No description available.

This project investigates how interaction design can support handcrafting and foster well-being. The design process has been user-centered, focusing on people who handcraft during their leisure. Along the process, the focus was narrowed down to the practices of artistic handcrafting such as painting and sketching. The design project resulted in a concept with an associated digital prototype that supports users to handcraft personal artistic work by inspiring them to realize one's ideas or visions. The final concept supports a free and exploratory handcrafting process, proven by the design process to be important for people engaged in artistic handcrafting. This thesis further discusses the design process, the reasoning behind the prototype role, and its features. The outcome contributes knowledge to the field of Interaction Design regarding essential aspects of design that support the practice of handcrafting and fosters well-being.

Syftet med studien var att undersöka manliga fotbolls-motionärer och deras uppfattning om vad som får dem att fortsätta utöva motionsfotboll baserat på tron av den egna förmågan (self-efficacy) och olika motivationsfaktorer. Studien baseras på en kvantitativ metod i form av en enkät med två frågeformulär där ansatsen var deskriptiv. Totalt svarade 46 manliga fotbollsspelare mellan division 4–8 på enkäten. Resultatet visade att undersökningsgruppen har ett relativt högt self-efficacy beträffande fotbollsutövande. Att yngre fotbollsspelare motiveras av att tävla och utvecklas jämfört med de äldre. Spelare i division 4 visade sig motiveras av utveckling i högre grad än resten av deltagarna. Till sist visade resultatet att individer med högt self-efficacy motiveras av den sociala faktorn. Slutsatsen blev att utövande av fotboll på motionsnivå går att förklara genom self-efficacy och att högt self-efficacy framför allt förknippas med den sociala motivationsfaktorn. Samtidigt visade det sig att olika serier och åldersgrupper hos deltagarna kan vara motivationsfaktorer som övertygar till fortsatt deltagande i motionsfotboll.

När en konstnär som använt sig av samma kreativa tillvägagångssätt i flera år inte längre finner det inspirerande, kan nya perspektiv behövas för att återaktivera kreativiteten. Att klamra sig fast vid det som är bekvämt leder ingenvart, men att ignorera sina kompetenser på jakt efter nya idéer är också oproduktivt. Nyckeln kan i stället ligga i att utmana kreativiteten genom att använda den erfarenhet man redan besitter och är van vid, men i reverserad ordning. Denna undersökning utforskar hur en kompositörs process, klingande resultat och kreativa flöde påverkas av att definiera, strukturera om och därefter utföra sin vanliga metod baklänges. Processen resulterade i en musikvideo vars manus skrevs först, följt av låttext, arrangemang och till sist musik — den reverserade ordningen av hur kompositören vanligtvis hade gjort. Undersökningen visar att det kreativa flödet i denna kompositör kan aktiveras genom en reverserad kompositionsmetod, såvida förståelsen för den tidigare metoden är grundlig och kronologin är den enda variabeln. Den visar även på att de musikaliska element kompositören fann oinspirerande innan projektet inte påverkas märkbart av processen, det vill säga att det klingande resultatet av en reverserad kompositionsmetod inte nödvändigtvis måste låta annorlunda från det av en icke-reverserad metod. / When an artist who has used the same creative approach for years no longer finds it inspiring, new perspectives may be needed to reactivate their creativity. Clinging to what is comfortable gets you nowhere, but ignoring your skills in search of new ideas is also unproductive. The key may instead lie in challenging your creativity by using the experience you already have and are used to, but in the reverse order. This study explores how one composer's process, musical output, and creative flow are affected by defining, restructuring, and then performing their usual method backwards. The process resulted in a music video where the script was written first, followed by the lyrics, then the arrangement, and finally the music — the reverse order of how the composer would've usually done it. The study shows that the creative flow of this composer can be activated by a reversed method of composition, provided the understanding of their previous method is thorough and chronology is the only variable. It also shows that the same musical elements the composer found uninspiring before the project are not noticeably affected by the process. That is, the sounding result of a reversed composition method does not necessarily have to sound different from that of a non-reversed method. / <p>Låten "For the Life of Me" är skriven och arrangerad av Robin Novak. Musikvideon till låten är skriven, inspelad och redigerad av Robin Novak. </p><p><strong>Medverkande musiker:</strong></p><p>Brian Castillo - elgitarr</p><p>Robin Novak - sång och piano   </p><p><strong>Medverkande i video:</strong></p><p>Malin Svärdmalm - skådespelare och kameraoperatör</p><p>Ludwig Jernberg - skådespelare och kameraoperatör</p><p>Robin Novak - skådespelare och kameraoperatör</p><p>Rasmus Novak - kameraoperatör   </p>

