Made available in DSpace on 2015-05-14T12:11:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1081503 bytes, checksum: 5024bbd6a439d5e87d007bdb51b4acbd (MD5) Previous issue date: 2014-03-14 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Cette étude de Maîtrise (Master) a pour but d´examiner la culture homérique et son contexte hélénique qui occuppent tellement les reflexions entreprises par Nietzsche. Le travail analyse depuis sa dissertation conclusive de l´école fondamentale jusqu´à ses écrits correspondant à la phase initiale de sa philosophie. Compte tenant de l´importance de l´approche homérique mise em oeuvre par le jeune Nietzsche, on tâche de mettre en contexte certains passages concernant les étapes suivantes de son oeuvre, ainsi que certains de ses écrits postumes. Tels passages constituent le corpus de cette dissertation. En fonction d´une meilleure analyse comparative, on n´écarte pas le support philosophique tellement évident pendant cette étape de sa pensé. La comparaison implique faire appel direct aux textes homériques, tout en propiciant une analyse rigureuse de la relation entre le poète de l´antiquité et le philosophe modern. On analyse d´abord l´importance de l´aristocratie. L´arete en tant que valeurs qui se développent dans une culture, tout en se refléchissant sur certains individus composant une aristocracie. Le caractère de ces individus éventuellement s´affronte aux conditions de normatisation de la vie. Pendant que l´art, dans ce processus, se présente comme un courant qui offre la transmission et la transformation culturelle. En suíte on tâche de présenter l´agonisme en tant que valeur constructive de la culture qui démarre de l´affrontement physique dans le récit homérique, en se développant dans la compétition poétique et dramaturgique, tout en s´établissant dans la dialectique philosophique. La perspective imagétique de la colère d´Achille cosntitue un exemple paradigmatique du caractere decadente de l´homme moderne, ainsi qu´une contribution esthétique pour surmonter son état amorphique. On examinte, enfin, la signification originale du terme mythe chez les auteurs épiques, ce qui s´ajoute à la perspective nietzschienne sur Homère, dont resulte une ré-animation du mythe. Telle approche a pour but de redresser un itinéraire pour le ressurgiment de Dionise. Le mythe qui, dès sa condition d´auxiliaire chez les auteurs épiques, devient protagoniste dans la tragédie. Dans la modernité, Dionise, par l intermédiaire de Nietzsche, assume une dimension philosophico-tragique en tant que symbole de l´affirmation irresctricte de la vie. / Esta dissertação de mestrado tem por objetivo investigar a cultura homérica e seu contexto helênico que tanto ocuparam as reflexões de Nietzsche. O trabalho analisa desde a sua dissertação ginasial até os escritos propriamente ditos da fase inicial de sua filosofia. Para justificar a importância da abordagem homérica estabelecida pelo jovem Nietzsche, serão contextualizados trechos das fases subsequentes de sua obra e de escritos póstumos. Esses trechos se referem diretamente ao corpus desta dissertação. Em função de uma melhor análise comparativa não será descartado o suporte filológico tão evidente nesta primeira fase de seu pensamento. A comparação implica a ida direta aos textos homéricos, proporcionando uma análise rigorosa dessa relação entre o poeta-aedo arcaico e o filósofo moderno. Num primeiro momento é analisado a importância da aristocracia. A arete no sentido de valores que crescem numa cultura e resplandecem em determinados indivíduos que formam uma aristocracia, nela o caráter rivaliza com as condições normatizadoras da vida. No ínterim desse evento, a arte é a corrente que oferece a transmissão e a transformação cultural. Dado esse passo, será apresentado o agonismo como um valor construtivo da cultura que parte do confronto físico na narrativa homérica, se desenvolve na competição poética e dramaturga e se estabelece na dialética filosófica. A perspectiva imagética da ira de Aquiles é um exemplo paradigmático para o caráter decadente do homem moderno, e uma contribuição estética para a superação de seu estado amórfico. A seguir investiga-se o sentido original do termo mito nos épicos que somada à perspectiva nietzschiana sobre Homero reacende a vivacidade mítica. Essa abordagem tem como escopo traçar um itinerário para o ressurgimento de Dioniso. O mito que de coadjuvante nos épicos torna-se protagonista na tragédia. Enfim, na Modernidade, Dioniso, por intermédio de Nietzsche, assume uma dimensão filosófico-trágica como símbolo da irrestrita afirmação da vida.

