Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Filosofia e Ciências Humanas. Programa de Pós-Graduação em Filosofia. / Made available in DSpace on 2012-10-20T09:50:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 190975.pdf: 263567 bytes, checksum: ec5c94742667a5fc15359a61fdb6bdf1 (MD5) / O objetivo desta dissertação é investigar o tratamento dado por Hume ao problema da identidade pessoal. Ao negar a existência de um "eu" ou "substância mental" como responsável pela identidade pessoal, Hume tem que encontrar outra forma de explicar esta identidade. Ele espera dar tal explicação afirmando que sentimos uma conexão entre nossas percepções, no entanto, tal conexão não se deve às impressões mas à forma como as sentimos. Deste modo, não há uma conexão real entre as percepções para que possamos atribuir unidade à nossa mente; contudo, sentimos esta conexão. Logo, Hume investiga que faculdade da nossa mente poderia nos dar tal sensação. Sua conclusão é que nossa imaginação tem uma facilidade maior de relacionar idéias que são contíguas, semelhantes ou que estão causalmente conectadas. Estas três relações - de causalidade, semelhança e contigüidade - são assumidas por Hume como princípios capazes de juntar nossas idéias de forma a sentirmos uma conexão forte entre elas. Tais princípios são também denominados por Hume como "legisladores no mundo das

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Desportos, Programa de Pós-Gradução em Educação Física, Florianópolis, 2013. / Made available in DSpace on 2013-12-05T22:50:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 318440.pdf: 359341 bytes, checksum: 18e50b28d9d0a3a5bf04eca54aec97cc (MD5) Previous issue date: 2013 / O brincar tem sido cada vez mais estudado a fim de compreender como é formado o mundo vivido (Lebenswelt) da criança. Dois elementos marcantes, diferenciados e fluidos no mundo de movimento da criança são a intuição e a imaginação. Eles parecem conduzir o processo educativo com cuidado, envolvimento, brincadeira, arte e sentimento. Por isso, esse estudo objetiva descrever como a imaginação da criança é importante no brincar-e-se-movimentar, e como os fundamentos teóricos da Fenomenologia podem auxiliar na sua compreensão. Assim, optou-se como caminho metodológico a pesquisa qualitativa, com objetivos descritivos e procedimentos técnicos de natureza teórica e bibliográfica. O campo de pesquisa foi delineado pelo referencial teórico, que é inspirado na Fenomenologia e na cunhada #teoria do Se-movimentar#, visando, com isso, ter uma concepção dialógica do movimento humano e do objeto de estudo # o brincar da criança. Com isso, procuramos concentrar nossas bases em estudos que contribuíram para uma visão dialógica do brincar e da educação como formação humana. Essas referências nos conduziram a autores como Edmund Husserl, Gaston Bachelard e Elenor Kunz. Os estudos referenciados levaram a compreender o imaginar e fantasiar como caminho primário da intuição, da sensibilidade e da criatividade da criança # elementos essenciais para a formação do mundo da vida do Ser Humano. Formação que acontece através das diferenciadas vivências e experiências, que precisam ser significativas e expressivas para a criança. Para isso acontecer, a criança precisa ser o centro da experiência. A experiência precisa permitir que o caráter intuitivo e expressivo do brincar-e-se-movimentar aconteça, que sejam criadas aberturas e possibilidades para que ela possa desenvolver e viver #a viagem#, o caminho da experiência. Isso envolve atividades abertas à criação, imaginação e desenvolvimento do caminho no processo educativo, nas quais não se estabelece cada trecho do percurso da experiência. Ao contrário, abrem-se possibilidades de experiências através de materiais, tempos, espaços e vivências que estimulem a criança a continuar a expandir o campo da intuição para além do real, no mundo sensível # para o tudo que é possível, ao explorar seu conhecimento intuitivo a cada dia e possibilitar a liberdade de sentido além do que é apresentado para nós. Assim, o brincar-e-se-movimentar criativo leva à possibilidade de #conhecer, fazer e conhecer esse fazer#, visando o mundo das experiências, a corporeidade, o mundo da vida da criança, com suas redes de mundos relacionais entrelaçados. Por isso, mostrou-se necessário considerar o brincar como diálogo, pergunta e não resposta definida, no qual a viagem (Erfahrung) da experiência é o real realizador da aprendizagem. Como um diálogo aberto e livre da criança com o mundo, o diálogo acontece mais livremente e principalmente através da interação com elementos da natureza, atividades com contexto, cenários e estórias, brincadeiras de faz de conta, atividades de circo, e contação de histórias. Estas parecem fomentar a liberdade, a vivacidade e a riqueza da imaginação no brincar-ese-movimentar. Assim focamos no que é primordial, nos elementos primários que nos levam a ser humanos # a consciência, o outro, a arte, a natureza e a vida.<br>

