唐代是詩的國度，尤其是興象玲瓏、自然湊泊的盛唐氣象，更是被歷來詩評家目為詩之極致。但值得注意的是，中唐時期在我國詩史上也具有相當重要的關鍵地位，在國家政治經濟敗象已露，以及盛唐李、杜的巔峰藝術成就之後，中唐文人奮力掀起詩歌的革新思潮：無論是以詩歌為諷喻利器的樂府詩人，或是尚奇求險而開闢新風的苦吟詩人，均標舉著「唐文學的第二次繁榮」，並開啟了宋代詩風。本論文的研究目的，便是檢索出此際文人詩歌中的夢想，經由排比、分析、統計，呈現出他們的深層心理、藝術技巧及時代共相。本論文共六章。第一章「緒論」，申明研究動機、研究範圍、研究方法、各章要旨，並就夢的成因及功能作一簡介，以便討論下文。第二章「中唐以前詩歌中夢的釐析」，為明中唐詩歌對於夢題材的繼承與創新，本章先溯源至中唐之前的詩歌作品，探討夢在詩歌洪流的發展情形。依先秦、兩漢、魏晉南北朝、初盛唐四個時期介紹之，抽繹出夢詩在各時代的特徵與意義。第三章「中唐夢詩的主題及其類型」，考察中唐夢詩的整體表現，歸納此際文人較為集中的題材、情感線索、思想意旨，得出四大主題：生命主題、仙境主題、功名主題及相思懷歸主題，主題之下再分若干類型。系統化地分析中唐文人生命歷程中夢寐關心之事，如何形諸筆端。並略加論述主題間的交叉碰撞，闡明詩人的內在情感應是同時融匯各類主題，而非各自獨立的。第四章「中唐夢詩的意象表現」，探討中唐夢詩的語言藝術，與文人駕馭語文的技巧。由意象的單純至複雜，層層分析文人運用感官意象傳達迷離惝恍的夢境、以及夢前醒後的複雜心緒的藝術手法。同時，也討論夢詩使用典故的情形與優缺點。第五章「中唐夢詩的文化意涵」，論析中唐夢詩與當時文化結構之關係，分別從政治、宗教、社會風氣等方面，考求夢詩對於當時政治情勢、改革運動、佛道思想、冶遊侈宴諸文化風俗習氣的反映，檢視詩人對文化現象的關照與省思。第六章「結論」，依據以上各章之探討，總結要點，並就研究發現與成果，一一臚列以為結論。

人的一生有大半時間都在睡眠中做著大夢，很少人沒做過夢，但我們曾經正視過它嗎？甚或是把作夢當作好吃懶做的推託藉口，或是把解夢視為江湖術士的無稽之談？其實，仔細探究我們可以發現，夢中的原始意象是不斷重複且世界共通的，端賴年代、文化、生活形式的差異才衍化出不同的面貌。從本作品立基的「集體潛意識」概念出發，我們甚至可以這樣想像──每個人做的夢裡頭都隱藏著人類物種的生存奧秘。 夢是很有趣的，但它絕不只有趣而已，如同許多夢的學者們說過，夢中的意涵值得我們去探索，作者便一向對於夢境當中是否藏有一群人共同的秘密十分感興趣。除了探索以外，最能讓處於現實（清醒）世界的我們和夢世界溝通的，莫過於透過藝術作品的幫助，可是人類歷史萬年以來，人們總是無法完全地重現夢境，就好像人類無法完全複製一個世界一般；然而這個情況在這近五十年已經有了重大的改變，數位科技的出現，使得藝術跨入新的領域，也開啟夢境再現的無限可能。 從作者的興趣出發，透過長期對於夢這個主題的探索，以及數位藝術時代的恭逢其盛，《群夢屋》這個作品就此誕生。 本作品是以數位平台及技術來體現夢境的特色，夢境內容取材自網路討論版（批踢踢實業坊Dreamland版）的長期且大量的紀錄與分析，在架構設計上則以巴舍拉《空間詩學》中對於空間、物件所帶有的時間封存和記憶感來做為主軸，並且落實其書中討論到，榮格的高低樓層結構相對於理性與神秘的比擬，來創造一間由Flash技術為主體的房子，人們得以在這間《群夢屋》自由穿梭，感受集體潛意識的意象，聆聽源於自己，也來自大眾心底的聲音。 《群夢屋》為一互動性敘事作品，綜合多媒體元素，遊歷其中就如同經歷一場夢境，而且這個夢不是任何一人的夢，是我們共同的夢。 《群夢屋》線上遊歷空間：http://www.cuemark.tw/dreamshouse/ / We are all dreamers. Believe it or not, so many secrets lied on your dreams. Some people discovered that the original images are always repeatedly showing up in dreams. Carl G. Jung named it “Archetype”. It’s a sort of representation from collective unconsciousness. The collective unconsciousness tells something about human beings. Dreams are so touching. We want to represent the complete content of dreams for thousands years. There is nothing suitable for the purpose till now, digital power can achieve anything and it does so to dream arts. The opportunity is there to let us having a try. As an author, I devoted to the “DreamS House” wholeheartedly. Because of the enthusiasm for dreams and the love for digital arts, I tried to collect the data on the BBS board and took the result of analysis into creation process. On the other hands, Gaston Bachelard’s “La poétique de l'epace” were