Este trabalho propõe uma análise de três obras do escritor moçambicano Mia Couto, Antes de nascer o mundo, Um rio chamado tempo, uma casa chamada terra e A varanda do frangipani, com o intento de refletir sobre o modo como as identidades e memórias individuais e coletivas são representadas dentro das narrativas. Para a discussão acerca da identidade utilizou-se, entre outros, Stuart Hall, e, para refletir sobre a memória, foi adotado um estudo antropológico de Joël Candau entre outros teóricos. Faz parte, também, dessa dissertação, um estudo sobre a linguagem, o narrador, a personagem, enfim, alguns dos elementos que constituem a criação literária de Mia Couto. / The work proposes an analysis of three works of the Mozambican writer Mia Couto, Antes de nascer o mundo, Um rio chamado tempo, uma casa chamada terra and A varanda do frangipani , with the intent to reflect about how identities and memories, individual and collective, are represented in narratives. For a discussion of identity it was used, among others, Stuart Hall, and to reflect on memory, was used an anthropological study of Joël Candau among other theorists. This dissertation studies also the language, the narrator, the character, finally, some of the elements that are part of the literary creation of Mia Couto.

Este trabalho traz a análise da obra Um Castelo no Pampa, de Luiz Antonio de Assis Brasil, examinando as relações entre Literatura, História e Mito. Para tanto, direcionados pelos sinais míticos presentes na obra, investigamos, em um primeiro momento, o significado desses aspectos. Disso resultou a identificação dos mitos de origem. A seguir, empreendemos a pesquisa da História do Rio Grande do Sul, o que nos fez comprovar que a obra em análise faz a releitura crítica dos modelos consagrados pela historiografia positivista. Como as questões da História, na narrativa, sinalizam para a realização de uma escrita que tem como forma a metaficção historiográfica, nos termos de que nos fala Linda Hutcheon (Poética do Pós-Modernismo,1991), averiguamos sua íntima relação com a redação pósmoderna. Contemplamos o aspecto da historicidade pelo viés crítico, estabelecendo elos entre a Sociologia literária, a Crítica literária e a Literatura Comparada. Mostramos, enfim, como o autor imbricou fatos e personagens históricas do Rio Grande do Sul com sua narrativa ficcional para inverter as nossas expectativas e para que dialoguemos com o passado, que se apresenta fragmentado, em perspectiva com um tempo que ainda será construído, ou seja, um porvir mais real, menos fantasioso e, por isso mesmo, mais factível. / This paper analyzes the book Um Castelo no Pampa, written by Luiz Antonio de Assis Brasil. It examines the relations among Literature, History and Myth. In the beginning, directed by the mythic signals present in the book, we analyzed the meaning of these aspects. And the result was the identification of of the myths of origin. Next we researched the history of Rio Grande do Sul. And this made us prove that the book rereads in a critical way the positivist historiography consacrated models. As History´s issues, the narrative signals to the writing in a metafiction historiographic way, as spoken by Linda Hutcheon (A Poetics of Postmodernism, 1991). And we also verified its intimate relation with post-modern writing. We contemplated the historicity issue by the critical bias, estabilishing links among Literary Sociology, Literary Criticism and Compared Literature. We concluded that the writer imbricated historical facts and historical characters of Rio Grande do Sul State in his fictional narrative to invert our expectancies. And also to make us dialogue with the past, which presents itself in a fragmented way, in a perspective that is yet to come and will be traced, more realistic, less imaginative, but more possible.

