NASCIMENTO, Isabel Cristina Cardoso de. Autoformação como exercício do tornar-se educador(a): uma reflexão sobre autoridade e microestética do cotidiano. 2011. 209f. Dissertação (Mestrado em Educação) Universidade Federal do Ceará, Faculdade de Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação, Fortaleza-CE, 2011. / Submitted by Maria Josineide Góis (josineide@ufc.br) on 2012-07-06T17:08:05Z No. of bitstreams: 1 2011_Dis_ICCNascimento.pdf: 7707677 bytes, checksum: bb6861bc80f9312e93bc18de9e9ce9a2 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-07-09T14:02:46Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_Dis_ICCNascimento.pdf: 7707677 bytes, checksum: bb6861bc80f9312e93bc18de9e9ce9a2 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-07-09T14:02:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_Dis_ICCNascimento.pdf: 7707677 bytes, checksum: bb6861bc80f9312e93bc18de9e9ce9a2 (MD5) Previous issue date: 2011 / How do educators experience their self-education in school and social projects when mediated by a day-by-day micro-aesthetics? Would there be an aesthetic sense in supporting our self-education? These questions outline the horizon at which this research aims: educational spaces outside the scope of official education. This paper proposes a way of self-configuration of the (self-) creation of an educator mediated by day-by-day micro-aesthetics. My methodology is based on the auto-biographical project (JOSSO), and thereby I discover stories of life in the dialogue between the educators who make up this path. For the analysis of educational places, I chose the group of women embroiderers, Projeto Social Criança Feliz; the pedagogical praxis of an art educator of the school Democrito Rocha and the work of a social educator, who involves the reconstitution of the Reisado in the community Ancurí. I make use of the Journal of Research as a way to authorize the construction of my observations and research in these photo-generated scenarios, such as pre-texts and texts that could provide visibility to the movement of aesthetic production of subjectivities and the people involved in research. To follow this proposition, I use the theoretical framework of Ostrower, Macedo, Warschauer and Richter, also supported in Maturana, Vilella Marcos Pereira and Freire. In the research, I face the necessity of generating spaces and times of self-production, involving practices of day-by-day micro-aesthetics. In my research results, I also acknowlede the need of exercising the authorship of educators. The study shows the contribution of day-by-day micro-aesthetics experience in training teachers in formal and informal spaces. In formal spaces, the experience day-by-day micro-aesthetics handles with the connection between popular education and critical response in their school life. In non-formal spaces, it is fundamental the conncection between the experiences of local culture and the work out of social networks. It is possible to see that the day-by-day micro-aesthetics provides the work with the artistry of the educators through freedom and authorship. / Como educadores e educadoras vivenciam sua autoformação na escola e nos projetos sociais quando mediados por uma microestética do cotidiano? Haveria uma estética corroborando no sentido de nos autoformarmos educadores e educadoras? Essas perguntas delineiam o eixo que move este trabalho de pesquisa, na medida em que releio espaços considerados formativos, mas que fogem do âmbito oficial da formação (cursos de Magistério e/ou Licenciatura). Esta dissertação propõe o caminho da autoformação pelo viés da (auto) criação do ser educador e do ser educadora, mediado pela microestética do cotidiano. Metodologicamente, apoio-me na proposta autobiográfica (JOSSO) e, desse modo, desbravo histórias de vida construindo lugares de diálogo entre os educadores e educadoras que compõem este trajeto. Para a análise dos lugares e condições de formação escolhidos, elejo o grupo de mulheres bordadeiras do Projeto Social Criança Feliz; a práxis pedagógica de uma arte-educadora da escola municipal Demócrito Rocha, em Messejana, e o trabalho de um educador social, que envolve a reconstituição do reisado da comunidade do Ancuri. Utilizo-me do Jornal de Pesquisa como modo de autorizar minhas observações na construção da pesquisa e de fotografias geradas nestes cenários, como textos e pré-textos passíveis de oferecer visibilidades estéticas ao movimento de produção de subjetividades (também minhas e das pessoas envolvidas na