Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:48Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2012-11-22Bitstream added on 2014-06-13T18:44:14Z : No. of bitstreams: 1 ask_cca_dr_assis.pdf: 1033732 bytes, checksum: 63cf4cc3313aa02c9d461c59cd883799 (MD5) / Secretaria de Estado de Educação de São Paulo / Este trabalho tem por objetivo realizar uma leitura dos contos da autora escocesa Muriel Spark, nos quais a importância das práticas narrarativas se manifesta como a característica mais evidente: a estrutura narrativa e as construções significativas agem em favor da expressão de um modo de estar no mundo e, mais regularmente, representam também o grande desafio que a leitura poderá abrigar ao tratar das personagens, em especial as femininas. No entanto, é necessária a identificação das referências que constituem os mundos ficcionais, geralmente atreladas à realidade e à proposição de novas formas de inteligibilidade. Em geral, estas formas estão implícitas no texto e cabe às leitoras e aos leitores acessá-las; para que isto ocorra, devemos reconhecer que estrutura narrativa e caracterização de personagens encontram-se intrinsecamente relacionadas. Por meio dos contos sparkianos, é possível ter uma ampla visão da obra da autora e, ao mesmo tempo, das práticas e experiências das mulheres historicamente situadas. Assim, a tese que defendemos é a de que os contos de Muriel Spark, com base nas construções significativas presentes no texto, permitem um diálogo entre o texto e a realidade sob o enfoque da personagem feminina. Servindo-se das referências adequadas, a leitura dos contos sparkianos pode contribuir para a compreensão das formas de interação das mulheres em seu próprio grupo e com o grupo dos homens / This study aims to perform a reading of the short stories of Scottish author Muriel Spark, in which the importance of the narrative practices manifests itself as their most evident feature: the narrative structure and the building of significances may favor the expression of a mode of being in the world and, more regularly, they also represent the great challenge that reading can accommodate concerning the characters, especially the female ones. However, it is necessary to identify the references that constitute the fictional worlds, usually tied to reality and proposing new forms of intelligibility. In general, these forms are implicit in the text and it is a readers’ task to access them; for this to occur, we must recognize that narrative structure and characterization are intrinsically linked. Through the sparkian characters it is possible to get a broad overview of the work of the author and, at the same time, the practices and experiences of women historically situated. Thus, the thesis we defend is that the stories written by Muriel Spark, based on significant buildings in the text, enable a dialogue between text and reality from the perspective of female characters. With the appropriate references, the reading of those sparkian short stories can contribute to the understanding of the ways by which women interact within their own group and with the male group

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:35:38Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2008-02-26Bitstream added on 2014-06-13T19:46:32Z : No. of bitstreams: 1 cardoso_pa_dr_sjrp.pdf: 1028143 bytes, checksum: 7cef252d29045fe3f9124a366aa2a858 (MD5) / Nesta pesquisa, procuramos analisar a intensificação dos investimentos retóricos, especialmente a elipse, na construção de sentidos em contos de Machado de Assis. Acreditamos que, por meio desse recurso temporal, o autor consegue transcender a estrutura clássica do conto, principalmente a partir da ambigüidade de seus textos, pois essa técnica altera o processo esperado de refiguração da intriga. Para verificarmos as hipóteses de trabalho, analisamos todos os quarenta e três contos dos quatro primeiros livros de Machado de Assis (de Contos fluminenses a Histórias sem data). A partir das análises, pudemos observar que, além da elipse, recursos como a ironia, o humor e a alegoria tiveram seu uso reforçado, o que aprimorou o texto machadiano no que se refere à construção da ambigüidade. Verificamos, também, que a elipse tem seu apogeu em Histórias sem data (1884). O trabalho é composto de cinco capítulos. O primeiro faz um breve percurso pela crítica machadiana tradicional e os demais tratam de cada um dos livros de contos, obedecendo à ordem cronológica de publicação. Cada capítulo tem sua conclusão, que servirá de base à conclusão final, resultante da relação dos resultados obtidos nesse trajeto. Portanto, aliado ao estudo desse corpus, refletimos sobre a fortuna crítica e utilizamos as teorias necessárias para investigar, especialmente, a velocidade narrativa, verificando o percurso do explícito para o implícito, a partir da utilização da elipse e de outros mecanismos geradores de sentido. / This research aims to analyze the intensification of