A presente pesquisa busca conhecer os efeitos de sentido provocados por produções culturais contemporâneas que sincretizam as linguagens verbal e não-verbal e desafiam nosso entendimento. Tem como objetivo estudar as relações entre o verbal e o não-verbal e os efeitos de sentido advindos dessas relações em Diário de Bordo, livro de artista de José Bessa. O corpus de análise é constituído de suas vinte pranchas, as capas anterior e posterior e tem como aporte teórico-metodológico a semiótica discursiva. A obra, qualificada como livro de artista e como texto sincrético, é descrita quanto aos seus procedimentos de sincretização, identificando os graus de intimidade entre as expressões envolvidas. Concluiu-se que o estranhamento que causa no enunciatário é, em grande parte, decorrente da ambiguidade, ou seja, da presença/não presença de certos elementos no enunciado que levam a não distinção de um sentido único. Tal processo é provocado pelas relações de coerência e suas variantes entre as expressões das semióticas envolvidas, isto é, em graus que variam de uma simples semelhança entre as expressões verbal e plástica até a superposição total das semióticas a ponto de tornar quase impossível a distinção entre as mesmas. E, como produção contemporânea, seu discurso assenta-se sobre os termos complexo, soma dos opostos, o profeta, ao mesmo tempo humano e divino, e neutro, resultante da união dos subcontrários, o cibernético, nem humano, nem divino, capazes de dar conta da complexidade de nossa sociedade atual. Pretende contribuir com pesquisas sobre leitura de imagens que tenham como objeto de estudo textos verbovisuais, bem como para as reflexões sobre a arte e seu ensino, na medida em que abre o leque de imagens a serem lidas em sala de aula e, ao incluir a semiótica discursiva como possibilidade de leitura de imagens, aponta um referencial teórico e metodológico para professores de arte. / Researching the effects of cultural manifestations that syncretize verbal and non-verbal languages and defy our understanding, this dissertation takes a sample of the contemporary cultural production. It investigates the relations between the verbal and the non-verbal and their effects on the senses in Diário de Bordo, an artist‘s book by José Bessa. The object of analysis is composed of twenty planks and front and back covers and the discursive semiotics is adopted as its theoretical and methodological foundation. Bessa's work is characterized both as an artist book and as a syncretic text and it is described according to their syncretization procedures identifying the assorted levels of intimacy between the involved semiotic expressions. The conclusion is that the strangeness of the enunciatee is largely caused by the ambiguity that results from cohesive relationships and its variants among the involved semiotic expressions. As a contemporary work, its discourse is based on the terms complex and neutral, which are capable of coping with the complexity of the contemporary society. The intention is to advance the research on verbal-visual texts, as well as the understanding of art and art education. Discursive semiotics considered as an alternate way of reading images expands the possibilities for this practice in the classroom, and can be pointed out as a potential theoretical and methodological support for art teachers.

