[pt] O objeto deste trabalho consiste no processo de apropriação e objetificação dos corpos das mulheres a partir da relação entre produção do espaço e interseccionalidade. Partimos do princípio de que o ser humano se relaciona com o espaço através do corpo, e em uma análise escalar, o corpo ocupa seu primeiro nível, lugar primário de identidade pessoal e as questões de gênero, raça, e outras diferenças sociais, são construídas em torno da identidade corpórea. Contudo, os corpos que tendem a ser mais normatizados e objetificados são os corpos das mulheres negras e pobres. Dessa maneira, cremos que é imprescindível a relação entre espaço e interseccionalidade, a fim de revelar desigualdades, normatizações, formas de apropriações e objetificações específicas e impostas principalmente aos corpos das mulheres negras. Sendo assim, o objetivo principal do trabalho é analisar a relação entre espaço – corpo – interseccionalidade, a fim de demonstrar as formas de apropriação e objetificação dos corpos das mulheres. A partir deste objetivo, objetivos específicos se desdobram, sendo eles: a) analisar os debates sobre o corpo a partir da relação entre espaço e interseccionalidade; b) analisar a relação entre produção do espaço, corpo e apropriação; c) analisar como se construiu o processo de objetificação dos corpos das mulheres, principalmente mulheres negras. Dessa maneira, nossa questão central é: como a relação entre interseccionalidade e produção do espaço contribui para analisar o processo de apropriação e objetificação dos corpos das mulheres? Dessa maneira, acreditamos que a teoria marxista é indispensável à luta das mulheres, embora algumas vertentes do feminismo não concordem com a inclusão do método materialista histórico-dialético nas pesquisas feitas sobre mulheres e/ou movimento feminista. O marxismo possibilita uma análise crítica acerca das relações sociais, dentre elas a de gênero, mediante uma perspectiva de totalidade que não permite fragmentar a realidade. A teoria social marxista permite ao movimento feminista e aos estudos de gênero instrumentalizarem-se para desnaturalizar as diversas opressões submetidas às mulheres. Tal teoria, ao expor em bases materiais concretas a subordinação da mulher, permite engendrar ações da transformação desta situação, apreendendo as grandes determinações e suas particularidades nas singularidades das condições de vida das mulheres. / [fr] L objet de ce travail est le processus d appropriation et d objectivation du corps des femmes à partir de la relation entre production d espace et intersectionnalité. Nous supposons que l être humain est lié à l espace à travers le corps, et dans une analyse scalaire, le corps occupe son premier niveau, la premier lieu d identité personnelle et les questions de genre, de race et d autres différences sociales sont construits autour de l identité corporelle. Cependant, les corps qui ont tendance à être plus normalisés et objectivés sont les corps de pauvres femmes noires. Ainsi, nous pensons que la relation entre espace et intersectionnalité est essentielle, afin de révéler des inégalités, des normes, des formes d appropriation et des objectivations spécifiques imposées principalement aux corps des femmes noires. Dans ce cas, l objectif principal du travail est d analyser les relations entre espace – corps – intersectionnalité, afin de mettre en évidence les formes d appropriation et d objectivation des corps des femmes. À partir de cet objectif, des objectifs spécifiques se dégagent, à savoir: a) analyser les débats sur le corps à partir de la relation entre espace et intersectionnalité; b) analyser la relation entre production d espace, de corps et d appropriation; c) analyser comment s est construit le processus d objectivation du corps des femmes, en particulier des femmes noires. Ainsi, notre question centrale est: comment la relation entre intersectionnalité et production d espace contribue à analyser du processus d appropriation et d objectivation des corps des femmes? De cette façon, nous pensons que la théorie marxiste est indispensable à la lutte des femmes, bien que certains courants féministes ne soient pas d accord avec l inclusion de la méthode matérialiste historique dialectique dans les recherches menées sur les femmes et/ou le mouvement féministe. Le marxisme permet une analyse critique des relations sociales, y compris les relations de genre, à travers une perspective de totalité qui ne permet pas la fragmentation de la réalité. La théorie sociale marxiste permet d instrumentaliser le mouvement féministe et les études de genre pour dénaturaliser les différentes oppressions subies par les femmes. Une telle théorie, en exposant la subordination des femmes sur des bases matérielles concrètes, permet d engendrer des actions pour transformer cette situation, en appréhendant les grandes déterminations et leurs particularités dans les singularités des conditions de vie des femmes.