the rhetorical investments, mainly the ellipsis, in the meaning constructions in Machado de Assis’ short stories. We believe that through this temporal source the author is able to transcend the classic structure of short stories, principally from the ambiguity of his texts, since this technique alters the expected process of the intrigue refiguration. In order to verify the hypothesis of the works we analyzed all the forty three short stories from Machado de Assis’ first four books (from Contos Fluminenses to Histórias sem data). From the analysis, it was noticed that as well as the ellipsis, resources as irony, humor and allegory had their use reinforced, which improved Machadian texts in relation to the ambiguity construction. We also verified that the ellipsis had its climax in Histórias sem data (1884). This study is composed by five chapters. The first one provides an outlook through the traditional criticism of Assis and the others deal with each one of the short stories books, obeying the chronological order of their publication. Each chapter has its own conclusion which will be the basis for the final conclusion, outcome of the relation between the obtained results in this trajectory. Therefore, in addition to the study of the corpus we reflected upon the critical fortune and we used the required theories to investigate, mostly, the narrative speed, verifying the path from the explicit to the implicit based on the use of the ellipsis and other meaning generators mechanisms.

Cora Sandel published three collections of short stories during the 1920’s and the 1930’s; En blå sofa og andre noveller (“A blue sofa”, 1927), Carmen og Maja og andre noveller (“Carmen and Maja”, 1932) and Mange takk doktor, noveller (“Many thanks, Doctor”, 1935). However, the studies of Cora Sandel’s work have mostly focused on her three novels about Alberte. This thesis is an attempt to shed light on the short stories from the interwar period, from the perspective of artistry. Cora Sandel started out as a visual artist herself, but, rather unwillingly, abandoned it for writing when painting became harder to combine with being a mother and a wife. This thesis looks at how artistry is portraited in the short stories. Many kinds of artistry are discussed; painting as well as writing, acting, crafts and musicality. What is artistry associated with and what roles does it play? Short stories have been selected from the three collections where artistry plays a significant role. The result is accounted for in four segments, each about an aspect of how artistry is portraited in the short stories; “Incompatible Parenthood”, “Passion”, “Poverty” and “Men, Women and Artistry”.

Orientador: Sérgio Vicente Motta / Banca: Aguinaldo José Gonçalves / Banca: Luiz Gonzaga Marchezan / Resumo: Esta dissertação tem como objetivo analisar os contos "O Cobrador", "Onze de Maio", "Passeio noturno (parte I)", "Feliz ano novo" e "O Quarto selo", de Rubem Fonseca, a partir de uma perspectiva dialética, como a formulada por Antônio Candido em "Dialética da malandragem". O contexto histórico reiterado nesses contos configura uma estrutura centrada em dois polos de tensão: um constituído por uma parcela dominante e outra subordinada, da qual emerge um a figura que procura voltar-se contra essa ordem estabelecida. A violência é o meio utilizado por esse tipo de personagem para a expressão de sua revolta. Por isso, esse tipo de intervenção não pode ser visto apenas como atos de violência, pois funciona como uma espécie de rituais carregados de simbologia social. Utilizando também o apoio de Da Matta, em Carnavais, malandros e heróis (1990), Castro Rocha (2004), Antonio Candido (1971), analisaremos esses processos de violência, procurando entender os símbolos manipulados durante esses acontecimentos e quais as características nos assassinatos que permitem interpretá-los como rituais e atos de justiça. Também com o auxílio de teóricos como Cortázar (1993), Propp (1983) e Jolles (1976), analisar-se-á como os efeitos de sentido dessa leitura "ritualística" deverão contribuir também para um melhor entendimento da estrutura narrativa desses contos e, consequentemente, da poética do autor e do papel da justiça na constituição de sua ficção / Abstract: This paper aims at analyzing the short stories "O Cobrador", "Onze de Maio", "Passeio noturno (part I)", "Feliz ano novo" and "O Quarto selo", by Rubem Fonseca, from a dialectical perspective, as the one elaborated by Antônio Candido in "Dialética da malandragem". The historical context reiterated in these short stories configures a structure centered in two poles of tension: one constituted by a dominant group and another subordinated one, from which emerges a figure seeking to turn against this established order. Violence is the means used by this kind of character in order to express his or her revolt. Therefore, this kind of intervention cannot be seen merely as acts of violence, for it works