Submitted by Edileide Reis (leyde-landy@hotmail.com) on 2013-04-17T11:34:16Z No. of bitstreams: 1 Maria Cruzes.pdf: 1540782 bytes, checksum: 914baa8dec28614c73dfb0477d1c154b (MD5) / Approved for entry into archive by Rodrigo Meirelles(rodrigomei@ufba.br) on 2013-05-09T17:42:06Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Maria Cruzes.pdf: 1540782 bytes, checksum: 914baa8dec28614c73dfb0477d1c154b (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-09T17:42:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Cruzes.pdf: 1540782 bytes, checksum: 914baa8dec28614c73dfb0477d1c154b (MD5) Previous issue date: 2011 / O sincretismo do processo civil brasileiro é um fenômeno que nega, paulatinamente, a autonomia do processo de conhecimento, do processo de execução e do processo cautelar. Seu fortalecimento indica a unificação das espécies processuais e a formação de um processo único, composto das funções de conhecimento, execução, cautelar e antecipatória. A abordagem do fenômeno deve ser contextualizada à luz dos reflexos que a evolução da Teoria do Direito e do Direito Constitucional tem gerado sobre a sistemática do processo civil brasileiro. O objetivo central deste trabalho é analisar em que medida é viável, no processo civil pátrio, sob a perspectiva do direito fundamental à tutela jurisdicional efetiva, negar a autonomia do processo de conhecimento, do processo de execução e do processo cautelar, miscigenando-os, sob a égide da formação de um processo sincrético, único e multifuncional. Para o alcance desse objetivo, adotou-se o método indutivo, com enfoque predominante na pesquisa bibliográfica, sendo que, inicialmente, será feito o delineamento dos pressupostos teóricos relacionados à perspectiva do direito fundamental à tutela jurisdicional efetiva, que serão constantemente visitados no decorrer do trabalho. Feito isso, buscar-se-á identificar, pontualmente, na relação entre processo de conhecimento e processo de execução, e na relação entre processo cautelar e processo principal, manifestações do sincretismo no processo civil brasileiro, examinando a possibilidade de seu avanço e fortalecimento. Por fim, o fenômeno será avaliado globalmente, investigando seus resultados, identificando a unificação do processo civil brasileiro, traçando aspectos gerais acerca da multifuncionalidade e correlacionando-a com a perspectiva central do trabalho. / Salvador

O trabalho objetiva conhecer, analisar e entender como se dá o sincretismo de linguagens em produção com imagem móvel. Trata-se da compreensão dos enunciatários, convocados, sensorialmente, a apreender o sentido do DVD “O Universo da Arte – Fayga Ostrower”; identificar os efeitos de sentido que se realizam no encontro dos destinatários com o texto sincrético e analisar a espécie de informação e conhecimento que o documentário traz ao grupo focal da pesquisa e o que esse grupo agrega às suas vidas. Os participantes da pesquisa são alunos da primeira série do Ensino Médio de uma escola pública federal de Porto Alegre, que fazem parte do grupo de artes visuais. O procedimento adotado para a análise do corpus é a semiótica greimasiana, mais conhecida como semiótica discursiva ou francesa. Assim, faz-se uma leitura semiótica do DVD referido, o qual tem a duração de 15 minutos e é realizado pela Rede Senac de Televisão, São Paulo. No decorrer da pesquisa constatou-se o grau de importância que a obra audiovisual assumiu para os jovens que a assistiram, como também tornou-se clara sua função cultural. A semiotização do texto objeto do estudo possibilitou-me investigar as estratégias de figurativização, a temática e manipulação, que se evidenciaram a partir da enunciação do plano de conteúdo, que se concretiza pelo sincretismo de linguagens no plano de expressão. É na semiose entre os dois planos que se produz o sentido vivenciado pelos enunciatários, sendo que a parceria entre enunciador e enunciatário e o texto em análise, através da semiotização, busca atingir o objetivo precípuo dessa investigação, que é analisar a obra através das reflexões de teóricos como: A.J. Greimas, E. Landowski, J.M. Floch, Ana Claudia de Oliveira, Maria Sílvia Fantinatti, Christianne Maria da Bôa Viagem Oliveira, Ana Sílvia Médola e Jacques Fontanille. / The aim of this study is to provide knowledge, assessment and understanding of linguistic syncretism in a digital moving image production. It deals specifically with the hearers’ understanding of the DVD “The Universe of Art” – Fayga Ostrower; with the identification of the effects of meaning hearers can elicit from the syncretic text, and with the analysis of the type of information and knowledge conveyed by the documentary to the focal research group and of its influence on hearers' lives. Junior high school students belonging to the visual arts group of a federal public school in Porto Alegre, southern Brazil, participated in the study. Greimas’ semiotics, best known as discursive semiotics or French semiotics, was used for corpus analysis. The 15-minute DVD, produced by Rede Senac de Televisão, São Paulo, Brazil, was semiotically analyzed. During the semiotic analysis, one could perceive the importance that the DVD had for those students who watched it. Its cultural function was also clear. The semiotization of the text under analysis allowed investigating figurativization strategies, thematic and manipulation, which could be evidenced through enunciation on the plane of meaning, concretized by linguistic syncretism on the plane of expression. It is by the semiosis between these two planes that the meaning grasped by hearers is constructed. The relationship between speaker and hearer and the text, using semiotic analysis, constitute the primary goal of this investigation, i.e., to analyze the object of study based on the theories formulated by A.J. Greimas, E. Landowski, J.M. Floch, Ana Claudia de Oliveira, Maria Sílvia Fantinatti, Christianne Maria da Bôa Viagem Oliveira, Ana Sílvia Médola and Jacques Fontanille.

