Made available in DSpace on 2017-07-10T18:56:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Pedro.pdf: 4754815 bytes, checksum: 64a1e025423958b9a828ba0f43bc13f2 (MD5) Previous issue date: 2012-02-14 / If the classical text is an equivalent to the universe and reverberates as background in the collective unconscious, as stated by Ítalo Calvino (2002), is through the rereading processes, through intertextuality that the text will revive over time. The intertextual work, however, as shown by Laurent Jenny (1979), can reveal itself in the reactivation of meanings of the first work as much as show itself on the resignation or deconstruction of the opposite discourse. Thus, starting from the dialectic between present and past, contemporary and ancient, observing the potential artistic language of conscious rescue of a past discourse, taken (or not) as truth , and the possibility of reconstruction of meanings and elaboration of new aesthetics, this study has the objective of developing a comparative and interpretative research, from a group of literary, dramaturgic and artistic works produced in different historical contexts, which dialogue with the Greek myth of Medea. We have interest in observing and interpreting how, in the mimetic process and according to the cultural ballast, the mimemes realize the transposition of the myth; developing a study that involves considering if there was or if there is a differential effect in the process of transposition of the language that catches a content, a configuration of the myth; verifying in what extent content and aesthetical form are maintained and which works present a rupture to the narrative series around the myth of Medea. In this perspective, we intend to reflect about the way artists, writers and playwrights have aesthetically re-appropriated works from the past to realize the questioning of the present time or of their historical temporality, from new artistic creations that proceed out of the myth of Medea. In this sense, our study starts from the mythical narrative of the Argonauts to proceed with readings of the classics: Medea (431 b.C.), by Euripides, Medea (n.d.), by Seneca, Médée (1635), by Pierre Corneille. These narratives are here placed in dialogue with a cutting of images, covering a cultural ballast of pictographic representations of the myth of Medea, to which we have added the filmic narratives of Medea (1969), by Pier Paolo Pasolini, and Medea (1988), by Lars Von Trier. In a dialogical perspective with the theme and the myth of Medea there have been chosen the texts of the Brazilian drama Gota d água (1975), by Chico Buarque and Paulo Pontes, and Des-medeia (1995), by Denise Stoklos, which are also part of our corpus of research, in order to verify how the myth is represented in the contemporary Brazilian context, more specifically on how the referential ballast is read by the writer subjects Chico Buarque, Paulo Pontes and Denise Stoklos, representatives of a collectivity to which the writer and playwright take part as intellectuals. / Se o texto clássico é equivalente do universo e ressoa como pano de fundo no inconsciente coletivo, como afirma Ítalo Calvino (2002), é por meio dos processos de releitura, por meio da intertextualidade, que este se reavivará ao longo do tempo. O trabalho intertextual, todavia, conforme aponta Laurent Jenny (1979), pode revelar-se tanto na reativação dos sentidos da obra primeira como mostrar-se na renúncia ou desconstrução do discurso anteposto. Partindo, pois, da dialética entre presente e passado, contemporâneo e antigo, observando na linguagem artística potencial de resgate consciente de um discurso passado, tomado como verdade (ou não), e a possibilidade da reconstrução de sentidos e elaboração de novas estéticas, este trabalho objetiva desenvolver um estudo, de caráter comparativo e interpretativo, a partir de um conjunto de obras literárias, dramatúrgicas e artísticas, produzidas em diferentes contextos históricos, que dialogam com o mito grego de Medeia. Interessa aqui observar e interpretar como, no processo mimético e consoante o lastro cultural, os mímemas realizam a transposição do mito; desenvolver um trabalho de pensar se houve ou há um efeito diferencial no processo da transposição de linguagem que capta um conteúdo, uma forma do mito; verificar em que medida conteúdo e forma estética se mantêm e quais obras apresentam a ruptura com a série narrativa em torno do mito de Medeia. Nesta perspectiva, pretende-se refletir sobre o modo como os artistas, escritores e dramaturgos se reapropriaram esteticamente de obras do passado para realizar a problematização do presente ou de sua temporalidade histórica, a partir de novas criações artísticas que partem do mito de Medeia. Nesse sentido, a pesquisa parte da narrativa mítica dos Argonautas para prosseguir com leituras dos clássicos: Medeia (431 a.C.), de Eurípides, Medeia (s/d), de Sêneca, Médée (1635), de Pierre Corneille. Essas narrativas são, aqui, colocadas em diálogo com um recorte de imagens, percorrendo um lastro cultural de representações pictográficas do mito de Medeia, às quais se adicionam as narrativas fílmicas Medea (1969), de Pier Paolo Pasolini, e Medea (1988), de Lars Von Trier. Em uma perspectiva dialógica com o tema e o mito de Medeia, foram selecionados os textos da dramaturgia brasileira Gota d água (1975), de Chico Buarque e Paulo Pontes, e Des-medeia (1995), de Denise Stoklos, que também fazem parte do corpus da pesquisa, a fim de verificar como o mito é representado no contexto contemporâneo brasileiro, mais especificamente como o lastro referencial é lido pelos sujeitos escritores Chico Buarque, Paulo Pontes e Denise Stoklos, representantes de uma coletividade, da qual faz parte o escritor e o dramaturgo como intelectual.

