Esta tese é construída a partir de uma produção artística pessoal, gerada pela experiência vivida em viagens a trabalho e estudo através dos itinerários explorados pelos meios de transporte, onde a fotografia acontece na atenção e apreensão ao que se passa lá fora, nas cidades por onde passo e ao meu redor, dentro das plataformas de embarque e desembarque enquanto aguardo um trem, um ônibus ou um barco. Em constante movimento e com um aparelho celular e um dispositivo Tablet sempre à mão, me interesso pela captação do fluxo, da velocidade e do tempo transcorrido entre um disparo e outro e entre uma experiência e outra. Para isso, me utilizo de diversas ocorrências operacionais que aferem e selecionam o espaço perceptivo e visual demarcado pelo meu ponto de vista. A fotografia acontece enquanto a vida passa foi o título do projeto de viagem específico que aqui, nesta pesquisa, ganha corpo e abrangência ao juntar os registros de viagem produzidos ao longo de quatro anos. O tema pertinente captado nas fotos comprova o que a pesquisa vinha apontando: o problema da passagem do tempo na contemporaneidade. Com as tecnologias de mobilidade urbana e virtual ao alcance da mão e nos valendo a todo o momento da simultaneidade que elas oferecem, cada vez nos movemos de forma mais rápida, vivendo às pressas e lutando contra o tempo. Este ato de resistir ao tempo desmesurado das urgências torna-se relevante quando a pesquisa, para além dos seus objetivos e metas, passa a olhar para si mesma como processo ao pensar a vida que passa no tempo preciso de uma tese. Através de imagens escritas e visuais, os conteúdos produzidos como relatos da contagem do tempo são revelados e, ao final, reenviados para o campo da arte através de suas formas de apresentação em séries de fotografias, cartões postais, cadernos, diários, listas, objetos e instalações. / This thesis is constructed on the basis of a personal artistic production created over my personal experience on work and education related travels, through the itineraries explored by the means of transportation, in those instances where a photo can happen while attentive and apprehensive towards the world outside, while passing through cities and around me inside terminals, waiting for trains, buses or ferries. With a mobile device and a tablet device always at hand, I aimed at capturing the flow, the speed and elapsed time between shots and different experiences while in constant movement. In order to reach that, I used several artistic procedures to assess and select the perceptual and visual spaces delimited by my own point of view. The photograph happens as life goes on is the title of a specific travel project that here, in this research, take shape and amplify its scope, gathering the travel records produced in a period comprising four years. The recurrent theme captured by the pictures confirms the general assumption of the research: the problem of passage of time in contemporaneity. With easy access to all the urban and virtual mobility technologies and the instant and concurrent stimuli they provide, we find ourselves moving faster, rushing through life and fighting against time. The act of defying this urgent and frantic use of time becomes relevant when this very research, going beyond its objectives and goals, becomes aware of itself as a process, thinking the inevitable passing of time during its conception. The content produced as narratives of the passage of time are revealed by means of written and visual images, and, at the end, returned to the art field and presented as a series of photographs, postcards, notebooks, journals, lists, objects and installations.

