The internet advertising market is growing much faster than any other advertising vertical. The technology for serving advertising online goes more and more towards automated processes that analyze the page content and the user’s preferences and then matches the ads with these parameters. The task at hand was to research and find methods that could be suitable for matching web documents to ads automatically, build a prototype system, make an evaluation and suggest areas for further development. The goals of the system was high throughput, accurate ad matching and fast response times. A requirement on the system was that human input could only be done when adding ads into the system for the system to be scalable. The prototype system is based on the vector space model and a td-idf weighting scheme. The cosines coefficient was used in the system to quantify the similarity between a web document and an ad. A technique called stemming was also implemented in the system together with a clustering solution that aided the ad matching in cases where few matches could be done on the keywords attached to the ads. The system was built with a threaded structure to improve throughput and scalability. The tests results show that you accurately can match ads to a website’s content using the vector space model and the cosines-coefficient. The tests also show that the stemming has a positive effect on the ad matching accuracy.

Le travail présenté dans ce mémoire vise à proposer des solutions aux problèmes d'entreposage des données textuelles. L'intérêt porté à ce type de données est motivé par le fait qu'elles ne peuvent être intégrées et entreposées par l'application de simples techniques employées dans les systèmes décisionnels actuels. Pour aborder cette problématique, nous avons proposé une démarche pour la construction d'entrepôts de textes. Elle couvre les principales phases d'un processus classique d'entreposage des données et utilise de nouvelles méthodes adaptées aux données textuelles. Dans ces travaux de thèse, nous nous sommes focalisés sur les deux premières phases qui sont l'intégration des données textuelles et leur modélisation multidimensionnelle. Pour mettre en place une solution d'intégration de ce type de données, nous avons eu recours aux techniques de recherche d'information (RI) et du traitement automatique du langage naturel (TALN). Pour cela, nous avons conçu un processus d'ETL (Extract-Transform-Load) adapté aux données textuelles. Il s'agit d'un framework d'intégration, nommé ETL-Text, qui permet de déployer différentes tâches d'extraction, de filtrage et de transformation des données textuelles originelles sous une forme leur permettant d'être entreposées. Certaines de ces tâches sont réalisées dans une approche, baptisée RICSH (Recherche d'information contextuelle par segmentation thématique de documents), de prétraitement et de recherche de données textuelles. D'autre part, l'organisation des données textuelles à des fins d'analyse est effectuée selon TWM (Text Warehouse Modelling), un nouveau modèle multidimensionnel adapté à ce type de données. Celui-ci étend le modèle en constellation classique pour prendre en charge la représentation des textes dans un environnement multidimensionnel. Dans TWM, il est défini une dimension sémantique conçue pour structurer les thèmes des documents et pour hiérarchiser les concepts sémantiques. Pour cela, TWM est adossé à une source sémantique externe, Wikipédia, en l'occurrence, pour traiter la partie sémantique du modèle. De plus, nous avons développé WikiCat, un outil pour alimenter la dimension sémantique de TWM avec des descripteurs sémantiques issus de Wikipédia. Ces deux dernières contributions complètent le framework ETL-Text pour constituer le dispositif d'entreposage des données textuelles. Pour valider nos différentes contributions, nous avons réalisé, en plus des travaux d'implémentation, une étude expérimentale pour chacune de nos propositions. Face au phénomène des données massives, nous avons développé dans le cadre d'une étude de cas des algorithmes de parallélisation des traitements en utilisant le paradigme MapReduce que nous avons testés dans l'environnement Hadoop. / The work, presented in this thesis, aims to propose solutions to the problems of textual data warehousing. The