Made available in DSpace on 2016-08-03T12:21:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Celio Silva.pdf: 530257 bytes, checksum: d379f5fc1367ca2398602615e702de2d (MD5) Previous issue date: 2006-05-05 / In this study, which is based on Gênesis 14,18-20, we discuss about Melchizedek, king of Salem and his god el elyon, whose priest he is (v.18). The text is post-exilic, being an insertion to the chapter 14, and reflects the history of Judah in the period of its restauration (6th to 4th centuries b.C.) at a time when the priesthood at Jerusalem gradually assumed a power which they had never had before in their history, because the high-priest became a civil authority. Then Melchizedek, who receives the tithe from Abram, is an image that evokes the power of Jerusalem cult in the Judahite society and their allegeable right to tithe and gifts from the people. But Melchizedek, used by a later text, belongs to traditions that were earlier than the exile of Judah; traditions according to them the king also used to play a priestly role as religious chief and Iahweh s manager (Psalm 110). Of course this twofold function was a kind of legitimation of estructures of power characterized by a social, politic and economic organization, which, in general aspects, fits to the concept of tributary mode of production. Thus all a discourse built upon the king and upon other ideological aspects like the Zion theology, was used to support the status quo. And the use of the symbolic universe of religion took part. In this reseach we sustain the hypothesis that el elyon is a compounded name which bears el, that corresponds to the supreme god of Canaanite pantheon (ugaritic ilu), who has as one of his attribute the fact that he begot heaven and earth (what fits his tradition in arcaic cosmogonic conceptions from the Near East); and elyon, who seems to hide some characteristics of other god, Ba al (Psalm 18,7-17). Thus we notice that Melchizedek s god s name is the syncretic combination of some characteristics of two great deities of Canaanite pantheon / Neste estudo, que tem por base Gênesis 14,18-20, se discute a respeito de Melquisedec, o rei de Salém e seu deus el elyon , de quem é sacerdote (v.18). O texto é pós-exílico, sendo uma inserção ao capítulo 14, e reflete a história de Judá no período de sua restauração (séculos 6º a 4º a.C.), numa época em que o sacerdócio de Jerusalém assumiu gradativamente um poder sem precedentes em sua história, de maneira que o sumo-sacerdote acabou por se tornar uma autoridade civil. Melquisedec, que recebe o dízimo de Abrão, é uma imagem que evoca o poder do culto hierosolimitano na sociedade judaíta e seu alegado direito aos dízimos e ofertas oriundos do povo. Mas Melquisedec, usado num texto tardio, pertence a tradições anteriores ao exílio de Judá, segundo as quais o rei também desempenhava papel sacerdotal, como chefe religioso e intendente de Iahweh (Salmo 110). Essa dupla função foi um meio de legitimar as estruturas de poder caracterizadas por uma organização sóciopolítico- econômica que, em aspectos gerais, se ajusta ao conceito de modo de produção tributário. Assim, todo um discurso construído sobre a pessoa do rei e sobre outros aspectos ideológicos, tais quais a teologia de Sião (Salém), serviam de suporte para a manutenção do status quo. E em tal discurso coube o uso do universo simbólico da religião. Neste estudo, aventa-se a hipótese de que el elyon seja um nome composto, no qual subjazem el, que corresponde ao deus supremo do panteão cananeu (o ugarítico ilu), que tem como um de seus atributos o fato de haver gerado céus e terra (o que situa a tradição em concepções cosmogônicas médio-orientais arcaicas); e elyon, o qual parece esconder as características de outro deus, Ba al (Salmo 18, 7-17). Nota-se dessa maneira que o nome do deus de Melquisedec é a combinação sincrética de características de duas grandes divindades do panteão cananeu