Made available in DSpace on 2016-04-18T21:31:58Z (GMT). No. of bitstreams: 10 Lidia Lacava1.pdf: 2502361 bytes, checksum: 09b4af38dab0722fdd6d3ef93709f9d4 (MD5) Lidia Lacava2.pdf: 3605009 bytes, checksum: 847cbf9ac59cb3327dca379859c2579d (MD5) Lidia Lacava3.pdf: 2368434 bytes, checksum: 27019532c9d9b135bfa0c6784c22a7fa (MD5) Lidia Lacava4.pdf: 2904647 bytes, checksum: a469f72275f9e14177688419c1676ddf (MD5) Lidia Lacava5.pdf: 2636630 bytes, checksum: 3d72e35d35c58afef2579d48b958b4ea (MD5) Lidia Lacava6.pdf: 1255553 bytes, checksum: 31a90f7a77f2acaff84d129fa8cb09bd (MD5) Lidia Lacava7.pdf: 3715482 bytes, checksum: 6cc8ff86e661865e2720747d89b7bb0f (MD5) Lidia Lacava8.pdf: 1533719 bytes, checksum: 38ad8da2ce6be7079cdcc715a885ad5d (MD5) Lidia Lacava9.pdf: 3600179 bytes, checksum: f179b0911e9175fcef224d7a76085e36 (MD5) Lidia Lacava10.pdf: 133745 bytes, checksum: 2dc2114bd6b9ba4dbed3eec60f274eb7 (MD5) Previous issue date: 2009-08-10 / The following research intends to rethink and discuss the teaching practice trough the analysis of the Eros and Psyche Myth worked on Awareness Workshops. The focus of the research consists on the study of multiple ways of expression - including the Myth and the Art- as a possibility for a reflection-action-reflection about being and becoming a teacher. The dissertation presents a study made at a private school, based in Sao Paulo-SP, with a group of nine teachers from elementary school. The methodology used was the research-action, at a study case with subject analysis (Bardin, Minayo e Gaskell), on which was sought to prioritize the category subjectivity involved on the teaching-learning relation. A parallel is done between Psyche s tasks to rescue Eros´ love with the tasks of the teacher for a pedagogical praxis that increases the awareness of being yourself to be able to be with the other(s). The awareness workshops are supported by researches made at Louisvile University (USA) by Kagin and Lusenbrink, bringing forward the contribution of the ETC proposal, where the artistic doing is labored as an expression of being. The adopted theoretical support is mainly from Vygotsky, Jung, Ostrower, Morin and Paulo Freire who brings the importance of the different languages as a fundamental element to ally affectivity to reasonability, subjectivity to objectivity, symbolic thinking to rational and logical thinking. The present project pursues to open spaces for a creative teaching action, critical and committed with the sociocultural moment where one is living. / A presente pesquisa tem como objetivo repensar e discutir a prática docente por meio da análise do Mito de Eros e Psiquê, trabalhado em Oficinas de Sensibilização. O foco da pesquisa consiste no estudo das múltiplas formas de expressão inclusive do Mito e da Arte como possibilidade para uma reflexão-ação-reflexão sobre o ser e o fazer(-se) professor. A dissertação apresenta um estudo feito em Escola Particular, situada na cidade de São Paulo, com um grupo de nove professoras do Ensino Fundamental I. A metodologia adotada foi de pesquisa-ação, em um estudo de caso com análise de conteúdo (Bardin, Minayo e Gaskell), na qual se buscou priorizar a categoria subjetividade envolvida na relação ensino-aprendizagem. Faz-se um paralelo entre as tarefas de Psiquê para resgatar o amor de Eros, com as tarefas do professor para uma práxis pedagógica que amplie a consciência de ser-si-mesmo para poder ser com o(s) outro(s). As Oficinas de Sensibilização são apoiadas em pesquisas feitas na Universidade de Louisville, USA, por Kagin e Lusebrink, trazendo a contribuição da proposta denominada ETC, onde se trabalha o fazer artístico como expressão do ser. A fundamentação teórica adotada vem, basicamente, de Vygotsky, Jung, Ostrower, Morin e Paulo Freire que trazem a importância das diferentes linguagens, como elemento fundamental para se aliar a afetividade à razão, o subjetivo ao objetivo, o pensamento simbólico ao racional e lógico. Busca-se abrir espaços para uma ação docente criativa, crítica e compromissada com o momento sociocultural em que se vive.