interest in the textual data is motivated by the fact that they cannot be integrated and warehoused by using the traditional applications and the current techniques of decision-making systems. In order to overcome this problem, we proposed a text warehouses approach which covers the main phases of a data warehousing process adapted to textual data. We focused specifically on the integration of textual data and their multidimensional modeling. For the textual data integration, we used information retrieval (IR) techniques and automatic natural language processing (NLP). Thus, we proposed an integration framework, called ETL-Text which is an ETL (Extract- Transform- Load) process suitable for textual data. The ETL-Text performs the extracting, filtering and transforming tasks of the original textual data in a form allowing them to be warehoused. Some of these tasks are performed in our RICSH approach (Contextual information retrieval by topics segmentation of documents) for pretreatment and textual data search. On the other hand, the organization of textual data for the analysis is carried out by our proposed TWM (Text Warehouse Modelling). It is a new multidimensional model suitable for textual data. It extends the classical constellation model to support the representation of textual data in a multidimensional environment. TWM includes a semantic dimension defined for structuring documents and topics by organizing the semantic concepts into a hierarchy. Also, we depend on a Wikipedia, as an external semantic source, to achieve the semantic part of the model. Furthermore, we developed WikiCat, which is a tool permit to feed the TWM semantic dimension with semantics descriptors from Wikipedia. These last two contributions complement the ETL-Text framework to establish the text warehouse device. To validate the different contributions, we performed, besides the implementation works, an experimental study for each model. For the emergence of large data, we developed, as part of a case study, a parallel processing algorithms using the MapReduce paradigm tested in the Apache Hadoop environment.

La présente étude a pour objet d’examiner les écrits d’André Breton sur l’art et d’éclairer l’importance des recherches opérées sur l’image dans les principales questions abordées par l’écrivain entre les premières années de sa carrière et la fin de la seconde guerre mondiale. Si le surréalisme a commencé comme un mouvement littéraire, il va de soi que les arts plastiques n’ont pas tardé à y occuper une place essentielle. De toute évidence, les succès du surréalisme en matière d’art plastique sont encouragés par la passion vive et constante de Breton lui-même en ce domaine. Les œuvres d’art ont souvent été pour Breton autant d’occasions d’écriture. Une part de ces textes est généralement considérée comme relevant de la critique d’art. Cependant les réflexions de l’écrivain sur l’art ne se limitent pas au genre critique. Certains essais et les récits autobiographiques rendent compte d’événements étonnants suscités par les œuvres d’art. La question artistique peut en outre prendre la place principale dans les textes argumentatifs et théoriques.Les écrits de Breton peuvent être situés dans la grande filiation de la modernité poétique, de Baudelaire à des contemporains comme Jacques Dupin ou Bernard Noël. Ces textes mettent en jeu le rapprochement et la concurrence entre poésie et peinture. Le propos de l’écrivain ne vise pourtant pas à accorder la supériorité à l’expression verbale plutôt qu’à la représentation visuelle ou vice-versa, mais à faire remarquer l’entrelacement du langage et de l’image. Breton s’efforce en outre de mettre à profit l’entrecroisement hiérographique de l’écriture et de l’image. Loin de chercher à dégager une conception cohérente de l’écrivain concernant les arts plastiques, notre analyse s’efforce de montrer comment les images visuelles ont au contraire pour objet de déstabiliser l’écriture de Breton et de la remettre en cause. Dans la première partie, nous nous pencherons sur les réflexions de Breton sur l’art au cours des années 1920, dont le développement traverse les frontières génériques des textes. Dans la partie suivante, nous constaterons qu’une place plus importante est accordée dans les années 1930 aux recherches sur les