Bien qu’ancien, l’engouement de l’Occident pour le tatouage ne paraît pas perdre de sa vigueur. Ainsi trouve-t-on dans ses villes quantité de studios de tatouage, Salons ou magazines spécialisés. L’iconographie de la marque semble être le fruit d’un étonnant syncrétisme, dont l’imaginaire « sauvage » est une importante partie. Tatouages maoris ou calligraphies arabes, dragons ou animaux sauvages, non issus de la culture occidentale, sont en effet des motifs très en vogue. Véritable mode d’expression cutané, le tatouage ethnique indique un certain regard sur le monde, sur l’Autre, comme le chemin que l’on choisit d’emprunter dans l’approche du « sentiment d’être soi ». Depuis les cabinets de curiosités du seizième siècle, le monde occidental collectionne l’Ailleurs en lui attribuant des qualifications parfois approximatives. Paroxysme de l’altérité, le « sauvage » s’oppose en tous points à une contemporanéité résolument urbaine. Il paraît en effet exister une « poétique du sauvage », faite de fantasmes exotiques, et trouvant dans le monde contemporain un écho particulier. Examinant au plus près la thématique des tatouages ethniques et la mettant en relation avec l’engouement grandissant de l’Occident pour les arts premiers et l’exotisme rêvé de l’Autre et de l’Ailleurs, cette thèse tente de déterminer quel est le rôle de cette « poétique du sauvage » dans la construction de soi. Recueillant les témoignages de tatoués ethniques et de tatoueurs, elle met au jour cinq grands types de motivations qui s’entrecroisent et s’inscrivent toutes dans le cadre du récit personnel. / Ancient as it may be the popularity for tattoo does not seem to wane in the West. Indeed, we can find a great number of tattoo studios, exhibitions or magazines in our cities. The iconography of the brand seems to be the result of an amazing syncretism of which the "wild" imagery is an important part. Maori tattoos, Arabic calligraphy, dragons and wild animals, not from Western culture, are indeed very popular patterns. True mode of expressions of the skin, the ethnic tattoo indicates a certain view of the world, a view of the Other, as the path one chooses to follow in order to search for a "sense of self". Since the cabinets of curiosities of the sixteenth century, the Western world collects the Elsewhere in assigning qualifications that are, sometimes, approximate ones. Paroxysm of otherness, in every aspect, the "savage" is in opposition to a decidedly urban contemporary reality. Indeed, a "poetics of the wild" made of exotic fantasies, seems to find an echo in the modern world and is particularly popular. Looking closer to the theme of ethnic tattoo and linking it with the growing popularity in the West for the tribal arts and dreams of the exotic Other and elsewhere, this thesis attempts to determine the role of this "poetics of the wild" in self-construction. Including testimonies from ethnic tattooed individuals, tattoo artists, it uncovers five major types of motivations that are intertwined and that are all part of a personal narrative.