also bringing inspiration to my work. The “DreamS House” is designed as a multiple floors building which has rational and irrational spirits inside. “Flash” technique was used to implement the house. Dreamers can walk through the doorways, hearing deep voices from selves and others. “DreamS House” is an interactive narrative with multimedia form. Once you are inside of it, you are not dreaming alone. Dreamers can just visit ”http://www.cuemark.tw/dreamshouse/”, and experience “DreamS House” in cyberspaces.

弘治、正德時期以李夢陽、何景明為首的文學復古運動，統治文壇約一世紀左右，然《明史》以「文必秦漢，詩必盛唐」來簡化其成就，甚而一般中國文學史、批評史對於明代前後七子模擬剽竊的師古途徑，多予以負面評價。本文欲藉由比對錢謙益《列朝詩集小傳》與具有官方意識《明史》及《四庫全書總目》三書，從中釐清清人製作前後七子形象的過程，試圖進入原先歷史文化語境，以梳理清初、中期如何來看待前後七子之議題，為本文研究的目的。本論文在第一章說明研究動機與目的、研究範圍、前人研究成果及研究方法。 第二章以《列朝詩集小傳》、《明史》、《四庫全書總目》三書對於前後七子述評為基本架構，從中可見三書抨擊的對象鎖定在幾個特定的復古派領袖人物身上，如李夢陽、何景明、李攀龍及王世貞等人。第三章在比較清初、中期三書之異同，相同觀點包括抨擊七子內部成員相互標榜、排擠之陋習與簡化復古內容及剽竊模擬之弊病；相異觀點則包括《四庫全書總目》對於李夢陽、李攀龍提振文風之肯定與錢謙益強烈抨擊何景明於〈與李空同論詩書〉所提詩文理論，而漠視其「擬議以成其變化」的原意及《明史‧何景明傳》「夢陽主模仿，景明主創造」之述評，造就後世對於李、何的刻版印象，此外尚包括《四庫全書總目》對於謝榛詩論提出「迂謬」、「語似高而實謬」的評述。 第四章論述清初、中期三書文學標準與評價之得失，可見三書評述七子的主觀標準，且多半否定前後七子的貢獻。清初、中期三書述評評價的優點是在明確反思明代剽竊模擬、門戶之見所衍生的弊端中，同時展開屬於清人詩學的理論框架，顯見清人對於詩文創作有了更清楚的認知。三書述評評價的缺失則是包括多半持著於否定性的評價與過於簡化前後七子的復古內容及強調七子相互標榜排擠的陋習，以及有意識忽略其他面向之探討，如前後七子對於模擬剽竊的反省與真實情感的重視等層面。第五章回顧本文主要內容。

一帶一路倡議是中國第五代領導人的政策之一，應該被視為整體戰略的一部分。為了評估一帶一路倡議的實際目的與風險，研究中國地緣政治與社會經濟局勢、前幾代中國領導人的政策（如西部大開發）、現任第五代領導人的政策（如中國夢與四個全面）。雖然並非與其它相關的分析相互排斥，結論指出一帶一路與第五代領導人其它政策具有協同效應、同時面對相對的急迫性，是中國第五代領導人經濟改革、輸出國營企業生產能力過剩、減輕資產泡沫破裂風險的工具之一。 / The Belt and Road Initiative is one corner of the Chinese fifth-generation leadership’s policymaking under the Xi Jinping administration, and should be understood as part of a cohesive whole. This study assesses the BRI, its actual goals, and its risks when analyzed alongside China’s geostrategic and socioeconomic positions, similar policies from previous generations of Chinese leadership such as the Western Development Strategy, and existing concurrent policies from the fifth-generation Chinese leadership such as the Chinese Dream and the Four Comprehensives. While not mutually exclusive with other explanations proposed for the BRI, this study suggests that due to its synergy with existing policies and its exceptional urgency, the fifth-generation leadership primarily uses the BRI as one tool amongst many to accommodate its economic reform, to export the production overcapacity of state-owned enterprises, and to mitigate any risks of an asset bubble collapse.

