Submitted by Leda Lopes (ledacplopes@hotmail.com) on 2017-08-09T16:31:24Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Paulo_Roberto_C. C._Junior_Dissertação.pdf: 25343408 bytes, checksum: bd9e991bd63311027678aa102b2dedb6 (MD5) / Approved for entry into archive by Aline Batista (alinehb.ufpel@gmail.com) on 2017-08-10T20:55:08Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Paulo_Roberto_C. C._Junior_Dissertação.pdf: 25343408 bytes, checksum: bd9e991bd63311027678aa102b2dedb6 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Aline Batista (alinehb.ufpel@gmail.com) on 2017-08-10T20:56:58Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Paulo_Roberto_C. C._Junior_Dissertação.pdf: 25343408 bytes, checksum: bd9e991bd63311027678aa102b2dedb6 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-10T20:57:10Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Paulo_Roberto_C. C._Junior_Dissertação.pdf: 25343408 bytes, checksum: bd9e991bd63311027678aa102b2dedb6 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2016-04-01 / A pesquisa “CaligrafiAsnoum: graffiti, caligraffiti e criação de signos visuais” desenvolvida junto ao Mestrado em Artes Visuais, na UFPel, considera os processos de criação produzida em três momentos relativos a trajetória como artista/graffiteiro: no graffiti enquanto estatuto da linguagem e da expressão visual, a representação dos signos alfábeticos sem a intenção de sua legibilidade, aborda questões históricas sobre o seu surgimento, autoria e inclusão social; no calligraffiti como um novo estilo de trabalho que envolve a escrita caligráfica e o graffiti, momento em que o significado da palavra passa a interessar como escrita verbal; e na elaboração de novos signos visuais, uma recodificação do código alfabético criando uma visualidade/linguagem própria, onde o sentido do que está escrito fica em segundo plano, interessando nesse momento a visualidade da escrita. Interessa à esta pesquisa reconhecer ligações, características e elementos presentes na elaboração dos trabalhos desenvolvidos entre 2002 e 2016. / The research “CaligrafiAsnoum: graffiti, calligraffiti and creation of visual signs” developed in the Master’s degree in Visual Arts, at UFPEL, reflects the process of creation produced in three moments of my history as artist/graffiti artist: in grafitti as language and visual expression, the representation of alphabetic signs without the intention of legibility also approaches an historical questions about concepcion, authorship and social inclusion; in calligraffiti as a new work style, that involves the writing calligraphic and the graffiti, when the meaning of the word starts to work as a verbal writing; and in the development of new visual signs, a recoding of alphabetic code creating a visuality/language, where the meaning of what is written remains in the second plan, and the focus is the visuality written. Interest to this research recognize links, features and elements present in the preparation of the work done between 2002 and 2016.

O trabalho tem por objetivo identificar eventuais marcas da poética de João Cabral de Melo Neto na obra de Ana Cristina Cesar. Pertencente ao grupo de poetas que ficou conhecido, em meados da década de 1970, como geração mimeógrafo ou grupo da poesia marginal, a autora de A teus pés, assim como seus demais companheiros, afirmava, publicamente, que fazia uma poesia anticabralina por excelência. No entanto, sua obra parece desmentir essas afirmações, por meio de um diálogo tenso e desviante embora de incorporação e recusa simultâneas com a poesia cabralina, o que motivou a poeta carioca a, inclusive, reescrever, à sua maneira, diversos poemas de João Cabral. A presente dissertação investiga e analisa essas questões, revisa parte da fortuna crítica dos dois autores e realiza um histórico do panorama cultural carioca da época. No plano teórico, são utilizados, principalmente, conceitos da teoria da influência e do mapa da desleitura, formulados por Harold Bloom, bem como as ideias da verneinung freudiana e do movimento de absorção/destruição textual, descrito por Julia Kristeva. Adotou-se como metodologia a análise comparativa de determinados textos dos poetas estudados / The study aims to identify some possible marks from João Cabral de Melo Netos poetic in the work of Ana Cristina Cesar. Belonging to the group of poets who became known in the mid- 1970s, as mimeograph generation or group of marginal poetry, the author of A Teus Pés, as well as their other companions, claimed publicly that she was producing a poetry anticabralina par excellence. However, her work seems to contradict these statements, by means of a tense dialogue and deviant although of incorporation and simultaneous refusal with Cabrals poetry, which motivated the carioca poet, including, to rewrite, on her own manner, various poems of João Cabral. This research investigates and analyzes these issues, revises part of the critical fortune of both authors and performs a history of cultural panorama carioca of the time. On a theoretical plane, are used mainly concepts of the theory of influence and the map of misreading, formulated by Harold Bloom, as well as the ideas of freudian verneinung and the movement of textual absorption/destruction, described by Julia Kristeva. It was adopted as methodology the comparative analysis of certain texts of the studied poets

