[pt] Nesta dissertação, busca-se pensar a noção de inumano em suas implicações com o poder instituído e instituinte de formas de vida humanas a partir de duas vertentes: a questão do animal e as questões de gênero e sexualidade, apontando que estas são indissociáveis daquelas, ou de uma problematização do humanismo e da noção de humano. Percorre-se, para isso, um grupo heterogêneo de registros, dando ênfase ao cruzamento entre realizações estéticas e críticofilosóficas. A partir do filme A pele que habito, de Pedro Almodóvar, e de alguns trabalhos da artista plástica Louise Bourgeois são destacadas as questões a serem trabalhadas ao longo da pesquisa. A questão do inumano ergue-se do texto O intruso, de Jean-Luc Nancy, para pensar esta noção não mais como par opositivo do humano. Acerca da fronteira entre humano e animal, propõe-se um encontro, não desprovido de tensões, entre textos de Jacques Derrida, Giorgio Agamben, e Gilles Deleuze e Félix Guattari. A sexualidade é abordada a partir do cruzamento entre ensaios fotográficos contemporâneos e textos teórico-críticos relativos a gênero e sexualidade, questionando o entendimento do corpo como algo fechado, fixado ao rigor dos binarismos de classificações identitárias, para privilegiar, a partir da potência de corpos não conformes a tais categorias, uma noção de corpo como algo inacabado, aberto às possibilidades de outros modos de vida, espaço potente de desmonte da norma heterossexual. / [es] En esta tesis, se busca pensar la noción de inhumano en sus relaciones con el poder establecido y establecedor de formas de vida humanas a partir de dos vertientes: la cuestión del animal y las cuestiones de género y sexualidad, subrayando que estas son indisociables de aquellas, o de una problematización del humanismo y de la noción de humano. La pesquisa recorre, para esto, un grupo heterogéneo de resgistros, dando énfasis al cruce entre realizaciones estéticas y crítico-filosóficas. A partir de la película La piel que habito, de Pedro Almodóvar, y de algunos trabajos de la artista plástica Louise Bourgeois son planteadas las cuestiones que serán trabajadas a lo largo de la pesquisa. La cuestión del inhumano se yergue del texto El intruso, de Jean-Luc Nancy, para pensar esta noción no más como par opositivo del humano. Acerca de la frontera entre humano y animal, se propone un encuentro, no desproveído de tensiones, entre textos de Jacques Derrida, Giorgio Agamben, Gilles Deleuze y Félix Guattari. La sexualidad es abordada a partir del cruce entre ensayos fotográficos contemporáneos y textos teórico-críticos relativos a género y sexualidad, cuestionando el entendimiento del cuerpo como algo cerrado, fijado al rigor de los dualismos de clasificaciones identitarias, para privilegiar, a partir de la potencia de cuerpos no conformes a dichas categorías, una noción de cuerpo como algo inacabado, abierto a las posibilidades de otros modos de vida, espacio potente de desmonte de la norma heterosexual.

[pt] O presente estudo tem como objetivo investigar a trajetória da literatura de civilidade e dos manuais de etiqueta no Brasil, refletindo sobre aspectos centrais do contexto histórico e cultural em que estiveram inseridos. Utilizando o conceito de processo civilizador, de Norbert Elias, buscou-se compreender a conjuntura histórica que marcou a chegada deste tipo de literatura ao Brasil, especialmente sob a forma de manuais de etiqueta, como consequência da europeização dos costumes iniciada com a vinda da corte portuguesa para o Rio de Janeiro. Empreendeu-se uma análise dos discursos presentes em dois manuais de etiqueta: Novo Manual do Bom Tom (Verardi, [1857] 1900) e Guia de Boas Maneiras (Carvalho, [1961] 1966). Buscou-se traçar pontos de transformação e de permanências dos comportamentos nos dois manuais, enfocando aspectos da higiene, funções corporais, controle dos gestos e hábitos à mesa. A dissertação discute em que medida os discursos normativos trazidos pela literatura de civilidade podem ser vistos como reveladores das engrenagens do consumo e da sociedade moderna. / [en] This research aims to investigate the trajectory of the literature on civility and the manuals of etiquette in Brazil, reflecting upon core aspects of the histori-cal and cultural context in which they were placed. Using Norbert Elias s concept of civilizing process, it was sought to understand the historical context that marked the arrival of this type of literature in Brazil, especially in the form of eti-quette manuals, as a consequence of the Europeanization of customs initiated with the coming of the Portuguese Court to Rio de Janeiro. An analysis of the discourses present in two manuals of etiquette: New Manual of Good Taste (Verardi, [1857] 1900) and Guide of Good Manners (Carvalho, [1961] 1966) were undertaken. It was sought to draw points of transformation and permanence of the behaviors in the two manuals, focusing on aspects of hygiene, body functions, control of gestures and habits at the table. This work discusses how the normative discourses brought by the literature of civility may reveal the gears of the con-sumption and also the modern society.

