Made available in DSpace on 2016-04-25T20:20:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Tereza Garcia.pdf: 748941 bytes, checksum: bec43584fc8ef534f0fea68399fad8c8 (MD5) Previous issue date: 2011-06-06 / This paper presents the proposal of public journalism implanted by TV Cultura, and the mishaps encountered in this decade of implementation. In spite of the creation of public journalism celebrating two decades in the United States, the concept is ignored and disbelieved for some. The public journalism, which emerged as a movement by American journalists, was focused on the reunion of journalism with democratic principles and ethics in all the news production, and not necessarily proposing a new format or a new category of journalism. Act that way, however, requires more than just good intentions or good will, since the journalistic output was hampered by diverse interests of the company that manages it. Thus, the study conducted here takes into account the political and economic contexts in which public journalism was practiced, as well as professional and technological conditions for its development, using for this, the concepts discussed in the theories of journalism and agenda-setting newsmaking / Este trabalho aborda a proposta de jornalismo público implantada pela TV Cultura, bem como os percalços encontrados nesta década de sua implantação. Completando agora duas décadas de criação do jornalismo público nos Estados Unidos, o conceito ainda esbarra no desconhecimento e no descrédito de alguns. O jornalismo público, que surgiu como um movimento por parte de jornalistas norteamericanos, tinha como foco o reencontro do jornalismo com os princípios democráticos e com a ética em toda a produção da notícia e não propunha exatamente uma nova formatação ou uma nova categoria jornalística. Atuar dessa maneira, no entanto, exige mais do que apenas boas intenções ou boa vontade, já que a produção jornalística esbarra em interesses diversos da empresa que o gerencia. Dessa forma, o estudo aqui realizado leva em conta os contextos político e econômico nos quais o jornalismo público foi praticado, bem como as condições tecnológicas e profissionais para o seu desenvolvimento, usando para isso os conceitos discutidos nas teorias jornalísticas de agenda-setting e newsmaking

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:53:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Tereza Garcia.pdf: 748941 bytes, checksum: bec43584fc8ef534f0fea68399fad8c8 (MD5) Previous issue date: 2011-06-06 / This paper presents the proposal of public journalism implanted by TV Cultura, and the mishaps encountered in this decade of implementation. In spite of the creation of public journalism celebrating two decades in the United States, the concept is ignored and disbelieved for some. The public journalism, which emerged as a movement by American journalists, was focused on the reunion of journalism with democratic principles and ethics in all the news production, and not necessarily proposing a new format or a new category of journalism. Act that way, however, requires more than just good intentions or good will, since the journalistic output was hampered by diverse interests of the company that manages it. Thus, the study conducted here takes into account the political and economic contexts in which public journalism was practiced, as well as professional and technological conditions for its development, using for this, the concepts discussed in the theories of journalism and agenda-setting newsmaking / Este trabalho aborda a proposta de jornalismo público implantada pela TV Cultura, bem como os percalços encontrados nesta década de sua implantação. Completando agora duas décadas de criação do jornalismo público nos Estados Unidos, o conceito ainda esbarra no desconhecimento e no descrédito de alguns. O jornalismo público, que surgiu como um movimento por parte de jornalistas norteamericanos, tinha como foco o reencontro do jornalismo com os princípios democráticos e com a ética em toda a produção da notícia e não propunha exatamente uma nova formatação ou uma nova categoria jornalística. Atuar dessa maneira, no entanto, exige mais do que apenas boas intenções ou boa vontade, já que a produção jornalística esbarra em interesses diversos da empresa que o gerencia. Dessa forma, o estudo aqui realizado leva em conta os contextos político e econômico nos quais o jornalismo público foi praticado, bem como as condições tecnológicas e profissionais para o seu desenvolvimento, usando para isso os conceitos discutidos nas teorias jornalísticas de agenda-setting e newsmaking

