Thèse de doctorat : ETUDES LATINES : Metz : 1998. / 1998METZ005L. 128 ref.

Un rhinocéros Berserker, des hordes de Vanir déferlant sur la Cimmérie, le fils d’Ymir emprisonné... les références aux récits médiévaux scandinaves couramment désignés par les termes « mythes nordiques » sont nombreuses dans le jeu de rôle en ligne massivement multi-joueurs Age of Conan: Hyborian Adventures. Mais, comment des éléments issus de sources presque millénaires sont-ils devenus des composantes d’une production vidéoludique contemporaine ? À partir de ce cas d’étude, l’auteur de ce travail s’intéresse, de façon plus générale, aux phénomènes culturels et à leurs dynamiques à travers leurs processus de transmission, de manifestation et d’appropriation. Pour ce faire, il s’appuie sur une démarche qualitative et empirique à la croisée des Sciences de l’information et de la communication et des Études scandinaves afin de développer une approche anthropo-communicationnelle, fortement imprégnée par les travaux en Anthropologie. Celle-ci se fonde sur une méthodologie à la fois linguistique, socio-historique, d’observation participante sur le temps long et un suivi de veille sur le temps très long. Elle permet de constater que, des manuscrits médiévaux aux jeux vidéo en ligne, en passant par la littérature de fantasy américaine des années 1930, le sens donné aux références aux ressources culturelles du passé est sans cesse transformé et construit en fonction de la situation dans laquelle elles sont manifestées. Ces dynamiques culturelles s’inscrivent alors au cœur de la problématique du changement et de la permanence et mettent en lumière les constructions d’un imaginaire du commun tout en remettant au centre de la réflexion le travail des acteurs / A berserker rhinoceros, hordes of Vanir swarming upon Cimmeria, Ymir’s son imprisoned … references to the medieval scandinavian stories often designated as « Norse myths » are numerous in the massively multi-player online rôle playing game Age of Conan: Hyborian Adventures. But, how could elements coming from sources which are almost a thousand years old become parts of a contemporary videogame ? From this case study, the author of this work takes a more general interest in cultural phenomenons and their dynamics through their transmission, manifestation and appropriation processes. In order to do this, he leans on a qualitative and empirical research which articulates communication studies with scandinavian studies in order to build an anthropo-communicational approach, which is strongly influenced by Anthropology. This approach is based on a multi-layered methodology which includes linguistics, socio-historical method, long term participant observation and very long term information monitoring. It allows to observe that, from the medieval manuscripts to online video games, through american fantasy literature from the 1930’s, the significations which people give to past cultural ressources are always transformed and built according to the situation in which they are expressed. Such cultural dynamics fall within the heart of research questions about change and permanence and highlight the ways by which an imaginary of the common is built at the same time as it puts the work of the social actors at the center of the reflection

Le but de ce travail est d'analyser les représentations des pirates dans la culture populaire anglophone, représentations qui s'inspirent en premier lieu d'un contexte historique et tendent à montrer les pirates comme des révoltés aux prétentions démocratisantes face aux puissances absolutistes, faisant de l'élection un principe maître qui fait écho à différentes visions de l'implication politique des XXe et XXIe siècles. En parallèle se développe la notion d'une attirance inévitable pour la piraterie due aux liens du sang, un héritage qui mène souvent à diverses formes d'hybridation en mettant sans cesse en question les contenus ainsi transmis. Enfin, que l'on parle d'élection ou d'héritage, ce qui est transmis doit être appris, et les modalités de cet apprentissage sont variables bien que s'inscrivant dans un schéma reconnaissable à travers les artefacts culturels examinés. / The purpose of this work is to analyze the representations of pirate in English-speaking popular culture, representations whose foremost source of inspiration for such works is a historical context, and they tend to show pirates as rebels with claims to forms of democracy facing absolutist powers, turning election into a major principle that echoes different visions of political involvement in 20th- and 21st-century America. Along this tendency, the notion of an irresistible attraction towards piracy, due to blood ties, is developed into a form of legacy often leading to diverse forms of hybridization endlessly questioning the contents thus transmitted. Finally, whether election or legacy be dealt with, what is transmitted must be learnt, and the modalities of such learning vary even though they are embedded in a pattern recognizable throughout the cultural artifacts under examination.