[pt] Nesta dissertação cartografam-se gestos artísticos e literários associados à infância. Parte-se de duas imagens de Walter Benjamin: a do Canteiro de obra (Baustelle), que convoca ao mesmo tempo destruição e construção, e a da A caixa de costura (Der Nahkasten), que guarda ferramentas dadas às crianças como atividade iniciatória à escrita. A partir disso, mapeiam-se os gestos de destruir e construir, recortar e colar e outros, como arquivar, brincar, costurar e colecionar, em obras de diferentes autores, a exemplo de Jorge de Lima, Leonilson e Murilo Mendes. Cada capítulo é tecido em torno de um artista ou escritor, que se conecta a outro por meio de um movimento inventivo, o que acaba por aproximar o nexo dos capítulos das conexões entre diferentes imagens do Atlas de Aby Warburg, considerado por Georges Didi-Huberman como infância da ciência e infância da arte. / [fr] Pour cette dissertation, des gestes artistiques et littéraires associées à l enfance ont été cartographiés. On part des deux images de Walter Benjamin: celle de Travaux publics (Baustelle), qui parle au même temps de construction et de destruction, et celle de La boîte à ouvrage (Der Nahkasten), qui porte des outils donnés aux enfants de façon à initier leur liaison avec l écriture. D après ça, on planifie les gestes de détruire/construire, couper/coller et autres, comme ces d archiver, jouer, coudre et collectionner, dans les œuvres des plusieurs auteurs, comme Jorge de Lima, Leonilson et Murilo Mendes. Chaque chapitre est tissu autour d un écrivain ou artiste, qui se lie à l autre par un mouvement d invention, ce que fini par rapprocher le nexus des chapitres des connexions entre les plusieurs images du Atlas d Aby Warburg, que Georges Didi-Huberman considère comme l enfance de la science et l enfance de l art.

[pt] Esta dissertação aborda a manipulação simbólica dos corpos em propagandas recentes do Governo Federal. Após ser apropriado socialmente e trabalhado no âmbito da cultura, o corpo (materialidade mais concreta de uma sociedade) é reutilizado pela propaganda e suas técnicas como signos na produção interessada de discursos que visam a afetar a construção social da realidade. Mais do que isso, por abrigar o cruzamento entre o individual e o coletivo, o corpo transfigura-se em dimensão simbólica estratégica para pensar um dos principais dilemas que se colocam à sociabilidade sob o Estado nacional desde sua formação: a articulação constante entre partes e todo. O código racial/étnico utilizado para promover ideias em torno da identidade nacional brasileira (miscigenada) apagando diferenças e hierarquias sociais quando o tema é a coesão nacional, também serve de base para a elaboração de discursos que as confirmam sob determinadas perspectivas interessantes a um projeto específico de governo. Por isso, a pesquisa procura analisar qualitativamente as representações sociais suscitadas pelos corpos presentes nos anúncios estudados dividindo-as em dois grandes núcleos de significação. Faces de uma mesma moeda, um deles remete a representações de brasilidade e de pertencimento à nação, enquanto o outro articula mecanismos de classificação social. / [en] This thesis approaches the symbolic manipulation of bodies on recent advertisements of the Brazilian Federal Government. After being socially appropriated and worked in the field of culture, the body (the most concrete materiality of a society) is reused by advertising and by its techniques as signs on the interested production of discourses that seek to affect the social construction of reality. More than this, for housing the cross between the individual and the collective, the body becomes a strategic symbolic dimension in order to think one of the main dilemmas that the sociability faces under the national State since its formation: the constant junction between parts and whole. The racial/ethnic code used to promote ideas about the Brazilian national identity (mixed) that erases differences and social hierarchies when the subject is national cohesion, also serves as the basis for the elaboration of speeches that confirm them under certain interested perspectives to a specific project of governance. Therefore, the research seeks to analyze qualitatively the social representations raised by the bodies that are present in the ads we have studied. For this, we have divided them into two great cores of meaning. Sides of the same coin, one refers to representations of brasilidade and of the fact of belonging to the nation, while the other articulates mechanisms of social classification.