Made available in DSpace on 2016-06-02T20:24:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DissFCO.pdf: 721780 bytes, checksum: 276069ec62708d5bfa88d243081deb44 (MD5) Previous issue date: 2007-02-28 / Vivemos um tempo propício para pensarmos o signo América Latina . Fazê-lo dialogar com teorias da filosofia política, da política da globalização e da filosofia da linguagem ajuda a pensar os movimentos e os litígios recorrentes no signo na atualidade política. Rancière (1996 e 1999), Bakhtin (1929 e 1979) e Hardt & Negri (2004) dialogam em suas teorias sobre a estreita relação do signo com a materialidade sócio-histórica e ideológica, apontando respectivamente como Dissenso, Ação Lingüística e Signo Ideológico os acontecimentos discursivos de uma América Latina diversa, múltipla em busca de sua alteridade. A alteridade na América Latina surge como geratriz das relações. Não se pode mais pensar o signo América Latina como lugar fechado em uma categoria de identidade, mas deve ser pensado pela dialogia da alteridade (Ponzio, 1998). Entendo o signo no nível do discurso como a materialização lingüística dos litígios da realidade. A realidade atual da América Latina se apresenta dissensual e multicolorida, rompendo com a história linear pós-colombiana anterior às teorias de Ponzio, Bakhtin, Rancière, Hardt & Negri. As vozes de resistência outrora ocultadas pela força da constituição das cidades das letras (Rama, 1984), agora forçam o diálogo com a escrita e o poder. Antes a história latino americana aparecia pelas mãos dos letrados, hoje, nos tempos de mídia se espalha no cotidiano, está menos hegemônica e dependente. As relações de poder espraiam o próprio poder e a América Latina vem se destacando nesse tempo propício de interdependências e economia globalizada. Os discursos circulantes na Folha de São Paulo e na agência Carta Maior nos anos de 2005 e 2006, que enunciaram o signo América Latina formam um segundo corpus analisado, já que o primeiro se faz do diálogo conceitual entre as teorias de Bakhtin, Rancière e Hardt & Negri. Nesses dois corpora busquei a heterogeneidade discursiva e as aparições dissensuais que movem o materialismo histórico de forma dialógica; e transformam o signo em uma arena de luta de classes.

Submitted by Valquíria Barbieri (kikibarbi@hotmail.com) on 2017-11-01T20:46:09Z No. of bitstreams: 1 DISS_2012_Gustavo José Jordan Prado.pdf: 5590366 bytes, checksum: a69cd5d1b52e2b36812af894b437ac82 (MD5) / Approved for entry into archive by Jordan (jordanbiblio@gmail.com) on 2017-12-15T14:51:30Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISS_2012_Gustavo José Jordan Prado.pdf: 5590366 bytes, checksum: a69cd5d1b52e2b36812af894b437ac82 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-12-15T14:51:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISS_2012_Gustavo José Jordan Prado.pdf: 5590366 bytes, checksum: a69cd5d1b52e2b36812af894b437ac82 (MD5) Previous issue date: 2012-06-29 / FAPEMAT / O presente trabalho busca traçar uma experimentação metodológica na área da etnografia e da literatura. Para tanto, utilizamos como parâmetro dessa experimentação o trabalho cinematográfico de Jean Rouch e sua proposta de etnoficção. A intenção seria a de construir contos literários utilizando a construção etnográfica como uma forma de chegar a realidade por meio da ficção. Neste sentido, o trabalho foi dividido em duas etapas fundamentais: 1) A elaboração etnográfica, onde buscamos identificar as formas de resignificações dos traços de identidade - ao qual chamamos de signos-identitários - e pertencimento na comunidade de Varginha, em Santo Antônio do Leverger, MT utilizando a inscrição do discurso social (Geertz, 1973) e a metalingüística (Bakhtin, 1963) como ferramentas para perquirir as manifestações culturais na comunidade; e 2) A construção da ficção-realista (Geertz, 2003) um gênero hibrido, que pudesse problematizar o próprio discurso etnográfico. / This currency study aims to trace a methodological experimentation in the Ethnography and Literature area. To do so, it uses as parameters for this experiment the cinematographic work of Jean Rouch and his proposal of ethnofiction. The intention bases on the construction of literary tales using ethnography as a way of reaching reality through fiction. In this sense, the work was divided into two stages: 1) Ethnographic preparation in which seek to identify ways of significations of identity traits – called up identity-signs – and belonging in the community of Varginha, in Santo Antonio do Leverger-MT using the inscription of social discourse (Geertz, 1973) and metalinguistic (Bakhtin, 1963) as tools to inquire about cultural events in the community; and 2) The proper construction of a faction (Geertz, 2003), one hybrid genre, which unveils the culture studied, as well as to problematize the very ethnographic discourse.

