Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Estudos da Tradução, Florianópolis, 2014. / Made available in DSpace on 2015-02-05T21:03:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 328684.pdf: 3300736 bytes, checksum: 9869a7a9f7c0dc15e279ee651015d0df (MD5) Previous issue date: 2014 / Esta pesquisa está inserida na interface dos Estudos da Tradução e Ensino de Línguas Estrangeiras. Assim, o presente estudo tem como objetivo geral investigar de que forma a prática de traduzir em uma perspectiva comunicativa e funcionalista pode ser uma ferramenta didática eficaz para à conscientização dos aprendizes de espanhol como língua estrangeira (ELE) sobre a diversidade linguística-cultural da língua estrangeira (LE) e língua materna (LM). A pesquisa foi realizada no Curso de Licenciatura em Letras Espanhol a Distância (EaD) da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). Os participantes que contribuíram para a realização da pesquisa foram alunos regularmente matriculados na disciplina de Língua Espanhola IV, oferecida na 4ª fase do Curso de Letras Espanhol EaD/UFSC. A presente pesquisa se caracteriza por ser de cunho qualitativo. A metodologia aplicada foi pela construção e desenvolvimento de uma sequência didática (SD) História em Quadrinhos (HQs) da Maitena, dividida três etapas: i) observação e análise comparativa das HQs; ii) tradução das HQs; iii) seminário de apresentações. Analisamos os resultados obtidos dessas três etapas desenvolvidas nessa SD. Os resultados mostram que o professor de LE pode elaborar sequências didáticas que promovam e incentivem o diálogo intercultural no processo de aprendizagem de LE por meio da prática de tradução. A escolha da perspectiva funcionalista da tradução contribuiu significativamente ? como prática dialógica, crítica e reflexiva ? para a conscientização dos aprendizes sobre o reconhecimento da diversidade linguística- cultural, tanto da LM como da LE. Os resultados da implementação da SD comprovaram que nas tarefas tradutórias eles foram capazes de compreender os enunciados de forma mais ampla, pois perceberam que, para além da composição estrutural das línguas espanhol e português, há nelas uma rede de significações ideológicas, as quais representam linguisticamente e culturalmente determinadas comunidades. Dessa forma, comprovou-se a relevância do uso da tradução como ferramenta pedagógica significativa no processo de ensino-aprendizagem de LE, a fim de tratar a língua de forma contextualizada, motivadora e diversificada.<br> / Resumen : Esta investigación se inserta en la interfaz de los Estudios de Traducción y Enseñanza de Lenguas Extranjeras. Por lo tanto, el presente estudio tiene como objetivo general investigar cómo la práctica de la traducción bajo una perspectiva comunicativa y funcionalista puede ser una herramienta didáctica eficaz para la concienciación de los estudiantes de español como lengua extranjera (ELE) sobre diversidad lingüística y cultural de la lengua extranjera (LE) y de la lengua materna (LM). La investigación se realizó en la carrera de Letras Español -Modalidad a Distancia de la Universidad Federal de Santa Catarina (UFSC). Los participantes que contribuyeron en esta investigación fueron los estudiantes matriculados en la asignatura de Lengua Española IV, ofrecida en el cuarto ciclo de la carrera de Letras Español - Modalidad a Distancia de la UFSC. La naturaleza de esta investigación es cualitativa. La metodología aplicada fue a través de la construcción y desarrollo de una secuencia didáctica (SD) Historietas de Maitena, dividida en tres etapas: i) observación y análisis comparativo de las historietas; ii) traducción de la historietas; iii) seminario de presentaciones. Se analizan los resultados obtenidos del desarrollo de esas tres etapas de la SD. Los resultados de la implementación de la SD muestran que el profesor de LE puede elaborar secuencias didácticas que promuevan y fomenten el diálogo intercultural en el proceso de aprendizaje de la LE a través de la práctica de la traducción. La elección de la perspectiva de traducción funcionalista contribuyó de manera significativa - como práctica dialógica, crítica y reflexiva - para la concienciación de los estudiantes sobre el reconocimiento de la diversidad lingüística y cultural de la LM y la LE. Los resultados mostraron que a través de las tareas de traducción los alumnos fueron capaces de comprender los enunciados de manera más amplia, pues se dieron cuenta de que, además de la composición estructural de las lenguas española y brasileña, existe una red de significados ideológicos que representan lingüística y culturalmente dichas comunidades. Así se ha comprobado la pertinencia del uso de la traducción como herramienta pedagógica significativa en el proceso de enseñanza-aprendizaje de ELE con el fin de tratar la lengua de forma contextualizada, motivadora y diversa.