乾隆年間蘇州曲家葉堂刊行的《納書楹曲譜》，為戲曲工尺譜之首，不僅在曲譜的發展脈絡中具有開創意義，且兼具選本性質，又為崑曲音樂作法集大成之作品，故筆者以其為研究對象，期對乾隆時期崑曲劇目的內容、作曲手法的發展，及葉譜承先啟後的重要性，展開翔實且深刻的論述。 葉堂於乾隆49年（1784）至60年（1795）間陸續刊行的曲譜，包括初刻《西廂記譜》、《納書楹曲譜》（正續外補四集）、《四夢全譜》、重鐫《西廂記全譜》，皆為帶曲文、板眼及工尺，不帶科白的樂譜，一時風行，號稱「葉譜」，其內容豐富，計收566齣／套曲，且訂譜成就向受稱道，影響深遠。筆者於撰述時，首先梳理乾隆時期蘇州的崑曲活動、葉堂之志趣及交遊、葉譜的刊行及影響，以為全文論述之基礎；繼而開展兩個主要的關注面向，第二章為葉譜選錄的內容，第三、四章則為葉堂訂譜的作法，為集中焦點，乃選擇最具曲樂創作意義之《四夢全譜》為核心，討論葉堂如何為馳騁才情、不拘格律的湯顯祖《四夢》曲文訂譜，以見在曲律及曲樂發展上的重要意義。 就葉譜選錄的內容，筆者歸納其特色有三：（一）「散齣」與「全本」兼收：《納書楹曲譜》選錄自元至清前期，名家名作與時俗流行的散齣，而《西廂記譜》與《四夢全譜》則為全本劇作。（二）「劇」與「曲」雙重觀照：除大量選入有曲可唱之演劇散齣，兼及新興時劇，又收錄部分可供清唱的散曲及散齣，尤其好尚北套曲。（三）「流行」與「追憶」並存：除選入當時流行的劇目，又有《千鍾祿‧慘睹》等，當是因葉譜收錄而引領演出風潮，至於《桃花扇》等漸次退出劇壇的散齣，葉譜的記錄則帶有追憶性質。再將葉譜收錄的內容與其前《九宮大成譜》等、其後殷溎深傳譜等刊行的曲譜相較，則可見收錄內容頗為相近；然而，曲譜的性質，則由重「曲」轉而至重「戲」，頗可比喻為「加上板眼、工尺的《綴白裘》」，由以記錄唱腔為主之樂譜，變為於演出頗有助益之臺本。 關於葉堂訂譜的作法，筆者以《四夢全譜》為核心，第三章先論「宛轉相就」之法，討論葉堂如何改調就詞，在譜曲時妥貼適應湯顯祖不盡合律的曲文。首先析論其中較富變化的集曲作法，以見不同曲牌的摘句如何銜接為集曲；其次，取鈕少雅《格正還魂記詞調》、馮起鳳《吟香堂牡丹亭曲譜》、劉世珩《雙忽雷閣彙訂還魂記曲譜》，與葉堂《納書楹四夢全譜》共同參照，綜論並評議各譜宛轉相就的處理方式，相較於諸家的作法往往較向「律」傾斜，葉堂訂譜的特殊之處在於：追求文、律、樂之間的平衡，故可見增刪部分曲文字句、移動板位以使語氣更為流暢、致力於以樂傳情，某些作法甚至遊走於合律邊緣，葉堂的手法固有獨到之處，然宜置入清前期曲律及曲樂發展的背景下考察，由《南詞新譜》、《南詞定律》、《九宮大成譜》漸次收錄《四夢》曲牌，可見曲律鬆動之趨勢，這些迥異於往的曲牌，無法套用既有腔調，故需曲譜記錄唱腔，然而，曲譜的刊行，雖便傳唱，卻也形同「定譜」，若過度襲用，反而侷限曲調發展。 第四章則比較諸譜《四夢》之曲腔，切入點有二：其一乃葉譜本身作法之比較，葉堂於相同曲牌，鑑於情境不同，各有變化發揮，展現曲牌音樂在律定字句及點板之下的活腔作法；其二乃與其他曲譜之比較，取葉堂為《四夢》所訂之曲腔，與其前《南詞定律》、《九宮大成譜》、其後《遏雲閣曲譜》等相同曲牌比較，固不乏曲腔一脈相承者，然亦見細節處的板眼、行腔參差變化，甚至腔句、曲牌之音樂構思不盡相同者，可見乾隆時期曲腔活潑變化之情形。最後，藉由比較的結果，探討曲樂相關問題，在曲文字聲與曲腔旋律方面，「依字行腔」雖是原則，然遇韻腳等處，則往往需配合全曲的結音；在曲牌行腔與固定曲調方面，每一牌調雖有其音樂框架，但實際的行腔，則是字聲與曲調互相調適而成；而綜觀葉譜的音樂成就，除首次為《四夢》訂定完整的工尺譜，更在於其作法有繼承亦有開創，可謂集曲樂作法之大成。 本文最後以「葉堂之曲樂觀點」、「葉譜之價值」綰結全文。就葉堂的觀點而言，重樂輕律，以盡度曲之妙；雅俗兼備，適度採錄時俗唱法、流傳劇目，俱見一代曲家的朗闊襟懷。就葉譜之價值而言，於刊行曲譜具有開創意義，為首度刊行之崑曲戲齣唱譜，收羅甚廣，兼有選本性質，乃藉譜以傳曲；且於曲樂發展具獨特貢獻，藉實際的訂譜成果，彰顯「不合律即不可歌」之謬，並將訂譜的觀照對象，由單隻曲牌之行腔，擴展為套內諸曲的和諧，其所譜曲腔，不僅穩稱湯顯祖揮灑才情之曲文，促成《四夢》在舞台上展演流傳，且安腔訂譜之法亦成為典範。

京都大学 / 0048 / 新制・課程博士 / 博士(教育学) / 甲第21245号 / 教博第227号 / 新制||教||179(附属図書館) / 京都大学大学院教育学研究科臨床教育学専攻 / (主査)准教授 田中 康裕, 教授 河合 俊雄, 准教授 松下 姫歌 / 学位規則第4条第1項該当 / Doctor of Philosophy (Education) / Kyoto University / DGAM

