Submitted by Eliana Barboza (eliana.silva1@mackenzie.br) on 2018-03-08T18:35:19Z No. of bitstreams: 2 Rosângela Donizete Canassa.pdf: 19435464 bytes, checksum: cb385e3376d9ebb5800c4d99fd280b72 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Paola Damato (repositorio@mackenzie.br) on 2018-04-04T11:43:14Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Rosângela Donizete Canassa.pdf: 19435464 bytes, checksum: cb385e3376d9ebb5800c4d99fd280b72 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-04-04T11:43:14Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Rosângela Donizete Canassa.pdf: 19435464 bytes, checksum: cb385e3376d9ebb5800c4d99fd280b72 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-01-30 / Universidade Presbiteriana Mackenzie / The present thesis "Women in the Pedro Almodóvar Caballero’s cinema and the reinvention of Hollywood melodrama" investigates the cinematographic work of the Spanish director and the reinvention of classic Hollywood melodrama as the called woman´s film of Douglas Sirk. The Spanish filmmaker provoked a reconfiguration of the cinematographic genre and with its insights shifts the social role of the woman from its conventional place in the cinema. The research also allows to establish the debate in the field of Psychoanalysis with the formulations of Sigmund Freud, Georges Bataille, Judith Butler, E. Ann Kaplan and Laura Mulvey around the melodramatic personages and their internal conflicts. The melodrama is renewed from its ironic forms and the appropriation of intertextuality, of the dialogue with the own cinema, works of art, literature, music and dance incorporating them to its narratives and imprinting its authorial mark. / A presente tese “As mulheres no cinema de Pedro Almodóvar Caballero e a reinvenção do melodrama hollywoodiano” investiga a obra cinematográfica do diretor espanhol e a reinvenção do melodrama clássico hollywoodiano como os filmes de mulher de Douglas Sirk. O cineasta espanhol provocou uma reconfiguração do gênero cinematográfico e com seus insights desloca o papel social da mulher do seu lugar convencional no cinema. A pesquisa permite também estabelecer o debate no campo da Psicanálise com as formulações de Sigmund Freud, Georges Bataille, Judith Butler, E. Ann Kaplan e Laura Mulvey em torno dos personagens melodramáticos e seus conflitos internos. Renova-se o melodrama a partir de suas formas irônicas e a apropriação da intertextualidade, do diálogo com o próprio cinema, as obras de arte, a literatura, a música e a dança incorporando-as às suas narrativas e imprimindo a sua marca autoral.

Este trabalho aborda a relação da mulher com a sensualidade tal como retratada em quatro filmes dos anos sessenta, oriundos de diferentes países. São eles: Nunca aos Domingos (Pote tin Kiriaki, 1960), de Jules Dassin; Repulsa ao Sexo (Repulsion, 1965), de Roman Polanski; A Bela da Tarde (Belle de Jour, 1967), de Luis Buñuel e A Primeira Noite de um Homem (The Graduate, 1967), de Mike Nichols. Para tanto, utilizamos como referencial teórico a Análise do Discurso de matriz francesa. Interessa-nos buscar os efeitos de sentido presentes nestes filmes sobre a representação da mulher e seu diálogo conflituoso com a instituição familiar, com o matrimônio e com a sensualidade, sempre atentando para os movimentos do sujeito que fazem falar, de modo heterogêneo, uma memória discursiva sobre o que é ser mulher, levando à tona regiões de sentido antes vetadas que envolvam prostituição, casamento, família e sexo. O objetivo geral da pesquisa é compreender os efeitos de sentido no discurso sobre a sensualidade feminina inscritos nos processos verbal e não-verbal em filmes dos anos sessenta, marcando especialmente o modo de o sujeito produzir sentidos e se constituir em sujeito discursivo. Como é nosso escopo apontar as (muitas) interpretações possíveis numa década de transição (dentro e fora das telas) sobre a emancipação da mulher, encontramos na Análise do Discurso (AD) de matriz francesa o referencial pertinente para rastrear os múltiplos sentidos sobre o feminino que se inscrevem nesses filmes. Por meio deste referencial teórico, visamos o estudo da linguagem em suas práticas sociais, pois a compreensão do discurso passa necessariamente pela sociedade, visto que história e linguagem se afetam e alimentam mutuamente. Definindo a linguagem como trabalho, a disciplina desloca a importância dada à função referencial da linguagem, a qual ocupa posição nuclear na Lingüística clássica, que defende esse enfoque ma comunicação, ou na informação; assim, o viés da AD entende a linguagem como ato sócio-histórico-ideológico, sem negar o conflito, a contradição, as relações de poder