Tandis que le progrès scientifique offre des perspectives insoupçonnables, les contraintes de l'industrialisation, de l'urbanisation et des technologies modernes, ne cessent de faire reculer le domaine de l'immatériel et du spirituel. Longtemps épargnée, l'Océanie reste encore un espace privilégié où l'imprégnation des traditions ancestrales et de la nature est restée vivace et signifiante. « L'Imaginaire dans les mythes canaques » constitue le sujet de notre recherche, l'ouverture d'un champ exploratoire inédit qui nous conduit à la révélation du « réel caché » fonde cette démarche. L'apport des études et recherches des premiers missionnaires, linguistes et ethnologues a fourni un ensemble de données et de mythes qui décrivent et interprètent l'organisation de la société canaque, ses moeurs et ses traditions. Les investigations de l'ethnologie traditionnelle sont restées distantes des théories et découvertes de l'Imaginaire dont Freud, Bachelard et Jung furent les précurseurs. Nous convoquerons les méthodes d'analyse et d'investigation de l'inconscient collectif et de la psychologie des profondeurs, pour les adapter au domaine de la mythologie canaque. La réalisation d'un corpus de mythes collectés aux débuts de la colonisation explicite la composition structurelle de chaque récit, élabore leur fiche d'identification génétique, et imagine une méthode nouvelle d'exploration de l'univers des mythes. La mise en œuvre de la mythocritique de Gilbert Durand, adaptée et complétée par la mythanalyse, réalise une mythodologie exploratoire de l'Imaginaire du « sermo mythicus ». Constellations d'images, symboles et archétypes décryptés dans ces anciens récits mythiques, en révèlent la sémantique profonde, ainsi que des archétypes qui rejoignent l'universel. Notre propos est de mettre en évidence la pertinence des théories précédentes qui ont révolutionné des domaines tels que la psychologie, la philosophie et jusqu'à la littérature, ouvrant de nouveaux horizons à l'interprétation de ces traditions orales majeures, qui sont parmi les plus anciennes d'Océanie, et confirmant par là-même la richesse de leur symbolique et de leur apport à la connaissance d'Anthropos que Leenhard avait annoncée. / While scientific progress offers unimaginable opportunities, constraints of industrialization, urbanization and modern technology never cease to reverse the field of the intangible and spiritual. Long spared Oceania remains a privileged space where the impregnation of traditions and nature remained alive and meaningful. “Imagination in Kanak myths” is the subject of our research, the opening of a novel exploratory field which leads to the revelation of the “Real hidden” bases this approach. The contribution of the study and research of the first missionaries, linguists and anthropologists has provided a set of data and myths that describe and interpret the organization of the Kanak society, its customs and traditions. Investigations of ethnology remained away from traditional theories and discoveries of the Imaginary Freud, Jung and Bachelard were precursors. We will call the methods of analysis and investigation of the collective unconscious and depth psychology, to fit the field of mythology Kanak. The implementation of a corpus of myths collected at the beginning of colonization, explains the structural composition of each story, which develops their “genetic identification card”, and imagine a new method of exploring the world of myths. Implementation of “mythocritic” Gilbert Durand adapted and supplemented by mythanalysis, performs an exploratory mythodologie of the imaginary of " sermo mythicus". Constellations of images, symbols and archetypes decrypted in these ancient myths, then reveal the deep semantic as well as joining the universal archetypes. Our aim is to highlight the relevance of previous theories that have revolutionized such fields as psychology, philosophy, and literature up and opening new horizons for the interpretation of oral traditions which are major among the most old Oceania, and to confirm their rich symbolism and their contribution to the knowledge of Anthropos that Leenhard had emphasized.