Submitted by Roberth Novaes (roberth.novaes@live.com) on 2018-07-18T14:10:50Z No. of bitstreams: 1 12-01-18 EDINEIA DE OLIVEIRA - MINHA DISSERTAÇÃO 2017 .pdf: 12512825 bytes, checksum: ea24298f0e74a55c5f07c72d5223a081 (MD5) / Approved for entry into archive by Setor de Periódicos (per_macedocosta@ufba.br) on 2018-07-19T18:07:06Z (GMT) No. of bitstreams: 1 12-01-18 EDINEIA DE OLIVEIRA - MINHA DISSERTAÇÃO 2017 .pdf: 12512825 bytes, checksum: ea24298f0e74a55c5f07c72d5223a081 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-19T18:07:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 12-01-18 EDINEIA DE OLIVEIRA - MINHA DISSERTAÇÃO 2017 .pdf: 12512825 bytes, checksum: ea24298f0e74a55c5f07c72d5223a081 (MD5) / Esta dissertação – Anáfora associativa em tirinhas: uma análise do texto como evento dialógico – tem como objetivo geral analisar o modo como a coesão associativa se realiza em tirinhas de quadrinhos, ressaltando a importância do processamento textual pautado não somente no contexto imediato, mas também no contexto mediato. A coesão, um dos temas nucleares da Linguística de Texto, parece ainda se manter presa ao código verbal, apesar de alguns pesquisadores terem transcendido o conceito de coesão de Halliday e Hasan (1976, p. 4). Consoante Costa (2000, p. 35), há “[...] revisões que mantêm em grande parte o conceito e os critérios de delimitação do texto presentes em Halliday e Hasan (1976): mantêm a superfície textual como objeto de análise e procuram reformular o conceito de coesão e complementá-lo com outros de natureza igualmente formal”. Esse aspecto fez que pensássemos em expandir nosso objeto de estudo. Dessa forma, a pesquisa está embasada teoricamente na Linguística Textual, mais especificamente na fase Bakhtiniana, em que o texto é concebido “como evento dialógico, linguístico-semiótico” (HEINE, 2012), dando atenção ao dialogismo de que tratam Bakhtin e o Círculo, mostrando o texto como opaco semanticamente, visto que ele “extrapola os aspectos formais de sua constituição, englobando fatores sociais, históricos e também ideológicos” (HEINE, 2012), não se restringindo ao código linguístico. Portanto, considera-se a coesão, em especial a anáfora associativa, como tessitura textual que não se restringe em manter um antecedente materializado no texto. De acordo com Heine (2016), “o anafórico associativo, embora mantenha relações semânticas com a sua âncora textual, ao processar a costura textual, ele constrói um novo referente” (APOTHÉLOZ, 1995). O corpus deste trabalho é composto por um conjunto de tirinhas em quadrinhos (Calvin e Haroldo, Mafalda, e Turma da Mônica), obtendo uma amostragem de 45 tiras, 15 de cada personagem, analisando-se um total de 15 tirinhas, cinco de cada personagem. A análise dos dados possibilitou afirmar que a coesão, como elemento de tessitura textual, efetiva-se tanto por signos verbais quanto por não verbais. / This dissertation - Associative anaphora in comic strips: the analysis of the text as a dialogic event – it has as general objective to analyze the way associative cohesion is performed in comic strips, emphasizing the importance of textual processing based not only on the immediate context, but also on the Context. The Cohesion, one of the core themes of Textual Linguistics, still seems to remain stuck with the verbal code, although some researchers have transcended Halliday and Hasan's concept of cohesion (1976: 4). According to Costa (2000, p.35), there are "[...] revisions that largely maintain the concept and criteria for delimitation of the text present in Halliday and Hasan (1976): they maintain the textual surface as an object of analysis and seek to reformulate the concept of cohesion and to complement it with others of an equally formal nature.” This aspect made us think of expanding our object of study. Thus, the research is based theoretically in Textual Linguistics, specifically in the Bakhtinian phase, in which the text is conceived "as a dialogic, linguistic-semiotic event" (HEINE, 2012), paying attention to the dialogism that Bakhtin and the Circle, showing the text as opaque semantically, since it "extrapolates the formal aspects of its constitution, encompassing social, historical and also ideological factors" (HEINE, 2012), not restricting itself to the linguistic code. Therefore, cohesion, especially associative anaphora, is