O Relatio de Odorico de Pordenone (1330) foi uma das narrativas de viagem mais copiadas durante a Idade Média, mas não obteve um impacto semelhante na literatura medieval que outros viajantes menos reproduzidos conquistaram. Baseado nesta aparente contradição, esta dissertação pretende investigar a difusão de ideias nos séculos XIV e XV a partir deste livro. A pesquisa é dividida em duas partes de dois capítulos cada. Na primeira parte, analisamos os aspectos internos do texto em suas contingências de sua elaboração, características formais, opções retóricas e diálogos que estabelece com a escolástica, hagiografias e outros textos de viagem. Nos capítulos da segunda parte, buscamos o impacto que o friuliano exerceu sobre seu público, examinando a distribuição e anotações de suas reproduções, e, finalmente, a forma com que é aceito, refutado ou usado sem o devido crédito em quatro obras posteriores. Em nossa conclusão, tecemos as diferentes estratégias de apropriação dos conteúdos observados e a forma com que modificaram as ideias iniciais de nosso objeto de estudo. / O Relatio de Odorico de Pordenone (1330) foi uma das narrativas de viagem mais copiadas durante a Idade Média, mas não obteve um impacto semelhante na literatura medieval que outros viajantes menos reproduzidos conquistaram. Baseado nesta aparente contradição, esta dissertação pretende investigar a difusão de ideias nos séculos XIV e XV a partir deste livro. A pesquisa é dividida em duas partes de dois capítulos cada. Na primeira parte, analisamos os aspectos internos do texto em suas contingências de sua elaboração, características formais, opções retóricas e diálogos que estabelece com a escolástica, hagiografias e outros textos de viagem. Nos capítulos da segunda parte, buscamos o impacto que o friuliano exerceu sobre seu público, examinando a distribuição e anotações de suas reproduções, e, finalmente, a forma com que é aceito, refutado ou usado sem o devido crédito em quatro obras posteriores. Em nossa conclusão, tecemos as diferentes estratégias de apropriação dos conteúdos observados e a forma com que modificaram as ideias iniciais de nosso objeto de estudo.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Cobra Norato (1931), do autor gaúcho Raul Bopp (1898-1984), constitui uma das mais significativas obras do Modernismo brasileiro. Neste poema, dividido em 33 pequenos cantos, o personagem central é um homem que, após apossar-se da pele serpentária, empreende uma viagem em busca de sua amada, a filha da rainha Luzia, em poder de Cobra Grande, lendário vilão. Sendo o protagonista um viajante, Cobra Norato faz da travessia uma noção extremamente produtiva. Observaremos no estudo proposto, em que medida a ideia do deslocamento corrobora para uma das principais metáforas boppianas, manifestada na visão empática que seu texto instaura. De raízes folclóricas, com ressonâncias da literatura popular e inspirado num mito amazônico, Raul Bopp busca, pelo trabalho literário, criar uma linguagem adequada ao mundo que tematiza. Aproveitamos o conceito de imagem concebido por Aby Warburg (2010) para analisar como esta poética reproduz em suas nuances, a lógica da sobrevivência. Com Gaston Bachelard (1991) e Jean-Pierre Richard (1954) estudamos ainda as leituras que a presença da matéria lamacenta, intensamente presente na terra do Sem-fim, espaço de travessia do herói, pôde suscitar parte do sentido de descida primitivista. Vale ressaltar que o poema em questão foi idealizado sob as inspirações da corrente Antropofágica, desse modo, também pretendemos problematizar como os signos de tal projeto estético-ideológico são trabalhados no campo metafórico da poesia. Por isso destacamos, paulatinamente, a atenção dada ao desejo de unir duas pontas temporais a Idade de Ouro em que nos encontrávamos, segundo a visão mítica do paraíso nos textos da formação da nacionalidade, e a Idade de Ouro a que chegaríamos, depois da revisão crítica da corrente antropofágica , reafirmando o modelo de sociedade idealizado pela antropofagia (ANDRADE, 1928). Com auxílio de Lígia Morrone Averbuck (1985), Vera Lúcia Oliveira (2002), Otho Moacyr Garcia (1962), M. Cavalcante Proença (1971), Lúcia Sá (2012) entre outros, a pesquisa também pretende pôr em questão algumas das principais interpretações sobre Cobra Norato e fomentar o debate em torno dos dilemas e contradições de uma identidade cultural miscigenada, discussão também alcançada na malha simbólica do poema / Cobra Norato (1931), del autor Raul Bopp (1898-1984), de Rio Grande do Sul, constituye una de las más significativas obras de la Vanguardia brasileña. En ese poema, dividido en 33 pequeños cantos, el personaje central es un hombre que, tras tomar posesión de la piel de una serpiente, emprende un viaje en búsqueda de su amada, hija de la reina Luzia, en poder de Cobra Grande, legendario villano. Con el protagonista como un viajero, Cobra Norato hace de la travesía una noción extremadamente productiva. Observaremos en el estudio propuesto, en qué medida la idea del desplazamiento corrobora para una de las principales metáforas boppianas, manifestada en la visión empática que su texto instaura. De raíces folclóricas, con resonancias de la literatura popular e inspirada en un mito amazónico, Raul Bopp busca, por el trabajo literario, crear un lenguaje adecuado al mundo