Na cidade de são Paulo tem-se apresentado a intensificação das contradições socioespaciais, principalmente no que diz respeito ao processo de inclusão ao urbano, vivido pelos moradores das periferias da cidade. Muitas vezes a condição de precariedade dessa inclusão é ilusoriamente \"atenuada\" pelo consumo de produtos culturais de caráter espetáculo-midiático. No entanto, estes produtos não dialogam com a realidade vivenciada nas periferias, incutindo principalmente, nos jovens um sentimento de marginalização. Como forma de se contrapor a este processo, estes passam a produzir bens culturais repletos de significação. Essa produção cultural se dá através de coletivos culturais localizados nas periferias, que na maioria das vezes não são vinculados a nenhum agente cultural hegemônico. Dessa forma, estes coletivos se contrapõem e superam as determinações da homogeneização e padronização capitalista dos bens culturais, permitindo uma autoconscientização, bem como, situam e inserem de forma crítica o sujeito na sociedade. Promovem assim, relações sociais emancipatórias, levando os sujeitos envolvidos a atribuírem novos significados e valores aos elementos que constituem sua existência, como o espaço urbano, que passa a ser vivido. Nesse contexto, os coletivos culturais ganham importância. Portanto, a presente pesquisa tem como objetivo o estudo da ressignificação espacial mediada pela produção e circulação de cultura contra-hegemônica nas periferias da cidade de São Paulo. / The city of São Paulo has the intensification of socio-spatial contradictions, especially with regard to the process of including urban, experienced by the residents of the suburbs of the city. Often the precariousness of this inclusion is deceptively \"attenuated\" by the consumption of cultural products show-media character. However, these products do not dialogue with the reality experienced in the peripheries, especially instilling in young people a sense of marginalization. As a way to counteract this process, they start to produce full cultural signification. This cultural production occurs through cultural collective located in the periphery, which in most cases are not linked to any hegemonic cultural agent. Thus, these collective oppose and outweigh the determinations of capitalist homogenization and standardization of cultural property, allowing a self-awareness as well, lie and enter critically in the subject company. Promote so emancipatory social relations, leading those involved to attach new meanings and values to the elements that constitute its existence, how urban space, which happens to be lived. In this context, the cultural collective gain importance. Therefore, this research aims to study the spatial ressignification mediated by the production and circulation of counter-hegemonic culture in the periphery of the city of São Paulo.

Made available in DSpace on 2016-07-27T13:48:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Perciliana Chaves Pereira.pdf: 8433744 bytes, checksum: d75f751f681297087e07b3584621e18f (MD5) Previous issue date: 2004-03-26 / The objective of this thesis seeks to study analytically the religiousness present in the poetic writings of Cora Coralina underscoring her representative influence in the field of letters in Goiás and her multifaceted symbologies that were made possible by the re-signification of linguistic signs through which the poetess elaborates her universe of meanings. Starting with bibliographical research as a basis of support, a hermeneutic process is utilized in the de-construction of the poems being studied in order to verify the fabric of her work. Initial1y, the social-cultural enviroment lived and represented by Cora Coralina, which gives birth to the majority of her themes, is established. What is sought to be shown is how the authoress constructs by means of nature' s elements ( earth, water, vegetation, rocks) manifestations that mark the presence of the force of the sacred in her poetry elevating the profane world to this irrefutable condition by means of a rich symbology with which her verses are ornamented. Her identification with the "obscure" (workers, marginalized women, the poor, the outcast) and her symbiosis with the elements of animate (animals, plants, roots etc.) and inanimate (earth, land, rocks etc.) nature are researched. Final1y, the plausibility of Coralina s world, which via religiousness and mysticism is impregnated with diverse levels of transcendence converting that which is particular into universal, is sought to be revealed. What one seeks to disclose as a synthesis to all this examination is human essence as scrutinized by the poetess, who is a representative of the presence of the feminine being in the world. / Este trabalho tem por objetivo fazer um estudo analítico da religiosidade presente na escritura poética de Cora Coralina, destacando também sua representatividade no cenário das letras goianas e as multifaces de suas simbologias, possibilitadas pela ressignificação dos signos lingüísticos com que a poetisa elabora o universo de suas conotações. Partindo de uma pesquisa bibliográfica como suporte teórico, utiliza-se um processo hermenêutico na desconstrução dos poemas em estudo, a fim de verificar como se processa a sua tecitura. Inicialmente, situa-se o ambiente sóciocultural vivido/representado por Cora, gestador maior de suas temáticas. Procura-se mostrar que, por intermédio dos elementos da natureza: terra, água, vegetação, pedra, a autora constrói hierofanias que marcam a força do sagrado em sua poesia, alçando o mundo profano à irrefutável condição de sagrado por meio da rica simbologia com que orna seus versos. Investiga-se sobre suas identificações com os obscuros (trabalhadores, mulheres excluídas, gente humilde, marginalizados) e sobre suas simbioses com os elementos da natureza animada (animais, plantas, raízes etc.) e inanimada (terra, gleba, pedra etc). Por fim, busca-se revelar a plausibilidade do mundo coralineano que, por via da religiosidade e do misticismo, é impregnado de diversas transcendências, as quais convertem o que é local em universal. Como síntese de todas essas perquirições, tenta-se desvelar a essência humana perscrutada pela poetisa, representante do ser feminino no mundo.

