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Andrea Tonacci: do teatro das verdades às cenas de ficção em Interprete Mais, Pague Mais e Serras da Desordem / Andrea Tonacci: from the Theatre of Truths to the Scenes of Fiction.

Luciana Giannini Canton 29 October 2014 (has links)
A presente pesquisa analisa e compara o processo criativo de dois filmes de Andrea Tonacci: Interprete Mais, Pague Mais (1974-1995) e Serras da Desordem (2006), com foco na relação do cineasta com os atores documentados, investigando a questão da encenação, performatividade e teatralidade. No primeiro filme, ao documentar a crise de um grupo de teatro, Tonacci explora a teatralidade inerente à realidade que documenta, resultando em uma presentificação que só existe através de seu registro cinematográfico. No segundo filme, ele encena a vida de um índio com o próprio índio, encontrando na reconstituição da vida do outro uma narrativa essencialmente autobiográfica. A comparação dos dois procedimentos visa ao confronto e a uma possível aproximação entre as diferentes formas de mise en scène/mise en présence no ato de filmar do cineasta, bem como a um entendimento das diferentes formas de encenar/presentificar o real no cinema de ficção e documentário. / This work analizes and compares the creative process of two films by Andrea Tonacci: Play More, Pay More (1974-1995) and Hills of Disorder (2006), focusing on the relationship between the filmmaker and the actors, by exploring the notions of staging, theatricality and performativity. On the first film, while showing the crisis faced by a theater group, Tonacci exposes the teatricality inherent to the reality portrayed, resulting in a presentification that only exists through his cinematic device. On the second film, by enacting the story of a native Brazilian, played by the native himself, he finds on the reconstruction of the life of the other a narrative that is essencially autobiographic. A comparison of the two procedures aims at the confrontation and possible approach of these two forms of mise en scène/mise en présence on the very act of filming, through an understanding of the diferent forms of staging/presenting the real on documentary and fiction films.
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O princípio das modalidades de presença poética: da performatividade à formação da mente corporificada no audiovisual / Principle of the Poetics Presence Modality: From Performativity to the Formation of the Embodied Mind in the Audiovisual.

Carolina Dias de Almeida Berger 18 April 2016 (has links)
A presente pesquisa teórico-prática apresenta uma análise interdisciplinar da poética de obras de performance audiovisual, multimídia e intermídia, com ênfase em como a performatividade e a presença do artista na execução de sua obra estão imbricados na forma do trabalho, cuja composição é permeada por questões relacionadas ao seu dispositivo técnico. Ao abordar situações específicas de obras que imprimem movimento à forma final, a partir das quais consideramos evidenciarse a manifestação da \"mente corporificada\" do criador e inventor como ponto de conexão entre poética e meios empregados para sua execução, chegamos ao princípio das modalidades de presença poética, a partir do qual discutimos as relações entre corporalidade, performatividade e dispositivo técnico. Através de processo laboratorial de instauração de poética de trilogia de performances multimídia intitulado #LiveLivingPerformanceProject chegamos aos pontos teóricos relevantes do trabalho, entre eles os conceitos de mente corporificada (embodied mind), duplo digital (digital double), digital self e audiovisualidade sincrética digital. O projeto artístico multimídia resultante da pesquisa erige-se em um simbolismo transcendental, de livre adaptação e interpretação de arquétipos de mitologias femininas afrobrasileiras e a partir de especificidades da sabedoria dos povos originários, todos relacionados com os elementos da natureza, que serão foco central de instauração de poética do projeto. Calcados nos elementos da natureza, como forças fundantes de personificações simbólicas e psíquicas, demonstraremos como chegamos ao cerne da poética instaurada em #LiveLivingPerformanceProject ao longo do processo de investigação. Ao experimentar variadas interfaces digitais e sistemas audiovisuais, cruzando nossa experiência prática com observação de processos de instauração de trabalhos de performance, formamos nossa análise através da coesão entre processos práticos e operacionalização de conceitos de diferentes campos da filosofia, das artes das imagens em movimento e das performance arts que discutem questões como visibilidade, multimidialidade, intermedialidade, dispositivo técnico, poética, presença e duplo digital. / This practice-based thesis introduces an interdisciplinary analysis of the poetics of audiovisual performance, multimedia and intermedia works. Emphasizing on how the performativity and the presence of the artist in the execution of his work are intertwined in the form of the work; whose composition is permeated by issues related to its technical device. When discussing specific work situations that attach movement to the final shape; from which we consider evidencing the manifestation of the creator / inventor\'s \"embodied mind\" as the connection point, between poetic and the means employed for its execution, we come to the principle of presence modalities, from which we discuss the relationship between corporeality, performativity and technical device. By means of a laboratorial process to establish the trilogy of multimedia performance poetics, entitled #LiveLivingPerformanceProject, we come to the theoretical points that are relevant to the work, as embodied mind, digital double, digital self and digital syncretic audiovisuality. The multimedia artwork that results from the research is built in a transcendental symbolism. Of free adaptation and interpretation of the mythology of female African- Brazilian archetypes, as well as influences of the knowledge of native American peoples; all related to the elements of nature, that will be the central focus of the introduction of the poetics of the project. Paved with the elements of nature as the psychic and symbolic personifications founding forces, we will demonstrate how we got to the heart of the poetics, which is established throughout the research process. When experimenting with various digital interfaces and audiovisual systems, crossing our practical experience by observing establishment processes of performance projects, we form our analysis through the cohesion between practical processes, and operational concepts from different fields of philosophy, arts of moving images and performance arts, which discuss issues such as visibility, multimediality, intermediality, technical device, poetics, presence and digital double.