Submitted by Maike Costa (maiksebas@gmail.com) on 2016-06-27T11:48:41Z No. of bitstreams: 1 arquivo total.pdf: 1475107 bytes, checksum: 81ce6a6da2e948a869020b9eb4f94b0c (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-27T11:48:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivo total.pdf: 1475107 bytes, checksum: 81ce6a6da2e948a869020b9eb4f94b0c (MD5) Previous issue date: 2015-02-25 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This research focalizes the way the theatrical signs are structured and organized in the dramatic spectacle Vau da Sarapalha, performed by the Piollin Company during two decades. The main objective of this academic work is the understanding of how the theatrical code operates the catalyzing process of different semiotic languages that interact dialogically to generate the meaning of the dramatic perform. The methodology employed includes the examination of different signs that are responsible for the meaning of the performance, such as: the gestures produced by the actors, the scenery’s objects, the music, the lighting, the costumes and the linguistic signs, among others. Scholars who follow the approach of the Semiotic Study of Cultures, as for instance, Lotman, Machado, Schnaiderman, Bakhtin and Jakobson, will support the analysis. The contributions of Pavis, Fischer-Lichtie, Ubersfeld and Guinsburg, theorists who studied the theatre as a semiotic system, were also essential to the development of this analysis. In this way, this research intends to contribute to the understanding of Vau da Sarapalha as a semiotic text. / Esta pesquisa analisa a maneira como os signos encontram-se estruturados e organizados no espetáculo Vau da Sarapalha, montado pelo Grupo Piollin de Teatro e apresentado durante mais de duas décadas. O objetivo principal do estudo é entender o funcionamento e a interação das diferentes linguagens que formam o espetáculo, bem como a semiose produzida a partir desses encontros dialógicos. A metodologia adotada inclui o exame de vários signos que compõem o espetáculo, tais como: os gestos produzidos pelos atores, os objetos do cenário, a música, a iluminação, o figurino e os signos linguísticos, entre outros. Estudiosos da Semiótica Russa como, por exemplo, Lotman, Machado, Schnaiderman, Bakhtin e Jakobson, fornecerão o suporte teórico à análise. As considerações de Pavis, Fischer-Lichte, Ubersfeld e Guinsburg, teóricos que estudaram o teatro enquanto um sistema semiótico, também foram essenciais para o desenvolvimento dessa análise. Dessa forma, essa pesquisa pretende contribuir para o entendimento do espetáculo teatral Vau da Sarapalha enquanto texto semiótico

Submitted by Maike Costa (maiksebas@gmail.com) on 2016-08-15T10:58:44Z No. of bitstreams: 1 arquivo total.pdf: 4930245 bytes, checksum: 2f914172df8e60e7d6bdb2039d152047 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-15T10:58:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivo total.pdf: 4930245 bytes, checksum: 2f914172df8e60e7d6bdb2039d152047 (MD5) Previous issue date: 2016-03-30 / This research is the final interpretant of the analytical process used to understand the relationship between Cinema and Literature permeated by the General Theory of Signs grounded by Charles Sanders Peirce, which is based in the connection established by the representamen, the object and the interpretant. From this, we can assay the elements present in the