Submitted by dalvanir lima (dalvanir07@gmail.com) on 2015-11-03T14:23:29Z No. of bitstreams: 2 arquivototal.pdf: 4633286 bytes, checksum: 11662799b929870f07f257e0be870d6b (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-11-03T14:23:29Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivototal.pdf: 4633286 bytes, checksum: 11662799b929870f07f257e0be870d6b (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2013-06-19 / This research starts with a reflection on the draft decree no 3.551 establishing the record of cultural immaterial nature of the Brazilian cultural patrimony and that, somehow, it has been extending the meaning of the patrimony category. So, this dissertation investigated the construction process of the social reality of what comes to be constituted and defined as significant cultural patrimony, having as reference the processes for grabs control of the area around the historic center of Fortaleza-CE. It took specifically as empirical field for anthropological analysis and understanding the case of residents Poço da Draga who have resided in the neighborhood Centro for over 70 years. The category of patrimony here is thought ethnologically with reference to the views of residents, their uses and their narratives in the space the neighborhood Centro.This research starts with a reflection on the draft decree no 3.551 establishing the record of cultural immaterial nature of the Brazilian cultural patrimony and that, somehow, it has been extending the meaning of the patrimony category. So, this dissertation investigated the construction process of the social reality of what comes to be constituted and defined as significant cultural patrimony, having as reference the processes for grabs control of the area around the historic center of Fortaleza-CE. It took specifically as empirical field for anthropological analysis and understanding the case of residents Poço da Draga who have resided in the neighborhood Centro for over 70 years. The category of patrimony here is thought ethnologically with reference to the views of residents, their uses and their narratives in the space the neighborhood Centro. / Esta pesquisa parte de uma reflexão acerca da proposta do Decreto no 3.551 que institui o registro de bens culturais de natureza imaterial constituintes do patrimônio cultural brasileiro e que, de certa forma, tem alargado os significados da categoria de patrimônio. Assim, esta dissertação investigou o processo de construção da realidade social do que vem a ser constituído e definido como patrimônio cultural significativo, tendo como referência os processos em disputa de controle do espaço, em torno do Centro Histórico de Fortaleza. Tomou, especificamente, como terreno empírico para análise e compreensão antropológica o caso dos moradores do Poço da Draga que têm residido no bairro Centro por mais de 70 anos. A categoria de patrimônio aqui é pensada etnograficamente tendo como referência o ponto de vista desses moradores, seus usos e suas narrativas no espaço do bairro central.

Submitted by Fernando Souza (fernandoafsou@gmail.com) on 2017-08-25T11:51:42Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 910308 bytes, checksum: b512de4c293dab4dc9455dbc96fd2c6c (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-25T11:51:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 910308 bytes, checksum: b512de4c293dab4dc9455dbc96fd2c6c (MD5) Previous issue date: 2016-08-03 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This research is an analysis of the role of women manifested through what we call the voices of the female characters in the novel of Ursula maranhense Maria Firmina dos Reis. We focus our analysis on the life and work of the author, the role of women in writing of the nineteenth century innovation that romance brings and the main female characters of the work: Ursula, Susana, Luisa B and Adelaide to show how these characters light up in narrative and manifest, thus tracing an act of transgression, since they lived under the patriarchal system. Women in Ursula beyond the traditional, they are not only representing the social roles of daughter, wife and mother, that is, the roles imposed on them are nothing more than a frame to surround what these women wanted to say about you. The women of the nineteenth century were masters of feelings, emotions, desires and dreams that needed to get out of the dark and male variety, showing to the world. The women's writing in eight is not represented purely as an escape for women who found few professional and social alternatives, but as a form of inclusion in the public space, typically male, subverting dominant values and codes. / A presente pesquisa constitui uma análise do papel da mulher manifestado através do que chamamos de vozes das personagens femininas no romance Úrsula da maranhense Maria Firmina dos Reis. Focalizamos nossas análises na vida e obra da autora, no papel da mulher na escrita do século XIX, na inovação que o romance traz e nas principais personagens femininas da obra: Úrsula, Mãe Susana, Luísa B e Adelaide para mostrar como essas personagens acendem na narrativa e se manifestam, traçando assim, um ato de transgressão, visto que estas viviam sob o sistema patriarcal. As mulheres em Úrsula fogem ao tradicional, ou seja, não estão apenas representando os papéis sociais de filha, esposa e mãe, isto é, os papéis que lhes eram impostos não passam de uma moldura para cercar o que essas mulheres queriam dizer sobre si. As mulheres do século XIX eram donas de sentimentos, emoções, vontades e sonhos que precisavam sair da obscuridade e da casta masculina, mostrando-se para o mundo. A escrita feminina nos oitocentos não se configura apenas como uma evasão para as mulheres que encontravam poucas alternativas profissionais e sociais, mas como uma forma de inclusão no espaço público, tipicamente masculino, subvertendo valores e códigos dominantes.