Submitted by Marta Toyoda (1144061@mackenzie.br) on 2017-01-13T15:54:10Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Cristiane Maria Paiva de Melo.pdf: 1139378 bytes, checksum: 3fecf895921e9317d5e66a7fdeb956b4 (MD5) / Approved for entry into archive by Paola Damato (repositorio@mackenzie.br) on 2017-01-27T12:02:31Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Cristiane Maria Paiva de Melo.pdf: 1139378 bytes, checksum: 3fecf895921e9317d5e66a7fdeb956b4 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-27T12:02:31Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Cristiane Maria Paiva de Melo.pdf: 1139378 bytes, checksum: 3fecf895921e9317d5e66a7fdeb956b4 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2016-08-10 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / New authors, new novels and new thoughts can make the novels of the nineteenth century seem outdated. However, when we speak of myth, we understand that this is completely timeless, present since the beginning of time, the Universe's creation to the present time. This research aims to contribute to the various ways that the study of the myth may have for the various ways the hero can be represented and what is its connection with the reader of this work. In our research, we understand the importance of Eurico, o presbítero of Alexandre Herculano in modernity and which paths led the author to write a book to tell the struggle of a people for freedom of their nation. For this, we seek historical sources of the creator of the novel in his own Booklets and his History of Portugal. Our methodology was based on critical works. We began our work with the context of the historical moment in which the novel was created, which are the social, political and economic (Saraiva and Lopes, Arnold Hauser); the historical moment in which the novel is narrated (Jacques Le Goff, Andrew Perry and Edward Gibbon); in the study of Romanticism (José Augusto França, Alberto Ferreira) and for the study of myth, we first made its context, then analyzed the symbols present in the work and their meanings, the characteristics of the hero, his journey, threshold and return (Joseph Campbell and Mircea Eliade). We therefore defend that the author in addition to write a story that was the first in its style of Romanticism in Portugal also aimed to not only be a guardian of memory, but also to encourage the creation of a new Portuguese identity. / Novos autores, novos romances e novos pensamentos podem fazer com que os romances do século XIX pareçam ultrapassados. Entretanto, ao falarmos de mito, entendemos que este é completamente atemporal, estando presente desde o início dos tempos, da criação do Universo até o momento presente. Esta pesquisa visa contribuir para os mais diversos caminhos que o estudo do mito pode ter, para as diversas formas que o herói pode ser representado e qual é a sua ligação com o leitor desta obra. Em nossa pesquisa, buscamos compreender a importância da obra Eurico, o presbítero de Alexandre Herculano na modernidade e quais caminhos levaram o autor para compor um livro que contasse a luta de um povo pela liberdade de sua nação. Para isso, buscamos fontes históricas do próprio criador da obra em seus Opúsculos e na sua História de Portugal. Nossa metodologia baseou-se em obras críticas. Iniciamos nosso trabalho com a contextualização do momento histórico em que a obra foi criada, sendo estes o social, político e econômico (Saraiva e Lopes, Arnold Hauser); no momento histórico em que a obra é narrada (Jacques Le Goff, Andrew Perry e Edward Gibbon); no estudo do Romantismo (José Augusto França, Alberto Ferreira) e para o estudo do mito, primeiramente fizemos sua contextualização, em seguida, analisamos os símbolos presentes na obra e seus significados, as características do herói, sua jornada, limiar e retorno (Joseph Campbell e Mircea Eliade). Defendemos, portanto, que o autor além que escrever uma história que foi marco do Romantismo em Portugal, tinha ainda como objetivo não apenas ser um guardião da memória, mas também de incentivar a criação de uma nova identidade portuguesa.

