Made available in DSpace on 2016-08-10T11:07:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Flaviane Pires.pdf: 1267151 bytes, checksum: c81e5ae49ff909e99a7ebd976e52dca5 (MD5) Previous issue date: 2016-02-23 / Human inventions and its consequent technological evolution carry innovative changes in the realms of artistic production. In this scenario, new forms of poetry, aligned with technology also begin to configure it. The present research brings to focus, poetry created with a computational medium, with the attempt of exemplification and conception. During the development of this critic product, the semiotic triadic relationship will be addressed between poetry, art, sciences, and technology to promote digital poetry and other information-based forms of poetry. In this context, present research justifies itself with the Internet being a contemporary instrument that amplifies the quantity of possible combinations, aside from the accessibility and disclosure of work. This allows for a new relational dimension between the poet and the reader, both in the producing of the poem as well as in its reception and interaction between both subjects. This fact results in a new relational perspective between them, now composed of authormachine- programmer-reader, allowing for an alternative form of poetry that circulates in the electro-electronic- digital space. The main goal of this study is to clarify the possible conceptualization of digital poetry, its particularities, specificities, and nuances, its main elements of composition, and also its classifications according to the technological resources employed for its production. Other important aspects that were established include the dehumanization, decentralization of I, and the de-terrorization that is present in digital poetry carried by the dynamic nature of computer technology. Just as the probabilities of creativity, interaction and interference by any part of the three formative segments and the possibilities of hypertextuality, hyper use of media and interconnectivity promoted by poetic works, conveyed through the Internet. It is hoped that this manner, contributes with the conceptual theoretical opportunity that already exists, good and ample diversification that has been in development by authors and researchers, in which many were situated as the theoretical foundation in the body of the research. / As invenções humanas e a consequente evolução tecnológica acarretam inovadoras mudanças nos meios de produção artística. Neste cenário, novas formas do fazer poético, aliadas às tecnologias de ponta, também passam a se configurar. A presente pesquisa traz como foco central, a poesia feita em meio computacional, bem como uma perspectiva de conceituação e exemplificação. Durante o desenvolvimento deste produto crítico, será abordada a relação semiótica triádica estabelecida entre a poesia, as artes, ciência e tecnologia, no processo de promoção do poema digital e outras formas poéticas informatizadas. Neste contexto, a presente pesquisa justifica-se por ser a internet um instrumento da contemporaneidade, que amplia a quantidade de possibilidades combinatórias, além da acessibilidade e divulgação de obras. Esta dimensiona uma nova estrutura relacional entre poeta e leitor, tanto na produção do poema quanto na sua recepção e na interação entre os dois sujeitos. Fato que resulta em uma nova perspectiva entre eles, agora composta por autor-máquina-programadorleitor, possibilitando a criação de uma poesia alternativa que circula no espaço eletroeletrônico- digital. O objetivo principal, deste estudo, é elucidar a possível conceituação de poesia digital, suas particularidades, especificidades e nuances, seus principais elementos de composição e, também, algumas de suas classificações de acordo com os recursos tecnológicos empregados na sua produção. Outros aspectos também abordados serão a desumanização, a descentralização do eu e a desterritorialização presentes na poesia digital, acarretadas pela dinâmica da tecnologia computacional. Assim como, suas probabilidades de criatividade, interação e interferência e as possibilidades de hipertextualidade, hipermidialidade e interconectividade promovidas pela obra poética veiculada na rede de internet. Almeja-se, desta forma, contribuir com o ensejo conceitual-teórico já existente, amplo e bem diversificado, e que vem sendo desenvolvido por pesquisadores e autores, dentre os quais, vários foram situados como fundamentação teórica no corpo da pesquisa.

