La transition énergétique mondiale suppose un développement accéléré des énergies nouvelles et renouvelables pour la production d’électricité (ENRe), ce qui implique de nouveaux défis d’ordre technique, économique et de régulation du secteur électrique. Or, un engagement plus fort des pays émergents et en développement dans des trajectoires de décarbonation profonde de l’économie nécessite un renforcement des politiques de promotion ainsi que la conception d’instruments de régulation mieux adaptés aux spécificités de leurs contextes économiques et institutionnels.Cette thèse traite de la question de la conception, de la mise en place et de l’évaluation de politiques de promotion des ENRe adaptées au contexte des pays d’Amérique Latine. Dans ce but, nous avons tout d’abord recours à l’économie environnementale pour analyser les différents instruments de régulation disponibles, les caractériser et proposer des critères d’évaluation, en nous appuyant sur une revue approfondie de la littérature. Nous réalisons ensuite une étude économétrique de panel afin d’identifier les facteurs déterminants des investissements en nouvelles capacités d'ENRe et de mesurer l’efficacité des politiques. Dans un troisième temps, nous mobilisons la théorie évolutionniste du changement technologique pour analyser en profondeur le processus de mise en place des politiques, les barrières existantes et les résultats obtenus. Cette analyse s’appuie sur trois études de cas du secteur électrique au Chili, au Brésil et en Argentine. Enfin nous explorons les enjeux liés au déploiement massif des ENRe en Amérique Latine à l’horizon 2030-2040 : l’intégration des énergies intermittentes, l’accès au financement et le défi industriel.Nos analyses mettent en évidence que les transformations du contexte économique et institutionnel impulsent une dynamique qui conditionne les choix des politiques publiques ainsi que leur performance. Nous proposons donc les bases d’un cadre analytique pour la conception et l’évaluation de politiques de promotion ambitieuses sur le long terme. Ces politiques doivent être intégrées dans un projet multidimensionnel et cohérent pour le secteur énergétique. Concernant spécifiquement le choix de l’instrument de promotion et ses éléments de design, nous avons mis en exergue quatre principes à prendre en compte spécialement dans le contexte des pays émergents : le niveau de risque pour les investisseurs, le coût total de la politique pour le consommateur, l’adéquation institutionnelle de l’instrument et, enfin, sa flexibilité pour soutenir des technologies ayant différents degrés de maturité technico-économique. Cette flexibilité doit également répondre à des objectifs multiples liés au processus de développement socio-économique de chaque pays. / The transition to a more sustainable energy system requires a much faster development of new and renewable energy technologies for electricity generation (RENe). Thus, involving new challenges in the regulation of electricity sector. Additionally, a stronger commitment by emerging and developing countries for a deeper decarbonization trajectory, calls for the strengthening of renewable energy policies. Such policies include designing regulatory instruments that are better adapted for their specific economic and institutional needs.This thesis deals with the evaluation and the redesign of policies that encourage the diffusion of RENe in the context of Latin America’s countries. To this end, we first use Environmental Economics theory to analyse the different regulatory instruments available, characterize them and to propose evaluation criteria based on a thorough review of the literature. We then carry out a panel data econometric study, to identify the determining factors of investments in regards to new RENe production capacity; and in particular, to measure the effectiveness of such policies. In a third phase, we mobilize the evolutionary theory of technological change to analyse the process of policy implementation, the existing barriers and the obtained results. This analysis is based on three case studies in the electricity sector of Chile, Brazil and Argentina. And finally, we focus on the challenges related to the massive deployment of RENe in Latin America by 2030-2040: the integration of intermittent energy sources, the access to financing and the industrial challenge.Our research shows that the evolution of the economic and institutional context encourages a dynamic which conditions public policy choices as well as their performance. We therefore propose the basis of an analytical framework for the design and assessment of ambitious long-term promoting policies. These policies must be integrated into a multidimensional and coherent project for the energy sector. More specifically, concerning the choice of the policy instrument and its design elements, We have therefore highlighted four principles to be considered, especially in the context of emerging countries. The level of risk for investors, the total cost of the policy for consumers, the institutional competency of the instrument and its flexibility to support technologies with various degrees of technical and economic maturity. Such flexibility must also address multiple objectives related to the socio-economic development process of each country.

