Submitted by Fabiano Vassallo (fabianovassallo2127@gmail.com) on 2017-05-08T18:23:22Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) 1 DISSERTAÇÃO DEFINITIVA FABIANA SETEMBRO 2016.pdf: 1271837 bytes, checksum: 05333a0f342232ec0a357b9ed1667485 (MD5) / Approved for entry into archive by Josimara Dias Brumatti (bcgdigital@ndc.uff.br) on 2017-05-23T20:17:05Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) 1 DISSERTAÇÃO DEFINITIVA FABIANA SETEMBRO 2016.pdf: 1271837 bytes, checksum: 05333a0f342232ec0a357b9ed1667485 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-23T20:17:05Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) 1 DISSERTAÇÃO DEFINITIVA FABIANA SETEMBRO 2016.pdf: 1271837 bytes, checksum: 05333a0f342232ec0a357b9ed1667485 (MD5) / Na Dissertação de Mestrado Escrita e identidade feminina no romance L’Enfant de sable de Tahar Ben Jelloun, estuda-se a metáfora literária como lugar de (re)construção de memórias e identidades culturais. O jogo de (re)construção identitária é analisado através do diálogo entre as múltiplas vozes narrativas que cruzam o romance como forma de reconstituição da “verdadeira” história da personagem central da obra, identificada como Ahmed-Zahra. Na (re)construção das memórias de infância, a personagem Ahmed, protagonista da narrativa, em busca de sua verdadeira identidade, procura conhecer-se, uma vez que, tendo nascido mulher, foi criada como homem. Essa memória é construída e revivida ora pelas páginas escritas do diário de Ahmed, personagem, ora pelas narrativas feitas pelos contadores de histórias que reivindicam para si, cada qual, a verdadeira história da protagonista do romance, fazendo ressoar na obra diversas vozes narrativas que compõem o enredo de L’Enfant de sable. A dupla identidade de gênero é tensionada no confronto das diferentes versões veiculadas pelos diferentes narradores que requerem para si a verdadeira versão da história de vida da protagonista do romance. A construção da identidade da personagem central ganha forma no “entre-lugar” conflituoso e crítico da intertextualização entre as múltiplas vozes narrativas. Na tessitura da trama narrativa desenvolve-se a história do nascimento de uma menina que tem sua verdadeira identidade furtada como forma de proteger a herança familiar e o legado da família. É a partir dessa farsa familiar que se constrói o enredo do romance, uma vez que a busca da identidade de Ahmed-Zahra passa pela busca da verdade sobre si mesma. Como homem, a personagem assume a identidade de Ahmed, imposta pelo pai e, como mulher, identifica-se com o nome de Zahra, que ele/ela mesma escolheu para si. Vivendo assim, “entre dois mundos”, o mundo da Medina, destinado aos homens, e o mundo do oikos, destinado às mulheres, Ahmed-Zahra possui o passaporte que lhe permite transitar por esses dois espaços culturais tão diferentes. O resgate da memória de Ahmed-Zahra, através da escrita, nada mais é que a busca da verdadeira identidade da protagonista que, ao escrever, tenta se descobrir e se inserir como ser na sociedade do Maghreb 1. Para ele/ela separar esses dois mundos é algo impossível, porém,a necessidade de se conhecer e de se fazer conhecida levará a personagem a uma “odisseia” de vida. Nas múltiplas vozes narrativas do romance, insere-se a cultura do Norte da África, onde se destaca a prática da narrativa oral como fonte de preservação da tradição de seu povo. Ao fazer uso da prática narrativa, a personagem revive a tradição de contar histórias como resgate de sua própria identidade / This written Master’s Dissertation "the Female Identity in the novel L’Enfant de sable de Tahar Ben Jelloun," is a study of the literary metaphor as a manner of (re)construction of cultural memories and identities. The play of identity reconstruction is analyzed behind the dialogue of multiple narrative voices which cross the romance as a form of reconstitution of the "true" history/story of the central character of the work, who is identified as AhmedZahra. In the reconstruction of childhood memories, Ahmed, the protagonist of the narrative, in search of his true identity, seeks self-knowledge (because) although having been born a woman, she was raised as a man. This memory is (re)constructed and revived in the pages written in Ahmed's diary, character whose narratives are related by story tellers who relate for themselves with every story the true history of the novel´s protagonist, resulting in various resounding narrative voices which comprise the story of the L’Enfant de sable. The double identity of the gender is tense in its confrontation of different versions by different narrators who utilize the true story of the protagonist. The construction of the identity of the main character takes on a form in a conflicting study “between places “and criticism