Este trabalho procura refletir sobre como o projeto expográfico pode ser desenvolvido de modo a construir o campo da interatividade. Dada à exacerbação em torno da ideia de interatividade e da quase incondicional exigência da mesma nos novos projetos de exposições, o que se pode observar muitas vezes é conseqüente banalização de seu conceito em função da superficialidade com que acaba sendo tratado - seja pelo desconhecimento do conceito em sua completude, seja em virtude da redução ou da simplificação do mesmo. Uma das tendências atualmente é a associação direta e automática da interatividade com meios e dispositivos digitais - como se estes necessariamente promovessem a interatividade. O que resulta na adoção cada vez mais freqüente de dispositivos deste tipo pelos museus, com o argumento de que os mesmos têm o potencial de quebrar a relação mediativa e a comunicação \"unidirecional\". Entretanto, uma das hipóteses assumidas aqui é a de que esta associação é equivocada e que a simples adoção de dispositivos digitais não garante a promoção da interatividade no ambiente expográfico. Desta primeira hipótese, deriva a segunda, segundo a qual seria necessário desvincular a ideia da interatividade da relação direta e automática com os meios digitais, para, então, considerá-la em sua essência: como relação dialógica. O museu não pode deixar de ter em mente que o seu potencial está não apenas em fornecer informações, mas em estruturar oportunidades para que os visitantes possam compreendê-las e (re-)significá-las, possibilitando e estimulando, assim, que construam suas próprias identidades, e encontrem seu lugar no mundo. O projeto expográfico seria, então, um dos maiores recursos de que dispõe o museu para construir o campo desta interatividade. / This research aims to reflect on how the exhibition design can be developed in order to build the field of interactivity. Given the exacerbation around the idea of interactivity and its unconditional requirement in many recent exhibition projects, what one can often see is the consequent trivialization of his concept due to the superficiality with which it ends up being treated. One of the trends is currently the direct and automatic association of interactivity with media and digital devices - as if they necessarily promoted interactivity. This results in an increasing adoption of such devices by museums, on the grounds that they have the potential to break the meditative relationship and the \"one-way\" communication. However, one of the assumptions here is that this association is mistaken and that simply adopting digital devices does not guarantee the promotion of interactivity in the exhibition environment. This first hypothesis leads to a second assumption, according to which it is necessary to detach the idea of interactivity of the direct and automatic relationship with digital media, and consider it in its essence: as a dialogical relationship. The museum can not fail to keep in mind that its potential is not only to provide information, but in structuring opportunities for visitors to understand and (re-) signify them, enabling and encouraging the construction of their own identities and the definition of their place in the world. The exhibition project is one of the major resources available to the museum to build the field of this interactivity.

O computador tem sido empregado na educação praticamente desde seu surgimento e a literatura tem apontado como vantagens de sua incorporação no processo de ensino-aprendizagem, seu potencial de promoção de interatividade e de resposta rápida (retroação). Mais recentemente, com a grande popularização da Web, o uso de Sistemas Gerenciadores de Cursos (SGC) passou a ser ferramenta necessária para personalizar o aprendizado do aluno e para sintetizar informações ao professor. Além disso os SGC viabilizaram o surgimento de uma grande quantidade de cursos na modalidade de Educação a Distância (EAD). Dentre os SGC um que merece destaque é o Moodle, em função de ser um sistema livre e por adotar uma arquitetura modular que permite a incorporação de novas ferramentas. Entretanto, nota-se atualmente uma carência no Moodle de ferramentas que proporcionem aprendizado interativo e que eventualmente permita retroação imediata. Deste modo, a proposta deste trabalho é o enriquecimento do Moodle, apresentando um novo pacote, o iTarefa, que possibilita o gerenciamento de atividades interativas. O iTarefa possibilita a incorporação de qualquer applet Java, desde que este esteja na forma de um Módulo de Aprendizagem Interativa (iMA). Neste trabalho serão apresentados, além do pacote iTarefa, os resultados de seu uso em disciplina de graduação e alguns minicursos para professores e alunos do ensino fundamental e médio. / The digital computer has been used in education almost since its beginning and the literature has pointed out several advantages of its use in the teaching-learning process, mainly related to its potential to promote interactivity and quick feedback. More recently, with the popularization of the Web, the use of Learning Management Systems (LMS) has become a fundamental tool to customize student learning and to synthesize information for the teacher. In addition, the LMS made possible the emergence of a large number of courses under the model of Distance Learning (or e-learning). Despite the several options of LMS, one that is worthwhile is the Moodle system. Two of its most valuable characteristics is that it is free software and its modular architecture allows the incorporation of new tools. However, there is currently a lack of tools in Moodle to promote interactive learning and eventually allow feedback. Thus, the purpose of this work is to enrich interactivity in Moodle presenting a new package, the iAssign, which enables the management of interactive activities. The iAssign allows the incorporation of any Java applet, since it is in a form of an Interactive Learning Module (iLM). This work, besides to present the iAssign package, it also presents the results of its use in undergraduate course and some short-courses for teachers and students of elementary and high school.

