Made available in DSpace on 2014-12-17T15:07:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MariaSC.pdf: 599057 bytes, checksum: b990198f00705ee253bffc394c8f7413 (MD5) Previous issue date: 2008-09-20 / This work brings some reading about a few Norte-rio-grandenses writers collaborations published in literary papers which circulated during the third decade of the twentieth century in Brazil, in a way of enlarging the understanding of how the cultural debate was carried out in the years of the definition of the Brazilian Modernism, based on the relationships between literature and culture. Under the genres of prose and poetry, the selected textual collaborations for analysis have brought the traces of a small group of articulated authors in the Brazilian cultural scenery from the 1920 s, concerning the issues of the modern (linked to the modernist renovation) and the regional (under the aspects of the tradition). The set of the analyzed collaborations is representative of a modern-regional cultural practice marked by a tendency either local or cosmopolitan, thus, sharing a large dimension of the formation of the modern literary tradition, marked by different kinds of practices which give form to the project of a collective national awareness. The characterization of the existence of an intellectual field with big links, however with its own characteristics and a certain autonomy, which also gets integrated to the cultural debate of the so-called modernist years through the literary vehicles, gives to these intellectual people a co-participation in the renewing movement in the formation context of the brazilian cultural modernity of the early twentieth century / Esse trabalho traz uma leitura em torno de colabora??es de escritores norte-rio-grandenses publicadas em ve?culos liter?rios que circularam durante a terceira d?cada do s?culo XX, no Brasil, no sentido de ampliar o entendimento de como se deu o debate cultural nos anos de defini??o do modernismo brasileiro, com base nas rela??es ente literatura e cultura. Sob os g?neros da poesia e da prosa, as colabora??es textuais selecionadas para an?lise trazem as marcas de um pequeno grupo de escritores articulados no cen?rio cultural brasileiro dos anos de 1920, em torno das quest?es do moderno (frente ? renova??o modernista) e do regional (sob os aspectos da tradi??o). O conjunto das colabora??es analisadas ? representativo de uma pr?tica cultural moderno-regional, marcada por uma tend?ncia ora local ora cosmopolita, vindo comungar, assim, de uma dimens?o ampla da forma??o da moderna tradi??o liter?ria, marcada por pr?ticas diversas a dar forma ao projeto de uma consci?ncia nacional coletiva. A caracteriza??o da exist?ncia de um campo intelectual com vincula??es amplas, por?m com caracter?sticas pr?prias e uma relativa autonomia, que tamb?m se integra ao debate cultural dos chamados anos modernistas, atrav?s dos ve?culos liter?rios, confere a esses intelectuais uma co-participa??o no movimento renovador no contexto da forma??o da modernidade cultural brasileira do in?cio do s?culo XX