Este trabalho visa a analisar e interpretar O ovo apunhalado, coletânea de contos de Caio Fernando Abreu, publicada em 1975, em sintonia com as cartas do escritor, a fim de investigar em que medida — e tendo em vista o conjunto da obra — se estabelecem diálogos com as diferentes representações sócio-culturais do seu tempo, em especial dos anos 70, fase assinalada pela conquista da notoriedade do ficcionista sul-riograndense no cenário da literatura brasileira. Os distintos modos de composição utilizados em O ovo apunhalado assinalam a postura de permanente contravenção à realidade objetiva e subjetiva, resultado de um jogo dialético com as vicissitudes históricas. Para tanto, os fundamentos teóricos de Theodor Adorno, Walter Benjamin, Georg Simmel, entre outros, contribuem para elucidar que as rupturas com a forma literária efetuam-se por uma não conformidade aos fenômenos histórico-sociais. As cartas, por sua vez, reiteram a contundência literária, diretamente relacionada à irreverência do escritor enquanto sujeito social. Evidencia-se que a estranheza da escritura de Caio Fernando Abreu em relação a padrões da literatura sul-rio-grandense e da literatura brasileira é concomitante à estranheza do sujeito social, o que se funda, sobretudo, numa postura anticonvencional originária de um sonho: o de que a realidade pudesse ser outra. / The present paper aims at analyzing and interpreting O ovo apunhalado, which is a collection of short stories by Caio Fernando Abreu, published in 1975, in synchrony with the writer’s letters, in order to investigate in what measure – and in view of his entire work - dialogues are established with the different social-cultural representation of his time, especially in the 1970’s, a phase which was designated for the conquest of the notoriety of this fictionist from Rio Grande do Sul in the Brazilian literature scene. The distinct ways used to compose O ovo apunhalado designate the posture of permanent contravention of the objective and subjective reality, result of a dialectic game with the historical vicissitudes. For in such a way, the theoretical beddings of Theodor Adorno, Walter Benjamin, Georg Simmel, among others, contribute to elucidate that the ruptures with the literary form are added by a non-conformity to the historical-social phenomena. The letters, in their turn, reiterate the literary force, directly related to the writer’s irreverence as a social subject. It is evident that the queerness of Caio Fernando Abreu’s writing in relation to the standards of Brazilian literature and the literature from Rio Grande do Sul is concomitant to the queerness of the social citizen, the one who relates, over all, to an anti-conventional posture which was originated from a dream: that the reality could be another one.

Este trabalho traz a análise da obra Um Castelo no Pampa, de Luiz Antonio de Assis Brasil, examinando as relações entre Literatura, História e Mito. Para tanto, direcionados pelos sinais míticos presentes na obra, investigamos, em um primeiro momento, o significado desses aspectos. Disso resultou a identificação dos mitos de origem. A seguir, empreendemos a pesquisa da História do Rio Grande do Sul, o que nos fez comprovar que a obra em análise faz a releitura crítica dos modelos consagrados pela historiografia positivista. Como as questões da História, na narrativa, sinalizam para a realização de uma escrita que tem como forma a metaficção historiográfica, nos termos de que nos fala Linda Hutcheon (Poética do Pós-Modernismo,1991), averiguamos sua íntima relação com a redação pósmoderna. Contemplamos o aspecto da historicidade pelo viés crítico, estabelecendo elos entre a Sociologia literária, a Crítica literária e a Literatura Comparada. Mostramos, enfim, como o autor imbricou fatos e personagens históricas do Rio Grande do Sul com sua narrativa ficcional para inverter as nossas expectativas e para que dialoguemos com o passado, que se apresenta fragmentado, em perspectiva com um tempo que ainda será construído, ou seja, um porvir mais real, menos fantasioso e, por isso mesmo, mais factível. / This paper analyzes the book Um Castelo no Pampa, written by Luiz Antonio de Assis Brasil. It examines the relations among Literature, History and Myth. In the beginning, directed by the mythic signals present in the book, we analyzed the meaning of these aspects. And the result was the identification of of the myths of origin. Next we researched the history of Rio Grande do Sul. And this made us prove that the book rereads in a critical way the positivist historiography consacrated models. As History´s issues, the narrative signals to the writing in a metafiction historiographic way, as spoken by Linda Hutcheon (A Poetics of Postmodernism, 1991). And we also verified its intimate relation with post-modern writing. We contemplated the historicity issue by the critical bias, estabilishing links among Literary Sociology, Literary Criticism and Compared Literature. We concluded that the writer imbricated historical facts and historical characters of Rio Grande do Sul State in his fictional narrative to invert our expectancies. And also to make us dialogue with the past, which presents itself in a fragmented way, in a perspective that is yet to come and will be traced, more realistic, less imaginative, but more possible.