que pone como tema. Aprovechamos el concepto de imagen, concebido por Aby Warburg (2010) para analizar como esta poética reproduce en sus matizes, la lógica de la supervivencia. Con Gaston Bachelard (1991) y Jean-Pierre Richard (1954) estudiamos también las interpretaciones que la presencia de la materia lodosa, intensamente presente en la tierra del Sem-fim, espacio de cruce del héroe, pudo suscitar parte del sentido de bajada primitivista. Es bueno señalar que dicho poema fue idealizado bajo las inspiraciones de la corriente Antropofágica, de ese modo, también pretendemos problematizar como los signos de tal proyecto estético-ideológico se trabajan en el campo metafórico de la poesía. Por eso destacamos, paulatinamente, la atención dada al deseo de unir dos puntas temporales la Edad de Oro en la cual nos encontrábamos, según la visión mítica del paraíso en los textos de formación de nacionalidad, y la Edad de Oro a la cual llegaríamos, después de la revisión crítica de la corriente antropofágica reafirmando el modelo de sociedad idealizado por la antropofagia (ANDRADE, 1928). Con el auxilio de Lígia Morroni Averbuck (1985), Vera Lúcia Oliveira (2002), Otho Moacyr Garcia (1962), M. Cavalcante Proença (1971), Lúcia Sá (2012) entre otros, la investigación también pretende poner en cuestión algunas de las principales interpretaciones sobre Cobra Norato y fomentar el debate en torno de los dilemas y contradicciones de una identidad cultural mestiza, discusión también alcanzada en la simbología del poema

A proposta deste trabalho é analisar o romance On the Road, do escritor Beat Jack Kerouac em diálogo com a tradição da Literatura de Viagem. O estudo baseia-se em duas perspectivas em especial: a escrita de si e a escrita do outro. No que diz respeito a esta última, observamos os tons etnográficos e historiográficos que aparecem no romance e remetem à tradição. No que tange a escrita de si, observamos como a obra se comporta em relação ao caráter de Romance de Formação muito comum em relatos de viagem. Por conclusão, sugerimos que a obra por vezes dá continuidade, por vezes rompe com essas vertentes. On the Road e seu autor estariam, portanto, sempre em movimento / This studys aim is to analyze the novel On the Road, by the Beat writer Jack Kerouac, in relation to Travel Literature tradition. The study is based in two specific perspectives: self-writing and writing about the Other. Concerning the latter, we focused on the nuances of ethnography and historiography that show up in the novel and might be linked to the tradition. About self-writing, we analyze the novels relation to the concept of Novel of Development, very common in travel writing. As a conclusion, we suggest that the book either follows the trends, or rebels, depending on the point of view. On the Road and its author could be considered, therefore, always on the move

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Ciências da Educação. Programa de Pós-Graduação em Educação / Made available in DSpace on 2013-06-25T23:33:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 307903.pdf: 5415371 bytes, checksum: b4cea000abd6129b3372d6fe3dfc95bc (MD5) / Esta tese é o desdobramento e aprofundamento de uma investigação sobre a voz como devir. Nela constata-se que a literatura, a filosofia e a arte são instrumentos fundamentais para que a voz reverbere não só na produção de uma composição, mas também no efeito que ela causa. Busca-se destacar que a voz, como presença, silêncio, escuta, música, testemunho, transmissão e memória pode ser articulada a partir das enunciações de Deleuze e Guattari, Roland Barthes, Derrida, Wassily Kandinsky, Paulette Roulon-Doko, Paul Zumthor, como também dos moçambicanos Malangatana Ngwenya, Francisco Noa, Isabel Noronha, Ungulane Ba Ka Khossa e Mia Couto. O resultado constitui uma reflexão sobre a viagem e a formação a partir dos movimentos que se concretizam pela escrita tornada voz no rastro traçado num diário de bordo. Partindo do princípio de que todo professor e toda professora são viajantes, o que encontramos nessa viagem chamada Educação? Enquanto produção de voz que esta tese evoca, o diário torna-se metáfora de um espaço de escrita reflexiva, de atenção a si próprio, constitui-se como instrumento de criação de pausa para que a experiência se dê. / This thesis is a development and deepening of an investigation about voice as devenir. It considers Literature, Philosophy and Art as fundamental instruments for the voice to reverberate, not only in the process of composition, but also in its effect. It seeks to understand that voice - as presence, silence, listening, music, testimony, transmission and memory - can be explored according to the ideas of Deleuze and Guattari, Roland Barthes, Derrida, Wassily Kandinsky, Paulette Roulon-Doko, Paul Zumthor, and also of the Mozambicans Malangatana Ngwenya, Francisco Noa, Isabel Noronha, Ungulane Ba Ka Khossa and Mia Couto. The study reflects upon the role of journey in formation , with a focus on the writing that becomes voice in a logbook. Considering that all teachers are travelers, what do we find in the journey called Education? In the voice production that this thesis evokes, the log, as a metaphor for a reflective writing space and attention to oneself , becomes a possibility for pause that allows experience to arise.