A presente pesquisa investiga como se deu o processo de (des)construção da imagem pública de Lula durante a crise política brasileira de 2016 e como foram acionadas as narrativas do mito político nesse processo. Para atingirmos esses objetivos analisamos a circulação de narrativas no Twitter que mencionavam a palavra-chave \"Lula\" e que foram publicadas durante quatro contextos ocorridos naquele ano, quais sejam: as manifestações sociais a favor do impeachment de Dilma Rousseff que se deram em 13 de março; as protestações sociais contra o golpe ocorridas em 18 de março, a votação do processo de impeachment na Câmara dos Deputados, em 17 de abril, e no Senado Federal, em 12 de maio. Os procedimentos adotados para a realização da investigação basearam-se em pesquisa teórica sobre os conceitos de mito, narrativa e imagem pública política, bem como sobre a circulação desses conceitos nas sociedades midiatizadas. Além disso, realizamos pesquisa bibliográfica sobre a trajetória política de Lula, bem como acerca da crise política instituída no Brasil desde as manifestações sociais ocorridas em junho de 2013 com vistas a: a) compreender a polarização de sentidos entre as narrativas do impeachment e do golpe, na medida em que essa discussão se mostrou central nas conversações civis predominantemente após a autorização da instauração do processo de impeachment de Dilma Rousseff, em dezembro de 2015; e b) contextualizar os quatro períodos da crise política de 2016 supramencionados. Feito o percurso teórico, a pesquisa empírica baseou-se na análise de redes sociais para que fosse possível investigar os tipos de perfis ou de usuários do microblog (classificados em seis categorias, a saber: perfis de lideranças políticas, de veículos jornalísticos, de blogs jornalísticos, de formadores de opinião, de militância ou de usuários comuns) que foram fundamentais na circulação de informação sobre Lula nos períodos investigados. Baseou-se igualmente na análise de narrativas, destinada à compreensão do conteúdo dessas informações em circulação. / The present research investigates the process of (de)constructing of the public image of Lula during the Brazilian political crisis of 2016 and how the narratives of the political myth were triggered in this process. In order to reach these objectives, we analyzed the circulation of narratives on Twitter that mentioned the keyword \"Lula\" and that were published during four contexts that occurred in that year, namely: the social demonstrations in favor of Dilma Rousseff\'s impeachment that occurred on 13 March; the social protests against the coup on March 18, the impeachment vote in the Chamber of Deputies on April 17 and in the Federal Senate on May 12. The procedures adopted to carry out the research were based on theoretical research on the concepts of myth, narrative and public political image, as well as on the circulation of these concepts in mediatized societies. In addition, we carried out a bibliographical research on Lula\'s political trajectory, as well as on the political crisis instituted in Brazil since the social demonstrations that took place in June 2013, with a view to: a) understanding the polarization of meanings between the narratives of impeachment and the narratives of the coup, inasmuch as this discussion was central to civilian conversations predominantly after the authorization of Dilma Rousseff\'s impeachment process in December 2015; and b) contextualize the four contexts of the political crisis of 2016 mentioned above. The empirical research was based on the analysis of social networks so that it was possible to investigate the types of microblogging profiles or users (classified into six categories, to be specific: political leaders, journalistic vehicles, journalistic blogs, opinion leaders, militants or common users) that were fundamental in the circulation of information about Lula in the periods investigated. It was also based on the analysis of narratives, aimed at understanding the content of this information in circulation.

O presente trabalho visa delimitar quais os fatores os fatores constitutivos da peça El burlador de Sevilla, tanto do ponto de vista histórico -- isto é, os fatores sociais, políticos e religiosos --, quanto do ponto de vista da estrutura literária -- relacionados à forma artística em que os primeiros ganham forma --, e o modo como esses fatores se relacionam na composição do mito que sustenta o enredo da obra. / The present work intents to delimitate what are the containing factors from the play El burldor de Sevilla, by the historic view -- social, politics and religious facts -- as well as the literary structure view -- related to the artistc form in which the previuous ones gain shape --, and the way those factors associate to each other compounding the plot sustaining myth.