Ce travail de recherche interroge les relations entre le corps et l’écriture dans le théâtre d’Amérique latine des trente dernières années. L’étude d’un corpus constitué d’œuvres d’auteurs ainsi que d’écritures scéniques d’Argentine, Brésil, Colombie, Chili, Equateur, Mexique, Pérou et Venezuela montre que l’importance accordée au corps a permis une expansion de la notion d’écriture théâtrale. Le paysage théâtral latino-américain contemporain présente une grande diversité de formes ; elles sont intimement liées aux conditions sociales, politiques et économiques des différents contextes, et doivent être comprises à la lumière d’une réflexion à la fois éthique et esthétique. / This research examines the relationship between body and writing in the Latin American theatre of the last thirty years. The study of a corpus formed by plays and new theatrical writings from Argentine, Brazil, Colombia, Chile, Ecuador, Mexico, Peru and Venezuela shows that giving importance to the body has allowed for an expansion of the notion of theatrical writing. The theatrical landscape of Latin America shows a great diversity of forms intimately bound to the social, political and economical conditions of different contexts. Such forms must be understood in light of a reflection both ethical and aesthetic. / Este trabajo de investigación interroga las relaciones entre el cuerpo y la escritura en el teatro latinoamericano de los últimos treinta años. El estudio de un corpus constituido por obras de autores así como de escrituras escénicas de Argentina, Brasil, Colombia, Chile, Ecuador, México, Perú y Venezuela muestra que la importancia concedida al cuerpo ha permitido una expansión de la noción de escritura teatral. El paisaje teatral de América latina presenta una gran diversidad de formas íntimamente ligadas a las condiciones sociales, políticas y económicas de los distintos contextos. Tales formas deben comprenderse a la luz de una reflexión a la vez ética y estética.

Le roman de César Aira, l'un des plus grands écrivains argentins actuels, Un episodio en la vida del pintor viajero (Un épisode dans la vie du peintre voyageur), publié en 2000 en Argentine et traduit en français en 2001, constitue le fil conducteur de notre recherche. Dans cette fiction inspirée d'un fait réel, Aira raconte le premier voyage en Argentine de Johann Moritz Rugendas, peintre romantique allemand de la première partie du XIXe siècle, qui sillonna l'Amérique latine durant vingt ans et rapporta de ses voyages des milliers de dessins et de peintures. Inspiré par les théories du savant Alexandre de Humboldt, et en particulier par la pensée de la « physionomie de la nature », Rugendas fit également partie de ces artistes naturalistes dont l'art servit la science. En 1838, accompagné du peintre Robert Krause, il traversa les Andes puis la pampa argentine, mais il fut victime d'une grave chute de cheval avant d'arriver à San Luis. Durant le trajet de retour vers le Chili, il aurait approché les Indiens de la région du sud de Mendoza. C'est cet épisode de la vie de Rugendas que Aira relate, à sa façon. La première partie de cette thèse consiste en l'analyse littéraire approfondie du roman, à travers ses différentes thématiques. Parmi celles-ci, figurent l'art en voyage, les liens entre écriture et peinture, art et science, la perception de la beauté et de la laideur. Ce périple fait d'épreuves et de découvertes se révèle être finalement un véritable voyage initiatique pour l'artiste. Dans la deuxième partie, nous adoptons un point de vue historique pour confronter le roman aux faits vécus, tels qu'ils sont racontés dans les biographies de Rugendas ou dans les témoignages de ses contemporains, et réfléchissons à la dialectique entre fiction et réalité. Tout cela nous amène à réfléchir, dans une troisième partie, à l'activité de peintre voyageur. Nous retraçons l'itinéraire des deux artistes en mettant en parallèle les peintures de Rugendas et le récit de Krause, puis nous nous intéressons à chacune des caractéristiques de la pratique de l'art en voyage à travers les expériences de ces deux peintres mais aussi à travers celles d'autres artistes ayant voyagé en Amérique latine au XIXe siècle, tels Léon Pallière, Auguste Borget ou Raymond Monvoisin par exemple, et les peintres de l'école artistique humboldtienne. Cette thèse, qui allie littérature, histoire de l'art et esthétique, est à vocation pluridisciplinaire. / This research is focused on the novel Un episodio en la vida del pintor viajero (An Episode in the Life of a Landscape Painter), by César Aira, one of the greatest contemporary Argentine writers. In this novel published in 2000, and translated to french in 2001, Aira relates Johan Moritz Rugendas'first trip to Argentina. Rugendas was a German romantic painter of the first part of the nineteenth century who travelled throughout Latin America during twenty years and made thousands of paintings and drawings. Inspired from Alexander von Humboldt's theories, and more precisely from "the physiognomy of nature", Rugendas was also a naturalist artist and his art could help science. In 1838, he crossed the Andes and the Argentinian pampa with another painter, Robert Krause, but he suffered a fall horse before arriving to San Luis. During the return trip to Chile, he is said to have approached the Indians near Mendoza. This episode of Rugendas' life is the one Aira relates, his own way. The first part of this thesis aims to deeply analyze the novel, through its different themes. Among them are the links between art and travel, writing and painting, art and science, the perception of beauty and ugliness. This trip made of pain and discoveries turns out to be a real initiatory journey for the artist. In the second part, I adopt an historical point of view, comparing the novel with the events related in biographies of Rugendas and in contemporary accounts, and reflecting about the dialectic between fiction and reality. All this leads me to think about the activity of traveller painter, in the third part. I first reconstitute the trip route of the two artists, drawing a parallel between the paintings of Rugendas and the narration of Krause, then I consider each characteristic of the occupation of traveller painter through the experience of these artists and other painters who travelled through Latin America in the nineteenth century, such as Léon Pallière, Auguste Borget or Raymond Monvoisin for instance, and the painters inspired from Humboldt's theories. This thesis, which deals with literature, history of art and aesthetics, is an interdisciplinary research.