[pt] A tese avalia possíveis mudanças na formação da experiência subjetiva contemporânea, tornada irrepresentável a partir das novas configurações socioculturais. A noção de experiência é apresentada a partir da interseção entre catástrofe e trauma e é considerada como abertura de sentido para aposta em novos modos de ser. São sugeridas modificações no manejo técnico por parte do dispositivo analítico e, para tal, discute-se o acesso à dimensão criativa da experiência por meio do corpo do analista pensado como campo sensível de passagem e testemunho que oferece corporeidade à experiência traumática. / [fr] La thèse évalue les changements possibles dans la formation de l expérience subjective contemporaine irreprésentable fabriqués à partir de nouveaux paramètres socio-culturels. La notion d expérience est présenté à partir de l intersection de la catastrophe et traumatisme et est considéré comme l ouverture de sens à parier sur les nouvelles façons d être. Des modifications sont proposées dans la gestion technique par le dispositif d analyse, et à cette fin, nous discutons de l accès à la dimension créative de l expérience à travers le corps de l analyste considéré comme domaine sensible de passage et témoignage qui offre corporéité pour l expérience traumatique.

[pt] As histórias sobre dieta parecem circular habitualmente em nossa sociedade, sendo associadas principalmente aos sentimentos de culpa, frustação e insatisfação. Partindo desse quadro, a presente pesquisa se propõe a investigar a construção do sofrimento em narrativas sobre dieta através de entrevistas semiestruturadas realizadas com universitárias que estavam sob assistência dietoterápica de nutricionista. Busca-se compreender como os discursos sobre alimentação, corpo e saúde atuam na história de vida das mulheres que fazem dieta e como eles são significados através de suas narrativas. Assim, adota-se a perspectiva SocioInteracional e a Análise de Narrativa que estão situadas no paradigma qualitativo e interpretativista da pesquisa. A análise parte da situação microssocial, especificamente narrativas coconstruídas durante a entrevista, por entender que ela é um espaço de construção, contestação e negociação dos significados que transitam no âmbito macrossocial. Os resultados apontam as estratégias narrativas utilizadas pelas entrevistadas para se afastar de estigmas de cunho físico e psicológico. Nota-se também o caráter cíclico dessas narrativas, relacionando o processo de fazer dieta a um percurso sem fim que busca atender expectativas construídas individual e socialmente sobre alimentação, corpo e saúde. Essas narrativas cíclicas moldam o sentimento de aprisionamento causado pelo controle rigoroso da alimentação, construindo a ideia do sofrimento. Por fim, esta dissertação abre espaço para um debate crítico e multidisciplinar, visto que as práticas disciplinadoras do corpo e da alimentação têm culminado em constrangimentos para a expressão do eu. / [en] The stories about dieting seem to ordinarily circulate in our society and they are mainly tied to feelings of guilt, frustration and dissatisfaction. Based on this context, this research aims to investigate the construction of suffering in dieting narratives through semi-structured interviews conducted with university students who were under dietary assistance with a nutritionist. It seeks to understand how the discourses about eating, body and health act on the life stories of women who go on a diet and how they are made significant through their narratives. The SocioInteractionist perspective and the Narrative Analysis, which are located in the qualitative and interpretative research paradigm, are used as theoretical framework. The analysis starts from the microssocial situation, specifically narratives coconstructed during the interview, since it is a space of construction, contestation and negotiation of the meanings that go through the macrossocial sphere. The results show the narrative strategies used by interviewees to move away from physical and psychological stigmas. It also points out the cyclical structure of these narratives, relating the process of dieting to an endless journey that seeks to meet expectations about eating habits, body and health, built both individually and socially. These cyclic narratives shape the sense of imprisonment caused by the rigorous control of eating, constructing the idea of suffering. Finally, this dissertation opens space for a critical and multidisciplinary discussion, since disciplinary practices of the body and eating have been resulting on embarrassments to self-expression.