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:15:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Flavia Renata Stawski.pdf: 4088711 bytes, checksum: 272751484e38bf3ad446fe2ce4f99df3 (MD5) Previous issue date: 2015-12-15 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This analysis aims to investigate how the female gender is presented within the Brazilian TV journalism spectrum. The research, intends to investigate, which female representation models are presented in this type of television shows. In the last few years is noticeable the increment of the interest on the role of the women in the mainstream media - there has been a significant increase of articles in magazines and newspapers, debates on TV shows and social networks; this tendency can also be observed in academia and is almost becoming a commonplace. However, with a closer look on the matter, we can notice that in Brazil almost all of these investigations are focused on advertising, soap operas and entertainment programs; The female representation in the media is well explored, but mainly within these specific kinds of TV shows. The object of the study is the anchorwoman of the three main TV news in the Brazilian broadcast television: Renata Vasconcellos (Jornal Nacional), Rachel Sheherazade (SBT Brazil) and Paloma Tocci (Jornal da Band). Analyzing and crossing several nonverbal aspects, such as: gestural, behavioral, sound aspects and visual aspects (makeup, costumes, posture), using the semiotic theories, especially the studies on television of François Jost - this paper seeks to understand how women are presented as an information transmitter and to investigate whether this kind of exposure is able to influence and propagate in some way, the understanding of how women are been presented as a role model, both aesthetically and behaviorally. In Brazil, there are few previous studies on the subject, for that reason it was used several case studies and significant papers of other countries like USA, England and Canada - which apparently show a little more awareness of how mainstream media contribute to under-representation of women, especially in television newscast. The empirical corpus was built observing and analyzing the presenters of each the three elected TV news, through a comparison of two editions, a day when of the newscast with the official anchorman and one edition with a replacement. Finally contrasting the profiles of the respective presenters, we intend to see if there is a standardized posture gestural, behavioral, sound aspects and visual aspects between then. It was used three different sources of studies to support the investigation, Studies of media and television, Theories on gender and Semiotics (as a tool for the analysis). Using these aspects, the research proposal is to reject or confirm whether there is an explicit or veiled sexism, even in so-called serious programs , such as TV news / Essa análise tem como objetivo investigar como a figura feminina é apresentada dentro do espectro do telejornalismo brasileiro, a partir dessa pesquisa, pretende-se verificar que modos de representação do feminino são construídos nesse tipo de formato televisivo. Há alguns anos é perceptível o interesse progressivo a respeito do papel da nova mulher na mídia observa-se um aumento significativo de matérias em revistas e jornais, debates em programas de tv e nas redes sociais; observa-se essa tendência também no meio acadêmico, varias teses e analises acerca do tema, que de tão recorrente, beira a exaustão. No entanto, com um olhar mais atento à questão, nota-se que a maior parte dessas investigações, senão o total delas, têm seu foco na publicidade, nas telenovelas ou em programas de entretenimento; aborda-se o tema da representatividade feminina na mídia, mas sempre dentro desses espaços midiáticos específicos. O objeto deste estudo serão as apresentadoras dos principais telejornais noturnos da televisão aberta brasileira: Renata Vasconcellos no Jornal Nacional, Raquel Sheherazade no SBT Brasil e Paloma Tocci no Jornal da Band. Analisando e cruzando os aspectos gestuais, comportamentais, sonoros, visuais (maquiagem, figurino, postura), e apoiando-se em teorias da Semiótica, especialmente nos estudos sobre televisão de François Jost, buscaremos compreender como o gênero feminino apresenta-se no papel de transmissor da informação e investigar se essa maneira de exposição está apta a influenciar, propagar ou padronizar em algum aspecto, o entendimento do que seja um modelo do que é o feminino, tanto na estética quanto no comportamento. No Brasil, existem poucos trabalhos precedentes sobre o assunto, dessa maneira, iremos recorrer a casos de estudos e recortes significativos feitos em países como EUA, Inglaterra e Canadá que aparentemente se mostram um pouco mais conscientes da relevância do papel da mulher nas mídias, especialmente