movie The Raven (2012) out from the plot of the tales written by Edgar A. Poe. In this case, the action of the indexical sign process ruled the way how we expounded the dynamic existence amidst the object, tales, and the representamen, cinema. As we know, there is a long time that the Literature and the Cinema have an informational interchange, by which they share many characteristics for using, for example, the same story for constructing a “new” script in a different system of signs. Jakobson called this exchange of constituent of language to another as intersemiotic translation. Considering this aspect, it was enclosed to the Peircean Semiotics, focusing on the index, in this research. Based on this, the discussions promoted by studious such as Deleuze (1983), Eco and Sebeok (1991), Ferraz Júnior (2012), Hutcheon (2013), Nöth (1990; 2003), Peirce (1975; 2003), Plaza (2003) e Santaella (1992, 1995, 2001, 2004, 2005, 2008) were included in our approaches in this work to describe references between texts from the verbal to the non-verbal system of signs. Based in these overlays, we decided to divide our work in three parts. In the first one, we discussed about Poe, in the field of Literature, and Peirce, in the area of semiotics; the second part has as specific focus the duty of the indexical representation method and the relation between the abduction of Peirce and the “ratiocination” of Poe; the third part is the analysis of some frames from the film The Raven according to the previous development of semiotic approach which had been argued until the third chapter. / Esta pesquisa é o interpretante final do processo analítico utilizado para compreender a relação entre Cinema e Literatura permeada pela Teoria Geral dos Signos de Charles Sanders Peirce, a qual está fundamentada na conexão estabelecida pelo representâmen, o objeto e o interpretante. A partir disto, podemos analisar os elementos presentes no filme The Raven (2012) fora do enredo dos contos de Edgar A. Poe. Neste caso, a ação do índice regeu a forma como interpretamos a existência dinâmica entre o objeto, contos, e o representâmen, cinema. Como sabemos, o intercâmbio entre a Literatura e o Cinema existe há muito tempo, pelo qual eles compartilham características por usar, por exemplo, a mesma história para construir um “novo” enredo em sistema sígnico diferente. Jakobson nomeou esta troca de constituintes de uma linguagem à outra de tradução intersemiótica. Considerando este aspecto, ele foi incluído à Semiótica Peirceana, ao focar no índice, nesta pesquisa. Baseado nisto, as discussões promovidas por estudiosos tais como Deleuze (1983), Eco e Sebeok (1991), Ferraz Júnior (2012), Hutcheon (2013), Nöth (1990; 2003), Peirce (1975; 2003), Plaza (2003) e Santaella (1992, 1995, 2001, 2004, 2005, 2008) foram incluídas em nossa abordagem neste trabalho para descrever as referências entre os textos dos sistemas sígnicos verbal e não verbal. Baseado nessas sobreposições, decidimos dividir nosso trabalho em três partes. Na primeira, discutimos sobre Poe, no campo da Literatura, e Peirce, na área da semiótica; a segunda parte foca na função do método de representação indexical e a relação entre a abdução de Peirce e a “raciocinação” de Poe; a terceira parte é a análise dos frames do filme The Raven de acordo com o desenvolvimento anterior da abordagem semiótica que tem sido discutida até chegarmos ao terceiro capítulo.

