Submitted by Odilio Hilario Moreira Júnior (odilio@espm.br) on 2016-11-28T17:33:24Z No. of bitstreams: 1 Marina P Koutsantonis.pdf: 4035384 bytes, checksum: 8af0be8105d2aff9362730ac1065e0a2 (MD5) / Approved for entry into archive by Odilio Hilario Moreira Júnior (odilio@espm.br) on 2016-11-28T17:33:38Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Marina P Koutsantonis.pdf: 4035384 bytes, checksum: 8af0be8105d2aff9362730ac1065e0a2 (MD5) / Approved for entry into archive by Debora Cristina Bonfim Aquarone (deborabonfim@espm.br) on 2016-11-28T17:36:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Marina P Koutsantonis.pdf: 4035384 bytes, checksum: 8af0be8105d2aff9362730ac1065e0a2 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-28T17:36:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marina P Koutsantonis.pdf: 4035384 bytes, checksum: 8af0be8105d2aff9362730ac1065e0a2 (MD5) Previous issue date: 2008-04-17 / The purpose of this research is to investigate the communication and consume relations that are established in the restaurants of the Giraffas fast food network in food courts of shopping centers, meaningful meeting and socialization points of contemporaneity. Conceptually, the articulation among authors like Walter Benjamin, Roger Silverstone, Michel Maffesoli e Massimo Canevacci, building the experience of the fast-food culture. Methodologically, the view experience, allowing the analysis of different opinions about the communication impacts of the Giraffas network: the “geography” of the food court, the “ethnography” of the consuming practice and the “biography” of the consumer. For the corpus structure of the research, the West Plaza and Frei Caneca shopping centers, in São Paulo, selected by its geographical proximity (8 kilometers) and distance of cultural consumption. / O objetivo desta pesquisa é investigar as relações de comunicação e consumo que se estabelecem em lojas da rede de fast-food Giraffas em praças de alimentação de shopping centers, significativos pontos de encontro e de socialidade da contemporaneidade. Conceitualmente, a articulação entre autores como Walter Benjamin, Roger Silverstone, Michel Maffesoli e Massimo Canevacci, construindo a experiência da cultura fast-food. Metodologicamente, a experiência do olhar, permitindo a análise das diferentes grafias dos impactos da comunicação da rede Giraffas: a “geografia” da praça de alimentação, a “etnografia” da prática de consumo e a “biografia” do consumidor. Para a estrutura do corpus da pesquisa, os shoppings West Plaza e Frei Caneca, em São Paulo, selecionados por sua proximidade geográfica (oito quilômetros) e distância de consumo cultural.

Submitted by Maicon Juliano Schmidt (maicons) on 2015-04-01T17:52:06Z No. of bitstreams: 1 Rodrigo Oliveira de Oliveira.pdf: 2830022 bytes, checksum: 454083ae2a33ba4c6b9b43af344154ce (MD5) / Made available in DSpace on 2015-04-01T17:52:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rodrigo Oliveira de Oliveira.pdf: 2830022 bytes, checksum: 454083ae2a33ba4c6b9b43af344154ce (MD5) Previous issue date: 2014-10-17 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Este trabalho tem como objetivo principal a análise da página do Facebook "Garotas que jogam Video game" considerando sua criação, organização, postagens e interações entre os usuários. Propõe-se aqui a realização de uma pesquisa que compreenda as expressões identitárias relacionadas a reivindicações feministas e construção de sentidos produzidos a partir de trocas comunicacionais tematizadas dentro do consumo cultural de produtos relacionados direta ou indiretamente aos videogames. Para tanto, há uma apresentação de contexto sociocultural e mercadológico que tenta entender como o consumo de videogames parece ser algo não pertencente ao universo feminino pelo senso comum, bem como um panorama de mudanças percebidas e tendências. Também são apresentadas teorias e conceitos utilizados para se criar a perspectiva da pesquisa, considerando especialmente relações entre consumo, gênero, feminismo e cultura gamer. Posteriormente, é apresentado um trabalho empírico desenvolvido a partir da observação da página e seus conteúdos e interações, relacionando-os com a problemática proposta, onde é possível detectar o espaço como local legítimo de fomento à igualdade de gêneros, porém, de forma sutil e gradual. / This work aims to conduct an analysis of the Facebook page "Garotas que jogam video game" considering its