pesquisa). Para seguir nesta proposição, utilizo-me do referencial teórico de, principalmente, Ostrower, Macedo, Warschauer e Richter, apoiada também em Maturana, Marcos Vilella Pereira e Freire. Encontro, na pesquisa, a necessidade de, em (auto)formação de educadores e educadoras, gerar-se continuamente espaços e tempos de produção de si, que envolvam práticas de microestética, onde os atravessamentos do afetar e ser afetado trabalhem produção de sentido do cotidiano e laborem na direção de potencializar o sujeito como ser propositivo e criador de si. Nos meus resultados de pesquisa, também constato a necessidade de exercícios de autoralidade na (auto)formação do educador e da educadora capazes de incluir um trabalho com a existencialidade do ser por inteiro e, para isso, a microestética é eficaz no sentido de alcançarmos múltiplas dimensões dos sujeitos. Esse movimento de autoralidade para alcançar essa inteireza pode ser mediado pelo exercício da microestética que, desse modo, funciona como um processo formador que põe em jogo a existencialidade da pessoa em seus diversos âmbitos de atuação na vida. O estudo feito mostra a contribuição da microestética do cotidiano como experiência de formação dos professores em espaços formais e não-formais. Nos espaços formais, a experienciação com a microestética realiza a conexão entre educação popular em seus núcleos críticos e o cotidiano escolar, ao trazer os extratos da vida do professor para serem elaborados reflexiva e esteticamente. Nos espaços não-formais, é fundamental a vinculação do educador social às experienciações da cultura local e o exercitar-se em redes sociais, quando os percursos podem ser mediados pela microestética do cotidiano. Viu-se que a microestética do cotidiano proporciona que o trabalho com a artisticidade dos sujeitos educadores possa ser vivido como possibilidade de singularização do ser, o que reveste para maior liberdade e ação autoral – logo, formativa, uma vez que a microestética trabalha com sentimentos transformados em obras.

FREITAS, Maria Leidiane Tavares. Constituição de autoria em narrativas de viajantes: entre o sujeito e a designação. 2010. 104 f. Dissertação (Mestrado em Linguistica) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Letras Vernáculas, Programa de Pós-Graduação em Linguística, Fortaleza-CE, 2010. / Submitted by Liliane oliveira (morena.liliane@hotmail.com) on 2012-08-28T18:24:18Z No. of bitstreams: 1 2010_DIS_MLTFREITAS.pdf: 1025696 bytes, checksum: 95281c294fb3c318b674cac7d8f1158b (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2013-09-25T23:58:27Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2010_DIS_MLTFREITAS.pdf: 1025696 bytes, checksum: 95281c294fb3c318b674cac7d8f1158b (MD5) / Made available in DSpace on 2013-09-25T23:58:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2010_DIS_MLTFREITAS.pdf: 1025696 bytes, checksum: 95281c294fb3c318b674cac7d8f1158b (MD5) Previous issue date: 2010 / In this research we aim to analyze the building of authorship as a category in travelers’ stories whom have been to Brazil between XVI and XIX centuries. Being authorship an effort the subject does discursively, organizing such expressive resources in the way to singularize himself in a certain domain – from the possibilities that discursive formation offers, by delimiting an action space despite social, historical coercions in which he is submitted (POSSENTI, 2002; BAPTISTA, 2005; RIBEIRO, 2006) –, there has been chosen for authorship analysis in travelers stories tree categories which allowed the research, namely: the story structure, the linguistics marcs that revealed the authorship work and the discursive memory. The methodological path shows the criterions we used to selection, organization and constitution of a timeline for the stories, composed by one text related to each century from the time profile we did. Next, the results point that authorship in travelers stories is built when the narrator works with linguistic resources which evidence individual and institutional structures simultaneously, for they identify the storyteller as the written text author and they define a collateral and mediate authorship in which the presence of the designator authorship focus. Those resources converge to the production of a story that is characterized, mainly, for the expansions catalytic and indexing (BARTHES, 2006), which, being defined the subject’s historical-ideological status, result in strongly evaluative character descriptions. Ultimately, the