que ela traz em seu bojo. O sentido, na perspectiva discursiva, não tem origem nem no sujeito, nem na história. Sujeito e sentido se constituem simultaneamente. Não há um sentido adâmico, legítimo, para um significante qualquer. Só existem efeitos de sentido. Em vista disso, os sentidos não existem por si, mas são determinados pelas posições ideológicas do sujeito, o que faz com que a interpretação das palavras mudem de acordo com essas posições. Isso acontece porque a apropriação da linguagem pelo sujeito não se dá num movimento individual, mas social. Buscamos também bases metodológicas na própria AD para rastrear o discurso inscrito em obras cinematográficas, buscamos trabalhar o não-verbal em seu sentido amplo, indo além do conceito de narrativa. As imagens não falam, mas significam por sua materialidade visual, portanto será analisada aqui a partir dessa perspectiva. Como resultado de nosso trabalho, obtemos as regularidades discursivas dos recortes e/ou segmentos analisados, suas relações com o interdiscurso e as Formações Discursivas (FDs) em jogo, os modos de inscrever a resistência e a ruptura com o já-lá sobre a sensualidade feminina. Feito isso, nos foi possível traçar um panorama com o arquivo sobre o feminino e sua sensualidade no cinema dos anos sessenta, compreendendo como o sujeito recortou a memória para fazer circular dizeres até então silenciados. / This work addresses the relationship of the woman and her sensuality as portrayed in four films from the sixties, from different countries. They are: Never on Sunday (Pote tin Kiriaki, 1960), by Jules Dassin, Repulsion (1965), by Roman Polanski, Belle de Jour (1967), by Luis Bunuel, and The Graduate (1967), by Mike Nichols. For this purpose, we used the teory of the Franch Discourse Analysis. We are interested in seeking the meaning effects present in these films on the representation of women and their confrontational dialogue with the institution of the family, marriage and sensuality, always paying attention to the movements of the subject that they talk about, in a heterogeneous way, the discoursive memory about being a woman, leading to the surface regions of meaning before vetoed involving prostitution, marriage, family and sex. The aim of the research is to understand the effects of meaning in the discourse on female sensuality enrolled in both verbal and nonverbal processes in films of the sixties, especially the way of marking the subject produce senses and thus be a subject of discourse. As our scope is pointing out the many possible interpretations in a decade of transition (in and out of screens) on the emancipation of women, we find in Discourse Analysis (DA) an adequate reference to track multiple meanings about women who enroll in these films. Through this theoretical framework, the aim is the study of language in its social practices, for the understanding of speech necessarily entails the society, since history and language affect each other and feed each other. Setting the language to work, the discipline displaces the emphasis on the referential function of language, which occupies a position in nuclear Linguistics classic, this approach argues that poor communication or the information, so the bias of the DA understands the language as a social act -historical-ideological, without denying the conflict, contradiction, relations of power that it brings in its wake. The meaning, in the discursive perspective, does originate neither in the subject, nor in history. Subject and sense are constituted simultaneously. There\'s not an Adamic meaning, legitimate, for a significant. There are only meaning effects. As a result, the meaning do not exist by itself but are determined by the ideological positions of the subject, which makes the interpretation of the words change according to these positions. This is because the assimilation of the subject does not give an individual movement, but social. We also looked at the very foundations AD methodology to track the discourse inscribed in films, we seek to work non-verbally in a broader sense, going beyond the concept of narrative. The images do not \"speak\", but by their mean visual material, so it will be analyzed here from this perspective. As a result of our work, we obtain the discursive regularities of clippings and/or segments analyzed, their relations to interdiscourse and Discursive Formations (FDs) in the game, modes of resistance and enter the break with the already-there about female sensuality. That done, we can draw a picture with the file on the female and her sensuality in cinema of the sixties, untersdanting how the subject cut the memory to circulate senses silenced so far.

