Culinary narratives are frequently employed to portray migrant identities and societies in Asian diaspora literature This thesis examines cuisine and consumption in Alison Wong’s As The Earth Turns Silver by highlighting the socio-political linkages between material culture and ethnic identity formation of Chinese migrants in New Zealand. Using Brown’s thing theory, food is reframed as site of meaningful discourse to interrogate the role of cuisine and consumption in mediating the migrant experience. It demonstrates the material and cultural importance of food in facilitating ethnic and political identification, transcultural exchange, and independence for frequently oppressed migrant individuals in diaspora literature.  Conversely, food functions as vectors of aggression in racialising the ethnic other by communicating artificial notions of morality, national identity, and purity to reinforce the hegemony. Additionally, culinary objects facilitate how characters articulate their dislocation and fragmentation as hybrid individuals. Finally, I undertake a craft analysis of Wong’s novel by drawing connections between Wong’s hybridity and her narrative design. I use thing theory to demonstrate how characters use culinary objects to negotiate hybridity while the application of transference technique reveals the way material objects are embedded with abstract emotions to communicate writer and character ethnic subjectivity. Findings from the critical analysis are applied to my short story collection Raw. Thing theory provides the theoretical framework for the practical application of transference in my creative thesis, demonstrating its efficacy in improving craft. The creative thesis demonstrates the applicability of theory in creative practice. Finally, it offers an analytical framework for contextualising food as a site of discourse for hybridized identity politics in diaspora literary criticism.

La recherche part de l’investigation poétique sur le processus de création d’un Lieu Inventé qui se produit entre l’objectualité des choses et la subtile matérialité du dessin et de la parole. On revisite des notions et concepts de matérialité associés aux processus de création et de fabrication d’objets, en comprenant que le champ de l’art est aussi responsable d’une partie de la pensée sur la matérialité du monde, parce que nous agissons aussi comme des producteurs de formes dans des processus de création d’objets de pensé, qui constituent eux aussi des inventions et des propositions de modes de vie. Pour cela, à travers le Lieu Inventé, on développe dans cette recherche le concept et la méthodologie de la (Re)fabrique, sous la compréhension de l’Art et de la Littérature comme des champs qui travaillent directement liés au quotidien du monde, en s’appropriant la matérialié et la signification des choses, en les utilisant, en les transformant et donc en agissant sur elles. Ce concept est également un dispositif de fiction où les travaux apparaîtront à travers trois personnages : La Constructrice de Ponts, L’Objetotécaire et L’Observateur. Plus que des caractères, ils sont des sujets inventés par les objets. À travers eux, on présente les trois motes théoriques-pratiques : la construction d’objets-lieux ; les inventaires et classifications de lieux et objets en écritures et dessins ; et les observations des lieux comme des objets. L’approche se fait par trois récits de journaux intimes, dans une situation de monde qu’on appelle Nulle Part. On le fait en posant un dialogue indirect entre des personnages qui problématisent des questions théoriques et présentent la production artistique développée au cours du doctorat. La thèse présente une collection de productions artistiques qui s’utilisent de l’appropriation d’objets et aussi de celles qui les perçoivent comme un objet fabriqué qui interfère sur le moyen et les formes de vie. En outre, on cherche dans la littérature des auteurs dont les productions sont imprégnées d’un intérêt cinglant par les objets quotidiens. Dans ce transit entre objets, dessins et mots, l’invention d’un lieu par des objets devient possible, en saisissant les implications poétiques, esthétiques et politiques. De cette manière l’investigation s’élargit vers une discussion importante de l’actualité par rapport à la consommation, l’obsolescence programmée et la Néguentropie, en proposant une nouvelle discussion sur les modes de vie et le temps des choses. / A pesquisa parte da investigação poética sobre o processo de criação de um Lugar Inventado, que ocorre entre a objetualidade das coisas e a sutil materialidade do desenho e da palavra. Revisita noções e conceitos de materialidade associados a processos de criação e fabricação de objetos, entendendo que o campo da arte é também responsável por parte do pensamento sobre a materialidade do mundo, pois atuamos também como produtores de formas em processos de criação de objetos de pensamento, que também se constituem em invenções e proposições de modos de vida. Para isso, através do Lugar Inventado, são desenvolvidos no interior da pesquisa o conceito e a metodologia de (Re)fábrica, entendendo a Arte e a Literatura como campos que trabalham diretamente ligados ao cotidiano do mundo, apropriando-se da materialidade e significado das coisas, operando-as, transformando-as e, por isso, atuando sobre elas. Esse conceito é também um dispositivo ficcional por onde os trabalhos aparecerão abordados através de três personagens: A Construtora de Pontes, O Objetotecário e O Observador, mais que personagens, são sujeitos inventados pelos objetos. Por eles são apresentados os três motes teórico-práticos: as construções de objetos-lugares; os inventários e classificações de lugares e objetos em escrita e desenhos; e as observações tanto dos lugares quanto dos objetos. A forma de abordagem se dá através de três narrativas de diários, numa situação de mundo chamada Lugar Nenhum. Para isso suscita um diálogo indireto entre personagens que problematizam questões teóricas e apresentam a produção artística desenvolvida ao longo do doutorado. A tese apresenta um levantamento de algumas produções artísticas que fazem uso da apropriação de objetos e também daquelas que percebem estes como um objeto fabricado que interfere sobre o meio e as formas de vida. Além disso, busca