由於每一時代的社會環境、形態不同，所以表現在小說作品中的思想、意識也不同。 換言之，研究一個時代小說的主要思想，就不難明瞭那個時代、那個社會的一般思想 。因此由紅樓夢的研究，或多或少可看出當時社會一般情況、意識狀態及傳統大家庭 生活、倫理觀念。本篇論文欲就當時社會與家庭狀況、意識及其與賈府盛衰的關係兩 點，探討紅樓夢所成顯的社會與家庭。 第一章 緒論。 第二章 紅樓夢所成顯的社會。共四節：把書中的社會，分為世家、官僚集團、平民 、奴隸四等階級，探討其一般生活面貌、意識行態、以及各階層之間的互相連關關係 。 第三章 賈府的組織與特性。共四節：由累世同居、家長的尊嚴、祭祀祖先共有等一 般中國傳統大家庭的特徵，分析賈府大家庭生活的正和反面。 第四章 家庭分子間的關係，共四節：討論大家庭裡父子、兄弟姊妹、夫婦妻妾、婆 媳、妯娌、姑嫂之間相處的情形及其與全家庭生活的關係。 第五章 結論：以一般社會與家庭狀況及其與賈府盛衰的關係兩點，綜合前四章。

在路易斯‧卡洛（Lewis Carroll）的小說《愛麗絲夢遊仙境》（Alice’s Adventures in Wonderland, 1865）中，愛麗絲是個透過夢境冒險於地底的旅行者。在她的旅行中，愛麗絲一直無法掌握仙境中各種事物的意義，而產生了「怪誕」（the uncanny）觀感，因為仙境中的事物總是一方面打破、另一方面卻怪誕地指涉地面上的世界。本論文擬從「旅行時空性」、「旅行本質」與「愛麗絲做為旅行者」三個面向去解讀愛麗絲旅行的涵意。 / 本論文第一章為總論性質的介紹。第二章從心理學潛意識分析討論文學中的「幻見」（fantasy）與「奇幻文學」（fantasy literature）中的旅行主題。本論文主張潛意識與現實息息相關，愛麗絲夢境中的旅行因而帶有真實色彩。本論文以法國哲學家德勒茲（Gilles Deleuze）的「遊牧」（nomadology）與「變成」（becoming）理論為基礎，結合伊斯蘭（Syed Manzurul Islam）從德勒茲理論延伸出的旅行理論，為小說中的旅行主題帶出新的觀點與視野。 / 第三章分析仙境的時空性（spatiotemporality）與時空性對愛麗絲的旅行者角色的影響。伊斯蘭將旅行者分成兩類：遊牧旅行者（nomadic traveler）與靜止旅行者（sedentary traveler）。遊牧旅行者脫離現在（the present），在平滑空間（smooth space）中進行其「變成」過程；靜止旅行者則只侷限於有限時間中，在固著空間（rigid space）的特定路線移動。因此，旅行的時空性影響旅行者成為遊牧旅行者或靜止旅行者。本論文指出，仙境的多重時空性供給愛麗絲成為遊牧旅行者的機會。 / 第四章著重探討愛麗絲的旅行本質與她的旅行者角色，從分析愛麗絲與他者的相遇情形、她的旅行速度與移動，到她在地底世界的「變成」過程。愛麗絲在仙境的「變成他者」（becoming-other）有待商榷，她不斷地侷限自己於維多利亞（the Victorian）的規範中，無法「與他者相遇」（encounter the other），無法以緊密的速度（speed of intensity）進行「去畛域化」（deterritorialization）。儘管仙境的時空特性促使愛麗絲往遊牧旅行的路線前進，但是她缺少擺脫過去記憶與偏見的決定性動作。愛麗絲的旅行擺盪在「變成他者」、成為遊牧旅行者的邊緣地帶。 / 愛麗絲的旅行既不是靜止旅行，也不是遊牧旅行；她有自己獨特的旅行風格，總是擺盪在靜止旅行者與遊牧旅行者的角色之間。她沒有像遊牧旅行者一樣「變成他者」；她處於無止盡的「變成（遊牧）旅行者」（becoming-(nomadic) traveler）過程中。 / In Lewis Carroll’s Alice’s Adventures in Wonderland (1865), Alice is a traveler, adventuring in the fantastic underground under the framework of her dream. Alice’s failure to grasp sense in Wonderland and her constant suspicion of things and inhabitants make her travel an uncanny one, for events in Wonderland always disturb but uncannily refer to those of the above world. This thesis attempts to explore the secrets of Alice’s travel lurking in the dream scenario, identifying and explicating her role as a traveler in the miraculous Wonderland from three aspects of travel: traveling spatiotemporality, the nature of travel and the traveler herself. / Chapter One is a condense, general introduction to the whole thesis. Chapter Two discusses the psychoanalytical theory of the unconscious, the theory of fantasy in literature, and the motif of travel