Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico, Programa de Pós-Graduação em Engenharia e Gestão do Conhecimento, Florianópolis, 2012 / Made available in DSpace on 2013-06-25T19:50:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 312112.pdf: 9725124 bytes, checksum: 263df62e3d8f3283e6180c80eb6e91cd (MD5) / Com a evolução tecnológica, ampliou-se a necessidade de pensar o roteiro de mídias digitais como uma forma não só de dar conta dos vários caminhos que possam ser percorridos pelo usuário, mas, também, de permitir que esse acesse diferentes suportes midiáticos. O objetivo desse trabalho é propor uma reflexão partindo-se da concepção do roteiro de vídeo interativo digital na forma de Mapa Conceitual, através da utilização da ferramenta Cmaps, desenvolvida por Joseph Novak. O resultado desse trabalho é auxiliar os especialistas da área de criação e produção de artefatos audiovisuais. A presente pesquisa, interdisciplinar pela natureza do seu objeto, se classifica como tecnológica e exploratória e, como tal, partiu de um levantamento bibliográfico, da aplicação da técnica de Grupo Focal e de entrevistas online para levantamento dos dados. Como resultado, foi verificado que é possível usar a ferramenta Cmaps na construção de roteiros nos quais a estrutura interativa do vídeo é facilmente visualizável. Igualmente pôde-se verificar, no que se refere ao formato, os possíveis caminhos pelos quais o usuário pode navegar na narrativa do vídeo. Com isso, essa pesquisa pretendeu colaborar, através da concepção de um roteiro na forma de Mapa Conceitual, com a reflexão sobre as possibilidades de evolução do formato de roteiros, desde como eram escritos no sistema analógico, até formatos mais adequados às mídias digitais. Acredita-se que o Mapa Conceitual pode facilitar a visualização dos fluxos da informação não linear.<br> / Abstract : Technological evolution has increased the necessity of thinking the digital media script not only by means of supporting many possible pathways that can be followed by users. Also, it has permitted that these users could access different media support. The present study aims at proposing a reflection taking into consideration the concept of digital interactive video script shaped as a conceptual map, by using the Cmaps tool developed by Joseph Novak. The result of this study is to assist the specialists in the area of creation and production of audiovisual artifacts. The current study, which is interdisciplinary in its objective, is classified as technological and exploratory and therefore has emerged from a bibliographical survey, from the usability of the Focal Group technique and also from online interviews to collect data. As the main result, it was verified that it is possible to use the Cmaps tool to develop scripts in which the interactive structure of the video is easily visualized. Likewise, the possible pathways in which the user can access the video#s narrative could be noticed, concerning the video#s format. Thus, the present study aimed at collaborating with the reflection regarding the possibilities of evolution of the scripts format, since their previous format in analogue up to more adequate formats for digital media, through the conception of a script shaped as a conceptual map. It is believed that the conceptual map can facilitate the preview of the flows of nonlinear information.

Made available in DSpace on 2015-08-18T17:46:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 165645.pdf: 51133 bytes, checksum: f405fc13ceae3fe1e0e2294fb0445981 (MD5) Previous issue date: 2005-02-23 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O objetivo desta dissertação é avaliar a sustentabilidade ambiental de Bonito por meio de indicadores e verificar de que maneira as políticas públicas para o desenvolvimento do turismo estão contribuindo para a integridade ambiental do território onde incide. As hipóteses consideradas para esta pesquisa são três: a primeira, as políticas públicas de turismo contribuem para o desenvolvimento turístico causando efeitos positivos ao ambiente natural; a segunda, o desenvolvimento do turismo em Bonito está adequado às características físicas locais; a terceira, o modelo de gestão do turismo em Bonito pode ser expandido para os municípios de Bodoquena e Jardim, pois possuem características físicas semelhantes. Para a avaliação da sustentabilidade ambiental em Bonito foram escolhidos três indicadores ambientais: água, esgoto e resíduos sólidos uma vez que o município está entre os destinos ecoturísticos nacionais comercializados internacionalmente. Ao final desta pesquisa foi observado que Bonito e os demais municípios que compõem a região da Serra da Bodoquena, apresentam problemas relacionados aos três indicadores e já comprometem a sustentabilidade ambiental, de forma que a tomada de medidas adequadas é imprescindível para a continuidade da atividade turística.