na literatura autores cujas produções são permeadas pelo interesse contundente sobre objetos cotidianos. Nesse trânsito entre objetos, desenhos e palavras, a possibilidade de invenção de um lugar através dos objetos se torna possível, percebendo as implicações poéticas, estéticas e políticas. Desta forma a investigação se amplia para uma discussão importante para a atualidade em relação ao consumo, à obsolescência planejada e àNeguentropia, propondo uma nova discussão sobre as formas de vida e o tempo das coisas. / The study starts from the poetic investigation into the process of creating an Invented Place, which occurs between objectuality of things and the subtle materiality of drawings and words. It revisits notions and concepts of materiality associated with the processes of creation and manufacture of objects, understanding that the field of art is also responsible for part of the thoughts on the materiality of the world, as we also act as producers of forms in the process of creating objects of thought, which also constitute inventions and proposals for ways of living. For that, through the "Invented Place", we have developed within the research the concept and methodology of (Re) manufacturing, understanding art and literature as fields that work directly linked to the everyday world, appropriating the materiality and meaning of things, operating them, transforming them, and therefore acting on them. This concept is also a fictional device by which the work will appear addressed through three characters: The Constructor of Bridges, The Object-keeper and The Observer, which, more than characters, are subjects invented by objects. Through them, the three theoretical and practical mottos are presented: the construction of object-places; the inventories and classification of places and objects in writing and drawings; and observations of both places and objects. The approach chosen happens through three journal narratives, in a situation of world called Nowhere. For this, it raises an indirect dialogue between characters that problematize theoretical issues and present the artistic production developed over the doctorate. The thesis presents a survey of some artistic productions that make use of the appropriation of objects and also of those who perceive them as a manufactured object that interferes with the means and ways of living. Furthermore, the research seeks authors in literature whose productions are permeated by forceful interest in everyday objects. In this transit between objects, drawings and words, the possibility of inventing a place through objects becomes possible, realizing the poetic, aesthetic and political implications. Thus, the investigation is extended to an important discussion for nowadaysregardingrelationswith consumption, planned obsolescence and Negentropy, proposing a new discussion about ways of living and the time of things.

Väsentlighet utgör en viktig hörnsten i revisorns bedömning och styr hur omfattande en granskning ska vara och i vilken riktning granskningen ska gå. Syftet med uppsatsen är att undersöka vilka kvalitativa faktorer anses ha en påverkan på revisorns väsentlighetsbedömning. Kvalitativa faktorer som valts att fokusera på är revisorns erfarenhet, byråtillhörighet, revisionsklientens företagsspecifika karaktär samt klientförhållandet. En kvantitativ metod med en deduktiv ansats har använts för att undersöka studiens syfte. En modell konstruerats för att illustrera hur väsentlighetsbedömningen påverkas av de kvalitativa faktorerna. Modellen har utformats utifrån tidigare vetenskapliga artiklar som behandlar ämnet väsentlighet. Vidare har empiri insamlats genom en enkätundersökning som skickades ut till samtliga godkända och auktoriserade revisorer i Sverige varav 154 respondenter gav fullständiga svar. Resultatet visar att signifikanta skillnader i hur väsentlighetsnivån fastställs beroende på hur länge revisorn hade arbetat och även på om revisorn arbetade på en av de större byråerna. Det framkom även att skillnader fanns när hänsyn togs till positiva och negativa faktorer hänförliga till om klienten var börsnoterat eller inte, verksam i en riskfyllt eller stabil bransch samt hur så tog revisorerna även hänsyn till huruvida de arbetade med en ny klient eller en klient de haft erfarenhet av. Vår undersökning indikerar även att revisorer tenderat att reagera starkare på negativa faktorer. Med en godare förståelse för vilka faktorer som påverkar revisorns bedömning föreslår vi framtida studier som undersöker klientförhållandet och dess inverkan på väsentlighetsbedömningen då detta området gav en signifikant skillnad men är i tidigare forskning outforskat. / Materiality is an important cornerstone of the auditor's assessment that governs how extensive an audit should be and which direction the audit should go. The purpose of this paper is to investigate which qualitative factors are considered to have an impact on the auditor's materiality assessment. Qualitative factors such as focus the auditor's experience, audit firm, the audit client's company-specific character and the auditor-client relationship. A quantitative method with a deductive approach has been used where a model was designed to illustrate how materiality assessment is influenced by the qualitative factors. The model has been designed based on previous scientific articles dealing with materiality. In addition, empirical evidence has been collected through a survey sent to all authorized auditors in Sweden, of which 154 respondents gave complete answers. The results shows differences in the level of materiality are determined depending on the auditor’s experience and whether the auditor worked at one of the larger agencies. There were also differences when considering positive and negative factors related to whether the client was listed or not, active in a risky or stable industry, and the auditor’s consideration to  whether they were working with a new client. Auditors tend to react more strongly to negative factors. With a better understanding of which factors affect the auditor's assessment, we propose future studies on the client relationship and its impact on materiality judgement, as this area gave a significant difference, but has been not explored that much in earlier research.

