Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2014. / Submitted by Priscilla Sousa (priscillasousa@bce.unb.br) on 2017-10-04T13:11:11Z No. of bitstreams: 1 2014_PauloCesardaCosta.pdf: 683115 bytes, checksum: e82d40d5143a156cb2d967a37559145f (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2017-10-05T11:53:14Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_PauloCesardaCosta.pdf: 683115 bytes, checksum: e82d40d5143a156cb2d967a37559145f (MD5) / Made available in DSpace on 2017-10-05T11:53:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_PauloCesardaCosta.pdf: 683115 bytes, checksum: e82d40d5143a156cb2d967a37559145f (MD5) Previous issue date: 2017-10-05 / Esta dissertação propõe o estudo de Vidas secas a partir da relação entre poesia e realidade. O ponto de partida deste trabalho foi o poema “Murilograma a Graciliano Ramos”, de Murilo Mendes, por meio do qual se percebe tanto a relação de continuidade e ruptura existente no sistema literário brasileiro, quanto a força poética de Vidas secas, que é extraída por Murilo Mendes e condensada no seu poema, dedicado ao romance e a seu autor. Tendo como hipótese que o poema de Murilo Mendes evidencia a presença da poesia na ficção de Graciliano Ramos, procuramos, neste trabalho, reconhecer na linguagem econômica, na concisão e no silêncio, que caracterizam a composição de Vidas secas, uma força poética que recusa o descritivismo e a representação literária puramente documental, para alcançar uma formulação estética realista, no sentido de ser um reflexo profundo da realidade. Para tanto, analisamos a paisagem poética de Vidas secas e as relações entre poesia e história no romance, considerando que, a partir de uma linguagem condensada e poética, Graciliano Ramos capta a poesia íntima das coisas, da vida dos homens, especialmente do personagem popular, e da história em sua totalidade. / This essay proposes the study of Vidas secas from the relationship between poetry and reality. The starting point of this work was the poem "Murilograma a Graciliano Ramos", by Murilo Mendes, through which one can perceive both the relationship of continuity and rupture found in the Brazilian literary system, as the poetic force of Vidas secas, which is extracted by Murilo Mendes and condensed in his poem, dedicated to the novel and its author. In the hypothesis that Murilo Mendes shows the presence of poetry in the fiction of Graciliano Ramos, we seek to recognize the economic language, brevity and silence that characterize the composition of Vidas secas, as a poetic force that refuses literary representation and pure documentary descriptivism, to achieve a realistic aesthetic formulation, in order to become a deep reflection of reality. For this, we analyze the poetic landscape of Vidas secas and the relationships between poetry and history in the novel, whereas from a condensed and poetic language, Graciliano Ramos captures the intimate poetry of things, the life of men, especially the popular character, and the story as a whole.

Le travail questionne les origines du texte, qu'elles soient littéraires, filmiques ou théâtrales en tant que reproduction du monde, on cherche à identifier les éléments qui l‟indiquent comme un objet construit indépendamment de l'imitation des choses. Par conséquent, on fait appel aux notions d'intertextualité, transtextualité. On commence par le narrateur pour la caractérisation de la narration, qui s'appuie sur le récit du passé, d‟où l‟importance du rôle de la mémoire dans la reconstruction des événements, et pas sur ce qui s'est vraiment passé. La fiction ne se masque pas, mais se présente comme une fiction. L'objet de l'étude est la transposition de la littérature,le roman São Bernardo,de Graciliano Ramos, au film S. Bernardo de Leon Hirszman. Dire que l‟hypotexte, ou le film, est autonome, c'est-à-dire, producteur de signifiance, équivaut à admettre que l‟hypotexte, où le roman, ne fonctionne pas comme une moule qui lui donne une forme, ni détermine son signifié. Au passage, de nombreux éléments sont supprimés (excision), d'où la nécessité d'analyser chaque texte séparément. Dans l‟examen du problème de l'image cinématographique, on constate l‟origine théâtrale du cadre cinématographique, et le film en question, bien que possédant un hypotexte narratif, est marqué par des éléments théâtraux, confirmant, ainsi, son autonomie. / O trabalho questiona a origem do texto, seja literário, fìlmico ou teatral, como uma reprodução do mundo, buscando identificar elementos que o marquem como sendo um objeto construìdo independentemente da imitação das coisas. Daì recorrer ao conceito de intertextualidade, transtextualidade. Partindo do narrador para a caracterização da narrativa, que se constrói no relato de fatos passados, enfatiza-se o papel da memória na reconstrução dos acontecimentos, distanciando-os, então, do realmente acontecido. A ficção não se dissimula e se apresenta como ficção. O objeto de estudo será a transposição da literatura, o romance São Bernardo, de Graciliano Ramos, para o filme S. Bernardo de Leon Hirszman. Afirmar que o hipertexto, no caso o filme, é autônomo, ou seja, produtor de significação, implica admitir que o hipotexto, no caso o romance, não funciona como uma forma que o enforma e determina seu significado. Na passagem, diversos elementos são suprimidos (excisão), daì a necessidade de analisar cada texto separadamente. Ao tratar do problema da imagem cinematográfica, verifica-se a origem teatral do quadro cinematográfico, e o filme em questão, apesar de possuir um hipotexto narrativo, será marcado por elementos teatrais, confirmando, assim, sua autonomia.