no telejornalismo. Construiremos o corpus empírico deste trabalho por meio da gravação e observação analítica das apresentadoras, através de um comparativo de 02 edições dos 03 telejornais, tendo como critério escolhido um dia em que elas apresentavam o telejornal com o companheiro de bancada oficial e um dia em que apresentaram o programa com um substituto; por fim haverá um cruzamento entre os perfis das respectivas apresentadoras, bem como uma analise comparativa indicando se há ou não, como mencionado, aspectos gestuais, comportamentais, visuais e sonoros semelhantes ou padronizados entre elas. Para embasar estas investigações tomaremos como referencial teórico três tipos de fontes distintas: estudos sobre a mídia e telejornalismo, teorias sobre gêneros e a Semiótica como ferramenta para as análises. Abordando todos estes aspectos, a proposta da pesquisa busca rechaçar ou confirmar se há um sexismo explicito ou velado, até mesmo em programas ditos sérios, como é o caso dos telejornais

Esta tese investiga como a emoção constitui o discurso jornalístico. A partir da premissa de que a emoção desempenha vários papéis na tomada de decisão dos sujeitos, a pesquisa se insere em um novo paradigma dentro dos estudos em jornalismo: aquele que entende a emoção como um conceito com valor epistemológico, pois a compreende como parte intrínseca da atividade jornalística e de seus discursos. O telejornalismo, em especial a reportagem de TV, é objeto desta investigação, devido às características da televisão como uma tecnologia de intimidade, com qualidades estéticas que convidam o telespectador a sentir. A tese parte da seguinte hipótese: a construção discursiva da reportagem de TV está ancorada nas qualidades estéticas da televisão, que acionam a emoção como eixo de produção de sentidos; nesse processo, a emoção organiza o enquadramento da reportagem por meio da articulação de uma avaliação moral. A metodologia utilizada é a Análise de Discurso, e o corpus é constituído por 18 reportagens do Jornal Nacional, o telejornal brasileiro de referência. Considerou-­‐se cada uma das emoções universais (tristeza, raiva, surpresa, medo, aversão, desprezo e alegria) como uma formação discursiva, com sentidos mais ou menos estáveis. O objetivo principal é compreender como a emoção organiza a construção do enquadramento da reportagem de televisão. A análise comprova que as qualidades estéticas da reportagem acionam a emoção como eixo produtor de sentidos de duas formas: construindo emoções principais de forma explícita, que dominam a organização do enquadramento por meio da expressão de avaliações morais que parecem não levantar dissensos culturais; e propondo emoções de fundo de forma implícita, que sugerem sua inscrição em uma emoção apenas pela indicação de uma avaliação moral, de um gatilho ou tema vinculado àquela formação discursiva. Sobre as funções das qualidades estéticas, a análise demonstra: a) sobre sujeitos e suas performances: a performance dos apresentadores pode introduzir ou reforçar a emoção principal de uma reportagem, ou pode indicar ou pontuar a emoção de fundo; a performance dos repórteres mostra ou promove a emoção principal; e a performance das fontes encarna a emoção principal; b) sobre a dimensão audiovisual: os planos e a edição de imagem são capazes de evidenciar a emoção principal, ou de propor ou autenticar uma emoção; os efeitos visuais podem autenticar uma emoção; e o som pode potencializar a emoção principal; c) sobre a dimensão verbal: quando associada aos sujeitos, a enunciação dos repórteres e apresentadores pode contextualizar a emoção principal ou sugerir uma emoção de fundo, e a enunciação das fontes pode contextualizar ou ser o alvo de uma emoção; quando associada às imagens, o texto pode narrar, apontar ou contextualizar uma emoção. Finalmente, a partir da análise do enquadramento – através da definição do problema, da interpretação causal, da avaliação moral e da recomendação de tratamento construídos no discurso da reportagem –, conclui-­‐se que, de forma explícita ou implícita, o enquadramento depende da emoção como eixo de produção de sentidos para conformar-­‐se. É ao articular a avaliação moral que a emoção organiza o frame, o que comprova a hipótese inicial. Esse processo depende dos temas e gatilhos da emoção, de mapas culturais supostamente compartilhados e de saberes de crença supostamente consensuais. A tese está disposta em dois volumes. O primeiro contém a tese propriamente dita. O segundo traz um apêndice com a decupagem das reportagens. / This thesis investigates how emotion constitutes journalistic discourse. Based on the premise that emotion plays multiple roles in the process of making decisions, this research is part of a new paradigm in