Made available in DSpace on 2016-12-08T16:35:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 116958.pdf: 4922626 bytes, checksum: 4613a3f280c665a1cc2851cf9999d2cc (MD5) Previous issue date: 2014-04-24 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This research belongs to the field of History of Education and Cultural History, and its central object is childhood education of Municipal School District of Florianópolis. The objective is the construction of a historical interpretation of the concepts of architecture, space, time and materials, from 1976 to 2012. It assumes that such conceptions are socially and historically constructed and contribute to the production of a specific culture in the field of early childhood education. It uses the theoretical concepts of strategy, tactics and creative consumers of Michel de Certeau and the schoolar culture of Antonio Viñao Frago to elucidate the existence of a culture of Early Childhood Education. With regard to the methodological approach, this study favors the analysis of printed primary sources, as well as iconographic documents, oral history and case studies. It collects directions about space, time and materiality in the five curriculum documents produced by the municipal network between 1976 and 1996, which are analyzed in interface with testimonials from coordinators and with some researches and theories in the area of childhood. It provides an overview of the constructions carried out by the county of Florianópolis and architectural plans of municipal kindergartens built by different municipal managers. It investigates the continuities, ruptures and innovations about their material culture, probing the analysis of the architectural model proposed by the Institute of Urban Planning of Florianópolis standard - Ipuf - characterized as the first pattern of network construction, and in a case study, it investigates the day nursery of Nossa Senhora Aparecida, one of the four institutions that follows the pattern during the decade of 1980. It analyzes the use of space, time and materiality of that institution, interfaced with the curricular and architectural requirements, the photographic records, the memories of principals, teachers, mothers and children of yesterday. It concludes that the transformation of educational spaces is an unique experience and it is not only related to the curricular orientations, but especially to the experiences and views of their protagonists, and it is therefore related to how subjects make use of the curriculum and architectural requirements the material resources that are available to them. Everything leads to a concept of culture of early childhood education that was created here and based on this study, I understand how the meanings and the senses were produced in the pedagogical action. It expands the understanding that architecture and materiality that comprise the educational spaces for small children need to be considered as important elements of the curriculum and that either one or the other, show the educational project put into action in the institutions. / Esta pesquisa se insere no campo da História da Educação e da História Cultural e tem por objeto central a educação infantil da Rede Municipal de Ensino de Florianópolis. Objetiva construir uma interpretação histórica das concepções de arquitetura, espaço, tempo e materiais dessa rede, de 1976 a 2012. Parte do pressuposto de que tais concepções são construídas social e historicamente e contribuem para a produção de uma cultura específica no campo da educação infantil. Utiliza como bases teóricas os conceitos de estratégia, táticas e consumidores criativos, de Michel de Certeau, e o de cultura escolar, de Antonio Viñao Frago, ressignificado-o na tentativa de elucidar a existência de uma cultura da Educação Infantil. No que se refere às bases metodológicas, privilegia a análise de documentos impressos e iconográficos, a história oral e o estudo de caso. Recolhe indicações sobre espaço, tempo e materialidades nos 5 documentos curriculares produzidos pela rede municipal entre 1976 e 1996, analisados em interface com depoimentos de coordenadores, com algumas pesquisas e teorias da área da infância. Oferece uma panorâmica das construções realizadas pelo município de Florianópolis e das plantas arquitetônicas das creches construídas por diferentes gestores municipais. Investiga as permanências, rupturas e inovações sobre a sua cultura material, aprofundando a análise do modelo arquitetônico proposto pelo Instituto de Planejamento Urbano de Florianópolis - padrão Ipuf -, caracterizado como o primeiro padrão de construção da rede e, num estudo de caso, investiga a creche Nossa Senhora Aparecida, uma das quatro instituições que seguem o padrão na década de 1980. Analisa o processo de utilização de espaços, tempos e materialidades dessa instituição, em interface com as orientações curriculares e arquitetônicas, os registros fotográficos, as memórias de diretores, professores, mães e crianças de ontem. Conclui que a transformação dos espaços educativos é uma experiência singular e não está apenas relacionada às orientações curriculares, mas, sobretudo, às experiências e concepções de seus protagonistas, estando, portanto, relacionada à forma como os sujeitos fazem uso das orientações curriculares, arquitetônicas e das materialidades que lhes são oferecidas. Tudo conduz a um conceito de cultura da educação infantil que é o que aqui se construiu e que, pelo estudo, entendo como os significados e os sentidos produzidos na ação pedagógica. Amplia a compreensão de que a arquitetura e as materialidades que compõem os espaços educativos para crianças pequenas precisam ser consideradas como importantes elementos do currículo e que, tanto uma como as outras, mostram o projeto educativo posto em ação nas instituições.