in fantasy literature. The inseparable relationship between the unconscious and the reality will be introduced first. It is this relationship that makes Alice’s travel in her dreamland being effective and possible in the real world. Employing the Deleuzian theory, this thesis takes Gilles Deleuze’s ideas on “nomadology” and “becoming” as the main theoretical framework. Being accompanied with Syed Manzurul Islam’s ideas on the ethics of travel, which is derived from the Deleuzian theory, this thesis takes a step further to develop a new perspective on travel account. / Chapter Three deals with the spatiotemporality of Wonderland, analyzing its spatiotemporal nature and the way it influences Alice’s role as a traveler. Islam divides traveler into two categories—a nomadic traveler and a sedentary traveler. A nomadic traveler is one who eludes the present, undergoing the process of becoming-other on the smooth space, whereas a sedentary traveler is one who travels on pre-set routes of the rigid space within limited temporality. Therefore, the spatiotemporality of a travel will affect the kind of a traveler Alice would be. The multiple spatiotemporality of Wonderland provides Alice with a good foundation to become a nomadic traveler. / Chapter Four concentrates on Alice’s travel and her role as a traveler, analyzing her encounter with the other, her traveling speed and movement, and her becoming in the fantastic underground world. Alice is problematic in becoming-other, since she keeps being captive in the representation of norms received from the Victorian overground which makes encounter with the other and deterritorialization with intensity of speed impossible. Although the spatiotemporality of Wonderland pushes Alice forward to the process of a nomadic travel, she lacks a final move to shake off the confinement of the past memories and preconceptions. Alice is on the brink of becoming-other as a nomadic traveler. / Alice’s travel is neither a sedentary nor a nomadic one; she has a travel of her own, always vacillating between a sedentary traveler and a nomadic traveler. As a sedentary traveler, she is not becoming-other as a nomadic traveler, but on the process of becoming-(nomadic) traveler.