considered as textual tessitura that is not restricted in maintaining a precedent materialized in the text. According to Heine (2016), "the associative anaphoric, although it maintains semantic relations with its textual anchor, in processing the textual seam, it constructs a new referent" (APOTHÉLOZ, 1995). The corpus of this work is composed by a set of comic strips (Calvin and Haroldo, Mafalda, and Turma da Mônica), obtaining a sample of 45 strips, 15 of each character, analyzing a total of 15 strips, five of each character. The analysis of the data made it possible to affirm that cohesion, as an element of textual texture, is affected by both verbal and nonverbal signs.

Made available in DSpace on 2016-12-23T13:52:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Luciana Zamprogne Chagas.pdf: 8074234 bytes, checksum: 9263cb1317ec734bab24b12638f87b20 (MD5) Previous issue date: 2013-03-15 / A presente dissertação tem como objetivo analisar a construção social da adolescência através das histórias em quadrinhos da Turma da Mônica Jovem. Pretende-se demonstrar como tais narrativas quadrinísticas expressam valores sociais e depreendem elementos simbólicos, com foco na subcategoria que denominamos Teen, dentro das concepções de adolescências contemporâneas. Ressalta-se que os quadrinhos nesta pesquisa serão entendidos como um artefato cultural, e que, portanto, refletem valores e posições da sociedade em suas produções. / This research aims to analyze the social construction of adolescence through Monica Teen. This research demonstrate how these narratives express social values and infer in youth symbols, focusing on what I called teen subcategory within contemporary conceptions of adolescence. I should point out that comics in this research will be understood as a cultural artifact, and therefore, it reflects society s values and points of view

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia e Gestão do Conhecimento, Florianópolis, 2015 / Made available in DSpace on 2015-12-22T03:06:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 336391.pdf: 1442028 bytes, checksum: b877afd120f35f1d6cdb44757f7d2a19 (MD5) Previous issue date: 2015 / No limiar da Era do Conhecimento um outro universo sedescortina, o mundo virtual. No mundo virtual convergem as novas tecnologias e de suas relações advém novas formas de pensar e ver esses mundos paralelos que coabitam e se alimentam reciprocamente. No ciberespaço toda a estruturacomunicacional que se está delineando não prescinde dalinguagem imagética, como expressão da essência, do verbo,do ser possível, da significância rizomática. Esta pesquisarealiza uma leitura da evolução dos diferentes modos decomunicação e, de modo singular, a comunicação imagética.Esta é uma pesquisa de caráter teórico. Evolui em uma leitura einterpretação desvelando o objeto e ao mesmo tempo expondoa importância de, nos tempos atuais, compreender e seapropriar em um modo de comunicação que prioriza oimagético. Tem por objetivo compreender formas e potenciaisna cultura atual que superam o letramento na escrita para oletramento visual, tomando como objeto o mundo dos Comics.Teoricamente se apoia nas concepções de comunicação eletramento visual. Aprimora o olhar pela trilha de Santaella(2008) e Merleau-Ponty (1999), Eisner (2005), Manguel(2001), Dondis (2003), Lévy (1999), Jenkins (2009). Discute asimplicações entre o modo de comunicação digital, o letramentovisual, a escolarização e o mundo dos Comics. Apresentacomo resultado o destaque de algumas implicações para com omundo da escola e seus processos de letramento. Este estudo não trata de uma narrativa conclusiva, se propõe a uma análise indagativa, provocativa, na busca por compreender-se um pouco mais deste meio de comunicação. <br> / Abstract : The Knowledge Age threshold reveals another universe, thevirtual world. In the virtual world converge new technologiesand from its relations arises new ways of thinking and seeingthese parallel worlds that coexist and feed each other. In thecyberspace, all the communication structure that is shapingdoes not ignore imagetic language as an expression of essence,verb, what is possible and rhizomatic significance. Thisresearch develops an evolution reading of communicationdifferent modes and, in a unique way, the imageticcommunication. It is a theoretical type of study. It evolves intoa