No description available.

Made available in DSpace on 2014-12-17T15:08:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 NayanaGM_DISSERT.pdf: 3639908 bytes, checksum: 068d2520cb24980c9518d5d6f0d255fe (MD5) Previous issue date: 2013-09-16 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior / The proposal of this research is to analyze the convergence between fashion and communication shown on the materiality of the print media, and how the language from the supporter influences on the production of sense by the target market. Made real in the research corpus comprised of six ffw>>mag! magazines from the year 2011. The applied conceptual mechanism tries to investigate the production of sense from the physical attributes before interpreting the message s content, to do so, the Materiality of Communication is used, which offers an investigative apparatus of the media in its material shape, and those as influences in the communicative acts and processes. Methodologically, we adopt the Peircean Semiotics Theory, for its study focus on the analysis of the possible processes of production of sense. Through Semiotics we achieve the interpretative levels that allow us to clarify the questionings that come from the research s objectives, identifying and tracing the cognitive and intelligibility schemes bound to the media speeches of materiality. The analysis coordinated to the concepts and theories employed in this study point to a confirmation that the materiality of the reviewed media communicates to the readers in the same intensity as its content, provides a preview of the content and notifies the intentions of the publication. In the commercial way, characterizing the target audience it craves, and also in the conceptual way, demonstrating the ideas it wants to communicate. Where the convergence between communication and fashion unfolds as the materiality of the media by the choice of the materials and finishing options, and mainly by the selection and manipulation of technical images and colors from the cycles of fashion / A presente pesquisa se prop?e a analisar a converg?ncia entre comunica??o e moda, que se manifesta na materialidade da m?dia impressa, e como a linguagem proveniente desse suporte influencia na produ??o de sentido por parte do p?blico alvo, que se concretiza no corpus de pesquisa composto por seis revistas ffw>>mag! referentes ao ano de 2011. O mecanismo conceitual aplicado busca investigar a produ??o de sentido partindo das caracter?sticas f?sicas antes de se interpretar o conte?do da mensagem. Para tanto, empregamos a Teoria das Materialidades da Comunica??o, que oferece um aparato investigativo dos meios em seu car?ter material, e estes como influ?ncia nos processos e atos comunicativos. Metodologicamente, adotamos a Teoria Semi?tica de origem peirceana, uma vez que seu foco de estudo reside na an?lise dos poss?veis processos de produ??o de sentido. Por meio da Semi?tica, alcan?amos os n?veis interpretativos que permitam solucionar as indaga??es provenientes dos objetivos da pesquisa, identificando e delineando os esquemas cognitivos e de inteligibilidade vinculados aos discursos provenientes da materialidade da m?dia. As an?lises articuladas aos conceitos e teorias empregados neste trabalho apontam para a confirma??o de que a materialidade da m?dia revista comunica aos leitores na mesma intensidade que seu conte?do. Ela disponibiliza uma pr?via do conte?do e informa as inten??es da publica??o, tanto pelo lado comercial, caracterizando o p?blico consumidor que ela almeja, quanto do lado conceitual, demonstrando as ideias que deseja transmitir, onde a converg?ncia da comunica??o com a moda se manifesta na materialidade da m?dia por meio da escolha dos materiais e formas de acabamentos e principalmente pela sele??o e manipula??o de imagens t?cnicas e cores provenientes dos ciclos da moda

La recherche part de l’investigation poétique sur le processus de création d’un Lieu Inventé qui se produit entre l’objectualité des choses et la subtile matérialité du dessin et de la parole. On revisite des notions et concepts de matérialité associés aux processus de création et de fabrication d’objets, en comprenant que le champ de l’art est aussi responsable d’une partie de la pensée sur la matérialité du monde, parce que nous agissons aussi comme des producteurs de formes dans des processus de création d’objets de pensé, qui constituent eux aussi des inventions et des propositions de modes de vie. Pour cela, à travers le Lieu Inventé, on développe dans cette recherche le concept et la méthodologie de la (Re)fabrique, sous la compréhension de l’Art et de la Littérature comme des champs qui travaillent directement