Orientador: Renata Junqueira de Souza / Banca: Gilka Elvira Ponzi Giradello / Banca: Cyntia Graziella G. S. Girotto / Resumo: Esta pesquisa está vinculada à linha "Infância e Educação" do Programa de Pós-Graduação em Educação da FCT/Unesp, campus de Presidente Prudente e, por esse motivo, investigou os processos educativos, em especial, procurou saber como Hora do Conto é conduzida e desenvolvida no cotidiano escolar, tendo como referência a rotina de duas professoras do 2º ano de séries iniciais do Ensino Fundamental. Dessa maneira, este estudo objetivou compreender e refletir se essa prática contribui e se possui alguma relação com a formação do leitor, tendo como perspectiva teórica, estudos que abrangem a oralidade, contação de histórias, performance e leitura. Nos últimos anos, o Brasil tem ocupado as últimas colocações entre os países com bom desempenho leitor, o que preocupa as autoridades competentes. Desse modo, projetos, como a Hora do Conto e Sala de leitura, vêm sendo implantados nas escolas brasileiras no intuito de solucionar esses índices e, segundo a fala da maioria dos docentes que participam de tais ações, eles podem ser considerados como valiosos instrumentos na formação do leitor. Um bom exemplo é a Hora do Conto, uma vez que o ato de contar histórias para os pequenos possibilita o despertar da imaginação e criatividade, tornando possível a elaboração de conflitos internos e dando oportunidade ao leitor de se situar no mundo e sentir-se parte integrante dele. Neste sentido, o presente projeto de pesquisa teve como objetivos específicos: refletir sobre os aspectos e distinções que permeiam o ler e o contar em sala de aula; identificar se os professores... / Abstract: Joined to Childhood and Education, a line of work of Faculdade de Ciências e Tecnologia/Universidade Estadual Paulista's Post-graduate Program in Education, this research investigated educational processes, in particular, sought to understand how the Story Time [Hora do Conto] is conducted and developed in school. In doing so, we followed two second grade teachers and aimed to understand and reflect whether their practices contribute to and have any relationships with the reader's education. We based on theories about orality, storytelling, performance and reading. In recent years, Brazil has occupied the last positions among other countries concerning good reading performance, which worries the authorities in charge of reading promotion. Thus, projects such as Story Time and Reading Room [Sala de Leitura] are being organized in Brazilian schools in order to solve these problems and, according to the majority of teachers who participate in such actions, they can be considered valuable tools in reader's education. A good example is the Story Time, since the act of storytelling for children enables the promotion of imagination and creativity, making possible the development of internal conflicts and giving them opportunity to feel they have a space in the world and are part of it. Thus, this research project had the following specific objectives: to reflect on the issues and distinctions that underlie the reading and storytelling in the classroom; to identify if teachers know and use storytelling techniques, if there is a previous planning for this activity; to find out whether during the practice of Story Time the educators... / Mestre

Made available in DSpace on 2014-12-17T15:06:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ArandiRMC_DISSERT.pdf: 656412 bytes, checksum: e923b91a086ae889a3e2509f2bc043d4 (MD5) Previous issue date: 2008-10-28 / Researching about the art of tell and the tales told by Jo?o Cota is somehow revisiting the oral tradition and social practice in the story-telling art. It takes into consideration the resistance this art still exerts, mainly by using the performance of oral transmission and receptiveness to tales. The study of this practice contributes to the vivacious and dynamcis permanence of this authentic and traditional storyteller of his repertory and of his form to tellin our culture. Story-telling is part of the humankind living heritage communicated by means of popular wisdom. Despite the risk of vanishing into thin air, along with their narrators, the tales still manage to resist the contemporary mass culture model. How long further will stories like the ones narrated by Jo?o Cota be able to resist to strong and stronger structures dictated by writing and other communication means? Jo?o Cota s practice in story-telling will be studied not only as a proposal to identify the presence of this practice and the oral cultural resistance but also, through the performance prospective, to identify the oral transmission and receptiveness to the tales that are part of this storyteller s repertoire. In other words: what he tells, how he tells it, and why he tells it. The advent of new technologies such as internet, through which people can easily communicate with others in different parts of the world, and the greater and greater expansion in the writing skill concept interfere the maintenance of the oral tradition elements present in Jo?o Cota s narratives and inserted in the Brazilian culture. This has become more visible in the latest decades although we still notice the living tradition and permanence of the story-telling practice in several parts of the country through their wise storytellers. Our research target will require - in each of its study stages reference to works by several theoreticians namely Paul