reading and interpretation unveiling the object and, at thesame time, exposing the importance, in modern times, tounderstand and appropriate a communication form thatprioritizes the imagery. It aims to understand forms andpotentials in today's culture that overcome literacy in writingfor visual literacy, taking as an object the Comics world. Intheory, it relies on the concepts of communication and visualliteracy. It improves the look through the trail of Santaella(2008) and Merleau-Ponty (1999), Eisner (2005), Manguel(2001), Dondis (2003), Levy (1999) and Jenkins (2009). Itdiscusses the implications of digital communication mode,visual literacy, schooling and Comics world. It presents, as aresult, the highlighting of some implications for the schoolworld and its literacy processes. The study is not about aconclusive narrative, but proposes an inquisitive andprovocative analysis in order to understand a little more of thatcommunication medium.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica, Florianópolis, 2015. / Made available in DSpace on 2016-10-19T12:38:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 339059.pdf: 7588104 bytes, checksum: a9f673144f34eb98c5a420734c6c6e26 (MD5) Previous issue date: 2015 / Existe um crescimento no mercado de publicação para histórias em quadrinhos voltadas para públicos mais maduros nos últimos anos, bem como dos estudos acadêmicos a respeito do uso desta mídia para o ensino-aprendizagem de crianças. No entanto, pouco se percebe quanto o uso de histórias em quadrinhos para este mesmo fim com jovens e adultos. Há, também, uma popularização das HQs em ambientes hipermidiáticos, tendo em vista a massificação deste tipo de narrativa e a dificuldade de publicações impressas por motivos de logística e pouco interesse de editoras. Nesta perspectiva, o presente estudo procura identificar as contribuições da hipermídia na linguagem das histórias em quadrinhos para a experiência de leitura e aprendizagem, por meio de uma pesquisa que utiliza um Objeto de Aprendizagem contendo HQs com elementos de hipermídia, criado exclusivamente para este fim. Em busca de um desenvolvimento mais satisfatório deste OA, um processo de refinamento sucessivo do material foi feito, com dois experimentos piloto realizados em 2014. A coleta final de dados foi realizada em duas fases: primeiramente por meio de um questionário, respondido por alunos de graduação e pós-graduação em Design, na UFSC, seguindo-se de um grupo focal com parte desses alunos, no primeiro semestre de 2015. Como resultado, percebeu-se uma receptividade muito positiva quanto ao uso de dois elementos hipermidiáticos nas HQs: textos complementares e gifs animados; e uma variação de opiniões quanto ao uso de vídeos e efeitos sonoros. De forma global, observou-se uma contribuição significativa na experiência de leitura e aprendizado dos alunos participantes da pesquisa.<br> / Abstract : The comic books publishing market aimed at more mature audiences has been growing in recent years, as well as academic studies regarding the use of this media for children?s teaching and learning. However, little is observed as the comics? use for the same purpose for higher education. There is also a popularization of comics in hypermedia environments, considering the massification of this type of narrative and the logistical difficulty of printed publications and little interest from publishers. In this perspective, this study seeks to identify the contributions of hypermedia in the language of comic books for reading and learning experience, through a survey that uses a Learning Object containing comics with hypermedia elements, created exclusively for this purpose. In search of a more satisfactory development of this LO, the material was refined sucessively, with two pilot experiments conducted in 2014. The final data collection was conducted in two phases: first by means of a questionnaire answered by undergraduate and postgraduate students in Design at UFSC, followed by a focus group with them, in the first half of 2015. As a result, a very good reception was noticed on the use of two hypermedia elements in comics: complementary texts and animated gifs; and a range of opinions on the use of videos and sound effects. Globally, there was a significant contribution to reading and learning experience of the participants of the research.