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Performatividade e agenciamentos humanos e não-humanos da realidade: uma leitura por trás da Lei de Biossegurança a partir da Sociologia Simétrica de Bruno Latour

MARQUES, Denilson Bezerra January 2006 (has links)
Made available in DSpace on 2014-06-12T23:16:04Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo9291_1.pdf: 1869292 bytes, checksum: e30b05fbc25ce3cbc583595f858dca98 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2006 / O presente estudo buscou apreender parte da realidade social que está além do texto da Lei de Biossegurança. Para tal, se baseou na análise de textos produzidos por cientistas brasileiros do campo da biotecnologia. Adotando a perspectiva teórica e metodológica de Bruno Latour, quanto ao seu princípio de simetria, foi possível observar que a realidade está subdividida em: i) realidade revelada (fruto dos agenciamentos não-humanos); e, ii) realidade significada (fruto dos agenciamentos humanos). Vimos, com isso, que o princípio de simetria opera a construção ajustada da realidade entre humanos e não-humanos, graças ao trabalho de mediação de entidades naturais , informacionais e banco de dados. Estas entidades permitem aos cientistas estabilizarem uma dada performatividade a partir da qual inicia-se o processo de significação sobre si mesmas, que passam, então, a pertencer à realidade social humana sobre a qual atribuições significativas e normativas são feitas. Dentre as principais conclusões, a adoção do princípio de simétrica de Latour, permitiu-nos entender parte da ordem social imanente as performatividades e às atribuições significativas, que constituem o ato fundante e o fundamento epistemológico da realidade social
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Papai ou mamãe? Uma discussão dos papéis parentais em homens trans que engravidaram / Dad or mom? A discussion of parental roles in transgender men who became pregnant

Aquinoã Abigail Pederzoli 05 June 2017 (has links)
O presente texto consiste em uma apresentação de reflexões acerca da problemática da utilização ora do aspecto substancializante do gênero ora da identidade de gênero como critério para discernir e decidir as práticas parentais. Tomando a experiência trans como recorte empírico, desenvolverei uma reflexão sobre como o gênero se articula com o desempenho parental, dentro de um contexto de legitimação social e política. A ideia central do texto é problematizar as parentalidades trans em sua relação com o gênero, analisando as concepções de paternidade e maternidade que perpassam a experiência gestacional. Teoricamente, de um lado, pretendemos discutir a possibilidade da parentalidade ser um ato performativo, utilizando a teoria de performatividade de Butler e fazendo aproximações das discussões sobre funções materna e paterna propostas por Lacan. De outro lado, utilizaremos os conceitos de performatividade e paródia como uma proposta que escapa ao discurso heteronormativo. Para tanto, foram utilizadas entrevistas semiestruturadas com homens trans. O fenômeno trans joga com a produção e recriação de novas relações sociais. Torna-se possível reinventar as relações de gênero dentro de um domínio heterossexual, fazendo-nos questionar a binariedade a que o sistema sexo/gênero está submetido, porém a parentalidade é ainda reconhecida por uma assimetria de gênero: o pai e a mãe / This study aims at presenting reflections on the problematic use of the substantial aspect of gender as well as gender identity as a criterion for discerning and deciding parental practices. Taking the transgender experience as the empirical excerpt, a reflection on how gender articulates with parental performance within a context of social and political legitimacy will be developed. The main idea of the text is to problematize the transgender parenting in its relationship with gender, analyzing the conceptions of paternity and maternity that permeate a gestational experience. Theoretically, we intend to discuss the possibility of parenting as being a performative act, using Butlers performativity theory and linking it with discussions about the maternal and paternal role proposed by Lacan. On the other hand, the concepts of performativity and parody as a proposal that escapes heteronormative discourse will be used. For that matter, semi-structured interviews with transgender men were used. The trans phenomenon plays with the production and re-creation of new social relations. It becomes possible to reinvent the gender relations within a heterosexual domain, making us question the binarity to which the sex / gender system is submitted, being represented by the gender asymmetry in parenthood: the father and the mother
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O ato político por trás da drag queen: desmontando o essencialismo dos gêneros / The political act behind a Drag Queen: deconstructing the essentialism of genders