as a sort of rituals full of social symbolism. Having also the support of Da Matta, in Carnavais, malandros e heróis (1990), Castro Rocha (2004), Antonio Candido (1971), we will analyze these processes of violence, seeking to understand the symbols manipulated during these happenings and which characteristics present in the murders allow us to interpret them as rituals and acts of justice. Also with the help of theorists such as Cortázar (1993), Propp (1983) and Jolles (1976), it will be analyzed how the effects of meaning deriving from this "ritualistic" reading shall also contribute for a better understanding of the narrative structure of these short stories and, consequently, of the author's poetics and of the justice role in the constitution of his fiction / Mestre

Submitted by Maike Costa (maiksebas@gmail.com) on 2017-04-20T13:29:36Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1667012 bytes, checksum: d0a701f1ad6fbd462b73ed21b3cfd8a1 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-04-20T13:29:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1667012 bytes, checksum: d0a701f1ad6fbd462b73ed21b3cfd8a1 (MD5) Previous issue date: 2015-08-28 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This work presents the results of an investigation that aimed to describe the development process of the students’ orality in schools’ environment, using the oral storytelling tradition. This research has an applied and interventionist nature, with this we promote the use of our students as an instrument in order to act as more competent transmitters of traditional oral texts based on a suggestion of education that considers the situational context of the short story genre in the oral tradition and their cultural characteristics. The term orality refers to acquired skills in spoken language as social practices. Included in this context, the school has the responsibility to teach skills directed to public presentations, developing models of communicative adaptation in which there are the “me” and the “another” interacting with each other. The storytelling plays a decisive role in the literary literacy in the classroom, providing pleasure to tell and hear stories, rescuing some of the art tradition of the ancient storytellers in oral cultures.We believe that with the huge repertory of stories, including short stories, myths and legends, the teachers may, with due authority, turn the lessons into moments of pleasure. Given these considerations, theoretically, this research is based primarily on considerations of Cascudo (1984), Benjamin (1987) and Arendt (2013). The intervention carried out in the classroom, in the other hand, is based on the proposal of didactic sequence presented by Dolz and Schneuwly (2004). This work has as a corpus 09 (nine) story telling performed by students of a public school. After the intervention process was accomplished, it was possible to notice that the difficulties previously detected in the first storytelling were properly overcome in the development of students’ orality. / Este trabalho apresenta os resultados de uma investigação que objetivou descrever o processo de desenvolvimento da oralidade de alunos no meio escolar, utilizando-se da contação de histórias de tradição oral. Com essa investigação de natureza aplicada e intervencionista, promovemos a instrumentalização dos nossos alunos no sentido de atuarem como transmissores mais competentes de textos tradicionalmente orais, a partir de uma proposta de ensino que considere o contexto situacional do gênero conto de tradição oral e suas características culturais. O termo oralidade refere-se a habilidades adquiridas na língua falada enquanto práticas sociais. Incluída nesse contexto, a escola tem o dever de ensinar habilidades direcionadas a apresentações em público, desenvolvendo modelos de adequação comunicativa em que há um eu e um outro que interagem entre si. A contação de histórias desempenha um papel decisivo para o letramento literário na sala de aula, proporcionando o prazer por contar e ouvir histórias, resgatando, assim, um pouco da tradição da arte dos antigos contadores de histórias nas culturas orais. Acreditamos que diante do gigantesco repertório de histórias, incluindo contos, mitos e lendas, o professor pode, com a autoridade que traz da palavra, transformar as aulas em momentos de prazer. Diante de tais considerações, teoricamente, essa pesquisa fundamenta-se, basicamente, nas considerações de Cascudo (1984), Benjamin (1987) e Arendt (2013). A intervenção realizada em sala de aula, por sua vez, fundamenta-se na proposta de sequência didática apresentada por Dolz e Schneuwly, (2004). O trabalho tem como corpus 09(nove) contações de histórias realizadas por alunos de uma escola pública. Após o processo de intervenção realizado, foi possível perceber que as dificuldades anteriormente detectadas na primeira contação foram devidamente superadas no desenvolvimento da oralidade dos alunos.