A aproximação entre Graciliano Ramos e Dostoiévski se dá quase instantaneamente para quem os lê. No caso de Angústia e Crime e castigo, a semelhança se acentua. Por isso, ao longo desta dissertação, apoiados pelo conceito de influência, traçamos um caminho de leitura em que os pontos de contato entre esses dois escritores pudessem ser percebidos sem, no entanto, privilegiar um ou outro. Para tal, recorremos à História, que demonstrou semelhanças no contexto social na época da publicação das obras escolhidas para análise, e à Psicologia, que, através do conceito de angústia, possibilitou a análise dos protagonistas de Angústia e Crime e Castigo. Nesse trajeto, abordamos também, embora de forma resumida, questões como a tradução, a narrativa autobiográfica e a intertextualidade. Todos esses caminhos, no entanto, convergiram para um único ponto: o ser humano. É, essencialmente, o ser humano que une esses dois escritores. Esse fato, bastante óbvio pelo perfil dos escritores em questão, propicia uma análise da sociedade moderna, apesar da distância temporal, pois a questão humana não se alterou. O Homem continua “angustiado” em sua condição social, especialmente se tem consciência de sua nulidade enquanto indivíduo. Sua liberdade é cerceada por mecanismos sociais que independem de sua vontade. Seu “eu” desaparece em meio a uma multidão de objetos de consumo (des)necessários, que o tornam um “eu-social”. Sem esses objetos, sendo o dinheiro o mais almejado, somos desprovidos de valor, somos “nada”. Sendo o Homem a matéria-prima de Dostoiévski e de Graciliano Ramos, é natural que se encontrem pontos de contato entre eles. Do mesmo modo, é igualmente natural que os dois sejam considerados universais e atuais.

Le travail questionne les origines du texte, qu'elles soient littéraires, filmiques ou théâtrales en tant que reproduction du monde, on cherche à identifier les éléments qui l‟indiquent comme un objet construit indépendamment de l'imitation des choses. Par conséquent, on fait appel aux notions d'intertextualité, transtextualité. On commence par le narrateur pour la caractérisation de la narration, qui s'appuie sur le récit du passé, d‟où l‟importance du rôle de la mémoire dans la reconstruction des événements, et pas sur ce qui s'est vraiment passé. La fiction ne se masque pas, mais se présente comme une fiction. L'objet de l'étude est la transposition de la littérature,le roman São Bernardo,de Graciliano Ramos, au film S. Bernardo de Leon Hirszman. Dire que l‟hypotexte, ou le film, est autonome, c'est-à-dire, producteur de signifiance, équivaut à admettre que l‟hypotexte, où le roman, ne fonctionne pas comme une moule qui lui donne une forme, ni détermine son signifié. Au passage, de nombreux éléments sont supprimés (excision), d'où la nécessité d'analyser chaque texte séparément. Dans l‟examen du problème de l'image cinématographique, on constate l‟origine théâtrale du cadre cinématographique, et le film en question, bien que possédant un hypotexte narratif, est marqué par des éléments théâtraux, confirmant, ainsi, son autonomie. / O trabalho questiona a origem do texto, seja literário, fìlmico ou teatral, como uma reprodução do mundo, buscando identificar elementos que o marquem como sendo um objeto construìdo independentemente da imitação das coisas. Daì recorrer ao conceito de intertextualidade, transtextualidade. Partindo do narrador para a caracterização da narrativa, que se constrói no relato de fatos passados, enfatiza-se o papel da memória na reconstrução dos acontecimentos, distanciando-os, então, do realmente acontecido. A ficção não se dissimula e se apresenta como ficção. O objeto de estudo será a transposição da literatura, o romance São Bernardo, de Graciliano Ramos, para o filme S. Bernardo de Leon Hirszman. Afirmar que o hipertexto, no caso o filme, é autônomo, ou seja, produtor de significação, implica admitir que o hipotexto, no caso o romance, não funciona como uma forma que o enforma e determina seu significado. Na passagem, diversos elementos são suprimidos (excisão), daì a necessidade de analisar cada texto separadamente. Ao tratar do problema da imagem cinematográfica, verifica-se a origem teatral do quadro cinematográfico, e o filme em questão, apesar de possuir um hipotexto narrativo, será marcado por elementos teatrais, confirmando, assim, sua autonomia.