of the inter-textualization between multiple narrative voices. In the texture of the dramatic narrative there is developed a narrative of the story of the birth of a girl who has her true identity stolen as a way to protect the family inheritance and legacy. Beginning with this familiar farce is constructed the plot of the novel, a true search for identity of Ahmed-Zahra in search of himself. As a man the main character assumes the identity of Ahmed, imposed by his father and as a woman assumes the name of Zahra that he/she himself/herself chooses .Living between two worlds, “the world of Medina, destined to men, and the world of oikos, destined to women,” Ahmed-Zahra thus possesses a “passport” which permits him/her to enter two different cultural spaces. The salvation of memory of Ahmed-Zahra, via the the written word, is nothing more than the search for true identity of the protagonist, to write and try to discover and insert himself/herself into society of Maghreb (northeastern Africa near Morocco). For him/her to separate these two worlds however is impossible. The necessity to know oneself and to make oneself known leads the protagonist to undergo an odyssey of life. 11 In multiple voices narrated in the novel, insert themselves the culture of North Africa, where the importance of the practice of oral narrative revives a tradition to tell stories as a rescue of one´s proper identity

Submitted by Fabiano Vassallo (fabianovassallo2127@gmail.com) on 2017-05-08T18:35:32Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) dissertacao - Gabriel Alonso Guimaraes - estudos de literatura.pdf: 1845139 bytes, checksum: 2d8a87f00cc249fb19fe3d4528f7b9be (MD5) / Approved for entry into archive by Josimara Dias Brumatti (bcgdigital@ndc.uff.br) on 2017-06-06T14:59:25Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) dissertacao - Gabriel Alonso Guimaraes - estudos de literatura.pdf: 1845139 bytes, checksum: 2d8a87f00cc249fb19fe3d4528f7b9be (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-06T14:59:25Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) dissertacao - Gabriel Alonso Guimaraes - estudos de literatura.pdf: 1845139 bytes, checksum: 2d8a87f00cc249fb19fe3d4528f7b9be (MD5) / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / O presente trabalho procura relacionar três tópicos conceituais – paisagem, tempo e memória – na Viagem à Itália de Goethe. Nossa intenção é, primeiramente, mapear nas descrições paisagísticas a presença do tempo fenomenológico do olhar, do corpo e da viagem, pensando assim a memória em sua forma primária, isto é, como estrutura retentiva. Para isso, recorremos ao pensamento husserliano das Lições de 1905 e da doutrina mereológica nas Investigações lógicas, levado adiante pela Fenomenologia da percepção de M. Merleau-Ponty e pelos trabalhos de Paul Ricoeur, buscando relacioná-lo com a forma testemunhal da experiência de paisagem na Viagem. Nossa análise visa demonstrar os diferentes ritmos da vivência e de sua descrição, e a impossibilidade de separar os elementos do “quadro” visto e os momentos da percepção total. Além disso, queremos investigar, num segundo percurso, o pertencimento de Goethe à tradição da mnemotécnica antiga, na qual a memória é pensada, por um lado, como impressão anímica e, por outro, como espaço interior. Aqui, a paisagem será vista a partir do seu elemento sublime, a força patética pela qual ela se inscreve no texto memorativo. Servem como guia, nessa parte da pesquisa, as fontes clássicas: os diálogos platônicos, dois trabalhos aristotélicos e algumas retóricas latinas, bem como as exposições sobre o sublime, do retor Longino ao contemporâneo e amigo de Goethe, Friedrich Schiller. Tal empreitada, cujo objetivo é pôr em contato a paisagem italiana com um tempo memorativo individual, aparenta ser novidade em meio aos estudos goethianos, tendo em vista que a paisagem é relacionada tradicionalmente, na crítica, ao tempo histórico e à memória cultural / This master thesis tries to relate three concepts – landscape, time and memory – in Goethe’s Italian Journey. Our first goal is to uncover the phenomenological time of sight, body and travel in landscape descriptions, thus conceiving memory in its primary form, namely as retention. In order to do this, we use as basis the 1905 Husserlian Lessons on time and his mereology in the Logical Investigations, both of which were later developed by Merleau-Ponty’s Phenomenology of perception and by Paul Ricoeur’s works on narrative and memory, and we relate them to the testimonial form of landscape experience on the Journey. Our analysis aims at demonstrating the different rhythms of experience and its description and also the impossibility of separating the elements of a landscape "picture" and the moments of its perception. In