journalism studies: one that understands emotion as a concept of epistemological value, since it approaches it as an intrinsic part of journalistic activity and its discourses. Television news, particularly TV news reports, is the object of this investigation, due to this device being a technology of intimacy, with aesthetic qualities that invite the viewers to feel. The thesis has the following hypothesis: the discursive construction of TV news reports is anchored in the aesthetic qualities of television, which sets emotion as an axis of meaning; in this process, emotion organizes the framing of the report through the articulation of a moral evaluation. The methodology employed is Discourse Analysis, and the corpus is composed of 18 television news reports by Jornal Nacional, a Brazilian reference newscast. Each universal emotion (sadness, anger, surprise, fear, disgust, contempt and joy) was considered as a discursive formation, with meanings more or less stable. The main objective of the thesis is to understand how emotion organizes the construction of a frame in a TV news report. The analysis proves that the aesthetic qualities of the report set emotion as an axis of meaning in two different ways: constructing main emotions explicitly, which dominate the organization of frames through the expression of moral evaluations that don’t evoke cultural dissent; and proposing background emotions implicitly, suggesting the inscription in an emotion just by pointing out a moral evaluation, a trigger or a theme connected to that discursive formation. In relation to the functions of the aesthetic qualities, the analysis demonstrates: a) about subjects and their performances: presenters introduce or reinforce main emotions, and indicate or punctuate background emotions; reporters show or promote main emotions; and sources embody main emotions; b) about audio-­‐visual dimension: camera frames and editing evidence main emotions, or offer and authenticate emotions; visual effects authenticate emotions; and sound potentiates main emotion; c) about verbal dimension: when bound to subjects, enunciation by reporters or presenters contextualise main emotions or suggest background emotions, and enunciation by sources contextualise or are target of emotion; when bound to images text can narrate, point or contextualise emotions. Finally, frame analysis showed that – through problem definition, causal interpretation, moral evaluation and/or treatment recommendation – explicitly or implicitly, framing depends upon emotion as an axis of meaning to be conformed. It is by articulating a moral evaluation that emotion organizes the frame, which proves our initial hypothesis. This process depends on themes and triggers of emotion, on allegedly shared cultural maps and on allegedly consensual beliefs. This thesis is divided in two volumes. The first one contains the research itself. The second is an appendix, with the transcription of the corpus.

本研究探索台灣當代電視新聞記者如何使用戲劇性元素講述新聞故事。著重研討電視新聞之敘事情節與視聽覺元素的安排。 自2010年12月起，三家電視新聞台半個月期間之晚間新聞時段，抽取24則電視新聞進行內容與文本分析。 研究發現電視新聞敘事模式跳脫以往沿襲自平面媒體之倒金字塔式寫作結構，採用戲劇性敘事結構講述新聞情節。敘事特徵包括「開頭框架」蘊含視聽覺導向之邏輯，如明顯易見的衝突、異常、或具衝擊性畫面經常置於新聞開頭。或是以自然音、訪問人物聲刺開場以建立新聞環境與情境。「結束框架」可分為結論、口頭反應及記者提問。 戲劇性元素運用方面，內在戲劇性元素以「失去生命的危機」和「人與他人(集團)之間的衝突」運用最多，並搭配其他外顯戲劇性視聽元素輔助強化。外顯戲劇性視聽元素以「干擾性旁白」、「自然音」運用較多。視覺上以特寫鏡頭、定格特效與重複畫面方式突顯戲劇性。重現新聞情境的模擬畫面或以新聞人物觀點拍攝的主觀畫面並不多見。 記者亦採用大量聲刺或對話來突顯人物性格、賦予人物意義，並以人物的動作行為描繪其心理狀態、情緒與態度。本研究歸納了電視新聞敘事的基本架構，試圖由敘事理論出發，引導戲劇和與新聞領域間對話，亦發現文類混同的情況。 未來電視新聞戲劇化研究可朝閱聽人研究、美感體驗之接收分析或探究其情節公式與類型以挖掘其深層的文化、社會意義。 / This study intends to explore the representations of Taiwan TV news. The purpose is to find out how TV news journalists use dramatic elements in news stories.Samples were 24 segments (SOT) of prime time news from 3 TV news channels. Content analysis and text analysis were applied to analysis sampled news stories. The results show that these TV news narratives have their unique patterns and characteristics. Instead of inverted pyramid structures, dramatic structures were open with visible conflicts, unusual, or expressive pictures and natural sounds or sound bites.The ending includes conclusions, oral responses, and reporters’ questions. TV Journalists also like to use subjective tones to make news sounds kind and dramatic. They use the “freeze shots”, the “repeat shots” for detailed description whereas “simulation screens” and “subjective screens“are rare. They also use lots of sound bites and dialogues between reporters and interviewees to make the news relevant and vivid to audience. Future research can go further to explore the dramatic narrative structures of TV news on a broaden perspective or on a large scale. Audience reception analysis or formula and genres of TV news are other topics worthy of study.