[pt] O presente trabalho apóia-se nos pressupostos da Psicologia da cultura que visa apreender as modalidades pelas quais se constrói e se expressa a pessoa em determinada cultura e, a partir desta observação, tenta compreender aspectos fundamentais da realidade humana (Augras, 1995). No bojo do imaginário sóciohistórico brasileiro, recorta o universo religioso referido como afro, focalizando os pretos-velhos, figuras de destaque neste campo. Um diálogo com autores das ciências sociais (Geertz, 1989; Berger, 1985; Bourdieu, 2004 et al.) põe em evidência as dinâmicas sócio-históricas que delineiam seus papéis, dentre estes, os de personagens de avôs e avós, junto dos quais os fiéis buscam conselhos e proteção. Propõe-se uma leitura desse tipo de relação, apoiada no conceito winnicottiano de holding. / [en] The present work is based on the presuppositions of the psychology of culture that it seeks to apprehend the modalities which is built and it shows the person in a certain culture and, starting from this observation, it tries to understand the main aspects of the human reality (Augras, 1995). The main idea about the social imaginary - historical brazilian, appears the religion universe known as afro, having as the main character the pretos-velhos. A dialogue with authors of the social-sciences (Geertz, 1989; Berger, 1985; Bourdieu, 2004 et al.) it puts in evidence the hystoricals-social dynamics that leads their roles, among these, the characters of grandfathers and grandmothers, that the followers look for pieces of advice and protection. It intends a reading about this kind of relationship, based on the concept winnicottian of holding.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. / Made available in DSpace on 2012-10-17T20:26:25Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2014-09-25T17:52:42Z : No. of bitstreams: 1 176539.pdf: 3728239 bytes, checksum: 37522afcd2c1bdf0df078f9d5b996167 (MD5) / Esta dissertação busca situar o debate atual sobre a Internet, nos aspectos da arquitetura da rede, organizações de mídia, jornalismo on-line e comunidades virtuais. Procura também mostrar algumas experiências que envolvem o usuário na produção de publicações na web. Tal enfoque visa embasar a sistematização de um modelo para a construção de um gênero informativo/comunicativo, desde o planejamento até a implementação em um caso real, destacando-se os atores e recursos envolvidos. É relatada a experiência de concepção e produção do web site "Ateliê da Aurora: criança, mídia e imaginação".

[pt] A complexidade, através dos processos criativos, nos conduz a um novo entendimento acerca do mundo natural, de nós mesmos e do nosso lugar. Isso é de suma importância para que se possa entender de que maneira a matéria se ordena produzindo sistemas vivos, e de que maneira a faculdade do pensamento emerge dos sistemas vivos. Na psicanálise, Bion pode ser visto, como um pensador da complexidade que observa pensamento: esse trabalho pretende investigar o lugar que os processos criativos ocupam em seu enfoque psicanalítico. Tomando os processos criativos como eixo central, vai-se falar de uma abordagem dialógica entre a complexidade nas ciências, a teoria do conhecimento na atualidade, e a psicanálise em Bion, enfocando particularmente a discussão de algumas das possíveis conseqüências de tal intercâmbio para a prática psicanalítica. / [en] Complexity, through creative processes, leads us to a new understanding of the natural world, of ourselves, and of our place in the Universe. This is of great importance for us to understand the way in which matter is organized, producing live systems, and the way in which the faculty of thinking emerges from these live systems. In psychoanalysis, Bion can be considered as a thinker of complexity who observes thinking: this paper aims at investigating the role of creative processes in Bion`s psychoanalytic approach. Based on creative processes as a central axis, we shall be speaking of a dialogic approach between complexity in Science, the theory of knowledge in actuality, and psychoanalysis in Bion, focusing specifically, on the discussion of some of the possible consequences that such an interchange brings into psychoanalytic practice.