Esta dissertação enfoca o tema a partir da análise de narrativas de jovens (homens e mulheres, entre 18 e 24 anos), residentes em três capitais brasileiras (Rio de Janeiro, Porto Alegre e Salvador), acerca de experiências envolvendo sexo por constrangimento ou forçado. Os relatos são examinados à luz de uma produção internacional que discute a questão da coerção sexual. Os dados analisados correspondem a uma sub-amostra de 46 entrevistas com jovens pertencentes a camadas médias e populares, selecionadas do conjunto de 123 entrevistas que integraram a fase qualitativa da pesquisa GRAVAD (Gravidez na Adolescência: Estudo Multicêntrico sobre Jovens, Sexualidade e Reprodução no Brasil). A leitura do material empírico buscou situar os episódios narrados nas biografias individuais e refletir sobre as representações dos sujeitos sobre gênero e sexualidade e os aspectos dessas trajetórias capazes de conduzir a um entendimento de tais eventos. Moças e rapazes relataram distintas experiências de sexo contra vontade, que variavam de acordo com o contexto e o tipo de coerção utilizada e/ou sofrida. As dinâmicas das relações entre os gêneros revelam que, na negociação sexual, consentimento e desejo nem sempre andam juntos. Em determinadas condições, certos modos de constrangimento são tidos como constitutivos dos jogos de sedução. A análise das narrativas evidencia o caráter relacional e contextual das interações afetivo-sexuais entre os gêneros e do que pode ser qualificado como violência. Tal conclusão, conduziu ao questionamento acerca da positividade atribuída a certas atitudes e comportamentos sexuais categorizados como violentos por diversos estudos dedicados ao tema. / This dissertation presents the (reported) experiences concerned to sex imposed by pressure or by use of force of young men and woman (from the age of 18 to 24 years old), who live in three Brazilian capitals (Rio de Janeiro, Porto Alegre and Salvador). The reports are examined in the light of an international production discussing the subject of sexual coercion. The data corresponds to a sub-sample from 46 interviews with youngsters of middle-class and lower classes, selected from a group of 123 interviews concerning the qualitative data of GRAVAD research (Teenage Pregnancy: A Multi-centered Study about Youth, Sexuality and Reproduction in Brazil). Young men and women related different experiences of forced sex, which vary according to the context and the kind of coercion used and/or suffered. The dynamics of gender relations reveal that, in terms of sexual negotiation, agreement and desire are not always together. Under certain circumstances, some forms of coercion are taken as part of the seduction interaction. The analysis of the narratives clarifies the relational and contextual character of the affective and sexual interactions between genders and what can be qualified as violence. Such conclusion lead to the questioning of the positivism attributed to some sexual conducts categorized as violent by many studies dedicated to the theme.