Zumthor, Mikhail Bakhtin, C?mara Cascudo, theoreticians from the receptiveness aesthetic, from the written culture history, from oral cultures and reading practices, from tradition and the Brazilian Culture of oral story-telling. In order to get to know and draw a profile of this storyteller, we ve chosen to use the comprehensive interview method by French Sociologist Jean Claude Kaufmann. The originality in the method consists of the qualitative data put together in situ , concentrated on the storyteller s narratives/speeches recorded on tape, which will be the focal point of this study. Our analysis method is based on tireless sessions of listening to interviews out of which we gathered information related to the storyteller, his practice in telling the tales, and his repertoire / Pesquisar sobre a arte de contar e as hist?rias contadas por Jo?o Cota ?, de certo modo, encontrar-se com a tradi??o oral e a pr?tica social de contar, considerando, sobretudo, a resist?ncia que essa arte exerce na atualidade, utilizando-se da performance na transmiss?o e recep??o orais dos contos. Estudar essa pr?tica ? contribuir para perman?ncia viva e din?mica desse contador de hist?ria, de seu repert?rio e de sua forma de contar. Os contos orais s?o partes do patrim?nio vivo da humanidade, transmitidos em forma de sabedoria popular. Entretanto, apesar do risco de desaparecer juntamente com seu narrador, as hist?rias ainda conseguem resistir a esse modelo da cultura de massa contempor?neo. At? quando hist?rias orais como as de Jo?o Cota resistir?o as estruturas cada vez mais fortes impostas pela escrita e outros meios de comunica??o? A pr?tica de contar de Jo?o Cota ser? estudada com a proposta n?o s? de identificarmos a presen?a desta pr?tica e a resist?ncia da cultura oral, mas tamb?m, sob ? luz da performance, estudar a transmiss?o e a recep??o orais dos contos e as partes do repert?rio desse contador de hist?rias. Isto ?, o que ele conta como conta e o porqu? de contar. O advento de novas tecnologias, como a Internet onde as pessoas se comunicam com diferentes partes do mundo, e da expans?o cada vez maior da escrita interferem na manuten??o de elementos da tradi??o oral no seio das narrativas contadas por Jo?o Cota e as inseridas na cultura brasileira. Essa hip?tese ? mais vis?vel ao longo das ?ltimas d?cadas, embora, constatamos ainda viva a tradi??o e perman?ncia dessa pr?tica de contar hist?ria nas diversas partes do pa?s atrav?s de seus s?bios contadores de hist?rias. O objeto de pesquisa vai exigir em cada uma de suas etapas de estudo obras de v?rios te?ricos, entre eles, Paul Zumthor, Mikhail Bakhtin, C?mara Cascudo, te?ricos da est?tica da recep??o, da hist?ria da cultura escrita, das culturas orais e das pr?ticas de leitura, da tradi??o e do conto oral na cultura brasileira. Para conhecer e assim esbo?ar um perfil desse contador, escolhemos o m?todo da entrevista compreensiva do soci?logo-franc?s Jean Claude Kaufmann. A originalidade no m?todo consiste nos dados qualitativos recolhidos in situ , que s?o concentrados na palavra do contador recolhida sobre fita magn?tica, que ser? o elemento central do dispositivo. Desta forma, o m?todo de an?lise fundamentou-se na incans?vel escuta das entrevistas das quais fui colhendo dados relacionados ao contador, a sua pr?tica de contar e ao seu repert?rio

A origem desta dissertação remonta ao prazer proporcionado por certas leituras. A escrita leve e sedutora de textos situados na fronteira entre o conto e a crônica motivou apreciação mais detalhada, constatando refinamento lingüístico. A pesquisa desenvolve questões a respeito de leitura e leitores, breve histórico dos gêneros citados, levantamento de suas características mais relevantes no corpus e considerações sobre a estilística, base teórica do estudo. Após comentários sobre o papel de Heloisa Seixas na literatura brasileira contemporânea e os aspectos responsáveis por prosa tão envolvente, segue a análise do corpus. Destacam-se a temática escolhida, a seleção vocabular, a pontuação e a estrutura sintática, enfatizando os recursos lingüísticos que compõem o estilo da autora e justificam a qualidade dos textos. Observados tais aspectos, propõe-se a utilização dos Contos mínimos em sala de aula, privilegiando o trabalho com a crônica-conto que visa a estimular a leitura e facilitar o ensino/aprendizagem. / The origin of this dissertation brings back the pleasure given by some readings. The light and seductive writing of texts on the borderline of the short story and chronicle has motivated a more detailed appreciation, reinforcing a linguistic refinement. The research develops issues concerning the reading and the readers, a short historical account on the mentioned genres, bringing up the most relevant characteristics of the corpus and considerations about Stylistics, the theoretical basis of the study. Shortly after making comments about the role of Heloisa Seixas on the Contemporary Brazilian Literature and the aspects that are responsible for such captivating prose, there is the analysis of the corpus. The chosen thematic, the vocabulary selection, the punctuation, the syntatic structure are highlighted, giving emphasis on the linguistic resources which compose the writers style and justify the quality of the texts. Observing such aspects, it is offered the use of Contos mínimos in the classroom, privileging the work with chronicle-short story, which aims at estimulating the reading and facilitating the teaching/learning process.