[pt] Numa conferência, em 1966, Michel Foucault afirmava que, para ele, as utopias teriam nascido do desejo do ser humano de se libertar da prisão do corpo, ou de apagar os corpos. Em seguida, o pensador se considerou equivocado, voltando atrás e concluindo que o que retira do corpo sua possibilidade utópica seria o peso e os contornos que somos ensinados a dar-lhe. Sob uma perspectiva contemporânea, David Le Breton, em Adeus ao Corpo (1999), observa que, com a aceleração dos avanços tecnológicos, cada vez mais as atividades do corpo são atrofiadas, substituídas por serviços e aparelhos, restando a ele o lugar de limitação ou doença. A presente pesquisa investiga como criações do cinema, das artes visuais e da literatura, principalmente das primeiras décadas do século XXI, dialogam com esses pensamentos, discutindo três imaginários acerca do corpo: como barreira a ser ultrapassada pelo ser humano por meio da tecnologia; como reflexo do antropocentrismo e de concepções de temporalidade, em diálogo com as noções de progresso, devir e performance; e como lugar de registro de memória, tanto pelas inscrições ou mutilações na carne quanto por sua ausência, transformada em falta espectral. Foram selecionadas narrativas em que o corpo é deformado, reformado, ou que visam superar o corpo, para compreender aspectos da contemporaneidade a partir dessas representações que tratam da unidade material mais elementar do ser humano. / [en] In a conference in 1996, Michel Foucault stated that, for him, utopias were born from the human desire to escape from the prison of the body, or to erase bodies altogether. Shortly after, upon reflection, the philosopher felt he was mistaken, concluding instead that what deprives the body of its utopian possibility would be the weight and the limits we are taught to give it. From a contemporary perspective, David Le Breton, in L Adieu au corps (1999), notes that, with the acceleration of technological advances, the body s activities have been increasingly atrophied, replaced by services and devices, forcing the body into a position of limitation or disease. The present research investigates how works from cinema, the visual arts and literature, mainly produced in the first decades of the 21st century, interact with those approaches, discussing three imaginaries concerning the body: as a barrier to be surpassed by the human being through technology; as a reflection of anthropocentrism and of temporality conceptions, in dialogue with the notions of progress, devenir, and performance; and as a place of memory record, through inscriptions or mutilations on the flesh, or through the lack of flesh entirely, turned into a spectral absence. Narratives in which the body is deformed, reformed, or that aim to overcome the body, were selected in order to understand certain aspects of contemporaneity from these representations that deal with the most elementary material unit of the human being.

[pt] Com diferentes tipos de abordagem, as práticas artísticas contemporâneas visam borrar as fronteiras entre vida e arte/design. Esta pesquisa apresenta o desenvolvimento de uma série de proposições artísticas efetuadas ao longo do período de doutorado. Inicialmente, interessada no comer junto e consequentemente em ações coletivas, com a chegada da pandemia e o isolamento social, o foco foi redirecionado para as práticas estéticas individuais. Esta combinação entre o coletivo e individual acabou por estabelecer um ritmo de sensibilização ao artista. Para análise dos trabalhos produzidos, associamos os ritmos criativos ao ciclo de vida das plantas: germinação, brotação, crescimento e morte. No processo de construção dos parâmetros críticos, utilizamos principalmente os pensadores Michel Foucault, Roland Barthes, Jacques Rancière e Claire Bishop determinando assim um tipo de abordagem estético-política dos trabalhos. Em seu processo de adensamento, esta pesquisa relaciona corpo, estética e política. / [en] With different types of approach, contemporary artistic practices aim to blur the boundaries between life and art/design. This research presents the development of a series of artistic propositions carried out throughout the doctoral period. Initially, interested in eating together and consequently in collective actions, with the arrival of the pandemic and social isolation, the focus was redirected to individual aesthetic practices. This combination of the collective and the individual ended up establishing a rhythm of awareness of the artist. For the analysis of the works produced, we associated the creative rhythms with the life cycle of plants: germination, sprouting, growth and death. In the process of building the critical parameters, we mainly used the thinkers Michel Foucault, Roland Barthes, Jacques Rancière and Claire Bishop, thus determining a type of aesthetic-political approach to the works. In its consolidation process, this research relates body, aesthetics and politics.

