Submitted by Marconi Araponga (marconiaraponga@gmail.com) on 2014-02-12T14:00:05Z No. of bitstreams: 1 Jogo-dentro-do-jogo_o trabalho de ator no Teatro de Cordel de João Augusto.pdf: 1478884 bytes, checksum: adfa4db008688913ff0026db6e2eef98 (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2014-03-07T14:38:48Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Jogo-dentro-do-jogo_o trabalho de ator no Teatro de Cordel de João Augusto.pdf: 1478884 bytes, checksum: adfa4db008688913ff0026db6e2eef98 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-03-07T14:38:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Jogo-dentro-do-jogo_o trabalho de ator no Teatro de Cordel de João Augusto.pdf: 1478884 bytes, checksum: adfa4db008688913ff0026db6e2eef98 (MD5) / CAPES / Trata-se, nesta dissertação de mestrado em artes cênicas, do trabalho de ator no teatro de cordel praticado em Salvador, Bahia, Brasil, nos anos de 1970. Essa forma teatral, lançada em 1966, com a liderança de João Augusto Azevedo, diretor do Teatro Vila Velha e do grupo Teatro Livre da Bahia, na década de 1960, consistia na adaptação para o palco de folhetos da literatura de cordel nordestina, em versos em parte da década seguinte, com recriações dos folhetos para a cena, esse teatro de cordel passa a incluir a prosa textual, para apresentações nas ruas e praças, com clara intenção pedagógica e política, experiência que teve, num segundo momento, a liderança do ator Bemvindo Sequeira. A partir de entrevistas com cinco dos atores mais implicados desta forma teatral, identificam-se recorrências sobre sua formação e sobre sua prática no teatro de cordel. Do ponto de vista da encenação, usa-se o recurso da representação do super-texto ou do sobre-texto (expressões cunhadas pelo autor da pesquisa) que se caracteriza pela representação das informações épicas por parte dos atores (jogo de cena), e, no âmbito da interpretação dos atores, que é o foco principal da pesquisa, a identificação de uma espécie de jogo-dentro-do-jogo, de uma cumplicidade construída em cena e na convivência dos ensaios, que estimula o exercício da improvisação constante e renovada, por meio de brincadeiras internas assegurando-se, assim, a partir do estabelecimento de outra ética, o tão desejado frescor na experiência e expressão únicas que são a encenação e a fruição de fenômeno teatral. / This dissertation in Performing Arts is about the work of the actor in Cordel Theatre that took place in Salvador, Bahia, Brazil, in the 1970´s. This theatrical form, released in 1966 with João Augusto Azevedo‟s leadership, director of Teatro Vila Velha and of the group Teatro Livre da Bahia in the decade of 1960´s, consisted in an adaptation to the stage of the brochures from the cordel literature from northeastern Brazilian region, in part of brochures for the scene, this Cordel Theatre starts to include textual prose, for presentations on streets and squares, with pedagogical and political clear intentions, experience that it had, in a second moment, the leadership of the actor Bemvindo Sequeira. From interviews with five actors more implicated in this theatrical way recurrences are identified on their practice in the Cordel Theatre. From the point of view of performance, resource representation of “super-text” or “over-text” (expressions coined by the author of the research) what is characterized by the representation of epic informations on the part of the actors (scene game) and in the context of the interpretation of the actors, main focus of the research, the identification about some kind of “game-within-the-game”, a complicity built in scene and in the coexistence of the rehearsals, which stimulates the practice of constant improvisation and renewed, by means of ensuring private jokes, as well, from the establishment of another ethics, the much desired freshness in experience and unique expression that are the staging and the enjoyment of theatrical phenomenon.