Submitted by JONAZA SANTOS (jonazagloria@gmail.com) on 2016-10-18T00:40:06Z No. of bitstreams: 1 Dissertação Versão Final Repositório.pdf: 2473904 bytes, checksum: e9a07b67d065d62118a0951d90705438 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Auxiliadora da Silva Lopes (silopes@ufba.br) on 2016-12-20T15:58:33Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação Versão Final Repositório.pdf: 2473904 bytes, checksum: e9a07b67d065d62118a0951d90705438 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-20T15:58:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação Versão Final Repositório.pdf: 2473904 bytes, checksum: e9a07b67d065d62118a0951d90705438 (MD5) / A redução das desigualdades constitui-se um dos desafios da sociedade brasileira. Os números que envolvem o sistema penitenciário são considerados alarmantes e no seu entorno está o encarceramento simbólico dos jovens que tem um ente detento. Esta escrita resulta de estudos e pesquisas em torno da Educação e seus processos cotidianos na construção de sentidos em torno do estigma do encarceramento. Refere-se a uma dissertação que reúne três capítulos. Inicialmente, traduz as experiências que levaram a autora ao tema, delineia o percurso investigativo ao longo de vinte e sete anos de vivência no espaço pesquisado. Objetiva-se, seguindo uma inspiração histórico dialética na construção de um (re) conhecimento em torno do encarceramento simbólico das juventudes do Bairro América, na cidade de Aracaju no Estado de Sergipe. Estuda-se esse espaço pela particularidade da instalação do primeiro presídio modelo do Estado (1926), o que associada a diferenciais sociológicos, atribuiu ao bairro um estigma de violência que permeia o cotidiano e a construção das representações sociais dos jovens escolares habitantes, marcados pelo estigma do encarceramento de um dos seus entes. Atreve-se a um talhe metodológico que reúne diferentes e articulados procedimentos empíricos e, a partir do delineamento da presente pesquisa acerca da realidade social, apresenta as experiências vivenciadas e os desafios dessa juventude. Para investigar as formas de exclusão que esse estigma alimenta buscou-se jovens da escola pública e da comunidade do bairro. Identificou-se sentimentos contraditórios, de sofrimento mesmo com relação ao ente detento e a convivência no espaço/lugar. Há que se considerar que nessa comunidade os espaços públicos não contribuem para a alteração do imaginário social e coletivo em torno do prédio da penitenciária e sua representação simbólica de violência. Atualmente está tombado como patrimônio cultural. Aborda em torno do tema questões do sistema penitenciário, das aprendizagens cotidianas de referências simbólicas em torno do espaço/lugar de habitação, e apresenta, via depoimentos, as perspectivas de exclusão desencadeadas a partir dos estigmas do encarceramento simbólico das juventudes bairro americanas. / RÉSUMÉ La réduction des inégalités constitue l'un des défis de la société brésilienne. Les chiffres concernant le système carcéral sont considérés comme alarmante et ses environs est symbolique de l'incarcération des jeunes qui ont un détenu être. Cette écriture est le résultat d'études et de recherche autour de l'éducation et leurs processus quotidiens dans la construction de significations autour de la stigmatisation de l'incarcération. Il se réfère à une thèse qui comprend trois chapitres. Initialement, il traduit les expériences qui ont conduit l'auteur à ce sujet, décrit le cours d'investigation plus de vingt-sept ans d'expérience dans la recherche de l'espace. L'objectif est, à la suite d'inspiration dialectique historique dans la construction d'une (re) connaissance autour de la symbolique de l'incarcération des jeunes de quartier Amérique dans la ville d'Aracaju dans l'état de Sergipe. Étudier cet espace par la particularité de l'installation du premier modèle de la prison d'État (1926), ce qui entraîne des différences sociologiques, attribué au quartier un stigmate de la violence qui imprègne la vie quotidienne et la construction des représentations sociales de l'école habitants jeunesse, marquée par incarcération stigmatisation d'une de