liés au quotidien du monde, en s’appropriant la matérialié et la signification des choses, en les utilisant, en les transformant et donc en agissant sur elles. Ce concept est également un dispositif de fiction où les travaux apparaîtront à travers trois personnages : La Constructrice de Ponts, L’Objetotécaire et L’Observateur. Plus que des caractères, ils sont des sujets inventés par les objets. À travers eux, on présente les trois motes théoriques-pratiques : la construction d’objets-lieux ; les inventaires et classifications de lieux et objets en écritures et dessins ; et les observations des lieux comme des objets. L’approche se fait par trois récits de journaux intimes, dans une situation de monde qu’on appelle Nulle Part. On le fait en posant un dialogue indirect entre des personnages qui problématisent des questions théoriques et présentent la production artistique développée au cours du doctorat. La thèse présente une collection de productions artistiques qui s’utilisent de l’appropriation d’objets et aussi de celles qui les perçoivent comme un objet fabriqué qui interfère sur le moyen et les formes de vie. En outre, on cherche dans la littérature des auteurs dont les productions sont imprégnées d’un intérêt cinglant par les objets quotidiens. Dans ce transit entre objets, dessins et mots, l’invention d’un lieu par des objets devient possible, en saisissant les implications poétiques, esthétiques et politiques. De cette manière l’investigation s’élargit vers une discussion importante de l’actualité par rapport à la consommation, l’obsolescence programmée et la Néguentropie, en proposant une nouvelle discussion sur les modes de vie et le temps des choses. / A pesquisa parte da investigação poética sobre o processo de criação de um Lugar Inventado, que ocorre entre a objetualidade das coisas e a sutil materialidade do desenho e da palavra. Revisita noções e conceitos de materialidade associados a processos de criação e fabricação de objetos, entendendo que o campo da arte é também responsável por parte do pensamento sobre a materialidade do mundo, pois atuamos também como produtores de formas em processos de criação de objetos de pensamento, que também se constituem em invenções e proposições de modos de vida. Para isso, através do Lugar Inventado, são desenvolvidos no interior da pesquisa o conceito e a metodologia de (Re)fábrica, entendendo a Arte e a Literatura como campos que trabalham diretamente ligados ao cotidiano do mundo, apropriando-se da materialidade e significado das coisas, operando-as, transformando-as e, por isso, atuando sobre elas. Esse conceito é também um dispositivo ficcional por onde os trabalhos aparecerão abordados através de três personagens: A Construtora de Pontes, O Objetotecário e O Observador, mais que personagens, são sujeitos inventados pelos objetos. Por eles são apresentados os três motes teórico-práticos: as construções de objetos-lugares; os inventários e classificações de lugares e objetos em escrita e desenhos; e as observações tanto dos lugares quanto dos objetos. A forma de abordagem se dá através de três narrativas de diários, numa situação de mundo chamada Lugar Nenhum. Para isso suscita um diálogo indireto entre personagens que problematizam questões teóricas e apresentam a produção artística desenvolvida ao longo do doutorado. A tese apresenta um levantamento de algumas produções artísticas que fazem uso da apropriação de objetos e também daquelas que percebem estes como um objeto fabricado que interfere sobre o meio e as formas de vida. Além disso, busca na literatura autores cujas produções são permeadas pelo interesse contundente sobre objetos cotidianos. Nesse trânsito entre objetos, desenhos e palavras, a possibilidade de invenção de um lugar através dos objetos se torna possível, percebendo as implicações poéticas, estéticas e políticas. Desta forma a investigação se amplia para uma discussão importante para a atualidade em relação ao consumo, à obsolescência planejada e àNeguentropia, propondo uma nova discussão sobre as formas de vida e o tempo das coisas. / The study starts from the poetic investigation into the process of creating an Invented Place, which occurs between objectuality of things and the subtle materiality of drawings and words. It revisits notions and concepts of materiality associated with the processes of creation and manufacture of objects, understanding that the field of art is also responsible for part of the thoughts on the materiality of the world, as we also act as producers of forms in the process of creating objects of thought, which also constitute inventions and proposals for ways of living. For that, through the "Invented Place", we have developed within the research the concept and methodology of (Re) manufacturing, understanding art and literature as fields that work directly linked to the everyday world, appropriating the materiality and meaning of things, operating them, transforming them, and therefore acting on them. This concept is also a fictional device by which the work will appear addressed through three characters: The Constructor of Bridges, The Object-keeper and The Observer, which, more than characters, are subjects invented by objects. Through them, the three theoretical and practical