A aproximação entre Graciliano Ramos e Dostoiévski se dá quase instantaneamente para quem os lê. No caso de Angústia e Crime e castigo, a semelhança se acentua. Por isso, ao longo desta dissertação, apoiados pelo conceito de influência, traçamos um caminho de leitura em que os pontos de contato entre esses dois escritores pudessem ser percebidos sem, no entanto, privilegiar um ou outro. Para tal, recorremos à História, que demonstrou semelhanças no contexto social na época da publicação das obras escolhidas para análise, e à Psicologia, que, através do conceito de angústia, possibilitou a análise dos protagonistas de Angústia e Crime e Castigo. Nesse trajeto, abordamos também, embora de forma resumida, questões como a tradução, a narrativa autobiográfica e a intertextualidade. Todos esses caminhos, no entanto, convergiram para um único ponto: o ser humano. É, essencialmente, o ser humano que une esses dois escritores. Esse fato, bastante óbvio pelo perfil dos escritores em questão, propicia uma análise da sociedade moderna, apesar da distância temporal, pois a questão humana não se alterou. O Homem continua “angustiado” em sua condição social, especialmente se tem consciência de sua nulidade enquanto indivíduo. Sua liberdade é cerceada por mecanismos sociais que independem de sua vontade. Seu “eu” desaparece em meio a uma multidão de objetos de consumo (des)necessários, que o tornam um “eu-social”. Sem esses objetos, sendo o dinheiro o mais almejado, somos desprovidos de valor, somos “nada”. Sendo o Homem a matéria-prima de Dostoiévski e de Graciliano Ramos, é natural que se encontrem pontos de contato entre eles. Do mesmo modo, é igualmente natural que os dois sejam considerados universais e atuais.

Orientador: Márcio Orlando Seligmann Silva / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-17T13:35:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Batista_EloisyOliveira_M.pdf: 1059321 bytes, checksum: fcb574a6bb7bce5c9c5b95c110dc135c (MD5) Previous issue date: 2011 / Resumo: O objeto de estudo dessa pesquisa é a construção do "eu" na escrita autobiográfica de Graciliano Ramos, que, em Memórias do Cárcere assume os papéis de escritor, autor, narrador e herói. Em poucas palavras: o escritor é quem vivenciou as experiências narradas, o autor é quem assina a capa dessa e de outras obras, o narrador é quem apresenta a história ao leitor e o herói é o personagem em ação nas memórias. Cada um desses elementos é desenvolvido como tema propulsor de outras questões em cada um dos quatro capítulos dessa dissertação. A partir da leitura dessa obra, são discutidos temas como a relação entre o discurso da memória e a ficção; entre identidade e escrita de si; entre história e literatura; além de outros aspectos centrais nessa autobiografia, como a importância do testemunho, a narração do tempo e os sentidos produzidos a partir das condições de escrita e de publicação do texto literário / Abstract: The aim of this research is an in-depth analysis of the construction of "I" in the autobiographical writings of Brazilian author Graciliano Ramos (1892-1953) who, in his work Memórias do Cárcere, assumes the roles of writer, author, narrator and hero. In a few words: it is he, the writer, who lives the narrated experiences, he, the author, who signs the cover of this and others works, he, the narrator, who recounts the story to the reader, and he, the hero, who is the main character in the memoirs. Each of these elements is developed as a driving theme for other questions in each of the four chapters of this dissertation. Some of the themes that are discussed in this dissertation are the relationship between memory and fiction, identity and self-writing, and history and literature. Other key aspects of this autobiography that are examined and discussed are the importance of testimony, narrative time, and the meanings produced from the conditions under which this literary text was written and published / Mestrado / Literatura Brasileira / Mestre em Teoria e História Literária