Made available in DSpace on 2017-07-21T14:43:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 JoseliaL.pdf: 2917331 bytes, checksum: f4beb343f2708f2736f8db854dfb397e (MD5) Previous issue date: 2007-02-16 / The activity of cattle driving (tropeirsimo) has been a historical marker in the history of Brazil throughout the 18th and 19th century resulting in the effective integration of the South into the whole of the country. Thus, the Campos Gerais region has become an important element in the country’s structure. Cattle driving has left us an important historical-cultural legacy both in material and non-material forms. The herdsmen of the old times had developed a very specific way of life – in language, nutritional behavior and clothing. Chapels and ranches have been constructed along their trails. Today, the roads once used by the herdsmen and their living spaces represent an important historical moment which can be re-signified both by the local population and by tourists coming from near and far to visit this legacy. The main target of this research is to reflect critically on processes of signification and re-signification in relation to this heritage under the influence of tourism. For this purpose, vast theoretical and regional bibliographical material has been evaluated, and extensive field work has been performed. The analysis refers primarily to the architectural heritage of the old ranches (fazendas) of the Campos Gerais region involved in the cattle driving process, especially to those which have passed a process of re-signification acquiring a new language under the influence of tourism. These processes of re-signification appear in different forms on the ranches, ranging from visits to farm houses with preserved furniture and decorations, participation in walking and riding trails along the old roads, experiencing the fazenda life of the old days, with traditional dishes, story telling and memories, at the campfire and with chimarrão (mate tea), up to the use of documentaries and folklore presentations. In 2003, a specific tourist project, the “Rota dos Tropeiros” (=The cattle driving trail), has been launched in Paraná to coordinate different tourist attractions based on its regional character and reinforcing the re-signification process of the tropeirismo. The activity of cattle driving (tropeirsimo) has been a historical marker in the history of Brazil throughout the 18th and 19th century resulting in the effective integration of the South into the whole of the country. Thus, the Campos Gerais region has become an important element in the country’s structure. Cattle driving has left us an important historical-cultural legacy both in material and non-material forms. The herdsmen of the old times had developed a very specific way of life – in language, nutritional behavior and clothing. Chapels and ranches have been constructed along their trails. Today, the roads once used by the herdsmen and their living spaces represent an important historical moment which can be re-signified both by the local population and by tourists coming from near and far to visit this legacy. The main target of this research is to reflect critically on processes of signification and re-signification in relation to this heritage under the influence of tourism. For this purpose, vast theoretical and regional bibliographical material has been evaluated, and extensive field work has been performed. The analysis refers primarily to the architectural heritage of the old ranches (fazendas) of the Campos Gerais region involved in the cattle driving process, especially to those which have passed a process of re-signification acquiring a new language under the influence of tourism. These processes of re-signification appear in different forms on the ranches, ranging from visits to farm houses with preserved furniture and decorations, participation in walking and riding trails along the old roads, experiencing the fazenda life of the old days, with traditional dishes, story telling and memories, at the campfire and with chimarrão (mate tea), up to the use of documentaries and folklore presentations. In 2003, a specific tourist project, the “Rota dos Tropeiros” (=The cattle driving trail), has been launched in Paraná to coordinate different tourist attractions based on its regional character and reinforcing the re-signification process of the tropeirismo. / A atividade do tropeirismo nos séculos XVIII e XIX foi um marco na história brasileira, possibilitando integrar efetivamente o sul ao restante do Brasil, articulando – nesse contexto – a região dos Campos Gerais do Paraná. Em termos de patrimônio histórico-cultural – tangível e intangível - o tropeirismo deixou