[pt] A dor vem tem sido tomada como um mal-estar tipicamente contemporâneo, opinião que instigou essa investigação teórica e permitiu identificar a problemática da alteridade e a condição solipsista da subjetividade. Os casos clínicos que apresentam dores físicas crônicas serviram de base para questionar qual seria o lugar da dor na teoria psicanalítica, através de uma metodologia que é percorrer o discurso freudiano na tentativa de compreender de que dor se trata, objetivo principal deste levantamento. O caminho percorrido inicia-se no final do século XIX, quando a linguagem freudiana está ainda muito relacionada à medicina, ponto esse que viabiliza uma importante distinção entre a dor para a medicina e para a psicanálise, e se estende até os textos do final da obra freudiana. A pesquisa realizada trouxe um impasse: como pensar psicanaliticamente uma dor que é física? A resposta vem do próprio discurso freudiano que, ciente da problemática corpo-mente, aproxima dor física e dor psíquica. Além deste apontamento pôde-se também vislumbrar uma associação da dor física com a melancolia, e com a inibição das funções do eu – aproximações que servem de base para escolher certos manejos clínicos. / [en] Pain is considered as a typically contemporary malaise, an opinion which motivated our theoretical investigation and permitted to identify the problem of otherness and solipsistic condition of modern subjectivity. The clinical cases of chronic physical pain served as a basis for studying the place of pain in the psychoanalytic theory and use the methodology of travelling through the Freudian discourse in an attempt to understand what pain is this pain, which is the main objective of this survey. The path begins in the late nineteenth century, when Freudian language was still related to medicine, and this period allows an important distinction between pain for medicine and pain for psychoanalysis, and continues to the final Freudian texts. The survey brought an impasse: how to think psychoanalytically a pain that is physical? The answer comes from the Freudian discourse that, aware of the problematic relationship between mind and body approaches physical pain and psychic pain. In addition to this, I could also discover an association between physical pain with melancholy and with the inhibition of functions of the ego - these associations serve as the basis for choosing certain clinical managements.

[pt] Essa tese investiga a relação entre o espectador e a cena a partir de algumas experiências de dança contemporânea. Procura-se entender como os artistas trabalhados criam, cenicamente, novos modos de fazer circular afetos e sentidos convidando o espectador a se despir das posições a que tradicionalmente está atrelado, seja como alienado, seja como hermeneuta. A trajetória da coreógrafa e cineasta Yvonne Rainer é o ponto de partida para a reflexão sobre a complexa relação entre a cena e o espectador, na qual as dimensões política, afetiva e imaginária da experiência artítica se tensionam. Rainer pesquisa, desde os anos 60, formas do corpo em cena resistir à captura do olhar do espectador, através da valorização de sua materialidade. A tese procura pensar, portanto, a partir da trilha aberta pela coreógrafa, como essa noção de materialidade não se entende como uma forma que possa ser significada, mas como uma força que desestabiliza a ordem das representações e impele a novos modos de produzir e refletir acerca do sentido do mundo. A partir dos trabalhos de Rainer, Jérôme Bel e Ann Teresa de Keersmaeker, Lia Rodrigues e Israel Galván, em diálogo com o pensamento contemporâneo a respeito da relação entre arte, corpo e política, a tese se propõe a pensar, por fim, como a exposição cênica da vulnerabilidade pode ser concebida como uma estratégia de criação potente. / [en] The present thesis investigates the connections between the spectator and the scene through some experiences of contemporary dance, trying to understand how the artists here studied create, scenically, new modes of circulation of affects and senses. Thus, the spectator is invited to abandon its traditional positions in which he appears either as an alienated participant either as hermeneutist interpreting the codes of the scene. The trajectory of the choreograph and film maker Yvonne Rainer is the starting point to question the complex relationship between the scene and the spectator in wich the political, affective and imaginary aspects of the artistic experience are in permanent tension. Rainer searches since de 60 s ways to make the body resist to the capture of the spectator s gaze, by valuing it s intrinsic materiality. Trough the path opened by Rainer, the thesis wishes to understand materiality not as a form that can be signified but as a force that destabilizes the logic of representation and impele in the direction of new forms of producing and thinking about the sense of the world. Through the works of the performers Yvonne Rainer, Jérôme Bel, Ann Teresa de Keersmaeker, Lia Rodrigues and Israel Galván in dialogue with contemporary thinking about the connections between arts, politics and body the thesis intends, finally, to think of how the scenic exposure of vulnerability can be conceived as a powerful strategy of artistic creation.