Undersökningen har gått ut på att jag gjort observationer och ljudinspelningar på olika geografiska platser med syftet att finna inspiration till låtskrivande inom populärmusik. Skillnaderna mellan platserna har valts med hjälp av faktorerna: kännedom, rörelse och storlek. Jag upplever att det finns en stor del av inspiration att hämta på en geografisk plats och att de olika faktorerna påverkar mig på olika sätt under processen. Metoden är däremot något som inte är en garanti till inspiration inom låtskrivande utan den är högst personlig.

Baumann, L & Unander-Scharin, M-J (2010) Lekinspirerande innemljö i förskolan och barns delaktighet i denna - En studie om pedagogers tankar kring innemiljön och dess inverkan på barns lekMalmö: Lärarutbildningen: Malmö högskolaExamensarbetet behandlar innemiljöns betydelse för att inspirera barns lek i förskolan. Syftet med undersökningen är att synliggöra pedagogernas tankar om miljöns betydelse samt att se hur barn leker i denna miljö. De frågeställningar vi har utgått ifrån är följande:Hur tänker pedagoger kring miljön i förskolan? Hur påverkas barns lek av miljöns utformning? Hur delaktiga är barnen i utformningen av miljön?Metoderna som använts för att besvara ovanstående frågor har varit kvalitativa intervjuer med pedagoger på två olika förskolor, samt ostrukturerade observationer av barns lek i utvalda rum på dessa. De teoretiska utgångspunkterna har varit forskning kring leken, demokrati och delaktighet i förskolan. Resultatet visar att miljön inbjuder till ensamlek. Det påvisar även att barn behöver ett stöd av pedagogen för att utveckla leken i förskolemiljön. Pedagogerna upplever att miljön har stor betydelse för hur barns lek stärks. Barns delaktighet i innemiljöns utformning behöver tydliggöras och utvecklas. Vår slutsats är att miljö, barn och pedagoger måste samspela för att leken ska kunna blomstra och utvecklas.Nyckelord: Miljö, lek, samspel, inspiration, delaktighet

Syftet med denna uppsats är att undersöka vad som är inspirerande och motiverande då en uppgift i ämnet bild introduceras. Även se bildlärares tillvägagångssätt, då de försöker att frambringa och förmedla inspiration och motivation till eleverna i bildundervisning, och se om kreativitet framkommer. Forskningsfrågorna som jag ställde var: Vilka inspirerande förhållningssätt gör funktionell inverkan på elevers kreativitet i deras arbetsprocesser enligt bildlärare? Vilka motiverande förhållningssätt gör funktionell inverkan på elevers kreativitet i deras arbetsprocesser enligt bildlärare?Jag redogör för tidigare forskning utifrån begreppen inspiration, inspirerat lärande, motivation och kreativitet. Även utifrån Aaron Antonovskys begrepp KASAM – känsla av sammanhang. Genom kvalitativ metod gjordes undersökningen och med material från semistrukturerade intervjuer av fem bildlärare samlades information, då utifrån ett hermeneutiskt förhållningssätt. Jag försöker åskådliggöra resultatet som handlar om att inspiration kan utveckla kreativitet och nyskapande processer enligt några informanter. Vidare hur omdömen och betyg kan motivera elever men också hur betygskriterier kan kännas bedövande och hämmande för andra elever enligt några bildlärare. Slutsatsen är att läraren ska hitta sina sätt för att skapa en kreativ atmosfär för eleverna att arbeta framåt med sina arbetsprocesser. Det handlar om hur läraren förmedlar inspiration och motivation på olika sätt, såsom att visa engagemang, förmedla trygghet, dekorera rummet, ha material tillgängligt, låta eleverna redovisa och reflektera över sina bilder, skapa elevnära undervisning, vara tydlig med att berätta uppgiftens syfte och vad som bedöms, utan att pressa eleverna. Inspiration och motivation av varierande sort är även att föredra.