As Irmandades de Homens Pretos de Goiana se apresentam como núcleos de devoção e resistência das tradições religiosas e culturais africanas. O presente trabalho acadêmico procura considerá-las sob três perspectivas: das diversas formas de representações coletivas e manifestações do sagrado; das táticas de controle social das autoridades católicas e civis e do sincretismo enquanto estratégia de resistência mítico-simbólica. Nessa nossa reconstrução histórico-religiosa, as Irmandades de Homens Pretos são nichos de manifestações do sagrado e das reminiscências culturais dos negros, cuja expressão é evidenciada nas festas, procissões e nos enterros por elas promovidos. O forte controle exercido pela Igreja e o Estado sobre essas Irmandades obrigou o negro a criar, a partir das representações coletivas, dispositivos de organização em que pudessem se incorporar, preservando seu ethos, ao mesmo tempo em que permitiu a elaboração de um território sócio-cultural de resistência e demarcador de identidades. Nessa perspectiva, o sincretismo vivenciado nas Irmandades de homens de cor foi uma presença marcante na manutenção das tradições africanas / The Black Brotherhoods of Goiana were advocates of devotion and defenders of religious and african cultural traditions. This study considers them under three perspectives: as diverse forms of collective representations and expressions of the sacred; as a technique in societal control by catholic authorities; and, as syncretism while simultaneously being a mythical-symbolical strategy of resistance. In this historical reconstruction, the Black Brotherhoods reveal their sacred and black cultural reminiscences in their feasts, processions and funerals. The strong control exercised by both Church and State over the Brotherhoods forced the black man to create collective representations, ways to organize so that he could preserve his ethos. This happened at the same time when it was possible for him to affirm his identity in a social and cultural space as resistance. In this perspective, syncretism, as lived in the Black Brotherhoods, was a significant force in maintaining african traditions

O trabalho objetiva conhecer, analisar e entender como se dá o sincretismo de linguagens em produção com imagem móvel. Trata-se da compreensão dos enunciatários, convocados, sensorialmente, a apreender o sentido do DVD “O Universo da Arte – Fayga Ostrower”; identificar os efeitos de sentido que se realizam no encontro dos destinatários com o texto sincrético e analisar a espécie de informação e conhecimento que o documentário traz ao grupo focal da pesquisa e o que esse grupo agrega às suas vidas. Os participantes da pesquisa são alunos da primeira série do Ensino Médio de uma escola pública federal de Porto Alegre, que fazem parte do grupo de artes visuais. O procedimento adotado para a análise do corpus é a semiótica greimasiana, mais conhecida como semiótica discursiva ou francesa. Assim, faz-se uma leitura semiótica do DVD referido, o qual tem a duração de 15 minutos e é realizado pela Rede Senac de Televisão, São Paulo. No decorrer da pesquisa constatou-se o grau de importância que a obra audiovisual assumiu para os jovens que a assistiram, como também tornou-se clara sua função cultural. A semiotização do texto objeto do estudo possibilitou-me investigar as estratégias de figurativização, a temática e manipulação, que se evidenciaram a partir da enunciação do plano de conteúdo, que se concretiza pelo sincretismo de linguagens no plano de expressão. É na semiose entre os dois planos que se produz o sentido vivenciado pelos enunciatários, sendo que a parceria entre enunciador e enunciatário e o texto em análise, através da semiotização, busca atingir o objetivo precípuo dessa investigação, que é analisar a obra através das reflexões de teóricos como: A.J. Greimas, E. Landowski, J.M. Floch, Ana Claudia de Oliveira, Maria Sílvia Fantinatti, Christianne Maria da Bôa Viagem Oliveira, Ana Sílvia Médola e Jacques Fontanille. / The aim of this study is to provide knowledge, assessment and understanding of linguistic syncretism in a digital moving image production. It deals specifically with the hearers’ understanding of the DVD “The Universe of Art” – Fayga Ostrower; with the identification of the effects of meaning hearers can elicit from the syncretic text, and with the analysis of the type of information and knowledge conveyed by the documentary to the focal research group and of its influence on hearers' lives. Junior high school students belonging to the visual arts group of a federal public school in Porto Alegre, southern Brazil, participated in the study. Greimas’ semiotics, best known as discursive semiotics or French semiotics, was used for corpus analysis. The 15-minute DVD, produced by Rede Senac de Televisão, São Paulo, Brazil, was semiotically analyzed. During the semiotic analysis, one could perceive the importance that the DVD had for those students who watched it. Its cultural function was also clear. The semiotization of the text under analysis allowed investigating figurativization strategies, thematic and manipulation, which could be evidenced through enunciation on the plane of meaning, concretized by linguistic syncretism on the plane of expression. It is by the semiosis between these two planes that the meaning grasped by hearers is constructed. The relationship between speaker and hearer and the text, using semiotic analysis, constitute the primary goal of this investigation, i.e., to analyze the object of study based on the theories formulated by A.J. Greimas, E. Landowski, J.M. Floch, Ana Claudia de Oliveira, Maria Sílvia Fantinatti, Christianne Maria da Bôa Viagem Oliveira, Ana Sílvia Médola and Jacques Fontanille.