O trabalho tem por objetivo identificar eventuais marcas da poética de João Cabral de Melo Neto na obra de Ana Cristina Cesar. Pertencente ao grupo de poetas que ficou conhecido, em meados da década de 1970, como geração mimeógrafo ou grupo da poesia marginal, a autora de A teus pés, assim como seus demais companheiros, afirmava, publicamente, que fazia uma poesia anticabralina por excelência. No entanto, sua obra parece desmentir essas afirmações, por meio de um diálogo tenso e desviante embora de incorporação e recusa simultâneas com a poesia cabralina, o que motivou a poeta carioca a, inclusive, reescrever, à sua maneira, diversos poemas de João Cabral. A presente dissertação investiga e analisa essas questões, revisa parte da fortuna crítica dos dois autores e realiza um histórico do panorama cultural carioca da época. No plano teórico, são utilizados, principalmente, conceitos da teoria da influência e do mapa da desleitura, formulados por Harold Bloom, bem como as ideias da verneinung freudiana e do movimento de absorção/destruição textual, descrito por Julia Kristeva. Adotou-se como metodologia a análise comparativa de determinados textos dos poetas estudados / The study aims to identify some possible marks from João Cabral de Melo Netos poetic in the work of Ana Cristina Cesar. Belonging to the group of poets who became known in the mid- 1970s, as mimeograph generation or group of marginal poetry, the author of A Teus Pés, as well as their other companions, claimed publicly that she was producing a poetry anticabralina par excellence. However, her work seems to contradict these statements, by means of a tense dialogue and deviant although of incorporation and simultaneous refusal with Cabrals poetry, which motivated the carioca poet, including, to rewrite, on her own manner, various poems of João Cabral. This research investigates and analyzes these issues, revises part of the critical fortune of both authors and performs a history of cultural panorama carioca of the time. On a theoretical plane, are used mainly concepts of the theory of influence and the map of misreading, formulated by Harold Bloom, as well as the ideas of freudian verneinung and the movement of textual absorption/destruction, described by Julia Kristeva. It was adopted as methodology the comparative analysis of certain texts of the studied poets

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:29:49Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2004-09-10Bitstream added on 2014-06-13T18:59:40Z : No. of bitstreams: 1 martins_ao_me_sjrp.pdf: 479694 bytes, checksum: 624f51fac6555f94f41a08507be543c2 (MD5) / Este trabalho desenvolve uma análise sobre a plurissignificação dos signos ideográficos na obra Lavoura arcaica a partir da proposição de algumas hipóteses que justificam por que a pontuação pode na relação com a palavra-, ser a figurativização do próprio desconcerto que o livro tematiza. Partindo do princípio de que o caráter flutuante que cerca o uso da pontuação favorece o trabalho com a modalidade semiótica de significação, aquela da ordem dos impulsos, a reflexão apresenta alguns exames de casos por meio dos quais é possível observar que os signos ideográficos acabam por reger o ritmo, a melodia, a falha, o silêncio e a contração da linguagem, enquanto os signos fonográficos são regidos pelo simbólico. A partir, então, da tensão entre palavra e pontuação, a análise passa a abordar relações entre instinto/razão, afeto/lei, analógico/digital, pessoal/social, processo/julgamento. / Cette étude traite l'analyse de la plurisignification des signes idéographiques dans l'oeuvre Lavoura arcaica à partir des propositions de certaines hypothèses qui justifient pourquoi la ponctuation peut être dans sa relation avec le mot - la figurativisation du désordre même que le livre développe. En partant du principe que le caractère flottant (ou indécis), qui entoure l'usage de la ponctutation, favorise le rapport avec la modalité sémiotique de la signification, celle de l'ordre des impulsions, la réflexion présente alors quelques examens de cas au moyen desquels il est possible d'observer que les signes idéographiques finissent par conduire (ou mener) le rythme, la mélodie, l'imperfection, le silence et la contraction du langage, alors que les signes phonographiques sont menés (ou conduits) par la symbolique. Ainsi, à partir de la tension existant entre le mot et la ponctuation, l'analyse commence à aborder les relations entre l'instinct et la raison, l'affect et la loi, l'analogique et le numérique, le personnel et le social, le processus et le jugement.