[pt] Costuma-se relacionar o problema da imaginação com o tratamento do ficcional ou do artístico, mas esta associação não foi sempre assim. Além do campo da arte, a imaginação envolve também o campo das disciplinas humanas, como a história, a antropologia, a política e inclusive a teologia. Pela sua estreita ligação com processos ditos físicos, a imaginação também intervém nas classificações das capacidades e funções físicas do cérebro. A discussão sobre a imaginação gravita entre o conhecimento do homem como ser biológico e como ser moral, entre a exterioridade da percepção e a interioridade do pensamento e do sentimento, entre a sua condição terrena e seu pertencimento ao universo divino. A abordagem da disputa sobre a imaginação no longo século XVIII, isto é, aproximadamente desde a época de Gottfried Leibniz, em que se condensa uma discussão propriamente alemã, até a época de Hegel, em que a história se torna uma espécie de necessidade da razão, começa com um problema. Por um lado, ela é acometida como estratégia para compreender em um plano profundo as condições de possibilidade da formalização disciplinar da historiografia no contexto da formalização e especialização disciplinar generalizada de todos os saberes previamente contidos nos vocábulos de ciência ou filosofia. Por outro lado, essa discussão tem sido recuperada somente a través do seu sequestro por cada uma dessas disciplinas formalizadas, e incorporada como parte de uma memória disciplinar que oblitera a sua pluralidade e produtividade iniciais. Essa produtividade contém uma noção de conhecimento muito mais ampla do que aquela que é manejada hoje em dia pelas disciplinas humanas, e aparece como muito mais conveniente para os seus objetivos. Neste trabalho se entende que a amplitude da concepção de conhecimento que convém às humanidades reside na unidade fundamental de criação e conhecimento que se verifica no pensamento anterior à discussão alemã do século XVIIIXIX sobre a imaginação, e que os termos de criação e conhecimento se tornaram antitéticos somente partir e como produto dessa discussão. / [en] The problem of imagination is most commonly related to fictional or artistic concerns. This association, however, hasn t always been so evident. Apart from the field of art, imagination concerns the humanities, such as history, anthropology, politics and even theology. Due to its close bind to so called physical processes, imagination also intervenes in the classification of the capacities and functions of the brain. The debate over imagination thus gravitates somewhere between the knowledge of man as a biological body and as a moral being, between exterior perception and the interiority of thought and feelings, between man s earthly condition and its belonging to the divine universe. The analysis of the dispute over imagination during the long nineteenth century, that is, approximately from the times of Gottfried Leibniz, in which a properly German discussion is articulated, until Hegel s time, when history became some kind of necessity of reason, begins with a problem. For one thing it is pursued as a strategy to understand more deeply the conditions of possibility for the disciplinary formalization of historiography in the context of the generalized formalization of all knowledge previously contained in the terms science or philosophy. On the other hand, this dispute has been so far undertaken only through its kidnapping by each one of those individual formal disciplines and incorporated as part of a discipline memory which obliterates its original productivity and plurality. That productivity contains a much wider notion of knowledge than the one nowadays adopted by the humanities, and appears as a more convenient approach for their goals. This thesis works on the understanding that the generosity of the concept of knowledge that better suits the humanities lies in the fundamental unity of creation and knowledge that was overthrown during the eighteenth-nineteenth century German debate over imagination, which made the terms creation and knowledge antithetical concepts.