O presente trabalho tem como indagação central as reflexões acerca da ditadura militar na literatura brasileira contemporânea, centrando-se nos romances de Milton Hatoum, Dois irmãos (2000) e Cinzas do Norte (2005). O trabalho dividi-se em quatro eixos: o primeiro contempla as produções artísticas dos anos 50 e 60 marcadas pelo romantismo revolucionário e pela utopia de uma país novo; em um segundo momento, o desencanto da esquerda nos anos 70 é o foco principal; logo após, no terceiro eixo, trabalha-se com a variante distópica, tendo as obras Onde andará Dulce Veiga (1990), de Caio Fernando Abreu, e Benjamim (1995), de Chico Buarque, papéis cruciais. O quarto eixo refere-se à literatura produzida pós anos 2000, o foco principal desta dissertação: a obra de Milton Hatoum, aqui limitada aos romances já citados. Através da análise dos romances supracitados busca-se localizar a reflexão feita pelos intelectuais Caio Fernando Abreu, Chico Buarque e Milton Hatoum, anos após o fim do regime: trauma ou acerto de contas? Através do tratamento literário dado ao tema em seus romances, Milton Hatoum, de forma díspar a Caio Fernando Abreu e Chico Buarque, mostrar-nos-á uma reflexão mais madura, baseada no papel da escrita, ou seja, no desempenho da função do intelectual, que transmite e trabalha a sua memória através da narrativa. / The present work has it central indagation focused in the thoughts about the military dictatorship in the contemporary Brazilian literature, having focus in the Milton Hatoum's romances, Dois irmãos (2000) and Cinzas do Norte (2005). This work divide itself in four axis: the first one contemplates the artistic productions of the 50's and 60's that were marked by the revolutionary romanticism and the utopia of a new country; in a second moment, the disenchantment of the left in the 70's is the main focus, soon after that, in the third axis, it will be worked the distopic variant, with the works Onde andará Dulce Veiga (1990), from Caio Fernando Abreu and Benjamin (1995), from Chico Buarque having crucial papers. The fourth axis refers itself to the literature produced after the 2000's, the main focus of this dissertation: the work of Milton Hatoum, here taken by the already named romances. Through analysis of the romances named above, we intend to localize the reflexions made by the intellectuals Caio Fernando Abreu, Chico Buarque and Milton Hatoum, years after the end of the regime: trauma or reckoning? Through the literary treatment given to this theme in theirs romances, Milton Hatoum differs itself to Caio Fernando Abreu and Chico Buarque, showing us a more mature thought, based on the role of writing, or in another word, in the development of the function of the intellectual, capable of transmitting and working its memory through the narrative.

A análise proposta neste estudo focaliza as relações entre seis narrativas literárias contemporâneas de Sérgio Sant’Anna e seus respectivos contextos de produção, com o objetivo de ampliar as reflexões sobre os textos ficcionais do escritor e discorrer acerca das opções estéticas usadas em cada obra para recompor um diálogo entre a História e a sociedade. A hipótese da pesquisa é que, na representação simbólica, as estratégias estéticas usadas pelo escritor são desconstrutoras, isto é, pautam-se em uma linguagem com arranjos particulares para agenciar a formalização de questões temáticas vinculadas aos períodos de repressão histórico-social. A partir de uma abordagem bibliográfica e de análises comparativas pautadas na sociologia da literatura, os livros Confissões de Ralfo (1975), Simulacros (1977), Um romance de geração (1981), Amazona (1986), A senhorita Simpson: histórias (1989) e Um crime delicado (1997) são selecionados como objeto de análise. As reflexões estão amparadas em conceitos de Theodor Adorno, Mikhail Bakhtin, Anatol Rosenfeld, Linda Hutcheon, entre outros, e em análises críticas da literatura brasileira contemporânea e da literatura de Sérgio Santa’Anna, incluindo abordagens desenvolvidas por Regina Dalcastagnè, Flora Sussekind e Luis Santos. Como questões fundamentais apontadas na investigação, cabe salientar a complexidade estrutural dos textos do autor, a representação crítica e fragmentária de condicionamentos sócio-históricos no texto tanto no enfoque temático quanto nas opções estéticas, a desestabilização do sujeito e o estilo dialógico da composição literária. / This study is focused on the relations between six contemporary literary narratives by Sérgio Sant'Anna and their contexts of production, aiming to amplify the reflections on the writer’s fictional texts and arguing about the aesthetic choices used in each work to rebuild a dialogue between history and society. The research hypothesis is that, in the symbolic representation, the aesthetic strategies used by the writer are deconstructive, guided in a language with particular arrangements in order to apply for a formalization of thematic issues related to periods of historical- social repression. From a bibliographic approach and comparative analysis guided by the sociology of literature, the books