Orientador: Carlos Eduardo Ornelas Berriel / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-23T18:08:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MonteiroFilho_Edmar_M.pdf: 827398 bytes, checksum: a2b62a1590c2d9a466516430dfb3875c (MD5) Previous issue date: 2013 / Resumo: Ignorado pela imprensa literária à época de seu lançamento, em 1945, e relegado a uma posição secundária perante o restante da obra de Graciliano Ramos por críticos e estudiosos da literatura, Histórias de Alexandre goza de grande sucesso entre o público leitor, uma vez que segue, há décadas, como terceiro título mais vendido entre as publicações do autor alagoano. O presente trabalho apresenta algumas hipóteses para explicar as razões que levaram a tal silêncio, seja seu lançamento por uma editora de menor expressão e a concorrência com outro dos livros do autor - Infância -, publicado quase simultaneamente, ou o preconceito contra a literatura infanto-juvenil e o folclore, gêneros ao qual o livro pode ser vinculado. O trabalho procura também apontar suas características de registro original dentro da obra de Graciliano, uma vez que é fiel aos mesmos pressupostos que sustentam o conjunto dessa obra, inserindo elementos do conto maravilhoso e da literatura oral, o que fornece interessantes materiais de análise para a escrita do autor. Ao criar um narrador-personagem cujas ambiguidades determinam diferentes leituras, o livro sugere também discussões sobre a figura do narrador em Graciliano, abrangendo a trajetória do escritor como contista e apresentando novos enquadramentos para sua obra, distintos do binômio ficção/confissão, consagrado por Antônio Cândido. O presente trabalho pretende, por fim, atender à demanda por estudos que contemplem Histórias de Alexandre, demanda esta assinalada por diferentes estudiosos em diferentes momentos de nossa história literária, valorizando-o ao realçar suas qualidades literárias e suas singularidades e propondo alguns caminhos para continuidade desses estudos / Abstract: Ignored by the literary press to the time of its launch in 1945 and relegated to a secondary position behind the remainder of the work of Graciliano Ramos by critics and scholars of literature, Histórias de Alexandre has enjoyed great success among the reading public, since it has appeared, for decades, as the third title best sold among the publications of the alagoano author. The present work includes some hypotheses to explain the reasons for this, such as the fact that it was launched by a more effective publisher, the effect of the popularity of other books by the author such as Infância, which was published almost simultaneously, and the prejudice against childlike or 'folk' literature, which are the literary genres seemingly to exist within the book. This work also tries to point to the characteristics of Histórias de Alexandre as an original register inside the work of Graciliano, because at the same time that it is faithfull to the same propositions that support his entire literary work, it includes elements of the folktale and of the oral literature, which provide interesting materials to assist in the analysis for the writing method of the author. While raising the issue of the use of a narrator-character whose ambiguities determine different ways of reading, the book also suggests discussions about the figure of the narrator in Graciliano's writing, including his trajectory as a short story writer and ways of presenting different framings for his work from the fiction/confession binomial, as consecrated by Antônio Cândido. The present work also intends to encourage the study of Histórias de Alexandre, as different scholars at different moments of our literary history have demanded, valuing it while highlighting its literary qualities and their singularities and proposing some suggestions for ways in which such studies could continue / Mestrado / Teoria e Critica Literaria / Mestre em Teoria e História Literária

Submitted by Josimara Dias Brumatti (bcgdigital@ndc.uff.br) on 2017-03-13T15:23:18Z No. of bitstreams: 1 Dissertação.pdf: 893580 bytes, checksum: 3f0239a25d7cac9e2fc89643a3307623 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-03-13T15:23:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação.pdf: 893580 bytes, checksum: 3f0239a25d7cac9e2fc89643a3307623 (MD5) / No presente trabalho, estabeleço uma comparação entre dois escritores considerados clássicos das literaturas de que fazem parte, Fiódor Dostoiévski e Graciliano Ramos. Tomando como corpus principal de minha análise as obras Memórias do subsolo e Angústia, relacionando-as ao pensamento teórico-crítico de Mikhail Bakhtin, o estudo é dividido em três etapas. Em um primeiro momento, exploro os contextos sócio-históricos nos quais as narrativas foram produzidas, de modo a demonstrar aproximações e distanciamentos entre a Rússia do século XIX e o Brasil das primeiras décadas do século XX; além disso, analiso as vozes discursivas que falam em nome de uma coletividade oprimida socialmente. Em seguida, apresento diferentes concepções de heróis literários e o gênero