Orientador: Nelson Alfredo Aguilar / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-25T21:44:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lobao_LunaVillas-Boas_M.pdf: 3967296 bytes, checksum: 9216ee5f89338b18bb1c4b54ea80d66d (MD5) Previous issue date: 2014 / Resumo: A presente dissertação é um estudo sobre a missão artística do Museu de Arte de São Paulo (MASP), na Rua 7 de Abril, em seus primeiros anos. Pretende entender a concepção de museu de seu fundador, Pietro Maria Bardi, situando suas ideias no contexto internacional, bem como seu pensamento sobre Arte e Educação e o papel das instituições culturais. A análise crítica de artigos, cartas e textos de P. M. Bardi permitiu a coleta de dados e informações que possibilitou entender a estrutura e organização do MASP, com destaque para sua parte pedagogia e para a criação do Instituto de Arte Contemporânea, o IAC. Por fim, o trabalho trata dos acontecimentos que possivelmente abalaram a estrutura inicial do museu, como o acordo com a FAAP, e quais foram seus os desdobramentos / Abstract: This dissertation is a study about the artistic mission of the São Paulo Museum of Art (MASP), when located at Rua 7 de Abril, in its first years. We intend to understand the conception of museum of its founder, Pietro Maria Bardi, while placing his ideias within the international context, as well as comprehending his thoughts on Art and Education and the role of cultural institutions. The critical analysis of articles, letters and texts from P. M. Bardi facilitated the gathering of data and information, which enabled the understanding of the structure and organization of the MASP, especially the educational part and the criation of the Instituto de Arte Contemporânea (Contemporary Art Institute - IAC). Finally, this text covers the events that have possibly affected the inicial structure of the museum, such as the agreement with FAAP, and which were their consequences / Mestrado / Historia da Arte / Mestra em História

Ce travail consiste en une étude comparative de deux romans des Amériques, Le premier jardin, d'Anne Hébert, et Los niños se despiden, de Pablo Armando Fernández, sur la problématique de l'appropriation de la mémoire collective chez les protagonistes. L'objectif du travail est d'analyser les différentes stratégies narratives employées par les auteurs pour mettre en scène l'imaginaire collectif et sa fonction dans l'oeuvre québécoise et dans l'oeuvre cubaine. Le premier chapitre aborde la mémoire sous les angles historique, sociologique, et littéraire. D'une part, l'étude porte sur les formes générales, d'appropriation de la mémoire collective chez les nations québécoise et cubaine, ce qui constitue la mémoire d'un peuple. D'autre part, le travail porte sur l'intertextualité et son traitement, ce qui relève de la mémoire du texte. Ces deux formes de mémoire mettent en lumière l'importance du temps-zéro chez Fernández et de l'inscription dans la tradition européenne chez Hébert. Comme la mémoire collective s'articule selon des composantes spatiales et temporelles, le deuxième chapitre est entièrement consacré à l'étude de ces paramètres. Le recours à la notion de chronotope sert à établir les liens pertinents entre temps et espace, entre mémoire personnelle et mémoire collective. Les systèmes chronotopiques diffèrent pour chaque oeuvre, mais indiquent chaque fois une dynamique particulière des forces mnémoniques en présence et contribuent à dégager les manifestations et les fonctions particulières de la mémoire. L'étude de l'ailleurs au troisième chapitre complète le travail amorcé sur les relations entre spatialité et temporalité. L'exil hébertien et l'utopie fernandienne constituent deux modalités de l'ailleurs. Bien que ces hors-temps et hors-lieux se déploient différemment dans les deux romans, ils témoignent chaque fois de l'importance que les protagonistes accordent à la mémoire de leur collectivité. L'étude de l'intertextualité, des formes d'appropriation de l'imaginaire collectif, de la spatio-temporalité et de l'ailleurs confirment une constante qui se dégage de l'étude de ce corpus multiculturel : un même désir des protagonistes de s'approprier l'imaginaire de leur collectivité, mais dans un dessein différent. Chez Hébert, le désir d'inscription dans une longue généalogie justifie le recours à une histoire peuplée de femmes glorieuses; chez Fernández, construire des assises solides à une nouvelle société plus équitable nécessite une appropriation massive d'éléments constitutifs d'une mémoire collective. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Américanité, Anne Hébert, Chronotope, Cuba, Exil, Intertextualité, Mémoire, Mémoire collective, Pablo Armando Fernandez, Québec, Utopie.