Made available in DSpace on 2016-01-13T13:27:44Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-08-11. Added 1 bitstream(s) on 2016-01-13T13:31:36Z : No. of bitstreams: 1 000855986.pdf: 5040351 bytes, checksum: 7fbf9bed5a75a66c75a693bc8edaf755 (MD5) / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / Lugar emblemático no imaginário brasileiro, o sertão é um tema recorrente em diversos estudos culturais e geográficos do país. Considerando a conotação existencial que lhe confere o escritor João Guimarães Rosa e baseado em uma etnografia realizada na região mineira em que o mesmo ambienta boa parte do romance Grande Sertão: Veredas, na extensão compreendida entre os Rios Urucuia e Paracatu, o presente trabalho visa à construção de uma narrativa reflexiva sobre experiências de espaço e imagens constitutivas da memória e do imaginário de habitantes do sertão mineiro. Apoiando-nos, pois, em uma pesquisa de campo que consistiu no deslocamento entre diferentes localidades rurais e urbanas e na realização de entrevistas com sujeitos conhecidos ao longo do caminho, este trabalho se compõe de imagens, narrativas, histórias de vida, impressões de viagem e reflexões a partir das quais procuramos repensar - no diálogo com a literatura roseana - o imaginário e a idealização dos lugares e das pessoas ditos sertanejos / An emblematic place in the Brazilian imagination, sertão is a recurring theme in diverse cultural and geographical studies about the country. Considering the existential connotation that the writer João Guimarães Rosa gives on it, and based on an ethnography carried out in the same region in which big part of his novel Grande Sertão: Veredas (The Devil to Pay in the Backlands) was set, to the extent of between Urucuia and Paracatu rivers, this dissertation aims at a construction of a reflexive narrative about the experience of environment and constitutive memory and imaginary images of inhabitants of this region. Relying on a fieldwork which consisted in shifting between different rural and urban locations and interviews with people known along the way, this work consists of images, narratives, life histories, travel impressions and reflections from which we try to rethink - in dialogue with Rosean literature - the imaginary and the idealization of places and people known as sertanejos

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:25:23Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2008-06-02Bitstream added on 2014-06-13T20:53:12Z : No. of bitstreams: 1 pires_me_me_arafcl.pdf: 733628 bytes, checksum: 2b68dc55120fe1bb92fb6735b3067134 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Cecília Meireles (1901-1964) oficializou sua carreira literária com a publicação de Espectros – livro datado de 1919, com grande influência parnasiana e simbolista. Seguiram as obras Nunca mais...e Poema dos poemas, de 1923, Baladas para El-Rei, de 1925. Mas é em 1939, com a premiação de Viagem, que a poetisa ganha maior espaço no âmbito literário. Ligou-se a intelectuais como Andrade Muricy, Tássio da Silveira, Murilo Araújo – corrente dissidente do movimento modernista que propunha uma renovação literária que não rompesse com os valores universais dos períodos anteriores. Colaborou com a revista Festa, espaço que idealizava um modernismo continuador, fundado pelos mesmos intelectuais. A obra de Cecília Meireles é pertencente ao modernismo, porém é notória a influência herdada do Romantismo e do Simbolismo. Ressonâncias de Cruz e Souza, Alphonsus de Guimarães e da poesia européia como Ungaretti, Verlaine podem ser observadas. Inspira-se muito na obra do poeta e filósofo indiano Rabindranath Tagore. Além de poetisa e cronista, suas áreas de atuação foram diversas: professora, jornalista, ensaísta, tradutora, folclorista. Sempre esteve engajada em projetos destinados ao amelhoramento educacional. Escolhemos como objeto de nosso estudo Crônicas de viagem, obra produzida nas décadas de quarenta e cinqüenta. Em nossa pesquisa procuramos demonstrar que, embora seja uma produção em prosa, sua narrativa é construída por meio