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:39:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 804668 bytes, checksum: 016c2e29915f239e04543683dbf42582 (MD5) Previous issue date: 2006-05-22 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The aim of this dissertation was to study the permanence of the myth of Inês de Castro on the Northeastern imaginary. To accomplish this purpose, it was analyzed the proverb Agora é tarde, Inês é morta (now is too late, Inês is dead), the chapters I, II, III of the poem Invenção de Orfeu (The invention of Orpheus), by Jorge de Lima and the sculpture La Victime, by Francisco Brennand. This project was initiated presenting the myth as a point of convergence for this triad, intercalating such different narratives. After that, it was verified the function and the trajectory of the myth of Inês de Castro on the oral tradition through the popular proverb. The poem of Jorge de Lima shows how the myth assumes multiple feminine faces and, finally, the analysis of the sculpture makes clear that it represents the concretization of the feminine love suffering evidenced on the proverb. Finally, having as source the concept of mitocrítica (myth critics), by Gilbert Durand, that allows to verify when a piece of art has a myth as its essence, and a lot of reading about the history of woman, the myth, the love and the oral tradition, it was possible to analyze how the (re)invention of Inês de Castro has been manifested on the Northeastern imaginary. / O objetivo desta dissertação foi estudar a permanência do mito de Inês de Castro no imaginário nordestino. Para isto, analisou-se o provérbio Agora é tarde, Inês é morta , os capítulos II, VIII e IX do poema Invenção de Orfeu, de Jorge de Lima e a escultura La victime, de Francisco Brennand. Iniciou-se este trabalho mostrando o mito como ponto de convergência nessa tríade, narrativas tão diferenciadas. Em seguida, verificou-se a função e a trajetória do mito de Inês de Castro na oralidade através do provérbio popular. Na poética de Jorge de Lima mostrou-se como esse mito assume múltiplas faces femininas e, finalmente, com a análise da escultura constatou-se que ela representa a concretização do sofrimento amoroso feminino explicitado no provérbio. Baseado no conceito de mitocrítica , de Gilbert Durand, que permite analisar quanto uma obra está permeada pelo mito e de uma série de leituras sobre a história das mulheres, o mito, o amor e a oralidade foi possível analisar de que forma se deu a (re) invenção de Inês de Castro no imaginário do Nordeste.

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:39:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 2302850 bytes, checksum: ebc599f6e2346e28d90c6593489c38c5 (MD5) Previous issue date: 2014-03-27 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Le présent étude a l intention de réaliser une analyse opére avec les images s utilisées pour Platon à l intérieur du contexte de la Politeia vulgairement connu comme République , à la fin du livre VI et du début du livre VII, afin de montrer que les traductiones ne peuvent pas transmettre les idées platoniciennes par le rapport entre le Bien et le Soleil, lefils du Bien, la Ligne [Segmentée] et la Caverne thème du corpus ici étudie. Le anachronisme issu de ce procès de traduction, en effet, assombrit le voir du Platon, non pas pour l incompétence des traducteurs, mais à cause des langues modernes qu ils se soutiennent, specialment, dans traductions latines classiques au cours du temps et pour démontrer une grande influence sort dans le dificulté d interpreter l original en grec ancien sait dans le vocabulaire latin que ne possede pas la même concretude et la même richesse d aspects verbaux ainsi que l usage des participes, par exemple, que succède dans les texts grecs. Toutes les traductione du Politeia sont contagées par une vocabulaire latin que paradoxalment Il a pris a penser comme la philosofie du platon. On rapport avec corpus platonicum delimitée, est possible prouver que Platon n a pas écrit, précisément, une méthaphore du Soleil, n a pas distingue exactement un monde sensible d un monde visible dans sa Ligne, ni n a pas écrit un mythe du caverne. En verité, ce qui parait dans la litterature platonicienne, est que il utilize des images εἰκόνες pour essayer atteindre celle qui n a pas été atteint pour la nature humaine: le connaissance du Bien ηὸ ἀγαθὸν , car, est seulement através de ces images que la pensée et la langue grecque ont constru un chemin au-delà