[pt] O programa Esquadrão da Moda, transmitido pelo SBT, está no ar há 8 anos. A participante é denunciada por algum conhecido, que considera suas roupas inadequadas. Os apresentadores e especialistas em moda, Isabella Fiorentino e Arlindo Grund, abordam a indicada e a oferecem doze mil para renovar seu vestuário. Eles sugerem novos looks adequados ao seu corpo e para cada ocasião e o programa ainda disponibiliza assessoria de maquiagem e cabelo. Ao final do programa com o visual repaginado, a participante se declara mais satisfeita com o seu novo estilo. Percebe-se, então, que o programa proporciona a construção de uma nova subjetividade da participante a partir do consumo de moda. Este trabalho tem o objetivo de analisar a reconstrução da participante do reality show a partir do processo de adequação visual através da moda, que veste um corpo. A partir da análise dos vídeos disponibilizados no site do Programa, no segundo semestre de 2016, definiu-se a classificação das participantes em 2 grupos divididos em: Excesso ou Falta de adequação. Uma régua media os episódios entre não adequados por excesso ou falta na escolha do vestuário. Realizou-se uma análise mais aprofundada de uma representante de cada grupo, utilizando os conceitos de corpo - capital de Mirian Goldenberg e Marcelo Ramos (2007), de Habitus de Bourdieu (1976), de corporeidade relacionada à classe social de Boltansky (1984) e de Estereótipo de Stuart Hall (2016). E concluiu-se que a narrativa da participante é construída por estrutura melodramática pela qual viabiliza e simula o ritual para a transformação de uma subjetividade mais adequada a um modelo estético legitimado e disseminado pela mídia a partir da prática do consumo. / [en] The Esquadrão da Moda tv show has been on for 8 years, broadcast by SBT Network. The show guests are denounced by some acquaintance, which considers their clothing inappropriate. The hosts and fashion experts, Isabella Fiorentino and Arlindo Grund, address the issue and offer the amount of twelve thousand in cash to renew their clothing. They suggest new looks, more suited to the guest s body on every occasion and in addition offer some make up and hairstyle advice. At the end of the show with a renew look, the guest declares to be more satisfied with the new style. It s clear then that the tv show provides to the guest the construction of new subjectivity through fashion consumption. The work aims to analyze the reconstruction process of the reality show guest visual adaptation through fashion that suites a body. Based on the analysis of videos made available on the shows website, in the second half of 2016, the guests were classified into 2 different groups: Excess or Lack of adequacy. A ruler mediates the episodes between not adequate by excess or lack in clothing choice. One representative of each group makes a detailed analysis using the concepts of Mirian Goldenberg and Marcelo Ramos capital body (2007), of Bourdieu s Habitus (1976), Boltansky s corporeity related to social status and Stuart Hall s Stereotype (2016). It was concluded that the guest s narrative is constructed by a melodramatic structure through which it enables and simulates the transformation ritual for more adequate subjectivity to a legitimized aesthetic model and disseminated by the media through out consumption practice.

[pt] A dissertação volta-se para os estudos da subjetividade em relação à cidade à luz do método de pesquisa-intervenção da cartografia. Considera-se a subjetividade em seu nível processual e produtivo e argumenta-se ser necessária, em tal pesquisa, a abertura atenta do corpo ao plano coletivo de forças que constitui o espaço urbano e os processos de subjetivação. O estado de corpo do cartógrafo aparece então como central. A produção conceitual de Michel Foucault, Gilles Deleuze, Suely Rolnik e Félix Guattari dá suporte à afirmação de uma relação intensiva com a cidade, acompanhada por processos de corporificação do conhecimento, que configuram regimes de afetabilidade produtivos de múltiplos modos de existência, para além da função sensível trivial. Utilizando a literatura como ferramenta teórico-metodológica, apresenta-se ensaios de experiências urbanas de um flâneur-cartógrafo na cidade do Rio de Janeiro, nos quais a dimensão estética e suas relações com as mutações da sensibilidade humana são abordadas enquanto uma problemática sócio-política cara às temáticas urbanas contemporâneas. / [en] This dissertation aims to analyze subjectivity regarding the city vis-à-vis the cartographic intervention research method. It takes subjectivity into consideration at its procedural and productive levels and affirms the need of an attentive opening of the body to the collective level of forces which constitute the urban space and the processes of subjectivity. The cartographer s state of body is thus crucial. The conceptual production of Michel Foucault, Gilles Deleuze, Suely Rolnik and Félix Guattari supports the affirmation of an intensive relationship with the city, accompanied by knowledge corporification processes, which constitute productive affectability regimes of multiple modes of existence, way beyong the trivial sensitive function. This paper uses literature as a theorecal and methodological tool and presentes essays on urban experiences of a flâneur-cartographer in the city of Rio de Janeiro, in which the aesthetic dimension and its relationship with the mutations of human sensitivity are addressed as a social and poliitical issue of crucial important to contemporary urban matters.