représentations visuelles, qui concernent alors directement les préoccupations principales de l’écrivain : le problème porte sur le désir inconscient, sa révélation et sa réalisation. Tandis que les tableaux sont susceptibles de mettre en place un nœud entre réalité et rêverie, l’ « objet surréaliste » consiste à déplacer sans cesse la frontière de ceux-ci. La dernière partie sera consacrée à l’apport des représentations visuelles dans la conception du « mythe surréaliste », qui occupe la place principale dans les préoccupations du groupe aux cours des années 1940. Le recours aux produits de l’imaginaire collectif n’empêche pas de profiter du caractère polyphonique des images pour en révéler le caractère mystificateur. En suivant ainsi l’évolution des recherches de Breton sur l’art plastique dans l’ordre chronologique, nos analyses voudront montrer que l’activité de Breton autour de l’art visuel entretenaient un rapport étroit avec l’écriture. L’intérêt conjoint pour les arts plastiques et pour la poésie n’aboutit pas à proclamer la suprématie de l’une sur les autres, encore moins à prétendre à la fusion des deux domaines. Inséparable de l’écriture, mais toujours en dehors ou plutôt en marge de celle-ci, les représentations visuelles ont pour effet de remettre les écrits en question en perturbant la lecture. Or, un tel décalage suppose incontestablement la participation du lecteur-spectateur qui, dans son embarras devant cette double incohérence, est convié à se mêler au jeu des textes et des images. L’écrivain s’efforce ainsi d’inviter le lecteur-spectateur à l’intérieur des champs surréalistes, en lui proposant de vivre la même expérience que lui. / The purpose of this study is to examine the writings of Andre Breton on the arts between the first years of his career and the end of The Second World War. If Surrealism began as a movement of literature, it goes without saying that arts have occupied an essential place in this group. Obviously, the success of the surrealism in the field of art is encouraged by the passion of Breton in this area. The art works inspired Breton to write many texts. A part of these texts is generally regarded as “art critic”. However the reflections of the writer on the art is not confined to this genre. Some essays and autobiographical stories tell episodes created by the art works. In addition, the artistic question may take the main place in the argumentative and theoretical texts.The writings of Breton may be located in the filiation of the modern poetry, from Baudelaire to contemporary poets as Jacques Dupin or Bernard Noël. These texts discuss the competitive relation between poetry and painting. The texts of Breton don’t try to give the superiority to the verbal expression rather than to the visual representation or vice versa, but to point out the interlacing of language and image. Far from seeking to find a coherent concept of the writer concerning the field of art, our analysis tries to show how the visual images have influence on the writing of Breton. In the first part, we will focus on the reflections of Breton on the art in the 1920s, the development of which crossed the borders of genres of texts. In the next part, we will find that a more important place is given in the 1930s to research on the visual representations, which then relate directly the main concerns of the writer : unconscious desire, its revelation and realization. The last part will be devoted to the contribution of visual representations in the “myth of Surrealism”, which occupied the important place in the concerns of the group during the 1940s. Following the evolution of Breton’s reflections on the plastic art in chronological order, our analysis will show that the activity of Breton around the visual art had a close relationship with his writing. The interest both for the plastic arts and for the poetry does not lead to proclaim the supremacy of one over the other, still less to pretend to the fusion of the two areas. Inseparable from the writing, but always outside or rather at the margin of the wrigting, the visual representations have the effect of putting the writings in question. However, such a discrepancy between texts and images implies the participation of the reader-spectator who, is invited to magnetic field of the Surrealism.