de μεθοδὸν pour atteindre la verité des choises, donc, l´éducation παιδέια est posté au centre de l âme humaine ψυχή , elle deviendra libre pour réaliser ou construire ce chemin dialeticque dans la recherché de la réalité. / O presente estudo trabalha com as imagens do tratado de Platão Politeia, vulgarmente conhecida como República, no final do Livro VI e no início do Livro VII, com a finalidade de mostrar o problema das traduções modernas não dão conta de transmitir as ideias platônicas sobre a relação do Bem com o Sol, o Filho do Bem, a Linha Segmentada e a Caverna tema do corpus aqui estudado , não por incompetência dos tradutores, mas por causa das línguas modernas que se apoiaram especialmente nas traduções latinas clássicas ao longo do tempo e por demonstrarem uma grande influência tanto na dificuldade de interpretar o original em grego clássico quanto no vocabulário latino que não possui a mesma concretude e a mesma riqueza de aspectos verbais bem como o uso dos particípios, por exemplo, que acontece nos textos gregos. Todas as traduções da Politeia estão contaminadas por um vocabulário latino que paradoxalmente aprendeu a pensar com a filosofia de Platão. Com relação ao corpus platonicum delimitado, é possível provar que Platão não escreveu nenhuma Metáfora do Sol, não distinguiu exatamente um mundo sensível de um mundo inteligível em sua Linha Segmentada, nem escreveu um Mito da Caverna. Na verdade, o que acontece na literatura de Platão é que ele se utiliza de imagens εἰκόνες para tentar atingir o que não pode ser atingido pelo homem: o conhecimento do Bem ηὸ ἀγαθὸν , pois, é somente através dessas imagens que o pensamento e a língua grega construíram um caminho além μεθοδὸν para alcançar a verdade das coisas. Portanto, a educação παιδέια sendo posta no cerne da alma ψυχή humana, ele se tornará livre para trilhar esse caminho dialético em busca do que é a realidade.

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:39:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 912741 bytes, checksum: b3da70b08326b5544ff9fd5c6d893c1b (MD5) Previous issue date: 2009-06-30 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This study has as its main focus an analysis of the TV version of the sophoclean tragedy Oedipus the King by Gianfrancesco Guarnieri, considering the dramatic composition of the tragic work, as well as the structural transformations present in its adaptation for the teledramaturgical language. Having in view that Guarnieri s text revisits Sophocles celebrated tragedy, this research begins with a review on the concept of myth and its use in our western literary tradition, examining the subject in the works of theoreticians and philosophers, among them, Eliade, Cassirer, Brandão, Patai, Chauí, Rosenfeld, and illustrating the adaptation of myths for different ideological purposes through critical readings of some relevant plays from different periods of the dramatic tradition. Through a review of the theoretical legacy on tragic drama, based on Aristotle, Ben Jonson, Hegel, Brunetière, Leski, Vernant & Vidal Naquet, Sandra Luna, among others, it was possible to observe the relations of continuity and rupture between modern drama and ancient classical plays. These ruptures occur, more emphatically, after the 18th century, but it will be in the 20th century that drama will experience an expressive formal freedom, making it possible for a myth to be read in the light of challenging political propositions. Departing from the contextualization of Guarnieri s life and works in the scene of Brazilian theatre, and considering the theoretical and historical background for the study of modern drama, the significance of his adaptation of the ancient mythos for TV emerges. The theoretical support for the analysis of the teledramaturgical language comes from Aumont, Betton, Bernadet, Pallotini and others. From this perspective, the analysis of Guarnieri s text shows that drama and teledrama, though using distinct artistic languages, engender dialogues which perpetuate the long tradition of authors who make use of ancient myths to express their own ideals. / Este estudo tem como foco principal uma análise da versão para a TV da tragédia sofocleana Édipo Rei por Gianfrancesco Guarnieri, considerando-se a composição dramática da obra trágica, assim como as transformações estruturais presentes em sua adaptação para a linguagem teledramatúrgica. Tendo em vista que o texto de Guarnieri revisita a celebrada tragédia de Sófocles, esta pesquisa