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This dissertation s purpose is to characterize the musical notation as a representational system in which a certain kind of symbolic thought works. In this sense, the operations that are made in this notation are understood as signs handling without considering the meaning. Though this characterization confronts the question for the possibility of the symbolic thought, which question may be asked like this: how is it possible to warranty the results correction obtained by the sign s handling without taking care of the meanings? Aiming to offer a solid answer to this question, it was used a Leibniz s notion of blind or symbolic thought or knowledge, and certain associated functions. Based in an exam of three functions that are played by signs, as well as an analysis of traditional musical notation s basic elements this work tried to characterize the musical thought as a kind of formal operation. This can be seen in the western basic musical structure, in which scale and rhythm are comprehended as formal organization s ways in that are present a certain kind of calculus. So the signs in musical notation simply do not play the role of substitute the phonic component, but they make visible some structural aspects of these images. This exhibition is attributed in different senses to others representational systems, as diagrams, some artificial languages and even some alternative musical symbolism, some, called graphism , proposed by some 20th century composers. In this perspective the method used was the comparison among the different representation forms in order to identify the musical notation as an ecthetic representation. Concluding, the musical notation is characterized as a constitutive element of the music itself, and it is not a mere secondary code. / Esta dissertação visa caracterizar a notação musical enquanto sistema representacional em que opera um tipo de pensamento simbólico. Nesse sentido, as operações realizadas nessa notação são entendidas como pura manipulação de signos, sem a necessária consideração do designado. Entretanto, essa caracterização se defronta com a pergunta pela possibilidade do pensamento simbólico. Tal questão pode ser formulada à seguinte maneira: como é possível garantir a correção dos resultados obtidos pela manipulação simbólica, enquanto pura manipulação de signos sem atenção aos significados? Com vistas a oferecer uma resposta consistente a essa pergunta, recorre-se à noção leibniziana de pensamento (ou conhecimento) cego ou simbólico, e a certas funções a ela associadas. A partir de um exame de três funções exercidas pelos signos a saber, função de sub-rogação, função de cálculo e função ectética bem como de uma análise dos elementos básicos da notação musical tradicional, busca-se caracterizar o pensamento musical como um tipo de operação puramente formal. Isso pode ser observado pela atenção ao caráter estrutural da própria música ocidental, em que noções como a de Escala e a de ritmo são entendidas como modos de organização formal nas quais opera um certo tipo de cálculo. Assim, os signos da notação musical não executam simplesmente a função de substituir imagens acústicas, mas exibem ou tornam visíveis certos aspectos estruturais dessas imagens. Ora, essa exibição é atribuída também, em diferentes sentidos, a outros sistemas representacionais, como os diagramas, algumas linguagens artificiais e até mesmo algumas formas alternativas de simbolismo musical, como os chamados grafismos, propostos por compositores do século XX. Nessa perspectiva, a estratégia aqui empregada passa pela comparação entre a notação musical tradicional e diferentes formas de representação, buscando identificar essa notação como um tipo de representação ectética. Como conclusão, caracteriza-se a notação musical como elemento constitutivo da própria música, e não simplesmente como um código secundário.

A pesquisa busca refletir sobre a produção do espaço urbano, e suas contradições a partir do estudo das Franquias Oficiais de Mercadorias Esportivas em espaços do comércio e do consumo no Estado de São Paulo, que a nosso ver, contribuem para reprodução do urbano. Historicamente, o futebol realizava-se em espaços públicos e abertos, enquanto momento de sociabilidade. Contemporaneamente, embora a presença nesses espaços não tenha desaparecido, estão subjulgados pelo crescente processo de urbanização; ao mesmo tempo, verifica-se que o futebol vem se reproduzindo fora do âmbito jogo, por meio da estratégia de grandes clubes paulistas que buscam um aumento de suas receitas através da expansão de lojas franqueadas, o que revela a transformação dos clubes e do próprio futebol, em signos do consumo. Dessa maneira, a sociabilidade a partir do futebol se torna tanto mediada por mercadorias quanto realizada em espaços-mercadoria como shopping-center, por exemplo. O atual estágio em que o capitalismo se encontra amplia a produção de espaços para consumo massificado, como consequência da vitória do valor de troca sobre o valor de uso. / The research aims to reflect on the production of urban space and its contradictions from the study of Official Franchising of Sports Goods in spaces of trade and consumption in the State of São Paulo. Historically, soccer was realized in public or open spaces, while moment of sociability. Contemporaneously, although the presence of these spaces has not disappeared, they are overwhelmed by the increasing urbanization process; the same time, it appears that soccer has been reproducing outside the game, through the strategy of top clubs from São Paulo who seek an increase of its revenues through the expansion of franchised stores, which shows the transformation of the clubs and their own soccer, in signs of consumption. Thus, sociability from soccer becomes as mediated by commodity as realized in commodity-spaces like shopping mall, for example. The current stage in which capitalism is expands production of spaces for mass consumption, as a result of the victory of exchange value over use value.