Made available in DSpace on 2015-04-17T15:02:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ArquivoTotalAnselmo.pdf: 2308227 bytes, checksum: 33ccd04e70aa7c39c9386f9a93f1fb5d (MD5) Previous issue date: 2013-03-13 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This work brings issues relating to science and religion, history and religion of these two approaches to potential fields of know. For contribute to the thread was posted two historians: Jean Delumeau and Souto Maior. Delumeau is a French historian who has done research on the Christianity in particular the question of the discourse of fear and led to a tradition blame.De atheist, he is Catholic and in his book The Reason for My Faith, sets out his beliefs. This is the Brazilian historian Armando Souto Maior the end of his life left the agnostic vision to become spirit, writing the book: Before and After Kardec, that changed with the symbolic field, becoming religious and making a series of actions around the spirit and history. The history, the historian, teacher and historian, in his professional activity is focused in front of an entire pathway that comes from the nineteenth century and the challenges of the history of the twentieth century and the whole construction of the XXI century and the prospect of a further with other subjects in the study of religion, of the science and religion, the faith and its implications in the production of scientific knowledge. The issue of religion and the field of religion, not just the field of religion, the religious phenomenon, seen in its full reality. The science and religion, are fields of knowledge, which were many moments and conflict, and the speeches of both observed in the context of history from the Egyptians and other peoples. / Este trabalho traz questões relativas a ciência e a religião, história e religião possibilidades de aproximações desses dois campos do saber.Para contribuir com a discussão foi destacado dois historiadores: Jean Delumeau e Souto Maior. Delumeau é um historiador francês que tem desenvolvido pesquisas em torno do cristianismo com especial destaque para a questão do medo e o discurso da culpabilização.Oriundo de uma tradição atéia, ele é católico e em seu livro As Razões de minha Fé, expõe suas convicções. O historiador é o brasileiro Armando Souto Maior que no final de sua vida deixou a visão agnóstico, para se tornar espírita, escrevendo o livro: Antes e Depois de Kardec, com isso mudou de campo simbólico, tornando-se religioso e efetuando uma série de ações em torno do espiritismo e a história. A história, o historiador, e o historiador-professor, em sua atividade profissional é enfocado, diante de todo um percurso que vem desde o século XIX e os desafios da história do século XX e toda a construção do século XXI e a perspectiva de um maior aprofundamento com outras disciplinas no estudo, da religião, da relação ciência e religião, a fé e suas implicações na produção do conhecimento científico. A questão da religião e o campo da religião, não ser apenas o campo da religião, o do fenômeno religioso, visto em toda a sua realidade. A ciência e religião, são campos do saber, que em muitos momentos estiveram e conflito, sendo os discursos de ambos observado no contexto da história desde os egípcios e outros povos. Palavras Chaves: Religião. Ciência. Fé. História.