Submitted by Mariana da Silva Caprioli null (mariana.caprioli@gmail.com) on 2018-02-20T19:04:20Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO - Mariana da Silva Caprioli.pdf: 1277498 bytes, checksum: 5bb2cbaee9561c6c19cfbaa92a1373c2 (MD5) / Rejected by Satie Tagara (satie@marilia.unesp.br), reason: Falta a ficha catalográfica que deve ser anexada na sequência da página de rosto (na versão impressa ela fica no verso). on 2018-02-20T19:58:13Z (GMT) / Submitted by Mariana da Silva Caprioli null (mariana.caprioli@gmail.com) on 2018-02-20T20:41:19Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO - final revisada - Mariana_02.pdf: 1375804 bytes, checksum: bfa4b4f7ea3d3651fa758d72a70f9d97 (MD5) / Approved for entry into archive by Telma Jaqueline Dias Silveira null (telmasbl@marilia.unesp.br) on 2018-02-21T12:24:46Z (GMT) No. of bitstreams: 1 caprioli_ms_me_mar.pdf: 1375804 bytes, checksum: bfa4b4f7ea3d3651fa758d72a70f9d97 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-02-21T12:24:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 caprioli_ms_me_mar.pdf: 1375804 bytes, checksum: bfa4b4f7ea3d3651fa758d72a70f9d97 (MD5) Previous issue date: 2018-01-30 / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / A Ciência da Informação é articulada na produção, organização e uso da informação, onde a organização se importa, também, com a representação da informação e da mesma forma, sabe-se que a Análise Documental se preocupa com a representação, podendo, assim, articular a Análise do Discurso enquanto parte dela. Partindo disto, a Análise do Discurso Literário mostra-se pouco utilizada e se refere à análise de textos literários com base na Análise do Discurso e seus conceitos, levando em conta que um discurso literário permite que seus dizeres possam ser considerados sob uma enunciação dada por uma posição sócio histórica e os enunciadores se revelam substituíveis. Como objetivo geral teve-se a intenção de propor elementos para realizar uma experiência tendo a Análise do Discurso como metodologia para decodificar formações discursivas que auxiliassem o processo de análise documental de textos narrativos de ficção. Nos específicos averiguou-se a aplicabilidade da Análise do Discurso como metodologia de análise na literatura; se destacou a importância da análise de textos literários em comparação de textos científicos; analisou-se os contos “O Sapatão”, “Que Vidinha”, “A Mensagem”, “Dois Açucareiros” e “Capitu” de Dalton Trevisan, para resolução das questões levantadas; realizou-se a comparação das análises realizadas com as representações encontradas em outras unidades de informação para a observação da representação que seria melhor recuperada e traçou-se um paralelo entre as formações discursivas e formações ideológicas com o regime de informação. Tem a Análise do Discurso de matriz francesa como metodologia, com a intenção de mostrar que seus conceitos são aplicáveis no projeto proposto. Contos do autor foram analisados para a observação de termos e assuntos que pudessem representar a obra e comparou-se com unidades de informação escolhidas para a observação da representação ali encontradas. Como resultados, pode-se afirmar que os objetivos foram alcançados e a Análise do Discurso se mostra uma metodologia viável para a análise em literatura, possibilitando uma abertura para estudos e parâmetros futuros na área. Observou-se que os textos narrativos de ficção podem ser melhor representados se analisados sob a ótica da Análise do Discurso, possibilitando, assim, uma melhor recuperação e uso dos documentos. / Information Science is articulated in the production, organization and use of information, where the organization cares, also, with the representation of the information and in the same way, it is known that the Documentary Analysis is concerned with the representation, articulate Discourse Analysis as part of it. From this, the Literary Discourse Analysis is rarely used and refers to the analysis of literary texts based on Discourse Analysis and concepts, considering that a literary discourse allows its sayings might be considered under an enunciation given by a partner position social and historical