Submitted by Noeme Timbo (noeme.timbo@metodista.br) on 2016-08-19T19:03:22Z No. of bitstreams: 1 Claudia Maria Arantes de Assis Saar.pdf: 2351035 bytes, checksum: acf2cefb6dbe7dc38ae4acb31078f8a3 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-19T19:03:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Claudia Maria Arantes de Assis Saar.pdf: 2351035 bytes, checksum: acf2cefb6dbe7dc38ae4acb31078f8a3 (MD5) Previous issue date: 2016-04-13 / The thesis investigates if with the free news production, people who post information on collaborative content sites, known as interacting, tend to reproduce information that was scheduled for Tv news. This study is a comparison of the collaborative content vehicles Vc reporter, Vc no G1 and Eu reporter with TV news SBT Brasil, Jornal Nacional, Jornal da Record and Jornal da Band. We sought to determine whether those newscasts guide the collaborative platforms. The hypothesis assumes that Brazilian TV news have been building over time a credible relationship with the viewer, so it is possible to think that the interacting use the same criteria for selecting the broadcasts and reproduce similar information in collaborative content sites. The method used was content analysis, based on the study of Laurence Bardin and the type of research used was quantitative. This research concluded that, within a small portion of the universe surveyed, there are schedules of television news across the collaborative content / A tese investiga se, mesmo com a livre produção de notícias, indivíduos que postam informações em websites de conteúdos colaborativos, denominados como interagentes, tendem a reproduzir informações que foram agendadas por telejornais. Para verificar essa análise, este estudo faz uma comparação entre os veículos de conteúdos colaborativos Vc repórter, Vc no G1 e Eu repórter com os telejornais SBT Brasil, Jornal Nacional, Jornal da Record e Jornal da Band, buscando averiguar se os referidos telejornais pautam as plataformas colaborativas. A hipótese norteadora parte da premissa que os telejornais brasileiros vêm construindo ao longo do tempo um vínculo de credibilidade com o telespectador. Portanto, é possível projetar que o interagente utilize os mesmos critérios de escolha dos broadcasts e reproduza informações semelhantes em sites de conteúdo colaborativo. O método utilizado foi a análise de conteúdo e tem como base os estudos de Laurence Bardin. O tipo de pesquisa adotado foi o quantitativo e para isso foi construído um sistema computacional denominado New Crawler App para coletar o material utilizado nesta pesquisa. Concluiu-se que, dentro da amostra do universo pesquisado, há agendamentos dos telejornais frente ao conteúdo colaborativo.

This research is guided from the perspective of Pragmatics, and it is situated in the theoretical and methodological field of Interactional Sociolinguistics and Conversation Analysis. The objective is to analyze the conversation between participants in a specific type of interaction, that is TV news interviews, conducted in the news of state of Alagoas local TV channels, in order to investigate the saving face process on the run. The theoretical framework is based on studies developed by Goffman (1967) and research work on politeness as an element of saving face developed further by Brown & Levinson (1987). For the research methodology I adopted the proposal of ethnographic microanalysis to analyze in detail each of the interactions recorded in audio and video, through observation and transcription of the conversation, to investigate through the accuracy required, the saving face discursive practice of the interlocutors. The corpus consisted of six interviews that were collected during the initial period of the survey. The results reveal a broad and diverse discursive practice of saving face in the discourse of the interaction in focus. The topic being discussed in every interaction is an element that influences the practice of face saving, especially when taking into account certain contextual components, such as personal/professional identity of the person who is speaking on the topic and its relation with it. The distance from the speech is a resource used repeatedly by both interviewer and interviewee, and there is evidence that a party perceives the occurrence of this practice in the speech of the other. The reaction to cooperate or try to disprove this intention will also vary depending on the contextual elements, not only on who is talking, but mainly from what is being said. In this regard, it was noticed that when the disclosure happens it is not always a threat to face. Finally, it was noticed that politeness is a discursive practice widely used by both parties in the saving face process, and by making use of this practice the interviewer, as one who directs the interaction at first, can achieve the goal of their work as well as mantaining a harmonious interaction with their