de elementos próprios à poesia. A forte presença da metáfora, o desenvolvimento de uma linguagem imagética e musical, a ocorrência da ambigüidade e da polissemia, a subjetividade, a instauração de um tempo circular são fatores constantes. Le récit poétique, de Jean-Yves Tadié foi obra que nos auxiliou em apreender os aspectos que conferem o poético à obra. Nosso estudo procurou demonstrar que a riqueza da prosa... / Cecília Meireles (1901-1964) a établi sa carrière littéraire à partir de la publication de Espectros – livre datant 1919, très influencé par le Parnasianisme et par le Symbolisme. En 1923, sont publiés Nunca mais...e Poema dos poemas. Puis, en 1925 vient le tour de Baladas para El-Rei. Mais c’est en 1939, après avoir reçu un prix pour son oeuvre Viagem, que la poète devient davantage célèbre dans le domaine du scénario littéraire. Cécilia fut liée aux intellectuels, tels qu’Andrade Muricy, Tássio da Silveira, Murilo Araújo – groupe dissident du Modernisme qui avait pour projet la rénovation des lettres brésiliennes sans renier les valeurs universelles des mouvements précédents. Elle collabora à l'essor du magazine Festa, revue où l'on pouvait percevoir une idéalisation d’un Modernisme qui unifiait tradition et renouvellement de la littérature. L’oeuvre littéraire de Cecília Meireles appartient au mouvement moderniste; cependant, les échos du Romantisme et du Symbolisme sont également très visibles. On perçoit dans son oeuvre les reflets de poètes brésiliens comme Cruz e Souza, Alphonsus de Guimarães, de la poésie européenne comme celle d’Ungaretti et de Verlaine. La poète fut aussi très inspirée par Rabindranath Tagore – poète, dramaturge et philosophe indien. Poète et écrivain, Cecília diversifia beaucoup son domaine d’activité : elle fut professeur, journaliste, traductrice, folkloriste, essayiste. L’écrivain fut toujours engagée dans des projets ayant comme objectif l’amélioration de l’éducation. Nous avons choisi comme objet de notre étude Crônicas de Viagem, une oeuvre produite dans les années quarante et cinquante. Dans notre recherche, nous avons voulu montrer que, bien qu'il s’agisse d’un récit, celui-ci est construit à partir de structures qui appartiennent à la poésie... (Complete abstract click electronic access below)

Made available in DSpace on 2015-09-17T15:24:27Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2014-07-16. Added 1 bitstream(s) on 2015-09-17T15:47:49Z : No. of bitstreams: 1 000843919.pdf: 1261861 bytes, checksum: 62d9e223a17c04b9d828e8d220a9dfdc (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Le traducteur de littérature d'enfance et de jeunesse s'occupe des mêmes questions qu'un traducteur de littérature considérée pour le public adulte, comme celles du contexte historique, social et culturel où le texte de départ et le texte d'arrivée se trouvent. Pourtant, il lui faut faire attention à l'aspect asymétrique de la littérature d'enfance et de jeunesse, c'est- à-dire que les adultes écrivent, publient, traduisent et achètent les livres pour « non adultes ». Donc, la traduction de la littérature d'enfance et de jeunesse a un rapport strict avec l'image que le traducteur a de son public. À partir d'un corpus d'étude constitué par trois traductions du classique Voyage au centre de la Terre, de Jules Verne, l'objectif général de ce travail est d'aborder les possibles problématiques de la traduction de la littérature d'enfance et de jeunesse. Réalisant une analyse comparative des traductions du livre mentionné, l'objectif spécifique de cette étude est de vérifier si, pour être un ouvrage pour des enfants et des jeunes, les textes traduits ont la tendance à l'éthique de l'égalité, qui approche l'étrange à la culture d'arrivée, et/ou à l'opération de réduction, considérée comme l'élimination des phrases et des mots et l'utilisation de mots génériques au lieu de mots spécifiques. L'analyse a pris en considération, d'abord, les paratextes et les épitextes de chacun des livres. Puis, il a été réalisée une comparaison d'extraits, qui présentaient «discrépances», selon Venuti (1995a). L'analyse des passages des traductions a cherché à identifier les stratégies utilisées par les traducteurs pour traiter des questions concernées à la description de personnages et de lieux, références culturelles et historiques, termes techniques, xénismes. L'approche théorique se base sur les concepts ... / O tradutor de literatura infantojuvenil lida com as mesmas questões que um tradutor de literatura considerada para o público adulto, como o contexto histórico, social e cultural em que tanto o texto de partida quanto o texto traduzido está inserido. Todavia, ele deve atentar ao fato de que a LIJ apresenta um caráter assimétrico, ou seja, são adultos que escrevem, editam, traduzem e compram o livro para ―não adultos‖. Portanto, traduzir LIJ tem uma estreita relação com a imagem que o tradutor tem de seu público-alvo. Tendo como corpus de estudo três traduções do clássico da LIJ Viagem ao Centro da terra, de Jules Verne, o presente trabalho tem o objetivo geral de abordar possíveis problemáticas envolvidas na tradução de LIJ. Por meio da análise comparativa das traduções do livro mencionado, o objetivo específico da pesquisa é verificar, se, por tratar-se de uma obra voltada para crianças e jovens, os textos traduzidos tenderiam à ética da igualdade, acomodando o estrangeiro à cultura de chegada, e/ou à operação de redução, suprimindo de frases ou palavras e uso de termos genéricos em vez de específicos. A análise levou em conta, primeiramente, os elementos paratextuais e epitextuais de cada um dos livros. Em seguida, foi realizado um cotejo de trechos, que apresentavam, segundo a terminologia de Venuti (1995a), discrepâncias. A comparação dos excertos visou identificar as estratégias usadas pelos tradutores para lidar com questões relacionadas à descrição de personagens e locais, referências culturais (como nomes, comidas, costumes etc.) e históricas, termos técnicos, estrangeirismos. A fundamentação teórica tem como base os conceitos teóricos de domesticação e estrangeirização (VENUTI, 1995a e 2002) e ética da tradução (BERMAN 1995 e 2013; VENUTI, 2002; OLIVEIRA 2005, 2006, 2007 e 2008). Nas comparações dos excertos, notou-se, pela... / The translator of children's literature deals with the same issues as the translator of adult literature, i.e., the historical, social and cultural context in which both the source text and the translated text are inserted. However, he has to pay attention to the fact that children's literature is of an asymmetrical character, i.e., that it is written, translated, edited, and purchased by adults for non-adults. Therefore, the translation of children's literature is strongly influenced by the image the translator has of its target public. Our research took into account three different translations of the classic Journey to the Center of the Earth, by Jules Verne, to address the possible issues involved in the translation of children's literature. A comparative analysis of the translations was conducted to achieve our specific research goal, which was to find out if the fact that it is a book for children and adolescents influenced the translations regarding the ethics of equality, i.e., if they assimilate the foreign text to the target culture and/or perform reduction operations by eliminating sentences or words and by using generic terms instead of specific ones. We first took into account the paratextual and epitextual elements of each translation and then compared extracts that presented discrepancies, according to the terminology by Venuti (1995a). The analysis of the extracts aimed to identify the strategies used by the translators in order to tackle issues regarding the description of characters and places, cultural and historical references (such as names, food, habits, etc.), technical terms, and foreignisms. Our theoretical reference was based on the concepts of domestication and foreignization (VENUTI, 1995a and 2002) and on the ethics of translation (BERMAN, 1995 and 2013; VENUTI, 2002; OLIVEIRA, 2005, 2006, 2007 and 2008). The comparison of the extracts showed different ...