Made available in DSpace on 2015-08-18T17:46:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 365872.pdf: 2378058 bytes, checksum: cea12d460291de20bcda720f34da5b24 (MD5) Previous issue date: 2009-03-24 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Essa pesquisa pretende demonstrar como os jogos eletrônicos, os games, se configuram como meio de comunicação e analisar como suas características narrativas e audiovisuais têm se transformado através da história. A partir do videogame, surgiu uma nova forma de narrativa audiovisual com a interatividade que proporciona. No início, suas narrativas eram rudimentares e, a interatividade, limitada. Com o avanço tecnológico, sua apresentação audiovisual evoluiu, trazendo imagens e som com melhor qualidade e definição. Juntamente com os avanços tecnológicos, houve a progressiva familiaridade dos produtores de games com essa nova forma de comunicação, passando a explorar novos caminhos, incorporando cutscenes (filmes estritamente narrativos), definindo gêneros e solidificando a indústria que se configurava. Os primeiros games de RPG, no fim dos anos 70 do Séc. XX, representavam um gênero que se caracterizava pela liberdade de exploração de ambientes virtuais e estão diretamente ligados a formas de hipertexto que vêm da literatura popular, como os jogos de RPG de tabuleiro e livros-jogo. A série Final Fantasy surge em 1987 como um RPG para videogames domésticos e, mesmo sendo produzida para o mercado japonês, possuía elementos de literatura fantástica e mitologias de diversas culturas. Com inovações de gameplay em relação a seus predecessores, tornou-se popular no mundo todo, rendendo produtos para diferentes sistemas, representados nesse trabalho pelas 10 primeiras versões, dirigidas por Hironobu Sakaguchi, idealizador da série. Após o seu sucesso, passou a utilizar todo potencial audiovisual dos sistemas domésticos para o qual era produzida, tornando-se um referencial de tecnologia de ponta na produção de games. Ao analisar essa evolução narrativa e audiovisual, pretendemos entender como o videogame se emancipa da influência de outros meios e passa a ser, em si, uma influência aos meios de comunicação.

Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:56Z (GMT). No. of bitstreams: 2 110869_Adriana.pdf: 2238323 bytes, checksum: a6faac8a1130864f9124c209dd2fa2c6 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / Esta dissertação tem como tema as narrativas seriadas brasileiras, tendo como objeto de estudo o seriado As Brasileiras (2013), produzido pela Lereby e exibido pela emissora Rede Globo. O recorte proposto para o objeto foi a enunciação do narrador do seriado, que se faz presente em todos os episódios e o objetivo deste trabalho foi perceber, no discurso do narrador, noções de identidade nacional e brasilidade, de maneira a pensar essas noções na contemporaneidade. A narrativa seriada, herdeira do melodrama folhetinesco, está localizada em um contexto mercadológico de produção: sua estética é embasada em uma lógica do capital, que tanto promove a venda de bens culturais como também a democracia a partir da mistura da "alta" e da "baixa" cultura. No seriado As Brasileiras, é possível debater as noções de identidade e representação no que tange a identidade nacional, que pode tanto ser percebida como unificada e atrelada ao projeto de nação na modernidade, como pode ser vista como diversa, apresentando a diversidade cultural. Assim, foi possível perceber tanto traços da modernidade quanto da pós-modernidade / This dissertation is an assessment of the series of narratives from the TV show, As Brasileiras, (2013), produced by Lereby, and aired by Rede Globo. The segment proposed was the narration of the series, which is present in all episodes. The goal of this dissertation is to recognize in the narrator's speech, the expression of national identity and "Brasility", and how it can relate it to a contemporary interpretation. The melodramatic narration is situated in a capitalistic production context where its environment/background evokes a capitalist ideation, which not only promotes the sale of unnecessary cultural goods, but also incorporates the democratic mixture of "high" and "low" culture. In the series As Brasileiras, it is possible to debate the notions of identity and representation, regarding national identity, which can be seen as unified and related to a project of nation and modernity, as it can be seen as diverse, showing cultural diversity. Thus, it was possible to notice traits of modernity as well as postmodernity