Ancrée dans une pratique personnelle de la gravure s’associant à la photographie, la vidéo et l’installation, cette thèse en arts plastiques explore l’hybridation entre arts et sciences. Elle commence par une recherche des spécificités de la gravure pour construire un point de vue singulier sur les œuvres d’artistes travaillant entre arts et sciences quels que soient leurs médiums. La première partie questionne l’hybridation de la gravure et du numérique comme voie d’accès à la contemporanéité définie par Giorgio Agamben comme «en déphasage» avec son temps. Dans une deuxième partie, l’imagerie médicale et la photographie questionnent l’altérité animale. La recherche se poursuit par l’analyse d’œuvres de Nagi Noda, Wanda Wulz et Xavier Lucchesi qui amènent la question de la référence aux mythes dans le travail personnel. Enfin dans une troisième partie, la recherche théorique et le travail plastique achèvent leur hybridation. Les mythes de Méduse, Orphée ou Épiméthée deviennent le point de départ de créations entre arts et sciences où le processus de la gravure actualise les mythes par l’empreinte qu’elle laisse dans les photographies, les vidéos ou les installations qui mettent en scène des images médicales. Notre thèse est que la gravure constitue, à l’image des archées – organismes récemment découverts par les biologistes – une pratique vivante qui se retrouve là où on ne l’attend pas. L’hybridation dans notre pratique artistique rapproche les archées de l’archè, qui signifie proche de l’origine. / Rooted in my personal practice of engraving combined with photography, video and installation art, this plastic arts thesis explores the hybridisation of arts and science; starting with research into the specificities of engraving to then construct a singular point of view on the works of artists whose practice falls between arts and science, whatever the medium. The first part questions the hybridisation of engraving and digital techniques as an access route to a contemporaneity described by Giogio Agamben as “out of phase” with its time. In the second part, medical imagery and photography question animal alterity. Then the research will be furthered through the analysis of works by Nagi Noda, Wanda Wulz, and Xavier Lucchesi which bring us to the matter of references to myths in personal work. Lastly, in a third part, theoretical research and physical art practice complete their hybridisations. The myths of Medusa, Orpheus and Epimetheus become the starting point of works between art and science where the process of engraving actualises the myths by the imprints it leaves in photographs, videos or installations which show medical imagery. Our thesis is that engraving is, like the archaea – recently discovered microorganisms –, a living practise that can sometimes be found where one least expects it. The hybridisation of our practise bring archaea closer to the arche, and thus closer to the origin.

Ce travail aborde sous une approche psychanalytique et anthropologique, les représentations des cancers de l'enfant chez les parents mexicains. L'hypothèse générale est que les parents d’enfants atteints de cancer, et se voyant confrontés à un excès de souffrance, construisent des représentations autour de l'origine de la maladie de l'enfant qui sont étayées sur des théories sexuelles et mythes magico-sexuels. Cette recherche s’est fondée sur l’étude des cas de deux couples ayant un enfant atteint de cancer, et sur celui d’une mère ayant perdu un enfant à cause de cette maladie. Des personnes auxquelles nous avons eu accès par l'intermédiaire d'une association mais aussi en nous adressant aux résidents d'un service hospitalier de pédiatrie, et qui ont accepté de participer à cette étude. En précisant que les entretiens psychanalytiques furent menés pour la plupart au domicile des parents. Les représentations de la maladie créés par les parents d’enfants atteints de cancer ont été mises en relation avec les représentations de la maladie et de la mort de l’enfant qui sont transmises par la mythologie précolombienne et par l'art mexicain (peinture votive, photographie et peinture post mortem). Cette démarche nous a permis de mettre en évidence des points de convergence entre la psychologie individuelle et la psychologie collective. / This work discusses under a psychoanalytic and anthropological approach the representations of children's cancers in Mexican parents. Our general hypothesis is that parents of children with cancer, facing a burden of suffering, construct representations about the origin of illness that are supported on sexual theories and magico-sexual myths. Our study is based on the analysis of three clinical cases: two cases of parents who have a child with cancer and the case of a mother whose daughter died from cancer. We contacted these patients by addressing us to an association and to pediatricians of a Mexican hospital. Most of the psychoanalytic interviews took place in the patient's home. Illness representations constructed by parents of children with cancer were compared with representations of childhood death and illness that are projected in Pre-Columbian mythology and in Mexican art (votive painting, post-mortem photography and painting). This procedure let us put in evidence the points of convergence between individual psychology and collective psychology.