Made available in DSpace on 2015-09-17T15:24:49Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2014-12-16. Added 1 bitstream(s) on 2015-09-17T15:47:11Z : No. of bitstreams: 1 000844082_20161126.pdf: 94672 bytes, checksum: 520c86d035300f2f4a252dc84fc3ffe9 (MD5) Bitstreams deleted on 2016-12-02T12:25:15Z: 000844082_20181126.pdf,. Added 1 bitstream(s) on 2016-12-02T12:25:56Z : No. of bitstreams: 1 000844082_20181126.pdf: 99432 bytes, checksum: eeea4e8095cdc3fd0349d6489be76fde (MD5) Bitstreams deleted on 2016-12-02T12:41:54Z: 000844082_20181126.pdf,. Added 1 bitstream(s) on 2016-12-02T12:42:34Z : No. of bitstreams: 1 000844082_20181126.pdf: 99432 bytes, checksum: eeea4e8095cdc3fd0349d6489be76fde (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Esta tese propõe-se a investigar os romances A varanda do frangipani, Um rio chamado tempo, uma casa chamada terra e O outro pé da sereia, do escritor moçambicano Mia Couto, publicados, respectivamente, em 1996, 2002 e 2006, visando evidenciar que o processo de composição dessas obras está vinculado à mobilidade da estrutura narrativa e da linguagem, verificando também como esses movimentos se interligam à questão da identidade. Para tanto, é trilhado um itinerário que se direciona aos espaços de trânsito, principalmente mar e rio, mas também às viagens propiciadas por outros caminhos, como os sonhos, a morte e as lembranças, detendo-se, em seguida, na viagem que atravessa todas as outras, o contar histórias, forma de mobilização realçada nos romances, delineada como possibilidade de deslocamento por via do imaginário. Seguindo sua trilha, a tese procura discutir a presença de fluxos identitários, destacando as relações estabelecidas entre as raças; atenta para a configuração das personagens estrangeiras e também para as que são originárias do país, mas vistas como estrangeiras por seus conterrâneos; acompanha o percurso de aprendizagem experimentado pelas personagens mediante a aproximação dos jovens e dos mais velhos. Em direção ao fim da trilha, o trabalho percorre ainda as sendas da oralidade amalgamada à escrita, transitando pelas formas de contar visualizadas nos romances, deslocando-se, desse modo, em torno dos narradores e suas peculiaridades; dos mecanismos de construção dos romances, com ênfase na inserção de uma história na outra; dos recursos linguísticos de que se serve o autor, como é o caso dos neologismos e da mobilização de provérbios, frases feitas, expressões idiomáticas, indicativos de uma língua também em trânsito, contribuindo para reafirmar a ideia de que, nos romances em análise, tudo prossegue em viagem... / The main goal of this thesis is to investigate the novels A varanda do frangipani, Um rio chamado tempo, uma casa chamada terra and O outro pé da sereia, written by the Mozambican writer, Mia Couto. The novels were published, respectively, on 1996, 2002 and 2006.The intention is to make clear that the composition process of these literary works is closely bound to the narrative structure mobility and language, verifying, as well, how these movements are interconnected to the identity issue. In order to do so, it is built an itinerary directed to transit spaces, mainly the sea and river, but also journeys made possible in different ways, through dreams, death and memories, focusing, afterwards, on a journey that goes beyond the others: the story telling as a way of mobility highlighted in the novels, outlined as a possibility of displacement via imagery. Following its path, this thesis seeks to address the presence of identity flows, emphasizing the relations established among races; drawing its attention to the foreign characters configuration as well as to the ones who are originally from the country, even though they are seen as foreigners by their countrymen; it follows the learning pathway experienced by the characters in face of the approximation of the young and the old people. Towards the end of the track, this study still goes through the paths of oral expression amalgamated with the writing process, passing through the ways of telling visualized in the novels, moving, therefore, around the narrators and their peculiarities; through the construction mechanisms of the novels, with emphasis on the insertion of a story within another; on the linguistic resources the author serves himself, as in the case of the neologisms and proverbs mobilization, clichés, idiomatic expressions, indicating a language in transit as well, contributing to reassure the idea that, in the analyzed novels, everything is on the move...

Orientador : Prof. Dr. Paulo Astor Soethe / Tese (doutorado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Letras. Defesa: Curitiba, 22/08/2017 / Inclui referências : f.390-412 / Resumo: Na presente pesquisa, apresentamos a investigação das duas primeiras narrativas de viagem do escritor brasileiro Erico Verissimo (1905-1975), a saber, Gato preto em campo de neve (1941) e A volta do gato preto (1946), escritas após as duas primeiras estadias do escritor nos Estados Unidos, as quais oficializam a participação de Erico na política de Boa Vizinhança estadunidense instituída entre os anos 1933 e 1945 com os países da América Latina. Para tanto, não só tratamos das duas obras em interface com esta política específica, destacando as potencialidades de diálogo entre o discurso literário e o discurso