A presente pesquisa busca conhecer os efeitos de sentido provocados por produções culturais contemporâneas que sincretizam as linguagens verbal e não-verbal e desafiam nosso entendimento. Tem como objetivo estudar as relações entre o verbal e o não-verbal e os efeitos de sentido advindos dessas relações em Diário de Bordo, livro de artista de José Bessa. O corpus de análise é constituído de suas vinte pranchas, as capas anterior e posterior e tem como aporte teórico-metodológico a semiótica discursiva. A obra, qualificada como livro de artista e como texto sincrético, é descrita quanto aos seus procedimentos de sincretização, identificando os graus de intimidade entre as expressões envolvidas. Concluiu-se que o estranhamento que causa no enunciatário é, em grande parte, decorrente da ambiguidade, ou seja, da presença/não presença de certos elementos no enunciado que levam a não distinção de um sentido único. Tal processo é provocado pelas relações de coerência e suas variantes entre as expressões das semióticas envolvidas, isto é, em graus que variam de uma simples semelhança entre as expressões verbal e plástica até a superposição total das semióticas a ponto de tornar quase impossível a distinção entre as mesmas. E, como produção contemporânea, seu discurso assenta-se sobre os termos complexo, soma dos opostos, o profeta, ao mesmo tempo humano e divino, e neutro, resultante da união dos subcontrários, o cibernético, nem humano, nem divino, capazes de dar conta da complexidade de nossa sociedade atual. Pretende contribuir com pesquisas sobre leitura de imagens que tenham como objeto de estudo textos verbovisuais, bem como para as reflexões sobre a arte e seu ensino, na medida em que abre o leque de imagens a serem lidas em sala de aula e, ao incluir a semiótica discursiva como possibilidade de leitura de imagens, aponta um referencial teórico e metodológico para professores de arte. / Researching the effects of cultural manifestations that syncretize verbal and non-verbal languages and defy our understanding, this dissertation takes a sample of the contemporary cultural production. It investigates the relations between the verbal and the non-verbal and their effects on the senses in Diário de Bordo, an artist‘s book by José Bessa. The object of analysis is composed of twenty planks and front and back covers and the discursive semiotics is adopted as its theoretical and methodological foundation. Bessa's work is characterized both as an artist book and as a syncretic text and it is described according to their syncretization procedures identifying the assorted levels of intimacy between the involved semiotic expressions. The conclusion is that the strangeness of the enunciatee is largely caused by the ambiguity that results from cohesive relationships and its variants among the involved semiotic expressions. As a contemporary work, its discourse is based on the terms complex and neutral, which are capable of coping with the complexity of the contemporary society. The intention is to advance the research on verbal-visual texts, as well as the understanding of art and art education. Discursive semiotics considered as an alternate way of reading images expands the possibilities for this practice in the classroom, and can be pointed out as a potential theoretical and methodological support for art teachers.