La traite de personnes est un phénomène qui a suscité beaucoup d’attention au niveau international. L’analyse historique de l’encadrement juridique de ce crime révèle que différents stéréotypes ont contribué à sa construction. Plus particulièrement, l’élaboration des premiers traités visant à contrer la traite de personnes est le fruit des tractations du mouvement abolitionniste et « régulationiste » de la prostitution au début du 20e siècle qui impose une approche paternaliste et genrée. Les attentats du 11 septembre 2001, tout en renforçant cette vision, introduisent un élément supplémentaire dans la conceptualisation de la traite de personne : la sécurité nationale. Il en résulte que la traite de personnes est aujourd’hui considérée comme un crime nécessitant une répression agressive, une menace à la survie de l’État et comme un enjeu éminemment genré. Ces présupposés théoriques de la notion de traite de personnes méritent d’être analysés et revus pour comprendre comment ils affectent les victimes. Ce mémoire analyse leur rôle dans la construction des outils juridiques qui encadrent la traite de personnes en utilisant la notion de mythe, spécifiquement celui du « protecteur masculin ». Face aux conséquences négatives du mythe sur les victimes, la sécurité humaine apparaît comme un prisme d’analyse fécond pour s’assurer de positionner les victimes au centre des préoccupations de la communauté internationale. / Trafficking in persons has garnered a lot of attention on the international stage. Historical analysis of the anti-trafficking legal framework reveals that stereotypes contributed to its development. More specifically, the firsts treaties reveal that they are a product of prostitution’s abolitionist and regulationist movements that imposed a gendered and paternalistic approach on trafficking in persons in early 20th century. The September 11 attacks, while cementing that vision, introduced the notion of national security in the conceptualization of trafficking in persons. As a result, that phenomenon is considered today as crime in need of aggressive repression, as a threat to national security, and as an eminently gendered issue. These theoretical assumptions need to be analyzed and revised to understand their effects on victims. This thesis analyses their role in the elaboration of anti-trafficking legislation by using the concept of myth, more specifically the “male protector” myth. Considering the negative impact of that myth on victims, human security appears to be a useful tool to rethink the conceptual framework of trafficking in persons to make the victims the focus of the international community.

Le thème central de cette thèse est constitué par les représentations de l'Altérité dans le discours de l'extrême droite roumaine. Pour plus de précision, ce qui nous intéresse c'est la façon dont sont produites les représentations de l'Autre et quel est leur enjeu politique dans la Roumanie de l'entre les deux guerres, et également, après 1989, dans la nouvelle Roumanie libérée du communisme.C'est une démarche principalement discursive, centrée au premier égard sur une analyse sémantique des discours de l'élite politique et intellectuelle des deux époques, qui se donne de dévoiler les stratégies de manipulation et de mise en altérité (de l'anglais othering) auxquelles sont sujets les différentes catégories d'Autres (les Juifs, les étrangers, les gitans, les minorités sexuelles et religieuses).La méthodologie choisie délimite d'abord les outils et les concepts de chaque discipline et les définit clairement, ainsi que le but auquel ils servent. Par exemple, pour les deux premiers chapitres, l'analyse du discours que nous utilisons est une analyse qualitative, sémantique, qui essaie de rendre compte des façons dont le discours est construit, ainsi que du rôle des tropes et du type des arguments. Pour le dernier chapitre, nous envisageons des explications qui puisent dans des perspectives différentes : de celle de l'histoire ou des sciences politiques à celle de la religion, en passant par celle de l'anthropologie ou de la psychologie.Le but de notre thèse est d'essayer d'expliquer l'évolution de ce processus - du « comment » (les moyens) au « pourquoi » (les raisons) de la mise en altérité, en réorientant la question de départ sur le portrait ou la représentation du Soi, du Nous, des Roumains.Mots clé : Identité, Soi altéré, Roumanie, Altérité discursive, Représentations sociales / Romania has witnessed in the last century the recurrence, in various shapes and on multiple voices, of extreme rightwing tendencies. Covering a wide scale, from the interwar social movements such as The Iron Guard, to the post-communist nationalist parties, it shows, if not an inner attraction, then at least a high frequency of the phenomenon.Following this path, we have decided to analyze the discourse of the extreme rightwing, in order to identify the main characteristics of the portrait of the Other. The evolution of this social representation marks the fluctuation of the Self identification based on internal and external factors. By highlighting the bias ruling over the Othering as process, we hope to enlighten the ways in which the socio-cognitive construction of the difference occurs, through the mirroring of the Self.Consequently, the selection of the methodology tools has been made according to the study material: the first two chapters are built on qualitative discourse analysis that tries to reflect the strategies, the arguments and the images used to create the illustrations of the Other. However, the third chapter shifts to the analysis of the Othering as process, aiming at explaining it from various perspectives: historical, political, religious, anthropological and psychological.The purpose of this analysis would be to account for the reasons and the means behind the Othering as phenomenon, in an attempt to better portray not as much the Others, but the Romanians themselves.