Submitted by Glauber Assunção Moreira (glauber.a.moreira@gmail.com) on 2018-08-21T16:37:06Z No. of bitstreams: 1 Dissertação de Mestrado.pdf: 11778151 bytes, checksum: 799d222c47d62ef812293467bdf845a7 (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2018-08-23T11:57:59Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação de Mestrado.pdf: 11778151 bytes, checksum: 799d222c47d62ef812293467bdf845a7 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-23T11:57:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação de Mestrado.pdf: 11778151 bytes, checksum: 799d222c47d62ef812293467bdf845a7 (MD5) / RESUMO Nesta dissertação, são desenvolvidas considerações acerca da tríade – imagem, tema e verso, para explorar os conceitos geradores da teoria sobre as representações das matrizes estéticas encontradas no folheto da literatura popular em versos – denominada como Universo-Cordel. Uma encenação do grupo teatral rebanho de atores, no caso Os Ovos de Militão, é analisada, em seus aspectos artísticos, cênicos e dramatúrgicos, tendo como ponto de partida os elementos estéticos do universo-cordel. Aspectos históricos da literatura popular são abordados, bem como conceitos e classificações. Alguns autores são utilizados como fundamentação teórica, a exemplo de Néstor García Canclini (2011), Joseph Maria Luyten (2005), Idelette Muzart-Fonseca dos Santos (2006; 1999), Franklin Maxado (1982), Ivan Cavalcante Proença (1982), Sebastião Nunes Batista (1977), Manoel Cavalcanti Proença (1964), Luiz da Câmara Cascudo (2001; 1953; 2005; 1982; 2000) e Anatol Rosenfeld (2002). Uma trajetória histórica e o perfil artístico do grupo rebanho de atores também são traçados no decorrer desta dissertação. / ABSTRACT In this dissertation, considerations are developed on the triad: image, theme and verse, to explore the operative concepts of the theory of representations of aesthetic matrices found in the booklet of popular literature in verse, called as Universe-Cordel. A staging of the herd theater group of rebanho de atores, in case Os Ovos de Militão, in its artistic aspects, scenic and dramaturgical taking as its starting point the aesthetic elements of the universe-cordel. Historical aspects of popular literature are discussed, as well as concepts and classification. Some authors are used as theoretical basis, like Néstor García Canclini (2011), Joseph Maria Luyten (2005), Idelette Muzart-Fonseca dos Santos (2006 and 1999), Franklin Maxado (1982), Ivan Cavalcante Proenca (1982) Sebastião Nunes Batista (1977), Manoel Cavalcanti Proenca (1964), Luiz da Câmara Cascudo (2001; 1953; 2005; 1982; 2000) and Anatol Rosenfeld (2002). Also, a historical trajectory and the artistic profile of the herd group rebanho de atores are traced in the discourse of the dissertation.

Made available in DSpace on 2016-06-02T19:00:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 4072.pdf: 14762664 bytes, checksum: 126db01d5faf8de7176fdfd52ba4061a (MD5) Previous issue date: 2011-08-24 / Universidade Federal de Minas Gerais / This dissertation proposes an essay based on three ethnographic experiences with folhetos de cordel booklets of narrative poetry from Brazilian Northeast. The starting point is my participation in the development of new instruments of classification for folhetos s collections at the archives of the Brazilian Studies Institute of the University of São Paulo (IEB--‐USP). In first chapter I describe the archive life through an ethnographic account of the day--‐to--‐day activities in this environment that remains unfamiliar for the majority of anthropologists, and which led me to meet the poets themselves in the Northeastern state of Pernambuco. The second chapter refers to a brief ethnography with some eminent poets, among them J. Borges. His poetic concept of lie appears in third chapter as an ethnograp / avança e permite cercar, por fim, uma questão precisa. O seu percurso visa explicitar os lugares em que a pesquisa se fez, alinhavando-os em torno de seu objeto, a poesia dos folhetos de cordel. O ponto de partida é o Arquivo do Instituto de Estudos Brasileiros da Universidade de São Paulo (IEB-USP), onde se deu a minha participação, entre os anos de 2006 a 2007, em um projeto de organização e classificação de folhetos de cordel colecionados por figuras centrais ao modernismo brasileiro, como Heitor Villa‐Lobos e Mário de Andrade. Esta é a primeira inflexão do trabalho, quando problematiza a vida de documentos dentro e fora do Arquivo. Em seguida, aporta-se em Pernambuco, onde uma breve pesquisa de campo com poetas de cordel tornou possível uma leitura etnográfica dos folhetos pela via da mentira, conceito e dispositivo poético reinventado como eixo e fio condutor desta dissertação. Trata-se, em suma, de costurar essas diferentes experiê