No presente trabalho buscamos tecer um panorama, como uma grande colcha de retalhos, apontando possíveis sentidos para a costura, o bordado e a tecelagem, a partir do pano de fundo da psicologia analítica de Carl G. Jung. São comentadas pesquisas acadêmicas sobre tais atividades em diferentes épocas e contextos, alguns mitos e contos, materiais relativos a grupos de mulheres, fatos com caráter sociopolítico e dados de uma página virtual com o tema da costura. Buscamos destacar as diferentes possibilidades de atitude simbólica presentes nessas atividades, sobretudo considerando uma sociedade excessivamente patriarcal, que emudece e desvaloriza o trabalho manual, as mulheres e o princípio do feminino. Identificamos uma relação, pelo fio norteador estabelecido pelo símbolo e a função transcendente, entre tecido e texto, e nos interrogamos sobre peculiaridades da vida contemporânea, tão marcada por abstrações e virtualidades. Refletimos sobre os aspectos criativos das experiências com a costura em diferentes contextos e do que podemos considerar a sua reinvenção nos dias de hoje, incluindo simbolicamente uma dimensão regida por Eros sem que se perca a possibilidade de reflexão também sobre a realidade sem fio do homem virtual / In this study, we aim to weave a perspective, like a big patchwork quilt, to indicate possible meanings for sewing, embroidery and weaving, using, of the analytical psychology of Carl G. Jung as our fabric background. We comment some academic research on such activities in different times and contexts, some myths and tales, materials related to groups of women, facts with social-political content and data from a webpage with the theme of sewing. We seek to highlight different possibilities by which the symbolic attitude can be present in these activities, especially considering a society which is extremely patriarchal, which silences and diminishes handcraft, women and the feminine principle. We connect, by the thread established by the symbol and the transcendent function, textile and text and questioned ourselves about the peculiarities of contemporary life, strongly marked by abstractions and virtualities. We think over the creative aspects of the experiences of sewing in different contexts and on what can be considered its reinvention nowadays, including a symbolically dimension ruled by the thread of Eros without losing the possibility of reflection on the wireless reality of the virtual man

A Ópera Mouffe (1958) é um filme inaugural na obra da cineasta Agnès Varda. Um \"documentário-ficcional\" que utiliza diferentes modos expressivos, construído a partir de imagens em fluxo constituídas de forma ficional, a partir de elementos simbólicos, ou registradas em situações observacionais na rua Mouffetard, em Paris. De natureza subjetiva, o filme exibe, ainda, o primeiro registro do corpo de Varda em sua obra, na ocasião grávida de sua primeira filha, Rosalie. Foi a gestação que a mobilizou para a feitura do filme e a maternidade é o foco da narrativa. Varda faz desse pequeno curta uma espécie de manifesto feminista sensorial, ao apresentar, de forma poética, os conflitos reveladores das angústias das mulheres no interior da sociedade patriarcal, através da expressão em consonância dos arquétipos de Vênus e Deméter, respectivamente a Amante e a Mãe, conjugados na personagem central. Em vários de seus filmes posteriores, Varda irá expandir a configuração e combinação destes mitos, através de personagens que apresentam conflitos em relacionamentos, comportamentos, ou traços de personalidades que ecoam esses arquétipos. Essa característica possibilitou a Varda apresentar narrativas que permitem analisar criticamente o papel reservado às mulheres em nossa sociedade. / The Mouffetard Opera (1958) is an inaugural film in the work of French filmmaker Agnès Varda. A \"fictional documentary\" that uses different expressive modes, constructed from a flow of images constituted of fictional form, symbolic elements, and documentary images registered in observational situations at the Mouffetard Street, in Paris. Of subjective nature, the film also shows for the first time Varda\'s body in her work, at the time when she was pregnant of her first daughter, Rosalie. It was the gestation that mobilized her to make the film and motherhood functions as the trigger of the narrative. That short film is as a kind of sensorial feminist manifesto which reveals, in a poetic way, conflicts engendered by the anguish women experience within patriarchal society through the consonant expression of the archetypes of Venus and Demeter, respectively the Lover and the Mother, combined in the central character. In several of her ulterior films, Varda will expand the configuration and combination of those myths through characters that present conflicts in relationships, behaviors, or personality traits that echo those archetypes. Such tools allowed Varda to present narratives that allow a critical perspective over the role offered to women in our society.