Confissões de Ralfo (1975), Simulacros (1977), Um romance de geração (1981), Amazona (1986), A senhorita Simpson: histórias (1989) and Um crime delicado (1997) are selected as object of analysis. The reflections are supported by concepts of Theodor Adorno, Mikhail Bakhtin, Anatol Rosenfeld, Linda Hutcheon, among others, and critical analysis of Brazilian contemporary literature and Sérgio Santa'Anna´s literature, including approaches developed by Regina Dalcastagnè, Flora Sussekind and Luis Santos. As fundamental issues presented in the research, it is important to point out the structural complexity of the author’s texts, the critic and fragmented representation of socio-historical conditionings in the text, both in the thematic approach and in the aesthetic choices, the subject destabilization and the dialogic style of literary composition.

Tendo em vista as transformações socioeconômicas e políticas que se operaram no Brasil nas décadas de 1920 e 1930 e suas implicações para o domínio da cultura, a proposta dessa dissertação consiste em examinar as condições sociais de possibilidade de surgimento do escritor moderno e suas diferentes funções, assumidas nesse contexto. Para o nosso estudo tomaremos como caso, ao mesmo tempo paradigmático e singular, a trajetória do escritor Erico Verissimo, que além de recursos associados à origem social, encontrou na emergência da Revista do Globo e Editora Globo um conjunto de condições favoráveis à consecução de um projeto intelectual. Esse projeto, entretanto, não esteve isento de injunções políticas e éticas nas tomadas de posição estéticas. Para o exame dessas articulações elegemos para a análise o romance O resto é silêncio, pois, além de sintetizar um conjunto de procedimentos formais e uma definição ideológica mais categórica, torna explícitos seus pressupostos ao destacar do elenco dos personagens um escritor ficcional, que expressa, em grande medida, os diferentes “partidos” tomados pelo escritor gaúcho naquele contexto histórico. Em síntese, os objetivos principais desse trabalho consistem em traçar um retrato sociológico do escritor Erico Verissimo, de um lado, e examinar a figuração do escritor no romance O resto é silêncio, de outro. Na medida em que observamos a inexistência de condições sociais de estruturação de um campo literário relativamente autônomo, o exame dessas duas dimensões, a sociológica e a ficcional, pressupõe a referência aos diferentes confrontos políticos e culturais que se travavam. A singularidade da posição de Erico Verissimo, nesse sentido, vincula-se ao tipo de experiência social de ruptura com o meio social de origem, de um lado, e a sua inserção e posicionamento nas “disputas” no interior da instância de produção cultural da Globo. Na homologia de posições (políticas, literárias, ideológicas etc.) entre o escritor real e o ficcional, ilumina-se o papel do escritor e suas diferentes missões possíveis na cultura brasileira do período. / Given the socioeconomic and political transformations that took place in Brazil in the 1920s and in the 1930s and its implications for the field of culture, the proposal of this dissertation is to examine the social conditions of possibility for the emergence of the modern writer and its different functions, assumed in this context. For our study we will take as an object, paradigmatic and singular at the same time, the trajectory of the writer Erico Verissimo who, in addition to features associated with social origin, found in the emergence of the Magazine and the Globo Publishing House a set of propitious conditions leading to the achievement of an intellectual project. This project, however, was not free of political and ethical injunctions in aesthetic stance. For the examination of these points we elected to analyse the novel The rest is silence, because, in addition to synthesize a set of formal procedures and a more decisive ideological definition, it explicits its assumptions by highlighting among the characters a fictional writer, who expresses, the different “parties” taken by the gaucho writer in that historical context. In summary, therefore, the main objectives of this thesis is to draw a sociological portrait of the writer Erico Verissimo, on the one hand, and examine the figuration of the writer in the novel The rest is silence, on the other. Since we observe the absence of social structuring conditions of a relatively autonomous literary field, the examination of these two dimensions, the sociological and the fictional, presupposes the reference to the different political and cultural clashes then happening. Accordingly, the uniqueness of the position of Erico Verissimo relates to the type of social disruption experience with the original social environment on the one hand, and insertion and positioning in the “dispute” within the instance of cultural production of the Globe Publishing House . On the homology of positions (political, literary, ideological, etc.), between the real and the fictional writer, the role of the writer and his different possible missions in the Brazilian culture of the period are illuminated.