mottos are presented: the construction of object-places; the inventories and classification of places and objects in writing and drawings; and observations of both places and objects. The approach chosen happens through three journal narratives, in a situation of world called Nowhere. For this, it raises an indirect dialogue between characters that problematize theoretical issues and present the artistic production developed over the doctorate. The thesis presents a survey of some artistic productions that make use of the appropriation of objects and also of those who perceive them as a manufactured object that interferes with the means and ways of living. Furthermore, the research seeks authors in literature whose productions are permeated by forceful interest in everyday objects. In this transit between objects, drawings and words, the possibility of inventing a place through objects becomes possible, realizing the poetic, aesthetic and political implications. Thus, the investigation is extended to an important discussion for nowadaysregardingrelationswith consumption, planned obsolescence and Negentropy, proposing a new discussion about ways of living and the time of things.

Cette thèse examine deux questions de recherche: Comment l’adoption des technologies en ligne impacte-t-elle le comportement des acteurs et leur reproduction des institutions ? Quels rôles jouent la structure, l’agence et la matérialité dans ces changements ? Ma principale conclusion est que les acteurs font preuve d’une forme d’agence pratique en tirant avantage d’une situation émergente qui est caractérisée par de nouvelles conditions matérielles. La thèse s’articule autour de trois essais. Le premier essai examine comment les normes professionnelles et les caractéristiques matérielles de Twitter guident la gestion des rôles endossés par les journalistes. Le second essai analyse les dynamiques de la construction de sens et leur relation au contexte institutionnel. Le troisième essai consiste en une revue de littérature systématique portant sur la méthode de l’ethnographie en ligne. Dans le dernier chapitre de ma thèse, après avoir présenté ses limitations et des pistes pour des recherches futures, je souligne les implications pratiques de mes travaux / This dissertation examines two main research questions: How does the adoption of online technology impact actors’ behavior and their enactment of institutions? What roles do structure, agency and materiality play in this change? Its main conclusion is that actors mostly exhibit a form of practical-evaluative agency by taking advantage of an emergent situation which is characterized by new material conditions. The dissertation is articulated around three essays. In the first essay, I investigate how professional norms and the material features of Twitter guide journalists’ online boundary management behavior. In the second essay, I examine the dynamics of meaning construction and their relation to the institutional context. In the third essay, I systematically review online ethnography and its boundary challenges. Finally, in the last chapter of the dissertation, after presenting its limitations and avenues for future research, I highlight the practical implications of my work

La recherche part de l’investigation poétique sur le processus de création d’un Lieu Inventé qui se produit entre l’objectualité des choses et la subtile matérialité du dessin et de la parole. On revisite des notions et concepts de matérialité associés aux processus de création et de fabrication d’objets, en comprenant que le champ de l’art est aussi responsable d’une partie de la pensée sur la matérialité du monde, parce que nous agissons aussi comme des producteurs de formes dans des processus de création d’objets de pensé, qui constituent eux aussi des inventions et des propositions de modes de vie. Pour cela, à travers le Lieu Inventé, on développe dans cette recherche le concept et la méthodologie de la (Re)fabrique, sous la compréhension de l’Art et de la Littérature comme des champs qui travaillent directement liés au quotidien du monde, en s’appropriant la matérialié et la signification des choses, en les utilisant, en les transformant et donc en agissant sur elles. Ce concept est également un dispositif de fiction où les travaux apparaîtront à travers trois personnages : La Constructrice de Ponts, L’Objetotécaire et L’Observateur. Plus que des caractères, ils sont des sujets inventés par les objets. À travers eux, on présente les trois motes théoriques-pratiques : la construction d’objets-lieux ; les inventaires et classifications de lieux et objets en écritures et dessins ; et les observations des lieux comme des objets. L’approche se fait par trois récits de journaux intimes, dans une situation de monde qu’on appelle Nulle Part. On le fait en posant un dialogue indirect entre des personnages qui problématisent des questions théoriques et présentent la production artistique développée au cours du doctorat. La thèse présente une collection de productions artistiques qui s’utilisent de l’appropriation d’objets et aussi de celles qui les perçoivent comme un objet fabriqué qui interfère sur le moyen et les formes de vie. En outre, on cherche dans la littérature des auteurs dont les