Neste estudo é analisado o conto da paulistana Lygia Fagundes Telles sob dois enfoques principais: a investigação a respeito do narrador e o exame das técnicas utilizadas na escritura lygiana em si. Em relação ao narrador, examinam-se as inovações trazidas pela escritora a partir do diálogo com a tradição machadiana de narrativa. Toma-se como ponto de partida da análise o conto Missa do Galo: variações sobre o mesmo tema (1977), escrito por Lygia Fagundes Telles sobre o conto homônimo de Machado de Assis. No que concerne ao segundo aspecto, a escrita lygiana em si, são examinadas técnicas que resultam no que se chamará de palavra-bolha, ou seja, uma escritura na qual a característica primordial é a leveza narrativa, mesmo nos contos onde está presente a tragicidade, e investiga-se, através dessa técnica, o tipo de realismo presente no conto lygiano. A expressão palavra-bolha foi escolhida a partir do título de um dos contos da autora, A estrutura da bolha de sabão. Com o objetivo de analisar a palavra-bolha, ou seja, as técnicas lygianas de escritura, foi realizada uma divisão didática em quatro grupos de temas, nos quais foram encaixados e examinados os contos escolhidos como amostragens / Two are the main viewpoints through which Lygia Fagundes Telless short story is analysed in this paper: her narrator and her writing techniques. Concerning the former, we look into similarities between hers and Machado de Assiss narrator and examine the innovation Lygia has brought. The starting point for Lygia Fagundes Telless narrators analysis is Missa do Galo: variações sobre o mesmo tema (1977), a short story she wrote based on Machado de Assiss original Missa do Galo (Midnight Mass). In relation to Lygia Fagundes Telless writing itself, we examine the techniques which result in what we here call the bubble-word, a way of writing whose main aspect is lightness, even in stories in which there is the traumatic element, and, through this bubble-word technique, we try to pinpoint the kind of realism present in Lygia Fagundes Telless short story. The term bubble-word has been taken from a Lygia Fagundes Telless short story called The structure of the soap bubble (A estrutura da bolha de sabão). For our objective of examining the bubble-word - i.e. Lygia Fagundes Telless writing techniques - to be met, our study has been divided into four thematic groups, in which we have inserted and analysed the chosen short stories as samples

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2017-07-17T11:22:10Z No. of bitstreams: 1 JoanaLeopoldinaDeMeloOliveira_TESE.pdf: 3001558 bytes, checksum: 5da561e586d4d487687bf877c074e9ba (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2017-07-17T14:22:38Z (GMT) No. of bitstreams: 1 JoanaLeopoldinaDeMeloOliveira_TESE.pdf: 3001558 bytes, checksum: 5da561e586d4d487687bf877c074e9ba (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-17T14:22:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 JoanaLeopoldinaDeMeloOliveira_TESE.pdf: 3001558 bytes, checksum: 5da561e586d4d487687bf877c074e9ba (MD5) Previous issue date: 2017-02-22 / Rubem Braga se destacou na literatura brasileira apenas escrevendo cr?nicas, com textos carregados de lirismo. Antonio Candido definiu o cronista como ?o mais poeta dos prosadores do modernismo?. Estudando o cronista observou-se que a sua cr?nica se destaca pelo trato especial que d? ?s palavras e, por isso, foi o ?nico escritor da literatura brasileira