and enunciators are revealed replaceable. As a general objective, it was proposed to propose elements to carry out an experiment with Discourse Analysis as a methodology for decoding discursive formations that would aid the process of documentary analysis of fictional narrative texts. In the specifics the applicability of Discourse Analysis was analyzed as methodology of analysis in the literature; the importance of analyzing literary texts in comparison with scientific texts was emphasized; the tales “O Sapatão”, “Que Vidinha”, “A Mensagem”, “Dois Açucareiros” e “Capitu”, by Dalton Trevisan were analyzed for the resolution of the issues raised; a comparison of the analyzes carried out with the representations found in other information units was carried out to observe the representation that would be better retrieved and a parallel was drawn between the discursive formations and ideological formations with the regime of information. It has the Discourse Analysis of French matrix as methodology, with the intention of showing that its concepts are applicable in the proposed project. Tales of the author were analyzed for the observation of terms and subjects that could represent the work and was compared with units of information chosen for the observation of the representation found there. As results, it can be affirmed that the objectives were reached and the Discourse Analysis shows a feasible methodology for the literature analysis, allowing openness for studies and future parameters in the area. It was observed that fictional narrative texts can be better represented if analyzed from the perspective of Discourse Analysis, thus enabling a better retrieval and use of the documents. / FAPESP: 2016/05842-8

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:39:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1126773 bytes, checksum: 9ded3c2c42e51586abd90b5bcdc405dc (MD5) Previous issue date: 2011-04-15 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This dissertation aims to investigate the value of irony as a stylistic and critical resource in the representation of Machado's vision on the problem of slavery in Brazilian society. For didactic purposes, the following short stories will be studied: Virginius (1864), Mariana (1871), Encher tempo (1876), O caso da vara (1891) and Pai contra mãe (1906). This approach constitutes an attempt to elucidate the "possible" lack of criticism in Machado's work regarding to slavery, as critics have stated for a long time. Therefore, dealing with black slavery in Brazil means to understand it not as a motivating gear of a mere economic-social system that lasted for three centuries from the sixteenth to the nineteenth century but, above all, as a subject represented at the margin, ruthlessly exploited and excluded within a society undergoing modernization. Thus, in this context, the trajectory of the black in Machado‟s short stories should be seen, by the literary perspective, as a very significant aspect in addition to the historical and cultural contexts. / Resumo: Esta dissertação tem, como objetivo, investigar o valor da ironia romântica como recurso estilístico e crítico na representação da visão machadiana sobre o problema da escravidão na sociedade brasileira. Para efeito didático, serão estudados os seguintes contos: Virginius (1864), Mariana (1871), Encher tempo (1876), O caso da vara (1891) e Pai contra mãe (1906). A referida abordagem constitui-se como uma tentativa em elucidar a possível falta de criticidade da obra machadiana, no tocante ao problema da escravidão, conforme foi afirmado, durante muito tempo, pela Crítica Literária. Portanto, tratar a respeito do negro na escravidão brasileira compreende entendê-lo não como uma engrenagem motivadora de um mero sistema econômico-social que perdurou por três séculos do XVI ao XIX mas, antes de tudo, como um sujeito representado à margem, explorado desumanamente e excluído em uma sociedade em vias de modernização. Assim, a trajetória do negro, nos contos machadianos, nesse contexto, deve ser vista a partir da perspectiva literária, como um aspecto bastante significativo, além dos contextos histórico e cultural.