importante legado. Os tropeiros traziam consigo um modo de vida – linguajar, alimentação e vestimentas. Capelas e sedes de fazendas foram sendo construídas ao longo de seus percursos. Os caminhos percorridos pelos tropeiros e os espaços de vivência deste importante momento histórico, podem hoje, ressignificados, serem conhecidos e vivenciados por moradores destes locais e por turistas vindos de regiões adjacentes ou remotas. O objetivo central desta pesquisa é refletir sobre as significações e ressignificações deste patrimônio pelo turismo. O estudo se pauta em material bibliográfico de cunho teórico e regional, bem como, em trabalho de campo. A análise se concentra no patrimônio arquitetônico das antigas fazendas relacionadas ao tropeirismo nos Campos Gerais do Paraná, sobretudo aquelas que absorveram, num processo de ressignificação cultural, uma nova linguagem através do turismo. Nas Fazendas, a ressignificação se apresenta das mais diversas formas, entre estas: na visitação à casa-sede da fazenda - com móveis e decorações conservadas, nos passeios a pé ou cavalgadas por trilhas antigas, na vivência das atividades da fazenda, nos pratos típicos servidos, nas histórias e causos relembrados, nas rodas de fogo e de chimarrão, nos documentários exibidos e nas encenações realizadas. O projeto “Rota dos Tropeiros” do Paraná, lançado em 2003, vem possibilitando a articulação de diferentes ofertas turísticas, dando-lhes um caráter regional e reforçando esse processo de ressignificação do tropeirismo.

Submitted by Maicon Juliano Schmidt (maicons) on 2015-06-11T18:42:49Z No. of bitstreams: 1 Anerose Perini.pdf: 2106515 bytes, checksum: 00096704d0c9aa1c780f4785d08ab497 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-06-11T18:42:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Anerose Perini.pdf: 2106515 bytes, checksum: 00096704d0c9aa1c780f4785d08ab497 (MD5) Previous issue date: 2015-03-30 / Nenhuma / Este trabalho parte da premissa de que o design pode incorporar iniciativas sustentáveis para colaborar com inovações sociais e, por inserir-se em tal eixo de pesquisa, trará a problemática da mobilidade urbana na cidade de Porto Alegre. Ao focalizar o Design Estratégico e suas contribuições para organizações que atuam no âmbito do transporte sustentável de tração humana, a presente pesquisa tem como objeto de estudo iniciativas urbanas de organizações horizontais - associações e grupos autorais - para a cidade anteriormente mencionada. Sendo assim, o recorte teórico delineia-se dentro do escopo do Design Estratégico na perspectiva da inovação social e cultural. Esta pesquisa possui caráter qualitativo e parte da abordagem exploratória, com o objetivo geral de compreender ações e práticas relacionadas às organizações horizontais que disseminam a cultura da mobilidade urbana sustentável em Porto Alegre a partir do ciclismo e da ressignificação da bicicleta no perímetro urbano central. O Design Estratégico é abordado aqui como principal viés, que levará a reflexões fundamentais sobre a sociedade contemporânea no que diz respeito à cultura da sustentabilidade. Para isso, são desenvolvidas entrevistas semiestruturadas que possibilitam, por meio da interpretação dos discursos dos respondentes, criar cenários futuros para as ações estratégicas das organizações entre 10 e 20 anos. / This study starts from the premise that design can incorporate sustainable initiatives to collaborate with social innovations, and due to its insertion in such research, will reflect the issue of urban mobility in the city of Porto Alegre. By focusing on the Strategic Design and its contributions to organizations that work in the field of human-powered sustainable transport, this research has the object of study urban initiatives of horizontal organizations - associations and authorial groups - to the city previously mentioned. Thus, the theoretical framework is outlined within the scope of the Strategic Design from the perspective of Social and Cultural Innovation. This research has qualitative character, was developed from an exploratory approach and its main goal was to understand the actions and practices related to horizontal organizations that disseminate the culture of sustainable urban mobility in Porto Alegre by cycling and the resignification of the use of bikes within its central urban area. The Strategic Design is treated here as the main bias that will lead to fundamental reflections on contemporary society with regard to the culture of sustainability. For this, semi-structured interviews are developed allowing through the interpretation of speeches of respondents, the creation of future scenarios for the strategic actions of organizations from 10 to 20 years.