a ter sua obra, antes da publica??o em livros, reconhecida e consagrada t?o somente pela sua produ??o cron?stica em jornais e revistas. No referido trabalho, pretende-se mostrar um estudo sobre o livro Melhores contos de Rubem Braga, sele??o de Davi Arrigucci Jr. O livro apresenta uma sele??o de 39 cr?nicas de Rubem Braga. Apesar de serem publicadas inicialmente em jornais, o t?tulo do livro j? indica que os textos selecionados foram denominados de contos. Assim, mostraremos as principais caracter?sticas distintivas entre os g?neros conto e cr?nica, fazendo um estudo comparativo e compreensivo sobre as particularidades de cada um. Para isso, utilizaremos como amparo te?rico os textos de BOSI (1997), CORT?ZAR (2013), CANDIDO (1992), entre outros. Faremos tamb?m uma an?lise gen?tica das vers?es encontradas de cada texto e observaremos as transforma??es ocorridas, no caminho percorrido entre o jornal e o livro. Como sempre observam seus cr?ticos, com destaque para a avalia??o de Davi Arrigucci Jr., Rubem Braga modificou constantemente seus textos. Tal aspecto ? o motivador central deste trabalho, dedicado a observar e analisar as altera??es dessas cr?nicas at? chegar ao livro de contos. Para falar sobre esse percurso utilizaremos os textos de GR?SILLON (2007), PINO e ZULAR (2007), WILLEMART (1999) e SALLES (2002), todos te?ricos ligados ? cr?tica gen?tica. Desse modo, atrav?s da presente pesquisa mostraremos como as transforma??es ocorridas nas vers?es dos textos contribu?ram para a classifica??o do g?nero conto no livro estudado. / Rubem Braga stood out in Brazilian literature only writing chronicles, with texts loaded with lyricism. Antonio Candido defined the chronicler as "the most poet of the proseurs of modernism.?? Studying the chronicler, it was observed that his chronic stands out because of the special treatment given by him to the words and, therefore, was the only writer of Brazilian literature to have his work, before publication in books, recognized and consecrated solely for his chronic production in newspapers and magazines. In this paper, we intend to show a study about the book Melhores Contos of Rubem Braga, selection of David Arrigucci Jr. The book presents a selection of 39 chronicles of Rubem Braga. Despite being published initially in newspapers, the title of the book already indicates that the selected texts were denominated of short stories. Thus, we will show the main distinguishing characteristics between tale and chornic genre by making a comparative and comprehensive study on the particularities of each. For this, we will use astheoretical support the texts of BOSI (1997), CORT?ZAR (2013), CANDIDO (1992), among others. We will also make a genetic analysis of the found versions of each text and we will observe the changes that have taken place, in the way between the newspaper and the book. As his critics have always noted, especially David's Arrigucci Jr assessment, Rubem Braga constantly modified his texts. Such aspect is motivator of this work, dedicated to observing and analyzing the changes of these chronicles until their arrival to the book of stories. To talk about this route we will use the texts by GR?SILLON (2007), PINO and ZULAR (2007), genetic WILLEMART (1999) and SALLES(2002), all theorists linked to criticism. Thus, through the present research, we will show how the transformations versions contributed to the classification of the genre in the book studied.