addition, as second goal, we investigate Goethe's belonging to the ancient tradition of mnemonics, in which memory is conceived, on the one hand, as an impression on the soul and, on the other, as an interior space or palace. At this stage of our research, landscape is considered from the point of view of its sublimity, that is, the pathetic force through which it inscribes itself in the memory text. The classical sources, which serve as guide, are the Platonic dialogues, two Aristotelian works and some Latin rhetoric treatises, as well as some expositions on the sublime, from the Longinus through Burke to Goethe’s contemporary and personal friend Friedrich Schiller. Our thesis, whose aim is to establish contact between landscape and individual recollection, appears to be a new contribution in the field of studies on Goethe, considering that Italian and classical landscape in the Journey is traditionally referred to historical time and cultural memory

Made available in DSpace on 2014-08-20T14:24:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao Rafael Dias Ferreira.pdf: 1772615 bytes, checksum: fa2ff782d2f93b7889a2314a61401a72 (MD5) Previous issue date: 2013-03-14 / This master thesis aims to analyze narratological, stylistic, and discursive procedures adopted in the novel of the Amazonian writer Milton Hatoum: The Tree of the Seventh Heaven (1989). Its overall goal is to propose interpretation for articulatory aspects of dialogical/intertextual nature in contents and forms present in these books and, as specific activity, dealing with the repercussions by means of comparative readings, with regard to tendency in contemporary Brazilian literature, observed in exemplary cases such as Osman Lins and Raduan Nassar of utilization of elements, from domains of knowledge and belief, of Judeo-Christian and Islamic cultural background, explored through the core composed by its thematic and novelistic characters: immigrants of Lebanese origin. Peripherally, this study also aims, on the one hand, the discussion of technical and methodological implications concerning the referential developments for the author s compositional repertoire and, on the other hand, the survey of objects of the referentiality and the intersemioticity in the corpus of work, in accordance with the conciliatory proposal for the theories of intertextuality by Tiphaine Samoyault: the memory of literature. As mentioned in the following introduction, the division of contents conforms to the criteria, at first, of a revisionist movement towards encompass the classical theories of intertextuality. In a second step, it develops discussions related to the questioning raised by critics about the notions of referentiality, reference, and relation, as well as the intersection of semiotic codes conventionally insulated. Finally, the core of the project consists of a dialogical and intertextual approach of The Tree of the Seventh Heaven to other literary works. / Esta dissertação analisa os procedimentos narratológicos, estilísticos e discursivos adotados em um romance do escritor amazonense Milton Hatoum: Relato de um certo Oriente (1989). Seu objetivo de conjunto é o de propor interpretação para aspectos articulatórios de natureza dialógico-intertextual em conteúdos e formas presentes nesse livro, e, como atividade específica, tratar das repercussões por meio de leituras comparativas, tocantes à tendência na literatura brasileira contemporânea, observada em casos exemplares, como os de Osman Lins e de Raduan Nassar do aproveitamento de elementos, de domínios do conhecimento e da crença, de origens culturais judaico-cristãs e islâmicas, explorados através dos núcleos compostos por sua temática e seus personagens romanescos: imigrantes de origem libanesa. Perifericamente, este estudo visa ainda, por um lado, à discussão acerca das implicações técnicometodológicas concernentes a desenvolvimentos referenciais para o repertório composicional do autor e, por outro, ao levantamento de objetos da referencialidade e da intersemioticidade nas obras do corpus de trabalho, em acordo com a proposta conciliatória, para as teorias da intertextualidade, de Tiphaine Samoyault: a memória da literatura. Como referido na introdução, a seguir, a divisão dos conteúdos obedece aos critérios, primeiramente, de um movimento revisionista no sentido de abarcar as teorizações clássicas da intertextualidade. Em um segundo momento, desenvolve discussões ligadas à problematização levantada pela crítica especializada quanto às noções de referencialidade, referência e relação, assim como à intersecção de códigos semióticos convencionalmente isolados. Por fim, o núcleo do projeto consiste em uma aproximação dialógica e intertextual de Relato de um certo Oriente a outras obras literárias.