EntreGêneros: Representações do Feminino na Teledramaturgia Brasileira é tese de doutorado, que busca pesquisar como são construídas as representações do feminino nos produtos teledramatúrgicos nacionais, especificamente em séries - e suas derivações - seriados/sitcoms e unitários. Neste estudo, damos continuidade à pesquisa anterior, em que investigamos a importância que a presença midiática tem na contraestigmatização de grupos socialmente minoritários. Consideramos que as representações que nossa teledramaturgia constrói sobre determinados grupos também são importantes para compreender os valores de nossa sociedade, bem como as reafirmações ou deslocamentos dados nas enunciações desses programas, tão presentes em nosso dia a dia. Para a realização desta pesquisa, foram construídos dois bancos de dados: o primeiro, a partir dos dados dos sete Censos realizados pelo IBGE, entre os anos 1950 e 2010, e também dos PNADs desse intervalo; o segundo abrangeu temas, diretores, roteiristas, atrizes que interpretaram as protagonistas e as respectivas profissões, entre outros dados, ao longo dos 15 programas aqui pesquisados. Durante o mapeamento também foi feita uma seleção de cenas, que posteriormente serviram para a montagem de um filme-compilação, em formato de curta-metragem. Essa pesquisa abarcou seis eixos temáticos: Relações Amorosas e Familiares, Corpo e Comportamento, Sexo e Sexualidade, Violências Contra a Mulher, Cidadania, Políticas Públicas e Problemas Sociais e Trabalho, Carreira e Sustento, que também serviram de subdivisão cênica para o filme. Além dos mapeamentos realizados, a pesquisa também engloba uma análise discursiva, partindo dos estudos da AD Francesa, a ser demonstrada na parte final desta tese, que também acompanha um quadro contrastivo entre os eixos temáticos ao longo do tempo, bem como uma linha do tempo, que mensura a intensidade dos eixos. Assim, um dos principais objetivos desta tese é debater e problematizar o quanto um produto de entretenimento pode complexificar a vida e o ser humano, servindo de base não apenas para diversão, mas também para reflexão, educação, transformação / EntreGêneros: Female Representations in Brazilian soap operas are doctoral thesis, which seeks to investigate how are built the feminine representations in national teledramatúrgicos products, specifically in series - and its derivations - series / sitcoms and unit. In this study, we continue the previous research, we investigated the importance that the media presence has in contraestigmatização socially minority groups. We believe that the representations that our television drama builds on certain groups are also important to understand the values of our society, as well as restatements or displacement data in the enunciations of these programs, so present in our daily lives. For this research, it was built two databases: the first, from the data of the seven census conducted by the IBGE, between 1950 and 2010, and also of PNADs that range; the second covered topics, directors, writers, actresses who played the main characters and their professions, and other data over the 15 programs surveyed here. During mapping was also made a selection of scenes, which later served for mounting a film build-in short film format. This research encompassed six thematic areas: Loving and Family Relations, Body and Behaviour, Gender and Sexuality, Violence Against Women, Rights, Public Policy and Social Problems and Work, Career and Livelihood, which also served as the scenic subdivision for the film. In addition to the conducted mapping, the survey also includes a discursive analysis, starting with the French AD studies, to be demonstrated at the end of this thesis, which also comes with a contrastive table between the themes over time, as well as a timeline , which measures the intensity of the axes. Thus one of the main objectives of this thesis is to debate and discuss how an entertainment product can complexifying life and the human being, providing the basis not only for fun but also for reflection, education, transformation.

Tendo como objeto as relações sociais, por meio dos discursos de gênero relacionados à inauguração da seção feminina da Escola Profissional de Enfermeiros e Enfermeiras (EPEE), na reafirmação de poder dos papeis sociais, o presente estudo toma como objetivos: descrever as circunstâncias empreendidas para o produto em seção feminina da Escola Profissional de Enfermeiros e Enfermeiras, ou seja, a Escola Profissional de Enfermeiras Alfredo Pinto, exclusiva para mulheres; analisar as relações sociais de gênero, por meio das fontes relacionadas à Escola Profissional de Enfermeiras Alfredo Pinto, na sistemática educacional da Enfermagem; e discutir as relações sociais de gênero como estratégia para a instalação de um modelo profissional de assistência em prol do desenvolvimento da enfermagem brasileira. A delimitação temporal do estudo abrange o período 1920 a 1921, tendo em vista o intervalo em que ocorreu o processo de formação da primeira turma da seção feminina da EPEE, à época denominada Escola Profissional de Enfermeiras Alfredo Pinto (EPEAP), atual Escola de Enfermagem Alfredo