creation, organization, posts and interactions among users. We propose to conduct a research to understand the identity expressions related to feminist demands produced from themed communication exchanges within the cultural consumption of products directly or indirectly related to videogames. There is a presentation of sociocultural and marketing context that attempts to understand how the consumption of video games seems to be something not belonging to the female universe by regular sense as well an overview of perceived changes and trends. Also, we present theories and concepts used to create the perspective of research, especially considering relationships between consumption, gender, feminism, gaming culture. Is subsequently lodged an empirical work that is carried out direct observation of the page and its contents and interactions, relating them to the problem proposed, where is possible to detect the space as a legitimate place for fostering gender equality, but in a way subtle and gradual.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2017-06-20T12:22:20Z No. of bitstreams: 1 Quiona Norberto Santos.pdf: 830285 bytes, checksum: 7e1d5c4860eee0b821c840656e785fbc (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-20T12:22:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Quiona Norberto Santos.pdf: 830285 bytes, checksum: 7e1d5c4860eee0b821c840656e785fbc (MD5) Previous issue date: 2017-06-07 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This research addresses the dynamics of cultural consumption in Brazil through appropriations that occur during interactions between digital natives in the network environment. In specific terms, it is the consumption and the global spread of local cultures through cultural products exchanged in the course of the online communications of that group. The corpus of this research is Hallyu 2.0, that is to say, the "second wave" of international popularization of South Korean culture via the Internet in the late 2000’s, with its exponent the contemporary musical genre, K-pop. Thus, one wonders how the spread of local cultures on a planetary level occurs and what the contribution of the digital natives in this process. In general terms, the scope of the study is to understand the role of virtual interactions among digital natives in the said dynamics. It is believed that these young people propagate the local cultural product of esteem so that it gains the essential media visibility to avoid its symbolic extinction. In order to elucidate the object, the views of Trivinho (1998, 2007, 2010, 2012), Jenkins (2006, 2012), Jenkins, Green and Ford (2014), Dijck and Nieborg (2009), Prensky (2001), Tapscott (1998, 2010), Buckingham (2011, 2013), de Lee Seung (2015), Choi (2015) e KOCIS (2011). Methodologically, the theoretical-empirical perspective based on a bibliographical research destined to the construction of the theoretical reference pertinent to the object is chosen for the study; also, an immersion into the digital platforms YouTube, Facebook, Viki and fan sites, in order to consolidate an in-depth understanding of the phenomenon / O presente Projeto de Pesquisa aborda a dinâmica do consumo cultural realizado no Brasil por meio de apropriações que ocorrem nas interações entre os nativos digitais no ambiente da rede. Em termos específicos, trata-se do consumo e da propagação global de culturas locais por meio de produtos culturais permutados no decorrer das comunicações online desse grupo. Para tanto, como corpus de pesquisa, analisa-se a Hallyu 2.0, isto é a “segunda onda” de popularização internacional da cultura sul-coreana via internet, no fim da década de 2000, tendo como seu expoente o gênero musical contemporâneo jovem, K-pop. Assim, interroga-se como ocorre a disseminação de culturas locais em nível planetário e qual a contribuição dos nativos digitais nesse processo. Em linhas gerais, o escopo do estudo consiste em compreender o papel das interações virtuais entre os nativos digitais na referida dinâmica. Acredita-se que esses jovens propagam o produto cultural local de estima a fim de que este ganhe a visibilidade mediática essencial para evitar sua extinção simbólica. No intuito de elucidar o objeto, privilegiam-se as visões de Trivinho (1998, 2007, 2010, 2012), Jenkins (2006, 2012), Jenkins, Green e Ford (2014), Dijck e Nieborg (2009), Prensky (2001a, 2001b, 2011), Tapscott (1998, 2010), Buckingham (2011, 2013) de Lee Seung (2015), Choi (2015) e KOCIS (2011). Metodologicamente, elege-se para o estudo a perspectiva teórico-empírica baseada em pesquisa bibliográfica destinada à construção do referencial teórico pertinente ao objeto e em imersão nas plataformas “sociais” da rede YouTube, Facebook, Viki e sites de fãs, a fim de consolidar-se uma compreensão aprofundada sobre o fenômeno