O gasto energético total (GET) pode ser usado como medida da ingestão energética (IE). Existe um constante sub-relato da IE obtida por métodos de avaliação do consumo alimentar, mas poucos estudos o investigaram em nações em desenvolvimento. Objetivos: a) comparar a validade das estimativas de IE de um questionário de freqüência alimentar, três recordatórios alimentares e um diário alimentar de três dias, segundo a água duplamente marcada; b) determinar a influência da prática de atividade física, do índice de massa corporal e de fatores psicossociais no sub-relato e; c) comparar as taxas de sub-relato entre agrupamentos de padrões alimentares. Métodos: Sessenta e cinco mulheres responderam aos métodos de inquérito supracitados, a partir dos quais foi estimada a IE. O GET foi medido pela água duplamente marcada. A prática de atividade física, índice de massa corporal, escolaridade, renda, idade, conhecimento nutricional, insatisfação corporal, restrição dietética, compulsão alimentar e o desejo de aceitação social foram correlacionados ao sub-relato. Os padrões alimentares foram obtidos pela análise de cluster. Resultados: O GET foi de 2.622 ± 490 kcal, enquanto que a IE, mensurada respectivamente pelo recordatório, diário e questionário, foi de 2.078 ± 430 kcal; 2.044 ± 479 kcal e 1.984 ± 832 kcal. A proporção de sub-relatores foi de 24,6% para o recordatório, 29,2% para o diário e 53,8% para o questionário (p < 0,005). Os sub-relatores apresentaram menores médias de renda e escolaridade e maiores valores de idade, insatisfação corporal e desejo de aceitação social. O sub-relato foi mais comum no padrão alimentar mais frugal. Conclusão: Os três métodos de avaliação do consumo alimentar apresentaram erros sistemáticos, embora o questionário de freqüência alimentar tenha tido o pior desempenho. O sub-relato foi influenciado por diversos fatores psicossociais e variou conforme o padrão alimentar relatado, o que pode comprometer a avaliação do consumo / Total energy expenditure (TEE) may be used as a measure of energy intake (EI). There is a constant underreporting of EI obtained by dietary assessment methods, but few studies have investigated it in developing nations. Objectives: a) to compare the validity of EI estimates obtained by a food-frequency questionnaire, three diet recalls and a three-day food record; b) to determine the influence of physical activity, body mass index and psychosocial factors on underreporting and; c) to compare underreporting rates between dietary pattern\'s clusters. Methods: Sixty-five women completed the dietary assessment methods, which were used to estimate EI. TEE was measured by doubly labeled water. Physical activity practice, body mass index, education, income, age, nutritional knowledge, body dissatisfaction, dietary restraint, binge eating and social desirability were correlated to underreporting. Dietary patterns were obtained by cluster analysis. Results: TEE was 2,622 ± 490 kcal, while EI, measured respectively by the diet recall, food record and food-frequency questionnaire, was 2,078 ± 430 kcal; 2,044 ± 479 kcal and 1,984 ± 832 kcal. Proportion of underreporters was 24.6% (recall), 29.2% (record) and 53.8% (questionnaire) (p < 0.005). Underreporters had smaller income and education and greater age, body dissatisfaction and social desirability. Underreporting was more common in the \'frugal foods\' pattern. Conclusions: The three dietary assessment methods presented systematic errors, although the foodfrequency questionnaire had the worst performance. Underreporting was influenced by psychosocial factors and varied according the reported dietary pattern, which may compromise dietary assessment

Cuando se trata de contar una historia, una narrativa acerca de la marca y para la marca. El storytelling es una técnica sumamente poderosa ya que conecta emocionalmente con el público objetivo y lleva el mensaje de la marca de manera eficaz y rápida. Al final, las marcas más definidas son aquellas que se reconocen ya que tienen un relato diferente detrás que las identifica y que debe ser ratificado de manera que sea coherente y consistente por los clientes, en especial en el contexto de la pandemia del COVID- 19. El presente estudio se desarrolla mediante una metodología cualitativa, en la que no se va a usar la Estadística descriptiva, ni la medición en base a datos numéricos; se considera una población comprendida por clientes de Interbank, de ambos sexos y de un promedio de 20 a 35 años de edad; como técnica se usará la entrevista a profundidad, y como instrumento