This survey deals with the dimensionality of the natural ventilation and its fitness to building houses in the Brazilian Northeast. It is a case study due to the limited sample of the object evaluated, since that its abridgement involved only two houses located in Maceió city in the state of Alagoas. As matter of fact, by the end of 1970 through 1980, a pernambucano architect under the name of Armando de Holanda wrote a booklet guide containing 9 (nine) bioclimatic strategies to solve the problem of the hot and damp ventilation that reaches the tropical regions causing distress to their inhabitants, above all inside the houses. According to Holanda s point of view the trouble could be lessened if the building of the houses were more adequate and suitable to the local temperature of the environment. The statements lined out by Holanda consisted of nine (9) strategic. In the inquiry made up, some of Holanda s a priori strategic propositions have been selected and evaluated such the natural air performance, the shading and other items of two houses built by two architects who drew and carried out an experimental project for their own dwellings. Both houses were object of analysis and evaluation by means of a detailed methodoly concerning the climatic data and the bioclimatic strategies followed by an essay of ventilation and sunny rays with virtual models through computerized SketchUp application of the solar chart. As a result, the house 1 (one) showed up efficient average of natural ventilation and shading, while the house 2 (two) attested the average and positive performance of natural ventilation as well as shading. Yet in both houses the direct observation registered adequate bioclimatic strategies, but some determined solutions seemed inadequate to a hot and damp climate as inward divisions no evidence of eaves. Hypothetically the conclusion is that Holanda s guidance may cause good effect when well fitted, in spite of being necessary some practical experiments to assure thermal comfort to the buildings situated in hot and damp regions, with the adoption of the suggested methodoly and good tools of evaluation preceded by an architectonic planning. / Fundação de Amparo a Pesquisa do Estado de Alagoas / A tradição construtiva luso-brasileira, como ilustram as tradicionais casas de fazenda, e o modernismo dos anos de 1950-1970, como as casas modernistas urbanas, adotavam a preocupação com a ventilação natural e a proteção solar no trópico quente e úmido. Na década de 1970, o arquiteto pernambucano Armando de Holanda desenvolveu o Roteiro para Construir no Nordeste, reunindo nove estratégias bioclimáticas. Para o clima quente e úmido do Nordeste brasileiro, com temperaturas amenas durante quase todo o ano, as principais estratégias de projeto para promover conforto térmico resumem-se em permitir o escoamento da ventilação natural no interior das edificações e promover o sombreamento das fachadas e aberturas. Contudo, com o intensivo desenvolvimento dos conhecimentos em conforto ambiental no Brasil, estima-se que a adoção exclusiva dessas estratégias, sem experimentos práticos, não é suficiente para garantir a eficiência da edificação, necessitando, portanto, da adoção conjunta de métodos de avaliação de desempenho ambiental. O objetivo dessa pesquisa de mestrado em arquitetura e urbanismo é avaliar o desempenho da ventilação natural e do sombreamento de casas projetadas segundo os princípios abordados na cartilha de Armando de Holanda. Avaliaram-se duas casas construídas em Maceió/AL, entre final de 1970 e início de 1980, projetadas por arquitetos e professores da Universidade Federal de Alagoas. A metodologia proposta compreendeu: detalhamento de dados climáticos e estratégias bioclimáticas para Maceió; visitas às residências, levantamentos arquitetônicos, análise bioclimática; entrevistas com os arquitetos/moradores das casas; realização de ensaios de ventilação, no equipamento mesa d´água com maquetes vazadas, e de insolação com modelos virtuais, no programa de computador SketchUp e aplicação da carta solar. Constatouse médio desempenho de ventilação natural e de sombreamento na Casa 1; e médio e positivo desempenho de ventilação natural e de sombreamento, respectivamente, na Casa 2. Verificouse a utilização de adequadas estratégias bioclimáticas nas casas, porém destacaram-se determinadas soluções inadequadas para o clima quente e úmido, como a compartimentação interna e a ausência de beirais. Conclui-se pelos adequados princípios bioclimáticos do Roteiro, porém pela necessidade de experimentos práticos para garantir conforto térmico às edificações de forma a prever as deficiências e solucioná-las. Sugere-se a aplicação da metodologia proposta e das ferramentas de avaliação em pesquisas e planejamento arquitetônico para possibilitar maior garantia de desempenho térmico nas edificações, localizadas em regiões de clima quente e úmido.