[pt] Este trabalho se propõe a investigar o conceito de instauração, proposto pelo artista brasileiro Tunga na década de 90, como uma resposta artística ao estado de anestesia apontado por Susan Buck-Morss em seu texto Estética e anestética: o ensaio sobre a obra de arte de Walter Benjamin reconsiderado (1996). Benjamin, utilizando-se da teoria dos choques proposta por Sigmund Freud, pensou como a modernidade modificou o aparato sensível dos indivíduos. Susan Buck-Morss acrescenta a essa reflexão o conceito de um sistema sinestético que, devido ao excesso de estímulos tecnológicos, atua para proteger o corpo de traumas físicos e a consciência de choques perceptuais. Com o aumento dessas estimulações e a necessidade de preservar o indivíduo, esse sistema passou a ter um mau funcionamento e se tornou produtor de anestesia. Inicialmente, nos anos 1930, Benjamin apontava a politização da arte como uma possível maneira para reverter essa situação. A presente dissertação analisa as instaurações como uma prática artística capaz de operar tal mudança e re-estesiar os corpos. Por isso, foi realizada uma investigação sobre as produções artísticas de Tunga, especialmente em seu modo de trabalho com instaurações. Nele, foi possível identificar o estranhamento como característica responsável por ativar um funcionamento do sistema sinestético com seu potencial de re-estesiamento. Novamente, pensamos junto a Sigmund Freud quando ele reflete sobre o infamiliar. Por fim, busca-se compreender tal conceito nas obras de Tunga. / [fr] Ce travail vise à étudier le concept d instauration, proposé par l artistebrésilien Tunga dans les années 90, comme une réponse artistique à l étatd anesthésie signalé par Susan Buck-Morss dans son texte Esthétique etanesthésique: l essai sur l oeuvre d art de Walter Benjamin reconsidéré (1996).En utilisant la théorie du choc proposée par Sigmund Freud, Benjamin réfléchit àla façon dont la modernité a changé l appareil sensible des individus. SusanBuck-Morss ajoute à cette réflexion le concept d un système synesthésique qui, enraison d une stimulation technologique excessive, agit pour protéger le corps destraumatismes physiques et la conscience de chocs perceptuels. Avecl augmentation de ces stimulations et la nécessité de préserver l individu, cesystème a commencé à mal fonctionner et est devenu producteur d anesthésie.Initialement, dans les années 1930, Benjamin soulignait la politisation de l artcomme un moyen possible de renverser cette situation. Cette thèse analyse lesinstaurations comme une pratique artistique capable d opérer un tel changement etresthésier les corps. De ce fait, on a réalisé une investigation sur lespropositions artistiques de Tunga, notamment sur la façon dont il travaille avecdes instaurations. Dans son travail, il a été possible d identifier l étrangeté commecaractéristique responsable d activer un fonctionnement du système synesthésique avec son potentiel de resthésiement. Encore une fois, nous réfléchissonsensemble avec Sigmund Freud quand il pensé à propos de l inconnu. Enfin, oncherche à comprendre ce concept dans les œuvres de Tunga.

[pt] Esta dissertação propõe um estudo ensaístico acerca de um conjunto de filmes cujos personagens irrompem em movimento e dançam, partindo de três intuições fundamentais: o corpo não se aguenta trancado e precisa se movimentar, o fato de ver alguém dançando é contagiante, e o cinema é uma forma de expressão artística privilegiada de apresentação do corpo e da vida em movimento. Este inventário de corpos dançantes no cinema não aborda filmes musicais, nem filmes sobre dança, mas filmes em que momentos de dança acontecem, potencializando a narrativa cinematográfica e criando um espaço de ressonância entre o espectador e o filme. Neste sentido, os ensaios que compõem este trabalho versam sobre a explosão do corpo dançante em uma coleção de filmes tais como, Cría Cuervos, Le livre de Marie, Beau Travail, 35 Rhums, Mauvais Sang, construindo formas de olhar e escutar os corpos em movimento, dialogando principalmente com o pensamento de Jean-Luc Nancy sobre o corpo, a dança e o cinema. / [fr] Ce mémoire propose une étude essayiste sur un ensemble de films dans lesquels les personnages éclatent en mouvement et dansent, à partir de trois intuitions fondamentales : que le corps ne se tient pas enfermé en soi et qu il a besoin de se mouvoir, que le fait de voir quelqu un danser est contagieux, et que le cinéma est une expression artistique privilégiée de présentation du corps et de la vie en mouvement. Dans cet inventaire de corps dansants, il ne s agit pas de comédies musicales, ni de films au sujet de la danse, mais de films dans lesquels des moments de danse ont lieu de manière inattendue, où une grande énergie se dégage, créant ainsi un espace puissant de résonance entre le spectateur et le film. Dans ce sens, les essais qui composent ce mémoire touchent l explosion du corps dansant dans des films tels quels, Cria Cuervos, Le livre de Marie, Beau Travail, 35 Rhums, Mauvais Sang, et présentent des formes de regarder et d écouter les corps en mouvement, en dialogue avec la pensée de Jean-Luc Nancy sur le corps, la danse et le cinéma.