Esta dissertação de Mestrado aborda as relações entre História e Literatura, na especificidade do romance histórico contemporâneo uruguaio, e o modo em que as vozes tradicionalmente marginalizadas da mulher, do negro e do índio questionam e reconfiguram os mitos fundacionais da nação uruguaia. Em primeira instância, descreve-se e problematiza-se o modo em que se constrói, ao longo do tempo, a relação entre Literatura e História; delimitam-se, ainda, as especificidades de cada discurso e focalizam-se as particularidades discursivas do romance histórico tradicional e contemporâneo. Em continuação, desenvolve-se, de forma articulada e diacrônica, o processo formador da nacionalidade uruguaia no que tange a seus mitos fundacionais, particularizando-se a relação entre historiografia e romance histórico, desde a Colônia até a atualidade.Em seguida, analisa-se, a partir um corpus composto por quatro romances – Las esclavas del Rincón; ¡Bernabé! ¡Bernabé!; No robarás las botas de los muertos e Jaque a Paysandú, de Susana Cabrera, Tomás de Mattos, Mario Delgado Aparaín e María Esther de Miguel, respectivamente –, a diversidade de vozes que interpelam o discurso tradicional dominante, promovendo, pois, a reformulação do imaginário nacional. Finalmente, verifica-se que, com a polifonia implícita nesta multiplicidade de vozes introduzidas pelos romances históricos contemporâneos, a comunidade uruguaia tende a reimaginarse, incorporando a consciência da marginalização, opressão e violência presentes na sua fundação. / Esta tesis de Maestría examina las relaciones entre Historia y Literatura, en la especificidad de la novela histórica contemporánea uruguaya, y el modo en que las voces tradicionalmente marginadas de la mujer, del negro y del indio objetan y reconfiguran los mitos fundacionales de la nación uruguaya. En primera instancia, se describe y se problematiza la forma en que se construye, a lo largo del tiempo, la relación entre Literatura e Historia; se delimitan, además, las especificidades de cada discurso y se enfocan las particularidades discursivas de la novela histórica tradicional y contemporánea. A continuación, se desarrolla, de forma articulada y diacrónica, el proceso formador da nacionalidad uruguaya en lo que atañe a sus mitos fundacionales, particularizando la relación entre historiografía y novela histórica, desde la Colonia hasta la actualidad. En seguida, se analiza, a partir un corpus compuesto por cuatro novelas – Las esclavas del Rincón; ¡Bernabé! ¡Bernabé!; No robarás las botas de los muertos y Jaque a Paysandú, de Susana Cabrera, Tomás de Mattos, Mario Delgado Aparaín y María Esther de Miguel, respectivamente –, la diversidad de voces que interpelan el discurso tradicional dominante, promoviendo, por tanto, la reformulación del imaginario nacional. Finalmente, se verifica que, con la polifonía implícita en esta multiplicidad de voces introducidas por las novelas históricas contemporáneas, la comunidad uruguaya tiende a reimaginarse, incorporando la conciencia de la marginación, opresión y violencia presentes en su fundación.