Pinto, da Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (EEAP-UNIRIO). Este fato histórico se deu na cidade do Rio de Janeiro, capital do país, no início do período republicano, mais especificamente na Colônia de Alienadas do Engenho de Dentro. Foram utilizadas para esta pesquisa a mais diversa gama de fontes históricas, como os Relatórios Ministeriais, periódicos, livro de atas das instituições relacionadas, materiais didáticos utilizados na EPEAP, documentos das alunas e Enfermeiras matriculadas para o curso de 1921 além dos Anais da Colônia de Alienadas do Engenho de Dentro. A análise desse material foi realizada a luz dos postulados de Joan Scott, evidenciando as questões relacionadas ao Gênero - Relações Sociais de Sexo. O desdobramento da Escola Profissional de Enfermeiras e Enfermeiros, inaugurada em 1890, em duas seções, sendo uma delas exclusivamente feminina determinou uma trajetória educacional, que contribuiu diretamente na profissionalização da Enfermagem e em um determinado perfil profissional. Desta forma, o ingresso da mulher no mundo da educação e do trabalho através da profissionalização da Enfermagem pelo curso de Enfermeiras, inaugurado em 1921 pela Escola Profissional de Enfermeiras Alfredo Pinto, ocorre de forma contraditória, pois ao mesmo tempo em que feminizou a profissão, através da reafirmação do papel social historicamente construído e socialmente aceito, permitiu um avanço no processo emancipatório feminino, ao passo que minimiza a dominação do espaço privado ao tornar-se assalariada e parte integrante da classe trabalhadora, tornando-se uma estratégia bem sucedida, por meio do discurso de gênero, produzido em prol da Enfermagem brasileira na reafirmação de papeis sociais do feminino com significação de poder / Having as object the social relations, through discussions regarding genres related to the opening of the female section of the Professional School of Male and Female Nurses (EPEE[port.]), the reaffirmation of the social roles power, this study has as objectives: describing the circumstances undertaken by the subject in the female section of the Professional School for Male and Female Nurses (Professional School of Female Nurses Alfredo Pinto), Exclusive for women, analyzing the genre relation through the sources related to the Professional School of Female Nurses Alfredo Pinto in the educational systematic of nursing, and discussing the genre relation as an strategy for the installation of an assistance professional pattern to support the development of Brazilian nursing. The time limitation of the study is between 1920 and 1921, taking in consideration the time that occurred the process of graduation of the first class of the female section from EPPE [port.], at the time named Professional School of Female Nurses Alfredo Pinto (EPEAP [port.]), currently School Of Nursing Alfredo Pinto (EEAP - UNIRIO [port.]). This historic fact took place in Rio de Janeiro, capital of the country (at the time) more accurately in the Colônia de Alienadas do Engenho de Dentro. For this research were used the most varied historic sources such as: Periodic ministerial reports, books of records from the related institutions, teaching supplies from the Professional School of Female Nurses Alfredo Pinto (EPEAP [port.], documents from the students and nurses registered in the course of 1921 and annals from the Colônia de Alienadas do Engenho de Dentro. The analysis of these materials was made with the shed light of the postulates from Joan Scott showing the issues related to genre Social Relations of Genre. The unfolding of the School of Male and Female Nurses that opened in 1890, in two sections, being one of those exclusively female, determined an educational strategy that contributed directly to the professionalization of nursing and a certain professional profile. This way, the insertion of women in the world of education and professionalization of nursing by the nursing course that began in 1921, in the School of Professional Female Nurses Alfredo Pinto, happens in a contradictory way, because at the same time it feminized the profession, through the reaffirmation of the historically built and socially accepted, at the same time it allowed an advance in the emancipatory process of women, in a way that it minimizes the domination of private spaces, by becoming waged and part of the working class, being a well successful strategy, by the reasoning of genre, produced to entice the professionalization of Brazilian Nursing in the reaffirmation of female social roles with a meaning of power