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Ciências Humanas, Departamento de História, Programa de Pós-Graduação em História, 2016. / Submitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2016-09-16T16:10:03Z No. of bitstreams: 1 2016_CarolinaSoaresSousa.pdf: 1401144 bytes, checksum: b8e8eea9d5e700d76ca76122895bfd60 (MD5) / Approved for entry into archive by Ruthléa Nascimento(ruthleanascimento@bce.unb.br) on 2016-09-30T20:59:53Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_CarolinaSoaresSousa.pdf: 1401144 bytes, checksum: b8e8eea9d5e700d76ca76122895bfd60 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-30T20:59:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_CarolinaSoaresSousa.pdf: 1401144 bytes, checksum: b8e8eea9d5e700d76ca76122895bfd60 (MD5) / Esta tese tem como objetivo o estudo da atuação de Armando de Salles Oliveira e Paulo Alfeu Junqueira Duarte dentro do grupo político armandista. Priorizamos seus protagonismos no jogo político regional e nacional do período de 1933 a 1945. Como se trata de um grupo derrotado, a memória construída acerca dessa experiência ignorou sua especificidade e incorporou-a no discurso homogeneizador e continuísta que conflui e deságua na “Era Vargas”. Com efeito, na historiografia e na memória social, a experiência política de Vargas entre 1930 e 1945 é representada como uma continuidade, um bloco coeso, que desconhece e constrói um silencio sobre os conflitos entre as elites e o governo federal e até mesmo intra elites. Desnaturalizar a leitura de continuidade naquele período é imperativo para compreender a atuação do grupo político armandista. É em São Paulo, com o pensamento e ação deste grupo, entre 1933-1945, que será desenvolvida com maior expressividade uma cultura de oposição ao varguismo. ________________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This thesis aims to study the role of Armando de Salles Oliveira and Paulo Alpheus Junqueira Duarte within the political group Armandista and it prioritizes its protagonism in the regional and national political game of the period from 1933 to 1945. As the Armandista group is a defeated group, the memory built on this experience has ignored their specificity and incorporated it in the homogenizing and continuist discourse that converges and flows into the "Era Vargas". As a matter of fact, Vargas’ political experience between 1930 and 1945 in the historiographical work and in social memory is represented as a continuous process, a cohesive block that ignores and builds a silence on the conflict between the elites and the federal government and even amongst elites. It is imperative to denaturalize the reading of continuity of that period so as to understand the performance of the armandista political group. It is in São Paulo, with the thought and action of this group, that an oppositional culture to varguismo will be developed with greater expressivity during the period of 1933-1945.

Peruvian composers Armando Guevara Ochoa (1926–2013) and César Vivanco (b. 1949) borrow and transplant musical elements from Andean folk tradition into their compositions for the modern classical flute. Guevara Ochoa's Yaraví, Danza y Huayno and Vivanco's Fantasía Andina are solo flute pieces rooted in Peruvian folklore traditions and Andean instrumental performance. The purpose of this dissertation is to provide flutists with technical and interpretative guidance in preparing these pieces. Yaraví, Danza y Huayno, a suite of three short dances, and Fantasía Andina, a free-meter piece in an improvisational style, incorporate elements that utilize the performance techniques of Andean instruments, with use of quotations from traditional Andean folk music. References to quenas (traditional vertical flutes), zampoñas (panpipes), pututos (ceremonial natural horns), charangos (Andean guitars) and Andean harps are integrated within the works and fused with themes borrowed from iconic pieces such as El cóndor pasa, and traditional harmonic, melodic and rhythmic structures of the huayno (fast festive dance) and yaraví (slow melancholic song). The techniques and traditions borrowed from Andean folk music are not notated in these scores due to the limitations of musical notation. Performers are expected to portray the Andean musical identity of the composers' intent. This dissertation assists performers unfamiliar with the traditions of Andean music to identify and understand the implicit Andean roots in both works and develop techniques to accurately represent sounds of Andean Peruvian traditions, with a deeper, culturally informed interpretation of this music.