inicia-se com uma revisão sobre o conceito de mito e seu uso em nossa tradição dramática ocidental, examinando o assunto em obras de teóricos e filósofos, dentre os quais, Eliade, Cassirer, Brandão, Patai, Chauí, Rosenfeld, e ilustrando a adaptação de mitos a diferentes propósitos ideológicos através de leituras críticas de algumas peças relevantes de diferentes períodos da tradição dramática. Através de uma revisão do legado teórico sobre a dramaturgia trágica, baseado em Aristóteles, Ben Jonson, Hegel, Brunetière, Leski, Vernant & Vidal Naquet, Sandra Luna, entre outros, foi possível observar as relações de continuidade e ruptura entre o drama moderno e as antigas peças clássicas. Essas rupturas ocorrem, mais enfaticamente, depois do século XVIII, mas será no século XX que o drama experimentará uma expressiva liberdade formal, sendo possível ao mito ser lido à luz de desafiadoras proposições políticas. Partindo da contextualização da vida e obra de Guarnieri na cena do teatro brasileiro e considerando o suporte teórico e histórico para o estudo do drama moderno, emerge a significância de sua adaptação do antigo mythos para a TV. O suporte teórico para a análise da linguagem teledramatúrgica procede de Aumont, Betton, Bernadet, Pallotini e outros. Nesta perspectiva, a análise do texto de Guarnieri mostra que o drama e o teledrama, embora usando linguagens artísticas distintas, engendram diálogos que perpetuam a longa tradição de autores que fazem uso de mitos antigos para expressar seus próprios ideais.

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:39:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1291304 bytes, checksum: 9542dd794ea06b8a29e2b22eeddec2c2 (MD5) Previous issue date: 2014-02-27 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This research, entitled STUDY OF MYTH THROUGH LITERARY ANALYSIS OF "THE CONTEST OF HOMER AND HESIOD", aims to present a theoretical study on the myth from the analysis of a literary text whose authorship is attributed to Hesiod, The Contest of Homer and Hesiod. In order to achieve its objective, the research part of the reflection on the myth considering its polysemy, that is, the different senses that the institute may have, that is, its different facets. The theoretical foundation is basically the authors, in alphabetical order, Aristotle (1991), Barthes (2001), Burkert (2001), Campbell (2007), Detienne [19--], Eliade (2010), Hegel (2004) and Vernant (1990 and 2006). The translation of the corpus, whose original is written in Greek, used in the research is that of Torrano (2005), the only version available for Portuguese language. The work is divided as follows: the first chapter presents a brief theoretical study of the myth, considering it as a narrative, as language and in its religious content, highlighting the issue of genealogy and funeral rituals, as well as a study of the function the poet in the classical world. The second chapter presents a contextualization of the corpus, especially its characterization according to gender. The third chapter presents the analysis of the literary text under consideration, The Contest of Homer and Hesiod. / A presente pesquisa, intitulada ESTUDO DO MITO ATRAVÉS DA ANÁLISE LITERÁRIA D"O CERTAME HOMERO-HESÍODO", tem como objetivo apresentar um estudo teórico sobre o mito a partir da análise de um texto literário cuja autoria é atribuída a Hesíodo, O Certame Homero-Hesíodo. A fim de alcançar o seu objetivo, a pesquisa parte da reflexão sobre o mito considerando a sua polissemia, isto é, os diversos sentidos que o instituto pode ter, as suas diferentes facetas. A fundamentação teórica está basicamente nos autores, em ordem alfabética, Aristóteles (1991), Barthes (2001), Burkert (2001), Campbell (2007), Detienne [19--], Eliade (2010), Hegel (2004) e Vernant (1990 e 2006). A tradução do corpus, cujo original é escrito em grego clássico, utilizada na pesquisa é a de Torrano (2005), única versão para a língua portuguesa disponível a que foi possível ter acesso. O trabalho está assim dividido: o primeiro capítulo apresenta um breve estudo teórico sobre o mito, considerando-o como narrativa, como linguagem e em seu teor religioso, com destaque para a questão da genealogia e dos rituais fúnebres, além de um estudo sobre a função do poeta no mundo clássico. O segundo capítulo apresenta uma contextualização do corpus, especialmente a sua caracterização quanto ao gênero. O terceiro capítulo apresenta a análise do texto literário em apreço, O Certame Homero-Hesíodo.