authorship in these stories is also configured in the construction of a diachronic memory about Brazil, which serves to discourses previously produced, showing a re-signification process, translated in gestures that individualize the work of the language subject / Esta pesquisa objetiva analisar a constituição da autoria em narrativas de viajantes que estiveram no Brasil entre os séculos XVI a XIX. Entendendo a autoria como o trabalho que o sujeito empreende discursivamente, ao agenciar determinados recursos expressivos de modo a singularizar-se no interior de um determinado domínio – a partir das possibilidades que a formação discursiva oferece, demarcando um espaço de ação a despeito das coerções sócio-históricas a que está submetido (POSSENTI, 2002; BAPTISTA, 2005; RIBEIRO, 2006) –, foram eleitas, para a análise da autoria em narrativas de viajantes, três categorias que permitiram a operacionalização da pesquisa, quais sejam: a estrutura narrativa, as marcas linguísticas reveladoras do trabalho autoral e a memória discursiva. O percurso metodológico apresenta os critérios adotados para a seleção, organização e constituição do corpus, que culminou no estabelecimento de uma diacronia de narrativas, composta por um texto relativo a cada século do recorte temporal feito. A seguir, a exposição dos resultados demonstra que a autoria em narrativas de viajantes é constituída quando os narradores agenciam recursos linguísticos que evidenciam estruturas individuais e institucionais simultaneamente, pois, ao mesmo tempo em que identificam o narrador como autor do texto escrito, marcam uma autoria colateral e mediata na qual incide a presença da autoridade designadora. Tais recursos convergem para a produção de uma narrativa que se caracteriza, sobretudo, pelas expansões catalíticas e indiciárias (BARTHES, 2006), que, dada a posição histórico-ideológica dos sujeitos, resultam em descrições de caráter fortemente avaliativo. Por fim, a autoria nessas narrativas também se configura na construção de uma memória diacrônica sobre o Brasil, que faz recurso a discursos anteriormente produzidos, apresentando um processo de ressignificação, traduzido em gestos que individualizam o trabalho do sujeito na linguagem

Este trabalho tem como objetivo analisar o conceito de autoria no contexto da obra de George Eliot. Para realizá-lo, definiram-se dois aspectos relevantes da atividade do autor. O primeiro deles é sua existência empírica, situada dentro de determinadas práticas, como apontado por Martha Woodmansee, Michel Foucault, Marisa Lajolo e Regina Zilberman. O segundo, seu funcionamento intratextual, como instância discursiva, destilado das teorias enunciativas de Emile Benveniste e das proposições teóricas de Wayne Booth, Umberto Eco e Wolfgang Iser. A partir dessas elaborações, foram desenvolvidas as análises, de um lado, da trajetória de Mary Ann Evans (George Eliot) e seu papel como escritora do final do século XIX, e, de outro, do romance The Mill on the Floss, obra de 1860, na qual se percebe o autor George Eliot em funcionamento. Pode-se notar, através da reconstrução da vida da autora, sua reflexão própria sobre o significado da prática da autoria como missão social. É também notável, através de seu romance, a atuação de uma figura autoral que organiza o texto e encaminha a interpretação de seu leitor para determinadas direções. / This work’s objective is to analyze the concept of authorship in the context of George Eliot’s production. In order to do so, two relevant aspects of the author’s activity were defined. The first one is its empirical existence, located within certain practices, as pointed by Martha Woodmansee, Michel Foucault, Marisa Lajolo and Regina Zilberman. The second one, its intratextual operation, as a discoursive instance, distilled from Emile Benveniste’s enunciative theories and from the theoretical propositions of Wayne Booth, Umberto Eco and Wolfgang Iser. These elaborations allowed the development of two analyses: on one hand, of Mary Ann Evans’ (George Eliot’s) trajectory and her role as a late nineteenth century writer, and, on the other, of the novel The Mill on the Floss (1860), in which George Eliot’s authorship is perceived at work. It is noticeable, through the reconstruction of the author’s life, her own reflection on the meaning of authorial practice as a social mission. It is also remarkable, through her novel, the performance o an author figure which organizes the text and directs its reader’s interpretations to determined directions.