ses entités. Ose rogner une méthodologie qui combine différents et articulé procédures empiriques, de la conception de cette recherche sur le développement social, présente les expériences et les défis que les jeunes. Pour étudier les formes d'exclusion que la stigmatisation feeds demandé aux jeunes de l'école publique et de la communauté de quartier. Il a été identifié des sentiments mitigés de tristesse, même à l'égard de la personne détenue être et de vivre ensemble dans l'espace / lieu. Il doit être considéré que ce espaces publics communautaires ne contribuent pas à changer l'imaginaire social et collectif autour du bâtiment de la prison et de sa représentation symbolique de la violence. Il est actuellement classé comme patrimoine culturel. Adresses autour du thème des problèmes du système pénitentiaire, l'apprentissage quotidien des références symboliques autour de l'espace / lieu d'habitation, et des offres, via des témoignages, les perspectives d'exclusion déclenchés à partir de l'incarcération symbolique de jeunes Américains de stigmates de quartier.

Le but de cette thèse est d’étudier comment, suite à la conquête de l’Amérique, les Européens se sont approprié des plantes médicinales d’origine mexicaine, caribéenne, andine, ou amazonienne. L’usage fréquent que les praticiens européens du XVIIIe siècle font de substances telles que le quinquina, l'ipécacuanha, le bois de gaïac ou encore le chocolat, révèle l’ampleur du phénomène, mais en masque la complexité. L’emploi d’un remède originaire d’Amérique en Europe implique en effet de nombreux processus. Le prélèvement et la mise en culture des végétaux, la transmission des savoirs indigènes et leur traduction par les allogènes, la commercialisation des drogues à travers l'Atlantique, les expériences réalisées sur les remèdes et les expéditions organisées en Amérique entre le XVIe et le XVIIIe siècle sont ainsi au cœur de cette recherche. Plus qu’un « apport » de l’Amérique à l’Europe, ce phénomène d’appropriation doit être appréhendé comme une modalité du fait colonial. Objet naturel, et en même temps savoir naturaliste et médical, la plante médicinale devient à la suite de la conquête de l’Amérique un enjeu politique. Elle suscite, en 1570, l’une des premières expéditions scientifiques de l’histoire, et inspire à la monarchie espagnole divers projets de monopole au milieu du XVIIIe siècle. De l’autre côté de l’Atlantique, elle est au cœur des conflits opposant l’« Indien » à l’Espagnol, lorsque le second interdit au premier d’utiliser des plantes abortives ou hallucinogènes, et lorsque le premier refuse de transmettre ses savoirs pharmacologiques au second. / The aim of this dissertation is to study how, in the aftermath of the Conquest of America, Europeans have appropriated medicinal plants from Mexican, Caribbean, Andean, or Amazonian origin. 18th century European practitioners frequently used substances such as Peruvian bark, ipecacuanha, gaiacum wood, or chocolate – which reveals the extent of the phenomena, yet masks its complexity. Using an American remedy in Europe indeed implied many processes. Crucial to this research are: the sampling and growing of plants; the transmission of indigenous knowledge and its translation by allogenous; the drug trade across the Atlantic; experiences carried out on remedies; and expeditions conducted in America between the 16th and the 18th centuries. More than a “contribution” of America to Europe, this phenomenon of appropriation must be understood as a modality of colonialism. As natural object, and at the same time as naturalistic and medical knowledge, medicinal plants took on a political stake after the Conquest of America. For instance, while in 1570 they had been the target of one of the first scientific expeditions in history, in the middle of the 18th century they also led the Spanish crown to undertake various monopolistic projects. On the other side of the Atlantic, it was at the heart of conflicts between the “Indian” and the Spaniard, when the latter forbade the former from using abortive or hallucinogenic plants, and when the former refused to transmit his pharmacological knowledge to the latter.