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:17:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Arquivototal.pdf: 9290519 bytes, checksum: 319b78a0193fc49804520c03688622b0 (MD5) Previous issue date: 2012-03-23 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This work has as main objective to analyze the possibilities of using Cordel as methodological-didactic instrument in the teaching of Geography. This literature, study object of this research, is presented as one of the richest expressions of popular culture. So being to be able to contextualize the teaching situations in the lessons of Geography and related disciplines. By bringing scientific knowledge of popular knowledge, the Cordel makes a bridge between academic knowledge and school knowledge. Geography presents to school, today, as a dynamic science and, therefore, bulit in space designed and lived. Assuming that poet of Cordel, here characterized as cordelista, expressed in its produccion characteristics of a knowledge bulit on cultural experiences and everyday, witch reveals the concepts of sociocultural reallity of particular place. The Northeast region, was defined as a spatial area of this research, as we seek to identify through a literature review and field research, the geographic content contained in these, they could effectively characterize this region in geography lessons. The character educational and informational contained in the cordeis can become a teaching resource and methodological able to facilitate the teaching-learning in basic education. This is already having is value recognized in higher education. However, with few exceptions, the basic education that is still largely untapped. To formulate the theoretical and methodological route of work that present, we try to show, the relationship between culture, popular and scientific knowledge, perspectives addressing the Critical an Cultural Geography and provoking a dialogue between the Academic and School Geographies. Seeking to highlight the potential of Cordel, we draw a historical and cultural panorama in Brazil and the Northeast of it. Making a correlation between it and informal education. Concluding our research process, we analyze some cordeis, trying to identify the character educational and the geographic contents about Northeast contained in these. We hope that this work can help future studies that aim to increase knowledge about the Cordel and its applicability as methodological-didactic instrument. / Este trabalho tem como objetivo principal, analisar as possibilidades da utilização do cordel como instrumento didático-metodológico no ensino de Geografia. O cordel objeto de estudo da presente pesquisa, apresenta-se como uma das mais ricas manifestações da cultura popular. Assim sendo, capaz de contextualizar as situações didáticas nas aulas de Geografia e disciplinas afins. Ao aproximar o conhecimento científico do conhecimento popular, o cordel faz uma ponte entre o saber acadêmico e o saber escolar. A Geografia apresenta-se para a escola, na atualidade como uma ciência dinâmica e, portanto, construída no espaço concebido e vivido. Partindo do pressuposto de que o poeta de cordel, aqui caracterizado como cordelista, expressa na sua produção características de um conhecimento construído nas experiências culturais e cotidianas, que nos revela as concepções da realidade sociocultural de um determinado lugar. A região Nordeste, foi delimitada como recorte espacial da presente pesquisa, à medida que buscamos identificar através de uma revisão bibliográfica e de uma pesquisa de campo, os conteúdos geográficos nestes contidos, que pudessem, efetivamente, caracterizar essa região nas aulas de Geografia. O caráter educacional e informacional contido nos cordéis pode vir a ser um recurso didático-metodológico capaz de facilitar o processo de ensino-aprendizagem, na educação básica. Este, já vem tendo o seu valor reconhecido no ensino superior. Entretanto, com algumas exceções, na educação básica este ainda é pouco aproveitado. Para formular o percurso teórico-metodológico do trabalho que ora apresentamos, procuramos mostrar a relação entre cultura, saber popular e científico abordando perspectivas da Geografia Crítica e Cultural e provocando um diálogo entre as Geografias Acadêmica e Escolar. Buscando evidenciar as potencialidades do cordel, traçamos um panorama histórico e cultural do mesmo no Brasil e no Nordeste. Fazendo uma correlação entre o mesmo e a educação informal. Concluindo nosso processo de pesquisa, analisamos alguns cordéis, procurando identificar o caráter educacional e os conteúdos geográficos sobre o Nordeste nestes contidos. Esperamos que este trabalho possa, ajudar futuras pesquisas que tenham por objetivo ampliar o conhecimento sobre o cordel e sua aplicabilidade como instrumento didático-metodológico.