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:16:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Mauricio Ribeiro da Silva.pdf: 2750761 bytes, checksum: b2e0d04dc10f65ee09b00d6a41b15f75 (MD5) Previous issue date: 2007-12-18 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This present work verifies the relationship between the spreading and the application of the tertiary media in the sociocultural and economic context at the contemporary world, and the alteration in the way the physical space has been changed, be it an internal way or constructed buildings in the urban composition. For that, we propose an investigation of the symbolic character present at the space and building s images and its capacity of transmitting as a possible entailment agent among image and receiver, an approach of the imaginary proposed by Dietmar Kamper. We defined as a corpus for this theoretical research about the horizon of the technical images that are linked to the body and to the urban buildings, produced by a tertiary media and to be diffused by it. Through this thoughts and supported in photographic images found at the world wide web, we investigated the presence of the symbolic aspects, body of document of the historical anthropology and semiotics of culture, over and above the changes of constructed characters at the buildings that are known all over the world as an adaptation mode for the ways the image is capable of transmitting. We concluded that this investigation is important for the communication studies based on the deep of the electric and electronic technology inclusion at the daily communications (which constitutes the so called abstract space ) as a phenomenal that creates a spatial and urban in and out of the walls (the concrete space ). This research bonds the communication fields known at the culture perspective through concepts of Media Theory and Image Theory, postulated by theoreticians such as Harry Pross, Ivan Bystrina, Dietmar Kamper, Vilém Flusser and Hans Belting. We worked in consonance with some researchers in Brazil such as Malena Contrera, Milton Pelegrini and specially Norval Baitello Jr., which approaches the communication and image phenomenon in yours epistemological shapes / O presente trabalho objetiva verificar a relação entre a disseminação da utilização de mídia terciária no contexto sociocultural e econômico mundial contemporâneo e a transformação dos modos de utilização do espaço físico, seja no domínio dos ambientes internos, seja no dos edifícios construídos no contexto urbano. Para tanto, propomos a investigação do caráter simbólico presente na imagem dos espaços e dos edifícios e sua capacidade de tornar-se transmissível como possíveis agentes vinculadores, no contexto do imaginário proposto por Dietmar Kamper, entre imagem e receptor. Definiu-se como corpus de pesquisa a reflexão teórica sobre o horizonte das imagens técnicas relacionadas ao corpo e edifícios urbanos, produzidas para a veiculação em mídia terciária. Por meio desta reflexão e amparados em imagens de formato fotográfico , coletadas na rede mundial de computadores, procuramos investigar a presença de aspectos simbólicos, próprios do contexto da antropologia histórica e da semiótica da cultura, além da alteração da plástica em edifícios urbanos de referência mundial como modo de adaptação para a transmissibilidade de sua imagem. Concluímos que a importância desta pesquisa para os estudos de Comunicação se assenta no aprofundamento das implicações da inclusão das tecnologias eletro-eletrônicas de comunicação no cotidiano (constituintes do chamado espaço abstrato ) como fenômeno gerador de uma transformação espacial urbana intra e extra-muros (o espaço concreto ). A pesquisa vincula-se ao campo da Comunicação compreendida sob o viés da cultura por meio de conceitos oriundos da Teoria da Mídia e Teoria da Imagem, formulados por teóricos como Harry Pross, Ivan Bystrina, Dietmar Kamper, Vilém Flusser e Hans Belting. Desenvolve-se em consonância com o trabalho desenvolvido no Brasil por autores como Malena Contrera, Milton Pelegrini e, especialmente, Norval Baitello Jr., que abordam o fenômeno da comunicação e da imagem em seus aspectos epistemológicos

[pt] A abordagem moderna da obra do gravador Oswaldo Goeldi marca um divisor no precário ambiente cultural brasileiro da primeira metade do século vinte. O olhar sobre a cidade degradada, com seus urubus e transeuntes, a dedicação, à xilogravura, resultam em uma poética particular, essencialmente labiríntica. A dissolução do dualismo cartesiano promoveu a restituição do ser ao mundo e cobra do artista uma nova postura. O trabalho tem como objetivo principal refletir sobre o problema da expressão em Goeldi, como fenômeno lírico sempre à margem do contexto modernista, e buscar uma medida do que seria o homem moderno brasileiro a partir da obra. A análise de suas gravuras e desenhos constitui o método que permite recuperar as imagens de energia do artista em seu fazer, sua interação com o meio plástico e, assim, estabelecer uma abordagem