À travers l’érotisme et sa mise en fiction dans les récits courts écrits par des femmes dans la région centraméricaine, notre thèse montre l’importance de l’étude du discours érotique aussi bien que son évolution et ses dernières tendances. Dans l’introduction de notre recherche, nous expliquons de manière brève des conditions sociales et historiques de l’Amérique centrale afin de rendre visible une région qui reste méconnue même à l’heure actuelle. Ensuite, nous présentons la méthode que nous avons utilisée ainsi que les objectifs à suivre et les sources que nous avons consultées. Dans le deuxième chapitre, nous établissons un parcours chrono-littéraire de l’érotisme qui commence par Le Cantique de Cantiques et qui finit avec un débat sur les notions de Bataille, les études du genre et quelques idées de la théorie queer. Observer l’évolution de l’érotisme ainsi que ses enjeux nous semblait fondamental. / Through the analysis of eroticism and the way it is used in short tales authored by women of Central America, this thesis demonstrates the significance of the study of the erotic discourse as well as its evolution and the latest trends. In the first chapter- the introduction- we briefly explain the social and historical context of Cen-tral America, in order to draw attention to an area still unknown at the current time. Afterwards, we will intro-duce our method of analysis, the objectives and the consulted sources. In the second chapter we submit a chronology of eroticism in literature which starts by The Song of Songs and finishes by a debate about Gender Studies and the Queer Theory. It is crucial to observe the evolution of eroticism as well as its significance.

C’est un étude entre le poème et la toile, un jeu de rapport mental où l’artiste Roberto Matta Echaurren s’invente à soi même. Il était l’artiste qui a beaucoup influencé la dernière phase du surréalisme post-guerre. Il était aussi un peintre, un penseur, un activiste et poète de lumière unique. Très tôt, formé en architectura, abandonne son pays natal (Chili) en 1936. À Paris, après travailler avec Le Corbusier, il s’intègre aux surréalistes, au groupe de Breton. D’abord, cet étude propose situer les bases de ce mouvement, par la vie et oeuvre de cet artiste, en analysant la phase de l’exil du surréalisme en les Amériques. Les impacts qui sont provoqués Ernst, Tanguy, Masson, Dalí, Mirò et Lam, par exemple, furent de la majeur importance en touchant beaucoups des jeunes artistes. Dans le cas de Matta, son influence sera fortement marquée sur la génération qui comprendra plus tard The School of New York, parmi eux, Pollock, Mothewell et Gorky. Voilà la poétique de Matta, son art espacial, leur dynamique du voir et les idées du verbe. Avec lui, on aurait plusiers explosions nucléaire sur leurs toiles, après les cubistes, fauvistes et post-impressionistes. Matta apparaît comme une explosion volcanique en créeant des nouvelles structures multidimensionnelles. Donc, cet’étude marque les différentes phases de la production de l’artiste jusqu’à sa mort en 2002. Quelques oeuvres plus importantes, chargées de titres poétiques, nous laissent traces profondes dans l’histoire de l’art contemporain. / Este é um estudo entre o poema e a tela pintada, um jogo de relações mentais, onde o artista Roberto Matta Echaurren se inventa a si próprio. Artista que muito influenciou a ultima fase do surrealismo pós-guerra. Foi um pintor, um pensador, ativista e poeta de luz própria. Bem cedo se forma em arquitetura, deixa seu país natal (Chile) em 1936. Em Paris, depois de trabalhar com Le Corbusier, se integra aos surrealistas, ao grupo de Breton. Este presente estudo se propõe situar às bases do surrealismo, através e da vida e obra deste artista, analisar a trajetória do exílio deste movimento nas Américas. O impacto que alguns surrealistas vão ter, como Ernst, Tanguy, Dalí, Masson, Miró e Lam, estes influenciarão muitos jovens artistas do continente. O caso de Matta exercerá forte influencia sobre a geração que virá mais tarde: The School of New York, entre eles, Pollock, Motherwell e Gorky. A poética de Matta se consolida a partir da arte espacial à dinâmica do ver e as idéias do verbo. Assim, através deles, haverá novas explosões nucleares em suas telas, precedida pelos cubistas, fauvistas e pós-impressionistas. Matta surge como a explosão vulcânica, criando novas estruturas multidimensionais. Este estudo marca as diferentes fases da produção do artista até sua morte em 2002. Algumas de suas obras mais importantes carregam títulos poéticos, deixando assim, pistas profundas na história da arte contemporânea.