Conselho Nacional de Desenvolvimento CientÃfico e TecnolÃgico / Esta pesquisa tem como objetivo analisar a interaÃÃo entre produtor/anunciante e leitor/consumidor por meio de categorias de anÃlise propostas por estudos da linguagem visual, em exemplares de gÃneros anÃncios. Para isso, seguimos a proposta teÃrico-metodolÃgica de Kress; van Leeuwen (2006) que, ao estruturarem uma gramÃtica para a anÃlise de imagens, apontam quatro princÃpios referentes à interaÃÃo interpessoal nos textos nÃo-verbais: o contato (pedido, interpelaÃÃo ou oferta), a distÃncia social (social, pessoal, Ãntimo), a atitude (objetividade ou subjetividade) e a modalidade (valor de verdade). Para a verificaÃÃo da interaÃÃo segundo as categorias, analisamos uma amostra composta por 40 exemplares de gÃneros anÃncios e apÃs esta anÃlise verificamos que a aplicabilidade das categorias de anÃlise propostas pelos autores se mostrou produtiva e recorrente em todos os exemplares analisados. Constatamos que, como propÃe a GramÃtica do Design Visual, com a utilizaÃÃo dos passos definidos pelo modelo teÃrico-metodolÃgico para construir uma imagem hà uma maior facilidade em atingir a interaÃÃo pretendida com o leitor. ConcluÃmos, portanto, que a construÃÃo e compreensÃo do texto nÃo-verbal nÃo acontece simplesmente de maneira intuitiva, pois existem caminhos, como a utilizaÃÃo do olhar, enquadramento e perspectiva adequados, que seguidos pelo produtor e pelo leitor do texto, proporcionam a interaÃÃo pretendida. / This research aims to analyze the interaction between producer/advertiser and reader/consumer through categories of analysis proposed by studies of visual language in examplaries of genres advertisements. For this, we follow the Kress, van Leeuwen (2006) theoretical-methodological proposal which when structuring a grammar for image analysis, suggest four principles related to interpersonal interaction in non-verbal texts: contact (request, summons or supply ), social distance (social, personal, intimate), attitude (objectivity or subjectivity) and mode (truth value). To verify the interaction according to the categories, we analyzed a sample of 40 examplaries of genres advertisements and after this analysis we found that the applicability of the categories of analysis proposed by the authors showed up productive and recurrent in all examplaries analyzed. We noted that, as proposed by the Grammar of Visual Design, using the steps defined by the theoretical-methodological model to build an image there is a greater ease in achieving the desired interaction with the reader. We therefore conclude that the construction and understanding of non-verbal text does not simply happen intuitively, because there are ways, such as using the look, framing and perspective appropriate, followed by the producer and by the reader of the text, which provide the interaction required .

A leitura e a escrita são importantes ferramentas para ajudar os alunos a melhor compreenderem o mundo ao seu redor. É preciso conhecer, ler, analisar e reproduzir modelos de qualidade para que seja possível escrever textos de forma mais competente. Neste sentido, as propostas de escrita podem incentivar a paráfrase de bons modelos com a finalidade de auxiliar os alunos a se comunicarem melhor, até que se constituam como autores mais autônomos. Mas, até que ponto o contato com os modelos pode afetar a liberdade de criação? É possível copiar um modelo e construir a própria autonomia ao mesmo tempo? Para responder a estas questões, George Steiner, em seu livro Gramáticas da criação, defende a idéia de que estamos a todo o momento imitando, ou melhor, repetindo modelos, ações e idéias de outros. De um modo geral, a criação estaria muito mais próxima da paráfrase do que daquilo que é visto como novo, como original. Bakhtin também disserta sobre o quanto somos ecos de outras vozes que nos cercam, repetindo idéias que não são só nossas, mas que circulam socialmente e influenciam nosso modo de pensar e de agir; interações essas que se estabelecem entre as pessoas e que nos permitem avançar em nossos conhecimentos, de acordo com a teoria sócio-cultural desenvolvida por Vygotsky. Neste sentido, é possível levantar algumas idéias sobre o papel da escola e também dos livros didáticos nesse processo de criação, ou seja, no desenvolvimento da autoria dos alunos. Neste estudo, pretende-se analisar o modo como se relacionam cópia, reprodução, paráfrase e autoria no processo de construção da autonomia dos alunos a partir das metodologias presentes nas atividades de escrita propostas nos livros didáticos. Foram analisadas seis obras de grande adoção nas escolas e que são aprovadas pelo Programa Nacional do Livro Didático. Em todas elas observou-se a presença de boas estratégias, cujo principal objetivo era apresentar um bom modelo para que o aluno conseguisse ressignificá-lo e, a partir dele, desenvolver o seu próprio texto. Partiu-se da concepção de que a criação humana é sempre mediada por algo que já existe e que não se trata de uma simples repetição: há trabalho dos sujeitos nisso, pois o autor é na verdade um aumentador, ele aumenta o mundo a partir de algo que já existe. Podemos considerar, portanto, que a idéia de criatividade relaciona-se, na verdade, com a idéia de transformação da realidade e que esse processo está presente nos materiais didáticos atuais, enquanto uma boa estratégia para formar escritores mais competentes. / Reading and writing are important tools that can be used by students to enhance their understanding about the world and the environment around them. The ability of writing requires prior knowledge of certain quality standards that must be properly evaluated and reproduced if one wishes to accomplish a good quality text. Thus, the best way to enhance a student´s writing ability might be through writing propositions