Orientador: Sergio Ferreira do Amaral / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-08-14T08:40:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Turrini_CristianeDegrecci_M.pdf: 2791051 bytes, checksum: a7487a7e11c189fef2028b2d011b6c96 (MD5) Previous issue date: 2009 / Resumo: Esta pesquisa discute a produção de vídeo digital na sala de aula enfocando a criação de roteiro pelos estudantes, em trabalho desenvolvido com auxílio da professora. A pesquisa está baseada no processo de escrita dos estudantes, na apropriação dos conhecimentos sobre os gêneros e num maior domínio sobre linguagem, seguindo as propostas dos PCN de Língua Portuguesa. Trata-se de um Estudo de caso com uma abordagem qualitativa de análise de dados, ambientado em uma escola municipal de Campinas, em salas de terceiras e quartas séries. O trabalho se desenvolveu em duas fases. A primeira é o início do projeto, momento em que se explora questões relativas ao ensino de Língua Portuguesa, levantando bibliografia sobre o trabalho com gêneros, sobre os PCN e roteiro, resultando na construção de uma tabela, composta por diretrizes dos PCN, que são usados na análise dos roteiros. A segunda fase relata a maneira como os gêneros são explorados no projeto desenvolvido pela classe e como a produção escrita é conduzida, resultando nos roteiros. Apresenta também o detalhamento das diretrizes e a análise propriamente dita da tabela. / Abstract: This research discusses the digital video production in the classroom, the focus is on the students script creation with the teacher's aid.The research is based on the students writing process, the appropriation of knowledge about the genders and a greater mastery of language, following the proposals of the Portuguese Language Curriculum - PCN. This is a case study with a qualitative approach to data analysis, set in a municipal school in Campinas, in classrooms of third and fourth grades. The work was developed in two times. The first is the project beginning, at which explores issues relating to the teaching of Portuguese language, literature on working with gender, on the PCN and the script, resulting in a data table, comprising the PCN guidelines, which are used in the analysis of the roadmaps. The second time relates to how the genres are explored in the project in the class and how written production is conducted, resulting in the roadmaps. It also presents the details of the guidelines and actual examination in data table. / Mestrado / Ciencias Sociais na Educação / Mestre em Educação

Este trabalho tem como objetivo principal apresentar critérios norteadores de escrita criativa em roteiros de animações virtuais. Através de pesquisa bibliográfica e documental se buscou sistematizar conhecimentos referentes à criatividade no âmbito escolar e mais especificamente, no âmbito das ciências, com recorte para o caso de roteiros elaborados por alunos de ensino médio em aulas de Física visando produção de animações virtuais. A produção desses roteiros foi alicerçada pelo Projeto de Expansão do Laboratório Didático Virtual de Física (LabVirt), da Escola do Futuro da USP, desenvolvido no segundo semestre de 2004, onde foram envolvidas diversas unidades da USP tal como a Faculdade de Educação, através do Curso de Licenciatura em Física na Disciplina de Metodologia do Ensino de Ciências, que foi responsável pela preparação pedagógica dos professores, pelo recebimento dos roteiros e pelo encaminhamento dos mesmos para as outras equipes que ficaram responsáveis pela produção artística e pela programação. Nesse Projeto, uma das funções da equipe da Faculdade de Educação foi a de orientar os professores quanto à estruturação dos roteiros levando-se em conta uma relação existente entre um bom roteiro e uma boa animação virtual. Como ponto de partida sabia-se que um bom roteiro deveria conter aspectos criativos e aspectos formais. Isso gerou uma necessidade de se definir o que se entendia por aspectos criativos já que os aspectos formais não apresentaram dificuldades de definição. Esta pesquisa se constituiu num desdobramento dessa necessidade e os Testes de Escrita Criativa de Torrance, com critérios elaborados para avaliar escrita criativa em histórias infantis, na década de 1960, foram adaptados para o caso dos roteiros. De uma listagem de 108 roteiros cadastrados no acervo da Faculdade de Educação, foram escolhidos aleatoriamente cinco deles que tivessem representatividade de diferentes escolas os quais foram avaliados pela autora desta pesquisa e por juízes, com vistas à validação desses critérios, que depois de validados serviram para análise de outros dez roteiros representativos de diferentes escolas, também escolhidos aleatoriamente. Concluiu-se que a elaboração de roteiros por parte de alunos os coloca numa situação propícia às suas demandas contemporâneas e abrem espaços para a criatividade. Concluiu-se também