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:20:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Cristiane Simao Michelan.pdf: 2149059 bytes, checksum: fdb7ce462974dc60f5cbc99f58577657 (MD5) Previous issue date: 2011-05-30 / The dissertation aims to investigate the consumption way of children in their relation with cultural goods, including toys, games, television and internet. Two analytical axes guide the reflection: first, the reconstitution and position taken in relation to the debate about childhood and tensions between some trends that advocate its "disappearance" and others that seek to analyze the changes inherent in contemporary conditions. The second axis concerns the mediations undertaken by the family, friends, school and by their own conceptions of the world that allow children to elaborate and re-elaborate - negotiate senses and meanings related to what they consume, not necessarily in an identical way as that the hegemonic media portrays. Although the cultural industry, with its contents and means of strong appeal and power of seduction, suggests lifestyles, the child, when making choices, does so mediated by repertoires and values obtained from their socialization process. The concepts contained in the British and Latin Americans cultural studies were used as theoretical-methodological references, through which it becomes possible to investigate the cultural context and the family, such as instances of mediation in the child's relationship with the media, and the need to understand the culture as everyday practice. Some of the ways through which children, aged between six and ten, relate to cultural products and assign various meanings to them, were searched and analyzed as methodological protocol and field research / A dissertação tem como objetivo investigar modos de consumo das crianças na relação com bens culturais, entre eles, brinquedos, jogos, televisão e internet. Dois eixos analíticos orientam a reflexão: o primeiro apresenta a reconstituição e tomada de posição diante do debate sobre a infância e as tensões entre algumas tendências que preconizam seu desaparecimento e outras que buscam analisar as transformações inerentes às condições de contemporaneidade. O segundo eixo diz respeito às mediações efetivadas pela família, amigos, escola e pelas próprias concepções de mundo, que permitem às crianças elaborarem e reelaborarem negociarem sentidos e significados relacionados àquilo que consomem, não necessariamente de forma idêntica àquela hegemônica veiculada pela mídia. Embora a indústria cultural, com seus conteúdos e formatos de forte apelo e poder de sedução, sugira estilos de vida, a criança, ao fazer suas escolhas, o faz mediada por repertórios e valores apreendidos em seu processo de socialização. Como referências teórico-metodológicas foram utilizadas concepções contidas nos estudos culturais britânicos e latino-americanos, por meio das quais se torna possível investigar os contextos culturais e a família, como instâncias de mediação na relação da criança com as mídias, e a necessidade de compreender a cultura como prática cotidiana. Como protocolo metodológico e pesquisa de campo foram buscadas e analisadas algumas das formas pelas quais as crianças, com idade entre seis e dez anos, se relacionam com alguns produtos culturais e a eles atribuem diversos significados

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:21:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Thais Zonta de Nobrega.pdf: 1462541 bytes, checksum: ab7a7ed92d3646c1f9772ccbabf150da (MD5) Previous issue date: 2015-03-18 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This investigation have as principal object the reflection through filmic narratives and receivers narratives about the imaginary of today's youth, the 2010s, comparing it with readings of other times, for example, the 1960s and the 1980s, that is, comparing different generational moments. The questions that guide the research are: how movies Somos tão Jovens (2011) and Confissões de Adolescentes (2013) conceive youth? Moreover, how the young receivers equate