Trata-se de um estudo sobre a poética de Patativa do Assaré (Antônio Gonçalves da Silva). O viés se refere às "marcas" do sagrado em sua obra. A abordagem tem como ponto de partida a oralidade, tendo em vista que a poesia em questão é essencialmente oral. Em seguida, faz-se um perfil do poeta destacando aspectos considerados relevantes em sua trajetória. Segue-se a apresentação de suas principais obras, antes "armazenadas"na mente e no coração do vate, agora convergindo para a letra no papel, bem como para outras mediações, por exemplo, na música, no cinema, no teatro, na internet. Finalmente, discorre-se sobre os aspectos do sagrado, considerando o corpus de poemas escolhido. A pesquisa tem caráter interdisciplinar, entre outras contribuições, ela se apoia na teoria literária, na filosofia, na sociologia da religião e na teologia. / Submitted by Marcelo Teixeira (mvteixeira@ucs.br) on 2014-05-23T19:12:05Z No. of bitstreams: 1 Dissertacao Antonio Iraildo Alves Brito.pdf: 743011 bytes, checksum: ed909290d41e266a9eefae5117215667 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-05-23T19:12:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao Antonio Iraildo Alves Brito.pdf: 743011 bytes, checksum: ed909290d41e266a9eefae5117215667 (MD5) / This study deals with the Patativa do Assaré´s poetics (Antônio Gonçalves da Silva). The bias refers to the "marks" of the sacred in his work. The approach takes as its starting point the orality, having in view that the poetry at issue is essentially oral. Afterwards, one makes a profile of the poet highlighting important aspects considered in his trajectory. Then, there follows the presentation of his major works, before "stored" in the bard´s mind and heart, now converging to the letter on paper, as well as to other mediations, for example, in music, film, theater, on the Internet. Finally, one talks about the aspects of the sacred, considering the chosen corpus of poems. The research has an interdisciplinary character, among other contributions, it is based on literary theory, philosophy, sociology of religion and theology.

Submitted by Ricardo Carrasco (ricardogc84@uepb.edu.br) on 2017-02-10T14:36:11Z No. of bitstreams: 1 PDF - Francisco Leandro de Assis Neto.pdf: 53653054 bytes, checksum: 2022ae66f2d4bc589b256f39430c9f4f (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Medeiros (luciana@uepb.edu.br) on 2017-02-17T14:37:25Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PDF - Francisco Leandro de Assis Neto.pdf: 53653054 bytes, checksum: 2022ae66f2d4bc589b256f39430c9f4f (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-17T14:37:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Francisco Leandro de Assis Neto.pdf: 53653054 bytes, checksum: 2022ae66f2d4bc589b256f39430c9f4f (MD5) Previous issue date: 2014-01-12 / This research presents a new intended target on issues involving gender and human sexuality in characters and gender performances which exist concurrently with heterosexuality in chapbooks. So, we researched a collection of 35.094 (thirty five thousand and ninety four) chapbooks, which formed a corpus of 28 (twenty eight) titles which present gender and sexuality forms and representations that diverge from heteronormativity. The goal of this study was to realize that disparate sexualities in relation to binary logic were already articulated and represented in this kind of literature. Such representations did notice that the terms advocated by Queer Studies were already on the scene through literature, even before its strongest scholars’ propositions. Chap-books were analyzed from the title to the entangled stories, having Queer Studies and Social Representations Theories as the main theoretical underpinning for corpus appreciation. At the