Made available in DSpace on 2016-04-25T19:20:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Cecilia Mendia.pdf: 766325 bytes, checksum: 40ce5635069cd127dab8edffea73a3a9 (MD5) Previous issue date: 2014-12-10 / The scope of the present research is to point the relevance of Origen of Alexandria s message in the XXIst century, based on the study of his V Homily The exit of the sons of Israel . The research starts with a reflection on the borders among Religion Science, Theology, and Language Science, followed by comments on the singularity of narrative as mystical experience, and an introduction to Alfonso López Quintás Método Lúdico Ambital (MLA), to be used as a methodological tool. The first chapter presents the social, political and religious environment that preceded and permeated the consolidation of Christian religion s identity, during the first three centuries. The historical context and the philosophical and religious ideas of that period, and their influence on Christian religion s identification process, are investigated, as well as their influence on the first canon of the Holy Scriptures. Finally, the spiritual path s notion, as an expression of the Soul s aspiration in Jewish-Christian vision, and specifically for Origen is described. In the second chapter, Origins main characteristics are outlined. His thought, life and deeds are used as parameters to define him as theologian and pedagogue. Origen is situated within his generation of theologians and his pioneering building of certain Christian constructs, that brought him friends and foes, are highlighted; his homily literature methodology is reviewed and the sources pointed out. After this introduction to Origen, the structure of the V Homily is described. The third chapter starts with a reflection on sacred messages timelessness, and then the V Homily is transcribed, for a critical analysis of Origins teaching method, with his allegoric, mystical and ethical pedagogy. The MLA is proposed as an ancillary hermeneutic tool, using Gabriel Perissé s didactic, to better understand Origen s message, within the worldview and experience of each reader. With this research, a contribution is expected to a better understanding in Brazil of patristic texts, basic to the foundation of Christianity as a religion, and indispensable to understand the nowadays worldwide Christianity development in course / O presente trabalho visa apontar a relevância da mensagem de Orígenes de Alexandria, no século XXI, a partir de um estudo de sua V Homilia, A saída dos filhos de Israel. A pesquisa se inicia com uma reflexão sobre a demarcação das fronteiras entre a Ciência da Religião, a Teologia e as Ciências das Linguagens Religiosas; prossegue com comentários sobre a singularidade narrativa como experiência mística e uma introdução ao Método Lúdico Ambital (MLA), do filósofo- teólogo e pedagogo Alfonso López Quintás, como prática metodológica para efetuar o estudo proposto. No primeiro capítulo é feita a exposição do ambiente sócio-político-religioso, que antecede e permeia o período da conquista de identidade da religião cristã, nos três primeiros séculos. Para tanto são investigadas as principais ideias filosóficas e religiosas existentes na época; é abordada a conjuntura histórica e seus reflexos no processo de identificação da religião cristã, bem como na formação do primeiro cânon das Escrituras. Por fim, é descrita a noção do caminho espiritual como expressão do anseio da alma no ideário judeo-cristão, e em especial para Orígenes. No segundo capítulo são detalhadas as principais características desse autor, tomando sua vida, obras e pensamento como fio condutor para expressá-lo como teólogo e pedagogo. Orígenes é inserido em sua geração de teólogos e é ressaltado seu pioneirismo na construção de determinados conceitos cristãos, o que lhe trará tanto seguidores como detratores. São revistas as posições metodológicas de sua literatura homilética e levantadas as fontes de seus escritos. Após essa apresentação do autor, o capítulo se encerra com a descrição da estrutura de sua Homilia sobre o Êxodo. No terceiro capítulo é feita uma reflexão sobre a intemporalidade das mensagens sagradas. A seguir é transcrita a V Homilia, que se torna o referencial para a análise crítica do método de ensino de Orígenes, com sua pedagogia alegórica mística e ética. É proposto o MLA, com a didática de G. Perissé, como um auxílio hermenêutico, para melhor compreender a mensagem de Orígenes, de acordo com a experiência e a visão de mundo de cada leitor. Com esta pesquisa, também se espera contribuir para a recepção brasileira dos textos patrísticos fundamentais do início do cristianismo como religião, imprescindíveis para a compreensão da nova configuração do cristianismo mundial, em plena elaboração em nossos tempos