This research has as main theme the management in Child Education. From the assumption that Child Education Institutions have their own features which made different from other Basic Education modalities, we have as general aim: analyze conceptions and practices on Child Education management from the managers’ narratives. Methodologically, the research is based on a qualitative perspective developed from narrative assumptions research. As methodological instrument we opted to carry out workshops where Child Education managers from Laguna - SC as the research subjects. The workshops, further to produce knowledge from experiences lived by the managers; they also were conductive wires for the narratives. Three categories for analysis were determined: Child Education Management – a needlework made in the running of management matters and commemorative party organization; Democratic management and Education Community – interweave conceptions and practices; Day care’s invisibility in Children Education – a loose thread... where are the babies? The bet was in different authors in the analysis, like Benjamin (1986), Pandini-Simiano (2015), Palmén (2014), Dourado (2006), Bondiolli (2004), among others. As results we evidenced the Child Education management’s function is associated to bureaucratic practices; in other words, merely solving administrative matters. The pedagogical matters are put in the second place and solved with adoption of apostille material by the municipality. Democratic management concept, by managers’ view point, is pervaded by doubts and uncertainties. Community participation, as professors’ ones, family and other professional, is limited on the elaboration of internal rules, Pedagogical Project rules, or by participatory presence in meetings summoned by the institutions. Children’s participation is summarized on illustrative matters, like choose the school uniform new color. Then we noticed out a conception of a passive child conception, which does not have voice, which is needy, submissive and incapable for participation. There is still a kind of nursery invisibility in managers narratives, despite the institution attend babies from four months-old. Finally, the research points to the challenge of think on democratic management practices considering specifically what involves this practice in Child Education Institution. / Submitted by Francielli Lourenço (francielli.lourenco@unisul.br) on 2017-05-05T17:53:19Z No. of bitstreams: 2 Dissertação Mestrado Educação Rúbia Borges.pdf: 3499011 bytes, checksum: 125832f1f6f3403b29f929f4efb0d8e8 (MD5) Contrato de cessão de direitos autorais - Rúbia Borges.pdf: 566681 bytes, checksum: ae084f2edffb1958889d6a7de692242d (MD5) / Approved for entry into archive by Francielli Lourenço (francielli.lourenco@unisul.br) on 2017-05-05T17:54:12Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação Mestrado Educação Rúbia Borges.pdf: 3499011 bytes, checksum: 125832f1f6f3403b29f929f4efb0d8e8 (MD5) Contrato de cessão de direitos autorais - Rúbia Borges.pdf: 566681 bytes, checksum: ae084f2edffb1958889d6a7de692242d (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-05T17:54:12Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação Mestrado Educação Rúbia Borges.pdf: 3499011 bytes, checksum: 125832f1f6f3403b29f929f4efb0d8e8 (MD5) Contrato de cessão de direitos autorais - Rúbia Borges.pdf: 566681 bytes, checksum: ae084f2edffb1958889d6a7de692242d (MD5) Previous issue date: 2016-12-12 / A presente pesquisa tem como tema principal a gestão na Educação Infantil. Partindo do pressuposto que as instituições de Educação Infantil possuem características próprias que as diferenciam de outros níveis educativos de ensino da Educação Básica, tem-se como objetivo geral: analisar as concepções