end of the research, it was confirmed that models traditionally defended by heterosexuality (male/female) are not the only ones represented by the chap-books. Other genres and sexualities are present in a literature particularly recognized as traditional and heterosexist, but sometimes not in a prejudicial manner. Thus, as a result, logic may be a queer way analysis of Chap-book Literature through a diverting analysis on thematic and ideological rigidity commonly associated with it. / A pesquisa que se apresenta pretende uma nova visada acerca das questões que envolvem o gênero e a sexualidade humana nas representações cordelísticas de personagens e performances existentes concomitantemente à heterossexualidade. Para tanto, foi pesquisado um acervo de 35.094 (trinta mil e noventa e quarto) cordéis, dos quais se formou um corpus de 28 (vinte e oito) títulos que apresentam formas e representações de gêneros e sexualidades que destoam da heteronormatividade. O objetivo deste estudo foi o de perceber que sexualidades díspares em relação à lógica binária já eram articuladas e representadas no cordel. Essas representações fizeram perceber que os termos defendidos pelos Estudos Queer já eram postos em cena por meio da literatura, mesmo antes das proposições de seus teóricos mais contundentes. Os cordéis foram analisados desde o título às histórias enredadas, tendo-se os Estudos Queer e as Teorias das Representações Sociais como principal esteio teórico para a apreciação das obras. Ao fim da pesquisa, confirmou-se que os modelos tradicionalmente defendidos pela heterossexualidade (macho/fêmea, masculino/feminino) não são os únicos representados pelo cordel. Outros gêneros e sexualidades estão presentes em uma literatura notadamente reconhecida como materializadora da tradição e de preceitos heterossexistas algumas vezes de forma não preconceituosa. Dessa forma, tem-se como resultado que a lógica queer pode ser um caminho de análise da Literatura de Cordel, desviando de acepções cristalizadas sobre a rigidez temática e ideológica que lhes são comumente associadas.

Trata-se de um estudo sobre a poética de Patativa do Assaré (Antônio Gonçalves da Silva). O viés se refere às "marcas" do sagrado em sua obra. A abordagem tem como ponto de partida a oralidade, tendo em vista que a poesia em questão é essencialmente oral. Em seguida, faz-se um perfil do poeta destacando aspectos considerados relevantes em sua trajetória. Segue-se a apresentação de suas principais obras, antes "armazenadas"na mente e no coração do vate, agora convergindo para a letra no papel, bem como para outras mediações, por exemplo, na música, no cinema, no teatro, na internet. Finalmente, discorre-se sobre os aspectos do sagrado, considerando o corpus de poemas escolhido. A pesquisa tem caráter interdisciplinar, entre outras contribuições, ela se apoia na teoria literária, na filosofia, na sociologia da religião e na teologia. / This study deals with the Patativa do Assaré´s poetics (Antônio Gonçalves da Silva). The bias refers to the "marks" of the sacred in his work. The approach takes as its starting point the orality, having in view that the poetry at issue is essentially oral. Afterwards, one makes a profile of the poet highlighting important aspects considered in his trajectory. Then, there follows the presentation of his major works, before "stored" in the bard´s mind and heart, now converging to the letter on paper, as well as to other mediations, for example, in music, film, theater, on the Internet. Finally, one talks about the aspects of the sacred, considering the chosen corpus of poems. The research has an interdisciplinary character, among other contributions, it is based on literary theory, philosophy, sociology of religion and theology.