Esta tese de doutoramento investiga os modos de interlocução entre a Literatura e a História na ficção de Luiz Antonio de Assis Brasil. Parte-se da idéia de constituição e de modificações de imagens na consciência leitora, bem como de suas possíveis reverberações no imaginário coletivo e na cultura, analisando-se cinco obras do escritor gaúcho, a saber: Perversas famílias (1992), Concerto Campestre (1997), O pintor de retratos (2002), A margem imóvel do rio (2003) e Música perdida (2006). Todas elas caracterizam-se pela localização temporal no século XIX e por relações evidentes com elementos históricos. A hipótese inicial é de que há, entre essas narrativas, pontos de contato, fundando novas configurações de sentido ao outrora. Tais conexões excedem os limites de uma única obra, para oferecer novas imagens a eventos e a personagens da História Sulina e Nacional. Além da temporalidade, outras coincidências estruturais e temáticas estabelecem vínculos a ponto de permitir a imagem de um universo paralelo à história oficial ou a outra que se ampara nas lendas e mitos da cultura popular. Numa época em que a exploração do passado no gênero romanesco cedeu espaço para temáticas mais contemporâneas, indagam-se as causas pelas quais as obras do romancista portoalegrense seguem com fôlego, garantindo prêmios e conquistando leitores. O estudo divide-se em quatro etapas assim definidas: um panorama da vida, da obra e da fortuna crítica do escritor cujo título é Um romancista do Sul. No mesmo, já ficam esboçadas as linhas de força da análise, dando também a orientação ao percurso teórico. A segunda etapa, cujo título é A escritura entre a ficção e a História, apresenta as bases teóricas que sustentaram, mas que, sobretudo, foram ditadas pela etapa analítica. Uma variada gama de teorias e conceitos como intertextualidade, imagologia, hipertextualidade, meta-história, autor implícito, ironia, silêncio, alteridade e estilística conjugam-se. Todas com o fim de identificar os recursos adotados pelo escritor, para inculcar no leitor, por meio do efeito estético, uma retórica ficcional, que se caracteriza em todos os aspectos pelo propósito revisional. As duas partes subseqüentes intitulam-se respectivamente O itinerário da paixão: da margem para o centro e para outras margens e Circuito de imagens: romance, História e identidade. Ambas dedicam-se à análise e à interpretação das obras do corpus, sendo a primeira inteiramente focada n’A margem imóvel do rio e a segunda, dedicada às relações entre todas as narrativas do corpus. A última parte, intitulada O maestro do romance, apresenta algumas idéias conclusivas sobre o percurso sem, contudo, encerrar questão quanto às mesmas e, desviando, sempre a atitude classificatória. / This doctoral dissertation investigates the modes of interlocution between Literature and History in Luiz Antonio de Assis Brasil’s work. One departs from the configuration and changes of images in the reader’s consciousness as well as their effect on the collective imaginary and culture through the analysis of five novels by the gaucho writer such as: Perversas famílias (1992), Concerto Campestre (1997), O pintor de retratos (2002), A margem imóvel do rio (2003) e Música perdida (2006). All five novels are characterized by being located in the nineteenth century and also by their relation with historical elements. The starting hypothesis refers to the relations among those narratives, adding new configurations to the past. Such connections exceed the limits of a single work, providing new images to Southern and National historical events and characters. Besides the temporality, structural and thematic coincidences establish ties that allow the image of a universe similar to the official history or to another based on legends and myths of folk culture. In our time when the search for the past in the romance genre gives away to more contemporary themes, one raises questions about the reasons why the novels of the author are still in vogue, which can be proved by the increase of new readers and literary prizes. The dissertation is divided into four stages such as: overview of the writer’s life, work and criticism entitled Um romancista do Sul. In this first chapter the analysis is already outlined guiding the theoretical path. The second stage whose title is A escritura entre a ficção e a História presents the theoretical foundation focused on the analytical stage. A varied array of theories and concepts such as intertextuality, imagology, hipertextuality, metahistory, implicit author, irony, silence, alterity and stylistics are all related with the objective of identifying the resources employed by the author to inculcate on the reader, by means of esthetic effect, a fictional rhetoric, which is characterized in all aspects by the revisional purpose. The two subsequent parts are entitled respectively: O itinerário da paixão: da margem para o centro e para outras margens and Circuito de imagens: romance, História e identidade. Both deal with the analysis and the interpretation of the works of the corpus, the first one focused entirely on A margem imóvel do rio and the second on the relations among all the narratives of the corpus. The last stage entitled O maestro do romance presents some conclusive ideas about the development of the work; however, it does not close the discussion, avoiding classificatory approach.