Made available in DSpace on 2016-03-07T19:20:40Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-08-21. Added 1 bitstream(s) on 2016-03-07T19:24:18Z : No. of bitstreams: 1 000854909.pdf: 3524918 bytes, checksum: ee634e5ecd3b4fce67e969dd07d85e9c (MD5) / Esta dissertação apresenta uma reflexão sobre a presença dos gêneros discursivos no ensino de língua materna, assunto que baseia os Parâmetros Curriculares Nacionais (PCNs) do Ensino Fundamental de Língua Portuguesa, publicados em 1998. De acordo com os PCNs, o principal objetivo do ensino de Língua Portuguesa é o desenvolvimento da competência discursiva dos alunos, ou seja, desenvolver nos alunos a capacidade de escolher o gênero adequado a diferentes situações comunicativas. Dolz e Schneuwly (2004) acreditam que o princípio do trabalho escolar deve ser os gêneros, pois, além de colaborarem para o desenvolvimento da linguagem dos alunos, também podem ser usados como instrumentos de trabalho do professor em sala de aula. Nesta pesquisa, objetivamos analisar as propostas de atividades com o gênero tira em duas diferentes coleções de Livros Didáticos de Língua Portuguesa (LDLP) do Ensino Fundamental II, adotadas em instituições públicas Estaduais de São Paulo. Escolhemos o gênero tira por acreditarmos que se trata de um gênero com características capazes de conduzir os alunos a uma formação crítica e cidadã. Além disso, acreditamos que os aspectos multimodais desse gênero também podem contribuir para o processo de compreensão textual, pois, em determinadas situações comunicativas e com determinado objetivo, os aspectos não-verbais são tão importantes quanto a fala e a escrita. Não podemos considerá-lo como um gênero de fácil interpretação por sua presença maciça em contextos sociais diversos e sua associação de linguagem verbal com imagens, afinal, é justamente esse conjunto de linguagem verbal e não-verbal que solicita estratégias diversificadas para ler, compreender e aprender. Para o desenvolvimento da pesquisa, analisamos um corpus composto por 14 tiras presentes nos LDLP selecionados. Apoiados em Dionísio (2005, 2008), Marcuschi (2010), Ramos... / This dissertation presents a reflection about presence of genres in teaching mother tongue; subject based in the National Curriculum Parameters (PCNs) of Fundamental Education of Portuguese Language, published in 1998. According to these NCPs, the main objective of Portuguese language teaching is the development of discursive competence of the students, that is develop in students the ability to choose the appropriate genre to different communicative situations. Dolz and Schneuwly (2004) believe that the principle of school work must be the genre, because in addition to collaborate for the development of students' language, also can be used as a teacher's working tools in the classroom. In this research we aimed to analyze the proposed activities with the genre strip on two different collections of Textbook of Portuguese Language (LDLP) of Fundamental Education II, adopted in State public institutions in the state of São Paulo. We chose the genre strip because we believe that it is a genre with characteristics able to conduct the students for a critical formation and citizen. Furthermore, we believe that the multimodal aspects of this genre may also contribute to the process of textual comprehension because, in certain communicative situations and with certain objective, non-verbal aspects are as important as speech and writing. We cannot consider it as a easy to interpret genre by its massive presence in diverse social contexts and their association with verbal language images, after all, is rightly this set of language verbal and non-verbal that requests diversified strategies to read, understand and learn. For the development of this research, we analyzed a corpus of 14 gifts strips in selected LDLP. Supported by Dionísio (2005, 2008), Marcuschi (2010), Ramos (2009), Vergueiro (2007), Vergueiro and Ramos (2013), among others, we reflect on the educational proposals of this genre in LDLP...