Em tempos de aprendizagem ubíqua, a sala de aula torna-se um território multidimensional, fonte de saberes múltiplos, conectado, multifacetado, interativo. O texto desta tese insere-se no contexto da inovação na Geografia Escolar impulsionada pelo processo de autoria na aprendizagem. O objetivo geral centrou-se em cartografar processos de autoria de objetos de aprendizagem (OAs) no aprender Geografia. De modo mais específico, objetivou-se: (a) articular os conceitos de cibercultura, objetos de aprendizagem, e-práticas pedagógicas contemporâneas no ensino de Geografia. Para tanto, recorro aos autores de forma integrada, buscando o entendimento de como a contemporaneidade e suas ferramentas teóricas, e seus modos de olhar podem, efetivamente, contribuir no aprender Geografia; (b) analisar os aspectos inerentes aos objetos de aprendizagem, concebendo-os por meio de suas metodologias, metáforas e características próprias, isto é, trazer para a escola e para discussão na linha de ensino de Geografia, os objetos de aprendizagem enquanto potenciais pedagógicos; (c) propor aos alunos a autoria de objetos de aprendizagem geográficos, cartografando as distintas possibilidades de aprender na cibercultura. Teve-se, como locus, a sala de aula da turma 9 A-2015, da Escola Municipal Pernambuco, localizada no Bairro Niterói, no município de Canoas-RS. Partiu-se do pressuposto que o percurso metodológico da Cartografia movimenta-se em linhas: experimentação, exploração e autoria. Em cada movimento, realizaramse idas e vindas, os quais perfazem a investigação que envolveu alunos-autores no processo de elaboração de OAs. Dos resultados, destacam-se as seguintes contribuições: a construção de três objetos de aprendizagem, com autoria de alunos, abordando as temáticas Rio Gravataí, Transporte e Migração, e População. O processo de autoria de OA possibilitou o desenvolvimento do conceito e-práticas pedagógicas, relacionando as práticas geográficas ao contexto da aprendizagem úbiqua na cibercultura. No contexto das ideias apresentadas, a pesquisa que orientou a construção da tese inscreve-se na corrente vital do processo de ensino e aprendizagem, ao rasurar geografias com os potenciais de e-práticas pedagógicas na (da) Cibercultura. As metamorfoses do pensamento geográfico e, por conseguinte, de seus conceitos estão implícitas na sala de aula, em tempos e espaços de aprendizagem ubíqua, na qual o digital encontra-se arraigado no cotidiano dos nossos alunos. As reflexões e proposições sobre a relação autoria de OAs através de e-práticas pedagógicas coloca a cibercultura na apropriação de saberes ampliando os potenciais tecnológicos de aprendizagem, principalmente, por direcionar o conhecimento às práticas comuns do seu cotidiano. É fundamental ampliar essa concepção, podemos ser autores dos nossos potenciais didáticos digitais através das e-práticas pedagógicas. Deste modo, a relação cibercultura, OAs e e-práticas cria potenciais com diferentes linguagens para mediar o processo de ensino e aprendizagem de Geografia. Experiência, vivência e territorialização de formas distintas e plurais de aprendizagem, a autoria como apropriação dos saberes são rasuras na escola que a turma 9 A – 2015 realizou. / In ubiquitous learning times, the classroom becomes a multidimensional territory, source of multiple knowledge, connected, multi-faceted, interactive. The text of this thesis is part of the context of innovation in School Geography driven by the authoring process in learning. The overall objective focused on mapping learning objects authoring processes (OAs) in learning geography. More specifically, it aimed to: (a) articulate the concepts of cyberculture, learning objects, e-practical contemporary pedagogical in teaching of Geography. More specifically, it aimed to: (a) articulate the concepts of cyberculture, learning objects, e-practical contemporary pedagogical teaching of Geography. Therefore, we turn to the authors in an integrated manner, seeking the understanding of how contemporary and its theoretical tools, and their ways of looking can effectively contribute to the learning geography; (B) to analyze the aspects related to learning objects, conceiving them through their methodologies, conceiving them by their metaphors and their own characteristics, that is, bring to school and for discussion in geography teaching line, learning objects as potential teaching ; (C) propose to the students the authorship of spatial learning objects, charting the different possibilities of learning in cyberculture. As locus we had the classroom of the class 9 A-2015 of the Municipal School Pernambuco, located in Niteroi neighborhood in the city of Canoas-RS. It was started from the assumption that the methodological approach of Cartography moves in lines: experimentation, exploration and authorship. In every movement, there were comings and goings, which make up the research that involved students-authors on the OAs drafting process. From the results, the following contributions are: the construction of three learning objects, authored by students, addressing the themes Gravataí River, Transport and Migration and Population. The OA authoring process enabled the development of the concept of pedagogical e-practical, relating the geographical practices to the Ubiquitous learning in cyberculture. In the context of the ideas presented, the research that guided the construction of the thesis is part of the life stream of the process of teaching and learning, when erase geographies with the potential of teaching e- practices (in the) Cyberculture. The metamorphoses of geographical thought and therefore of its concepts are implicit in the classroom, in time and space of ubiquitous learning, in which the digital is rooted in the daily lives of our students. The reflections and proposals on the OAs authored relationship through educational e-practices puts cyberculture in the appropriation of knowledge expanding the potential of technological learning, primarily by direct knowledge to their daily common practices. It is essential to extend this concepts, students can be authors of their digital learning potential through educational e-practices. Thus, cyberculture relationship, OAs and pedagogical e- practical’s can develop potential, with different languages, to maximize the learning of geography. Experience and territorial distinct and plural forms of learning, authorship and appropriation of knowledge are erasures that the school the class 9 - 2015 held.