Made available in DSpace on 2014-12-17T14:20:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 KarlaiIABSA_ate_cap3.pdf: 927989 bytes, checksum: fc6d88444c1be35eda7ebdf11832d9d3 (MD5) Previous issue date: 2005-11-04 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior / Dans ce travail, nous ?tudions la construction narrative du pass? de la ville de Nova Cruz, dans l?agreste potiguar. Les r?cits soulignent l?existence d?un corpus narratif homog?ne qui fait r?f?rence ? l?occupation du lieu et ? l??vangelisation de ses habitants. Ainsi, les images des saints et des missionaires civilisateurs de l?espace qui domestiquent les manifestations d?un esprit autochtone sauvage, habitants du milieu naturel, sont recurrentes dans la description des personnages du pass?. Observant la continuit? s?mantique des diff?rentes versions de l?histoire de la ville, nous nous proposons d?analyser d?une mani?re conjointe les textes de l?historiographie locale et les t?moignages oraux collect?s. Comme il a ?t? possible de le constater, les chemins de l??crit et de l?oral se croisent en plusieurs occasions, ob?issant ? des logiques locales de repr?sentations du pass?. Ainsi, notre ?tude porte sur des champs communs ? l?Anthropologie, ? l?Histoire e ? la Litt?rature. Les reconstructions narratives du pass? local sont aussi activ?es par des faits plus r?cents, des "marques de la m?moire" comme le march?, le train, la croix et le r?servoir, symboles d?une ?poque d?abondance qui suit l?action civilisatrice des personnages ancestraux / Neste estudo, investigamos a constru??o narrativa do passado da cidade de Nova Cruz, no Agreste Potiguar. Os relatos apontam para um corpus narrativo homog?neo que referencia a ocupa??o do local e a evangeliza??o dos seus moradores. Dessa forma, na descri??o dos personagens do passado s?o recorrentes as imagens dos santos e mission?rios civilizadores do espa?o que domesticam as manifesta??es de um esp?rito aut?ctone selvagem, habitante do lugar natural. Observando a continuidade sem?ntica das diferentes vers?es da hist?ria da cidade, propomos analisar conjuntamente os textos da historiografia local e os testemunhos orais coletados nas entrevistas. Como foi poss?vel constatar, os caminhos do escrito e do oral se cruzam em v?rios momentos, obedecendo a l?gicas locais de representa??es do passado. Assim, ancoramos nosso estudo em campos comuns ? Antropologia, ? Hist?ria e ? Literatura. As reconstru??es narrativas do passado local s?o tamb?m acionadas para os eventos mais recentes, nos marcos da mem?ria , como a feira, o trem, o cruzeiro e o silo, s?mbolos da era da abund?ncia que sucede a a??o civilizadora dos personagens ancestrais

Orientador: Ester Myriam Rojas Osorio / Banca: Maira Angélica Pandolfi / Banca: Karin Volobuef / Resumo: As narrativas de terror no Brasil ficaram apáticas até o momento em que a internet permitiu a ampla divulgação de novos trabalhos, sem que estes estivessem ligados ao mercado editorial. A exemplo, temos a obra do escritor acreano Henry Evaristo, que obteve espaço somente com o auxilio da internet e sua democracia, tendo posteriormente publicado parte de sua obra em livro. Obra esta que se destacou pelas narrativas de lobisomem, criatura que está incrustada na cultura popular, ao visar este aspecto propomos a interpretação do mito nas obras de Henry Evaristo dialogando, munida com as teorias bakhtinianas, com outras manifestações da literatura do medo. Percebendo a simbologia que adere o mito, os contos A Coisa no Jardim Zoológico, Algo Selvagem, Virgílio e A Longa Espera de Leonard, serão analisados, compondo também as teoria que versam sobre o excedente de visão de Bakhtin. Portanto as idéias irão se desenvolver em torno dos aspectos referentes ao mito do lobisomem encontrado nos contos, e como as novas mídias possibilitaram o conhecimento das novas literaturas do medo, incluindo a obra de Henry Evaristo / Résumé: Les récits d'horreur en Brésil étaient apathiques jusqu'au moment où