Orientador: Suzy Maria Lagazzi / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-17T08:06:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 D'Olivo_FernandaMoraes1986-_M.pdf: 4722998 bytes, checksum: cb98dc13b92fc169e4b6c54cc6e2262d (MD5) Previous issue date: 2010 / Resumo: Como o social significa e é formulado na materialidade poética do cordel? Como se dá o funcionamento discursivo do porta-voz nos folhetos nordestinos? Essas foram as duas perguntas que orientaram esta pesquisa de mestrado. Para responder esses questionamentos, selecionamos folhetos que exploram temas como a violência urbana, o uso de drogas, a migração nordestina, a política, o preconceito, o divórcio, o uso de métodos anticoncepcionais e a reforma agrária, entre outros que tratam de questões sociais. Durante a constituição do corpus, pudemos compreender uma forte relação entre o que circula no cordel com o que é veiculado pela mídia. Em nosso percurso analítico, discutimos a reiteração, pelo cordel, de uma voz social que é atravessada, sim, pela voz da mídia, mas também pelas vozes do Estado, da Igreja e da Família. Essa voz social circula pela materialidade poética que constitui o cordel produzindo gestos de interpretação marcados pela poesia da língua. Nossas análises nos mostraram que essa voz é a que legitima certos valores sociais e as relações estabilizadas que são repetidas nos folhetos. Essa voz é a da sociedade dominante, mas se configura, ao ser retomada pelo cordel, como a voz do povo, naturalizando a unidade, como se o povo fosse homogêneo. Equivocidade constitutiva, como nos ensinou Pêcheux! Este efeito de unidade, por sua vez, é o que produz o efeito de que o cordelista é porta-voz do povo. Um efeito discursivo / Abstract: How do social aspects signify and how are they constructed in the poetic materiality of cordel literature? How does the image of the speaker work in the Northeastern booklets? These were the two questions that guided this Master's degree research. To answer these questions, we selected booklets covering subjects such as urban violence, drug use, Northeastern migration, politics, prejudice, divorce, the use of birth control methods and land reform, among other social issues. During the creation of the corpus, we could notice a strong relationship between the subjects dealt with in cordel and what is shown in the media. In the analysis, we discuss the repetition in cordel of a social voice that is crossed by the voice of the media, but also by those of the State, the Church and the Family. This social voice circulates through the poetic materiality that makes up cordel, producing gestures of interpretation marked by the poetry of the language. The analysis shows that this voice is what allows certain social values and the established relationships repeated in the booklets. This is the voice of the ruling society, but, when it is taken over by cordel, it represents the voice of the people, making unity natural, as if the people were homogeneous. Constituting quivocality, as Pêcheux has taught us! This unity effect, in turn, produces the effect that the cordel author is a speaker for the people. A discourse effect / Mestrado / Linguistica / Mestre em Linguística

The current work is based on the study of the cordel literature in High School classrooms, mainly 9th grader, whose purpose is to subsidize the preparation of subjects and discourses aware of their identity and citizenship. Since contemporary education can no longer live along with the exclusion of popular culture as well as their discursive subjects it is a must that an ever-growing alliance between the teaching-learning process and diversity and cultural identity be utilized so that there will be a decrease in prejudice, not only towards the so called cordel literature , but also the universe that surrounds it. Our methodology consisted of a bibliographical research on history and the formal characteristics of cordel literature; we interviewed three cordel artists from the State of Sergipe two men and one woman so as to make it possible to identify different points of view; we also studied some leaflets under the light of the Discourse Analysis; and finally, we investigated the possibility of its use in classrooms following a pedagogical proposal. In our Conclusion we present our impressions and expectations towards the project s feasibility as our aim in this project was not that of finding flaws in its applicability but to encourage the study of cordel literature in class. / O presente trabalho se constitui em uma proposta de abordagem da literatura de cordel em salas de aula, mais especificamente, nas turmas do 9º ano do Ensino Fundamental, com o intuito de subsidiar a formação de sujeitos e discursos cientes de sua identidade e cidadania. Como a educação contemporânea não pode mais conviver com a exclusão da cultura popular e de seus sujeitos discursivos, torna-se urgente a utilização de um processo de ensino-aprendizagem cada vez mais aliado à diversidade e à identidade cultural, a fim de que haja uma diminuição de preconceitos relativos não só à literatura de cordel como também ao universo que a cerca. A metodologia de trabalho envolveu uma pesquisa bibliográfica em torno da história e das características formais do cordel; entrevista com três cordelistas sergipanos, sendo dois homens e uma mulher, a fim de que fosse possível identificar pontos de vista diferentes; abordagem de alguns folhetos, sob a ótica da Análise do Discurso; e, finalmente, uma proposta pedagógica de aplicação do cordel em sala de aula. Na conclusão, foram expostas as impressões e expectativas acerca da aplicabilidade do projeto, uma vez que a intenção, neste trabalho, não foi a de comprovar os efeitos de sua aplicação, mas sim de incitar o trabalho com a literatura de cordel em sala de aula.