e práticas de gestão na Educação Infantil a partir da narrativa de gestoras. Em termos metodológicos, a pesquisa pauta-se em uma perspectiva qualitativa, desenvolvida a partir dos pressupostos da pesquisa narrativa. Como instrumento metodológico dos encontros optou-se por realizar oficinas, onde participaram como sujeitos de pesquisa duas gestoras que atuam na Educação Infantil do município de Laguna - SC. As oficinas, além de produzirem conhecimento a partir das realidades vividas pelas gestoras foram, também, fios condutores da narrativa. Foram estabelecidas três categorias como eixos de análises: Gestão na Educação Infantil - uma costura feita no corre-corre de questões administrativas e organização de festas comemorativas; Gestão democrática e comunidade educativa - entretecer concepções e práticas; A invisibilidade da creche na gestão da Educação Infantil - um fio solto... cadê os bebês? Na análise, apostou-se no diálogo entre diferentes autores e perspectivas como, por exemplo, Benjamin (1986), Pandini-Simiano (2015), Palmén (2014), Dourado (2006), Bondiolli (2004), entre outros. Como resultado, evidenciou-se que a função da gestão na Educação Infantil, na concepção das gestoras, está associada a práticas burocratizadas, isto é, resolução de questões meramente de cunho administrativo. As questões de cunho pedagógico na gestão são secundarizadas, sendo solucionadas com a adoção do material apostilado pelo município. A concepção de gestão democrática, na visão das gestoras, é permeada por dúvidas e incertezas com relação a esse termo. A participação da comunidade educativa como professores, familiares e profissionais fica limitada na elaboração do regimento interno, nas normas do PPP, ou na presença participativa em reuniões de convocação na instituição. A participação das crianças resume-se em questões meramente ilustrativas, tal como a escolha da cor do novo uniforme. Percebe-se, assim, a concepção de uma criança passiva, que não tem voz, carente, submissa e não apta a participar. Há, ainda, uma invisibilidade da creche nas narrativas das gestoras, apesar de a instituição atender bebês desde os quatro meses de vida. Por fim, a pesquisa aponta para o desafio de pensar práticas de gestão democrática considerando a especificidade que envolve tal prática em uma instituição de Educação Infantil.

This work had as aim to analyze narratives that professor have about their childhood and teaching, searching notice out the relations they establish between them. To achieve this general aim, specific aims were traced: (i) knowing memories that professor have about their childhood; (ii) identifying the adults/professors, practices and models of education institution from their childhood; (iii) meeting professors’ narratives on their teaching; (iv) establishing relations between their childhood memories and teaching act. As methodological path, this work has qualitative approach and base on narrative research (Benjamin 1994; Chaves, 2000). With inspiration in Korczak (1981), the methodological instruments chosen were the letterboxes and debate meeting. The subjects in this research were three teachers of the municipal teaching network, two from Tubarão and another from Laguna - SC. They develop their work with the early years in Elementary School and they integrate the OBEDUC Project (Education Observatory in its Portuguese acronym - 2013 - 2016). In the analysis, we bet on the dialogue among different authors and perspectives, like Benjamin (1986), Larrosa (2016), Kohan (2007, 2008, 2009, 2016), among others. The results point that professional knowledge has, by nature, biographic character. Constituting a professor involves different learning and experiences that pass through her histories. The narrative and the experience are imposed in a dialectic relationship. The report of the reality is a history producer, but it is also and simultaneously producer of new realities. These realities point that, even before a school context that imprison, suppresses and bureaucratizes, when constituting their narratives, the teachers showed a compromise to do the better, in their better and promote the better possible in the