Nathalia Sato Campana 29 May 2017 (has links)
O gênero é uma construção social, entretanto, ainda hoje ele é compreendido através de uma visão essencializadora e naturalizadora que se baseia em um aparato de saberes biológicos para reiterar a existência de um alinhamento entre gênero, sexo, prática sexual e desejo. Se enquadrar nesse alinhamento significa estar em consonância com as normas vigentes na nossa sociedade, e todos(as) aqueles(as) que fogem ou provocam nele deslocamentos são tidos(as) como inferiores e indesejáveis, não sendo reconhecidos como seres inteligíveis e estando, então, passíveis de exclusão. O objetivo principal desse estudo constitui em compreender a relação entre a construção parodística das personagens Drag Queens e a construção social dos papéis de gênero, dando prosseguimento à tentativa de desvendar as trajetórias e as compreensões sobre o gênero em pessoas que se encontram fora dos limites impostos pela lógica binária que valida apenas a existência do masculino e feminino, colocando-os como opostos e passíveis de categorização.2 Através do ato estético-político da construção da figura da Drag Queen acredita-se ser possível estar e cruzar a fronteira dos gêneros, tendo uma identidade ambígua ou indefinida e explicitando o caráter artificialmente imposto das identidades fixas, sendo um meio para mapear dispositivos que funcionem em prol da ruptura das ontologias e possibilitem outras formas de vivências que resistam às categorizações socialmente construídas, trazendo potência para a promoção de uma multiplicidade de possibilidades de existência / The term gender is a \"social construction\", however, it\'s still currently understood through an essential and naturalizing vision which is based on an apparatus of biological knowledges to reaffirm the existence of an alignment between gender, sexual orientation, sexual intercourse and desire. Fitting in with such alignment means being in consonance with actual social standards, and all those who avoid or arouse displacements are considered smaller and unwanted, not being recognized as intelligible human beings and, thus, being subject to exclusion. The main goal of this thesis consists on building a relation between the travesty/burlesque construction of the Drag Queens\' characters and the social construction of gender roles, continuing on in the attempt to unravel trajectories and understandings regarding the gender of people who find themselves outside the limits imposed by the binary logic which only validates the existence of male and female genders, placing them as opposites and eligible for categorization3. Through the aesthetic-political act of the construction of the Drag Queen\'s figure it\'s believed it\'s possible to be on and across the genders\' border, possessing an ambiguous or undefined identity and exposing the artificially imposed character of the fixed ones, therefore being a way of mapping devices that work for the rupture of ontologies and enable other ways of living which are able to stand up to socially constructed categorizations, bringing about enough power to promote the plurality of other possible existences
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Terentiani Mauri De Litteris, De Syllabis, De Metris : estudo crítico e tradução anotada /

Jesus, Isabela Maia Pereira de. January 2020 (has links)
Orientador: João Batista Toledo Prado / Resumo: O presente trabalho consiste em um estudo da arte gramatical intitulada Terentiani Mauri de litteris, de syllabis, de metris, do autor latino Terenciano Mauro (TM), que se ocupa da descrição e técnica de uso dos versos da lírica latina. Composto pelos livros De litteris, De syllabis e De metris, o tratado técnico perpassa os mais variados tópicos: desde o estudo das letras latinas e da formação de sílabas, até o emprego de diferentes metros na composição dos versos de renomados poetas latinos. O estudo volta-se à investigação das principais características do Prefácio e do livro De Metris de TM, a fim de evidenciar as diferentes camadas que constituem o texto, uma vez que é possível identificar, em algumas passagens, a emergência de uma função poética, ainda que em segundo plano. Nesse sentido, observou-se que TM demonstra certo cuidado na elaboração do plano de expressão de sua obra, na medida em que compõe o texto empregando metros do acervo da poesia clássica latina. Verificou-se também que o metricista constrói o ritmo de seu texto mantendo um movimento constante dos versos, além de explorá-lo por meio de um arranjo regular dos elementos na oração. Trata-se, portanto, de uma arte métrica com aspectos metapoéticos. Assim, pretendeu-se comprovar que esse aspecto indica certa performatividade do texto, uma vez que ele demonstra a matéria por meio do arranjo dos versos que compõem o arranjo do plano de expressão. À luz de estudos antigos e recentes, dispôs-se não apenas a apr... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: The present work consists of a study of the ars grammatica named Terentiani Mauri de litteri, de syllabis, de metris, written by the Latin author Terentianus Maurus (TM) and which focuses on the description and technique used in the verses of the Latin lyric. It is composed of the books: De litteris, De syllabis and De metris, covering varied topics - from the study of the Latin letters and the formation of the syllables to the usage of different metric in the composition of renowned Latin poets. This study aims to investigate the main characteristics of the Preface and the book De Metris, by TM, highlighting the different parts that constitute the text, since it is possible to identify in some excerpts the presence of a poetic function. It is observed that the grammarian was quite careful in the elaboration of the plan of expression of his work as far as he uses meters of the classic Latin poetry catalogue while he writes his text. Furthermore, it is noticed he develops the rhythm of his text maintaining a constant movement of his verses besides exploring it through a regular arrangement of the elements in the sentence. It is, thus, a metrical treatise with metapoetic features. Therefore, it was intended to prove that this aspect suggests some performativity of the text as it shows the subject through the arrangement of the verses which form the arrangement of the plan of the expression. In the light of past and present studies, not only was it desired to submit an overview ... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre
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[en] LANGUAGE, FORM OF LIFE, HETERONYM: PESSOA E WITTGENSTEIN / [pt] LINGUAGEM, FORMA DE VIDA, HETERONÍMIA: PESSOA E WITTGENSTEIN

ARINALVA PAULA DOS SANTOS 20 October 2016 (has links)
[pt] Esta pesquisa reflete sobre o pensamento acerca da linguagem que se pode depreender da poesia de Fernando Pessoa, enfatizando a questão heteronímica. Pretende-se investigar, no gesto heteronímico, uma relação com a palavra que, ultrapassando o seu uso como mero instrumento de expressão de uma subjetividade suposta, permite uma apreensão do fenômeno linguístico que se aproxima da noção wittgensteiniana de linguagem como forma de vida, lançando, contudo, uma nova luz sobre este conceito, potencializando-o. Explora-se, mais especificamente, a hipótese de que é possível reconhecer na estratégia heteronímica uma percepção da linguagem que, encontrando afinidade com a ideia wittgensteiniana de forma de vida, extrapola-a enquanto realização poética, em especial pelo modo como tensiona a ideia de performatividade na linguagem e pela forma como promete deslocar a própria noção de vida. Ao aproximar as escritas de Pessoa e Wittgenstein, a reflexão proposta contribui potencialmente para: (a) os estudos pessoanos, na medida em que considera o gesto heteronímico no âmbito de um diálogo pouco frequentado, privilegiando o papel da linguagem no centro da criação heteronímica; (b) os estudos wittgensteinianos, pois promete trazer aportes para a discussão de um aspecto sabidamente difícil de seu pensamento - a noção de forma de vida; (c) os estudos da linguagem e da literatura de um modo geral, uma vez que deseja contemplar o enlace intrínseco a esses dois campos do saber. / [en] This research reflects on the thought about the language that emerges from Fernando Pessoa s poetry, emphasizing the heteronymic aspect. We intend to investigate, in the heteronymic gesture, a relation with the word that, by surpassing its use as mere instrument of expression of a supposed subjectivity, allows an apprehension of the linguistic phenomenon which comes close to the wittgensteinian notion of language as form of life, bringing, though, new light to the concept, potentiating it. We explore, more specifically, the hypothesis that it is possible to recognize upon the heteronymic strategy a perception of language which extrapolates the wittgensteinian idea of form of life as poetical happening, especially through the way it articulates the idea of performativity in the language and promises to displace the notion of life itself. By putting together Pessoa and Wittgensteins writings, the reflection proposed potentially contributes to: (a) the studies on Fernando Pessoa, by considering the heteronymic gesture within a dialogue little explored, thus privileging the role of the language in the center of the heteronymic creation; (b) the wittgensteinian studies, for it promises to bring contributions to the discussion of a difficult aspect of his thought – the notion of form of life; (c) the literary and language studies in general, for it aims at contemplating the intrinsic links between both knowledge fields.