romance é discutido como o gênero emergente da moderna sociedade burguesa. Por fim, as possíveis funções da literatura são estudadas observando-se, sobretudo, os valores que as personagens de Dostoiévski e Graciliano Ramos atribuem ao texto literário; aqui o objetivo é defender a hipótese de que através da leitura e produção de literatura os narradores de Memórias do subsolo e Angústia encontram uma forma de resistir e combater a opressão da qual se enxergam vítimas. / Dans le présent travail, j’établis une comparaison entre deux écrivains considérés classiques des littératures dont ils font partie, Fiódor Dostoiévski et Graciliano Ramos. Prenant comme corpus principal de mon analyse les oeuvres Memórias do subsolo et Angústia, en les reliant à la pensée théorique-critique de Mikhail Bakhtin, l’étude est divisé en trois étapes. Au prémier moment, j’éxplore les contextes socio-historiques dans lesquels les narratives ont été produites, afin de démontrer les approches et éloignements entre la Russie du XIX e et le Brésil des premières décennies du XX e siècle ; en outre, j’analyse les voix discusives qui parlent au nom d’une collectivité opprimée socialement. Ensuite, je présent des différentes conceptions de héros littéraires et le genre roman est discuté comme le genre émergent de la moderne societé burgeoise. Finalement, les possibles fonctions de la littérature sont étudiées en observant, surtout, les valeurs que les personnages de Dostoiévski et Graciliano Ramos attribuent au texte littéraire; ici le but est défendre l’hypotese qu’à travers la lecture et la production de littérature les narrateurs de Memórias do subsolo et Angústia trouvent une façon de résister et combattre l’oppression de laquelle ils se voient victimes.

Submitted by Fabiano Vassallo (fabianovassallo2127@gmail.com) on 2017-05-02T19:09:40Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) dissertação gravar13 08 pdf (1).pdf: 575011 bytes, checksum: cfcba573dd12fa6e589dc6d8bab62e35 (MD5) / Approved for entry into archive by Josimara Dias Brumatti (bcgdigital@ndc.uff.br) on 2017-05-08T15:32:54Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) dissertação gravar13 08 pdf (1).pdf: 575011 bytes, checksum: cfcba573dd12fa6e589dc6d8bab62e35 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-08T15:32:54Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) dissertação gravar13 08 pdf (1).pdf: 575011 bytes, checksum: cfcba573dd12fa6e589dc6d8bab62e35 (MD5) / Universidade Federal Fluminense, Reitoria, Niterói, RJ / O presente estudo analisa a obra Angústia de Graciliano Ramos, sob a concepção da Literatura em confluência com as ciências humanas e sociais. Para tanto, será elaborada uma análise sobre a questão da reificação do sujeito pelo trabalho como espaço de desagregação. Isto é, a pesquisa tem como principal propósito refletir como se deu a trajetória do narrador personagem, Luís da Silva, do literato sonhador que desejava reconhecimento profissional e intelectual ao parasita social, que se transformou em assassino. Em outras palavras, é desenvolvido um estudo em que se analisa o processo de atrofia social e existencial pelo qual passa o protagonista, fato que o leva a se transformar em assassino. A concepção atrofiada da existência levou Luís da Silva a acreditar que – para impor-se, para existir como homem e para não ser reduzido à completa insignificância – apenas o caminho do assassinato devolveria sua humanidade. O personagem Luís da Silva, em certo sentido, espelha a condição do homem moderno, sobretudo do trabalhador da década de 1930, e suas crises em um ambiente competitivo, marcado pela solidão e pelo individualismo. O romance aborda ainda, a condição do intelectual precariamente remediado, resumido à condição de pobre diabo ou figura de exceção, em um mundo que o dissipa e o atrela ao sentimento de fracasso. Por fim, o trabalho analisa qual é o lugar do escritor e intelectual no contexto histórico ao qual pertenceu Graciliano Ramos e como essas questões podem cooperar para o estabelecimento de uma conexão entre a narrativa do romance Angústia e a condição de muitos homens no mundo contemporâneo. A pesquisa utiliza como sustentação teórica principal as ideias da Análise do Discurso inspiradas no pensamento de Mikhail Bakhtin. O trabalho também utiliza as reflexões de Theodor W. Adorno, Max Horkheimer, Lukács e Antonio Candido, entre outros pensadores / The present study examine critically the classic work Anguish of Graciliano Ramos, with the conception of literature in confluence with the humanities and