A presente pesquisa investiga coletivos de arte contemporânea que trabalham com fotografia, considerando seus modos de produção e o tipo de atuação que desenvolvem nos cruzamentos entre os campos da arte, da fotografia documental e do fotojornalismo. Para isso, procura compreender os motivos que levam, em um contexto marcado pela afirmação da fotografia digital e da comunicação em rede, um número crescente de fotógrafos a investir em formas compartilhadas de autoria. A partir da opção por estudar a produção de três grupos formados entre 2003 e 2013 na cidade de São Paulo − Cia de Foto, Garapa e Trëma −, a pesquisa investiga como a atuação desses coletivos contribui para as discussões sobre fotografia, arte e autoria e para um tensionamento das fronteiras entre documento e ficção. Propõe-se, também, estabelecer relações entre os grupos que atualmente se dedicam à fotografia e outras práticas coletivas observadas no campo da arte ao longo do século XX. Se, devido à sua gênese automática, a fotografia foi por muito tempo vista como uma simples reprodução do real, a atuação desses coletivos evidencia que a imagem fotográfica é resultado de um processo de construção, que pode ser pensado, discutido e compartilhado por diferentes autores. / This research investigates contemporary art collectives dedicated to photography, considering their work processes and activities developed in the intersections of art, documentary photography and photojournalism. In a context characterized by the expansion of digital photography and online communication, it analyzes the reasons why an increasing number of photographers is investing on shared forms of authorship. By focusing on three collectives formed between 2003 and 2013 in the city of São Paulo, the present thesis investigates how the activities of these groups contribute to the discussions about photography, visual arts and authorship, as well as to revise the boundaries between document and fiction. It also proposes to establish connections between groups that currently work with photography and other collective practices observed in the fields of art and photography over the 20th century. If, due to its automatic genesis, photography was considered for a long time as a mere reproduction of the real, the production of these collectives indicates that the photographic image is the result of a construction process, which can be conceived, discussed and shared by different authors.