Submitted by Johnny Rodrigues (johnnyrodrigues@ufcg.edu.br) on 2018-09-13T21:35:03Z No. of bitstreams: 1 HILMARIA XAVIER SILVA - DISSERTAÇÃO PPGH 2013..pdf: 3946744 bytes, checksum: b6045499995d5622751ddafc436a4dd5 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-13T21:35:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 HILMARIA XAVIER SILVA - DISSERTAÇÃO PPGH 2013..pdf: 3946744 bytes, checksum: b6045499995d5622751ddafc436a4dd5 (MD5) Previous issue date: 2013 / Pensar a cidade implica pensar espacialidades e temporalidades. Deste modo, devemos ter em mente que as cidades são produzidas em determinados espaços e tempos históricos em que a dinâmica dos homens em sociedade vai modelando seus contornos. A cidade pensada neste contexto é Campina Grande. O presente texto tem a preocupação de tornar possível um outro olhar sobre como se deu o processo de construção da Favela da Cachoeira em Campina Grande – construção enquanto um espaço habitado, a partir do ano de 1959, e construção enquanto um lugar significado por seus moradores e por outros cidadãos. Passearemos pelas experiências urbanas de alguns populares na cidade. Contaremos uma história de moradores da Favela da Cachoeira, especialmente o modo como se tornavam possíveis vivências na favela e como se experimentavam essas vivências de modo nem sempre harmônico. Abordaremos o modo como cotidianamente os agentes sociais da Cachoeira reivindicavam e lutavam pela melhoria de sua qualidade de vida, movimento que acabou resultando na remoção no ano de 2006 das cerca de 670 famílias da favela para um espaço projetado para recebê-las: o Loteamento Glória, ou, como é mais conhecido, Bairro da Glória. Para realizar nosso trabalho utilizamos entrevistas feitas com os exmoradores da favela, bem como lançamos mão de documentos oficiais e obras de cunho historiográfico. Acreditamos que à medida em que levantamos questões sobre como pensar a cidade, a historicidade dos sujeitos, as práticas cotidianas dos moradores da Favela da Cachoeira, as condições de vida, aspectos sociais dos moradores da comunidade, quais forças e interesses se relacionavam quando da elaboração do processo de transição para o Bairro da Glória, sobre o papel ou o lugar dos populares nessa conquista enquanto produtores de uma cultura e agentes que militavam em prol de medidas eficientes de melhoria das condições de vida da comunidade, estamos contribuindo com os debates que vem sendo realizados na academia que versam sobre as relações e conflitos sociais, sobre o cotidiano, sobre as reformas urbanas e as tramas políticas e econômicas que estão atreladas. / Think the city, implies think in spatiality and temporality. Therefore, we have to keep in mind that cities are produced in certain spaces and times historical in that the dynamics of men in society model their contours. The city thought in this context is Campina Grande. The present paper has the concern to make possible another look of how was the construction process of Cachoeira slums in Campina Grande - while a building living space, from the year 1959, construction while place meaning by its residents and other citizens. We'll strolled through the experiences of some popular in the city. We will tell a story of residents of Cachoeira slums, especially the way became possible experiences in the slums and how they experienced these experiences are not always so harmonious. We will discuss how everyday social agents of Cachoeira claimed and fought for improving their quality of life, movement that eventually resulted in the removal in 2006 of about 670 families of the slum into a space designed to receive them: the Allotment Gloria, or, as it is known, Gloria District.We will discuss how everyday social agents from Cachoeira claimed and fought for improving their quality of life, movement that eventually resulted in the removal in 2006 of about 670 families of the slum into a space designed to receive them: the Allotment Gloria, or, as it is known, Gloria District. To conduct our work, we used interviews with former residents of the slums, and we used official documents and works of historiographical imprint. I believe that as we raise questions about how think the city, the historicity of the subject, the daily practices of the slum dwellers Cachoeira, living conditions, social aspects of community residents, forces and interests which were related to drafting process transition to the Gloria district, about the role or place of this popular achievement as producers of culture and agents that militated in favor of effective measures to improve the living conditions of the community, we contributing to the discussions that have been held in the academic that deal with relations and social conflict, about the everyday, on reforms urban plots and political and economic structures are linked.