l'internet a permit une large diffusion de nouvelles ouevres qui n'étaint pas liées au marché editorial. Par exemple, nous avons l'ouevre d'auteur Henry Evaristo, qui n'a obtenu une espace qu'avec l'aide de l'internet et sa démocratie ; une partie de son travail a été publié postérieurement sous forme de livre. Son travail est ressorti grâce aux récits de loup-garou, ancrée dans la culture populaire. En envisageant cet aspect, nous proposons l'interprétation du mythe dans les œuvres d'Henry Evaristo, en dialoguant, à partir des théories bakhtinienne avec d'autres manifestations de la littératures de la peur. En comprenant le symbolisme qui adhère au mythe, les contes A Coisa no Jarddim Zoológico, Algo Selvagem, Virgílio et A Longa Espera de Leonard, seront analysés, en composant aussi les théories qui traitent de l'excédent de la vision de Bakhtine. Donc, les idées se développeront autour des questions liées au mythe du loup-garou trouvé dans les contes, et comment les nouveaux médias rendent possible la sensibilisation de la nouvelle littérature de la peur, y compris le travail d'Henry Evaristo / Abstract: The horror stories in Brazil were apathetic till the moment that the Internet allowed the wide dissemination of new works, without these were related to publishing. As an example, we have the writer's production Acre Henry Evaristo, who got space only with the assistance of the Internet and its democracy, and subsequently published part of his production in book; its production that stood out because of the werewolf narratives creature that is embedded in popular culture. By targeting this aspect, we propose the interpretation of the myth in the works of Henry Evaristo dialoguing, provided with Bakhtinian theories with other literature of fear. Realizing the symbology that adheres to the myth, the tales "A Coisa no Jardim Zoológico", "Algo Selvagem", "Virgílio" and "A Longa Espera de Leonard", will be analyzed, also composing the theories that deal with Bakhtin's vision surplus. So, the ideas will develop around issues related to the werewolf myth found in the tales, and how new media enabled the knowledge of new literatures of fear, including the production of Henry Evaristo / Mestre

Orientador: Claudio Bertolli Filho / Banca: José Marques de Melo / Banca: Antonio Carlos de Jesus / Resumo: Análise das reportagens sobre o mito rural do "Unhudo da Pedra Branca". O mito do Unhudo da Pedra Branca existe há mais de um século na cidade de Dois Córregos, mas só recentemente vem sendo reportado pela mídia. O estudo apresenta as relações entre a mídia e o mito no viés interpretativo da Teoria da Folkcomunicação. Apresentam-se aspectos fundamentais da cultura caipira, um histórico referente à religiosidade, estrutura econômico-social, manifestações típicas e cenário atual. Nesse contexto, identificam-se em particular, o município de Dois Córregos e sua mitologia. È realizada uma análise antropológica do mito, e também, uma análise de reportagens jornalísticas (TV Globo, TV Bandeirantes, TV TEM e Jornal da Cidade de Bauru) que visa à reconstrução do mito do Unhudo na mídia, inspirada na metodologia proposta por Melo (2004). Destaca-se que a mídia opera mudanças na forma e no conteúdo mítico, refuncionalizando o Unhudo, que de mito rural assustador passa a símbolo eco-turístico e dos valores da sociedade globalizada, atenuando seu caráter apavorante. / Abstract: Newspaper reportsþ analyses about the rural myth of "Unhudo da Pedra Branca". The myth of "Unhudo da Pedra Branca" exists for more than a century in the village of Dois Córregos, but only recently has been reported by the media. This study presents the relations between the media and the myth based on the interpretation of Folkcommunication Theory. Fundamental aspects of the rustic culture, a historical topic concerning religiosity, social and economic structure, typical demonstrations and the current scenery are presented. In this context, the municipality of Dois Córregos and its mythology are identified. An anthropological analysis of the myth is carried out and also a journalistic reportsþ analysis (Globo TV, Bandeirantes TV, TEM TV and Bauru's local newspaper - Jornal da Cidade) which aims at reconstructing the Unhudo's myth in the media, founded on the methodology proposed by Melo (2004). It emphasizes that the media operates changes in the mythþs form and content, redefining the Unhudo, from a scaring rural myth into an eco-turistical and global society values symbol, reducing his terrifying character. / Mestre