Esta dissertação destina-se ao estudo do diálogo travado pelos poetas românticos Álvares de Azevedo (1831 - 1852) e Castro Alves (1847 - 1871) com o mito de Don Juan. Tal abordagem tem por escopo captar de que maneira as transformações sofridas na concepção do mito na passagem da lírica amorosa de Azevedo para a de Castro Alves são reflexo das distintas abordagens do sentimento amoroso por ambos os poetas, que vacilava entre o amor extremamente idealizado e o desejo carnal, relacionado à descrença e ao sarcasmo na obra do primeiro, enquanto que na obra do segundo a presença do referido mito teria uma contribuição decisiva para uma vivência amorosa mais plena. O exame aprofundado da apropriação do mito, fundamentado na visão de mundo instaurada pelo Romantismo, permite rever em novas bases a dita renovação (conceito sempre discutível quando posto à luz dos mitos e preceitos postos em circulação pelos românticos em contexto europeu) atribuída ao tratamento dispensado ao amor e à mulher na lírica de Castro Alves, sem ter de recorrer a filiações anacrônicas, como a de realismo avant la lettre. Tal exame permite também fundamentar a inserção do poeta baiano no sistema literário de então, a partir de uma análise interna dos poemas que abordam o mito em questão, evidenciando diálogos e tensões no confronto com o tratamento dado a esse tema comum à lírica do poeta baiano e à geração anterior, cuja figura de proa é Álvares de Azevedo / This dissertation aims to study the dialogue undertaken by the romantic poets Álvares de Azevedo (1831 - 1852) and Castro Alves (1847 - 1871) with the myth of Don Juan. This approach has the purpose to verify how the transformations undergone in the design of the myth in the passage of Azevedos lyric for that of Castro Alves are result of the different approaches of love for both poets, which vacillated between highly idealized love and carnal desire, related to disbelief and sarcasm in the work of the first, while the presence of the myth in the second would have a decisive contribution to a fuller experience of love. Detailed examination of the appropriation of such a myth, based on the worldview introduced by Romanticism, allows review on a new basis the said renewal (concept always debatable when put in the light of the myths and precepts put into circulation by the romantics in the European context) assigned to treatment dispensed to a woman in the lyric of Castro Alves, without resorting to anachronistic affiliations, such as realism avant la lettre. This detailed examination allows also support the insertion of Castro Alves in the literary system of then, from an internal analysis of the poems that address the myth in question, revealing dialogues and tensions in comparison with the treatment of this common theme in the lyric of Castro Alves and the previous generation, whose figurehead is Álvares de Azevedo

A presente pesquisa trata de analisar a memória dos camponeses do Araguaia sobre um de seus principais Guerrilheiros Osvaldão. A partir da participação da autora da pesquisa em um documentário intitulado Osvaldão foram coletadas entrevistas e através dela identificamos as memórias míticas em torno do personagem supracitado. Essas memórias revelam um homem com qualidades extraordinárias e até sobrenaturais. Nosso objetivo é analisar que elementos propiciaram essa memória mítica e como ela permanece presente entre os moradores do Araguaia. Com as contribuições de Martin Baró, Halbwachs e Selligman Silva compreendemos a relações de trauma e das diferentes estratégias da memória para garantir a própria sobrevivência de quem lembra. A simbolização e a criação do mito surge então como o necessidade para conseguir dar sentido onde não se tem. Essa possibilidade de criação simbólica, de resistência e também o intenso sentimento de solidariedade entre os moradores e Osvaldão funcionam como referências da memória. Em Benjamin, compreendemos que os componentes miraculosos das narrativas funcionam como fatores fixadores e perpetuadores dela. Nas entrevistas percebemos o intenso afeto dos moradores com Osvaldão, o trauma das vivências na guerra e a criação do mito não só como estratégia de sobrevivência dos moradores mas também de Osvaldão / This research is to analyze the memory of the Araguaia peasants on one of its main fighters \"Osvaldão\". From the author\'s participation in the research for the production of the documentary entitled \"Osvaldão\" interviews were collected and, through them, identify the \" mythical \" memories around the aforementioned character. These memories reveal a man with extraordinary and even supernatural qualities. Our goal is to analyze elements that propitiated this memory \"mythical\" and how it remains present among the residents of the Araguaia. With contributions from Martin - Baró, Halbwachs and Selligman - Silva understand the trauma of relationships and different strategies of memory to ensure the survival of those who remember. The symbolization and the creation of the myth then emerge as a need to be able to give direction where no one has. This possibility of symbolic creation, resistance and also the intense feeling of solidarity among residents and Osvaldão function as memory references. In Benjamin, we understand that the miraculous components of the narrative function as fixers and perpetuators of it factors. In the interviews we noticed the intense affection of the residents in relation to Osvaldão, the trauma of the experiences in the war and the creation of the myth not only as a survival strategy of the residents, but also Osvaldão