A presente dissertação nasceu da necessidade particular de abrir espaço para o texto literário no ambiente escolar. A escola é o espaço natural no qual os alunos entram em contato com as linguagens escritas; é, pois, o espaço onde os estudantes devem conviver com diferentes textos de gêneros variados. É preciso, contudo, refletir sobre a forma como estes textos serão apresentados aos estudantes. A partir desse questionamento, algumas dúvidas motivaram a presente pesquisa: como trabalhar a leitura e a escrita no Ensino Fundamental II?, como formar jovens leitores?, como despertar o gosto pelo texto literário?, como trabalhar a produção do texto escrito com esses jovens? Pesquisar o trabalho com o texto literário no segundo segmento, todavia, seria um tema amplo demais. Desse modo, foi realizado um recorte, definindo a série e o gênero textual que seriam o foco da pesquisa. O 9 ano foi eleito por ser a última etapa do Ensino Fundamental. Nessa fase, teoricamente, os alunos já tiveram contato com diversos gêneros textuais e já estudaram (e produziram) textos com diferentes modos de organização do discurso: narração, exposição, argumentação, injunção, descrição. A escolha do gênero conto se justifica por ser este um texto mais curto, possibilitando a leitura em sala com a turma. O corpus se compõe de contos de dois grandes autores brasileiros: Machado de Assis e Lima Barreto. Um dos propósitos dessa escolha era mostrar que autores clássicos podem e devem ser lidos no Ensino Fundamental. O objetivo principal desta pesquisa é apresentar atividades realizadas em sala de aula com o gênero selecionado, visando à formação do leitor e ao desenvolvimento da produção escrita, ressaltando a importância do texto literário no contexto escolar. Defende-se, portanto, que o trabalho com os contos pode ser um estímulo para desenvolver o gosto e, se possível, ao prazer da leitura, o enriquecimento vocabular e, por conseguinte, para o amadurecimento da escrita / This dissertation grew out of a particular need to provide space for the literary text in the school practice. The school is the natural context in which students come into contact with the written language and, for this reason, should face different texts of varied genres. It is necessary, however, to think of how these texts will be presented to students. From this reflection, some questions motivated this research: How to work on reading and writing in Secondary School? How to train young readers? How to awaken a taste for literary text and work the production of written text with these young people? Search the issue of the literary text in Secondary School, however, could be a too broad topic for a dissertation. Thus, an indentation was performed by setting the grade and the textual genre that would be the focus of research. The 9th grade was elected because it is the last stage of Basic School, during this phase, theoretically, students have had contact with several textual genres and have studied (and produced) texts in different ways of organization of discourse (narration, exposition, argumentation, injunction, description). The choice of the short story genre is justified because it is a shorter text, allowing the reading in the classroom with the students. The corpus consists of tales of two major Brazilian authors: Machado de Assis and Lima Barreto.One of the purposes of this choice was to show that classical authors can and should be read in Basic School. The main objective of this research is to present a didactic way to work with the short story genre in the classroom, for the training of the reader and the development of writing production proposal, highlighting the importance of literary texts in the school context. It is argued that reading short stories can be a bridge to the stimulus to the pleasure of reading, vocabulary enrichment and, therefore, writing maturation

Esta dissertação reflete sobre as concepções de ensino, língua e gramática que podem nortear o trabalho do professor de Língua Portuguesa, bem como sobre as contribuições que os PCN trouxeram para ensino da língua materna, uma vez que ressaltaram a necessidade de se trabalhar o texto em sala de aula. Propõe-se um trabalho de análise de textos produzidos por alunos, que não considere somente as questões gramaticais, mas, principalmente, os aspectos linguístico-discursivos de que o aluno/autor já dispõe para compor seu texto. O maior objetivo desta pesquisa é desmistificar o preconceito presente na ideia de que o aluno de escola pública, por, na maioria das vezes, não dominar a norma padrão da língua, é incapaz de produzir textos coerentes e criativos. Além disso, mostrar que a qualificação de um texto como bom ou ruim está ligada aos critérios de análise que são utilizados. Para tal pesquisa, foi escolhido o gênero conto, e seu subgênero, o reconto. O motivo de tal escolha se deu pelo fato de os alunos mostrarem simpatia por esse gênero e já estarem familiarizados com ele / This essay thinks about educational, grammatical and language conceptions which can guide the teacher of Portuguese Language, also about the contributions brought by the PCN for the mother language teaching, since they highlighted the need of working with texts in the classroom. It is proposed an analysis of texts produced by students that not only considers the grammatical questions, but also and mainly, the linguistic-discursive aspects that a student/author already possesses in order to compose his text. This research's main objective is to demystify the residing prejudice on the idea that a public school student is incapable of producing coherent and creative texts just because, most of the time, he does not master the language's standards. Besides that, this works tries to demonstrate that a "good" or "bad" qualification of a text is connected to the used analysis criteria. For this research the chosen genre was the tale, and its subgenre, the "retelling". The justification for such a choice was the sympathy that students display for this genre, and the fact that they are already familiar with it