Autotélico traz uma reflexão acerca das estruturas que constituem a linguagem poética com a qual trabalho. No decorrer dos anos percebi que as obras vêm se organizando através de regras próprias, relações estabelecidas no processo poético entre os conceitos de objeto, mitologia, construções narrativas cinemáticas e um espaço polissêmico manipulado pelo observador. Elementos heteróclitos que tendem a se interconectar e constituir um todo auto-organizado, através da regulação de um sistema unificador e coordenador dos elementos. Através da análise e reflexão sobre as principais obras em minha trajetória, permeada por questões teóricas e contrapontos com outras áreas, desenvolvo um pensamento sobre a obra como forma de instauração de realidades e apresento a idéia de uma estrutura poética como um processo contínuo de reconstrução, um sistema aberto em mutação, que tende a criar o ambiente material e teórico para novas reconfigurações ampliadas. Essa dissertação age, então, como uma ferramenta de mapeamento dos métodos de criação de sistemas para a instauração da obra artística, onde cada obra se apresenta una e múltipla, sinédoque de suas possibilidades, criando universos poéticos que se bifurcam e se transformam. / Autotélico (Autotelic) presents a reflection about the structures of the poetic language in the author‟s work. Over the years the artworks have been organizing themselves through relationships established during poetic process between object concepts, mythology, cinematic narrative constructions and a polysemic space manipulated by the observer. Eccentric elements tend to interconnect to create an organized whole through an adjuster system in itself. The most important works in the author‟s portfolio were analyzed with the related theory and other areas‟ counterpoints. The ideas of artworks as a reality establisher and a poetic structure as a continuous process of rebuild and mutation are developed. This dissertation brings a kind of mapping tool of the conception methods where each work is unique and multiple creating poetic universes that are in touch and in transformation.

Made available in DSpace on 2016-08-03T12:20:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Andrea Gomes Santiago Tomita.pdf: 1344594 bytes, checksum: 5129868393317f15beaf8dcbceb68acb (MD5) Previous issue date: 2009-03-06 / The present study is based on the analysis of the religious and cultural integration of the Sekai Kyusei Kyo in Brazil (called Igreja Messiânica Mundial do Brasil in Portuguese) and its identity recomposition. The exploration of its symbolic world is considered as one of the key to understand messianity identity. The emblem of Sekai Kyusei Kyo (SKK) is the symbol of cross culture and harmony among different people. In Brazil, especially the Guarapiranga Sacred Ground is the expression of Paradise on Earth, the major goal of the messianity message from the SKK. Due to its distinctive nature as a religion of Japanese background, little familiar to Brazilians, some constituent trends (native, shamanic, people s beliefs, Shinto, Confucian and Hindu-Buddhist ones) as well as messianic concepts considering their relevance in the process of constructing the Brazilian messianity identity were presented. According to the nature of concepts, a comparative view on the SKK and other new japanese religions (NJR) such as Mahikari, Perfect Liberty, Seicho-no-Ie and Tenri-kyo had been selected. Regarding reincarnation, a compared view with Spiritism made possible some proximity with Brazilian religiosity. From historical contextualization and the use of the messianic nomenclature, the ideas of kotodama or spirit of the word , ultra-r eligion , purification and disease , material benefits , self-cultivation as well as several dimensions of the Brazilian religious experience, such as ecological, inter-religious, artistic and messianity in the word s strict meaning, were worked on. The idea of an ultra-religion by Meishu-Sama (religious name of Mokichi Okada, 1882-1955) must be understood under the viewpoint of the path of the consolidation of a religion in a special context of Japan in the beginning of the 20th century. Before establishing the messianic religion, Okada passed through art, business, publishing, and finally ideological and religious