that stimulate the paraphrases of good text models, aiming at helping their communications skills, until the autonomy in writing is fully developed. In this case, however, a few important points must be considered: can such text models affect the student´s creativity? Is it possible for a student to copy/comply to a model text and, yet, develop his/her own autonomy at the same time? To answer such questions, George Steiner, in his book Grammars of Creation, points that we are always copying, or repeating models, actions or ideas learned from other people. In a general sense, creation would be much closer to paraphrases than from what is understood as original. Bakhtin agrees with this idea, pointing that we can be echoes from other voices around us, repeating ideas that are not just ours, but belong to our social environment and influence our thoughts and actions. This is one of the major driving forces to the development of our knowledge, according to Vigotsy´s Social-cultural Theory. Thus, it is possible to draw a few ideas concerning the role(s) that must be played by the school and the textbooks in the process of developing the students as efficient and autonomous authors of written texts. It is necessary to teach students to find new meanings to the model texts, so they can go beyond copying and reproducing other people´s texts, and start creating upon such new ideas, until their writing develops into true authorship. The evaluation of writing propositions contained in school textbooks might be a good way to determine how it is possible to help students to develop this process. In this work, we evaluated the interplay among copy, reproduction, paraphrases and authorship during students development as independent writers. We considered the methodologies inherent to the writing propositions found in six different school textbooks all of them are widely used in schools across the country and have been approved by the Programa Nacional do Livro Didático. All textbooks contained appropriate exercises, in which the main objective was to force students to define new meanings to model texts, developing these new ideas into an original text. Our main concept is that human creation, although often dependent on previously conceived models, cannot be considered a simple act of repetition; there is genuine input from the author, which can be viewed as an enhancer in this process, as he/she adds upon pre-existing models to develop original ideas. In this sense, creativity is directly associated with a process of transformation of the current reality and most school textbooks can be used to develop strategies to form competent writers.

Todo ato de escrita é um movimento singular de representação simbólica, é um ato de autoria de um escritor em atividade social de comunicação. A produção de textos exige do escritor uma série de decisões e de ações de linguagem que representam um trabalho intenso, resultado de operações cognitivas complexas. A aprendizagem da escrita compreende o domínio desses procedimentos e de sua gestão durante o processo de produção de textos. Por isso, ensinar a escrever textos é ensinar procedimentos de autoria. Para demonstrar essa tese, buscamos conhecer os contextos histórico e teórico que envolvem as concepções de autoria, de texto e de ensino da escrita para situar nosso objeto. A seguir estudamos as concepções de autoria de Bakhtin e Foucault, que consideramos basilares para este trabalho. Procuramos compreender ainda o processo de composição de textos escritos e interpretá-lo à luz da concepção de autoria adotada. A partir desse estudo, foi possível analisar e descrever procedimentos de autoria e compreendê-los como atos de linguagem que desempenham funções específicas na composição de um texto. Finalmente, a análise de uma amostragem da produção escrita de estudantes do Ensino Fundamental descreveu os procedimentos utilizados pelos aprendizes e a adequação desse uso para sua aprendizagem da escrita. Concluímos que a aprendizagem da escrita requer uma prática de composição de textos contínua para seu desenvolvimento e que o ensino não pode focar um ou outro procedimento, mas o conjunto deles em toda a extensão da escolaridade. / Every act of writing is a unique movement towards symbolic representation; it is an act of authorship performed by a writer engaged in an activity of social communication. Text production requires from the writer a series of decisions and language activities, which represent an intensive work stemmed from complex cognitive operations. The learning of writing implies the mastery of these procedures as well as their management during the process of text production. Therefore, to teach to write texts is to teach authorship procedures. To demonstrate this thesis, first we had to be cognizant of the historical and theoretical contexts related to notions of authorship, text and writing education in order to situate our object. Then, we studied Bakhtin and Foucaults notions of authorship, which we considered to be pivotal to this work. We also searched to understand the process of composing written texts and to interpret them in the light of the authorship notion we endorsed. This research made it possible to analyze and to describe authorship procedures so as we could understand them as acts of language that perform specific functions in the composition of a text. Finally, sample analysis of the written production of students from elementary school helped us describe the procedures used by these novices and the adequacy of this use to their learning of writing. We arrived at the conclusion that the development of writing education presupposes a continuous practice of text composition and that good teaching cannot simply focus on one procedure or another, but on their entire set for the whole duration of schooling.