extraliterário, mas procuramos também realçar o lugar político exercido por Erico Verissimo nesse contexto, que, a nosso ver, é definitivo para a construção de sua posição de intelectual ao longo da carreira. Assim, observamos como é possível apontar para a revalorização não só da obra literária no amplo debate que se estabelece em uma comunidade de comunicação, mas também do papel do escritor enquanto intelectual, e não somente graças à sua produção literária, mas especialmente por meio dela. Tivemos em vista a obra literária como objeto artístico e político, mas também como voz do sujeito escritor, tendo como horizonte as dinâmicas comunicativas da literatura e seus aspectos ligados à linguagem compreendida aqui como medium, ou seja, não como simples instrumento de comunicação por meio do qual se dá uma interlocução, mas como meio em que se evidenciam aspectos de diversas ordens: histórica, social, política, entre outras. Por fim, demonstramos em que medida as duas narrativas dialogam com um possível e mais amplo projeto literário de Erico Verissimo. Esse projeto, ao tecer como um todo a obra do escritor, vê-se impregnado de aspectos contextuais de produção e recepção, mas sobretudo impregna, com tessitura própria, a ampla rede de associações que urde e sobre a qual se estende. Palavras-chave: Erico Verissimo, política de Boa Vizinhança, narrativa de viagem, linguagem, discurso literário. / Zusammenfassung: In der vorliegenden Forschungsarbeit werden die zwei ersten Reiseberichte des brasilianischen Schriftstellers Erico Verissimo (1905-1975) untersucht - Gato preto em campo de neve (1941) und A volta do gato preto (1946). Die beiden Reiseberichte entstanden nach zwei Aufenthalten von Erico Verissimo in den USA zwischen 1933 und 1945, im Kontext der Good Neighbor policy - der nordamerikanischen Ära der guten Nachbarschaft in Bezug auf die lateinamerikanischen Staaten. Hierfür betrachten wir die zwei Reiseberichte nicht ausschließlich hinsichtlich der spezifischen Politik, während wir dialogale Potenziale zwischen extraliterarischen und literarischen Diskurse erkennen, sondern untersuchen ebenfalls die politische Rolle von Erico Verissimo in diesem Kontext, die unserer Meinung nach entscheidend für die Konstruktion seiner selbst als Intellektueller während seiner Autorenlaufbahn ist. Hierbei beobachten wir nicht nur die diskursive Aufwertung eines literarischen Werks innerhalb einer Kommunikationsgemeinschaft, sondern auch eine Aufwertung des Schriftstellers als Intellektueller dank seines Werkes, aber auch mittels seines Werkes. Wir verstehen hierbei das literarische Werk als künstlerisches und politisches Objekt, aber auch als Stimme des Autors. Hinsichtlich dessen verstehen wir die kommunikativen Praktiken der Literatur in Bezug auf Sprache als Medium, d. h., nicht nur als schlichtes Kommunikationsinstrument sondern als Medium in dem sich u.a. historische, soziale und politische Aspekte manifestieren. Zuletzt zeigen wir auf, inwiefern die beiden Reiseberichte dialogisch mit dem weiteren literarischen Projekt von Erico Verissimo interagieren. Dieses Projekt, das die Gewebestruktur des Gesamtwerk des Autors vorgibt, wird selbst durch kontextabhängige Aspekte der Produktion und Rezeption durchflochten, aber fädelt sich dabei vor allem als strukturelles Netz hinein in ein größeres Geflecht, dessen Assoziationen es hervorruft. Schlüsselwörter: Erico Verissimo, Good Neighbor policy, Reisebericht, Sprache, literarischer Diskurs. / Abstract: This research explores the two first travel reports by the Brazilian author Erico Verissimo (1905- 1975), viz., Gato preto em campo de neve (1941) and A volta do gato preto (1946). Written after his two first stays in the USA, these reports concretized Verissimo's participation in the north American Good Neighbor policy with the countries of Latin America between 1933 and 1945. Examinations of these two narratives in relation to the Good Neighbor policy illuminate the potential for dialogue between extraliterary and literary discourses while contextualizing Verissimo's writing within his sociohistorical and political milieu. This contextualization is crucial for understanding his engagement as an intellectual throughout his career. In addition, my research not only observes possible reasons for the valorization of literary work within extensive debates of a communication community, but it also analyzes the revaluation of the author's place as an intellectual not only through his literary production, but because of it. This research interprets literary work as an artistic and political object as well as a manifestation of the author's voice. Seen from this view, communicative dynamics of literature and aspects related to language as medium serve as more than instruments of communication: they are components that make visible various orders (e.g., historical, social, political, among others). Finally, this dissertation demonstrates how the two travel reports interact with the author's more extensive literary project. This project, while weaving the work of the author as a whole, is impregnated with contextual aspects of production and reception, but above all, it impregnates, with its own structure, the wide network of associations that creates and on which it extends. Keywords: Erico Verissimo, Good Neighbor policy, travel report, speech, literary discourse.