when he contacted the Omoto religion and other religious expressions, which multiplied fast and in great amount in Japan between the two world wars. The dynamic process of the interaction of different trends, which is a characteristic of the NJR, in contact with Brazilian religiosity gives impulse to a series of Japanese-Brazilian syncretic ressignification, marked by unique creative processes. The stress on the Messiah Meishu-Sama, the Practice of Sonen and the establishment of a messianic theology are some of the fundamental elements of the most recent identity recomposition of the religion in Brazil. Due to the successive changes of the institutional approaches as well as to the multiple dimensions of messianic experience, the identity construction of the SKK, which comprises religious and ultra-religious aspects, becomes more and more complex and multifaced.(AU) / Esta pesquisa fundamenta-se na análise da integração religiosa e cultural da Igreja Messiânica Mundial (IMM) no Brasil e suas recomposições identitárias. A exploração do seu universo simbólico é tida como uma das chaves para a compreensão da identidade messiânica. O emblema da igreja é símbolo da cultura cruzada e harmonia entre diferentes. No Brasil, em especial, o Solo Sagrado de Guarapiranga é expressão do Paraíso Terrestre, próposito maior da mensagem messiânica da IMM. Devido à sua peculiaridade como religião de origem japonesa pouco familiar ao público brasileiro, são apresentadas algumas tendências constituintes (autóctones, xamânicas, de crenças populares, xintoístas, confucionistas e hindu-budistas) e conceitos messiânicos tendo em vista sua relevância no processo de construção da identidade messiânica brasileira. Conforme a natureza dos conceitos, optou-se por uma visão comparada entre a Igreja Messiânica e outras novas religiões japonesas (NRJ) como a Mahikari, Perfeita Liberdade, Seicho-no-Ie e Tenrikyo. No concernente à reencarnação, em especial, a visão comparada com o Espiritismo possibilitou aproximações com a religiosidade brasileira. A partir da contextualização histórica e compreensão da adoção da nomenclatura messiânica , foram abordadas as concepções de espírito da palavra , ultra-religião , purificação e doença , benefícios materiais , autocultivo bem como as várias dimensões da experiência religiosa brasileira: ecológica, inter-religiosa, artística e messiânica no sentido estrito do termo. A concepção de ultra-religião de Meishu-Sama (nome religioso de Mokiti Okada, 1882-1955), sobretudo, necessita ser compreendida à luz da trajetória de consolidação da religião em um contexto peculiar do Japão do início do século XX. Antes de fundar a religião messiânica, Okada transitou no mundo das artes, dos negócios, editorial, e por fim ideológico-religioso em seu contato com a religião Oomoto e outras expressões religiosas que pululavam no Japão no período de entre-guerras. O processo dinâmico de interação de tendências diversas, característico das NRJ, em contato com a religiosidade brasileira impulsiona uma série de ressignificações sincréticas nipo-brasileira marcada por processos criativos singulares. A ênfase na figura do Messias Meishu-Sama, a prática do sonen e a criação da teologia messiânica são alguns dos elementos fundamentais da mais recente recomposição identitária da religião no país. Diante das sucessivas transformações das abordagens institucionais e da introdução de múltiplas dimensões da vivência messiânica, a construção identitária da IMM, que abrange aspectos religiosos e ultra-religiosos , torna-se cada vez mais complexa e multifacetada.(AU)

A pesquisa parte da investigação poética sobre a relação entre memória e ficção presentes no projeto Made-up Memories Corp.