Made available in DSpace on 2017-07-21T20:31:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Suzana Bitencourt.pdf: 1469676 bytes, checksum: 8280485190348ad1357cd5ff928357ec (MD5) Previous issue date: 2016-05-31 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This research analyzed the implementation of the History teaching degree from Pró Licenciatura (PROLICEN) and the Universidade Aberta do Brasil (UAB - Open University of Brazil). These are Federal Government programs designed to graduate more teachers to work in primary and secondary schools. The History teaching degreeoffered by the State University of Ponta Grossa (UEPG) was taken as the objective field of investigation. The main objective was to verify how the implementation of the course occured, seeking to understand how teaching and learning happened when mediated by technology, with the purpose of analyzing the impact of such a conception of education on the works of the pedagogical doings of those who teach, as well as those who learn. For that, we relied on sources of oral origin, with the aim of getting as close as possible to the daily lives of teachers and undergraduate students involved with Distance Education (DE). The methodology used included the theoretical contributions presentedin the theory of language of Mikhail Bakhtin (1997) and Lev Semenovitch Vygotsky (2000). The concept of mediation is particularly important as pedagogical mediation is a perspective widely used in the distance education theme. In this case, we intended to verify the practical application of mediation through the use of technology. The notion of social experience presented in Edward Palmer Thompson’s (1981) work headed the motivation of the research, as, from this, it was possible to reach the daily life of the subjects, contrasting official documents with evidence obtained oraly. The data analysed demonstrated that PROLICEN mobilized changes in academic teaching practices because it forged the use of pedagogical resources that were unaware to them, as well as access to the theoretical postulates of history, as they were teachers working in unsuitable areas of their education. This result allowed us to affirm that Distance Education has adequate applicability when used in continuing education. Being graduated by Distance Education for the graduated professionals was of great impact on teaching activities, as qualitative improvements in the practice of the classroom occured, the chances of understanding and using technologies in teaching increased and,above all, there was personal fulfillment due to the conquest of a specific degree in the professional area, previously carried out without the necessary qualification. Regarding the UAB, this program worked more broadly in terms of enrollment offer, by not reaching only teachers in service. This research showed that the technologies in education, in most cases, are used out of compulsion. For effectiveness of Distance Education, the collected results indicate the need for a more versatile education proposal that combines face to face and distance models. / Esta pesquisa analisou a implantação de cursos de licenciatura em História a partir do Pró Licenciatura (PROLICEN) e da Universidade Aberta do Brasil (UAB). Estes são programas do Governo Federal destinados a formar mais professores para atuar no Ensino Fundamental e Médio. Tomou-se como campo objetivo de investigação o Curso de Licenciatura em História ofertado pela Universidade Estadual de Ponta Grossa (UEPG). O objetivo central foi verificar como ocorreu a implantação do referido curso, buscando compreender como se deu o ensino e a aprendizagem quando mediados pelas tecnologias, com o intuito de analisar os impactos que tal concepção de formação opera nos fazeres pedagógicos daqueles que ensinam, como também naqueles que aprendem. Para tanto, recorreu-se às fontes de origem oral, objetivando chegar o mais próximo possível do cotidiano dos professores e dos acadêmicos envolvidos pela Educação a Distância (EaD). A metodologia utilizada contou com os aportes teóricos presentes na teoria da linguagem de Mikhail Bakhtin (1997) e Lev Semenovitch Vygotsky (2000).Na obra deste último autor, a concepção de mediação é particularmente importante, pois mediação pedagógica é uma perspectiva bastante utilizada no tema EaD. Nesse caso, pretendeu-se verificar a aplicação prática da mediação pelas tecnologias. A noção de experiência social presente na obra de Edward Palmer Thompson (1981) coroou a motivação da pesquisa, pois, a partir dela, foi possível alcançar o cotidiano dos sujeitos, contrastando documentos oficiais com evidências obtidas por meio da oralidade. Os dados analisados demonstram que o PROLICEN mobilizou alterações nas práticas docentes dos acadêmicos, pois forjou a utilização de recursos pedagógicos que eles desconheciam, bem como o acesso aos postulados teóricos da história, visto que eram professores atuando em áreas inadequadas a sua formação. Esse resultado permite afirmar que a EaD possui adequada aplicabilidade quando é utilizada na formação continuada. Formar-se pela EaD para os profissionais egressos foi de grande impacto nas atividades docentes, pois ocorreram melhorias qualitativas na prática de sala de aula, aumentaram as chances de compreender e de utilizar as tecnologias no ensino e, sobretudo, houve a realização pessoal pelo fato de conquistar uma graduação específica na área de atuação profissional, anteriormente exercida sem a qualificação necessária. No que tange à UAB, esse programa funcionou de forma mais ampla em termos de oferta de vagas, não atingindo apenas professores em atuação. A pesquisa realizada mostrou que as tecnologias em educação, na maior parte das vezes, são utilizadas como um fetiche. Para uma eficácia da EaD, os resultados colhidos mostraram ser necessária uma proposta mais versátil de formação, que combine modelos presenciais e a distância.