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O romance O cheiro de Deus representa a culminância do projeto estético-literário de Roberto Drummond. O autor concebe um épico capaz de mimetizar, numa perspectiva moderna, a narrativa clássica e preservar a origem popular e contemporânea de sua literatura. Dois eixos norteiam aqui a abordagem da obra: um, dedicado à fonte clássica e mitológica do romance; o outro, atento às intervenções da tradição popular com que o paradigma erudito se reconfigura. O primeiro capítulo se dedica à análise das imagens presentes no romance, a partir de correntes variadas dos estudos acerca do mito, e das negociações do paradigma romanesco com os procedimentos de composição do épico, sistematizados por Emil Staiger. O eixo dedicado ao cânone termina com a reflexão filosófico-estética das formas e dos gêneros, baseada nas ideias de Friedrich Nietzsche e de Mikhail Bakhtin. O segundo capítulo prossegue com a investigação do veio popular, introduzido no sistema romanesco através da referência a outras linguagens artísticas, do riso e da metáfora olfativa presente no título. Vistas em separado, 1- as referências estéticas a outras formas de arte permitem compreender a ligação entre a ingenuidade das representações de Roberto Drummond e a arte naïf; a irresistível tendência ao sentimentalismo e aos atos derramados, e o melodrama; o conceito de fórmulas de páthos (Aby Warburg) e a força do imaginário popular no romance. 2- As formas do riso, com ênfase na teoria freudiana do chiste, revelam as estratégias do discurso empenhado em sabotar suas interdições. 3- A metáfora do cheiro de Deus sintetiza todas as linhas desenvolvidas anteriormente, ao se configurar como fator cosmológico do romance. Assim, a inspiração clássica e épica, perpassada pelo riso e por expressões de arte popular, gera mais do que uma obra exótica, irreverente e naïf, como as que peculiarizam o estilo do autor: torna o romance um projeto nada ingênuo de construção ficcional, gerenciado pela metáfora olfativa. Esta dissertação, portanto, investiga como tais eixos antitéticos e complementares acionam fórmulas tradicionais e atuais, frequentando tanto as altas esferas evanescentes, divinas e literárias, quanto o habitus da descontração e da superficialidade contemporâneas, na mesma medida em que a simples e poderosa metáfora do cheiro de Deus traduz a convergência existente entre eles / The novel O cheiro de Deus represents the culmination of Roberto Drummonds aesthetic project. The author creates an epic that simulates, in a modern perspective, the classic genre of narrative, but preserving the popular and contemporary origins of the Brazilian writer. The approach of this novel is divided into two axis: one is dedicated to the classic and mythological sources; the other regards the interventions of the popular tradition with which the erudite paradigm reconfigures. The first chapter leads with the images present in the novel, establishing ground on the various trends of the myth studies, as well on the mediation of the epic paradigm, systematically described by Emil Staiger. The axis dedicated to the canon ends with a philosophical and aesthetic reflection about literary forms and genres, based on the considerations of Friedrich Nietzsche and Mikhail Bakhtin. The second chapter proceeds with the investigation of the popular vein, introduced in the fictional system by three different strategies: the reference to other forms of art, the laughter and the olfactory metaphor present in the title. Seen separately, 1- the aesthetic references from other forms of art allow to comprehend the link between the naivety of Roberto Drummonds representations and naïf painting; the overwhelming tendency to sentimentalism to emotional gesture, and melodrama; the concept of emotional formulae or Pathosformeln (Aby Warburg) and the power of popular imaginary in the novel. 2- The categories of laughter, with emphasis on the freudian theory of the joke, reveal the strategies of the discourse engaged in sabotaging its interdictions. 3- Smell of God as metaphor synthesizes all the lines of thought developed earlier, whereas it configures itself as the cosmological factor of the story. In this manner, the classic and epic inspiration, under the influence of the laughter and popular art expressions, generates more then an exotic, irreverent and naïf literary piece, like the ones that usually identifies the peculiar style of the author: it turns this novel into a project of fictional creation that has no naivety at all, commanded by the olfactory metaphor. This dissertation, therefore, investigates how these two antithetical and complementary axis activate traditional and present formulas of representation, supporting the evanescent, divine and literary high spheres, as well the habitus of contemporary casualness and superficiality in Drummonds novel. The simple and powerful methaphor of the smell of God translates such convergence

Este trabalho tem como objetivo principal entender, a partir da análise do romance As naus, de António Lobo Antunes, as faces do sujeito pós-moderno e suas escolhas diante de uma sociedade líquida e fluida. Nesse romance, homens da contemporaneidade e mitos da história encontram-se em um tempo comum e convivem naturalmente na cidade de Lisboa. Alguns personagens desse romance, publicado em 1988, servem de base para a reflexão de uma sociedade fragmentada e marcada pelo deslocamento constante dos sujeitos que a compõem. A excentricidade é grande marca do homem que se encontra perdido no tempo e espaço retratado em As naus e essa marginalização contribui para a constante busca e necessidade de reconstrução da identidade nacional. A partir de conceitos como riso e carnavalização, é possível desconstruir fatos da história portuguesa, entendidos como verdade absoluta durante séculos, e que, na contemporaneidade, não apresentam o sentido de outrora. Desta maneira, esta dissertação mostra o humor presente na obra de António Lobo Antunes e desmistifica nomes, fatos e o império glorioso de Portugal; mostra ainda como na obra o passado é utilizado para se desconstruir criticamente o presente, através da metaficção historiográfica. Em suma, o desembarque desprovido de glória em Lisboa dos antigos heróis ilustres, cinco séculos depois de terem partido, é o fato culminante dessa elaborada antiepopeia / Through the analysis of the novel Return of the Caravels by Antonio Lobo Antunes, this study aims to shed light on the nuances of a post-modern character and his decisions in the context of a liquid and fluid society. The novel, published in 1988, sets an anachronism in which individuals from contemporary times and ancient Portuguese myths naturally coexist in the city of Lisbon. Some of the characters in this novel are the focus of this study, which examines a fragmented society marked by the constant displacement of individuals who compose it. In The Return of the Caravels, eccentricity is the main quality of a man who is lost in time and space. The characters marginalization fuels a continuous attempt to reconstruct the national identity. Additionally, the concepts of laughter and carnivalization serve as tools to deconstruct facts of the Portuguese history that have been regarded as absolute truth. In contemporary society, however, meanings ascribed to those facts have shifted. Thus, this thesis not only highlights the use of humor in the work of Antonio Lobo Antunes but also demystifies names, facts, and the glory of the Portugal Empire. Furthermore, this thesis discusses how, through historiographic metafiction, past events are used for a critical deconstruction of the present society. In short, this intricate anti-epic novel culminates in the dishonored return of Portugals legendary heroes to the city of Lisbon five centuries later