Este trabalho procura desenvolver a tese de Roberto Schwarz em Ao vencedor as batatas (1977) e Um mestre na periferia do capitalismo (1990) e tem o intuito de ser uma interpretação do romance Memórias póstumas de Brás Cubas, escrito por Machado de Assis e publicado em livro em 1881. Para Schwarz, a elite brasileira do século XIX era volúvel em seu tratamento com a política, com as idéias e com a alteridade - escravos e dependentes. Tal volubilidade teria sido imitada no romance, por meio de uma narrativa volúvel, não apenas no conteúdo, mas sobretudo na forma. A dissertação se ocupa de buscar uma gênese para as idéias de Schwarz e entender alguns de seus pressupostos, para então ler o romance a partir de uma conscientização desses pressupostos. Ficou evidenciada a necessidade de uma plataforma de leitura que incorpore o reconhecimento da alteridade social em relação à lógica apresentada no romance, que é, segundo Schwarz postula, o modo de ser da elite. Postula-se que o narrador das Memórias é um narrador iludido a respeito do próprio poder e que o romance ficcionaliza a decadência das relações de produção escravistas e não a hegemonia do escravismo, como a fortuna crítica tem consagrado. Uma vez estabelecida a ficcionalização da derrocada da classe hegemônica no escravismo, a dissertação reconsidera a identidade entre a volubilidade do narrador e a volubilidade da elite da época, evidenciando que o romance pode ser lido com uma lógica diversa da volúvel, embora, em termos formais, a volubilidade continue sendo excelente explicação do movimento narrativo. Com isso, reconhece-se que o romance trabalha a estrutura de classes de sua época, mas salienta-se que o faz para expor e ridicularizar um poder que ilude a si mesmo a respeito de suas possibilidades de ação e influência. Neste sentido, ao criticar o aparente silenciamento absoluto da alteridade, de que resulta o poder imaginário do narrador, constrói-se uma função mediadora para ler o romance por uma visada que possa ajudar na compreensão atual de aspectos da organização social e alguns de seus preconceitos. / This thesis aims at discussing Roberto Schwarz's ideas presented in Ao vencedor as batatas (1977) and Um mestre na periferia do capitalismo (1990). It also intends to be an interpretation of the novel Memórias póstumas de Brás Cubas, written by Machado de Assis and published in 1881. Schwarz claims that the Brazilian upper-classes of the XIX century had a fickle character that was reflected in the way they dealt with politics, ideas and alterity. According to Schwarz, this fickleness was mapped onto the novel content and form, represented by the way the first person narrator behaves. The thesis is concerned in finding the presuppositions of Roberto Schwarz's ideas, in order to evaluate the novel with an awareness of these presuppositions. It turned out to be necessary to apply a different theoretical background that could provide a recognition of the social alterity. Then, the objective is to provide an account to make it possible to map the boundaries of the narrator's point of view. We claim that the novel's narrator is deceived about his own power and that the novel fictionalizes the decay of the slavish relation of production, instead of the slavery system hegemony, as most of the scholars say. Then, this study reformulates the parallel between the narrator's fickleness and the upper-classes' fickleness, lightening that the novel could be interpreted in a different way, even that in formal aspects the fickleness is able to explain the novel accurately. Concluding, the novel fictionalizes the hierarchy of classes that was present in the XIX century, but at the same time it mocks a decadent power that deceives itself in relation to its action and influence possibilities. In this sense, the apparent silencing of the alterity, from which the narrator's imaginary power arises, has a mediator function essential to a critical understanding of the novel in a democratic and multidimensional fashion, which can help to comprehend the current social organization and prejudices.