《古今和歌集》是最早的敕撰和歌集，於延喜五年（905年）成立，其編撰者為紀友則・紀貫之・凡河内躬恒・壬生忠岑。歌數約為一一一〇首，由二十巻構成。在卷別上，分為春（上下巻）・夏・秋（上下巻）・冬・賀・離別・羇旅・物名・恋（巻一～巻五）・哀傷・雑・雑体・大歌所御歌。歌風屬纖細優美。一一一〇首和歌之中，由四季歌（342首）及戀歌（360首）二大支柱構成，四季歌是依據季節的推移來排列。而戀歌是依戀愛的進行過程來排列，其排列被認定具有時間性之推移。因此，本論文將以《古今和歌集》的戀歌為對象，透過「晨與夜」「夢境與現實」「昔時與今日」等時間性之對照表現，來解析戀歌。 本論文首先將和歌分類，整理出同性質之和歌。其次，分析各類和歌中之對照表現，並考察各和歌中對照表現之意義。 本論文由六章構成，第一章論述研究目的等內容。第二章從和歌與戀歌的本質開始，探討《古今集》戀歌的本質及構成，並分析《古今集》戀歌中的時間特質。第三章以「晨與夜」的對照表現為中心。其中分為「特定的晨與夜」、「不特定的晨與夜」二個主題，來探討《古今集》戀歌中晨與夜的對照表現。第四章以「夢境與現實」為中心，其中分為「想於夢中相會」→「無法在夢境相會」→「夢中會面」→「現實中會面」→「無法再於夢境相會」等五個主題來探討。第五章是以「昔時與今日」為中心來分析。分為「相遇之前的昔時與相遇之後的今日」及「相愛的昔時與離別後的今日」二個主題，來考察歌中「昔時」與「今日」的對照表現。第六章是透過與《萬葉集》的比較，來釐清《古今和歌集》中時間性對照表現的角色與意義。 / “Kokinwakashuh” is the first waka collections that Japanese Emperor chose, and it was compiled around the year 905. The editors are Ki no Tsurayuki, Ki no Tomonori, Oshikochi Mitsune, and Mibu no Tadamine. The chapters are Spring, Summer, Fall, Winter, Congratulations, Partings, Travel, Acrostics, Love, Laments, Miscellaneous, Miscellaneous Forms, and Traditional Poems from the Bureau of Song. The style is courtly elegance of classical, disciplined beauty. In these 1100 poems, the four season Poems and ‘koinouta’ (Love Poems) are two pillars. The Seasons Poems are arranged according to the transition of seasons. The ‘koinouta’ (Love Poems) are arranged according to the process of love, and there is the transition of time in the arrangement. It is admitted that time is a critical factor in Poems of “Kokinshuh”. Therefore, the ‘koinouta’ (Love Poems) of “Kokinwakashuh” is the subject in this thesis. The ‘koinouta’ (Love Poems) are analyzed through the contrastive expression of time, like ‘morning and night’, ‘dream and reality’ and ‘past and present’. In this thesis, poems were classified first, and the homogeneous poems were put together. The contrast expression in the poems of each kind was analyzed, and the meaning of the contrast expression in each poem was investigated. This thesis consists of six chapters. The purpose of research was discussed in Chapter 1. In Chapter 2, the theory is progressed from the essence of the waka and the ‘koinouta’ (Love Poems). In the same chapter, essence and the composition of the ‘koinouta’ (Love Poems) were examined, and the time characteristic in ‘koinouta’ (Love Poems) of “Kokinwakashuh” was analyzed. In Chapter 3, it centered on the contrast expression of ‘morning and night’. It is separated for two subjects, ‘specific morning and night’ and ’unspecific morning and night’. In Chapter 4, it centered on the contrast expression of ‘dream and reality’. It is separated for five subjects. In Chapter 5, it centered on the contrast expression of ‘past and present’. It is separated for two subjects. In Chapter 6, the role and the meaning of a time contrast expression in “Kokinwakashuh” were clarified through the comparison with “Manyoshuh”.