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Performatividade de g?nero em O primeiro homem mau, de Miranda July

Morais, Maria Eug?nia Bonocore 20 January 2017 (has links)
Submitted by Caroline Xavier (caroline.xavier@pucrs.br) on 2017-05-23T17:41:07Z No. of bitstreams: 1 DIS_MARIA_EUGENIA_BONOCORE_MORAIS_COMPLETO.pdf: 551767 bytes, checksum: 4ae563929a3ba79002106cc1e23383a7 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-23T17:41:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DIS_MARIA_EUGENIA_BONOCORE_MORAIS_COMPLETO.pdf: 551767 bytes, checksum: 4ae563929a3ba79002106cc1e23383a7 (MD5) Previous issue date: 2017-01-20 / Gender technologies are, according to Lauretis (1994), cultural and discursive constructions and they are not a priori in relation to the subject. Though, they cannot also be considered as fixed categories and given by culture. It is precisely within the discursive and cultural character of the gender technologies that such technologies are never considered ready, but always in construction within culture. Gender technologies have direct relation to the sexual representation of sexualities and to what Foucault (2012a) calls mechanism of sexuality, as its ramifications (the regulation of the bodies and the interpellation, for example), and make the subversion of the identity possible. For the keeping of such technologies, the reiteration within culture and discourse is constantly necessary, and for that the theory of gender performativity, as postulated by Butler (2015a) accounts for the complex process of ?maintaining the gender? of a certain individual. Such process consists of a series of cultural and discursive acts performed, up to a certain point, intentionally, by the subject as a product of gender technologies. These acts are regulated by what Althusser (1980) names ?ideological State apparatuses? and they seem to be in consensus with the current norm. To Rich (2010) this norm is called heteronormativity and is always compulsory, its work is to regulate bodies, identities and genders, however this regulation collects its price by the obliteration of certain existences. This paper proposes a queer reading of The first bad man, a novel by the north-american writer Miranda July, to discuss the way the character Cheryl Glickman?s gender is constructed and deconstructed along the narrative and if the novel contemplates only the binary expressions of gender (male and female), or if July sees other gender identities, although marginal, possible. / Tecnologias de g?nero s?o para Lauretis (1994) vistas como constru??es culturais e discursivas que n?o est?o a priori em rela??o ao sujeito; por?m, tampouco podem ser consideradas como categorias fixas e dadas pela cultura. O car?ter discursivo e cultural das tecnologias de g?nero ? que faz com que tais tecnologias nunca se encontrem prontas, mas em constante constru??o na cultura. As tecnologias de g?nero t?m rela??o direta com as representa??es das sexualidades e com o que Foucault (2012a) denomina dispositivo da sexualidade, assim como seus desdobramentos (a regula??o dos corpos e a interpela??o, por exemplo), e fazem a identidade pass?vel de subvers?o. Para que tais tecnologias sejam mantidas, ? necess?rio que sejam reiteradas a todo o momento na cultura e no discurso, para isso a teoria da performatividade de g?nero, como postulada por Butler (2015a), dar? conta de elucidar o complexo processo de ?manter o g?nero? de um determinado sujeito. Tal processo consiste em uma s?rie de atos culturais e discursivos realizados, at? certa medida intencionalmente, pelo sujeito enquanto um produto das tecnologias de g?nero. Estes atos s?o regulados pelo que Althusser (1980) denomina ?aparelhos ideol?gicos do Estado? e parecem estar em consenso com uma norma vigente. Para Rich (2010), essa norma s? ? poss?vel enquanto heteronormatividade, e esta ? sempre compuls?ria. Seu trabalho ? o de regular os corpos, as identidades e os g?neros. No entanto, essa regula??o cobra o pre?o do apagamento de certas exist?ncias. Este trabalho prop?e uma leitura queer de O primeiro homem mau, romance da autora estadunidense Miranda July, para discutir de que maneira o g?nero da personagem Cheryl Glickman, a protagonista do romance, ? constru?do e desconstru?do ao longo da narrativa e se o romance d? conta apenas das express?es de g?nero bin?rias (masculino e feminino), ou se July v? como poss?vel outras identidades de g?nero, embora marginais.