their own narratives based on film and on their experiences of everyday life? The methodology consists of the study of cinematographic reception, of reading the filmic narratives, cinema as mediation, and of mediations situational, media and generational. The generational mediation sews the dissertation as a whole, especially in view of the comparison between the two filmic narratives analyzed, Somos tão jovens and Confissões de Adolescentes, which are in different generational times. Briefly, the theoretical and methodological foundations that inspired this dissertation consist of reflections on mass culture and imaginary (Edgar Morin), of Latin-Americans Cultural Studies, of the great methodological key Jesús Martín-Barbero, mediation, and of the British Cultural Studies, especially Raymond Williams, emphasizing the reading of uses, and putting in relief the appropriation forms, contemplated in the study of reception. The dissertation divides into three chapters. The first present a general picture of Brazilian cinema and youth debate; more than that, about how the youth has been designed by cinema in recent decades. The second chapter will cover some of the pictures of youth made possible by reading the movies. The third chapter focuses primarily on the receivers narratives and young people themselves narratives of your condition projected on the screen / Esta dissertação tem como objetivo central a reflexão por meio de narrativas fílmicas e de narrativas dos receptores sobre o imaginário acerca da juventude atual, da década de 2010, comparando-a com leituras de outros momentos como, por exemplo, a da década de 1960 e a da década de 1980, ou seja, comparando diferentes momentos geracionais. As perguntas que norteiam a pesquisa são: como os filmes Somos tão Jovens (2011) e Confissões de Adolescentes (2013) concebem juventude? E, como os jovens receptores equacionam suas próprias narrativas baseadas no filme e em suas experiências de vida cotidiana? A metodologia é composta pelo estudo de recepção cinematográfica, pela leitura das narrativas fílmicas, o cinema como mediação, e pelas mediações situacionais, midiáticas e geracional, sendo, esta última, a mediação que irá costurar o trabalho como um todo, principalmente, tendo em vista a comparação das duas narrativas fílmicas abordadas, Somos tão jovens e Confissões de Adolescentes, que se passam em momentos geracionais distintos. De maneira resumida, os fundamentos teóricos e metodológicos que inspiraram esta dissertação transitam das reflexões sobre cultura de massa e imaginário, de Edgar Morin, aos Estudos Culturais Latino-americanos e à grande chave metodológica de Jesús Martín-Barbero, a mediação, passando pelos Estudos Culturais Ingleses, em especial Raymond Willians, com destaque para a leitura dos usos, ou seja, colocando em relevo as formas de apropriação, contempladas no estudo de recepção. A dissertação divide-se em três capítulos. O primeiro apresentará um cenário geral do cinema brasileiro e do debate sobre juventude; mais do que isso, sobre como a juventude vem sendo pensada pelo cinema nas últimas décadas. O segundo capítulo abrangerá algumas das imagens de juventude possibilitadas pela leitura dos filmes. E o terceiro capítulo tem como foco principal a narrativa dos receptores e dos próprios jovens sobre sua condição projetada na tela

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:53:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Cristiane Simao Michelan.pdf: 2149059 bytes, checksum: fdb7ce462974dc60f5cbc99f58577657 (MD5) Previous issue date: 2011-05-30 / The dissertation aims to investigate the consumption way of children in their relation with cultural goods, including toys, games, television and internet. Two analytical axes guide the reflection: first, the reconstitution and position taken in relation to the debate about childhood and tensions between some trends that advocate its "disappearance" and others that seek to analyze the changes inherent in contemporary conditions. The second axis concerns the mediations undertaken by the family, friends, school and by their own conceptions of the world that allow children to elaborate and re-elaborate - negotiate senses and meanings related to what they consume, not necessarily in an identical way as that the hegemonic media portrays. Although the cultural industry, with its contents and means of strong appeal and power of seduction, suggests lifestyles, the child, when