©, uma empresa fictícia que tem por objetivo produzir registros e documentos que atestam a validade de lembranças inventadas. O projeto adota o formato de site (www.madeupmemoriescorp.com. br) por meio do qual recebe os pedidos de fabricação de lembranças inventadas e envolve a criação de obras em variadas linguagens (instalação, fotografia, objeto etc), além de diversas instâncias de autolegitimação presentes no aparato burocrático da empresa, como carimbos, certificados de autenticidade e relatórios de produção de obra. Desta forma, as questões se ampliam também para uma reflexão teórica sobre circuitos e sistemas da Arte e propõem a noção de artista como estrategista, se inserindo no mundo do comércio e no cotidiano. Esta investigação traça um importante mapeamento de artistas contemporâneos que adotam em suas obras o formato de empresa fictícia, analisando suas estratégias de manutenção, circulação e atuação. No que tange à produção plástica, a pesquisa também apresenta uma relação estreita com a literatura e a narrativa, problematizando noções de verdade e ficção e se colocando em uma imbricada cadeia de agenciamentos de discursos dos diversos participantes do projeto. Made-up Memories Corp.© propõe, assim, não apenas uma reflexão sobre narrativa, discurso, verdade, ficção e circuitos de legitimação da arte, mas também e sobretudo propõe novas formas de vida, a ressignificação das memórias pelos caminhos bifurcados do afeto e a possibilidade de novas aberturas de futuro a partir destes passados inventados. / This research is based upon the poetic investigation on the relationship between memory and fiction present in the project Made-Up Memories Corp. ©, a fictitious company that aims to produce records and documents that attest to the validity of invented memories. The project adopts the format of a website (www.madeupmemoriescorp. com.br) through which collects applications for manufacturing invented memories involving creating artworks in various languages (installation, photography, object etc.), and several instances of self-legitimation of the bureaucratic apparatus of the company, as stamps, certificates of authenticity and production reports. Thusly, the questions also extend to a theoretical reflection on the art circuits and systems and propose the notion of the artist as a strategist, infiltrating oneself in the business world and daily life. This research outlines an important mapping of contemporary artists who adopt the form of a fictitious company in their work, analyzing their strategies of maintenance, circulation and performance. Regarding artistic production, the research also shows a close relationship with literature and narrative, questioning notions of truth and fiction, and putting itself in an imbricated connection chain of the various project participants’ discourses. Therefore, Made up Memories Corp. © proposes not only a reflection on narrative, discourse, truth, fiction and legitimation circuits of Art, but also and foremost proposes new forms of life, the signification of memories through forked paths of affection and the possibility of future overtures hailing from these invented pasts.

Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro / Arnoia, Arnoia, do escritor galego Xosé Luís Méndez Ferrín, recorre a estruturas literárias arquetípicas do Maravilhoso, ressignificando-as. O herói, diante de provações que vivencia, sai em viagem na busca de um lugar ideal, sendo acompanhado de um personagem e variados objetos mágicos. Um passeio pelas sendas de Arnoia, Arnoia obriga a reler criticamente elementos de construção literária que retomam a tradição mítica, em especial a céltica medieval, uma vez que a literatura galega tem recorrido, em muito, à cultura celta para expressar o seu imaginário. Arnoia, Arnoia traz para a contemporaneidade variados elementos próprios do Maravilhoso, valendo-se deles para construir novos sentidos. Dessa maneira, o insólito, pacificamente esperado e mesmo demandado no Maravilhoso, surpreende na narrativa ferriniana / Arnoia, Arnoia, of the Galician writer Xosé Luís Méndez Ferrín, uses literary structures of the archetypal Wonderful, giving new resignification to them. The hero, in front of trials that he experiences, goes out of town in search of a ideal, being accompanied by a character and various magical objects. A stroll along the paths of Arnoia, Arnoia obliges to critically reread elements of literary construction, since the Galician has incorporated the mythic tradition, in especially the Celtic medieval literature, the Galician has appeal, too, for the Celtic culture to express their imagination. Arnoia, Arnoia brings to various factors peculiar to the contemporary Wonderful, availing himself of them to build new senses. Thus, the unusual, peacefully expected and even demanded in the Wonderful, surprises in ferrinian`s narrative