Submitted by Maike Costa (maiksebas@gmail.com) on 2017-07-31T13:28:14Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 5652320 bytes, checksum: 9f1462e24b2e43d0c4ca3b0ced08a771 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-31T13:28:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 5652320 bytes, checksum: 9f1462e24b2e43d0c4ca3b0ced08a771 (MD5) Previous issue date: 2016-03-21 / The central purpose of this work is situate rural maracatu among the cultural events in the state of Pernambuco, as a semiotic show. For this purpose, we use theory and methodology of French or greimasian semiotics. We assume that the rural maracatu is being constituted from various ethnic, social, religious and cultural influences. We also aim to point out what the main actors, themes and figures taking part in this magnificent popular festivity of the Zona da Mata of Pernambuco state; and we analyze the rural maracatu choreographic acquis from the roles each character plays in the dance. Taking into account the relevance of chosen maracatus and the visual quality of DVDs, we selected four presentations: Maracatu Estrela de Ouro de Aliança and Leão Misterioso , that occurred during the Annual Meeting of Rural Maracatus in Nazaré da Mata-PE, in 2009; and presentations of maracatus Coração Nazareno and Cambinda Brasileira, which took place during the Annual Meeting of Rural Maracatus, in 2011. From the analysis of generative course of meaning of the poetic compositions of the maracatu masters, we realized that, due to the inherent improvisation to performances in public square the subject of enunciation, which often plays a role of an enunciator-actor, is emerging in many narrative actants, themes and figures related to issues of interest to the communities in which they operate and that arise from the interaction with the audience. In presentations we reviewed, for example, topics were discussed related to football, politics, the environment, education, public safety, feminine statement, the Christian religion etc. In rural maracatu, we find characters such as Mateus, Catirina and burrinha, which can be seen in the cavalo-marinho and the bumba meu boi. In turn, king, queen, maid of palace, ambassadors, princes, princesses and even baianas come from maracatu nação. Virtually every rural maracatu master is or has been master of bumba meu boi or master-cirandeiro which proves, once again, the maracatu's relationship with other popular festivities. They were present in the maracatu loose thud, hieratic and totemic elements related to Catholicism, Candomblé and Catimbó. In addition, the orchestra and the terno that dictate the pulsating rhythm of maracatu usually perform frevo, coco, sieves or samba de matuto during the dance, which do not have a rigidity regarding the choreographic script. Finally, we argue that rural maracatu is a true amalgam of popular culture of Pernambuco. / Este trabalho tem por finalidade fulcral situar o maracatu rural, de baque solto ou de orquestra dentre as manifestações culturais do estado de Pernambuco, enquanto um espetáculo semiótico. Para tanto, utilizamo-nos do cabedal teórico-metodológico da semiótica de linha francesa ou greimasiana. Partimos do pressuposto de que a brincadeira do maracatu rural vem-se constituindo a partir de diversas influências étnicas, sociais, religiosas e culturais. Buscamos analisar o acervo coreográfico do maracatu rural a partir dos papéis que cada personagem desempenha no brinquedo, bem como apontar quais os principais atores, temas e figuras tomam parte deste esplendoroso folguedo popular da Zona da Mata Norte pernambucana. Levando em consideração a relevância dos maracatus e a qualidade audiovisual dos DVDs, selecionamos quatro apresentações como corpus para as análises, a saber, as apresentações dos maracatus Estrela de Ouro de Aliança e Leão Misterioso, realizadas durante o Encontro Anual dos Maracatus Rurais, em Nazaré da Mata-PE, no ano de 2009; e as apresentações dos maracatus Coração Nazareno e Cambinda Brasileira, que ocorreram durante o Encontro Anual dos Maracatus Rurais de 2011. A partir da análise do percurso gerativo da significação das composições poéticas dos mestres, percebemos que, devido à improvisação inerente às apresentações em praça pública, o sujeito da enunciação, que muitas vezes assume um papel de um enunciador-ator, faz emergir, na narrativa, diversos actantes, temas e figuras relacionados a questões de interesse das comunidades nas quais se inserem e que vão surgindo a partir da interação com a audiência. Nas apresentações que analisamos, por exemplo, foram abordados temas relacionados ao futebol, à política, ao meio-ambiente, à educação, à segurança pública, à afirmação feminina, à religiosidade cristã etc. No maracatu rural, encontramos personagens, tais como, o Mateus, a Catirina e a burrinha, que podem ser vistos no cavalo-marinho e no bumba meu boi. Por sua vez, rei, rainha, dama do paço ou da boneca, embaixadores, príncipes, princesas e, até mesmo, as baianas são oriundos do maracatu nação. Praticamente todo mestre de maracatu rural ou é ou já foi mestre de boi ou mestre-cirandeiro, o que comprova, mais uma vez, a relação do maracatu com outros folguedos populares. Fazem-se presentes, no maracatu de baque solto, elementos hieráticos e totêmicos relacionados ao catolicismo, ao candomblé e ao catimbó. Além disso, a orquestra e o terno que ditam o ritmo pulsante do maracatu, normalmente, executam frevos, cocos, cirandas ou sambas de matuto durante a execução das evoluções, as quais não possuem uma rigidez no que tange o roteiro coreográfico. Enfim, defendemos que a brincadeira do maracatu rural representa um verdadeiro amálgama da cultura popular pernambucana.