[pt] Esta dissertação propõe questionar os modos hegemônicos de se pensar a velhice, para então sugerir um objeto criativo, no caso um livro, que possibilite um novo olhar sobre o tema. Por meio de uma análise teórica do conceito da velhice, e outros relacionados a ela, como a morte, o tempo, a memória, corpo e o sujeito, compreende-se como o si mesmo é subjetivado sob a sombra de Deus do pensamento hegemônico, e como se dá a abertura para uma nova configuração do si mesmo a partir da morte de Deus, anunciada por Nietzsche. Considerando a mudança epistemológica observada na análise teórica e, apropriando-se de uma perspectiva de literatura menor, como sugerem Deleuze e Guattarri em seu ensaio – Kafka – por uma literatura menor – foi criado o livro Almanaque da precariedade. Sua intenção é produzir um ruído no cenário das narrativas, para transparecer a desterritorialização dos sujeitos nela representados, de tal forma que não apazigue o desconforto do tema, mas que proponha linhas de fuga, um modo de resistência. O formato escolhido para alcançar esse objetivo foi o de trabalhar com uma reunião de fragmentos de textos, fragmentos estes que flertem com a morte do autor em Barthes, em uma tessitura de recorte e colagem de lavra e risco da autora. Uma tentativa de acolher a pluralidade de abordagens que sofre o sujeito no processo do envelhecimento, sendo ela muitas vezes paradoxal. / [en] This dissertation challenges the hegemonic way of visioning old age, and then suggests a creative object, a book, that should enable a new perspective on the theme. Through a theoretical analysis of the concept of old age, as well as other related concepts such as death, time, memory and body, it is understood how the Self is subjectivized under the shadow of God, as viewed in hegemonic thought, and how the opening up to a new configuration of Self stems from the death of God, announced by Nietzsche. Considering the epistemological change observed in the theoretical analysis, and hijacking the perspective of a lesser literature, as suggested by Deleuze and Guattarri in their essay Kafka – For a lesser literature – the book Precariousness Almanac was created. Its intention is to create a buzz in the narrative scene, in order to reveal the deterritorialization of the subjects in it represented, in such a way as not to appease the discomfort of the theme, but to propose escape lines, a method of resistance. The format that was chosen to reach this goal was that of working with a collection of text fragments, the latter of which flirt with the author s death in Barthes, in a tessitura of cut and paste elaborated by the author, at her own risk. An attempt to include the plurality of approaches that the subject suffers in the process of ageing, often paradoxical ones.

[pt] O presente trabalho busca investigar e compreender as correlações entre os exercícios físicos praticados de forma esportiva, sem finalidade competitiva, e a dimensão experiencial na qual se desenvolve um processo de aquisição de sentido para a vida marcada pela espontaneidade dos movimentos e autenticidade do ser. Para tanto, vamos privilegiar as abordagens que acentuam os aspectos psicológicos, filosóficos e sociológicos envolvidos neste tipo de experiência, pois acreditamos que, ao desvelar o entrelaçamento existente entre eles, evidenciaremos as relações indissolúveis entre o corpo, os afetos, o psiquismo e as influências ambientais de vários tipos, desde os estímulos sensoriais até aqueles difundidos pelos veículos midiáticos da cultura de consumo pós-moderna. A experiência esportiva livre, logo, nos servirá como exemplo valioso para explorarmos diversos aspectos desta dimensão do viver criativo, como a importância do corpo na vida subjetiva, mais especificamente, o papel das experiências motoras e sensoriais na construção de significações originárias; na constituição da personalidade, assim como na singularização da experiência do tempo e de si mesmo. / [en] This study aims to investigate and understand the correlations between physical exercises practiced without sports competitive purpose and experiential dimension in which it develops a process of acquiring meaning in life marked by spontaneity of movements and authenticity of being. To do so, we focus on approaches that emphasize the psychological, philosophical and sociological aspects involved in this kind of experience, because we believe that by unveiling the existing entanglement between them, we can put in evidence the indissoluble relationship between the body, the emotions, the psyche and the environmental influences of various types, from natural human sensorial stimulus to promoted by media outlet culture of postmodern consumer. The uncompetitive sports experience serve us as a valuable example to explore various aspects of this dimension of creative living, such as the importance of the body in the subjective life, more specifically, the role of sensorial and motor experiences in building ultimate meanings, for the personality constitution, as well as singling out the experience of time and of itself.