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:39:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1177488 bytes, checksum: d2e67c42a23f23148b81cd011387326a (MD5) Previous issue date: 2012-03-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / We analyze here how the vanguard historical movement radical critics to the organic concept of artwork, which is made with all the parts being related to each other and according to some unit´s notion, are configured in five Rubem Fonseca´s short stories: O Quarto Selo (Fragmento) (1969), Passeio noturno (Parte I) (1975), Passeio noturno (Parte II) (1975), Livro de ocorrências (1979) e O Cobrador (1979). In this way, our work´s first chapter is about Plato (2006) and Aristotle (1993) philosophical thesis on esthetics and the important differences among each one´s concepts about this subject. Afterwards, we discuss about the esthetical ruptures promoted by vanguards both in Europe and in Brazil along 20th century´s beginning. For this purpose, subjects like vanguard´s origin, its triumph, the main contributions to later periods and the crisis faced by that paradigm will be discussed. In the second chapter, the unsatisfactory definitions about short stories are the object of our discussion. We begin the considerations related to this subject discussing Poe´s (1999) ideas found on his Filosofia da composição and their acritical reception by later authors such as Cortázar (1974) and Moisés (1978), who are also discussed further. Finally, Piglia´s (2004) trying to define short story is discussed with the necessary problematizations. Otherwise, in the third chapter, we develop analysis relative to the narratives mentioned before, searching not only how vanguards´ esthetical ruptures are singularly configured in each case, but also verifying these narrative procedures functionality as they deal with the relation among form and subject found in every single narrative chosen. To achieve this last aim, we recollect contributions from Kermode (1997), Mangueira (2003), Figueiredo (2003), Gil (2008), Schwarz (1992, 1999), Pasta Jr. (1999, 2010) and some other authors. / Nesse trabalho, analisaremos as assimilações dos questionamentos radicais promovidos pelos movimentos históricos de vanguarda no século XX ao modelo orgânico de obra de arte, concebido segundo a configuração de uma relação de causalidade entre as partes, e à concepção de unidade daí decorrente em cinco contos do escritor brasileiro Rubem Fonseca: O Quarto Selo (Fragmento) (1969), Passeio noturno (Parte I) (1975), Passeio noturno (Parte II) (1975), Livro de ocorrências (1979) e O Cobrador (1979). Assim, o primeiro capítulo de nossa pesquisa será dedicado a reflexões acerca do legado filosófico de Platão (2006) e Aristóteles (1993) referente aos postulados estéticos defendidos por ambos, observando-se aí, principalmente, as diferenças existentes entre o pensamento de cada um deles. Logo a seguir, discorreremos a respeito das rupturas estéticas proporcionadas pelas tendências vanguardistas tanto na Europa quanto no Brasil, abordando o surgimento destas vertentes, seu apogeu, as principais contribuições para os períodos subsequentes e a crise enfrentada pelo paradigma instituído pelas vanguardas em nível nacional e mundial. No início do segundo capítulo, apresentaremos algumas reflexões relativas às impossibilidades de a Teoria do Conto explicar, satisfatoriamente, este tipo de narrativa. Desse modo, começaremos tratando do ensaio de Poe (1999), Filosofia da composição, ainda hoje aclamado, acriticamente, como importante referência conceitual por muitos estudiosos do conto, a exemplo de Cortázar (1974) e Moisés (1978), autores também discutidos, embora mais adiante, nesse momento de nosso trabalho. Ao final, apresentaremos algumas considerações a respeito da tentativa de Piglia (2004) em definir essa modalidade de gênero narrativo. Já o terceiro capítulo será destinado às análises das narrativas contísticas acima mencionadas, buscando-se verificar não somente os modos de aproveitamento das rupturas estéticas de origem vanguardista nesses textos literários, mas também as funcionalidades desses procedimentos narrativos segundo a relação entre forma e conteúdo configurada em cada conto. Para esse fim, recorreremos às contribuições de Kermode (1997), Mangueira (2003), Figueiredo (2003), Gil (2008), Schwarz (1992, 1999) e Pasta Jr. (1999, 2010), dentre outros.