sobre a imaginação material, com ênfase nos elementos terrestres. Uma experiência que em Goeldi se deu nos embates diários com a técnica da xilogravura. A associação entre ato expressivo e a imaginação é fundamental para a compreensão da natureza criadora do gravador brasileiro. / [en] The modern approach to Oswaldo Goeldi s engravings marks a turning point in the precarious Brazilian cultural environment of the first half of the twentieth century. His views on degraded city life with its vultures and passers-by, the dedication to the craft and the detail of the woodcutting result in a particularly labyrinthine and poetic works of art. The end of Cartesian dualism forced the artist to promote a whole new attitude. This work aims to reflect on the problem of expression in Goeldi s life; as a poetic phenomenon he was always outside the modernist context and seeking a way to describe the modern Brazilian man through his work. Analysis of his engravings and drawings allows one to perceive artist s energy in his artistic process; his interaction with physical media establishes an approach to material imagination with emphasis on earthly elements. This was a process that Goeldi faced daily in his woodcutting. The association between expression and imagination is fundamental to understanding the creative nature of the Brazilian engraver.

[pt] Smiljan Radić é um arquiteto chileno que tem se destacado internacionalmente por suas obras que apresentam um teor enigmático. Sua prática é marcada pela experimentação com a matéria bruta e a investigação de seus significados sociais, sensoriais e simbólicos, onde o interesse está concentrado na criação de atmosferas que transcendam o senso comum da visualidade arquitetônica. Sua retórica assim como sua produção autoral, composta por narrativas textuais e imagéticas, evidenciam o caráter subjetivo e poético de seu trabalho, acrescentando um ingrediente subterrâneo que faz com que suas obras se relacionem diretamente com os campos da imaginação, do inconsciente e da memória. O argumento que está aqui implícito é o de que na arquitetura de Smiljan Radić, ou pelo menos em parte dela, a função do real e a função do irreal se fundem em um todo arquitetônico inovador. Para tratar das obras do arquiteto chileno e de seus processos criativos, nos aprofundamos nas bases de formação da geração de arquitetos chilenos da qual Radić faz parte. Por sua vez encontramos nas vanguardas surrealista, situacionista e no conjunto de grupos que se convencionou chamar de Arquitetura Radical parte importante do referencial prático e teórico que apontam para uma condição de infiltração mútua entre os domínios da realidade e da imaginação. É a partir desta ótica que investigamos os métodos e processos criativos de Radić. Assim, a partir da análise de duas obras relevantes do início do milênio – Restaurante Mestizo e a Casa para El Poema Del Ángulo Recto - identificamos e desenvolvemos temas inerentes à abordagem do binômio imaginação mais realidade construída, buscando traçar relações entre seus processos de criação e o referencial teórico abordado, assim como identificar os efeitos provocados por estas obras no âmbito da experiência. / [en] Smiljan Radić is a Chilean architect who has stood out internationally for his enigmatic works. His practice is marked by experimentation with raw matter and the investigation of its social, sensorial and symbolic meanings, where the interest is concentrated in creating atmospheres that trancend the common sense of architectural visuality. His rhetoric as well as his authorial production, composed of textual and imagistic narratives, evidence the subjective and poetic character of his work, adding an underground ingredient that makes his works directly related to the fields of the imagination, the unconscious and memory. The argument implied here is that in the architecture of Smiljan Radić, or at least in part of it, the function of the real and the function of the unreal merge into an innovative architectural whole. In order to deal with the works of the Chilean architect and his creative processes, we delve into the formation bases of the Chilean architects generation of which Radić is a part. On the other hand, we find in the surrealistic, situationist vanguards and in the set of groups that have been called Radical Architecture, an important part of the practical and theoretical referential that point to a condition of mutual infiltration between the domains of reality and imagination. It is from this point of view that the methods and creative processes of Radić will be investigated. Thus, from the analysis of two relevant works from the beginning of the millennium - Restaurante Mestizo and Casa para El Poema Del Ángulo Recto - we identify and develop themes inherent to the binomial approach to the imagination plus built reality, seeking to draw relationships between its creation processes and construction, and the theoretical reference approach, as well as to identify the effects caused by these works in the scope of experience.