children education. When rescue the teacher’s narratives, there is the evidence that, even before so many difficulties and contradictions, there is a bet on the education. Education as experience and narrative as able to produce experience is transforming and forming, as enables the subject to look inside and at the own life from a new viewpoint. It is about a bet on the education as experience and the narrative as able to rebuild and reopen other senses in and to the school... / Submitted by Francielli Lourenço (francielli.lourenco@unisul.br) on 2017-05-05T18:04:01Z No. of bitstreams: 2 Dissertação Mestrado Educação Alexandra Fraga Izidoro Carneiro.pdf: 1613653 bytes, checksum: 028ccc647cc3c4051286b59d26c002a7 (MD5) Contrato de cessão de direitos autorais - Alexandra Fraga Izidoro Carneiro.pdf: 576020 bytes, checksum: 4f905c518d2e6c732f7d6a6b6b9c3fe7 (MD5) / Approved for entry into archive by Francielli Lourenço (francielli.lourenco@unisul.br) on 2017-05-05T18:05:20Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação Mestrado Educação Alexandra Fraga Izidoro Carneiro.pdf: 1613653 bytes, checksum: 028ccc647cc3c4051286b59d26c002a7 (MD5) Contrato de cessão de direitos autorais - Alexandra Fraga Izidoro Carneiro.pdf: 576020 bytes, checksum: 4f905c518d2e6c732f7d6a6b6b9c3fe7 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-05T18:05:20Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação Mestrado Educação Alexandra Fraga Izidoro Carneiro.pdf: 1613653 bytes, checksum: 028ccc647cc3c4051286b59d26c002a7 (MD5) Contrato de cessão de direitos autorais - Alexandra Fraga Izidoro Carneiro.pdf: 576020 bytes, checksum: 4f905c518d2e6c732f7d6a6b6b9c3fe7 (MD5) Previous issue date: 2016-12-15 / Esta dissertação teve o objetivo de analisar as narrativas que as professoras têm de sua infância e docência, buscando perceber que relações elas estabelecem entre si. Para atingir este objetivo geral foi necessário, como objetivos específicos, (i) conhecer memórias que elas têm de sua infância; (ii) identificar nas adultas/professoras, as práticas e modelos de instituições de educação de sua infância; (iii) conhecer as narrativas das professoras sobre seu fazer docente; (iv) estabelecer relações entre as memórias de infância das professoras e sua atuação docente. Como caminho metodológico, este trabalho tem perspectiva qualitativa e base na pesquisa narrativa (Benjamin 1994; Chaves, 2000). Com inspiração em Korczak (1981), como instrumento metodológico utilizou-se as reuniões-debate e caixas cartas. Os sujeitos de pesquisa foram três professoras da Rede Municipal de Ensino, duas de Tubarão e uma do município de Laguna - SC. Elas desenvolvem um trabalho com os anos iniciais do Ensino Fundamental e foram parte integrantes do projeto OBEDUC (Observatório da Educação-2013 – 2016). Na análise, apostou-se no diálogo entre diferentes autores e perspectivas, como por exemplo, Benjamin (1986), Larrosa (2016), Kohan (2007, 2008, 2009, 2016), entre outros. Os resultados pontuam que o conhecimento profissional tem, por natureza, caráter biográfico. A constituição das professoras envolve diferentes aprendizagens e experiências que atravessam suas histórias. A narrativa e a experiência estão impostas em uma relação dialética. O relato da realidade é produtor da história, mas é, também, e simultaneamente, produtor de novas realidades. Estas novas realidades apontam que, mesmo diante de um contexto escolar que aprisiona, suprime e burocratiza a educação, as professoras, ao construírem narrativas da escola, evidenciam um empenho em buscar fazer o seu melhor, em ser seu melhor e em promover o melhor possível na educação das crianças. No resgate das narrativas das professoras, evidenciou-se que, mesmo diante de tantas dificuldades e contradições há, por parte delas, uma aposta na educação. A educação como experiência e a narrativa como capaz de produzir experiência, é transformadora e formadora à medida que possibilita ao sujeito olhar a si mesmo e para sua vida a partir de um novo ponto de vista. Trata-se de uma aposta na educação como experiência e na narrativa como capaz de reconstruir e reinaugurar outros sentidos na e para a escola...