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-09-14T15:24:07Z No. of bitstreams: 1 milabarbosapernisa.pdf: 1473826 bytes, checksum: 31f3cf34b51162be52b47e08c4b137fc (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-10-04T13:46:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 milabarbosapernisa.pdf: 1473826 bytes, checksum: 31f3cf34b51162be52b47e08c4b137fc (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-10-04T13:46:16Z (GMT) No. of bitstreams: 1 milabarbosapernisa.pdf: 1473826 bytes, checksum: 31f3cf34b51162be52b47e08c4b137fc (MD5) / Made available in DSpace on 2016-10-04T13:46:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 milabarbosapernisa.pdf: 1473826 bytes, checksum: 31f3cf34b51162be52b47e08c4b137fc (MD5) Previous issue date: 2011-08-30 / O objetivo desta pesquisa é investigar qual é a representação do mineiro construída nas reportagens, entrevistas e notas do telejornal Jornal Minas, da Rede Minas de Televisão, uma emissora pública de comunicação. Pretende-se saber se a identidade narrada no telejornal é influenciada pela tradição, em especial da literatura, ou se é uma identidade que desqualifica o caráter regional, privilegiando o perfil padronizado do cidadão global, ou ainda, numa terceira possibilidade, se o jornalismo da emissora pública opta pela construção de uma identidade que incorpora a diversidade de Minas, o estado que tem o maior número de municípios no Brasil. / The aim of this research is to investigate how people from Minas Gerais are represented among the news, interviews and notes in Jornal Minas, from Rede Minas de Televisao, which is a state broadcasting. It is intended to know whether the identity narrated by the news is influenced by tradition, especially of literature, or whether it is an identity that disqualifies the regional character in a way that prioritizes the global cicizen's patterned profile, or, in a third possibility, if state broadcasting's journalism chooses such an identity conception that considers all the diversity of Minas, which is the state with more towns and cities among the others in Brazil.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-10-04T11:09:32Z No. of bitstreams: 1 katyaqueirozalencar.pdf: 816708 bytes, checksum: 8b902c850ce8a1ed90bdcd74f2a352b3 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-10-04T16:18:34Z (GMT) No. of bitstreams: 1 katyaqueirozalencar.pdf: 816708 bytes, checksum: 8b902c850ce8a1ed90bdcd74f2a352b3 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-10-04T16:18:42Z (GMT) No. of bitstreams: 1 katyaqueirozalencar.pdf: 816708 bytes, checksum: 8b902c850ce8a1ed90bdcd74f2a352b3 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-10-04T16:18:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 katyaqueirozalencar.pdf: 816708 bytes, checksum: 8b902c850ce8a1ed90bdcd74f2a352b3 (MD5) Previous issue date: 2010-08-27 / FAPEMIG - Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de Minas Gerais / Esta dissertação, contribuindo para os Estudos Literários, aproxima Clarice Lispector da tradição judaica, mais precisamente da vinculada à interpretação de textos sagrados, valendo se sobretudo de A hora da estrela, último livro de sua autoria publicado em vida. Ela assim o faz resgatando a presença, nessa obra literária, de relatos míticos das Escrituras judaico cristãs, mostrando que esses relatos foram retomados e reatualizados através da paródia. Para tal empreendimento foram tomadas como principais referências obras de Nelson Vieira, Nádia Battella Gotlib e Berta Waldman (sobre a produção de escritores judaico-brasileiros), Mircea Eliade (sobre mito) e Linda Hutcheon (sobre paródia). A metodologia empregada foi a qualitativo-interpretativa, baseada em análises descritivas e comparativas de textos literários e teóricos. Evidenciou-se, no âmbito de A hora da estrela, a aproximação de Lispector de múltiplas tradições culturais, principalmente a da judaica, que ela procurava escamotear quando questionada sobre esse assunto. / This thesis, contributing to Literary Studies, approaches Clarice Lispector to the Jewish tradition, more precisely to the one linked to the interpretation of sacred texts, resorting mainly to A hora da estrela (The Hour of the Star), the last book she published while still living. It does so by recuperating, in this literary work, the presence of mythical accounts from the Judeo-Christian Scriptures, showing that these accounts have been recaptured and updated with the help of parody. In order to do so, works of Nelson Vieira, Nádia Battella Gotlib and Berta Waldman (on the production of Brazilian-Jewish writers), Mircea Eliade (on myth) and Linda Hutcheon (on parody) have been used as main theoretical reference sources. The methodology used was the qualitative-interpretative one, based on descriptive and comparative analyses of literary and theoretical texts. It has been evidenced, within A hora da estrela, Lispector‘s approximation to multiple cultural traditions, mainly the Jewish one, which she used to hide when questioned about this subject.