O presente trabalho tem como objetivo analisar, do ponto de vista da tradução, as histórias em quadrinhos de língua francesa Astérix, dos quadrinistas Uderzo e Goscinny, e Les aventures de Tintin, do autor belga Hergé, considerando as obras originais em francês e as suas traduções em português. Para a realização da pesquisa, foram considerados aspectos que envolvem a tradução dos elementos textuais inseridos nos balões em conjunção com as imagens, atentando para a relação entre imagem e texto e sua interdependência, bem como as implicações que essa relação traz para o processo tradutório. Vale notar que, ao estabelecer uma relação interdependente entre imagem e texto nos quadrinhos, os autores de ambas as séries buscavam, frequentemente, provocar efeitos de humor, o que se mostrou um dos principais desafios para as traduções em língua portuguesa. A partir da análise da relação entre os códigos verbal e imagético presente nos quadrinhos, foi possível observar que o processo de tradução dessa forma de linguagem apresenta especificidades que indicam dessemelhanças ou similaridades com outras formas de linguagem, como o cinema, e a literatura ilustrada, graças à sua forma de expressão que, como salientamos, é formada por dois sistemas de signos distintos. Nesse sentido, a tradução de histórias em quadrinhos deve tomar como ponto de partida não só o material escrito em língua estrangeira, mas também a imagem, haja vista a função desta última na construção de efeitos interpretativos nos contextos originais e a inteligibilidade da mensagem nos contextos de tradução. Em nosso trabalho, buscamos definir os principais processos em que a relação entre imagem e texto se manifesta nos quadrinhos originais para, assim, propor estratégias de tradução que reproduzissem, de forma análoga, os efeitos desses processos tanto nas traduções publicadas quanto naquelas sugeridas por nós no decorrer das análises. / This thesis reviews tha transalations of the French language comic books Astérix, by Uderzo and Goscinny, and Les aventures de Tintin, by Hergé into Brazilian Portuguese. In the course of our investigation, we have taken into account aspects which involve the translation of the textual elements inserted in the balloons, and particularly the situations in which the interdependence of text and image is evident, with the aim at determining the implications of such interdependence on the translational process. The text/image relationship is often established for the sake of humour, which proved one of the major challenges for the translations into Brazilian Portuguese. Our analysis of the relationship between the verbal and the image codes enabled us to determine certain specificities in the translation of this kind of language, in part similar and in part dissimilar to the translation of other forms of language particularly cinema and illustrated literature. In this sense, the translation of comic stories must take as a starting point not only the written language material, but also the image, essential to the construction of the interpretative effects in te original contexs and to the intelligibility of the message in the translational contexts. The thesis proposes a definition of the major procedures whereby the image/text relationship becomes manifest in the original comics, and of the translation strategies which will generate analogous effects both, as found both in the published translations and in the alternative translations we have suggested in the course of our analyses.