making choices, does so mediated by repertoires and values obtained from their socialization process. The concepts contained in the British and Latin Americans cultural studies were used as theoretical-methodological references, through which it becomes possible to investigate the cultural context and the family, such as instances of mediation in the child's relationship with the media, and the need to understand the culture as everyday practice. Some of the ways through which children, aged between six and ten, relate to cultural products and assign various meanings to them, were searched and analyzed as methodological protocol and field research / A dissertação tem como objetivo investigar modos de consumo das crianças na relação com bens culturais, entre eles, brinquedos, jogos, televisão e internet. Dois eixos analíticos orientam a reflexão: o primeiro apresenta a reconstituição e tomada de posição diante do debate sobre a infância e as tensões entre algumas tendências que preconizam seu desaparecimento e outras que buscam analisar as transformações inerentes às condições de contemporaneidade. O segundo eixo diz respeito às mediações efetivadas pela família, amigos, escola e pelas próprias concepções de mundo, que permitem às crianças elaborarem e reelaborarem negociarem sentidos e significados relacionados àquilo que consomem, não necessariamente de forma idêntica àquela hegemônica veiculada pela mídia. Embora a indústria cultural, com seus conteúdos e formatos de forte apelo e poder de sedução, sugira estilos de vida, a criança, ao fazer suas escolhas, o faz mediada por repertórios e valores apreendidos em seu processo de socialização. Como referências teórico-metodológicas foram utilizadas concepções contidas nos estudos culturais britânicos e latino-americanos, por meio das quais se torna possível investigar os contextos culturais e a família, como instâncias de mediação na relação da criança com as mídias, e a necessidade de compreender a cultura como prática cotidiana. Como protocolo metodológico e pesquisa de campo foram buscadas e analisadas algumas das formas pelas quais as crianças, com idade entre seis e dez anos, se relacionam com alguns produtos culturais e a eles atribuem diversos significados

Esta pesquisa parte de um estudo de caso do SESC-São Paulo, em três de suas unidades Pinheiros, Pompéia e Itaquera e busca entender se e como essa instituição atua no sentido de ampliar e diversificar o conjunto de práticas culturais dos seus freqüentadores, alterando, assim, sua relação com o universo da cultura. O trabalho busca iluminar as características e dinâmicas envolvidas no chamado processo de mediação, a partir do qual a instituição cultural aproxima diversos tipos de conteúdos culturais de seus potenciais públicos. Para tanto, parte-se de uma visão da prática cultural como uma relação construída mutuamente: se, de um lado, ela é influenciada por características como condição sócio-educacional dos freqüentadores, de outro lado, os valores e diretrizes construídos historicamente no âmbito do SESC-São Paulo e a forma como as unidades mobilizam suas estratégias de mediação também importam. Este trabalho pretende colaborar tanto para o campo dos estudos sociológicos sobre práticas e públicos culturais, cujo desenvolvimento ainda é incipiente no país, quanto para instituições públicas e privadas comprometidas com questões como a ampliação do acesso à cultura, a formação de públicos e a educação via cultura. / Analyzing three unities of SESC-São Paulo (Pinheiros, Pompéia and Itaquera) as a case-study, this study aims to understand whether and how this institution enlarges and diversifies the set of cultural practices of its users. The goal is to outline the characteristics and dynamics involving the so-called mediation process, through which the institution approaches a diversity of cultural products and its potential audiences. The author, therefore, relies on a concept of cultural practice as a mutually-constructed relation: on the one hand, it is influenced by the social and educational conditions of the individual and, on the other hand, by values and policies held by the institution (in this case, SESC-São Paulo). This research intends to collaborate both with sociological field of cultural practices and audiences and with the improvement of public or private organizations engagement in promoting access to culture, formation of audiences and education through cultural activities.