This study aims at analyzing the features of hypermediatic features and their relation with educative electronic games. Digital environment, narratives and playful aspects were the studied factors, which contributed to hypermediatic means. Based on four games previously defined by the researcher, these factors were analyzed in order to identify factors as the presence or absence of link, story, script, interactivity, nonlinearity, immersion, agency, transformation, characters, temporality, spatiality, creativity and attraction. The main theoretical references that compose “hypermedia” term were investigated, from cyberspace vision and cyber-culture until authorship aspects. The games data were also shown, beginning from a view about playful and games, considering as well electronic games, their categories and description until the educative electronic games. This is a qualitative and descriptive research concerning a study case. Data were recorded from the researcher’s straight observation and an inductive analysis. The main results were: the educative electronic games that do not have hypermediatic features are not attractive; the players are interested by these games due to a possible interaction, allied to their degree of realism; and the educative electronic games can be interactive, playful and pleasant, only, when they are into digital environment features. Finally, we suggest that other researches should be carried out regarding electronic games and education, as well as an analysis of a paradox among manipulation and games; entertainment and learning; as well as education and freedom. / Submitted by Rogele Pinheiro (rogele.pinheiro@unisul.br) on 2018-02-28T16:55:37Z No. of bitstreams: 1 86385_Carina.pdf: 4934200 bytes, checksum: fa838b8df9471409718b3c535ef325fb (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Barreiros (ana.barreiros@unisul.br) on 2018-02-28T17:02:06Z (GMT) No. of bitstreams: 1 86385_Carina.pdf: 4934200 bytes, checksum: fa838b8df9471409718b3c535ef325fb (MD5) / Made available in DSpace on 2018-02-28T17:02:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 86385_Carina.pdf: 4934200 bytes, checksum: fa838b8df9471409718b3c535ef325fb (MD5) Previous issue date: 2006 / Este estudo teve como objetivo principal analisar as características hipermidiáticas e sua relação com os jogos eletrônicos educativos. Foram levantados os fatores que contribuem para o meio hipermidiático como o ambiente digital, as narrativas e os aspectos lúdicos. Esses fatores foram analisados com base em quatro jogos pré-determinados pela pesquisadora com vista a identificar fatores como a presença ou não de link, enredo, roteiro, interatividade, nãolinearidade, imersão, agência, transformação, personagens, temporalidade, espacialidade, criatividade e atração. Foram levantados os principais referenciais teóricos que compõem o termo “hipermídia”, desde a visão de ciberespaço e cibercultura até os aspectos relacionados à autoria. Foram expostos também dados sobre os jogos, partindo de um panorama sobre o lú- dico e a brincadeira, passando pelos jogos eletrônicos, suas categorias e seu histórico, até os jogos eletrônicos educativos. Esse estudo é resultado de uma pesquisa qualitativa e descritiva obtida através de um estudo de caso. Os dados foram levantados a partir da observação direta da pesquisadora e a análise feita de forma indutiva. Os principais resultados foram: os jogos eletrônicos educativos que não possuem características hipermidiáticas não são atrativos; os jogadores são atraídos por estes jogos devido à possibilidade de interação, aliada ao grau de realismo; e, somente dentro das características do ambiente digital, os jogos eletrônicos educativos conseguem ser interativos, lúdicos e prazerosos. Ao final sugere-se uma pesquisa posterior sobre os jogos eletrônicos e a educação, bem como uma análise do paradoxo existente entre a manipulação x jogos, o entretenimento x aprendizagem, e a educação x liberdade.

Made available in DSpace on 2015-04-16T15:18:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 2567540 bytes, checksum: 3e85dedd445b36fdf386e38dd9248f68 (MD5) Previous issue date: 2011-12-21 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This research seeks to understand how the teaching of Visual Arts is conceived in the cities of Juazeiro (Bahia state) and Petrolina (Pernambuco state). To do this, I use the narratives presented in discourses of four teachers who work with Visual Arts in the Art discipline in two public schools, one of each city, with significant IDEB (the Brazilian education quality index) in 2005, 2007 and 2009. The research focus is on concepts, observed in teaching approaches and didatical procedures, which can be found in the pedagogical practice of the universe studied. I search to investigate how the four teachers who participated of the research conceive their education practices in Visual Arts teaching at school (6th to 9th grade). This study begins with the notion that theories involving