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Formação de recursos humanos para as áreas tecnocientíficas: uma análise do programa ciência sem fronteiras

Stevanato, Giovana Alexandra 28 May 2018 (has links)
Submitted by JOSIANE SANTOS DE OLIVEIRA (josianeso) on 2018-08-14T13:41:13Z No. of bitstreams: 1 Giovana Alexandra Stevanato_.pdf: 6284925 bytes, checksum: 707695e0ab13c65a93d94620a0671d30 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-14T13:41:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Giovana Alexandra Stevanato_.pdf: 6284925 bytes, checksum: 707695e0ab13c65a93d94620a0671d30 (MD5) Previous issue date: 2018-05-28 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Este estudo tem por objetivo analisar o Programa Ciência sem Fronteiras (CsF), buscando compreender seu caráter performativo e sua relação com o Dispositivo da Tecnocientificidade. Trata-se de um Programa instituído pelo Governo Federal brasileiro, em 2011, com o objetivo de promover a formação e a capacitação de pessoas com elevada qualificação em universidades, instituições de educação profissional e tecnológica, bem como centros de pesquisa estrangeiros de excelência. Os aportes teórico-metodológicos, que dão sustentação ao estudo, encontram-se nas noções de governamentalidade, dispositivo e análise do discurso, formuladas por Michel Foucault; no conceito de dispositivo de tecnocientificidade, elaborado por Daiana Bocasanta; e nos estudos de Stephen Ball sobre performatividade. O material de pesquisa é composto por documentos referentes ao Programa Ciência sem Fronteiras, tais como: decretos, manuais, guias, relatórios, notícias referentes ao Programa. O exercício analítico possibilitou concluir que: a) o CsF, como uma política pública de formação de recursos humanos para a ciência e a tecnologia, foi uma estratégia de governo para fomentar a formação desses recursos, com ênfase na mobilidade estudantil internacional dos cursos de Graduação, para a educação técnica e científica;b) o CsF pode ser considerado como um dos vetores (mesmo que não apenas o único), que constitui o dispositivo da tecnocientificidade; c) a performatividade opera no CsF via desempenho e produtividade, estando alinhada com a lógica neoliberal, marcada pela competitividade, pelo individualismo e pelo empreendedorismo. Em síntese, o Programa CsF se constituiu como um tipo de política pública, de ciência e tecnologia, voltada para a formação de recursos humanos, no período 2011-2015. Desse modo, minha Tese é que o Programa Ciência sem Fronteiras é uma das linhas de força do dispositivo da tecnocientificidade, que opera, via performatividade, na condução das condutas da população no sentido de encaminhar as novas gerações para as carreiras técnico-científicas, que possibilitarão ao país se desenvolver em áreas estratégicas, melhor se posicionando no cenário internacional. / This study aims to analyze the Programa Ciência sem Fronteiras (CsF), in English, Science without Frontiers Program, seeking to understand its performative character and its relationship with thedispositive of technoscientificity. The Program was established by the Brazilian Federal Government, in2011, with the objective of promoting the training of people with high qualifications in universities, professional and technological educational institutions as well as foreign research centers of excellence.The theoretical-methodological framework, whichsupport to the study is found in the notions of governmentality, dispositive anddiscourse analysis, formulated by Michel Foucault; in the concept oftechnoscientificity, elaborated by DaianaBocasanta; and in the studies of Stephen Ballabout performativity.The research data is composed bydocuments related to the Program, such as: decrees,manuals, guides, reports, news concerning the Program. The analytical exercise made it possible to conclude that: a) the CsF, as a public policy for training of human resources for science and technology, was a government strategy to increase such training, with emphasis on the international student mobility of undergraduate courses, to achieve technical and scientific education;b) the CsF can beconsidered as one of the vectors (even if not the only one), which constitutes the dispositive of technoscientificity;c) Performativity operates on the CsF viaperformance and productivity, being aligned with the neoliberal logic, marked by competitiveness, individualism and entrepreneurship. In summary, the CsF Program, was constituted as a type of public policy, science and technology, focused on the training of human resources, in the period 2011-2015. Thus, my thesis is that the Porgrama Ciência sem Fronteiras is one of the strengths of the dispositive of technoscientity, which operates through performativity in the conduct of the population's conducts in order to direct the new generations to the technical and scientific careers, which will enable the country to develop in strategic areas, better positioning itself in the international scenario.