[pt] Esta dissertação analisa como histórias sobre refugiados podem divergir da narrativa previsível de perseguição e sofrimento que é esperada deles, sem desconsiderar a violência envolvida em seu deslocamento. Refugiado se tornou uma categoria discursiva que delineia uma figura de proteção abstrata e despolitizada, e que na última década tem sido usada em oposição ao migrante entendido como um fardo. Como todas as experiências, as dos refugiados excedem as categorias impostas a eles. Sua especificidade é que seu excesso ameaça a ordem internacional. Eles são enquadrados como uma exceção temporária, ainda que inevitável, até que a normalidade – a cidadania – seja restaurada. A análise relaciona a construção da categoria de refugiado com uma linguagem estável que garanta previsibilidade num sistema de estados em que a mobilidade precisa ser controlada. Em seguida, mostra que até a linguagem mais categórica depende de uma ambivalência, por meio da qual os sentidos podem ser desestabilizados, ainda que sejam capturados novamente. Sugerindo que a linguagem é chave para se questionar o ideal regulativo espacial do pertencimento político, a dissertação analisa textos e filmes de ficção e não ficção que, nos últimos dez anos e em diferentes países, criaram formas mais instáveis de representação de refugiados, deslocando e rearrumando seus lugares espaciais e cognitivos. Com atenção a narrativas, seus enredos, personagens e escolhas formais, a dissertação mostra como pessoas denominadas refugiadas vivem nas fronteiras dessa categoria, para além da vitimização. Por meio de debates sobre visibilidade/invisibilidade, fronteiras e agência provocados pelas histórias, a análise começa com uma discussão sobre a dificuldade de se abandonar uma categoria ainda necessária para justificar proteção e chega à possibilidade de ressignificar narrativas sobre refugiados levando imaginação à vida, uma politização que está constitutivamente ausente da figura do refugiado. / [en] This dissertation examines how stories about refugees can dissent from the predictable narrative of persecution and suffering expected of them without disregarding the violence involved in their displacement. The refugee has become a discursive category framing an abstracted and depoliticized figure of protection, one that in the last decade has been used in opposition to the migrant understood as a burden. As with all lives, the experiences of refugees exceed the categories imposed on them. Their specificity is that their excess threatens a disturbance of the international order. They are framed as a temporary even if inevitable exception until normalcy – citizenship – is restored. The analysis connects the making of refugeeness to a stable language that guarantees predictability in a system of states in which movement must be controlled. It then shows that even the most categorical language depends on ambivalence that can destabilize rigid meanings, although those are captured again. Suggesting that language is key to questioning the spatial regulative ideal of political belonging, the dissertation examines fictional and non-fictional prose, feature films and documentaries that, in the last ten years and in different countries, have created more unstable representations of refugees, rearranging their spatial and cognitive places. Through a close look at the narratives, their plots, characters and formal choices, the dissertation shows how unbecoming refugees live in ways other than the expected role of passive victims, unmaking refugeeness. Building on debates about visibility/invisibility, boundaries and agency fostered by the stories, the analysis begins with a discussion on the difficulty of abandoning categories that are still needed to justify protection and proceeds to the possibility of reframing refugees narratives by bringing imagination to life, a politicizing practice that is constitutively absent from the figure of the refugee.