educational practice can be constructed as an aid for understanding the initial and continuing teacher education for a better quality of Visual Arts teaching. I elicit the methodological ways that the educational narratives provide as a qualitative research. In this sense, I contextualize it making a brief geographical description and a situational look through which the research relates with the use of some visualities that the teachers infer as present in their education practice. I expose the conceptions of two Art teaching approaches common in the Brazilian context, the Triangular Approach and the Education in Visual Culture . I reflect on how these approaches are stated or implied in discourses, making use of a questionnaire and of a semi-structured interview, both answered individually by the four teachers. I also reflect upon the Visual Arts teachers´s narratives as starting points for thinking about the initial and continuing education for Art teachers, among other issues flagged in the universe studied. / Esta investigação busca compreender como é concebido o ensino de Artes Visuais em Juazeiro/BA e Petrolina/PE. Neste sentido, utilizo as narrativas presentes em discursos de quatro professores que trabalham com Artes Visuais na disciplina Arte, em duas escolas municipais, sendo uma de cada cidade, com o Índice de Desenvolvimento da Educação Básica IDEB expressivo nos anos de 2005, 2007 e 2009. O foco da pesquisa está nas concepções, observadas em abordagens de ensino e nos procedimentos didáticos, que podem ser encontrados na prática pedagógica do universo investigado. Por isso me questiono sobre como quatro professores investigados concebem a sua prática educativa em Artes Visuais nos anos finais do ensino fundamental (6º ao 9º ano).Este estudo parte da noção de que as teorias que envolvem a prática educativa podem se configurar como auxílio no entendimento da formação inicial e continuada do professor para um ensino de Artes Visuais de qualidade. Explicito os caminhos metodológicos que as narrativas educativas proporcionam como pesquisa qualitativa. Nesse sentido, a contextualizo, realizando de uma breve descrição geográfica à um olhar situacional no meio do qual a pesquisa reporta com uso de algumas visualidades que os professores inferem como presentes em seu cotidiano de prática educativa. Apresento as concepções das duas abordagens de ensino contemporâneas presentes no contexto dos discursos teóricos brasileiros acerca do ensino de Artes Visuais, a Abordagem Triangular e a Educação da Cultura Visual. Reflito como estas abordagens estão explícitas ou implícitas nos discursos, tendo como referência o uso de questionário e de entrevistas semi-estruturadas os quais foram aplicados aos professores investigados. Realizo uma reflexão sobre as narrativas de professores de Artes Visuais se configurando como pontos de partida para se pensar a formação inicial e continuada, entre outras questões sinalizadas, no universo estudado.

Submitted by GIULIANO TIERNO DE SIQUEIRA null (giulianotierno@yahoo.com.br) on 2016-06-22T14:01:39Z No. of bitstreams: 1 Giuliano_Tierno_de_Siqueira_Tese_Doutoramento_21_5_16.pdf: 1238349 bytes, checksum: bb71ff3bf78dea0ceef8b632a8fc01f2 (MD5) / Approved for entry into archive by Juliano Benedito Ferreira (julianoferreira@reitoria.unesp.br) on 2016-06-24T18:57:04Z (GMT) No. of bitstreams: 1 siqueira_gt_dr_ia.pdf: 1238349 bytes, checksum: bb71ff3bf78dea0ceef8b632a8fc01f2 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-24T18:57:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 siqueira_gt_dr_ia.pdf: 1238349 bytes, checksum: bb71ff3bf78dea0ceef8b632a8fc01f2 (MD5) Previous issue date: 2016-05-21 / Esta tese trata de pensar a arte de contar histórias na cidade. O título é uma alusão à clássica obra de Walter Benjamin,O Narrador. Considerações sobre a obra de Nikolai Leskov, texto de 1936. Foram consideradas nessa investigação a experiência do pesquisador/contador de histórias e de alguns narradores brasileiros que atuam em contexto urbano. Em diálogo com pensadores, educadores, artistas contemporâneos, o foco central da discussão é o paradoxo existente entre o ressurgimento da figura do contador de histórias nas cidades nas últimas décadas - com vistas à valorização da palavra pública e de retomada do encantamento dos encontros por meio da partilha de histórias - e o seu alinhamento com as práticas artísticas e performáticas ligadas ao entrenimento. Esse último ponto, pensado à luz das ideias de Guy Debord (1931-1994), sobretudo em relação ao conceito de Sociedade do Espetáculo; e, Christoph Turcke (1948 -) e sua tese sobre a Sociedade Excitada. Para responder esse explícito paradoxo entre a necessidade do exercício da partilha pública da palavra e sua concomitante armadilha sensório-espetacular nos dias de hoje, o leitor encontrará o relato de experiência do pesquisador/contador de histórias (articulado às experiências que são comuns a tantos outros narradores que surgiram nas cidades); um diálogo fictício