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:39Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2006Bitstream added on 2014-06-13T19:34:11Z : No. of bitstreams: 1 parrilla_fa_me_assis.pdf: 7586454 bytes, checksum: 5f993d324eea87d50300f9bb7dca664a (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / O objetivo da presente dissertação é realizar uma leitura crítica e sistematizada da revista em quadrinhos intitulada Chico Bento - nome da personagem criada por Maurício de Sousa - entre os anos de 1982 e 2000, a fim de analisar as representações elaboradas acerca do campo e da cidade e de seus habitantes. Do mesmo modo, pretende-se investigar de que maneira tais imagens dialogam com outras representações já cristalizadas acerca desses espaços. / The objective of the present dissertation is to make a critical and systematized reading of the comic strips entitled Chico Bento - name of the character created by Maurício de Sousa - from 1982 to 2000, in order to analyze the representations elaborated concerning the rural and urban spaces and of their inhabitants. In this way, it intends to investigate that it sorts out such images dialogue with other representations crystallized of those spaces.

Made available in DSpace on 2016-06-02T20:25:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2418.pdf: 5407113 bytes, checksum: 1b8124027a6777668852486f8fa591a1 (MD5) Previous issue date: 2009-02-06 / Universidade Federal de Minas Gerais / This study aims to examine some aesthetic trends from super-heroes comic books relate to the activity of collect them. The narratives of these magazines have long and continuous stories, without an end in perspective, interconnected with others magazines of the same publisher. The collector-reader appears crucial to examine the comic book production, since its plots usually are based on evidence and information about the characters mostly recovered of other older stories. We also consider relevant the presence of a media segment specialized in comics, also responsible for a form of criticism of comics that results in the idea of a canon and an aesthetic tradition to the genre. That specialized media became the space where rises and circulates a discourse about comics and a fan knowledge that dialogue with the discourse of the narratives. Based on Mikhail Bakhtin´s linguistics studies, we try to comprehend how that dialogue results in some sophisticated works, where the discourse about comics appears as metalanguage. One of that works is the Darwyn Cooke and Dave Stevens s graphic novel DC: The New Frontier, our principal object of analysis in this study. / Este trabalho se propõe a estudar algumas tendências estéticas das histórias em quadrinhos (HQs) de super-heróis relacionadas com a atividade de colecionar revistas. As narrativas dessas revistas apresentam-se como longas histórias contínuas, sem fim em vista, e interligadas com as outras revistas da mesma editora. A figura do leitorcolecionador coloca-se como fundamental para se analisar a produção de histórias em quadrinhos, uma vez que seus enredos normalmente se baseiam em elementos e informações sobre os personagens recuperados de outras histórias, às vezes muito antigas. Também consideramos relevante a presença de um segmento de mídia especializado em quadrinhos, que além de trazer informações sobre novidades do mercado, exerce a crítica e historiografia dos quadrinhos, constituindo um cânone para o gênero. Essa mídia especializada tornou-se o espaço onde nasce e circula um discurso sobre quadrinhos e um conhecimento de fã que dialogam com o discurso das narrativas. Com base nos estudos lingüísticos de Mikhail M. Bakhtin, buscamos compreender como esse diálogo resulta em algumas obras mais sofisticadas, em que o discurso sobre quadrinhos se mostra presente na forma de metalinguagem. Uma dessas obras é a graphic novel DC: A Nova Fronteira, de Darwyn Cooke e Dave Stevens, nosso principal objeto de análise neste trabalho. Para isso, analisamos um corpus formado por histórias em quadrinhos e diferentes textos sobre elas retirados de meios mantidos por leitores e da mídia especializada.