Essa tese discute o potencial das residências artísticas como ambientes de formação, criação e difusão, defendendo a compreensão de sua atuação, como forma ampliada de atender a uma necessidade de repensar os processos de ensino e aprendizagem em artes visuais, na contemporaneidade. Apresenta como objeto de estudo o Programa de residência artística da Fundação Armando Alvares Penteado FAAP, na Cité Internationale des Arts, em Paris e a criação e implantação da Residência Artística FAAP, em São Paulo, e seu respectivo programa de residência artística, para compreendê-los como plataformas atuantes na dimensão desses processos de formação artística. / This thesis discusses the potential of artistic residences as an environment for education, creation and diffusion, as it defends the understanding of their role as an expanded way to cater to the need of rethinking teaching and learning processes in the visual arts in a contemporary context. The object of study presented in this thesis is the artistic residence program of the Fundação Armando Alvares Penteado - FAAP at the Cité Internationale des Arts, in Paris, and the foundation of FAAPs artistic residence in São Paulo, with its respective artistic residence program, holding both these residences as thresholds that work in the scope of artistic education processes.

Essa tese discute o potencial das residências artísticas como ambientes de formação, criação e difusão, defendendo a compreensão de sua atuação, como forma ampliada de atender a uma necessidade de repensar os processos de ensino e aprendizagem em artes visuais, na contemporaneidade. Apresenta como objeto de estudo o Programa de residência artística da Fundação Armando Alvares Penteado FAAP, na Cité Internationale des Arts, em Paris e a criação e implantação da Residência Artística FAAP, em São Paulo, e seu respectivo programa de residência artística, para compreendê-los como plataformas atuantes na dimensão desses processos de formação artística. / This thesis discusses the potential of artistic residences as an environment for education, creation and diffusion, as it defends the understanding of their role as an expanded way to cater to the need of rethinking teaching and learning processes in the visual arts in a contemporary context. The object of study presented in this thesis is the artistic residence program of the Fundação Armando Alvares Penteado - FAAP at the Cité Internationale des Arts, in Paris, and the foundation of FAAPs artistic residence in São Paulo, with its respective artistic residence program, holding both these residences as thresholds that work in the scope of artistic education processes.

Ce projet de recherche explore l’univers narratif de trois auteurs mexicains : Armando Ramírez, Guillermo Fadanelli et Rocío Boliver. En apparence dissemblables entre eux, leurs œuvres partagent une qualité que je propose ici d’identifier de « cynique ». Le cynisme, en tant qu’approche théorique, ouvre des possibilités interprétatives pour les manifestations artistiques, culturelles et politiques dans lesquelles est évident une friction avec les systèmes de valeurs dominantes. À travers différents langages (le roman, le conte, le récit et la performance), l’univers discursif de ces auteurs exprime un malaise envers le monde, réfléchit sur les conflits existentiels du sujet social mexicain et s’approprie de l’écriture, du corps et de la sexualité comme matière de dénonciation pour exhiber les dispositifs politiques avec lesquels vont être façonnées les catégories sociales ainsi que les canons et normes qui vont régler les codes éthiques et esthétiques de l’environnement culturel. En même temps, dans ces productions, le corps et la sexualité émergent comme une irruption et déplacement des discours en amenant l’exercice plein du langage corporel et écrit au bout de l’abjection. Dans le cas d’Armando Ramírez, le caractère cynique se construit à partir de la violence du langage et de l’attaque sexuelle pour dénoncer, depuis la voix du secteur dominé, le conflit historique des classes sociales. En ce qui concerne Guillermo Fadanelli, le cynisme va s’exprimer à partir de la destruction des grands récits qui donnent un sens linéal à l’existence. L’auteur profane l’écriture, les genres littéraires, la famille, la figure maternelle et les tabous sexuels. De son côté, l’œuvre de Rocío Boliver devient cynique lorsqu’elle conteste l’absence d’une représentation positive de la sexualité et de la vieillesse féminine. Cet artiste fait appel à la non-identification avec la religion catholique et les mécanismes de capitalisation du corps. Toutes ces raisons nous