que os critérios elaborados por Torrance para avaliar escrita criativa em histórias infantis permitem uma adaptação e são válidos para nortear a escrita criativa em roteiros de animações virtuais. / This work has as main objective to present guiding criteria of creative writing in scripts of virtual animations. Through bibliographical and documental research one looked for systematizing referring knowledge to the creativity into the scholastic milieu and more specifically, in the Sciences milieu, with cutting for the case of scripts elaborated by students of High School in classes of Physics focusing production of virtual animations. The production of those scripts was strengthened by the Project of Expansion of Physics Virtual Didactic Laboratory (LabVirt), of the School of the Future of USP, developed in the second semester of 2004, where different units of the USP were involved, such as Faculdade de Educação, by the Course of Degree in Physics in the Discipline of Methodology of the Teaching of Sciences, that was responsible for the teachers? pedagogic preparation, for the scripts receiving and for the sending of them to the other teams that were responsible for the artistic production, and for the programming. In that project, one of the functions of the team of the Faculdade de Educação was the one of guiding the teachers with as about the structure of the scripts, being taken into account an existing relationship between a good script and a good virtual animation. As starting point was known that a good script should contain creative aspects and formal ones. That generated a need to define what one understood for creative aspects since the formal aspects did not present difficulties of definition. This research has constituted in an unfolding of that need, and the Tests of Creative Writing by Torrance, with criteria elaborated to evaluate creative writing in childish tales in the decade of 1960, were adapted for the case of the scripts. Of a list of 108 scripts registered in the collection of Faculdade de Educação, five of them, which were representative of different schools, were chosen indiscriminately to be evaluated by the author of this research, and by judges, focusing to validate those criteria, which after being validated were applied to analyze other ten representative scripts of different schools, these were also chosen indiscriminately. It was concluded that the elaboration of scripts on the part of students places them in a favorable situation to their contemporary demands, and the scripts open spaces for the creativity. It was also reached that the criteria elaborated by Torrance in order to evaluate creative writing in childish tales allow an adaptation and they are valid to orientate creative writing in scripts of virtual animations.

Made available in DSpace on 2016-10-13T14:10:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Vera da Cunha Pasqualin.pdf: 1248492 bytes, checksum: 87c42d235b07306b48b7b924f79a369d (MD5) Previous issue date: 2015-03-26 / This dissertation centers around the radio narrative work authored by José Medina in the years 1946 and 1947, in the city of São Paulo, which allows one to investigate the relationship between memory and consumption. The research material includes five radio play scripts presented in two different media: radio and newspaper. The general objective is to present the narrative structures and melodramatic production logics found in the work of José Medina, and thereby bring to mind certain habits and consumption practices, both symbolic and material, in São Paulo, in 1946 and 1947. Specific objectives include presenting the mediatic production of José Medina besides his radio production, and study the radio language used at the time. The question used as the basis for the research is intended to show how the narrative construction and the radio language evidence the memory of certain habits and consumption practices in São Paulo in 1946 and 1947. As this is a historical research that counts on a broad documental corpus, the method used was the document analysis and bibliographic survey. The main sources of the survey to gather together the corpus were the Medina family files and the Public Archives of the State of São Paulo. Theoretical references include scholars such as Paul Zumthor, Murray Schafer, Marlyse Meyer, Ian Watt, Edgar Morin, Jerusa Pires Ferreira, Mônica Rebecca Ferrari Nunes, Ecléa Bosi, Néstor García Canclini, Jesús Martín-Barbero and Roger Silverstone, and other researchers that were used as guidance for these reflections. Results point to the intertwining of communications, consumption, and memory, looking at radio listening and the reading of radio plays scripts in the newspaper as symbolic assets that represent media consumption and position the listener/reader in time and space. / Esta pesquisa tem como tema as construções