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:55:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Thais Zonta de Nobrega.pdf: 1462541 bytes, checksum: ab7a7ed92d3646c1f9772ccbabf150da (MD5) Previous issue date: 2015-03-18 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This investigation have as principal object the reflection through filmic narratives and receivers narratives about the imaginary of today's youth, the 2010s, comparing it with readings of other times, for example, the 1960s and the 1980s, that is, comparing different generational moments. The questions that guide the research are: how movies Somos tão Jovens (2011) and Confissões de Adolescentes (2013) conceive youth? Moreover, how the young receivers equate their own narratives based on film and on their experiences of everyday life? The methodology consists of the study of cinematographic reception, of reading the filmic narratives, cinema as mediation, and of mediations situational, media and generational. The generational mediation sews the dissertation as a whole, especially in view of the comparison between the two filmic narratives analyzed, Somos tão jovens and Confissões de Adolescentes, which are in different generational times. Briefly, the theoretical and methodological foundations that inspired this dissertation consist of reflections on mass culture and imaginary (Edgar Morin), of Latin-Americans Cultural Studies, of the great methodological key Jesús Martín-Barbero, mediation, and of the British Cultural Studies, especially Raymond Williams, emphasizing the reading of uses, and putting in relief the appropriation forms, contemplated in the study of reception. The dissertation divides into three chapters. The first present a general picture of Brazilian cinema and youth debate; more than that, about how the youth has been designed by cinema in recent decades. The second chapter will cover some of the pictures of youth made possible by reading the movies. The third chapter focuses primarily on the receivers narratives and young people themselves narratives of your condition projected on the screen / Esta dissertação tem como objetivo central a reflexão por meio de narrativas fílmicas e de narrativas dos receptores sobre o imaginário acerca da juventude atual, da década de 2010, comparando-a com leituras de outros momentos como, por exemplo, a da década de 1960 e a da década de 1980, ou seja, comparando diferentes momentos geracionais. As perguntas que norteiam a pesquisa são: como os filmes Somos tão Jovens (2011) e Confissões de Adolescentes (2013) concebem juventude? E, como os jovens receptores equacionam suas próprias narrativas baseadas no filme e em suas experiências de vida cotidiana? A metodologia é composta pelo estudo de recepção cinematográfica, pela leitura das narrativas fílmicas, o cinema como mediação, e pelas mediações situacionais, midiáticas e geracional, sendo, esta última, a mediação que irá costurar o trabalho como um todo, principalmente, tendo em vista a comparação das duas narrativas fílmicas abordadas, Somos tão jovens e Confissões de Adolescentes, que se passam em momentos geracionais distintos. De maneira