im)possibilidades de reconciliação e de perdão. / -

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2017-12-08T16:26:51Z No. of bitstreams: 1 marialauramullerdafonsecaesilva.pdf: 13639338 bytes, checksum: ce18081384623b0a93e67e6840b5468f (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-12-22T11:33:43Z (GMT) No. of bitstreams: 1 marialauramullerdafonsecaesilva.pdf: 13639338 bytes, checksum: ce18081384623b0a93e67e6840b5468f (MD5) / Made available in DSpace on 2017-12-22T11:33:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 marialauramullerdafonsecaesilva.pdf: 13639338 bytes, checksum: ce18081384623b0a93e67e6840b5468f (MD5) Previous issue date: 2017-09-25 / A tese explora o conceito da intertextualidade, um dos princípios básicos da teoria formulada por Roland Barthes, Julia Kristeva e da interdiscursividade de M. Bakhtin, a fim de identificar e analisar diálogos da poética de Murilo Mendes com a de outros artistas e poetas, desenvolvidos em três eixos: o sagrado, a arte e o mito. Começando pelo nome feminino Berenice, investiga como o tema do sagrado se revela a partir da musa, fio condutor da primeira parte da pesquisa, que retoma as relações do poeta com Ismael Nery e Adalgisa Nery. A seguir, volta-se ao adágio horaciano Ut pictura poesis para explorar processos intertextuais que englobam não apenas citação, mas ainda metalinguagem, paráfrase e encaixes (mise en abyme e ekphrasis). Nessa segunda parte, a reflexão voltada para a arte, por meio de imagens literárias e pictóricas de traços estilísticos e processos de composição, tem como corpus Murilo Mendes, Ismael Nery, Vieira da Silva e Arpad Szenes. Por fim, calcada na comparação da obra poética de Maria da Saudade Cortesão Mendes com a de Murilo Mendes, a última seção aborda a reescrita literária do mito, processo recorrente na literatura contemporânea, além de procurar dar visibilidade à poesia de Saudade Cortesão, deixada à sombra pela crítica atual. Em linhas gerais, a tese evidencia a intertextualidade como recurso teórico que afirma, acima de tudo, o caráter profuso da poesia de Murilo, que se quis carregada de referências culturais diversas. / The thesis explores the concept of intertextuality, one of the basic principles of theory formulated by Roland Barthes, Julia Kristeva and M. Bakhtin’s interdiscusivity, in order to identify and analyze dialogues of the poetics of Murilo Mendes with that of other artists and poets, developed in three axes: the sacred, art and myth. Beginning with the feminine name Berenice, it investigates how the theme of the sacred reveals itself from the muse, the guiding thread of the first part of the research, that resumes the relations of the poet with Ismael Nery and Adalgisa Nery. Next, it turns to the horacian adage Ut pictura poesis to explore intertextual processes that encompass not only citation, but still metalanguage, paraphrase, mise en abyme and ekphrasis. In this second part, the reflection directed towards the art through literary and pictorial images of stylistic traits and composition processes, has as corpus Murilo Mendes, Ismael Nery, Vieira da Silva and Arpad Szenes. Finally, based on the comparison of the poetic work of Maria da Saudade Cortesão Mendes with that of Murilo Mendes, the last section deals with the literary rewriting of the myth, to seek to give visibility to the poetry of Saudade Cortesão, left in the shade by the current critics. In general terms, the thesis highlights that intertextuality is a theoretical resource that affirms, above all, the profuse character of Murilo's poetry, which was loaded with diverse cultural references.