Submitted by Marlene Aparecida de Souza Cardozo (mcardozo@pucsp.br) on 2016-12-19T11:21:48Z No. of bitstreams: 1 Marco Antonio Camargo Nascimento.pdf: 5611314 bytes, checksum: 26a9d237701a4797ffb4626733644db3 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-19T11:21:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marco Antonio Camargo Nascimento.pdf: 5611314 bytes, checksum: 26a9d237701a4797ffb4626733644db3 (MD5) Previous issue date: 2016-11-30 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Since the end of 2010, news programs have no longer been watched as they used to be. TV is in real time on the Internet, computers, laptops, tablets and mobile phones. In the era of digital convergence, viewers do not only watch TV, but they concomitantly access the content from live images or on demand. This work aims to analyze the codes of this image culture since the beginning of television in Brazil and to analyze the changes undergone by the advent of social media. It also intends to point out the affinity between the nature of the accelerated images and which are out of control of this online media generation with the nature of the images portrayed by the German thinker Aby Warburg. The research corpus comprises an image cut of the period in which the media revolution has resulted in a new language. The hypothesis is that TV, almost seven decades later, must be understood as a broadcasting language, from which it originated, and as a new product of media visibility resulting from the advent of social media. Television has, for the first time, lost its supremacy to the Internet and needed to establish new patterns of relationship with viewers. The work aims to demonstrate the phenomenon of this change and it is based on studies and research on journalism, television and image, particularly those involving technology and thinkers on the image culture. It makes a parallel with the German thinker Aby Warburg, whose theory has characteristics of the language disseminated in the digital communication culture. The scientific research of this study allowed to conclude that TV has been in conflict with the social network as Hercules had been with Hydra. Journalism, which has the news as its major symbolic value, means tactile, volatile and shared mediation of this conflict / Desde o ano 2010 os telejornais não são mais assistidos como antigamente. A TV está em tempo real na Internet, nos computadores, notebooks, tablets e celulares. Na era da convergência digital, os espectadores já não assistem somente à TV, mas acessam instantaneamente o conteúdo de imagens ao vivo ou on demand. Este trabalho tem como objetivo analisar os códigos desta cultura da imagem desde o início da televisão no Brasil, bem como as mudanças sofridas com o advento das redes sociais. Pretende-se também assinalar a afinidade entre a natureza das imagens aceleradas e fora de controle da geração online media com a índole das imagens retratadas pelo pensador alemão Aby Warburg. O corpus da pesquisa compreende um recorte da imagem no período em que a revolução dos meios resultou em uma nova linguagem. A hipótese é a de que a TV, quase sete décadas depois, deve ser compreendida como linguagem broadcasting, da qual se originou, e como um novo produto da sociedade midiática, resultante do advento das redes sociais. A televisão pela primeira vez perdeu a supremacia para a Internet e precisou estabelecer novos padrões de relacionamento com os telespectadores. O trabalho pretende demonstrar o fenômeno desta mudança e ampara-se em estudos e pesquisas sobre jornalismo, televisão e imagem, notadamente aqueles envolvendo tecnologias e pensadores da cultura da imagem. Faz um paralelo com o pensador alemão Aby Warburg, cuja teoria possui características da linguagem disseminada na cultura da comunicação digital. A pesquisa científica deste trabalho permitiu concluir que a televisão vive um conflito com a rede social como Hércules viveu com a Hidra. O jornalismo, cujo maior valor simbólico é a notícia, significa a mediação tátil, volátil e compartilhada deste conflito

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:13:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Juliana Luisa Cappi.pdf: 1096834 bytes, checksum: b5c0761d44d765052a45337fe437029f (MD5) Previous issue date: 2013-10-14 / The purpose of this research is to investigate the formal and poetic aspects concerning to the program of creation of non-linear narratives, organized in a database system, the Korsakow System. The research is based on articles and interviews published by the creator of the program, Florian Thalhofer, and it shows the context on which it was created, its purpose and the reasons of the choices made for broadcasting and distribution of the program. These purposes consist of the development of an interactive database system formed by audiovisual objects organized in a time schedule by the spectator, who