una guía de entrevista a profundidad. Los datos recopilados servirán para alcanzar los objetivos de la investigación. / When it comes to telling a story, a narrative about the brand and for the brand. Storytelling is an extremely powerful technique as it connects emotionally with the target audience and carries the brand's message effectively and quickly. In the end, the most defined brands are those that are recognized since they have a different story behind that identifies them and that must be ratified in a coherent and consistent way by the customers especially in the context of the COVID-19 pandemic The present study is developed through a qualitative methodology, in which descriptive statistics will not be used, nor measurement based on numerical data; It is considered a population comprised of Interbank clients, of both sexes and an average of 20 to 35 years of age; An in-depth interview will be used as a technique, and an in-depth interview guide as an instrument. The data collected will serve to achieve the objectives of the investigation. / Trabajo de investigación

El desarrollo de nuevas plataformas y medios de comunicación ha significado un cambio en todo sentido para la publicidad y el marketing. La creación de nuevas maneras de comunicar mensajes o vender un producto, permite a las marcas y empresas expandir la manera de crear campañas y de lograr generar un vínculo con el público. Técnicas como el Storytelling están siendo utilizadas por marcas y el vínculo emocional ha tomado prioridad en la mente de los consumidores. Las marcas deben lograr penetrar en la mente de los consumidores para lograr crear una imagen de marca, así como la fidelidad del público. Con el fin de comprender de qué manera se desarrollan estas técnicas en la mente del consumidor y brindar un enfoque que aporte a futuras empresas o investigaciones; el estudio busca analizar el Storytelling, los elementos que lo conforman y cómo son usados para crear un posicionamiento anhelado por parte de la marca. La metodología de la investigación es de tipo cualitativa ya que consiste en un estudio de caso, el cual busca comprender las percepciones, sentimientos y asociaciones del público objetivo elegido. / The development of new platforms and mass media has considerably changed the meaning of advertising and marketing in every possible aspect. The building of new ways to communicate a message, or sell a product, allows brands and enterprises to expand ways to create campaigns, as well as effectively create a bond with the target. Techniques such as Storytelling are being used by brands; the emotional link has become a priority in the consumer’s minds, and now it’s not enough to describe the tangibility of a product. Brands must invade in consumers’ minds to accomplish a brand picture as well as remaining loyal to its public. For the purpose of understanding how these techniques are developed and to provide an approach that will contribute to future companies or investigations, this study aims to analyze the Storytelling, its elements, and ways to be used in order to achieve the desired brand positioning. The methodology of the following investigation is qualitative because it relies in a case study that seeks to understand the perceptions, emotions and correlations with the chosen target audience. / Trabajo de investigación

UNIVERZITA KARLOVA FILOZOFICKÁ FAKULTA ÚSTAV ROMÁNSKÝCH STUDIÍ Obor: Filologie - románské literatury Specializace: naratologie a španělsky psané literatury ABSTRAKT EN DISERTAČNÍ PRÁCE PhDr. Jerusalem Gago Praha, 2021 THE CONSTRUCTION OF INTERIORITY: NARRATIVE VOICE AND AESTHETIC RENOVATION IN THE SPANISH SHORT STORY OF THE EARLY TWENTIETH CENTURY Abstract: The objective of this thesis is to explore the construction of interiority through its narrative procedures in that of the modernist narrative that appeared at the beginning of the 20th century. The discovery of the voice as a structuring element of the techniques of interiority constitutes one of the main theoretical and methodological axes of the work. Modernism considered as an aesthetics of interiority, a typology of the modernist narrative in five sub- genres, the establishment of a methodology for the specific study of the voice in its five dimensions, as well as the constructive profile of the narrative procedures typical of the modernist narrative, are the novel keys of this work. Keywords: interiority, narrative construction, interior aesthetics, modernism, modernist narrative, narrative voice, voice methodology, discursive structure.