[pt] A dissertação investiga, na obra de João Gilberto Noll, a construção de um novo sujeito, marcado por um percurso e por uma representação em fragmentos na contemporaneidade. Procura-se evidenciar essa construção por meio das articulações da memória, da reinvenção de si mesmo e dos usos do corpo, identificáveis no desenvolvimento das narrativas e em seus protagonistas. O estudo lança, primeiramente, um amplo olhar sobre a obra do autor, privilegiando dois de seus romances como estudos de caso - Hotel Atlântico e Berkeley em Bellagio -, evidenciando a presença das questões investigadas. Posteriormente, o romance Lorde, o último do autor e ápice de seu projeto estético, é analisado, desenvolvendo-se aproximações entre as questões investigadas e mostrando como a obra de Noll aponta para a formação de uma nova noção de sujeito. / [en] The following thesis studies the construction of a new subject in João Gilberto Noll`s work, marked in contemporary time by fragmented path and representation. This construction is provided by the articulations of the memory, the reinvention of the self, and the uses of the body, all identifiable in the development of the narratives and its protagonists. Primarily, the study overlooks the author`s work, emphasizing two of his novels as case studies - Hotel Atlântico and Berkeley em Bellagio -, proving the presence of the studied questions. Secondly, Lorde - Noll s last novel and top work of his aesthetical project - is analyzed, developing confluences among the studied questions and showing how his work points to the creation of a new notion of subject.

[pt] Esta pesquisa tem como tema uma reflexão sobre cruzamento entre corpo e processo criativo nos percursos de Marcel Duchamp (1887- 1968) e Pablo Picasso (1881-1973). Embora partilhem o mesmo período histórico, suas trajetórias de trabalho revelam distintas concepções de arte, bem como modos diversos de inserção nos domínios históricos e culturais. Como os procedimentos operatórios que estruturam os trabalhos artísticos se ligam a um conjunto de criações e de transferências de sentido que se constituem e se metamorfoseiam na ação de cada artista, este estudo encontra-se vinculado aos impasses e às possibilidades referentes aos processos civilizadores e de modernização. A metáfora do corpo em cada um dos artistas indica atitudes e reflexões quanto às noções de adesão ou distanciamento muito particulares e fecundas para a compreensão da situação da arte e da cultura hoje. Assim como a formação do simbólico também se refere ao modo como os homens se organizam material e economicamente, à análise das poéticas e estratégias diversificadas dos artistas em questão, uniremos o exame das condições do trabalho elaboradas quando do surgimento e desenvolvimento da modernidade, isto é, a lógica da emancipação da noção de trabalho e a separação entre ideação e execução.Tomamos por base o fato da obra de Pablo Picasso e sua noção de corpo fazer metáfora e constituir um espaço de reversibilidade. A partir da noção de metamorfose, da assimilação de princípios construtivos da arte primitiva e da releitura da história da arte, constatamos a elaboração de um conceito mais elástico de representação de corpo. A essa busca dramática de religar corpo e indivíduo fraturados a uma noção impossível de modernidade, Marcel Duchamp interpõe um corpo transformado em mercadoria e fragmento. À concepção de arte em Picasso, do indivíduo enredado à linguagem corporal, Duchamp contrapõe a manifestação do descolamento entre homem e linguagem como se esta fosse a própria condição da criação: a de um texto fraturado. / [fr] Cette recherche a pour but une réflexion sur l intersection entre corps et processus de création dans les parcours de Marcel Duchamp (1887-1968) et Pablo Picasso (1881-1973). Bien qu ils aient vécu le même moment historique, leurs travaux révèlent des conceptions distinctes de l art et indiquent différentes prises de positions sur les plans historique et culturel. Comme les processus de création opératoires qui structurent le travail artistique sont constitués par un ensemble de créations et de transferts de sens qui se constituent et se métamorphosent dans l action de chacun des artistes, cette étude est liée aux impasses et aux possibilités mises en place par les processus de civilisation et de modernisation. La métaphore du corps chez chacun de ces artistes indique des attitudes et des réflexions quant aux notions d adhésion ou de distance très