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Performatividade e inclusão no movimento todos pela educação

Hattge, Morgana Domênica 28 February 2014 (has links)
Submitted by William Justo Figueiro (williamjf) on 2015-07-08T21:34:22Z No. of bitstreams: 1 07b.pdf: 1206515 bytes, checksum: 5e20b090b0e71c543037d5e38a0f2232 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-07-08T21:34:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 07b.pdf: 1206515 bytes, checksum: 5e20b090b0e71c543037d5e38a0f2232 (MD5) Previous issue date: 2014-02-28 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta Tese tem por objetivo analisar o movimento Todos Pela Educação (TPE), buscando compreender suas condições de proveniência e emergência, bem como seus efeitos no cenário educacional brasileiro na atualidade. Trata-se de um movimento da sociedade civil iniciado em 2006 e idealizado por um grupo de empresários, com o objetivo de contribuir para a melhoria da qualidade da educação no Brasil. Os materiais de pesquisa consistem em oito publicações do Movimento, entre manuais de divulgação de suas ações e relatórios de monitoramento das metas. Por meio de uma atitude investigativa genealógica, a partir dos estudos de Michel Foucault, a Tese demonstra que os discursos que constroem a grande verdade da educação para todos, alinhados aos discursos que instituem a necessidade da reforma educacional, dão as condições para a proveniência de movimentos como o Todos Pela Educação. Também analisa a emergência do Movimento no cenário político atual, considerando suas implicações. Como um dos principais efeitos do Movimento no cenário educacional brasileiro na atualidade, percebe-se a centralidade da performatividade, no sentido que lhe atribui o pesquisador Stephen Ball. A partir dessa constatação, a pesquisa analisa: quando emerge a noção de performatividade; que efeitos são produzidos nas práticas que a engendram; de que forma a performatividade opera no movimento Todos Pela Educação; e quais seus efeitos no campo educacional. O trabalho investigativo mostrou que a performatividade é central no movimento Todos Pela Educação e se articula aos conceitos de inclusão e aprendizagem. Para operar, ela necessita de um processo de reconfiguração da aprendizagem em desempenho. Por sua vez, a relação da performatividade com a inclusão é mais complexa, constituindo-se em um paradoxo. Ao mesmo tempo em que num sistema escolar pautado pelas exigências da performatividade, a inclusão de todos é uma condição inegociável, absolutamente necessária, esses ditos “incluídos” ameaçam a performatividade escolar, uma vez que seus desempenhos nas avaliações em larga escala, muitas vezes, não são considerados satisfatórios para atender às metas estabelecidas por essa escola pautada pela performatividade como produtividade na educação. / This thesis has aimed to analyze the movement known as Everyone for Education, in an attempt to understand its conditions of provenience and emergence, as well as its effects on the present Brazilian education scenario. The movement appeared in 2006 as an initiative by the civil society and was idealized by a group of businessmen aiming at contributing to improve the quality of education in Brazil. The research materials have comprised eight publications by the movement, such as handbooks that publicize its actions, and reports monitoring its goals. By means of an investigative genealogic approach grounded on Michel Foucault’s studies, this thesis has shown that discourses that have constructed the great truth of Education for All, aligned with discourses that have instituted the need for educational reform, have provided the conditions for the provenience of movements such as Everyone for Education. The research has also analyzed the emergence of the movement in the present political scenario, considering its implications. Performativity has been perceived as one of the main effects of the movement on the present Brazilian educational scenario, in the sense that Stephen Ball has attributed to it. From such evidence, the research has analyzed the following issues: when the notion of performativity emerged; the effects produced on the practices that have engendered it; how performativity has operated in Everyone for Education; and its effects on the educational field. The study has evidenced that performativity is central in the Everyone for Education movement and has been articulated with the concepts of inclusion and learning. In order to operate, performativity has required a process of reconfiguration of learning as performance. The relation of performativity to inclusion, in turn, is more complex and has constituted a paradox. While inclusion of everyone is a non negotiable condition in a school system grounded on performativity requirements, the allegedly "included" threaten school performativity, since their performances in large-scale evaluations are seldom regarded as satisfactory to achieve the goals established by a school that takes performativity as productivity in education.

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