Orientador: Mara Regina Martins Jacomeli / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-08-21T02:07:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Avila_MariangelaMattos_M.pdf: 2980764 bytes, checksum: be82f6834c976e8aad62cacbbff97315 (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: Por meio desta dissertação problematiza-se o significado do ingresso através de cotas, para os estudantes negros do Instituto Federal de Santa Catarina (IFSC), Campus São José nos cursos superiores de Licenciatura e Sistema de Telecomunicações. Foi utilizado o questionário como instrumento de pesquisa para analisar o perfil socioeconômico desses estudantes, registrar suas opiniões sobre discriminação racial na sociedade brasileira e no IFSC - Campus São José e identificar qual a compreensão dos estudantes pesquisados sobre ações afirmativas e o programa de cotas nesse estabelecimento de ensino. Com o objetivo de obter um melhor entendimento sobre a relação entre o acesso à educação e o sistema de cotas, abordou-se o processo de escravidão no Brasil, como se deu a construção do mito da democracia racial, bem como as desigualdades educacionais existentes entre negros e brancos no ensino superior. Contextualiza-se as ações afirmativas nos Estados Unidos e no Brasil e os aspectos que distinguem a conquista de políticas de reparação, nestes dois países. A política de cotas no ensino superior tem provocado uma acirrada discussão na sociedade brasileira, sendo os argumentos contrários e favoráveis tratados na presente dissertação e, nesse contexto social e histórico, relata-se como foi implementada a política de cotas para negros no Instituto Federal de Santa Catarina. A pesquisa revelou a importância do programa de ações afirmativas para os estudantes negros que ingressaram pelo sistema de cotas, possibilitando o acesso ao direito de ingresso no ensino superior, ampliando as oportunidades educacional, de mobilidade social e, sobretudo, a reversão de um processo histórico de discriminação. / Abstract: The thesis has its focus on Affirmative Actions in Brazilian higher education. It problematizes the admission's meaning, through quotas, for black students of Instituto Federal de Santa Catarina - IFSC, Campus São José in the courses of Graduation and Telecommunications Systems. It uses questionnaire as a research tool to analyze the socioeconomic profile of those students, to register their opinions about racial discrimination in Brazilian society and in IFSC - Campus São José and to identify their undestanding about Affirmative Actions and about the quotas program in this educational establishment. The theorical approach is based on the slavery process in Brazil and the construction of the myth of racial democracy and the educational inequalities between black and white people to access higher education. It contextualizes the Affirmative Actions in the USA and in Brazil and approaches the aspects that distinguish the conquest of reparation policies, in these countries. The quotas policy in higher education has provoked a heated discussion in Brazilian society and the arguments for and against will be presented in this dissertation. Considering the social and historical context it will report how the quota policy has been implemented for black people in the Instituto Federal de Santa Catarina. The research reveled the importance of the Afirmative Actions Program for black students that joined through the quota system, giving the possibility of access to the right of joining the higher education, expanding the educational and social mobility oportunity, and especially the reversal of a historical process of discrimination. / Mestrado / Filosofia e História da Educação / Mestre em Educação