interviwees. / Esta pesquisa é orientada sob a perspectiva dos estudos da Pragmática, e situa-se no campo teórico-metodológico da Sociolinguística Interacional (SI) e da Análise da Conversação (AC). O objetivo é analisar a conversa que ocorre entre os participantes de um tipo específico de interação, as entrevistas jornalísticas de TV, realizadas e veiculadas em noticiários de emissoras locais - do estado de Alagoas -, com o propósito de investigar como se dá o processo de negociação das faces em jogo. A fundamentação teórica tem como base os estudos sobre a negociação da face desenvolvidos por Goffman (1967) e o trabalho de pesquisa sobre a polidez como um elemento de negociação da face, realizado posteriormente por Brown & Levinson (1987). Como procedimento metodológico, adotei a proposta da microanálise etnográfica, e analisei detalhadamente cada uma das interações orais gravadas em áudio e vídeo, através da observação e transcrição da conversa, para investigar com a acuidade necessária, a prática discursiva de negociação da imagem dos interlocutores na interação. O corpus constituiu-se da transcrição de seis entrevistas, e foi coletado durante o período inicial de realização da pesquisa. Os resultados revelam uma ampla e diversificada prática discursiva de negociar a imagem no discurso da interação em foco. O tema que se discute em cada interação é um dos elementos que influencia na prática da negociação da imagem, principalmente ao considerar certos componentes contextuais, como a identidade pessoal/profissional da pessoa que está falando sobre o tema e em que sentido, a ele, a pessoa está relacionada. O afastamento dos interlocutores do discurso é um recurso recorrentemente usado na fala de ambos, entrevistador e entrevistado, e há evidências de que um interlocutor percebe a ocorrência dessa prática no discurso do outro. A reação de colaborar com o afastamento ou de tentar desmascarar essa intenção também vai variar a depender dos elementos contextuais, não só de quem está falando, mas, principalmente, do quê se está falando. A esse respeito, percebeu-se também que quando há o desvelamento, esse nem sempre se constitui em um ato ameaçador das faces. Por fim, percebeu-se que a polidez é uma prática discursiva muito usada pelos dois interlocutores no processo da negociação da imagem, e que o entrevistador, como aquele que a princípio dirige a interação, ao fazer uso dessa prática, consegue atingir o objetivo do seu trabalho sem abrir mão de manter um contato harmonioso na interação com o entrevistado.

xiv, 203 p. A print copy of this thesis is available through the UO Libraries. Search the library catalog for the location and call number. / The purpose of this research is to advance understanding of mediated relationships in the form of parasocial interaction (PSI) in local television news branding efforts, particularly the influence of PSI on loyalty and commitment outcomes. This research is the first of its kind to attempt a test of both the TV PSI construct and Web PSI construct and their applicability to local news in the digital age. As part of this examination, the study introduces the concept of viral viewers. Motivated in part by affect, these viewers are willing to promote the station and its content across media platforms. Viewing and visiting characteristics leading to TV station and Web site loyalty and commitment are also identified. This study uses an online survey to explore three research questions and four hypotheses. The population of interest is visitors to local television news Web sites. Television stations in the Pacific Northwest were solicited to take part in the study. Six participating stations posted the survey on their Web sites. Data were collected from 277 respondents. Regression models showed Web PSI, station usefulness/quality, and TV PSI are all statistically significant predictors of loyalty and commitment. Web PSI has the largest beta coefficient when compared to the contribution of other variables. Hierarchical multiple regression also found that station usefulness/quality, site usefulness/quality, TV PSI, and Web PSI partially mediated the relationship between viewing and visiting characteristics and loyalty and commitment. The study concludes that local TV stations must be mindful of producing good content with viral potential in order to acquire help from viral viewers. Furthermore, news personalities remain important to overall brand strategy. This research fills three significant gaps in the literature surrounding local TV news research. First, it brings research on parasocial interaction into the digital age, advancing the application of the TV and Web parasocial constructs. Second, this study reconceptualizes notions of audience and promotion by introducing the concept of viral viewers. Third, it brings together scholarship regarding branding and local TV news, providing a systematic analysis of branding's role in local TV stations' multi-platform news strategy. Indexing (document details) / Committee in charge: Kim Sheehan, Chairperson, Journalism and Communication Scott Maier, Member, Journalism and Communication; Biswarup Sen, Member, Journalism and Communication; David Boush, Outside Member, Marketing