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:29:49Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2011-05-20Bitstream added on 2014-06-13T19:59:47Z : No. of bitstreams: 1 borgato_r_me_arafcl.pdf: 251424 bytes, checksum: bd0fb277990bef95983a257159877337 (MD5) / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / O presente trabalho tem o objetivo de analisar a presença do elemento trágico no romance O tempo e o vento, do escritor brasileiro Erico Verissimo. Tal proposta justifica-se não apenas por abordar um aspecto pouco estudado em relação à obra selecionada, mas também por possibilitar o levantamento de questões teóricas relevantes em relação ao gênero romance. A metodologia de pesquisa consiste de etapas distintas. Primeiramente, foi feito um levantamento histórico do conceito de trágico, desde o surgimento da Tragédia Grega até sua apropriação pelos filósofos do idealismo alemão pós-kantiano, com o intuito de formular uma concepção sobre o conceito de trágico. Em seguida, discute-se a possibilidade de manifestação do trágico dentro da forma romance, especificamente por meio da figura do herói; para isso, são abordadas possíveis relações entre três obras modelares da literatura moderna: Hamlet, Werther e Mrs. Dalloway. Na terceira etapa do trabalho, são analisados aspectos de O tempo e o vento que situam a obra na tradição do trágico no romance e, ainda, os elementos da narrativa que demonstram o quanto a narrativa de Verissimo pode ser original dentro dessa tradição. Conclui-se, então, que o fator de originalidade da trilogia é a forma de abordagem da questão autoral. Por meio desta, há a mediação do conflito trágico central do romance, além da busca por trazer unidade à realidade representada através do trabalho estético. Sendo assim, o romance mostra-se capaz de conciliar elementos épicos (busca da unidade) e trágicos (processo dialético representado no conflito do herói) / It is this work’s objective to analyze the presence of the tragic element in the novel O tempo e o vento (written by Brazilian novelist Erico Verissimo). The proposal is justified not only because it approaches a seldom studied aspect about the selected work, but also because it enables the surveying of relevant theoretical questions about novel as a literary genre. The research method consists in different steps. First of all it was made a historical survey about the tragic concept, since the raising of Greek Tragedy until its appropriation by the German idealistic philosophers of the post-Kant era, in order to formulate a concept of tragic. Then it is discussed the possibility of tragic manifestation into the novel’s form, specifically through the hero’s figure; in order to illustrate this possible relations, three archetype works of modern literature (Hamlet, Werther and Mrs. Dalloway) are approached. In the third step of this work some aspects of O tempo e o vento are analyzed, in order to situate the novel in a tradition of the tragic into modern novel, and still elements of the narrative which demonstrate the originality of Verissimo’s work to this tradition are also analyzed. So it is concluded that the factor of originality in Verissimo’s trilogy is the form under which the authorial question is approached. It enables the mediation of the central tragic conflict in the novel, and conveys unity to the reality represented throughout the aesthetic work. In doing so the novel shows itself capable of conciliate epic (the pursuit of unity) and tragic (the dialectic process represented in the hero’s conflict) elements

Nos anos 20 do século XX, o Estado do Rio Grande do Sul passava por grandes obras. A construção e abertura de estradas, ferrovias e canais fluviais estavam aliadas ao plano de colonização das terras situadas ao norte do estado e ao aumento populacional que, conjuntamente, com as obras de saneamento fizeram com que o poder público estadual se confrontasse com uma nova realidade - a da organização urbana. Tudo isto estava dentro de uma conjuntura nacional e mundial em que se constituíram no imaginário social as ideias modernizantes e de vanguarda, que também se refletem nas grandes obras de infraestrutura da época. Dentro deste contexto, o Governo do Estado através da Secretaria das Obras Públicas (SOP), desenvolveu e fiscalizou projetos e obras municipais de saneamento e organização urbanas, projetos estes que abrangiam a captação e abastecimento de água, rede hidráulica, rede de esgotos e expansão da cidade, desencadeando uma campanha de higienização que passa a ser, na época, sinônimo de urbanização, além do projeto para a nova “cidade das águas” de Iraí. Este estudo trata do surgimento do urbanismo moderno gaúcho, no século XX. / During the twenties of the 20th century, the state of Rio Grande do Sul was undergoing great changes regarding its infrastructure. The construction and the opening of roads, railways and river canals were aligned to the plan for landing colonization in the north of the state and to the population increasement. Those two factors combined with sanitation workmanships made the local government face a brand new reality: that of urban organization. All of that was soaked in a world and country scenario that would influence the social imaginary with its modernizing and avant-garde ideas – reflected in the major infrastructure works of that time. Therefore, it was in this context that the public power, through the Department of Public Craftmanships (Secretaria de Obras Públicas, SOP), developed and audited projects and works on sanitation and urban organization. Projects enclosing water´s catchment and suply, hydraulic systens, sanitary sewers and the expansion of the city, wich resulted in a broad sanitation campaign – in that time a definition for urbanization – and in a project for the city of Iraí so-called “cidade das águas” (literally city of waters). This dissertation discusses the sprouting of the gaucho (i.e. a person from Rio grande do Sul) modern urbanism in the 20th century.