Submitted by Atauan Queiroz (atauansoares@hotmail.com) on 2015-10-21T21:54:34Z No. of bitstreams: 1 Dissertação - Atauan Soares de Queiroz.pdf: 16442611 bytes, checksum: ada54a32ad667b5207d84c9a1b8a0394 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Auxiliadora da Silva Lopes (silopes@ufba.br) on 2015-10-23T14:31:29Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação - Atauan Soares de Queiroz.pdf: 16442611 bytes, checksum: ada54a32ad667b5207d84c9a1b8a0394 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-10-23T14:31:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação - Atauan Soares de Queiroz.pdf: 16442611 bytes, checksum: ada54a32ad667b5207d84c9a1b8a0394 (MD5) / Este estudo focaliza a prática pedagógica do professor de Língua Portuguesa (LP) do Ensino Médio (EM), no que diz respeito ao ensino do gênero dissertação argumentativa. Seu objetivo geral é ampliar o debate teórico e metodológico sobre práticas pedagógicas do ensino de LP no EM, na área de produção escrita, na perspectiva da constituição do aluno como sujeito-autor. Desse objetivo, derivam-se outros dois, quais sejam: analisar as práticas pedagógicas de produção textual, em aulas de LP, identificando a concepção de língua(gem), escrita e autoria que embasa a prática docente; analisar como os traços de autoria, de singularidades, se apresentam, nos textos produzidos pelos alunos. A pesquisa justifica-se pela necessidade de promoção de um debate sobre um tema que ainda não foi suficientemente incorporado ao ensino da língua, nem do ponto de vista teórico nem do metodológico: o estudo do texto e sua relação com a autoria, considerando as práticas pedagógicas que orientam a produção escrita no EM. Para compreender/interpretar a complexidade da pedagogia da escrita em sua inter-relação com a constituição de sujeitos-autores, o estudo de natureza qualitativa e inspiração etnográfica, operacionalizado através de entrevista semiestruturada, observação de aula e análise de documento (planejamento anual de ensino de cada professor e textos produzidos pelos alunos), ancora-se nos estudos teóricos desenvolvidos pela Análise de Discurso Francesa, pela Linguística Textual e pelos autores do campo da Educação que se preocupam com a pedagogia da escrita. O locus de produção das informações foi o Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia da Bahia – IFBA, campus Barreiras, e os sujeitos do estudo foram 03 (três) docentes de Língua Portuguesa que atuam no EM integrado e suas respectivas turmas, totalizando um universo de 03 (três) turmas. A análise das informações mostrou que os professores ensinam a escrita, visando ao aperfeiçoamento das competências e habilidades textuais dos alunos, não necessariamente da autoria, que surge como consequência. O discurso pedagógico transita entre o autoritário e o polêmico. Apesar de não figurar no planejamento docente, a autoria é uma condição valorizada no contexto pesquisado. Constatou-se que há indícios de autoria nos textos produzidos pelos alunos, mas isso acontece especialmente nas últimas séries. Os processos de revisão e reescrita se revelaram como indispensáveis para a elevação da qualidade dos textos dos alunos e, consequentemente, para o aparecimento de indícios de autoria. No contexto do EM, o Exame Nacional do Ensino Médio (ENEM) tem-se constituído o Outro (grande outro) para docentes e discentes. / ABSTRACT This study focuses on the pedagogical practice of the Portuguese Teacher of High School, when it comes to the teaching of the argumentative essay genre. Its objective is to enlarge the theoretical and methodological debate about the pedagogical practices of teaching of Portuguese Language in High School, in the writing production field, in the perspective of the constitution of the student as a subject-author. From this objective, others are derived, which are: to analyze the pedagogical practices of textual production, in Portuguese classes, identifying the conception of language, writing and authorship that are the basis of the teacher’s practice; to analyze how the features of authorship, of singularities, are present in the texts produced by the students. The research is justified by the need of a debate promotion about a theme which has not been embodied enough into the teaching of the language yet, neither by the theoretical point of view, nor the methodological one: the study of the text and its relationship with authorship, considering the pedagogical practices that guide the writing production in High School. In order to understand/interpret the complexity of the pedagogy of writing in its inter-relation with the constitution of subject-authors, the study of qualitative nature and ethnographic inspiration, operationalized through semi-structured interviews, class observations and document analysis (annual teaching plan of each teacher and texts produced by the students), is anchored on theoretical studies developed by the French Discourse Analysis, by the Textual Linguistics and authors of the Education field who are concerned about the pedagogy of writing. The locus of data production was the Federal Institute of Education, Science and Technology of Bahia – IFBA, campus Barreiras, and the subjects of study were 03 (three) Portuguese Teachers that work at the Integrated modality of High School and their classes, in a total universe of 03 (three) classes. The data analysis showed that the teachers teach writing, aiming at the improvement of the textual competences and abilities of their students, not necessarily of authorship, which comes as a consequence. The pedagogical discourse goes through authoritative and controversial. Though not figuring at the teacher plan, the authorship is a condition valued in the researched context. It has been perceived that there is evidence of authorship in the texts produced by the students, but it happens specially with seniors. The reviewing and rewriting processes were revealed as indispensable to the elevation of the quality of the students texts and, consequently, to the rising of authorship evidence. In the context of High School, the High School National Exam (ENEM) has become the Other (great other) to the teachers and students.