A presente dissertação apresenta uma investigação sobre as representações de professoras sobre a Hora do Conto em Língua Brasileira de Sinais – Libras, tendo a seguinte pergunta de pesquisa: De que forma se constituem as representações dos professores sobre a Hora do Conto em Libras? O estudo analisa as narrativas de docentes que atuam em escolas de surdos em Porto Alegre e Região Metropolitana e investiga quais são as representações relativas à Hora do Conto em Libras. Os objetivos específicos foram: identificar as representações das professoras sobre a Hora do Conto e estabelecer relações entre o referencial teórico existente sobre a contação de histórias, na modalidade oral, com as práticas de contação de histórias infantis sinalizadas, realizadas em escolas de surdos. Inserida na linha de pesquisa dos Estudos Culturais em Educação e dos Estudos Surdos, fundamenta-se esta pesquisa principalmente nas contribuições de Hall (2016), Costa, Silveira e Sommer (2003), Karnopp (2005), Hunt (2010), Colomer (2007) e Sisto (2001). O estudo apresenta sua relevância pela inexistência de pesquisas que se proponham a investigar as práticas de contação de histórias em escolas de surdos realizada em Libras. Foram realizadas entrevistas com professoras que atuam em escolas de surdos de Porto Alegre e Região Metropolitana, por meio da coleta de experiências de contação de histórias. Trata-se de uma pesquisa de abordagem qualitativa envolvendo o uso e análise de entrevistas com oito docentes que atuam nas séries iniciais em escolas de surdos localizadas em Porto Alegre/RS e Região Metropolitana. A partir da análise das entrevistas realizadas em dois momentos distintos, ao longo de um ano, foi possível encontrar cinco agrupamentos analíticos, que classificam a Hora do Conto como um tempo/espaço de Cultura Surda, interdisciplinaridade, protagonismo, formação e mal-estar. A investigação ressalta a importância do trabalho com a literatura como artefato cultural e estético e destaca as contribuições da contação de histórias em Libras para os alunos surdos. / The present dissertation presents an investigation about the teachers representations with the “Hora do Conto” (Storytelling Hour) activity using Libras (brazilian signs language). As research question we ask how their representations with “Hora do Conto” in Libras are formed? The study analyses narratives from deaf schools teachers working in Porto Alegre and metropolitan region and investigates what are the representations surrounding the “Hora do Conto” in Libras. The study has also interviewed teachers working in Porto Alegre and metropolitan region and it has collected their experiences with storytelling; identify the teachers representations about the “Hora do Conto”; and stablished a paralel between the existing oral storytelling theory and the signs-based storytelling practice developed in deaf schools. This study fits in the Cultural Studies in Education and in the Deaf Studies and it’s based mainly in the contributions of the following authors: Hall (1997), Costa, Silveira and Sommer (2003), Karnopp (2005), Hunt (2010), Colomer (2007) and Sisto (2001). The study is relevant once there aren’t researches investigating the Libras based storytelling practices in deaf schools. It’s a qualitative approach research using and analyzing interviews with eight teachers working in Porto Alegre and metropolitan region. From the interviews (happened in two different moments along one year) analysis it was possible to emerge with five analytic groups, where the “Hora do Conto” became a time/space of: deaf culture, interdisciplinarity, protagonism, formation and welfare. The investigation underlines the importance of working with literature as a cultural and aesthetic artifact and stands out the contributions of an effective Libras-based storytelling work to deaf students.

Esta tese tem por objetivo investigar como o letramento em língua estrangeira (LE) pode ser apoiado pelo uso de um recurso digital passível de auxiliar os processos de leitura e produção textual. Assim, a presente pesquisa baseia-se nos estudos de Feldman e Sanger (2006) acerca da mineração de textos e nas pesquisas de Black (2007, 2009) sobre a incorporação de um gênero textual característico da internet (fanfiction) na aprendizagem de línguas. Através da utilização de um recurso de mineração de texto (Sobek), a partir do qual ocorre a extração dos termos mais recorrentes em um texto, os participantes deste estudo criaram narrativas, em meio digital. Os doze alunos participantes da pesquisa utilizaram a ferramenta Sobek como mediadora da produção de histórias conhecidas como fanfictions, nas quais novas tramas são criadas a partir de elementos culturais já reconhecidos na mídia. Os informantes eram seis graduandos em Letras e seis alunos de um curso de extensão, ambos os grupos na Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS). Na tarefa proposta, cada aprendiz leu uma fanfiction de sua escolha, publicada na web, e utilizou a ferramenta de mineração para formar grafos com