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2017. / Submitted by Robson Amaral (robsonamaral@bce.unb.br) on 2018-05-04T20:52:31Z No. of bitstreams: 1 2017_AnneCarolinedeSouzaQuiangalaJoão.pdf: 21740660 bytes, checksum: e015ce15001066179d60a690a86f246f (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-06-06T20:01:01Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_AnneCarolinedeSouzaQuiangalaJoão.pdf: 21740660 bytes, checksum: e015ce15001066179d60a690a86f246f (MD5) / Made available in DSpace on 2018-06-06T20:01:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_AnneCarolinedeSouzaQuiangalaJoão.pdf: 21740660 bytes, checksum: e015ce15001066179d60a690a86f246f (MD5) Previous issue date: 2018-06-06 / Tempestade dos X-Men não é a única Heroína Negra nas histórias em quadrinhos mainstream (HQM), é sim a mais lembrada junto aos times das grandes editoras estadunidenses Marvel e DC desde a Era de Bronze (1970). Dado seu apelo às massas, as HQM têm grande força na construção e manutenção do imaginário hegemônico, que é embasado nas fantasias coloniais de supremacia masculina e branca (KILOMBA, 2010). Nesse sentido, HQM consistem em dispositivos da tecnologia de gênero descritos por Laurentis (1994), pois veiculam discursos essencialistas que prescrevem uma classificação universal que associa sexo biológico, performatividade, desejo e orientação sexual (BUTLER, 2003). Aliando essa concepção à perspectiva intersecional dos Feminismos Negros (COLLINS, 2000) nós temos a representação das Heroínas Negras como tecnologia de gênero racializada. Interessa, portanto, analisar a construção das Heroínas Negras produzidas pela editora Marvel a fim de compreender e desnaturalizar os modelos e ênfases que esse dispositivo tem empreendido conforme o contexto histórico e as conquistas políticas. Para isso, adotaremos uma heroína adequada ao modelo predominante em cada época a fim de explorar as narrativas gráficas em que elas estão inseridas à luz dum aporte teórico Feminista Negro (DAVIS, 2016 [1982]; COLLINS, 2000; KILOMBA, 2010). Isso possibilitará uma contraleitura (RUSS, 1995) que leve em conta a complexidade vivida por mulheres Negras. Cabe ressaltar que são categorizadas como Negras aquelas personagens que apresentam traços diacríticos (GOMES, 2006) que indicam um campo de experiências coloniais compartilhadas historicamente (e não como essência biológica estável). Em suma, objetivamos desnaturalizar o discurso sobre mulheres Negras que é observado na representação social (JODELET, 2002) e refletido nas mídias de massa como estratégias de manutenção do status quo masculino, branco e ocidental. Concluiremos a análise com uma discussão sobre a importância de oferecer leituras desde as margens que possam transformar as protagonistas não apenas em símbolo, mas em lócus de descolonização das nossas mentes e imaginações. / Storm, from X-Men is not the only Black Heroine in mainstream comics, but she actually is the most remembered among the teams of big American publishing houses, Marvel e DC from the Silver Age (1970). Given its appeal to the masses, comics have great strength in the construction and maintenance of hegemonic imaginary, which is based in colonial phantasies of male and white supremacy (KILOMBA, 2010). So, comics consist in technology devices as descripted by Laurentis (1994), as they convey essentialist discourses which prescribe an universal classification which associates biological sex, performativity, desire and sexual orientation (BUTLER, 2003). Allying this conception to the intersectional perspective of the Black Feminisms (COLLINS, 2000) we find the representation of Black Heroines as a racialized gendered technology. It is interesting, thus, to analyze the construction of Black heroines produced by Marvel aiming to understand and de naturalize the models and the emphasis this dispositive have enterprise according to historical context and political achievements. In order to do so, we will adopt a heroine adequate to the predominant model in each epoch to explore the graphic narratives in which they are inserted in the light of a theoretical approach from the Black Feminism (DAVIS, 2013 [1982]; COLLINS, 2000; KILOMBA, 2010). This will enable a counter reading (RUSS, 1995) which takes into account the complexity lived by Black women. We point out, also, that we consider as Black those characters which present diacritic features (GOMES, 2006) which indicate a field of historically shared colonial experiences (and not a stable biological essence). That is, we aim to denaturalize the discourse about Black which is observed in social representation (JODELET, 2002) and reflect on mass media as strategies of maintenance of the male, Western and white status quo. We conclude our analysis discussing the importance of the offer of reading material which, from the margins, can transform these protagonists not just in symbols but also in locus of decolonization of our minds and imaginations.