La presente tesis tuvo como propósito identificar las características morfológicas del cuento de hadas propuesto por Vladimir Propp (1928), El viaje de Chihiro (2001) de Hayao Miyazaki y La tumba de las luciérnagas de Isao Takahata (1988), ambas pertenecientes al Studio Ghibli, siendo las más representativas para los autores y del estudio de animación. Tuvo un enfoque cualitativo-descriptivo. Se analizaron, bajo las categorías, situaciones y personajes. Los resultados muestran que ambos filmes comparten las mismas categorías expuestas en la teoría. Pero, existen diferencias en cantidad y secuencia en la categoría Sucesiones y en categoría Personajes, el antagonista y el héroe se encuentran en constante evidencia a lo largo de todo el filme. Concluyendo, que los dos productos audiovisuales se basan en la morfología de los cuentos de hadas propuesta por Vladimir Propp, manteniendo una estructura similar y dinámica; incluso cuando la visión de los autores pueda ser opuesta. Resaltando que el protagonista resuelve sus propios conflictos u obstáculos sin la necesidad que un tercero intervenga directamente. Se recomienda investigar la morfología, elementos o características de otros filmes sobre cuentos de hadas, desarrollados dentro del Estudio Ghibli, que no han tenido similar reconocimiento a nivel mundial. / The present thesis had the purpose of identifying the morphological characteristics of the fairy tale proposed by Vladimir Propp (1928), The Journey of Chihiro (2001) by Hayao Miyazaki and The Tomb of the Fireflies by Isao Takahata (1988), both belonging to the Studio Ghibli, being the most representative for the authors and the animation studio. It had a qualitative-descriptive approach. They were analyzed, under the categories, situations and characters. The results show that both films share the same categories exposed in the theory. But there are differences in quantity and sequence in the category Successions and in the category Characters, the antagonist and the hero are in constant evidence throughout the film. In conclusion, the two audiovisual products are based on the morphology of fairy tales proposed by Vladimir Propp, maintaining a similar and dynamic structure; even though the vision of the authors may be opposite. It should be noted that the protagonist resolves his own conflicts or obstacles without the need for a third party to intervene directly. It is recommended to investigate the morphology, elements, or characteristics of other fairy tale films, developed within Studio Ghibli, which have not had similar recognition worldwide. / Tesis

El Artista, el Observatorio pintoresco y el No me olvides son las publicaciones más representativas en la difusión del arte español durante la tercera década del siglo XIX (1835-1838). Participan de un romanticismo moderado, doctrinario y pragmático. Desde sus distintas tribunas, el esfuerzo que hacen por instruir al pueblo español en plena guerra carlista es titánico. En todas ellas se informa sobre las actividades culturales y tendencias artísticas, se orienta sobre lo que es bueno y lo que no y, además, se crea arte, fundamentalmente a través de los relatos cortos, las poesías y los grabados y litografías. Interesados en influir al mayor número de lectores, los redactores desarrollan una crítica artística y literaria absolutamente didáctica y con un trasfondo filosófico. Estética y moral van de la mano. El Artista creado por una elite ilustrada y heredera de las circunstancias y las corrientes de pensamiento que ya se daban desde el siglo XVIII, intentará armonizar posturas contrarias valiéndose del idealismo trascendental y el credo masónico, para volver a la esencia de la religión, en el marco de la monarquía constitucional. El No me olvides, continuará la tarea de El Artista profundizando aún más en la preocupación por el bienestar de la humanidad, hasta el punto de presentar un ideario más denso sin por ello dejar de practicar la observación escrutadora de las obras artísticas y literarias y sobre cómo los agentes externos están contribuyendo o no al desarrollo del arte y a las mejoras en la instrucción. También el Observatorio pintoresco es deudor de El Artista, aunque su apuesta por el progreso pasa por una implicación más directa, los mensajes de sus artículos son más explícitos y claros y sus relatos de creación más tendentes al eclecticismo y costumbrismo.