chooses such objects from the connections set by the programmer. This work also shows a list of the most creative applications of this program, done by its creator and other researchers. This list was organized according to a classification that limits the production into four categories that define the most popular aims of the uses of the program, which are: artistic, documental, cinematographic and educational. At the end of this explanation, we developed a critical text about the uses of this program, including on it the structural and conceptual problems that unable the creation of narratives that reach Thalhofer s initial proposal. Our methodology was established based on Arlindo Machado and Lev Manovich s theories of the connections between the new media and the cinema as well as the discussions upon web and internet creation proposed by Lucia Leão and Janet Murray. This research present a series of issues related to the contemporary production in visual arts, in the movies and in the internet, and explain the notions of interactivity, authorship and creation of shared experimental online projects / Esta dissertação visa investigar os aspectos formais e poéticos referentes ao programa de criação de narrativas não-lineares interativas organizadas em um banco de dados, o Korsakow System. A pesquisa baseia-se em artigos e entrevistas publicados pelo criador do programa, Florian Thalhofer, que explicitam o contexto no qual o programa foi criado, o objetivo buscado com a sua criação e as justificativas das escolhas de divulgação e distribuição do programa. Esses objetivos consistem no desenvolvimento de um banco de dados interativo formado por objetos audiovisuais organizados em uma montagem temporal realizada pelo espectador, que seleciona esses objetos a partir de ligações propostas pelo programador. A pesquisa também realiza um levantamento das aplicações mais criativas deste programa, realizadas pelo criador e por outros pesquisadores. Esse levantamento foi organizado em uma classificação que delimita a produção em quatro categorias criadas na pesquisa e que definem os objetivos mais populares de utilização do programa: artístico, documental, cinematográfico e educacional. Ao finalizar esta contextualização, desenvolvemos um texto crítico sobre a utilização do programa, incluindo os apontamentos das problemáticas estruturais e conceituais que impedem a criação de narrativas que alcancem a proposta inicial de Thalhofer. A metodologia desta pesquisa é estabelecida a partir das teorias sobre as relações entre as novas mídia e o cinema dos pesquisadores Arlindo Machado e Lev Manovich e pelas discussões sobre criação em rede e internet propostas por Lucia Leão e Janet Murray. As discussões propostas por esta pesquisa estão relacionadas à produção contemporânea nas artes visuais e no cinema interativo na internet, na apropriação de conceitos de interatividade, autoria e criação de projetos colaborativos presentes em projetos experimentais online

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:13:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Paula Marques de Carvalho.pdf: 7169791 bytes, checksum: 2686bc378b62a024b04d3d2ca77df351 (MD5) Previous issue date: 2013-10-30 / Considering that advances in digital technology have promoted several changes in the communication field , such as the decline of the means of mass communication and the emergence of individualized forms of production and distribution of content such as podcasting , this research proposes to study the constitution of the " Nerdcast " , the site podcast " Young Nerd " through the process criticism, from the analysis of the following pillars of the creation process : the knowledge of raw materials and construction procedures used and the productive interactions between producers and users . The proposal is to observe the development over time, establishing relationships between different versions of this podcast. Sales studies are brought in this research in order to consolidate it, from his theory of the process of creating a dialogue with communication scholars in the field of digital media, in which the main reference authors are: Primo, Lemos, Leo and Santaella. In the analysis of creative features, the data are based on Vigil, Balsebre, Ortiz and Marchamalo, Silver, among others. The literature review, the process criticism and the case study were used as the methodology. The analysis material was composed of audio files of the episodes, the content of the graphical interface of the podcast page and the fields reserved for interaction via blog, at different times. We analyzed 300 episodes out of the 380 published so far. In parallel the blog pages were examined observing the configuration of the graphical interface and the present materials on the day that the podcast was released. In order to follow the interaction via blog, the collaborations made by producers and users