A presente pesquisa busca conhecer os efeitos de sentido provocados por produções culturais contemporâneas que sincretizam as linguagens verbal e não-verbal e desafiam nosso entendimento. Tem como objetivo estudar as relações entre o verbal e o não-verbal e os efeitos de sentido advindos dessas relações em Diário de Bordo, livro de artista de José Bessa. O corpus de análise é constituído de suas vinte pranchas, as capas anterior e posterior e tem como aporte teórico-metodológico a semiótica discursiva. A obra, qualificada como livro de artista e como texto sincrético, é descrita quanto aos seus procedimentos de sincretização, identificando os graus de intimidade entre as expressões envolvidas. Concluiu-se que o estranhamento que causa no enunciatário é, em grande parte, decorrente da ambiguidade, ou seja, da presença/não presença de certos elementos no enunciado que levam a não distinção de um sentido único. Tal processo é provocado pelas relações de coerência e suas variantes entre as expressões das semióticas envolvidas, isto é, em graus que variam de uma simples semelhança entre as expressões verbal e plástica até a superposição total das semióticas a ponto de tornar quase impossível a distinção entre as mesmas. E, como produção contemporânea, seu discurso assenta-se sobre os termos complexo, soma dos opostos, o profeta, ao mesmo tempo humano e divino, e neutro, resultante da união dos subcontrários, o cibernético, nem humano, nem divino, capazes de dar conta da complexidade de nossa sociedade atual. Pretende contribuir com pesquisas sobre leitura de imagens que tenham como objeto de estudo textos verbovisuais, bem como para as reflexões sobre a arte e seu ensino, na medida em que abre o leque de imagens a serem lidas em sala de aula e, ao incluir a semiótica discursiva como possibilidade de leitura de imagens, aponta um referencial teórico e metodológico para professores de arte. / Researching the effects of cultural manifestations that syncretize verbal and non-verbal languages and defy our understanding, this dissertation takes a sample of the contemporary cultural production. It investigates the relations between the verbal and the non-verbal and their effects on the senses in Diário de Bordo, an artist‘s book by José Bessa. The object of analysis is composed of twenty planks and front and back covers and the discursive semiotics is adopted as its theoretical and methodological foundation. Bessa's work is characterized both as an artist book and as a syncretic text and it is described according to their syncretization procedures identifying the assorted levels of intimacy between the involved semiotic expressions. The conclusion is that the strangeness of the enunciatee is largely caused by the ambiguity that results from cohesive relationships and its variants among the involved semiotic expressions. As a contemporary work, its discourse is based on the terms complex and neutral, which are capable of coping with the complexity of the contemporary society. The intention is to advance the research on verbal-visual texts, as well as the understanding of art and art education. Discursive semiotics considered as an alternate way of reading images expands the possibilities for this practice in the classroom, and can be pointed out as a potential theoretical and methodological support for art teachers.