resumida, os fundamentos teóricos e metodológicos que inspiraram esta dissertação transitam das reflexões sobre cultura de massa e imaginário, de Edgar Morin, aos Estudos Culturais Latino-americanos e à grande chave metodológica de Jesús Martín-Barbero, a mediação, passando pelos Estudos Culturais Ingleses, em especial Raymond Willians, com destaque para a leitura dos usos, ou seja, colocando em relevo as formas de apropriação, contempladas no estudo de recepção. A dissertação divide-se em três capítulos. O primeiro apresentará um cenário geral do cinema brasileiro e do debate sobre juventude; mais do que isso, sobre como a juventude vem sendo pensada pelo cinema nas últimas décadas. O segundo capítulo abrangerá algumas das imagens de juventude possibilitadas pela leitura dos filmes. E o terceiro capítulo tem como foco principal a narrativa dos receptores e dos próprios jovens sobre sua condição projetada na tela

1960年代的電視機與現代生活圖景，在傳播研究史上仍有待開拓。本文試圖以1960年代之平面媒體資料，理解報紙、雜誌、書籍中電視再現的現代家庭生活樣貌，以及在都市發展過程中，電視機在新式住宅中扮演之角色。 結果發現，「現代化」是1960年代電視機販售推廣時常見的定義架構。現代化的「電化家庭」以現代化符碼作為販售號召，標誌著的是技術理性、進步之建構，過程中，嫁妝成為物質電器與美滿符號的具體化實踐機會。 「現代化」電化生活的再現中，家庭勞務之性別關係被凸顯出來。女性多以家庭主婦角色出現，展現的是勞務責任的承擔。由於女性的勞務承擔角色，她們被限縮於住宅與勞務工作之中，因此寂寞與無聊困擾之討論見於史料。電視機化做主婦的依託，提供她們對外交流的心理滿足。 此外，新式住宅的出現，私領域在鐵門與隔音不佳的水泥牆物質形構中漸漸形成一種心理狀態。電視機的出現，使家庭成為一個消費場域、享受空間，私領域得以深化。而電視也不僅僅成為總體居家裝飾的一部分，也成為個人地位象徵，電視消費者的分析展現現代的「高品味」與「低品味」的區分過程。 電視機的再現透露日本殖民、國府統戰、美國冷戰體系三股力量複雜交會的圖景。電視機造型、技術、資本，都因為日本家電廠與台廠合作之關係而承接下來，日本符號仍然沒有完全被去除，而以另外一種姿態低調地進入電視機的家庭生活再現中。 然而，大部分的平面媒體論述集中在美國。美國節目、美國影集大舉進入家庭之中，成為「現代生活的參照標準」。在整體對美國親近的強勢論域上，日本符號被歸依在美國的論述下。現代化被塑造成是歐美的標準，認同也指向了歐美。 但是事實上，日本符號仍然以品牌認同、簡潔理性之設計外觀出現於生活之中。 至於在電視機的國族方面，設置具高度宣傳意義，不過，不管是電視機販售與電視節目內容，國的宣傳身影不斷，但更強大的渴望娛樂與追求享受之消費者邏輯，正在醞釀形成。國的宣傳雖然得以進入家戶，不過卻與娛樂趨向之間，在家戶內形成角力。

「哈法」是一種存在於臺灣，在哈日、哈韓之外的文化現象，「哈法族」則是一群真實存在於我們生活周遭的人們，同時形成一種融入法國文化的生活風格，但每個哈法族會因其接觸法國文化的時間、所接受的文化資本與生活經驗而有所區別。故本研究根據10位受訪者的學經歷、法語程度、會消費的法國文化商品、日常生活實踐與對法國文化的看法，將其歸納為內化與外顯等兩類哈法族。 透過深度訪談的質化研究，以布迪厄的文化消費實踐理論與高夫曼的戲劇理論，分析哈法族習癖的養成歷程及所呈現的生活風格與自我形象，並探討這一個喜愛法國文化的族群，如何透過個人的各項資本，將法國文化、法國性與日常生活的各個場域相互關聯，得以實踐自己的法式生活。 研究發現將法國文化內化至精神態度中以呈現其生活風格的內化的哈法族與藉由法式符號的蒐集、儀式化行為的模仿來展示品味的外顯的哈法族，兩者雖皆是在喜愛法國文化這個共同前提下，但呈現出的仍是各具差異的消費心態，沒有一個完全趨同的哈法樣貌，亦體現法國文化的異質性。 對哈法族而言，法國文化不僅僅是生活的一部分，而是經由各式各樣的管道接觸、理解、並消費，再透過日常生活實踐的過程，使其不斷構連法國文化與自我之間的意義。而哈法族的品味，最終演變為本質就是我的意涵。 / Some people who like French culture and connect it with their daily lives and show a different lifestyle. They are called “Francophiles” in this thesis. The purpose of this study is to explore and analyze the cultural consumption practices of these people, using Bourdieu and Goffman’s theories as a research approach. Its goal is to give an insight of Francophile in terms of taste, capital, distinction and self-performing. According to the study, Francophile can be represented by two categories, internalization and externalization, differentiated in their views of French culture, daily lives and ways of consuming artefacts from France. The first category, internalization, shows its “Frenchness” in lifestyle and mental attitude; while the second category, externalization, collects symbols of French culture and imitates ritual behaviors of French people from books, movies and mass media.