entre o pesquisador e os autores referenciais dessa pesquisa; e, por fim, o desdobramento de outras questões pertinentes aos posicionamentos ético, estético, poético e político do contador de histórias na atualidade. / This thesis aims to reflect on the art of storytelling in the city. The title aludes to Walter Benjamin’s classic, The Storyteller. Reflections on the work of Nikolai Leskov (from 1936). There were taken into consideration in this research investigation the experience of the researcher/storyteller and of some Brazilian raconteurs who act in the urban contexts. In a dialogue with philosophers, art and educators and contemporary thinkers, the central focus of this discussion is the paradox between the rebirth of the storyteller within cities in the last decades (with regards to the appreciation of the public word and of the enchantment) and, it’s alignment with the cultural practices of entertainment. This last point, thought under the enlightenment of Guy Debord (1931-1994) and his considerations about the spectacle society; and, Christoph Turcke (1948) thoughts about the excited society. This paradox will be seen on the interviews conducted with the storytellers, and also by the bibliographical research that approaches the art of contemporary storytelling. To reach this paradox it was necessary to retell some of the pathways for formation and acting of storytellers who will appear on the research as Brazilian icons of this comeback of the art of storytelling within cities, besides understanding the roots that originated the storytelling styles we see nowadays on social and public spaces, along with the kinds of stories which will mostly compound this raconteurs repertoires. Through a fictional dialogue between the researcher and the reference authors of this research it is explicit the paradox pointed above and also unfolded from other relevant questions referring to the ethical, aesthetical, poetical and political positioning of the storyteller nowadays.

Submitted by Cristovam Bruno Gomes Cavalcante null (cbgc13@hotmail.com) on 2016-06-29T13:34:53Z No. of bitstreams: 1 DissertaçãoCompleta_Cristovam (1).pdf: 1132842 bytes, checksum: eefe8fc59411468245d6adbaeaaa670d (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Paula Grisoto (grisotoana@reitoria.unesp.br) on 2016-06-30T18:29:39Z (GMT) No. of bitstreams: 1 cavalcante_cbg_me_arafcl.pdf: 1132842 bytes, checksum: eefe8fc59411468245d6adbaeaaa670d (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-30T18:29:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 cavalcante_cbg_me_arafcl.pdf: 1132842 bytes, checksum: eefe8fc59411468245d6adbaeaaa670d (MD5) Previous issue date: 2016-05-30 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / Este trabalho propõe-se a estudar as concepções poéticas do escritor francês Théophile Gautier (1811-1872), figura relevante para a arte de diversos outros poetas e de movimentos literários posteriores. Tendo em vista que ele participou tanto das tentativas de consolidação do movimento romântico na França em 1830 quanto do desenvolvimento da poética do Parnasse, busca-se compreender como se formou o seu estilo e como se firmou o seu pensamento, para, assim, partirmos ao objetivo principal do trabalho, que é o de assinalar a unidade de algumas obras em prosa de natureza fantástica e de sua obra poética, sobretudo da publicada em 1852, Émaux et Camées. Para esse fim, discorreremos, inicialmente, sobre as relações, por vezes conflituosas, entre o espírito burguês, os partidários de mudanças sociais e os artistas. Localizadas as questões que marcaram o poeta, que, particularmente, são a rejeição à demanda por utilidade social da arte e à necessidade de um posicionamento político do artista, partiremos à análise do corpus, aparentemente tão diverso, em busca de dados que comprovem a existência de uma unidade poética entre as obras escolhidas. / This work proposes a study from the poetic conceptions of the French writer Théophile Gautier (1811-1872), relevant name to the art of many other poets and later literary movements. Given that this poet attended both of the Romantic movement consolidation attempts in France in 1830 as the development of poetics of Parnassus, we seek to understand how his style was formed and how his thinking steadied in his composing, for thus we set the main objective of this study, which is to mark the unit inside some works in prose of fantastic nature and inside his poetic composition, especially the one published in 1852, Émaux et Camées. To that, we will discuss initially about conflictual relations between the bourgeois spirit, the supporters of social change and the artists. Once we located the issues that marked the poet, which in particular are the rejections to the social utility demand of art and to the need for a political position of the artist, we will analyze the corpus, apparently so diverse, in search of data to prove the existence of a poetic unity among the chosen works. / CNPq: 134128/2015-0