social sciences. For this purpose, an analysis shall be drawn on the issue of reification of the individual for the job, as disaggregation space. That is, the research has as main purpose to reflect how the trajectory of the narrator character Luís da Silva. The dreamer literate who wished intellectual and professional recognition to social parasite, which turned into a killer. In other words, is developed a study on the process of social atrophy through which passes the protagonist is the real reason that transforms into a killer, because it needs to impose to exist as man, not to be reduced to complete insignificance. The character of Luís da Silva reflects the condition of man modern, especially of early 1930, and your seizures in a competitive environment, marked by loneliness and the individualism. The novel discusses the condition of the intellectual precariously remedied, summed up the condition of poor or exception figure in a world that dissipates and the leash to the feeling of failure. Finally, analyzes what is the place of the writer and intellectual in the historical context to which belonged Graciliano Ramos and how these issues can cooperate for the establishment of a connection between the narrative of the novel Anguish and the condition of many men in the contemporary world. The research uses as main theoretician support the ideas of discourse analysis inspired by the thought of Mikhail Bakhtin. Also uses reflections of Theodor W. Adorno and Max Horkheimer, Lukács, Antonio Candido, and other thinkers

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marta Maria de Lima Vasquez.pdf: 789739 bytes, checksum: 1cd400012e27cac5d00b2591590202a4 (MD5) Previous issue date: 2007-10-17 / The objective of our research is to perceive in the romance Angustia, of Graciliano Ramos, how the universe space-temporality of the told events, in the plan of the discursive articulation of the main personage simulacrum of the literal proposal functions textual, and as the presence of the subject is not restricted only to the marks of the person or the use of the certain verbal times. Our proposal is developed in three stages. The first one of it consists of general gathered what it is time in the texts of Saint Augustine and Marcel Proust. We raise some relative aspects to the insertion of the man in the time and to the concept of involuntary memory. Over all, in what it respects to this last secular modality, the research of Jeanne Marie Gagnebin had been determinative for the reading that we made. In the second part, we not only analyze the romance to the light of the concept of present time in the two cited authors, we also adopt the modern conception of time of Anatol Rosenfeld, the time of the nightmare , as an activity of inherent complexity when making human being. In the third chapter, it was tried to give relief, by means of the unfolding of the voice, to the recovery of the memory and the imagination under the writing form: the bookwill. In this direction, the considerations of Maurice Blanchot, developed in O livro por vir (The Book for coming), had served to base the relative readings and considerations to the memory and the reminiscences / O objetivo da nossa pesquisa é perceber no romance Angústia, de Graciliano Ramos, de que maneira o universo espácio-temporal dos eventos narrados, no plano da enunciação discursiva da personagem principal funciona como um simulacro da proposição textual, e como a presença do sujeito não se restringe apenas às marcas da pessoa ou ao emprego dos certos tempos verbais. Nossa proposta desenvolve-se em três etapas. A primeira dela consiste num apanhado geral sobre o que é tempo nos textos de Santo Agostinho e Marcel Proust. Levantamos alguns aspectos relativos à inserção do homem no tempo e ao conceito de memória involuntária. Sobretudo, no que respeita a esta última modalidade temporal, as pesquisas de Jeanne Marie Gagnebin foram determinantes para a leitura que fizemos. Na segunda parte, analisamos o romance à luz do conceito de tempo presente não só nos dois autores citados, adotamos também a concepção moderna de tempo de Anatol Rosenfeld, o tempo do pesadelo , como uma atividade de complexidade inerente ao fazer humano. No terceiro capítulo, tentou-se dar relevo, mediante o desdobramento da voz, à recuperação da memória e da imaginação sob a forma de escrita: o livro-testamento. Neste sentido, as considerações de Maurice Blanchot, desenvolvidas em O livro por vir, serviram para fundamentar as leituras e considerações relativas à memória e à reminiscência