particulières et fécondes pour comprendre l art et de la culture aujourd´hui. Ainsi, comme la formation du symbolique se réfère aussi à la façon dont les hommes s organisent matériellement et économiquement, ainsi qu à l analyse de leurs poétiques et de leurs stratégies diversifiées, nous examinerons surtout sur les conditions modernes du travail, c est à dire, la logique de l émancipation de la notion actuelle de travail et la séparation entre idéation et exécution, liées à l avènement et au déploiement de la modernité. Dans l ´uvre de Pablo Picasso, nous constatons la constitution d´un concept du corps comme métaphore et élaboration de l´espace comme réversibilité. La notion de métamorphose, l assimilation de certains principes constructifs de l art primitif et la relecture de l´histoire de l art élaborent un concept plus élastique de la représentation du corps. À ce mouvement dramatique de reconnecter le corps et l individu fracturés par la modernité à une notion impossible de totalité, Marcel Duchamp interpose un corps devenu marchandise et fragment. À la conception de l art chez Picasso, liée à la position de l homme emmêlé au langage corporel, Duchamp oppose la manifestation du décollement entre le langage et les choses como si telle était la condition elle-même de la création: un texte fracturé.

[pt] A introdução de um objeto estranho ao corpo humano pode resultar de diferentes processos que abrangem desde eventos iatrogênicos oriundos de procedimentos cirúrgicos, até eventos traumáticos, ocasionados por acidentes ou violência, como disparos de arma de fogo e perfurações com objetos cortantes. A presença desses corpos estranhos dentro do organismo humano pode ocasionar problemas de saúde que vão desde dor e incômodos ao óbito. Para remoção cirúrgica, torna-se essencial a localização desses objetos, com elevada exatidão, para redução do tempo cirúrgico e garantia de sucesso do procedimento. O presente trabalho tem por objetivo ampliar o estudo do problema de localização de corpos estranhos magnéticos (intrinsicamente magnético ou por indução magnética externa) no organismo humano. Foram desenvolvidos algoritmos computacionais capazes de promover simulações dos padrões de densidade de fluxo magnético em um plano decorrentes de uma fonte extensa, representada por parâmetros modificáveis de comprimento, posição espacial e inclinação ao plano de medição. Essas simulações foram utilizadas como entrada para o treinamento de Redes Neurais Artificiais que, após treinamento, foram capazes de resolver o problema inverso, caracterizando, a partir do mapa de campo magnético, a posição espacial, tamanho (comprimento) e inclinação da fonte metálica. Os resultados obtidos indicaram melhor desempenho com o uso de sensores triaxiais, cujo erro quadrático médio, em 3640 testes, mostrou-se inferior a 2 mm na orientação espacial, a 8 mm no comprimento e a 17 graus Celsius para a inclinação da fonte magnética em relação ao plano de medição. / [en] The introduction of a foreign object into the human body may result from different processes ranging from iatrogenic events during surgical procedures to traumatic events caused by accidents or violence such as firing and piercing with sharp objects. The presence of these foreign bodies within the human body can cause health problems ranging from pain and discomfort to death. For surgical removal, it is essential to locate these objects, with high accuracy, to reduce surgical time and guarantee the success of the procedure. The objective of the present work is to contribute to the study of the localization problem of magnetic foreign bodies (intrinsically magnetic or by external magnetic induction) in the human body. The developed computational algorithms are capable of promoting simulations of magnetic flux density patterns in a plane from an extensive source, represented by modifiable parameters of length, spatial position and slope to the measurement plane. These simulations were used as input for the training of Artificial Neural Networks that, after training, were able to solve the inverse problem, characterizing, from the magnetic field map, the spatial position, size (length) and slope of the metallic source. The results indicated a better performance with the use of triaxial sensors, whose mean square error, in 3640 tests, was less than 2 mm in the spatial orientation, 8 mm in length and 17 Celsius degrees for the tilt of the magnetic source in relation to the measurement plane.