[pt] O presente estudo descreve o uso de metáforas, de expressões da oralidade e de recursos narrativos, no telejornal brasileiro Jornal Nacional. Através da análise de sete programas, o estudo se dedica a verificar em que medida as metáforas encontradas compõem a narrativa, e em que medida estas metáforas aproximam o discurso da linguagem oral. Sugerimos uma relação sistemática entre a oralidade e a criação de intimidade e familiaridade, que dariam credibilidade ao telejornal. Este estudo também explora os recursos da narrativa que ajudam na sua coerência textual, tanto quanto na construção de um conjunto de crenças sociais, possíveis de se verificar no uso da linguagem. O estudo ainda aponta para um recurso narrativo cada vez mais comum no gênero telejornalístico, que é o cruzamento semiótico entre texto e imagem em determinados tipos de reportagens, nas quais o texto se refere a um objeto no sentido simbólico, metafórico, enquanto a imagem mostra este objeto no sentido literal, recurso discursivo que evidencia a consciência do jornalista no processo narrativo, o hibridismo com os gêneros poético e publicitário, e testemunham a ampliação de possibilidades narrativas do telejornal atual, idéia que norteia este trabalho. Ao final, apresentamos uma classificação das metáforas que poderiam ser consideradas as metáforas cotidianas do telejornal - e, portanto, da nossa vida social. / [en] This study describes the use of metaphors, oral expressions and narrative structures of the Brazilian TV news Jornal Nacional. Through the analysis of seven different news programmes, this study tries to verify in which extension the metaphors used structure the narrative and in which extension these metaphors approximate the TV speech to the oral speech. We suggest that there is a systematic relationship between the oral speech and the development of an intimacy and familiarity, which gives more credibility to the TV news. This study also explores narrative elements to show the use of the resources which help to bring textual consistency and operates in the construction of social beliefs, which can be verified in the use of the language. This research points to a narrative structure that is each time more common in the genre of television news, that is, the semiotic crossing between text and image, in specific kind of reporting, where the text refers to an object in a symbolic, metaphorical way, while the image shows this object in a literal way. This structure highlights the fact that the journalist is conscious of the narrative process; shows the mixture between poetry, advertising and journalism; and attests to the growing possibilities of narrative sources in today s TV news. That is the main idea that guides this research. At the end of the study, there is a list of the metaphors that can be considered the daily metaphors of the TV news - and therefore of our social life.

Esta tese investiga como a emoção constitui o discurso jornalístico. A partir da premissa de que a emoção desempenha vários papéis na tomada de decisão dos sujeitos, a pesquisa se insere em um novo paradigma dentro dos estudos em jornalismo: aquele que entende a emoção como um conceito com valor epistemológico, pois a compreende como parte intrínseca da atividade jornalística e de seus discursos. O telejornalismo, em especial a reportagem de TV, é objeto desta investigação, devido às características da televisão como uma tecnologia de intimidade, com qualidades estéticas que convidam o telespectador a sentir. A tese parte da seguinte hipótese: a construção discursiva da reportagem de TV está ancorada nas qualidades estéticas da televisão, que acionam a emoção como eixo de produção de sentidos; nesse processo, a emoção organiza o enquadramento da reportagem por meio da articulação de uma avaliação moral. A metodologia utilizada é a Análise de Discurso, e o corpus é constituído por 18 reportagens do Jornal Nacional, o telejornal brasileiro de referência. Considerou-­‐se cada uma das emoções universais (tristeza, raiva, surpresa, medo, aversão, desprezo e alegria) como uma formação discursiva, com sentidos mais ou menos estáveis. O objetivo principal é compreender como a emoção organiza a construção do enquadramento da reportagem de televisão. A análise comprova que as qualidades estéticas da reportagem acionam a emoção como eixo produtor de sentidos de duas formas: construindo emoções principais de forma explícita, que dominam a organização do enquadramento por meio da expressão de avaliações morais que parecem não levantar dissensos culturais; e propondo emoções de fundo de forma implícita, que sugerem sua inscrição em uma emoção apenas