Orientador: Maria Celeste Tommasello Ramos / Banca: João Batista Toledo Prado / Banca: Lúcia Granja / Resumo: Este trabalho tem por objetivo analisar as referências à Cultura Clássica na coletânea de contos Papéis avulsos (1882), de Machado de Assis. Adotando a metodologia fenomenológica-hermenêutica, e tendo como base teórica os estudos de Bakhtin, Kristeva, Jenny e Compagnon, buscaremos verificar como o diálogo intertextual coopera para o desenvolvimento do sentido nas narrativas curtas machadianas. Para tanto, em um primeiro momento, extrairemos do texto as citações e desvendaremos seu contexto original; em uma etapa posterior, voltaremos ao texto machadiano para caracterizar e analisar essa tessitura. Nossa hipótese é a de que Machado de Assis, ao lançar mão das referências à Cultura Clássica, faz um "apequenamento" da tradição clássica, promovendo uma reflexão sobre diversos aspectos sociais / Abstract: The aim of this work is to analyze references to the Classical Culture in the anthology of short stories Papéis avulsos (1882) by Machado de Assis. By adopting the phenomenologicalhermeneutic approach and having as theoretical basis the studies of Bakhtin, Kristeva, Jenny and Compagnon, we seek to examine how the intertextual dialogue contributes to develop the meaning in short narratives written by that author. In order to do that, firstly, we extract quotations from the text and present their original context; the next step is to return to Machado's text, so that it can be analyzed. Our hypothesis is that Machado de Assis, by manipulating these references, performs an "apequenamento" (diminishment) of the classical tradition, as well promoting a reflection about several social aspects / Mestre

abstract: In the last years of the twentieth century, while the narrative of women in other Latin American countries has received critical attention, Bolivian women's narrative has been widely ignored. The fact that the voice of Bolivian women in Latin American feminist discourse is rarely discussed in Latin American criticism is enough to justify the present study. This work focuses on three prominent Bolivian writers: Gaby Vallejos, Giovanna Rivero Santa Cruz, and Erika Bruzonic. The short stories of these three authors are characterized by accentuating certain telluric features revealed in the background of their feminine/feminist narratives. At the same time, based on the American and European feminist literary critique, this work analyzes the feminine/feminist themes mounted in the narrative of these authors. Gaby Vallejos, with a cinematic style, chronicles the life and customs of the "valluno" context, building a mosaic of different voices in dialogue. Her topics revolve around binaries: life-death, and pain and pleasure, voicing condemnation for a patriarchal society. Ericka Bruzonic deals with women and identity, memory and the breaking of lineage as an imposing structure. Her themes are built around the cosmopolitism of "paceña" urban life, and her voice transgresses the binomials established by a patriarchal society. Finally Giovanna Rivero Santa Cruz takes the life and customs of the Santa Cruz and the Guarani culture and her plots weave these elements reaching for myths and taboos, involving the reader into her stories. In this manner, her narrative makes an incursion into the conscious and unconscious realm of the readers questioning their wealth of moral and social values, their notions of heterosexuality, and sexual taboos. The three writers, with different narrative styles yet dialogical, narrate various experiences of women from different regions, social classes, ages, education, and sexual orientations. Our authors give high value to the word and the body embedded in the culture, thereby affirming their woman's voice as Bolivians and their literary presence in the context of Latin American literature. / Dissertation/Thesis / M.A. Spanish 2013