productions sont imprégnées d’un intérêt cinglant par les objets quotidiens. Dans ce transit entre objets, dessins et mots, l’invention d’un lieu par des objets devient possible, en saisissant les implications poétiques, esthétiques et politiques. De cette manière l’investigation s’élargit vers une discussion importante de l’actualité par rapport à la consommation, l’obsolescence programmée et la Néguentropie, en proposant une nouvelle discussion sur les modes de vie et le temps des choses. / A pesquisa parte da investigação poética sobre o processo de criação de um Lugar Inventado, que ocorre entre a objetualidade das coisas e a sutil materialidade do desenho e da palavra. Revisita noções e conceitos de materialidade associados a processos de criação e fabricação de objetos, entendendo que o campo da arte é também responsável por parte do pensamento sobre a materialidade do mundo, pois atuamos também como produtores de formas em processos de criação de objetos de pensamento, que também se constituem em invenções e proposições de modos de vida. Para isso, através do Lugar Inventado, são desenvolvidos no interior da pesquisa o conceito e a metodologia de (Re)fábrica, entendendo a Arte e a Literatura como campos que trabalham diretamente ligados ao cotidiano do mundo, apropriando-se da materialidade e significado das coisas, operando-as, transformando-as e, por isso, atuando sobre elas. Esse conceito é também um dispositivo ficcional por onde os trabalhos aparecerão abordados através de três personagens: A Construtora de Pontes, O Objetotecário e O Observador, mais que personagens, são sujeitos inventados pelos objetos. Por eles são apresentados os três motes teórico-práticos: as construções de objetos-lugares; os inventários e classificações de lugares e objetos em escrita e desenhos; e as observações tanto dos lugares quanto dos objetos. A forma de abordagem se dá através de três narrativas de diários, numa situação de mundo chamada Lugar Nenhum. Para isso suscita um diálogo indireto entre personagens que problematizam questões teóricas e apresentam a produção artística desenvolvida ao longo do doutorado. A tese apresenta um levantamento de algumas produções artísticas que fazem uso da apropriação de objetos e também daquelas que percebem estes como um objeto fabricado que interfere sobre o meio e as formas de vida. Além disso, busca na literatura autores cujas produções são permeadas pelo interesse contundente sobre objetos cotidianos. Nesse trânsito entre objetos, desenhos e palavras, a possibilidade de invenção de um lugar através dos objetos se torna possível, percebendo as implicações poéticas, estéticas e políticas. Desta forma a investigação se amplia para uma discussão importante para a atualidade em relação ao consumo, à obsolescência planejada e àNeguentropia, propondo uma nova discussão sobre as formas de vida e o tempo das coisas. / The study starts from the poetic investigation into the process of creating an Invented Place, which occurs between objectuality of things and the subtle materiality of drawings and words. It revisits notions and concepts of materiality associated with the processes of creation and manufacture of objects, understanding that the field of art is also responsible for part of the thoughts on the materiality of the world, as we also act as producers of forms in the process of creating objects of thought, which also constitute inventions and proposals for ways of living. For that, through the "Invented Place", we have developed within the research the concept and methodology of (Re) manufacturing, understanding art and literature as fields that work directly linked to the everyday world, appropriating the materiality and meaning of things, operating them, transforming them, and therefore acting on them. This concept is also a fictional device by which the work will appear addressed through three characters: The Constructor of Bridges, The Object-keeper and The Observer, which, more than characters, are subjects invented by objects. Through them, the three theoretical and practical mottos are presented: the construction of object-places; the inventories and classification of places and objects in writing and drawings; and observations of both places and objects. The approach chosen happens through three journal narratives, in a situation of world called Nowhere. For this, it raises an indirect dialogue between characters that problematize theoretical issues and present the artistic production developed over the doctorate. The thesis presents a survey of some artistic productions that make use of the appropriation of objects and also of those who perceive them as a manufactured object that interferes with the means and ways of living. Furthermore, the research seeks authors in literature whose productions are permeated by forceful interest in everyday objects. In this transit between objects, drawings and words, the possibility of inventing a place through objects becomes possible, realizing the poetic, aesthetic and political implications. Thus, the investigation is extended to an important discussion for nowadaysregardingrelationswith consumption, planned obsolescence and Negentropy, proposing a new discussion about ways of living and the time of things.