[pt] A gamificação de sistemas visa engajar usuários com as principais funcionalidades de sistemas. Tal engajamento é alcançado via um modelo conceitual de gamificação que associa elementos do jogo (pontos, etc.) e regras (políticas de classificação, etc.) às funcionalidades. Vários sistemas existentes, isto é, que não foram originalmente projetados com gamificação em mente, precisam ser gamificados. Porém, o apoio prático às atividades de desenvolvimento necessárias para gamificar sistemas existentes é precário. Gamificar um sistema existente requer: (i) a definição do modelo de gamificação que guia a incorporação de elementos de jogos e regras ao sistema; e (ii) um conhecimento das atividades necessárias à gamificação desse sistema. Infelizmente, há poucos modelos de gamificação bem definidos, menos ainda focados no apoio à saúde pública, especialmente na prevenção de doenças transmitidas por mosquitos. Também não há método sistemático que guie as atividades específicas da gamificação de sistemas existentes. Esta dissertação de mestrado endereça as limitações mencionadas acima com base na experiência prática de se gamificar o sistema VazaZika. VazaZika é um sistema que encoraja a prevenção a doenças transmitidas por mosquito como Zika e Dengue. Primeiro, nós refinamos um método da literatura para lidar com a gamificação de sistemas existentes. Segundo, nós introduzimos um modelo de gamificação com 12 elementos e 16 regras de jogos para gamificar sistemas de prevenção das doenças acima. O nosso modelo foi avaliado com 20 usuários em termos de facilidade de uso, interface, diversão, motivação, potencial de uso constante e potencial de disseminação do sistema. Nossos resultados são promissores: (i) após refinamentos baseados em experiência, o método foi aplicado com sucesso na gamificação do VazaZika; (ii) identificamos 22 atividades de desenvolvimento que se tornaram desafiadoras para os desenvolvedores durante a gamificação; e (iii) nosso modelo de gamificação apoiou a construção de um sistema fácil de usar e capaz de engajar usuários em funcionalidades essenciais à saúde, como o relato de criadouros de mosquito. Esta dissertação provê guias adicionais à gamificação de sistemas existentes e realça oportunidades para trabalhos futuros. / [en] Software gamification aims to leverage the user engagement with key features of software systems. Engagement is promoted by a conceptual gamification model that associates game elements (e.g., points) and rules (e.g., ranking policy) with features. It is quite common to gamify existing systems that were not originally designed with gamification in mind. Unfortunately, the development activities required to gamify a system are barely supported in practice. Gamifying an existing system requires: (i) the definition of a gamification model for guiding the incorporation of game elements and rules into an existing system; and (ii) the knowledge about key development activities to gamify this existing system. However, there are only a few models aimed to support the gamification of existing systems, and none is specific to software domains such as the prevention of mosquito-borne diseases. More critically, there is no systematic method aimed to guide the activities of gamifying existing systems. This Master s dissertation addressed the aforementioned limitations based on our experience with gamifying the VazaZika system. VazaZika is a system that encourages the prevention of mosquitoborne diseases such as Zika, Dengue, and Chikungunya. We introduce a gamification method that supports key activities during the gamification of existing systems, plus a gamification model composed of 12 game elements and 16 rules. Second, we evaluate our model with 20 users by means of ease of use, user interface, user fun, user motivation, and the potential for both constant system use and system dissemination. Our results are promising: (i) after some experience-based refinements, our method was successfully applied in the VazaZika gamification; (ii) we have identified 22 development activities that became challenging for developers to perform along the VazaZika gamification; these activities helped us to shape our method; and (iii) our gamification model has resulted in an easy-to-use system that is able to improve user engagement with critical healthcare-related features, such as the report of mosquito breeding sites. In summary, this dissertation contributed with additional guidance for supporting gamification of existing systems while shedding light on opportunities for future work.