Orientador: Ana Lucia Guedes-Pinto / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-08-09T09:16:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 D'Elia_MariaEugeniaRibeiro_M.pdf: 5309836 bytes, checksum: c44a92a960b08020e72bc036a2927c77 (MD5) Previous issue date: 2007 / Resumo: Esta pesquisa, embasada na teoria sócio-interacionista e na Lingüística Aplicada, procura analisar como se dá a mediação do professor no texto do aluno. Parte da análise dos bilhetes deixados pelas professoras nos textos produzidos pelos alunos de 3a. e 4a. séries do Ensino Fundamental e traz também reflexões sobre a mediação oral, que se mostrou presente, tanto entre professoras e alunos como entre os colegas, no momento de produção e de reestruturação do texto. Ao analisar as diferentes maneiras adotadas pelas professoras para propor a produção e a reestruturação do texto, este estudo vem ressaltar a importância da mediação oral no momento de escrita e reescrita do texto e destaca a retomada coletiva do texto como um momento de maior reflexão e participação dos alunos em torno de sua própria produção escrita. / Abstract: The present research, based on the social-intercessionist theory and on applied linguistics, aim at analysing how the mediation of the teacher occurs in the student's text. It studied the messages left by the teachers of the third and fourth grades of Elementary and Junior High Schools in the texts produced by their students and, in addition, it presents reflections about the oral mediation, which was detected among teachers, students and colleagues at the moment of the text production and reorganization. By analysing the different forms teachers influence their students' text production and reorganization, this study enhances the importance of the oral mediation on the writing and rewriting of a text and points out the collective resuming of the text as the moment of the students' highest reflection and participation as far as their own production is concerned. / Mestrado / Ensino e Práticas Culturais / Mestre em Educação

Esta pesquisa toma como objeto de estudo o modo como um aluno surdo escreve, quando atende à solicitação de produzir textos dissertativos. Constituindo-se como um estudo de caso, busca investigar: 1) a natureza dos principais impasses presentes na escrita de um aluno que, antes de iniciar suas tentativas de se utilizar do sistema alfabético de representação, tinha como referência exclusiva uma língua gestual; e 2) a medida em que os desvios presentes nos textos do aluno apresentam uma lógica textual, ainda que tenham sido escritos sem o apoio da oralidade. Para dar forma à investigação, o trabalho analisou os principais desvios com relação à escrita convencional presentes em textos redigidos por um informante surdo que, à época de sua exposição à escrita, não contava com qualquer apoio de uma língua oral. Por meio do cotejamento de vinte e nove versões de textos, foram descritas as alterações nas hipóteses que o informante fez com relação aos modos de utilizar a língua escrita, em especial no que diz respeito aos aspectos formais e textuais de sua produção. A coleta dos dados foi realizada durante sete meses no contexto de oficinas de redação, oferecidas pelo Instituto da Oportunidade Social, na cidade de São Paulo, durante as quais foram trabalhadas onze propostas de produção de textos. A investigação partiu da hipótese de que a escrita de pessoas surdas, embora marcada por uma condição linguística peculiar, poderia apresentar textura, isto é, atender aos fatores de textualidade propostos por Fávero e Koch (1983), quais sejam: a intertextualidade, situacionalidade, aceitabilidade, informatividade, intencionalidade, contextualização, coerência e coesão. A partir da análise de dados, verificou-se que a escrita do aluno surdo se constitui de modo diferente do ouvinte, pelo fato de não contar com a oralidade e, também, de ter a língua de sinais como referência. Contudo, a disposição do aluno para aprender, a prática da reescrita e a posição adotada pela professora em suas intervenções foram determinantes para que a escrita do informante surdo passasse por movimentos que resultaram em expressiva melhora no trabalho com os aspectos formais e textuais de sua produção, corroborando para que houvesse textura em suas produções. Chamou a atenção, também, o fato de o aluno, em seu último texto produzido no contexto das oficinas de redação, relatar sua mudança de posição com relação ao processo de escrita. Assim, verificou-se que, mesmo sem o apoio da língua oral, a surdez não