in the comment windows of the respective episode were recorded. At another time, the contributions or requests made were observed and how these manifestations are reflected in the material form in the audio and in the materials on the podcast page - and in its dynamics. It is concluded from the study that Nerdcast has gone through several transformations caused by technology evolution, but mainly by the process of acquiring knowledge of the producers for the Web 2.0 platform and the search for creative procedures, and that the productive interaction established between producers and users is the key to building Nerdcast, in addition to showing themselves as standard constituent of many podcasts on the network / Considerando que os avanços da tecnologia digital promoveram diversas mudanças no campo comunicacional, como o declínio dos meios de comunicação de massa e o surgimento de formas individualizadas de produção e distribuição de conteúdo como o podcasting, a presente pesquisa propõe o estudo da constituição do Nerdcast , o podcast do site Jovem Nerd , a partir da análise dos seguintes pilares do processo de criação: o conhecimento da matéria-prima e procedimentos de construção utilizados e as interações produtivas entre produtores e usuários. A proposta é observar o desenvolvimento ao longo do tempo, estabelecendo relações entre as diferentes versões deste podcast. No suporte à pesquisa estão os estudos de Salles, a partir de sua teoria do processo de criação em diálogo com estudiosos da comunicação no campo das mídias digitais, em que os principais autores referenciais são: Primo, Lemos, Leão e Santaella. Na análise dos recursos criativos, os dados são baseados em Vigil, Balsebre, Ortiz e Marchamalo, Prata, entre outros. Foram utilizadas como metodologia a revisão bibliográfica, a crítica de processo e o estudo de caso. O material de análise foi composto por arquivos de áudio dos episódios, o conteúdo presente na interface gráfica da página do podcast e os campos reservados para interação via blog, em diferentes momentos. Foram analisados 300 episódios dos mais de 380 publicados até o momento. Em paralelo examinaram-se as páginas do blog observando a configuração da interface gráfica e os materiais presentes no dia em que o podcast foi disponibilizado. Para o acompanhamento da interação via blog foram registradas as colaborações feitas por produtores e usuários nas janelas de comentário do respectivo episódio. Em outro momento, observaram-se quais foram as contribuições ou solicitações e como essas manifestações se refletem na forma material - no áudio e nos materiais presentes na página do podcast - e em sua dinâmica. Conclui-se a partir do estudo que o Nerdcast passou por diversas transformações ocasionadas pela evolução da tecnologia, mas principalmente pelo processo de aquisição de conhecimento dos produtores em relação à plataforma da Web 2.0 e à busca pelos procedimentos criativos, e que a interação produtiva estabelecida entre produtor e usuários representa a chave para construção do Nerdcast, além de se apresentar como padrão constitutivo de inúmeros podcasts na rede

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:15:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Robson Kumode Wodevotzky.pdf: 14017719 bytes, checksum: 0f588be0bb91a6611a254f8bd06861b8 (MD5) Previous issue date: 2015-12-14 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This research aims to analyze the sociocultural environment of the webseries, fictional serial audiovisuals produced specifically for the web, in the cybercultural context. The platform Youtube and the audiovisual content of the channels Porta dos Fundos and canal8KA compose the corpus of this research and are among the proposition released from the second decade of the XXI century to build a viewing habit of fictional audiovisual products on the web through serialily. The consumption and production of videos and series on the web provides specific characteristics of this environment, such as the rivalry with other attention catalyzers fighting for space on the same window, the use of interactive tools, and the facilitation in the criation and circulation of audiovisuals. The goal is to identify the sociocultural reverberations that have emerged in this environment: how the interactors behave regarding webseries and vice versa, once that in an environmental thinking the social movements impact the products and so does the opposite. The hypothesis is that the webseries environment, through the strategies of acceleration, interaction and ritualisation by repetition brings the interactor user, simultaneously receiver and viewer to a time and space suspension with the temporal acceleration and the obliteration of the world by excessive images, interactive or not. Methodologically, we will analyse the corpus, investigating the available tools and used languages that potentially impact the