narrativas radiofônicas de autoria de José Medina durante os anos de 1946 e 1947, em São Paulo, que permitem observar a relação entre memória e consumo. O corpus da pesquisa inclui cinco roteiros de peças radiofônicas apresentados em duas mídias: rádio e jornal. O objetivo geral é apresentar as estruturas narrativas e as lógicas de produção melodramática, presentes na obra de José Medina e, por meio delas, trazer a memória de certos hábitos e práticas de consumo, material e simbólico, em São Paulo, entre os anos de 1946 e 1947. Os objetivos específicos são: apresentar a produção midiática de José Medina, além da radiofônica; e estudar a linguagem radiofônica utilizada na época. A questão que norteou a pesquisa propõe responder de que modo a construção narrativa e a linguagem radiofônica evidenciam a memória de certos hábitos e práticas de consumo em São Paulo entre 1946 e 1947. Por se tratar de uma pesquisa histórica que dispõe de um amplo corpus documental, a metodologia aplicada foi a análise documental e a pesquisa bibliográfica. As principais fontes pesquisadas para compor o corpus foram o arquivo particular da família de Medina e o Arquivo Público do Estado de São Paulo. O referencial teórico inclui pensadores como Paul Zumthor, Murray Schafer, Marlyse Meyer, Ian Watt, Edgar Morin, Jerusa Pires Ferreira, Mônica Rebecca Ferrari Nunes, Ecléa Bosi, Néstor García Canclini, Jesús Martín-Barbero e Roger Silverstone, além de outros teóricos que contribuem para estas reflexões. Os resultados apontam para o entrelaçamento entre comunicação, consumo e memória, entendendo a escuta do rádio e a leitura de roteiros de peças radiofônicas em jornal também como bens simbólicos que, em si, representam o consumo midiático e situam o ouvinte/leitor no tempo e no espaço.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2018-08-13T13:06:59Z No. of bitstreams: 1 Marília Abrão Rezende.pdf: 15635182 bytes, checksum: dd6d5b283854e0b868ff7662c531c98a (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-13T13:06:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marília Abrão Rezende.pdf: 15635182 bytes, checksum: dd6d5b283854e0b868ff7662c531c98a (MD5) Previous issue date: 2018-06-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This research regards the mystery on cinema, noting and questioning its typological statute; pointing out its relationship with the following typologies: whodunit, noir, and suspense thriller; and observing the building up of mystery on screenwriting. More specifically, we pose the question: which elements, noticeable since the script, contribute to the understanding of these films as mystery films? Therefore, our corpus comprises three screenplays: Rear Window (1953), Chinatown (1973) and Memento (1999). The screenplay’s analysis is supported somewhat by the work of Jule Selbo –– researcher and screenwriter who studies genre as a tool for writing feature-films ––, and also looks for noticing (A) which situations in these scripts alludes to the mystery universe and the genres related to it; (B) which are the emotional effects provoked on the spectator by the use of genres (C) how could the genres that crosses a script be related to the film’s relevance on its time? The concept of genre adopted comes mostly from Rick Altman, who understands the generic kind in historical perspective instead of seeing it as a fixed category. Altman’s semantic-syntactic approach makes possible the observation of elements that contribute to the analysis of the screenplays mentioned above, summing up to Selbo’s approach. The bibliography also contains names as Raphaëlle Moine, Thomas Schatz, David Bordwell, Edward Buscombe, Steave Neale –– authors that explore the genres in various directions. Beyond them, we found help on a diverse range of authors and researchers, who enriched the discussion. We believe that the relevance of this research is related to the few numbers of works in Brazil regarding the mystery’s statute, as well as to the scarce academic studies related to the practice of screenwriting / Esta pesquisa volta-se para o mistério no cinema, notando e questionando seu caráter tipológico; assinalando sua imbricação com as tipologias do whodunit, do noir e do thriller de suspense; e observando a construção do mistério na etapa de roteirização. Mais especificamente, pergunta-se: quais elementos, presentes desde a etapa do roteiro, contribuem para a apreensão desses filmes enquanto filmes de mistério? Para tanto temos um corpus composto por três roteiros fílmicos: Rear Window (Janela Indiscreta, 1953), Chinatown (Chinatown, 1973) e Memento (Amnésia, 1999). A análise dos roteiros apontados se fundamenta no trabalho de Jule Selbo –– pesquisadora e roteirista que estuda o gênero enquanto ferramenta para a escrita de roteiros longa-metragem –– e busca observar (A) quais situações nesses roteiros remetem, de forma mais