Made available in DSpace on 2015-09-25T12:19:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rodrigo Emanuel de Freitas Apolinario.pdf: 932460 bytes, checksum: 89afb42db4496024e5c5d965d3476129 (MD5) Previous issue date: 2011-03-14 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / It consists of the analysis and interpretation, considering issues around the popular, from national-popular and regional, of four leaflets that are printed in string dramaturgical texts produced by playwright Lourdes Ramalho namely Judite Fiapo in Serra Pelada (Judite Fiapo em Serra Pelada), The Warrior Joanita Guabiraba (A Guerreira Joanita Guabiraba), Travel in Pau-de-Arara (Viagem no Pau-de-Arara) and Why the Bride and Groom putted in Court (Porque a Noiva botou o Noivo na Justiça) without exact dating probably written and published during the military dictatorship in Brazil (between 1964-1985). For this we observe the concepts of culture, popular culture, national-popular with a view to analysis, interpretation proposed, considering also the presence of the string as a support for the publication of texts of the theater, in their crosses with the Portuguese and popular literature with emphasis on the emergence of so called literature brochures in Brazilian Northeast. It starts with the assumption that formal aesthetic aspects of this system are components of the texts of the theater in line Lourdes Ramalho, line of organic-making as an intellectual of the lower classes of their socio-cultural-historical insofar as this author formalizes aesthetic issues such as challenging the social situation of women and political neglect, using as a strategy for communication, support/editorial formula of the brochure, as one can observe the analysis and interpretation applied on this work. / Constitui-se da análise-interpretação, considerando aspectos em torno do popular, do nacional-popular e do regional, de quatro folhetos em que se imprimem textos dramatúrgicos em cordel produzidos pela dramaturga Lourdes Ramalho, a saber: Judite Fiapo em Serra Pelada, A Guerreira Joanita Guabiraba, Viagem no Pau-de-Arara e Porque a Noiva botou o Noivo na Justiça, sem datação exata, provavelmente, escritos e publicados no período da ditadura militar no Brasil (entre 1964-1985). Para tanto, observa-se o desenvolvimento dos conceitos de cultura, cultura popular, nacional-popular e regional, com vistas à análiseinterpretação proposta, considerando, ainda, a presença do cordel como suporte para a publicação de textos de teatro, em seus cruzamentos com a literatura popular portuguesa e com ênfase sobre o surgimento da, assim chamada, literatura de folhetos no Nordeste brasileiro. Parte-se da hipótese de que aspectos estético-formais desse sistema são constituintes dos textos de teatro em cordel de Lourdes Ramalho, tomada como intelectual-orgânica das classes subalternas do seu contexto sócio-histórico-cultural, na medida em que esta autora formaliza esteticamente temas como a contestação da situação social da mulher e do descaso político, utilizando, enquanto estratégia de comunicação, o suporte/fórmula editorial do folheto, como se pode atestar mediante a análiseinterpretação empreendida.