sociocultural relations in this environment. The theoricalmethodological funtamental basis of this research consists in the works of Norval Baitello and Villém Flusser about image and cultural environments, Umberto Eco about seriality and narrative, Arlindo Machado about audiovisual history and its consumption and Eugênio Trivinho about cyberculture / audiovisuais ficcionais seriados produzidos especificamente para a web, no contexto cibercultural. A plataforma Youtube e os produtos audiovisuais dos canais Porta dos Fundos e canal8KA constituem o corpus da presente pesquisa e estão entre as propostas lançadas a partir da segunda década do século XXI para construir um hábito de visualização de produtos audiovisuais ficcionais na web através da serialidade. O consumo e a produção de vídeos e séries no ambiente web traz características específicas do meio, como a rivalidade com outros catalisadores de atenção disputando espaço na mesma janela, o uso de ferramentas interativas e a facilitação na criação e circulação de audiovisuais. O objetivo é identificar as reverberações socioculturais surgidas neste ambiente: como se comportam os interatores com relação às webséries e vice-versa, uma vez que num pensamento ambiental os movimentos sociais impactam nos produtos e o contrário também. A hipótese trabalhada é de que o ambiente das webséries, através de estratégias de aceleração, interação e ritualização pela repetição, leva o interator usuário, receptor e espectador simultaneamente - a uma suspensão espaço-temporal, com a aceleração temporal e a obliteração do mundo pelo excesso de imagens, interativas ou não. Metodologicamente, analisaremos o corpus numa investigação das ferramentas disponíveis e linguagens utilizadas que potencialmente impactam nas relações socioculturais desse ambiente. A base teórico-metodológica fundamental da pesquisa consiste nas obras de Norval Baitello e Vilém Flusser sobre imagem e ambientes culturais, em Umberto Eco sobre serialidade e narrativa, em Arlindo Machado sobre histórico e consumo audiovisual e em Eugênio Trivinho sobre cibercultura

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:16:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Guilherme Espindula da Rocha.pdf: 147737 bytes, checksum: 9d1997f3109cf629717b1eca8613b662 (MD5) Previous issue date: 2007-05-14 / This study try to idtentify the transformations of cinematic language thru his integration to digital formats in the web telecomunication medias, notoruius Internet and the mobiles dispositives. For those, i made a analise of this new formats of cinema that came show thru the new tecnologies of digital web comunications. One of this cases is the cinema in the worl wide web, show directely in internet, oppenin a question of what is cinema in the web. To identify this new format, we analise the sites Atom Films (www.atomfilms.com.br) and Porta Curtas, a site especialized in brazilian shorts in the web, for a significative exemple of this changes. The other case is mobile cinema, in podcasts e celular phones, that became popular in last years. Based on Arlindo Machado e Lev Manovich Theory, the way to make this analise show the realtions of cinema and others cultural texts around it, pushing the discution of cinema in the center of the discussion of cultural web. Thru this perspective, we can conclue that the integration between cinema and web promotes the hibridization of video and computer language in its signification process. This can make a language that promotes the integration of fotoquimic images with eletronic and digitals images, pointing new ways to audiovisual in the context of on line comunication / Este estudo busca identificar as transformações da linguagem cinematográfica a partir da sua integração ao formato digital nos meios de telecomunicação em rede, notadamente a Internet e os dispositivos móveis. Para tanto, partimos da análise de novos formatos de cinema que têm se mostrado através das novas tecnologias de comunicação em redes digitais. Um destes casos é o cinema na web, apresentado diretamente na Internet, abrindo um questionamento do que seja cinema dentro da rede. Para identificar este novo padrão, analisaremos o site "AtomFilms" (www.atomfilms.com.br) e o Porta Curtas, site especializado em curtas metragem brasileiros na web, como exemplo significativo desta mudança. Outro caso é o cinema portátil, cinema em podcast e em celulares, formato que tem se popularizado nos últimos anos. Baseados nos pressupostos teóricos de Arlindo Machado e Lev Manovich, a metodologia de análise privilegia as relações do cinema com os vários textos culturais que o rodeiam, inserindo a discussão sobre o cinema no âmbito da cultura de rede. Dessa perspectiva, pode-se concluir que a integração do cinema à web, promove a sua hibridação com o vídeo e a informática em seus processos de significação. Isto gera uma linguagem que integra as imagens fotoquímicas com imagens eletrônicas e digitais, indicando novos desdobramentos do audiovisual no contexto da comunicação on line