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-05-09T17:24:37Z No. of bitstreams: 1 marceloluisribeirosilvatavares.pdf: 22787298 bytes, checksum: 25aea17d3ba32fc8d1f0845831639bba (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-06-10T12:02:08Z (GMT) No. of bitstreams: 1 marceloluisribeirosilvatavares.pdf: 22787298 bytes, checksum: 25aea17d3ba32fc8d1f0845831639bba (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-10T12:02:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 marceloluisribeirosilvatavares.pdf: 22787298 bytes, checksum: 25aea17d3ba32fc8d1f0845831639bba (MD5) Previous issue date: 2015-05-14 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A partir do reconhecimento de que mulher e esporte são temas de interesse para o estudo da sociedade, destacamos como foco dessa dissertação as atletas do voleibol feminino da década de 1980, visando recuperar a potência dessa geração e descrever a trajetória das jogadoras que integravam a seleção feminina adulta de voleibol do Brasil de então, quando transformações profundas no cenário nacional marcaram a ascensão da equipe no cenário esportivo mundial. Além disso, pretendemos apontar os principais fatos que reforçaram a consolidação do esporte nesse período no Brasil, analisando o processo de inserção, permanência e aposentadoria das atletas no esporte que atuaram na década analisada e sua contribuição individual para a ascensão do voleibol no cenário nacional e internacional. Esta pesquisa foi construída a partir dos referenciais metodológicos da História Oral Temática e utilizou como instrumento um roteiro de entrevista semiestruturado, para orientar a conversa com onze jogadoras de voleibol, da década de 1980. A fim de articular e confrontar os dados, cotejamos as narrativas dessas atletas com outros documentos. Por fim, verificamos que esta geração de atletas contribuiu não apenas para a ascensão do voleibol no cenário esportivo brasileiro, mas também, para a profissionalização da modalidade; para a divulgação do esporte na grande mídia e para a quebra de mitos e tabus sobre a maternidade e a participação da mulher no esporte, e assim, na sociedade. / This dissertation recognizes the women in Sports as relevant issues to Social Studies, therefore it focus in the generation of female volleyball athletes during the 1980s in Brazil. It recovers the impact of this generation and describes the trajectory of the players that were part of the adult female volleyball team in Brazil in the 80’s decade; a period of profound transformations which marked the rise of the team on the world sports scene and the consolidation of the sport on the national scene. In addition, we aim to highlight the main facts that reinforced the consolidation of Brazilian volleyball throughout this period, analyzing the sports’ scouting process, the longevity and there tirement of these female athletes who played in that decade and also heir individual contribution to the rise of volleyball culture both nationally and internationally. This research was built from the methodological framework of the Thematic Oral History and used a semi-structured interview instrument script to guide the conversation with eleven volleyball players of the 1980s. In order to combine and contrast data we compare the narratives of these athletes with other documents. At last, we note that generation of athletes contributed not only to the rise of volleyball in the Brazilian sports scene, but also to the professionalization of the sport; to the promotion of the sport by mass media and it contributed to break many taboos about the maternity and the women's participation in sport, as in society.

Orientador: Lea Maria Leme Strini Velho / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Geociências / Made available in DSpace on 2018-08-21T15:39:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Feltrin_RebecaBuzzo_D.pdf: 3826949 bytes, checksum: 8247f03c98cadd789b10af4245a2069b (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: O presente trabalho acompanha o processo de construção do conhecimento científico sobre o corpo da mulher na menopausa dentro de um hospital-escola brasileiro. As controvérsias em torno do tema e a maneira diferenciada em tratar ou sentir a menopausa entre culturas distintas sinalizam que o conceito de menopausa não é universal. Ao contrário, todo conhecimento produzido é localizado e traz as marcas de seu lugar de produção. Por esse motivo, acompanha-se um lugar de produção de conhecimento - o Centro de Atenção Integral à Saúde da Mulher (CAISM) - amplamente reconhecido e responsável por direcionar políticas públicas na área de saúde da mulher no Brasil. Acompanham-se ainda os discursos que circulam no lugar, a divulgação do conhecimento produzido, a organização do espaço e objetos de maneira a dar suporte a esse discurso, bem como, o alistamento de diferentes atores para que o lugar e os conhecimentos ali produzidos alcancem credibilidade e "viajem" para além dos limites do hospital-escola, tornando-se universais. A padronização do lugar, espaços, protocolos e corpos garantem que a verdade produzida naquele ambiente particular possa ser verdade em qualquer lugar, em qualquer corpo. Nesse sentido, o Ambulatório de Menopausa do CAISM revela-se, ao mesmo tempo, como um vasto campo de pesquisa e como um laboratório no sentido Latouriano, na medida em que o atendimento às mulheres se tornava um espaço de ensino, pesquisa e interação entre os atores. A análise concentra-se na cena médica, local de encontro entre dois dos mais importantes atores envolvidos na construção desse conhecimento - o médico e a paciente. Não um simples médico, mas um médico aprendiz dentro do hospital-escola, que tenta ao mesmo tempo "ver" com os olhos de seu professor, conhecer a natureza, decifrá-la e traduzir esse