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2015-11-12T14:46:04Z No. of bitstreams: 1 JairSoaresDeOliveiraSegundo_DISSERT.pdf: 1549428 bytes, checksum: 5b64bf4a0309f07d9e6f16c9f50f02f1 (MD5) / Approved for entry into archive by Elisangela Moura (lilaalves@gmail.com) on 2015-11-16T12:54:11Z (GMT) No. of bitstreams: 1 JairSoaresDeOliveiraSegundo_DISSERT.pdf: 1549428 bytes, checksum: 5b64bf4a0309f07d9e6f16c9f50f02f1 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-11-16T12:54:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 JairSoaresDeOliveiraSegundo_DISSERT.pdf: 1549428 bytes, checksum: 5b64bf4a0309f07d9e6f16c9f50f02f1 (MD5) Previous issue date: 2014-02-24 / 2019-06-27 / Elabora-se estudo de hermen?utica constitucional que envolve neoconstitucionalismo e estruturas m?ticas da realidade jur?dica em face do automatismo judicial. Utiliza-se de m?todo dial?tico em estudo te?rico-descritivo de base documental. Busca analisar se h? rela??o entre mitos jur?dicos e automatismo do juiz na interpreta??o constitucional, bem como procura identificar se a mitifica??o do direito e o automatismo judicial influenciam o exerc?cio da jurisdi??o pelo magistrado. Constata-se que h? diferen?a entre interpreta??o constitucional e interpreta??o da Constitui??o, bem como que inexiste especificidade da interpreta??o constitucional em rela??o ? interpreta??o jur?dica. Comprova-se que os marcos hist?rico, filos?fico e te?rico do neoconstitucionalismo perdem seu sentido quando submetidos a aprecia??o cr?tica. Demonstra-se que a realidade jur?dica decorre de processo m?tico, no sentido de uma representa??o da realidade atrav?s da verdade compartilhada na cren?a e disseminada nos mitos, tal qual ocorre nos mitos da for?a normativa da constitui??o e do sentimento constitucional. Identifica-se a rela??o implica??o rec?proca entre mitos jur?dicos e automatismo do juiz, al?m de verificar que o maagistrado atua no autom?tico n?o apenas quando se conforma em ser o juiz boca da lei, mas tamb?m quando torna-se juiz boca do ju?zo, quer do ju?zo pessoal subjetivo, quer do ju?zo Institucional do Judici?rio. Verifica-se que, uma das nuan?as dos mitos est? na representa??o de uma constru??o social compartilhada que descreve a realidade cultural circundante atrav?s das normas jur?dicas e, nesse sentido, os mitos jur?dicos s?o hist?rias com fundamento em verdades que merecem confian?a, mas que, por outro lado, h? mitos que atuam contra a normatividade positivada, como o mito do neoconstitucionalismo. Conclui-se que ? imprescind?vel ao magistrado perceber que trabalha com mitos, compreender o processo de atua??o e difus?o dos mitos, e atuar de forma comprometida com sua atividade em benef?cio da sociedade, evitando incidir em automatismos de pensamento e a??o, haja vista que o constitucionalismo ? s?ntese de mudan?a (para adequar-se ao tempo vivencial) e perman?ncia (para salvaguardar seu n?cleo primordial) e precisa de um magistrado em estado de vig?lia para operar adequadamente a perspectiva de um direto de Estado democr?tico.