This article analyzes the process of paradigm change in Law, a non-peaceful transition from a model developed in the XX century to a new law which will sit throughout the XXI century. The changes that have occurred from this new legal paradigm are not superficial, but rather crossing the structures and foundations of modern legal ideology and technique that underlies, as the constitutionalization of national law, the internationalization of economic relations, the development of treaties or development of Community law. Furthermore, the author refers to the impact that this change took place in the theoretical construction of taxes and the delimitation of the scope of the tax phenomenon. / El presente artículo analiza el proceso de cambio de paradigma en el Derecho, un tránsito no pacífico entre un modelo ideado en el siglo XX a un nuevo Derecho que se asentará a lo largo del siglo XXI. Los cambios que se han producido a partir de este nuevo paradigma jurídico no son superficiales, sino que atraviesan las estructuras y bases de la ideología jurídica moderna y la técnica que la subyace, como la constitucionalización del derecho nacional, la internacionalización de las relaciones económicas, el desarrollo de los tratados o el desarrollo del Derecho comunitario. Asimismo, el autor hace referencia a la incidencia que produjo este cambio en la construcción teórica del tributo y la delimitación de los alcances del fenómeno tributario.

O crítico Roberto Schwarz, pensador da cultura, assume o ângulo estético como primazia para a interpretação da sociedade brasileira. Sua obra perpassa diversos âmbitos da produção cultural, mobilizando a relação entre análise formal e crítica social. Assumindo a importância da sua trajetória intelectual, esta dissertação dá ênfase à sua contribuição em relação ao debate sobre Arquitetura. À luz desta questão apresenta-se um percurso sobre seus ensaios, buscando-se elucidar suas análises, referências e pressupostos, assim como suas implicações para o significado da crítica de arquitetura diante dos impasses históricos por esta enfrentados no presente. / The critic Roberto Schwarz, thinker of culture, assumes the aesthetic perspective as a primacy for an interpretation of the Brazilian society. His essayistic production overviews a diversity of cultural productions, putting in motion the connection between formal analysis and social critics. Taking on the importance of his intellectual trajectory, this dissertation emphasizes his contributions about Architecture discussion. Considering this question, this work shows a way among his essays, seeking to elucidate his analysis, references, premisses and also their implications for the meaning of the Architecture criticism, forward the historical dilemmas that it presently faces.