Cette thèse, La représentation féminine chez Alain Robbe-Grillet, a pour objectif d’étudier la place primordiale occupée par la femme dans les œuvres de cet auteur. La femme joue bien évidemment un rôle essentiel dans la vie des hommes. Elle représente le noyau de la vie. Depuis des siècles, elle est source d’inspiration artistique et lieu de controverse. Pour cette raison, la femme a retenu notre attention. [...] / This thesis, which deals with the representation of women in Alain Robbe-Grillet’s work, aims at studying the essential place occupied by women in in his different novels. Naturally, women play an essential part in the life of men. They represent the essence of life. For centuries, she is artistic source of inspiration and place of controversy. That is why the role played by women in Alain Robbe-Grillet’s work seems to us particularly important. [...]

Le classicisme hollywoodien permet d’explorer la variété des sens que revêt au cinéma le concept de réalité à partir de fragments de réalité matérielle enregistrés, du réalisme ontologique qui s’y attache, de la réalité diégétique qui constitue l’univers des films, et de la réalité philosophique, qui renvoie le spectateur à son être propre par le partage de l’expérience de personnages auxquels il s’identifie. Par l’instrumentalisation de ces réalités relatives, Hollywood crée une nouvelle forme de récit qu’alimenteront la littérature, les mythes et la psychanalyse, participant à la diffusion d’un fonds culturel commun à tous les Américains. Parce que la réalité cinématographique n’est pas ce que croit le spectateur, elle a naturellement partie liée avec le rêve et le fantasme, justifiant une réflexion sur leurs interrelations et sur la dynamique de transformation de l’art cinématographique qui se joue dans ces interrelations.Les mondes hollywoodiens, soumis à l’ imaginaire et au désir des cinéastes, n’ont que l’apparence du nôtre, jusqu’aux mondes intérieurs dont les portes nous seront ouvertes par Hollywood à travers la représentation des rêves, créant une hybridité entre réalité, rêve et fantasme. Mais un doute se créera chez le spectateur à qui on aura fait croire au rêve et au fantasme autant qu’à la réalité, et ce doute mettra en péril la « suspension d’incrédulité » qui avait fait le succès d’Hollywood et contribuera à la fin du classicisme, le rêve ayant contaminé la fiction. / Through classical Hollywood cinema, one can explore the broad variety of meanings that the concept of reality has in cinema: fragments of recorded reality material, the ontological realism that is attached to it, the narrative reality that constitutes the universe of films, and the philosophical reality that transports the viewer back to his own self by sharing the experience of characters with whom he identifies. Through the instrumentalisation of these relative realities, Hollywood creates a new form of narrative that nourishes literature, myths and psychoanalysis, and help spread a common cultural background to all Americans. Because cinematographic reality is not what the audience believes it is, it is naturally linked with dream and fantasy, justifying thoughts on their inter-relationships and on the dynamics of the transformation of cinematographic art that is played out in these inter-relationships.Subjects of the imagination and desire of filmmakers, the worlds created by Hollywood merely have the appearance of our world. This even encompasses inner worlds, whose doors will be opened to us through the representation of dreams, creating a hybridity between reality, dream and fantasy. But a doubt will be created in the spectator, who has been made to believe equally in dreams, fantasy and reality, and this doubt will jeopardize the "suspension of disbelief" that has made Hollywood successful, ultimately contributing to the end of classicism; the dream having contaminated fiction.