Cette recherche se rapporte à une représentation programmatique au sein des démocraties présidentialistes de l’Amérique Latine pendant la première décennie du siècle XXI. Représentation programmatique est un phénomène lié au processus électoral qui comprend les promesses faites au cours des campagnes et leur accomplissement par les présidents élus. Une étude théorique initiale argumente que la représentation comme promettre et s’acquitter des promesses est une forme de créer de la liberté politique dans les démocraties libérales. Dans ce sens, une démocratie capable de réaliser une représentation programmatique doit obtenir un plus grand consentement des citoyens. Pour aborder les promesses électorales il a été formé la Banque d’Assertions Programmatiques avec les données de 138 programmes de gouvernement, tout en utilisant une stratégie d’analyse de contenu développée par la recherche. Du point de vue électoral, la représentation programmatique est favorisée par (a) l’existence d’alternatives idéologiquement différentes parmi les candidatures partidaires/électorales, (b) par une organisation historiquement consistante de ces candidatures et, en même temps, (c) par la sensibilité des candidatures aux opinions et intérêts des électeurs. Après les élections, la représentation programmatique est favorisée si l’action gouvernementale possède une relation avec les promesses faites tout au long des campagnes (congruence idéologique). Ces conditions sont testées pour 48 élections dans les 16 pays étudiés. Après le développement de la recherche empirique, on conclue que la représentation programmatique dans les élections présidentielles est une manière viable de rapport entre les citoyens et la politique publique dans les démocraties de l’Amérique Latine et que son existence se rapporte au o assentiment (satisfaction) des citoyens au système démocratique. / Esta é uma pesquisa sobre a representação programática nas democracias presidencialistas da América Latina durante a primeira década do século XXI. Representação programática é um fenômeno atrelado ao processo eleitoral que compreende as promessas feitas durante as campanhas e seu cumprimento pelos presidentes eleitos. Um estudo teórico inicial argumenta que a representação como prometer e cumprir promessas é uma forma de criar liberdade política nas democracias liberais. Neste sentido, uma democracia capaz de realizar representação programática deve obter maior consentimento dos cidadãos. Para abordar as promessas eleitorais foi formado o Banco de Asserções Programáticas com dados de 138 programas de governo, utilizando uma estratégia de análise de conteúdo desenvolvida para a pesquisa. Do ponto de vista eleitoral, a representação programática é favorecida pela (a) existência de alternativas ideologicamente diferentes entre as candidaturas partidárias/eleitorais, (b) por uma organização historicamente consistente destas candidaturas e, ao mesmo tempo, (c) pela sensibilidade das candidaturas às opiniões e interesses dos eleitores. Após as eleições, a representação programática é favorecida caso a ação governamental possua relação com as promessas feitas durante as campanhas (congruência ideológica). Estas condições são testadas para 48 eleições nos 16 países estudados. Após o desenvolvimento da pesquisa empírica, conclui-se que a representação programática nas eleições presidenciais é uma forma viável de relacionamento entre os cidadãos e a política pública nas democracias da América Latina e que sua existência está relacionada com o consentimento (satisfação) dos cidadãos ao sistema democrático. / This is a research about the programmatic representation in presidential democracies of Latin America, over the first decade of XXI century. Programmatic representation is a phenomenon linked to the electoral process which comprises the promises made during the campaigns and the fulfilment of them by elected presidents. An introductory theoretical study argues that the representation as it makes promises and fulfills these promises is a form of create political liberty in liberal democracies. In this sense, a democracy capable of generate programmatic representation should obtain citizens’ compliance. The Database of Programmatic Assertions were made in order to approach the electoral promises, with the data them 138 electoral platforms, through a strategy of content analysis developed for this research. In the elections, the programmatic representation is favored by (a) the existence of ideological alternatives in the presidential candidatures; (b) by the historical consistence of the organizations behind the candidatures and, at the same time; (c) by the sensibility of the candidatures to the opinions and interests of the electors. After the elections, the programmatic representation is favored when the governmental actions are related to the promises made during the electoral campaign (ideological congruence). These conditions are tested for 48 elections in the 16 countries of the study. After the development of the empirical research, conclusion are that the programmatic representation in presidential elections are a viable form of relationship between the citizens and the public policy in Latin American democracies, as well as the existence of programmatic representation is associated with the citizens’ consentient (satisfaction) with the democratic system.