潘世華. / "2005年8月". / 論文(哲學碩士)--香港中文大學, 2005. / 參考文獻(leaves 139-145). / "2005 nian 8 yue". / Abstracts in Chinese and English. / Pan Shihua. / Lun wen (zhe xue shuo shi)--Xianggang Zhong wen da xue, 2005. / Can kao wen xian (leaves 139-145). / Chapter 第一章： --- 緒論 --- p.1 / Chapter 第一節、 --- 列國志小說系列的成書經過 --- p.3 / Chapter 第二節、 --- 硏究目的及方法 --- p.9 / Chapter 第二章： --- 列國志小說系列編撰者對小說的看法 --- p.11 / Chapter 第一節、 --- 小說與經史的關係 --- p.11 / Chapter 第二節、 --- 列國志小說的編撰特色 --- p.23 / Chapter 第三節、 --- 小結 --- p.28 / Chapter 第三章： --- 列國志小說系列材料組織比較 --- p.30 / Chapter 第一節、 --- 《列國志傳》及《新列國志》的小說主線 --- p.30 / Chapter 第二節、 --- 《歹幌志傳》與《新列國志》敘事單元的內容 --- p.32 / Chapter 第三節、 --- 《列國志傳》則目與《新列國志》回目所構成之敘事單元比較 --- p.42 / Chapter 第四節、 --- 小結 --- p.47 / Chapter 第四章： --- 列國志小說系列內容之異同 --- p.48 / Chapter 第一節、 --- 〈(列國志傳》及《新列國志》的開首及斷限 --- p.48 / Chapter 第二節、 --- 列國志小說系列所涉之史實與虛構 --- p.57 / Chapter 第三節、 --- 《新列國志》對《列國志傳》的內容改寫 --- p.60 / Chapter 第四節、 --- 小結 --- p.80 / Chapter 第五章： --- 列國志小說系列文本所見之史論 --- p.83 / Chapter 第一節、 --- 列國志小說系列史史評論的形式 --- p.83 / Chapter 第二節、 --- 列國志小說系列史事評論的表達方式 --- p.88 / Chapter 第三節、 --- 列國志小說系列史事評論的結構安排 --- p.96 / Chapter 第四節、 --- 列國志小說系列史事評論的發展背景 --- p.99 / Chapter 第五節、 --- 列國志小說系列、《左傳》及《史記》有關春秋史事評論比較 --- p.102 / Chapter 第六節、 --- 從《東周列國志》史評看作者對君臣關係的態度 --- p.109 / Chapter 第七節、 --- 小結 --- p.117 / Chapter 第六章： --- 列國志小說評點分析 -以蔡奡《東周列國志》評點爲例 --- p.118 / Chapter 第一節、 --- 蔡奡《東周列國志》評點的模式 --- p.118 / Chapter 第二節、 --- 蔡奡《東周列國志》評點的內容 --- p.121 / Chapter 第三節、 --- 蔡奡《東周列國志》評點的特色 --- p.129 / Chapter 第四節、 --- 小結 --- p.135 / Chapter 第七章： --- 結語 --- p.137 / 參考書目 --- p.139 / 附錄 / 附錄一：《列國志傳》及《新列國志》敘事單元內容比對表 --- p.146 / 附錄二：《列國志傳》史事評論輯錄 --- p.158 / 附錄三：《東周列國志》史事評論輯錄 --- p.295 / 附錄四：《左傳》史事評論輯錄 --- p.400 / 附錄五：蔡奡《東周列國志》夾評輯錄 --- p.429