imediata, ao universo do mistério e dos gêneros a ele relacionados; (B) quais as relações afetivas que são despertadas no espectador a partir dos gêneros; (C) de que forma os gêneros que perpassam tais roteiros relacionam-se à pertinência dos respectivos filmes na sua contemporaneidade. O conceito de gênero aqui adotado é o de Rick Altman, que entende as categorias genéricas em plano histórico e não como formas imutáveis. A abordagem semântico-sintática do autor possibilita o apontamento de aspectos que contribuem para a observação dos roteiros em questão, complementando a abordagem de Selbo. Os referenciais teóricos da pesquisa também envolvem outros estudiosos como Raphaëlle Moine, Thomas Schatz, David Bordwell, Edward Buscombe, Steave Neale — autores que trabalham o gênero cinematográfico em suas diferentes dimensões. Além disso, encontramos respaldo em importantes nomes da história do cinema. Acreditamos que a relevância da pesquisa liga-se à escassez, na universidade brasileira, de trabalhos relacionados ao estatuto do mistério, bem como à raridade de estudos teóricos que se relacionem à prática de roteirização

Made available in DSpace on 2015-04-14T14:41:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 422615.pdf: 1542256 bytes, checksum: 06bb5beaf97d63ace83eb4ebe1ad70ae (MD5) Previous issue date: 2010-03-18 / A pesquisa se concentra no processo de adapta??o de contos de Caio Fernando Abreu para o roteiro de um filme de longa-metragem. Tendo como objetivo a elabora??o de um roteiro a partir do livro Morangos mofados (ABREU, 1982), a tese segue uma metodologia elaborada em seu percurso: a abordagem da obra do autor sob o ponto de vista cinematogr?fico, o exame das adapta??es de seus escritos para o cinema, e a reflex?o sobre filmes com narrativas multifacetadas. Os estudos ancorados na an?lise de obras liter?rias e audiovisuais s?o um pre?mbulo para a apresenta??o do processo criativo, dividido em tr?s inst?ncias: os primeiros embates com o material a ser adaptado, o roteiro em si, e a reflex?o sobre sua cria??o. CAIO FERNADO ABREU E O CINEMA: O PROCESSO DE ADAPTA??O DE MORANGOS MOFADOS mescla teoria e pr?tica, oferecendo um vi?s particular sobre a quest?o da transposi??o da literatura para o cinema, mais especificamente sobre a adapta??o de contos para o formato de longa metragem.

Este trabalho tem como objetivo principal apresentar critérios norteadores de escrita criativa em roteiros de animações virtuais. Através de pesquisa bibliográfica e documental se buscou sistematizar conhecimentos referentes à criatividade no âmbito escolar e mais especificamente, no âmbito das ciências, com recorte para o caso de roteiros elaborados por alunos de ensino médio em aulas de Física visando produção de animações virtuais. A produção desses roteiros foi alicerçada pelo Projeto de Expansão do Laboratório Didático Virtual de Física (LabVirt), da Escola do Futuro da USP, desenvolvido no segundo semestre de 2004, onde foram envolvidas diversas unidades da USP tal como a Faculdade de Educação, através do Curso de Licenciatura em Física na Disciplina de Metodologia do Ensino de Ciências, que foi responsável pela preparação pedagógica dos professores, pelo recebimento dos roteiros e pelo encaminhamento dos mesmos para as outras equipes que ficaram responsáveis pela produção artística e pela programação. Nesse Projeto, uma das funções da equipe da Faculdade de Educação foi a de orientar os professores quanto à estruturação dos roteiros levando-se em conta uma relação existente entre um bom roteiro e uma boa animação virtual. Como ponto de partida sabia-se que um bom roteiro deveria conter aspectos criativos e aspectos formais. Isso gerou uma necessidade de se definir o que se entendia por aspectos criativos já que os aspectos formais não apresentaram dificuldades de definição. Esta pesquisa se constituiu num desdobramento dessa necessidade e os Testes de Escrita Criativa de Torrance, com critérios elaborados para avaliar escrita criativa em histórias infantis, na década de 1960, foram adaptados para o caso dos roteiros. De uma listagem de 108 roteiros cadastrados no acervo da Faculdade de Educação, foram escolhidos aleatoriamente cinco deles que tivessem representatividade de diferentes escolas os quais foram avaliados pela autora desta pesquisa e por juízes, com vistas à validação desses critérios, que depois de validados serviram para análise de outros dez roteiros representativos de diferentes escolas, também escolhidos aleatoriamente. Concluiu-se que a elaboração de roteiros por parte de alunos os coloca numa situação propícia às suas demandas contemporâneas e abrem espaços para a criatividade. Concluiu-se também que os critérios elaborados por Torrance para avaliar escrita criativa em histórias infantis permitem uma adaptação e são válidos para nortear a escrita criativa em roteiros de animações virtuais. / This work has