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:18:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lygia Socorro Sousa Ferreira.pdf: 2277880 bytes, checksum: c945b1198c05efba3476a25386084571 (MD5) Previous issue date: 2009-11-24 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The Master dissertation is inserted in the present planetary mediatic arrangement configured by the convergence between communication and the data processing information: cyber-culture. We are currently living in a time impacted by continuous scientific advancements and, moreover, by the huge utilization of info-technologic equipment. The interactivity and speed are now conceived as processes capable of dynamizing the socio-cultural, political and economic relations of the contemporary life. On that context, where interactive technologies became essential, it is important to investigate the Internet s influence on the Brazilian youngsters imaginary. Nowadays, the social relationships are built with the help of digital technologies and the cyberspace. The question arises, then: How does the Internet impact the youth? Do the relationships measured by the Web collaborate for the autonomy and identity formation of young people? How does the Internet seduce them? The contents explored at the Web help in the personal formation of those individuals? The answers for those questions show that when reaching the virtual world, youngsters develop a feeling of autonomy and identity. At the same time, that relationship young people-Internet provides dependence and loneliness in a context occasionally taken over by criticism absence. In addition to the bibliographic research on the studied object, the work involves empirical research, through a specialized consultation with 100 youngsters aging 14 to 17 years old, students of public and private schools of Belém and São Paulo. The data study was done through qualitative and quantitative systemization and the results were posted in elucidative graphic spreadsheets. The theoretical perspectives deployed for the argumentation basis include post-modernism (Lyotard, Harvey, Kumar and Jameson), French post-structuralism (Baudrillard), communication post-Frankfurt critique (Sfez), socio-dromological theory (Virilio), cyber-culture critical epistemology (Trivinho) and the imaginarium theories (Castoriadis and authors of the psychological area), among other less relevant sources. The (theoretical and empirical) results reflect as contextual scientific conclusions on the problematic seduction of that coupling between youth and cyberspace / A presente Dissertação está inserida no atual arranjamento mediático planetário configurado pela convergência entre a comunicação e a informática: a Cibercultura. Hoje, vive-se em uma época marcada por avanços científicos contínuos e, sobretudo, pela imensa utilização de equipamentos infotecnológicos. A interatividade e a velocidade passaram a ser concebidas como processos capazes de dinamizar as relações socioculturais, políticas e econômicas da vida contemporânea. Nesse contexto em que as tecnologias interativas tornaram-se imprescindíveis, tornou-se importante investigar a influência da internet no imaginário dos jovens brasileiros. Atualmente, as relações sociais se fazem sobremaneira com o auxílio da máquina. Então, é imperioso questionar como a web age no imaginário dessa faixa etária. As relações mediadas pela internet colaboram para a autonomia e para a formação da identidade dos jovens? Como a internet os seduz? Os conteúdos explorados na rede auxiliam a formação pessoal desses indivíduos? As respostas para tais questionamentos mostram que o jovem, ao interagir com o mundo virtual, constrói para si um sentimento de autonomia e identidade. Ao mesmo tempo, essa relação jovem-internet também proporciona dependência e solidão, num contexto eventualmente assumido de ausência de criticidade. O Trabalho trata-se de uma pesquisa empírica, em que foram consultados 100 jovens, na faixa etária entre 14 a 17 anos, estudantes de escolas públicas e particulares das cidades de Belém e São Paulo. A apuração dos dados foi feitas por sistematização tematização qualiquantitativa de dados. As perspectivas teóricas mobilizadas para a fundamentação teórica incluem o pós-modernismo reflexivo (Lyotard, Harvey, Kumar e Jameson), o pós-estruturalismo francês (Baudrillard), a teoria critica pós-frankfurtiana da comunicação (Sfez), a teoria sociodromológica (Virilio), a epistemologia da critica da cibercultura (Trivinho), as teorias do imaginário (Castoriadis e autores da área de psicologia), entre outras vertentes coerentes com estas. Os resultados (teórica e empírica) se projetaram na forma de conclusões científicas contextuais sobre o problemático fascínio desse acoplamento entre juventude e ciberespaço