discurso recém-descoberto. Essa tradução feita dentro do consultório tem a finalidade de alistar as mulheres para que aceitem o discurso como verdadeiro e permitam que o conhecimento finalmente se efetive através de seu corpo. Do outro lado, a paciente cumpre o papel que lhe cabe, disponibilizando seu corpo como objeto em favor das pesquisas, para que em troca continue sendo atendida em um centro de referência em saúde da mulher / Abstract: This paper accompanies the construction of scientific knowledge about the body of menopausal women in a Brazilian teaching hospital. The controversy surrounding the subject and the different ways in which menopause is treated or thought of in various cultures, indicate that the concept of menopause is not universal. On the contrary, all produced knowledge is local and bears the marks of their place of production. For this reason, a knowledge producing location was accompanied: the Centro de Atenção Integral à Saúde da Mulher (CAISM, or the Comprehensive Healthcare for Women Centre), which is widely recognized and responsible for directing public policy in the area of women's health in Brazil. In addition, the discourse was accompanied that circulates in the location as well as the dissemination of produced knowledge, the organization of spaces and objects in order to support this discourse, and the recruitment of different actors who instill credibility to the location and the knowledge produced there and who make this discourse "travel" beyond the limits of the teaching hospital, making it universal. The standardization of the location, the spaces, protocols, and bodies ensures that the truth produced in that particular environment can become true anywhere, for anybody. In this sense, the Menopause Outpatient Facility at the CAISM proves to be a vast field of research and, at the same time, a laboratory in the Latourian sense, insofar as the care of women has become a space for teaching, research and interaction between actors. The analysis focuses on the medical scene, the meeting place between two of the most important actors involved in the building of knowledge - the doctor and patient. Not just a doctor, but a doctor-student in the teaching hospital, who tries to "see" through the eyes of his teacher, understand the nature, decipher it and translate this newly discovered discourse. This translation performed within the office aims to enlist women patients, so that they accept the discourse as true and allow that this knowledge finally takes effect through their body. On the other hand, the patient fulfills her assigned role, providing her body as an object for the benefit of research, so that in turn she will continue to be treated at a center that is a reference in women's health / Doutorado / Politica Cientifica e Tecnologica / Doutora em Política Científica e Tecnológica

Orientadores: Paulo Cesar Giraldo, Egberto Ribeiro Turato / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Ciências Médicas / Made available in DSpace on 2018-08-03T16:27:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Cordeiro_SilviaNogueira_M.pdf: 264608 bytes, checksum: f70bfd788536b476721cf668d79bad30 (MD5) Previous issue date: 2003 / Resumo: As vulvovaginites constituem-se seguramente uma das principais queixas ginecológicas que levam as mulheres aos consultórios médicos. O motivo pelo qual existem freqüentes recorrências ainda não estão claramente estabelecidos. Objetivos: Este trabalho teve a finalidade de identificar fatores socioeconômicos, sexuais e psicológicos que poderiam estar associados à recorrência de vulvovaginites. Sujeitos e Métodos: Foram estudadas 51 mulheres com diagnóstico confirmado de vulvovaginite recorrente e outras 61 mulheres-controles. O estudo foi realizado no Departamento de Tocoginecologia da Universidade Estadual de Campinas. Após consentimento informado, todas foram submetidas a uma entrevista estruturada sobre sua condição socioeconômica e seu comportamento sexual. Utilizou-se também questionário com perguntas fechadas e semi-abertas, para investigação dos aspectos psicológicos, que possibilitou o aprofundamento das questões relacionadas às vivências afetivas. A análise dos resultados para testar a associação entre os grupos e as variáveis independentes relacionados a fatores socioeconômicos e sexuais, foi realizada através da estimativa por odds ratio, com intervalo de confiança de 95%. A associação entre aspectos psicológicos e os grupos estudados foi abordada segundo o teste de análise de correspondência múltipla. Resultados: As análises apontaram que as condições econômicas não estiveram associadas com a ocorrência de vulvovaginite recorrente. As mulheres brancas, OR 3,03 e IC de 95% (1,25 a 7,33) e as que usavam condom, OR 2,44 e IC de 95% (0,47 a 12,63) apresentaram-se mais associadas às vulvovaginites recorrentes. Inversamente, o uso de medroxiprogesterona de depósito, OR 0,05 e IC de 95% (0,01 a 0,50) e amenorréia, OR 7,99 e IC (1,73 a 36,87), estiveram mais associados ao grupo-controle. Os hábitos de higiene, vestuário e comportamento sexual não tiveram associados às vulvovaginites recorrentes. Os aspectos psicológicos analisados mostraram que as