A ascensão da sociedade industrial ocasionou a explosão demográfica das cidades, instaurando na urbe problemas de moradia, circulação, de segurança entre outros. O movimento modernista em arquitetura procurou responder às novas demandas com a concepção de uma cidade racionalizada, tal qual o novo modo de produção. Esta cidade seria setorizada por funções, a fim de evitar a segregação eminente. Porém, a aplicação deste modelo não respondeu de maneira efetiva os problemas cada vez maiores, e, a partir da metade do Século XX surgem em diversos países teorias que buscavam na cidade pré-industrial a viabilidade para a nova era. Teorias desenvolvidas na Europa defendiam a criação de uma cidade plurifuncional, onde os espaços se direcionariam a diversas funções e público a fim de garantir a vitalidade urbana. Na América do Norte estas premissas também são defendidas, porém sempre utilizando o espaço polivalente como mecanismo de promoção urbana. Logo, na contemporaneidade verifica-se o surgimento de duas forças opostas que interferem no espaço urbano: a primeira, a grande força do capital privado que busca intensificar seus lucros mesmo utilizando-se de “discursos sociais”, e a outra é definida pela força da sociedade como um todo, que busca no desenvolvimento sustentável, um meio de garantir a qualidade de vida não só para os dias atuais, mas também para as gerações futuras. Curitiba passa por todas estas interferências ao longo de sua urbanização, desde a racionalização modernista na concepção para o primeiro plano global para a cidade - o Plano Agache, passando por influências historicistas onde é aplicada a requalificação dos espaços urbanos no centro da cidade, e culminando na última década com políticas voltadas para o desenvolvimento sustentável, buscado em parte pela descentralização urbana. Esta, já se encontrava em processo de implantação com a criação dos eixos estruturais na segunda metade do Século XX, sendo consolidada com a criação de centros de bairro chamados Ruas da Cidadania na periferia da cidade. Na realidade, na década de 90, Curitiba sofreu a ação de uma intensa industrialização que ocasionou o rápido adensamento do meio construído e com a multiplicação de funções por ela abrigada. Decorrentes disso os fluxos urbanos se tornaram mais confusos, insuficientes para atender às novas necessidades da população. Face todas estas circunstâncias, originárias a partir do processo de industrialização, a urbanização em Curitiba foi sendo guiada por meio de um processo que visava a descentralização tanto política como de serviços. Os novos centros de bairro foram criados dentro de uma política pautada nos novos modelos de gestão urbana, que defendem valores como direito à cidadania e a democratização dos espaços públicos, tendo como principal função a descentralização políticoadministrativa da cidade. As Ruas da Cidadania, objeto deste estudo, são o resultado de uma seqüência de ações do Poder Público Municipal para tentar, na medida do possível, abrandar os efeitos negativos do inchaço populacional nas periferias de Curitiba, procurando ainda proporcionar a melhor integração da comunidade, uma vez que também se caracterizam por ser um espaço de reivindicações e de debates sobre o território.

Nos anos 20 do século XX, o Estado do Rio Grande do Sul passava por grandes obras. A construção e abertura de estradas, ferrovias e canais fluviais estavam aliadas ao plano de colonização das terras situadas ao norte do estado e ao aumento populacional que, conjuntamente, com as obras de saneamento fizeram com que o poder público estadual se confrontasse com uma nova realidade - a da organização urbana. Tudo isto estava dentro de uma conjuntura nacional e mundial em que se constituíram no imaginário social as ideias modernizantes e de vanguarda, que também se refletem nas grandes obras de infraestrutura da época. Dentro deste contexto, o Governo do Estado através da Secretaria das Obras Públicas (SOP), desenvolveu e fiscalizou projetos e obras municipais de saneamento e organização urbanas, projetos estes que abrangiam a captação e abastecimento de água, rede hidráulica, rede de esgotos e expansão da cidade, desencadeando uma campanha de higienização que passa a ser, na época, sinônimo de urbanização, além do projeto para a nova “cidade das águas” de Iraí. Este estudo trata do surgimento do urbanismo moderno gaúcho, no século XX. / During the twenties of the 20th century, the state of Rio Grande do Sul was undergoing great changes regarding its infrastructure. The construction and the opening of roads, railways and river canals were aligned to the plan for landing colonization in the north of the state and to the population increasement. Those two factors combined with sanitation workmanships made the local government face a brand new reality: that of urban organization. All of that was soaked in a world and country scenario that would influence the social imaginary with its modernizing and avant-garde ideas – reflected in the major infrastructure works of that time. Therefore, it was in this context that the public power, through the Department of Public Craftmanships (Secretaria de Obras Públicas, SOP), developed and audited projects and works on sanitation and urban organization. Projects enclosing water´s catchment and suply, hydraulic systens, sanitary sewers and the expansion of the city, wich resulted in a broad sanitation campaign – in that time a definition for urbanization – and in a project for the city of Iraí so-called “cidade das águas” (literally city of waters). This dissertation discusses the sprouting of the gaucho (i.e. a person from Rio grande do Sul) modern urbanism in the 20th century.

Este trabalho tem origem em uma compilação de documentos, contidos em um tempo que remonta à última década do século XIX e vai até os anos 50. Dentro desse espaço de tempo, foram catalogados os instrumentos de controle urbanístico, formulados a partir do Poder Municipal e que agora nos servem de base para a elaboração deste trabalho. Pretendo aqui seguir a trajetória deste conjunto de leis, investigando suas origens e expressão de desejos no ambiente urbano. Enfim, investigando as conseqüências dessa legislação na vida da cidade. / This paper derives from a gathering of documents related to the urbanization process of Porto Alegre from the last decade of the XIX Century to the fifties. Such instruments, elaborated by the Municipality, ruled the city during that time and were used here as the data to support this paper. My purpose is to follow the trajectory of this system of rules, investigating its origins and its expression in the urban space. In other words, this paper aims at investigating the consequences of this legislation in the life of the city.