os termos mais recorrentes da história. Durante tal processo, o aluno tinha oportunidade de fazer associações entre as expressões do texto, de modo a formar, na ferramenta Sobek, uma imagem em rede (grafo) que representasse termos recorrentes nesse gênero textual (tais como o uso de tempos verbais no passado e adjetivos para caracterizar personagens e contexto). Posteriormente, esse grafo foi repassado a um colega, que assim iniciou seu processo de composição com base nessa imagem representativa do texto. A partir da análise dos dados, observou-se que a utilização da ferramenta digital deu suporte à produção textual em LE, e sua subsequente prática de letramento, visto que os autores se apoiaram no recurso de mineração para criar suas narrativas fanfiction. / This doctoral thesis aims at investigating how literacy in a foreign language (FL) may be supported by the use of a digital resource which can help the processes of reading and writing. Thus, the present research is based on studies by Feldman and Sanger (2006) about text mining, and on research by Black (2007, 2009) about the incorporation of a textual genre characteristic of the Internet (fanfiction) in language learning. Through the use of a text mining resource (Sobek), which promotes the extraction of frequent terms present in a text, the participants of this study created narratives, in digital media. The twelve students who participated in the research used the tool Sobek to mediate the production of stories known as fanfictions, in which new plots are created from cultural elements already recognized in the media. The participants were six undergraduate students of Languages and six students who were part of an extension course, both groups at the Federal University of Rio Grande do Sul (UFRGS). In the proposed task, each student read a fanfiction of his/her choice, which was published on a website, and used the mining tool to develop graphs with the recurrent terms found in the story. During this process, the student had the opportunity to make associations between expressions from the text, using the software Sobek, so as to form an image (graph) that represented terms used in this textual genre (such as the use of verbal tenses in the past and adjectives to describe characters and context). Later, this graph was forwarded to a peer, who then began his/her writing process based on this picture originated from a text. From the data analysis, it was observed that the use of a digital tool supported the text production in the FL, and its following practice of literacy, as the authors relied on the mining resource to create their fanfictions.

Neste trabalho estudamos o livro Os Contos de Belazarte, de Mário de Andrade, publicado em 1934. Nosso primeiro passo foi mostrar o descompasso entre o narrador e o que ele narra. Para isso, iniciamos na origem do narrador (primeiro nas histórias de Pedro Malasartes, depois nas Crônicas de Malazarte, textos do próprio Mário publicados na revista América Brasileira), baseado na tradição oral de contar histórias. Depois, tornou-se importante trabalhar com a história de São Paulo, intrincada na narrativa. Isso foi possível com o estudo da imigração e da tradição italianas da cidade, bem como da modernização, que aparece com inúmeras incoerências e é forjada, principalmente, no trabalho das pessoas do subúrbio. Analisamos também o conjunto da obra: desde as escritas e reescritas do texto até o mapeamento das mudanças de uma edição para outra. Nosso objetivo foi analisar a intenção de conjunto e de organização dos contos, o posicionamento do narrador, as escolhas narrativas, a organização dos contos, enfim, o que faz do livro um projeto estético. Por último, comparamos o conto “Piá não sofre? Sofre.” com outros que seguiam o mesmo tema: o universo infantil. A ideia foi traçar uma linha comparativa entre soluções de representação da infância e de desenvolvimento de narradores de outros contos com a mesma temática de autores como Machado de Assis, Alcântara Machado, Guimarães Rosa e do próprio Mário de Andrade. / In this dissertation we study the book Os Contos de Belazarte, written by Mário de Andrade, published in 1934. Our first step was to show the gap between the narrator himself and what he narrates. Having that in mind, we start at the origin of the narrator (in the first stories of Pedro Malasartes and after that in the chronicles entitled Crônicas de Malazarte, Mario's own texts published in the magazine “América Brasileira”), based on the oral tradition of storytelling. Then it became important to explore the history of São Paulo, tangled in the narrative. We did it through the study of Italian immigration and tradition of the city, as well as the modernization which appears with numerous inconsistencies and is primarily forged in the work of the people from the suburbs. We also analyzed the whole work: from the written and rewritten text to mapping the changes from one edition to another. Our aim was to analyze the intention of both the tales’ set and organization, the position of the narrator, narrative choices, the organization of the stories, and at last, what makes the book an aesthetic project. Finally, we compare the tale "Piá não sofre? Sofre.” with others that had the same theme: the universe of childhood. The idea was to draw a comparative line between solutions to the representation of childhood and the development of other tales’ narrators from other texts which had the same theme by authors such as Machado de Assis, Alcântara Machado, Guimarães Rosa and Mário de Andrade.