A presente pesquisa trata da análise da fundação da Neurologia. A maioria das obras que abordam o assunto a partir de uma perspectiva histórica, sobretudo, aquelas que privilegiam uma visão positivista, para a qual a investigação caminharia em direção a um ponto estático, tendem a alcançar o médico inglês seiscentista, Thomas Willis, como o inconteste precursor dessa já estabelecida especialidade médica. Nossa proposta é a de desconstruir essa ideia. A nosso ver, a historicidade do discurso científico estaria sempre em constante expansão e também em uma contínua transformação, pois diferentemente do ideal positivista, o instaurador do que Foucault designava como cientificidade não seria o descobridor de um objeto dado desde sempre, na medida em que seria enganoso supor uma história natural de um objeto cultural o objeto da história das ciências. Resta-nos, portanto, tentar compreender o sentido em que Willis funda o que ele mesmo denominava Doutrina dos Nervos. Entendemos que Willis instituiu um novo arquivo audiovisual, ou seja, uma nova articulação entre o visível e o enunciável, no que tange aos nervos. Propomos, enfim, que no horizonte da fundação a nova imbricação entre forma de representação e forma de vida emerge no mesmo processo em que Willis se consagra como um autor médico e cientista dos nervos. / The object of this inquiry is to analyze the adequacy with which the foundation of the medical specialty of neurology has been ascribed to the English doctor and scientist Thomas Willis (1621-1675). Most studies on the beginnings of this specialty favor an historical, and particularly an historical positivistic perspective of the matter, looking for a stationary point in time, which coincided with the studies performed by Thomas Willis. My purpose in this inquiry is to deconstruct this approach. I support the view that in history of the science the historicity, rather than something fixed, keeps a continuing expansion and is permanently transforming itself; for unlike what is proposed by the positivistic ideal, the establisher of what Foucault called scientificity should not be considered the person who uncovered an object which ever lay there; because, dealing the history of science with a cultural subject, it would be misleading to approach the initial studies on neurology with the perspective proper to natural history. In this work, I am propounding a new meaning for the foundation by Willis of what he called The Doctrine of the Nerves. As I see it, Willis set up something like a new audiovisual archive, that is, a new articulation of the visible with the enunciable, in relation to the nerves. In the proposed new meaning, the superposing in the same process in which Willis was consecrated as an auctor, a physician and a scientist of the nerves.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This thesis examines Paul Austers extremely neglected early work: his poetry. Five books were published: Unearth (1974), Wall writing (1976), Effigies (1977), Fragments from cold (1977) and Facing the music (1980), available only at antiquarians and restrective universities libraries in the United States, as well as at the New York Public Library. Studies around Austers poetic oeuvre are restricted to papers, reviews, translators introduction, and a thesis that focus on his poetry to produce new analyses and interpretations of Austers novelistic works. The aim of this thesis is to gather this scattered material and provide new parameters of study around his poetry. Divided into three chapters, the first one maps the literary magazines where Auster published his poems at first, the translations of his poems and critical fortune; the second examines Austers five books according to three specific topics authorship, language, I and other themes related to them; the third analyzes White Spaces, text considered by the author as the bridge that leads him to prose and in this thesis as a singular writing in which Auster consolidates his literary project, since poetry, previous to prose, yet to come. Maurice Blanchot, Karlheinz Stierle and, principally, Auster, lay the foundation of the investigation. Other theorists who contribute to the understanding of the subject will be called to build the sui generis comparativism put into effect here / This thesis examines Paul Austers extremely neglected early work: his poetry. Five books were published: Unearth (1974), Wall writing (1976), Effigies (1977), Fragments from cold (1977) and Facing the music (1980), available only at antiquarians and restrective universities libraries in the United States, as well as at the New York Public Library. Studies around Austers poetic oeuvre are restricted to papers, reviews, translators introduction, and a thesis that focus on his poetry to produce new analyses and interpretations of Austers novelistic works. The aim of this thesis is to gather this scattered material and provide new parameters of study around his poetry. Divided into three chapters, the first one maps the literary magazines where Auster published his poems at first, the translations of his poems and critical fortune; the second examines Austers five books according to three specific topics authorship, language, I and other themes related to them; the third analyzes White Spaces, text considered by the author as the bridge that leads him to prose and in this thesis as a singular writing in which Auster consolidates his literary project, since poetry, previous to prose, yet to come. Maurice Blanchot, Karlheinz Stierle and, principally, Auster, lay the foundation of the investigation. Other theorists who contribute to the understanding of the subject will be called to build the sui generis comparativism put into effect here