é uma condição determinante para o aluno na conquista do bem escrever. / This researchs subject is the way a deaf student writes when he is asked to write argumentative essays. Being a case study, it aims to investigate: 1) the nature of the main impasses present in the writing of a student that, before starting his attempts to use the alphabetical system of representation, had a sign language as his only reference; and 2) the extent in which the errors made by the student present a textual logic, although the texts were written without the support of oral language. In order to develop the present investigation, this research has analysed the main errors, concerning conventional writing, present in the texts written by a deaf student that do not have any support of oral language by the time he was exposed to writing samples. Through the collator of twentyfour text versions, the changes in the hypotheses the student made concerning the ways one can use language were analysed, especially the ones related to the formal and textual aspects of his production. Data collection was performed during seven months in the context of writing workshops offered by the Institute for Social Opportunity (In Portuguese: Instituto da Oportunidade Social), in São Paulo, Brazil; during the workshops, eleven essay prompts were given to the students. The investigation has been developed on the assumption that although the writing of deaf people is characterized by a peculiar linguistic condition, it could present texture, that is, fulfil the textuality factors proposed by Fávero and Koch (1983), there are: intertextuality, situationality, acceptability, informativity, intentionality, contextualization, coherence and cohesion. From data analysis it was possible to verify that the deaf students writing constitute itself differently from the hearers because it does not rely on orality, in addition, it has sign language as reference. However, the students willingness to learn, rewriting practice and the position taken by the teacher when making interventions in the texts were decisive to make the deaf students writing go into movements that resulted in a significant improvement concerning the learning of formal and textual aspects of his writing production, developing the texture in his writings. It should also be highlighted that in the last piece of writing produced in the context of the writing workshops, the student reported his change of position concerning the writing process. Thus, it was possible to verify that, even without the support of oral language, deafness is not a decisive condition in the achievement of a good writing.

O presente estudo investiga o valor diagnóstico entre neurose e psicose dos atos realizados por um paciente em análise, em particular se se tratavam de acting out e de passagem ao ato. Após algum tempo do início do tratamento psicanalítico o paciente apresentou atos que sugeriam a importância deles para sua estruturação psíquica. Inicialmente apresentou-se a dúvida quanto a se tratarem de um ou de outro. Pensamos que ao se esclarecer esta dúvida o diagnóstico seria possível. Além disso, para desenvolver esta pesquisa, foi preciso estudar mais a fundo o diagnóstico próprio da psicanálise, diferente do diagnóstico médico. A pesquisa teórica constitui-se principalmente no estudo dos textos de Freud e de Lacan acerca dos temas: diagnóstico, transferência, ato, neurose e psicose. Foi apresentado um relato do atendimento psicanalítico com o paciente a partir de anotações realizadas pela analista ao longo do tempo. Salientamos que o relato não retratou exatamente o que foi o tratamento por isso se tratar inviável na psicanálise. O acontecimento clínico é único e irreproduzível. A investigação transcorreu até o ponto de afirmarmos que os atos do paciente tratavamse de acting outs. Mesmo com isso posto, não nos foi possível determinar o seu diagnóstico. Constatamos que tanto o acting out quanto a passagem ao ato podem ser realizados por pacientes neuróticos e por pacientes psicóticos. Foi somente através da relação existente entre a análise da transferência e a análise dos acting outs que foi possível afirmar que se tratava de um paciente psicótico pré-surto. Os acting outs foram determinantes para percebemos que eles tinham uma função defensiva importante e declaramos a presença da foraclusão. Concluímos que, isoladamente, esses atos não são determinantes na realização do diagnóstico, mas, se associados à análise da transferência, podem ser de grande valia. / Text not informed by the author