permettent de situer ces trois auteurs dans une tradition cynique pas seulement occidentale, mais notamment mexicaine, car cette recherche reconnait aussi la présence historique du cynisme critique dans la production culturelle du pays et dans la construction des identités nationales. / The present investigation explores the narrative universe of three Mexican authors: Armando Ramírez, Guillermo Fadanelli and Rocío Boliver. Despite obvious differences, their works share characteristics that I propose to identify as “cynical”. In this dissertation, we use cynicism as a theoretical approach that makes possible new interpretations of artistic, cultural, and political expressions that have entered into conflict with dominant value systems. Through different narrative genres and idioms (novel, short story, literary essays and performance), these authors’ shared discursive universe expresses a discomfort with the world and reflects on the existential conflicts of the Mexican social subject. The authors appropriate writing, the body and sexuality as prime material for the denunciation of the political devices that configure social categories, as well as the canons and norms that regulate the cultural environment’s ethical and aesthetic codes. At the same time, by taking bodily and written languages to the extremes of abjection, the body and sexuality emerge in these productions as an irruption and displacement of official discourses. Armando Ramírez gives his novel a the cynical dimension by using the violence of language and sexual assault to denounce, with the voice of the subjugated, a long history of class conflict. In Guillermo Fadanelli, cynicism expresses itself through the destruction of universal discourses that give linear meaning to existence. Fadanelli profanes writing, literary genres, the family as a social institution, the maternal figure and sexual taboos. For her part, Rocío Boliver’s work becomes cynical when she questions the absence of a positive representation of female sexuality and old age. She resorts to disidentification with the Catholic religion and the mechanisms of capitalization of the body. This allows me to situate these three authors in the Western, and especially Mexican, cynical tradition, as this dissertation also recognizes the historical presence of critical cynicism in Mexico’s cultural production and in the construction of its national identities. / El presente proyecto de investigación explora el universo narrativo de tres autores mexicanos: Armando Ramírez, Guillermo Fadanelli y Rocío Boliver. Aparentemente disímiles entre sí, sus respectivas obras comparten un carácter que aquí proponemos identificar como cínico. El cinismo, como enfoque teórico, abre las posibilidades interpretativas de manifestaciones artísticas, culturales y políticas en las que se observa una fricción con los sistemas de valores dominantes. A través de distintos lenguajes (novela, cuento, ensayo y performance), el universo discursivo de estos tres autores expresa un malestar con el mundo, reflexiona sobre los conflictos existenciales del sujeto social mexicano y se apropia de la escritura, del cuerpo y de la sexualidad como material de denuncia. Con ello, exhibe los dispositivos políticos con los que son configuradas las categorías sociales, así como los cánones y normas que regulan los códigos éticos y estéticos del entorno cultural. Al mismo tiempo, el cuerpo y la sexualidad emergen en estas producciones como una irrupción y desplazamiento de los discursos al llevar a los extremos de la abyección el ejercicio pleno del lenguaje corporal y escrito. En el caso de Armando Ramírez, el carácter cínico se construye a partir de la violencia del lenguaje y del ataque sexual para denunciar, desde la voz del sector dominado, el histórico conflicto de clases sociales. En Guillermo Fadanelli el cinismo se expresa a partir de la destrucción de los grandes relatos que le dan un sentido lineal a la existencia. Este autor profana la escritura, los géneros literarios, la familia, la figura materna y los tabúes sexuales. Por su parte, la obra de Rocío Boliver se torna cínica cuando cuestiona la ausencia de una representación positiva de la sexualidad y de la vejez femenina, y recurre a la desidentificación con la religión católica y con los mecanismos de capitalización del cuerpo. Lo anteriormente dicho nos permite ubicar a estos tres autores en una tradición cínica no sólo occidental sino particularmente mexicana, ya que este ensayo también reconoce históricamente la presencia del cinismo crítico en la producción cultural del país y en la construcción de las identidades nacionales.