Orientador: Prof. Dr. Daniel Pansarelli / Dissertação (mestrado) - Universidade Federal do ABC, Programa de Pós-Graduação em Ciências Humanas e Sociais, 2016. / Esta pesquisa tem como objetivo explicitar aspectos da influência dos internautas na obra de autores contemporâneos, para isso foram escolhidos três cronistas brasileiros: Xico Sá, Antônio Prata e Gregório Duvivier. Pretendemos problematizar os conceitos de autoria e de autoria compartilhada com o desenvolvimento da comunicação de muitos para muitos, característica do ciberespaço. O gênero escolhido é a crônica, por conta de sua incidência nesse espaço e pelos temas constitutivos dos textos deste gênero. O referencial teórico adotado neste trabalho é centrado em autores clássicos de análise do discurso e autores que tratam dos impactos das novas tecnologias na comunicação, na cultura e no discurso. / This paper aims to clarify influential aspects of internet users in the work of contemporary authors. For that, three Brazilian writers were chosen: Xico Sá, Antônio Prata and Gregório Duvivier. We intend to discuss the concepts of authorship and shared authorship with the development of communication from many to many, cyberspace feature. The chosen genre is chronicle, because of its impact in this space and for the constitutive themes present in discourse analysis and also authors who write about the impact of new communicational technologies in culture and in discourse.

Fundação Centro de Ciências e Educação Superior a Distância do Estado do Rio de Janeiro / Esta tese de doutoramento tem como objeto as experiências de atores e atrizes na criação e apresentação de monólogos no Rio de Janeiro, a partir de 2006. Esta experiência artística é refletida aqui a partir de questões clássicas das Ciências Sociais sobre o indivíduo moderno, tais como as da singularidade, autenticidade e originalidade. A questão da autoria de tais monólogos é relacionada a perspectivas ligadas à ideologia individualista ocidental, tais como as da autonomia artística e construção de si, nas complexas imbricações entre o artista (ator/indivíduo criador) e sua obra (monólogo/performance/encenação/texto). O monólogo visto como um amplo projeto artístico, que abrange a experiência de sua elaboração, produção, apresentação e repercussão torna-se um objeto processual de autorreflexão do artista sobre si mesmo e sobre o mundo. O monólogo pode ser visto como uma experiência artística pessoal, onde a perspectiva autoral é posta em primeiro plano, dinamizando e realimentando aspectos associados à crença em um modelo de indivíduo que se expressa por um sujeito capaz de se autodefinir, mas que, neste contexto, encontra expressões particulares. Para esta abordagem, analiso três experiências monológicas: O Animal do Tempo, protagonizada pela atriz Ana Kfouri; A Alma Imoral, adaptada e protagonizada por Clarice Niskier; e Anticlássico: uma desconferência ou o enigma vazio, concebida e encenada pela atriz Alessandra Colasanti. / This Doctorate thesis has as object the experiences of actors and actresses in the creation and presentation of monologues in Rio de Janeiro, from 2006 to 2010. The analysis of this artistic experience is based on classic topics of Social Sciences concerning the modern individual, such as singularity, authenticity and originality. The matter of authorship concerning such monologues is related to perspectives on the western individualistic ideology such as the artistic autonomy and the construction of self, in the complex interweavement of the artist (actor/creative individual) and his/her artwork (monologue/performance/mise-en-scène/text). The monologue seen as an ample artistic project, including the experience of its elaboration, production, presentation, critics and commentaries is an object in progress from which the artist reflects upon him/herself and the world. The monologue can be seen as a personal artistic experience, where the authorial perspective is privileged, stressing and reinforcing aspects regarding the belief in an individual model that express itself as a person capable of self definition. For this research, I analyze three monological experiences: O Animal do Tempo, starred by Ana Kfouri; A Alma Imoral, adapted and starred by Clarice Niskier; and Anticlássico: uma desconferência ou o enigma vazio, created and staged by Alessandra Colasanti.