Submitted by Cyntia Yamada (cyntia.yyamada@gmail.com) on 2018-07-04T23:13:12Z No. of bitstreams: 1 TA - Cyntia Yamada_Ajustado_pos defesa.pdf: 922937 bytes, checksum: 7a7ba1679fce4e6dbe19ec019b91ad51 (MD5) / Approved for entry into archive by Simone de Andrade Lopes Pires (simone.lopes@fgv.br) on 2018-07-04T23:27:52Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TA - Cyntia Yamada_Ajustado_pos defesa.pdf: 922937 bytes, checksum: 7a7ba1679fce4e6dbe19ec019b91ad51 (MD5) / Approved for entry into archive by Suzane Guimarães (suzane.guimaraes@fgv.br) on 2018-07-05T12:56:38Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TA - Cyntia Yamada_Ajustado_pos defesa.pdf: 922937 bytes, checksum: 7a7ba1679fce4e6dbe19ec019b91ad51 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-05T12:56:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TA - Cyntia Yamada_Ajustado_pos defesa.pdf: 922937 bytes, checksum: 7a7ba1679fce4e6dbe19ec019b91ad51 (MD5) Previous issue date: 2018 / A adoção das Normas Internacionais de Contabilidade ocorreu em diferentes momentos: Brasil a partir de 2008, Europa em 2005 e Chile em 2013. Entretanto, mesmo em momentos diferentes, a padronização das práticas contábeis internacionais foi resultado da exigência de informações que permitissem aos investidores e credores a comparação e convergência de resultados em nível global. Por essa razão, o presente estudo tem como objetivo identificar se a demanda por tal informação padronizada foi efetivamente atendida, especificamente no que tange ao IFRS 7 (Risco Operacional de Operações de Crédito). Para isso, serão analisados 45 bancos comerciais distribuídos no Brasil, Chile, Itália e Grã-Bretanha. O Índice de Divulgação foi determinado com base no Relatório 20-F (bancos com ações negociadas nas Bolsas de Valores Local e de Nova York - OTC e ADR NYSE) ou Demonstrações Financeiras IFRS (ações negociadas somente na Bolsa de Valores local) em 2016. Para diferentes índices de divulgação, consideramos: Estatística Descritiva e correlações de variáveis contínuas (Materialidade: Operações de Crédito / Ativos Totais e Provisão para Perdas com Operações de Crédito / Total de Operações de Crédito; Porte dos Bancos: Ativos Totais) e variáveis qualitativas com aplicação do teste t de Student (ações negociadas na Bolsa de Valores, Tradição Legal e Localização (região desenvolvida e em desenvolvimento)). Descobrimos que o Índice de Divulgação é mais alto nos países desenvolvidos e comerciais em Nova York (OTC ou ADR NYSE) e que os bancos com uma tradição legal common law tendem a ser mais transparente e fornecer mais informações do que os países civil law. Portanto, a adoção do IFRS é reforçada com variáveis culturais positivas e quando os bancos precisam atender ao mercado altamente exigente e com forte proteção para investidores e credores. / The adoption of International Accounting Standards was at different times: Brazil as of 2008, Europe in 2005 and Chile in 2013. However, even at different times, the standardization of international accounting practices was the result of the requirement for information that would allow investors and creditor comparisons and convergence of results at the global level. For this reason, the present study aims to identify whether the demand for such standardized information was actually met, specifically regarding the IFRS 7 (Operational Risk of Credit Operations).To do so, we will analyse 45 commercial banks distributed in Brazil, Chile, Italy and Great Britain. The Disclosure Index was determined based on the 20-F Report (banks with shares traded on the Local and New York Stock Exchange - OTC and ADR NYSE) or IFRS Financial Statements (shares traded on the local Stock Exchange only) in 2016. For different disclosure indexes we consider: Descriptive Statistics and correlations of continuous variables (Materiality: Credit Operations / Total Assets and Provision for Losses with Loan Operations / Total Credit Operations; Size of banks: Total Assets) and qualitative variables with application of Student's t test (shares traded only on the local Stock Exchange, Legal Tradition and Location (developed and developing region)).We have found that the Disclosure Index is higher in developed and trading countries in New York (OTC or ADR NYSE) and that banks with a common law tradition tend to be more transparent and provide more information than countries with civil law. Therefore, adoption of IFRS is strengthened with positive cultural variables and when banks need to attend to the highly demanding market and with strong protection for investors and creditors.