The purpose of this study is to examine how the company work to prevent alienationamong the employees. One very important part of this is how the leadership works in theexamined company and we have studied the leadership as a tool to prevent alienation.When we went through previous research on the subject, we found that the companypractice transformative leadership and we included that theory to our work. Furthermore,we investigate to what extent the various leaders practice transformative leadership howthis is connected to alienation. Finally, whether the company's high-performance teamscan be seen as successful and whether the success is linked to transformative leadership.The empirical data was collected by interviewing twelve people in the company, sevenmanagers and five co-workers. The analysis was made in two steps. First we examinedhow the company’s leadership model work and if it’s connected to the high-performanceteams. (Forslund, 2022). Second, how this effects the alienation at the company. Theresult was that transformative leadership indeed is included in the company’s leadershipmodel. Furthermore, we could conclude that the leaders in the company did practisetransformative leadership, even though the level varied a little between the individualleaders. The transformative leadership is effective in preventing alienation and weconclude that it is the most important tool in the process of preventing that. Finally, wesee that the company’s model, and practise of leadership is successful.

Som pianist, sångare och låtskrivare har jag länge velat utveckla och förbättra mitt konstnärliga uttryck. Ett sätt att göra detta är att ta inspiration från andra musiker och i detta fall tycker jag att Elton John är en mycket skicklig pianist, sångare och låtskrivare. Mitt arbete syftar till att undersöka Elton Johns sång- och pianobaserade låtar för att utveckla min egen förmåga att skriva sång- och pianobaserade låtar. Min analys har fokuserat på Johns låtar från 70-talet, som Bernie Taupin skrev texterna till och Elton John komponerade och framförde. Jag utgick från sex olika perspektiv: melodi, harmonik, form, text, uttryck och sättning. Analyserna sammanfattades sedan till kännetecken som jag kunde använda i min egen låtskrivningsprocess. Dessutom analyserade jag Elton Johns pianospel- och sångstil för att förstå hur instrumenten samspelar och vilka kännetecken som finns. Resultatet av arbetet blev tre låtar: Lady Rosa, Go And Tell (Go To Hell) och Loss Of Control.

In Swedish school students seem to pay little attention on how to experience and use inspiration in their creative artwork. When asked to seek inspiration they tend to find an image and copy it rather than actively use it as inspiration. The purpose of this study is to inquire how teenagers define inspiration and how they use it and what impacts the understanding of it. To benefit teachers in their planning of the subject of creating art. By having semi structured interviews with six 15-year-old students and analysing the collected thoughts through a sociocultural perspective we find that teenagers have a collective understanding that inspiration is when you take an idea from someone else’s creation and make it their own. What the inspiration source are depends on the subject, the purpose and the situation. According to most of the interviewed students you get inspired in different ways depending on if it is in art or in language class. In art the main inspiration source is visual and is something you find outside of yourself. The people around you take part in your inspiration and affects the outcome of your artwork. Sometimes in a good way, when ideas are taken from classmates, sometimes not in an efficient way, when the mates disturb your focus and ability to create. Inspiration does not seem that important to these pupils because if you are motivated, even when you’re not inspired, you will still create something that the teacher can grade. However, they all agree that copying others and not create their own thing may impact their ability to be creative, which have a negative effect in other subjects in school as well.