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Programa de Pós-Graduação em Artes, 2017. / Submitted by Raquel Almeida (raquel.df13@gmail.com) on 2017-08-09T16:10:30Z No. of bitstreams: 1 2017_PabloRodrigoSantoni.pdf: 5725925 bytes, checksum: eca84f13fbaf642ac9c9507c64dc497d (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2017-09-12T15:29:11Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_PabloRodrigoSantoni.pdf: 5725925 bytes, checksum: eca84f13fbaf642ac9c9507c64dc497d (MD5) / Made available in DSpace on 2017-09-12T15:29:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_PabloRodrigoSantoni.pdf: 5725925 bytes, checksum: eca84f13fbaf642ac9c9507c64dc497d (MD5) Previous issue date: 2017-09-12 / O processo identitário dos adolescentes consumidores de mídias nipônicas, conhecidas como animês e mangás, e o modo com o qual essas mídias atuam na vida de alunos de uma escola do Ensino Fundamental, anos finais da rede pública do Distrito Federal, são os temas que deram origem à pesquisa aqui apresentada. Neste trabalho, exploro como se dá tal influência, caso ela ocorra; e por que é importante para esses jovens o contato constante com essas mídias. O marco teórico está delimitado a autores da cultura visual, da educação da cultura visual, da educação estética, da identidade, histórias em quadrinhos, neotribos entre outros. A pesquisa de campo ocorre dentro de uma escola pública situada na Região Administrativa da Ceilândia de ensino integral. Quanto à metodologia, foram feitas entrevistas com grupos de alunos em um primeiro momento, depois foi socializado trabalhos feitos pelos alunos durante a entrevista. As perguntas da entrevista foram abertas norteadoras com base no formato de diálogo e pautadas em três tópicos:(1) questões de estudos; (2) proposições e unidades de análise, de modo a verificar se há influências por parte dos animês e mangás na vida desses/dessas jovens; e (3) como se dá tal influência e por que essas mídias são importantes para seus consumidores. Concluindo que esses elementos áudio visuais são constituintes da formação de identidades desses jovens e que tal influência se dá tanto por conta de familiares quanto de amigos no ambiente escolar, e isso aparece em seus diálogos, afirmações, produções escolares e lazer. / The identity process of adolescents who consume Japanese media, known as anime and manga, and the way these media influence the lives of students in the final years of elementary school belonging to a public school in the Federal District are the themes that determined the present research. In this work, it will be explored how this influence occurs, if it occurs, and what is the importance for these young people the constant contact with these media. The theoretical framework is limited to authors of visual culture, visual culture education, aesthetic education, among others. Field research occurs in a public school located in the administrative region of Ceilândia. In relation to the methodology used, interviews with groups of students were done, initially, and later individually. In regards to the methodology, interviews were made with student groups at a first stage, with later stages socializing papers made by themselves during the interviews. The questions for the interview script were open ended following a guideline with base on the speech and following 3 directives : (1) study questions; (2) propositions and units of analysis, in order to verify if there is influence of animes and manga in the life of these young people; (3) how this influence occurs and why such media are important to their consumers.