pela indicação de uma avaliação moral, de um gatilho ou tema vinculado àquela formação discursiva. Sobre as funções das qualidades estéticas, a análise demonstra: a) sobre sujeitos e suas performances: a performance dos apresentadores pode introduzir ou reforçar a emoção principal de uma reportagem, ou pode indicar ou pontuar a emoção de fundo; a performance dos repórteres mostra ou promove a emoção principal; e a performance das fontes encarna a emoção principal; b) sobre a dimensão audiovisual: os planos e a edição de imagem são capazes de evidenciar a emoção principal, ou de propor ou autenticar uma emoção; os efeitos visuais podem autenticar uma emoção; e o som pode potencializar a emoção principal; c) sobre a dimensão verbal: quando associada aos sujeitos, a enunciação dos repórteres e apresentadores pode contextualizar a emoção principal ou sugerir uma emoção de fundo, e a enunciação das fontes pode contextualizar ou ser o alvo de uma emoção; quando associada às imagens, o texto pode narrar, apontar ou contextualizar uma emoção. Finalmente, a partir da análise do enquadramento – através da definição do problema, da interpretação causal, da avaliação moral e da recomendação de tratamento construídos no discurso da reportagem –, conclui-­‐se que, de forma explícita ou implícita, o enquadramento depende da emoção como eixo de produção de sentidos para conformar-­‐se. É ao articular a avaliação moral que a emoção organiza o frame, o que comprova a hipótese inicial. Esse processo depende dos temas e gatilhos da emoção, de mapas culturais supostamente compartilhados e de saberes de crença supostamente consensuais. A tese está disposta em dois volumes. O primeiro contém a tese propriamente dita. O segundo traz um apêndice com a decupagem das reportagens. / This thesis investigates how emotion constitutes journalistic discourse. Based on the premise that emotion plays multiple roles in the process of making decisions, this research is part of a new paradigm in journalism studies: one that understands emotion as a concept of epistemological value, since it approaches it as an intrinsic part of journalistic activity and its discourses. Television news, particularly TV news reports, is the object of this investigation, due to this device being a technology of intimacy, with aesthetic qualities that invite the viewers to feel. The thesis has the following hypothesis: the discursive construction of TV news reports is anchored in the aesthetic qualities of television, which sets emotion as an axis of meaning; in this process, emotion organizes the framing of the report through the articulation of a moral evaluation. The methodology employed is Discourse Analysis, and the corpus is composed of 18 television news reports by Jornal Nacional, a Brazilian reference newscast. Each universal emotion (sadness, anger, surprise, fear, disgust, contempt and joy) was considered as a discursive formation, with meanings more or less stable. The main objective of the thesis is to understand how emotion organizes the construction of a frame in a TV news report. The analysis proves that the aesthetic qualities of the report set emotion as an axis of meaning in two different ways: constructing main emotions explicitly, which dominate the organization of frames through the expression of moral evaluations that don’t evoke cultural dissent; and proposing background emotions implicitly, suggesting the inscription in an emotion just by pointing out a moral evaluation, a trigger or a theme connected to that discursive formation. In relation to the functions of the aesthetic qualities, the analysis demonstrates: a) about subjects and their performances: presenters introduce or reinforce main emotions, and indicate or punctuate background emotions; reporters show or promote main emotions; and sources embody main emotions; b) about audio-­‐visual dimension: camera frames and editing evidence main emotions, or offer and authenticate emotions; visual effects authenticate emotions; and sound potentiates main emotion; c) about verbal dimension: when bound to subjects, enunciation by reporters or presenters contextualise main emotions or suggest background emotions, and enunciation by sources contextualise or are target of emotion; when bound to images text can narrate, point or contextualise emotions. Finally, frame analysis showed that – through problem definition, causal interpretation, moral evaluation and/or treatment recommendation – explicitly or implicitly, framing depends upon emotion as an axis of meaning to be conformed. It is by articulating a moral evaluation that emotion organizes the frame, which proves our initial hypothesis. This process depends on themes and triggers of emotion, on allegedly shared cultural maps and on allegedly consensual beliefs. This thesis is divided in two volumes. The first one contains the research itself. The second is an appendix, with the transcription of the corpus.