Bien que le terme « film noir » soit généralement réservé au cinéma hollywoodien, cette appellation a en réalité été forgée dans la France des années 1930 pour désigner des films français, et elle renvoie plutôt à une forme transnationale, circulant entre l’Europe et Hollywood. C’est à ce titre que l’on se propose de l’étudier dans le cinéma hexagonal, en montrant que le genre noir s’inscrit en France dans le cadre d’une tradition ancienne, et en analysant l’évolution du « film noir français » après-guerre, selon une approche historique et culturelle. En postulant que le film noir est indissociable d’un discours sur la modernité, cette thèse montre qu’il existe trois actualisations de la forme « noire » dans la France de 1946-1960, qui témoignent chacune des ambivalences d’une nation en transition, devant négocier le basculement entre l’Occupation et l’entrée dans la société de consommation : le « réalisme noir » exprime un fort pessimisme ayant des implications nostalgiques, masculinistes et nationalistes ; la « série noire pour rire » propose au contraire une réappropriation ludique de l’Histoire et de la modernité ; le film de gangsters confronte des personnages vieillissants marqués par la guerre aux mutations contemporaines et à l’American way of life. Par sa diversité même, le film noir français illustre ainsi les contradictions de la France d’après-guerre : désireuse de se plonger dans l’avenir mais obsédée par son passé traumatique, en partie séduite par la « tentation américaine » mais déterminée à conserver sa « francité ». / Although the term « film noir » is generally associated with Hollywood cinema, this generic label was originally coined in France in reference to French films made in the 1930s, and the « noir » genre defines a transnational form which circulated between Europe and Hollywood. We intend to study « noir » films in French cinema through this lens, highlighting that the genre is rooted in an old French tradition. Our analysis of the evolution of French film noir foregrounds historical and cultural aspects, positing that film noir articulates a critical discourse on modernity. This doctoral thesis shows that the « noir » form underwent changes which evidenced the ambivalence of identity in a nation in transition between 1946 and 1960, that had to negotiate the cultural shift from Occupation to the Consumer society : the « noir realism » cycle expressed a strong pessimism that has nostalgic, masculinist and nationalist implications, in opposition to the « série noire pour rire » which illustrated a playful reappropriation of History and modernity ; last but not least, gangster films built on the contrast between older characters, marked by the burdens of war, and contemporary mutations, including the development of the American way of life in France. Through its diversity, French film noir reveals the contradictions of post-war French society : the country was keen to dive into the future but obsessed with its traumatic past ; in part seduced by the « American model », it was however determined to keep its « French identity ».

Cette thèse porte sur la figure de Francisco Morazán, caudillo libéral d’origine hondurienne et président pendant dix ans de la République Fédérale d’Amérique Centrale fondée en 1824, quelques années après l’indépendance de la région face à la couronne espagnole. Le processus d’héroïsation et ses usages sont étudiés principalement à travers des ouvrages historiques, des articles de presse, des discours politiques et diverses « marques territoriales ». Une perspective comparative est développée entre les cinq États qui ont composé la Fédération : le Guatemala, le Salvador, le Honduras, le Nicaragua et le Costa Rica. Cette recherche propose une Histoire de la mémoire inscrite dans le courant de l’Histoire culturelle du politique : il ne s’agit pas de redonner une dimension « objective » à la figure de Morazán mais de dégager les aspects symboliques et mythiques qui ont reconstruit son image. L’analyse vise à comprendre en quel sens la fabrique du héros centraméricain a permis de soutenir la légitimité au pouvoir de différents gouvernements. Ce sont les liens entre la mémoire héroïque et l’invention de la nation qui sont ici interrogés en considérant que l’échelle régionale est restée un cadre de référence identitaire tout au long de la période d’étude, malgré l’échec des différentes tentatives unionistes. Ce travail commence avec la mort de Morazán en 1842, épisode clé pour son héroïsation, et se termine avec le centenaire de sa mort. Trois contextes commémoratifs ont été définis autour desquels la réflexion a été organisée. La première partie (1829-1858) aborde la période de vie du caudillo et son exécution pour mettre en évidence le passage du personnage historique au héros. Les premiers pas de son héroïsation officielle ont lieu durant une époque qualifiée de conservatrice avec le rapatriement de ses restes du Costa Rica au Salvador et l’inhumation officielle de son corps dans la capitale salvadorienne. La deuxième partie (1880-1892) s’intéresse à l’officialisation et l’institutionnalisation du culte héroïque durant la première étape de l’époque dite libérale, avec l’inauguration des premières statues en son honneur à San Salvador et Tegucigalpa, la création du parc « Morazán » dans la capitale costaricienne et la célébration du centenaire de sa naissance, qui a un impact déterminant