características maternas estiveram mais associadas às mulheres com vulvovaginite recorrente e que os pais destas mulheres não tinham um bom relacionamento entre si. Os aspectos relacionados ao desenvolvimento psicossexual não mostraram clara associação com o grupo de estudo. Conclusão: O conjunto das características socioeconômicas não parece interferir com a recorrência de vulvovaginite. O comportamento sexual das mulheres do grupo de estudo não parece ter influenciado nas recorrências. As vulvovaginites recorrentes parecem ser uma expressão psicossomática, possivelmente associada a conflitos relacionados ao desajuste conjugal das figuras parentais e a dificuldades no relacionamento com a figura materna / Abstract: Episodes of Vulvovaginitis are quite definitely one of the most common gynecological complaints that lead women to consult a gynecologist. The reasons for frequent recurrences have not been clearly established. Objectives: identify the social-economical, sexual and psychological factors that can be associated to the recurrence of vulvovaginitis. Subjects and Methods: fifty-one women presenting a diagnosis of recurrent vulvovaginitis and 61 controls were studied. The study was carried out at the department of Gynecology the State University of Campinas (UNICAMP, SP. Brazil). After informed consent all the patients were submitted to a structured interview regarding their social-economical level and sexual behavior. The questionnaire used closed and semi-open questions so as to investigate the psychological aspects, which allowed an in-depth aspect in the questions related to their emotional life. The analysis of the results to test the association between the groups and the independent variables related to social-economical and sexual factors was carried out by odds ratio (confidence interval of 95%). The association between the psychological aspects and the study groups was carried out based on the multiple correspondence analysis test. Results: the analyses point out that the social-economic conditions were not associated to the occurrence of RVV. White women, O.R. 3.03 and confidence interval of 95% (1.25 to 7.33) and those that use condoms, O.R. 2.44 and confidence interval of 95% (0.47 to 12.63) presented more associations to recurrent vulvovaginitis. Contrary, to this, the use of medroxiprogesterona depo and amenorreia was more associated to the control group. Hygiene, clothing and sexual behavior did not seem to influence the risk of recurrent vulvovaginitis. The psychological aspects analyzed showed that maternal characteristics were more associated to women presenting recurrent vulvovaginitis and to the fact that their parents did not have a good relationship. The psycological aspects related to sexuality did not show a clear association with the study group. Conclusion: the set of social-economic characteristics does not seem to interfere with the recurrence of vulvovaginitis. The sexual behavior of the women from the study group does not seem to have influenced the recurrences. Recurrent vulvovaginitis seem to have been a psycho-somatic expression, possibly associated to conflicts related to marital strife between the patients'parents, and the patients'difficulties in relating to the maternal figure / Mestrado / Ciencias Biomedicas / Mestre em Tocoginecologia

This dissertation aims at analyzing texts written by Clarice Lispector according to the theory of Authier-Revuz and relating the findings of such analysis to theories about the feminine. The corpuses of this work are texts from the book A descoberta do mundo ( The discovery of the world ) by Clarice Lispector on which there is a set of texts that have been published on newspaper. The theoretical implications that have been used were the Enunciation Linguistics, most specifically the theory of the heterogeneity(ies) of Authier-Revuz, and the freudian-lacanian psychoanalysis. Authier-Revuz distinguishes shown heterogeneity from constituted heterogeneity. The shown heterogeneity is classified in many forms of linguistic marks on the text which point to this heterogeneity. The psychoanalysis shows that the feminine takes the place of representing the significant of the lacking. These associations show the characteristics of the feminine writing: enlightening some lacking. / Essa dissertação tem como objetivo analisar, segundo a teoria de Authier-Revuz, textos de Clarice Lispector e relacionar essa análise com teorias sobre o feminino. O corpus do trabalho são textos do livro A descoberta do mundo de Clarice Lispector, no qual se encontra um conjunto de textos que foram publicados em jornal. Os pressupostos teóricos utilizados foram a Lingüística da Enunciação, especificamente a teoria da(s) heterogeneidade(s) de Authier-Revuz e a psicanálise freudo-lacaniana. Authier-Revuz diferencia heterogeneidade mostrada e heterogeneidade constituída. A heterogeneidade mostrada é classificada em diversas formas de marcas lingüísticas no texto que denunciam essa heterogeneidade. A psicanálise mostra que o feminino está no lugar de representar o significante da falta. Essas associações mostram as características da escrita feminina: transparecer uma falta.