as main objective to present guiding criteria of creative writing in scripts of virtual animations. Through bibliographical and documental research one looked for systematizing referring knowledge to the creativity into the scholastic milieu and more specifically, in the Sciences milieu, with cutting for the case of scripts elaborated by students of High School in classes of Physics focusing production of virtual animations. The production of those scripts was strengthened by the Project of Expansion of Physics Virtual Didactic Laboratory (LabVirt), of the School of the Future of USP, developed in the second semester of 2004, where different units of the USP were involved, such as Faculdade de Educação, by the Course of Degree in Physics in the Discipline of Methodology of the Teaching of Sciences, that was responsible for the teachers? pedagogic preparation, for the scripts receiving and for the sending of them to the other teams that were responsible for the artistic production, and for the programming. In that project, one of the functions of the team of the Faculdade de Educação was the one of guiding the teachers with as about the structure of the scripts, being taken into account an existing relationship between a good script and a good virtual animation. As starting point was known that a good script should contain creative aspects and formal ones. That generated a need to define what one understood for creative aspects since the formal aspects did not present difficulties of definition. This research has constituted in an unfolding of that need, and the Tests of Creative Writing by Torrance, with criteria elaborated to evaluate creative writing in childish tales in the decade of 1960, were adapted for the case of the scripts. Of a list of 108 scripts registered in the collection of Faculdade de Educação, five of them, which were representative of different schools, were chosen indiscriminately to be evaluated by the author of this research, and by judges, focusing to validate those criteria, which after being validated were applied to analyze other ten representative scripts of different schools, these were also chosen indiscriminately. It was concluded that the elaboration of scripts on the part of students places them in a favorable situation to their contemporary demands, and the scripts open spaces for the creativity. It was also reached that the criteria elaborated by Torrance in order to evaluate creative writing in childish tales allow an adaptation and they are valid to orientate creative writing in scripts of virtual animations.

Submitted by Luanna Matias (lua_matias@yahoo.com.br) on 2015-02-09T14:23:51Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Gleisson Rodrigues Santana - 2014.pdf: 8324640 bytes, checksum: 7800065ef09bc6ed1b331e277537350b (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2015-02-20T11:23:23Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Gleisson Rodrigues Santana - 2014.pdf: 8324640 bytes, checksum: 7800065ef09bc6ed1b331e277537350b (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-02-20T11:23:23Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Gleisson Rodrigues Santana - 2014.pdf: 8324640 bytes, checksum: 7800065ef09bc6ed1b331e277537350b (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2014-09-26 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This work is focused on demonstrating, using geometric tools, the Steiner's Ellipse theorem which says that all ellipses entered in a given triangle, the larger area is touching the triangle sides in their respective middle points. For this we did, in chapter one, an approach to the study of triangles, the ellipses, the orthogonal projection, and we present some results of arithmetic and geometry, this work titled as preliminary lemmas, to be the tools (prerequisites) for proof the theorem that the main is made in chapter two. We conclude by presenting, in chapter three, some applications and some scripts for lessons in how to use the ellipse, and in particular Steiner's Ellipse, day-to-day and in the classroom. / Este trabalho tem como tema central demonstrar, usando ferramentas geométricas, o teorema da Elipse de Steiner que diz que de todas as elipses inscritas em um triângulo dado, a de maior área é a que toca os lados do triângulo nos seus respectivos pontos médios. Para isto zemos, no Capítulo um, uma abordagem sobre o estudo dos triângulos, da elispse, e da projeção ortogonal, e apresentamos alguns resultados de aritmética e geometria, neste trabalho intitulados como lemas preliminares, para serem as ferramentas (os pré-requisitos) para a demonstração do teorema principal, que é feita no Capítulo dois. Concluímos o trabalho apresentando, no Capítulo três, algumas aplicações e alguns roteiros de aulas, de como utilizar a elipse, e em particular a Elipse de Steiner, no dia-a-dia e na sala de aula.