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-08-09T22:29:00Z No. of bitstreams: 1 MariaGuadalupeSegunda_TESE.pdf: 1494335 bytes, checksum: 8270aac08826144fdeafd918b7c2971b (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-08-10T20:28:16Z (GMT) No. of bitstreams: 1 MariaGuadalupeSegunda_TESE.pdf: 1494335 bytes, checksum: 8270aac08826144fdeafd918b7c2971b (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-10T20:28:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MariaGuadalupeSegunda_TESE.pdf: 1494335 bytes, checksum: 8270aac08826144fdeafd918b7c2971b (MD5) Previous issue date: 2016-02-19 / Esta tese tem como objeto de estudo a an?lise da tessitura ficcional de Buriti, novela de Guimar?es Rosa, constante da obra Corpo de Baile. Constitui-se como principal refer?ncia o aporte filos?fico de Gilles Deleuze e outros te?ricos afins, como Mircea Eliade, Derrida, Bataille, F?lix Guattari, Foucault, Blanchot e Nietzsche, os quais, a exemplo da escrita problematizadora de Guimar?es Rosa, apresentam como matriz b?sica do pensamento a desterritorializa??o dos conceitos, das normas, do conhecimento institucionalizado pela estrutura can?nica da l?ngua. Em conflu?ncia com a perspectiva te?rica de alteridade vigente nesses autores, Buriti se encontra atravessada por uma est?tica fundamentada na multiplicidade de pontos de vista narrativos, abrindo brechas para outras vozes n?o sacralizadas, n?mades, utilizando a polifonia como uma forma de transgredir, desestabilizar verdades cristalizadas, pertinentes aos c?nones da l?ngua p?tria. Entretecida por uma vertente po?tica, de transgress?o, a narrativa de Buriti se acha especialmente marcada pelos signos do sert?o e da noite, os quais apontam rizomaticamente para um sentido de infinitude, de eternidade, de solid?o, de vertigens ante o abissal, evocando a singularidade de um ser-t?o ante a noite, ?o corpo de noturno rumor.? As noites do sert?o em Buriti d?o margem ? irrup??o de um estado de subjetividade, o ser-t?o, cuja natureza se mostra como um espa?o de comunh?o dos diversos seres, em que os humanos se colocam no mesmo plano de outros seres vivos, configurando um territ?rio c?smico de partilha, de frui??o entre a dor e o prazer, entre a morte e a vida. ? a noite que em meio ?s trevas, ? escurid?o, revela o ser-t?o, o ser em suas entranhas, confrontando-se com ele mesmo, com seus rumores internos, que se projetam atrav?s dos ru?dos, dos barulhos da noite amplificados pela vastid?o, pelo des?rtico do sert?o. ?O sert?o ? de noite.? (ROSA, 1988, p.92). / This thesis is to analyze the fictional texture of Buriti, novella by Guimar?es Rosa, which makes part of Corpo do Baile. Gilles Deleuze?s philosophical background as well as similar theorists such as Mircea Eliade, Derrida, Bataille, Foucault, Blanchot and Nie-tzsche constitute the main reference, as example of Guimar?es Rosa?s problematizing writing, since they present as basic element of thought the desterritorialization of con-cepts, standards and institutionalized knowledge by the dominant literary language. Along with the theoretical perspective of current alterity on these authors, Buriti is crossed by one aesthetics substantiated with a multiplicity of narrative points of view, opening gaps to other non-sacralized, nomadic voices, using polyphony as a way of breaking and destabilizing crystallized truths related to the canons of mother tongue. Interwoven by a poetic side of transgression, the narrative of Buriti finds especially marked by the signs of the backlands and of the night, which rhizomatically point to a sense of infinity, eternity, loneliness, vertigo before the abyssal, evoking the singularity of a ser-t?o before the night, "the body of nocturnal rumor." The nights in the backlands in Buriti give rise to the emergence of a state of subjectivity, the ser-t?o, whose nature is shown as a space of communion of the various beings that humans put on the same level of other living beings, setting up a sharing cosmic territory, enjoyment between pain and pleasure, between death and life. It is the night in the darkness, the shadows, the ser-t?o is exposed, the being in his depth, facing himself with his internal rumors, which project themselves through the noise, the sound amplified by the vastness of the night at the desert backlands. "The backlands is the night." (ROSA, 1988, p.92).