au Guatemala. Dans la troisième et dernière partie (1921-1942), qui se déroule pendant la seconde phase de la période libérale, l’organisation de deux centenaires est examinée : celui de l’indépendance de l’Amérique Centrale et celui de la mort de Morazán qui donnent lieu à une multiplication des usages politiques de sa figure. / This dissertation focuses on the figure of Francisco Morazán, liberal caudillo of Honduran origin and president for ten years of the Federal Republic of Central America founded in 1824, few years after the independence of the region from the Spanish crown. The process of heroization and its uses are studied mainly through historical books, newspaper articles, political speeches and various "territorial marks". A comparative perspective is developed between the five states that made up the Federation: Guatemala, El Salvador, Honduras, Nicaragua and Costa Rica. This investigation offers a History of memory recorded in the current of the cultural History of politics: it is not intended to give an "objective" dimension to the figure of Morazán but to identify the symbolic and mythical aspects used to rebuild his image. The analysis aims at understanding in what way the fabric of this Central American hero has supported the legitimacy in power of various governments. The links between the heroic memory and the invention of the nation are here questioned considering that regional identity has remained a frame of reference throughout the study period despite the failure of the various unionist attempts.This work begins with the death of Morazán in 1842, a key episode for his heroization, and ends with the centenary of his death. Three commemorative contexts were defined around which the dissertation has been organized. The first part (1829-1858) tackles the lifetime of the caudillo and his execution to highlight the passage from the historic person to the hero. The first steps of his official heroization occurred at a time qualified as conservative with the repatriation of his remains from Costa Rica to El Salvador and the official burial of his body in the Salvadoran capital. The second part (1880-1892) focuses on the formalization and institutionalization of the heroic cult during the first stage of the so-called liberal era, with the inauguration of the first statues in his honor at San Salvador and Tegucigalpa, the creation of the park "Morazán" in the Costa Rican capital and the celebration of the centenary of his birth that has a major impact in Guatemala. In the third and last part (1921-1942), which takes place during the second phase of the liberal period, the organization of two centenaries is examined: that of the independence of Central America and that of the death of Morazán that results in a multiplication of political uses of his figure. / La presente tesis trata de la figura de Francisco Morazán, caudillo liberal de origen hondureño y presidente durante diez años de la República Federal de Centro América, fundada en 1824, algunos años después de la independencia de la región ante la corona española. El proceso de heroización y sus usos son estudiados principalmente a través de obras históricas, artículos de prensa, discursos políticos y diversas “marcas territoriales”. Se desarrolla una perspectiva comparativa entre los cinco Estados que conformaron la Federación: Guatemala, El Salvador, Honduras, Nicaragua y Costa Rica. Esta investigación propone una Historia de la memoria inscrita en la corriente de la Historia cultural de lo político: no se trata de volver a dar una dimensión “objetiva” a Morazán sino de extraer los aspectos simbólicos y míticos que reconstruyeron su imagen. El análisis pretende entender en qué sentido la fabricación del héroe centroamericano permitió sostener la legitimidad en poder de diferentes gobiernos. Los lazos entre la memoria heroica y la invención de la nación están aquí interrogados tomando en cuenta que la escala regional siguió siendo un marco de referencia identitario a lo largo del periodo de estudio, a pesar del fracaso de los diferentes intentos unionistas.Este trabajo empieza con la muerte de Morazán en 1842, episodio clave para su heroización, y se termina con el centenario de ésta. La reflexión se organiza a través de tres contextos conmemorativos definidos para éste propósito. La primera parte (1829-1858) se refiere al periodo de vida del caudillo y a su fusilamiento, con el objetivo de evidenciar la transformación del personaje histórico en héroe. Los primeros pasos de su heroización oficial tienen lugar en una época calificada de conservadora, con la repatriación de sus restos desde Costa Rica hasta El Salvador y la inhumación oficial de su cuerpo en la capital salvadoreña. La segunda parte (1880-1892) abarca la oficialización e institucionalización del culto heroico, durante la primera etapa de la época llamada liberal, con la inauguración de las primeras estatuas en su honor en San Salvador y Tegucigalpa, la creación del parque “Morazán” en la capital costarricense y la celebración del centenario de su nacimiento, el cual tiene un impacto determinante en Guatemala. En la tercera y última parte (1921-1942), que ocurre durante la segunda fase del periodo liberal, examinamos la organización de dos centenarios: el de la independencia de América Central y el de la muerte de Morazán, eventos que dan lugar a una multiplicación de los usos políticos de su figura.