[pt] Esta dissertação se organiza a partir de três ensaios – A Língua como intraduzível, Os Rios que Comunicam e O Futuro do Pretérito – que focalizam questões relevantes na obra do escritor José Luandino Vieira. O objetivo é identificar, em alguns de seus livros, as formas com que a linguagem é trabalhada pelo autor em sua ficção, de modo a criar espaços de utopia política; dos tempos de luta pela independência angolana, na segunda metade do século XX, às primeiras décadas do século XXI. Pretende-se mostrar ainda como sua busca por uma utopia permanece ao longo do tempo, não tendo cessado com o fim da guerra de independência nacional. A busca por justiça e por inclusão social materializam-se como utopias, expressas sobretudo na linguagem adotada pelo escritor. No primeiro capítulo desta dissertação, discuto seu investimento na linguagem, e como isso é radical – no sentido de estar na raiz – de sua literatura e projeto de mundo. No segundo, falo mais amplamente como o rio – que flui e que segue, que some e volta a existir – é tema existente em Guimarães Rosa e Luandino, que seguem uma genealogia de criadores com a língua, mas que têm mais em comum do que ela. No terceiro, aprofundo-me nas questões políticas levantadas por seus textos e nas suas intenções. / [en] This thesis is organized from three essays – Language as untranslatable, Rivers that communicate and Future of the Past – that focus in relevant questions of the writer José Luandino Vieira work. The aim is to identify, in some of his books, how language is used by the author in his fiction, as a tool to create political utopian spaces; beginning during the time of fighting for Angola s independence, in the second half of the twentieth century, till the first decades of the twenty first century. It intends also to show how his search for utopia continues through time, and has not stopped with the end of the national independence war. The search for justice and social inclusion gain life as utopias, expressed above all in the language adopted by the author. In the first chapter of this dissertation, I talk about his investment in language and how is this crucial for his literature and his world Project. In the second, I talk more broadly about how the river – that comes and goes, disappears and reaches back to existence – is a subject presente in both, Guimarães Rosa and Luandino, following a genealogy of language creators, but with more in common than just that. In the third, I talk in-depth about the political issues raised in his texts and his intentions.

[pt] Para esta tese, a adaptação escolar é a atualização de um discurso literário. Adaptações existem e são necessárias porque toda sociedade é construída por meio de uma rede sofisticada e complexa de discursos; para se manter coesa ou para se reconstruir constantemente uma sociedade precisa saber como atualizá-los. O que nunca é simples, fácil ou livre de conflitos. A função da adaptação dentro do sistema escolar é manter viva a tradição considerada de valor, apresentando a uma nova geração o que se convencionou chamar de cânone literário. Afinal, a tradição só se mantém pela renovação. Revendo a história do livro e do copyright, podemos perceber tanto as origens da adaptação escolar como as razões dos preconceitos contra este gênero específico. Com base em Foucault, Said, Borges e Lobato, esta tese contrapõe a literatura como narrativa à ideologia do texto fixo formulada no século XVIII. O maior desafio do adaptador ao resumir o enredo é escolher onde (ou como) cortar. A narrativa resumida é uma nova narrativa, que tem de ser a mesma (conter o passado, o cânone) e ser outra (estar contida na recepção dos leitores). O adaptador precisa atualizar a linguagem de forma adequada à faixa etária do leitor e respeitar limites impostos pela moral vigente. É preciso conhecer a fundo a obra a ser adaptada, entender porque ela permaneceu e continuou a ser lida, cultuada, sobrevivendo ao implacável teste do tempo. As hipóteses desta tese foram testadas por meio de duas pesquisas de campo realizadas com leitores da sétima série do ensino fundamental a partir de adaptações escritas por Ana Maria Machado e Ruth Rocha. / [en] The present study deals with adaptations of literary classics for adoption by schools. This thesis is based on the premise that every adaptation written for young readers is an actualization of a literary discourse. Adaptations exist and are necessary because every society is built by means of a sophisticated and complex net of discourses (artistic, juridical, scientific, political, religious etc.); and for society to maintain a certain cohesion and to rebuild itself constantly, it must be capable of actualizing them - a task which is by no means simple, easy or free from conflicts. The function of using adaptations in schools is to keep alive and active a tradition which is considered valuable, by presenting to a new generation of readers what has come to be considered as the literary canon. After all, traditions can only be maintained through renewal: a literary discourse which is not actualized through attracting new readers ends up being forgotten and abandoned. By studying the history of the book and of copyright, we can identify both the origins of adaptations written for schools as part of the educational system and the reasons behind certain prejudices against this specific genre. Based on Michel Foucault, Edward Said, Jorge Luis Borges and Monteiro Lobato, this thesis counterposes literature as narrative with the ideology of the fixed text formulated in the 18th century. The greatest challenge for the adaptor in his task of summarizing and rewriting the plot is choosing where (or how) to cut it. A summarized narrative becomes a new narrative, one where a story with a beginning, a middle and an end has to be told. It has to be at the same time the same narrative (containing the past, the canon) and a different one (accessible by the reader s receptive competence). The adaptor needs to adapt the language to the reader s age group as well as to respect the limits imposed by the prevailing moral code. Technique, talent and research are required to achieve this balance. One has to know the work to be adapted extremely well, be able to understand why it has lasted and continues to be read and revered, surviving the test of time. The hypotheses put forward in this thesis were tested in two lots of field work carried out with readers in the seventh grade of secondary education, on adaptations written by Ana Maria Machado and Ruth Rocha.

[pt] A sociedade contemporânea se afirma sobre o mercado, a efemeridade e o espetáculo. Ao mesmo tempo, e em consonância com tal estado de coisas, a realidade virtual se impõe como novo universo na configuração da experiência, de forma que a literatura – sobretudo, a poesia – acaba perdendo espaço, apesar de políticas e ideologias voltadas para a valorização da leitura. Nesse contexto, a obra de Manoel de Barros aparece como dissonância. Trata-se do único poeta brasileiro vivo que constitui best seller, encontrando um nível de aceitação e identificação por parte dos leitores digno de análise. Como um poeta de dicção moderna pode representar um fenômeno de vendas? De que maneira e em que medida a figura de Barros circula e é construída pelo público? Sobretudo, o que isso significa na relação literatura/sociedade? Tais indagações motivam a análise da figura e da obra de Manoel de Barros, que pode apresentar hipóteses de resistência da linguagem poética na sociedade do espetáculo. / [en] The contemporary society is established over the market, the efemerality and the spectacle. At the same time, and according to such state of things, the virtual reality imposes itself as a new universe in the configuration of the experience, so that literature - especially poetry - come to loose room despite ideologies and political movements towards the valorization of reading. In this context, the work of Manoel de Barros appears as an incongruity. He is the only live Brazilian poet who is a bestseller, reaching such a level of acceptance and identification from the readers part. How can a poet of modern phraseology represent a sales phenomenon? In what way and to which extent does the image of Barros goes around and is built by the public? Above all, what does that mean in the relationship between literature and society? Those questions motivate the analysis of the character and the production of Manuel de Barros, which may present hyphotesis of the poetry language resistance in the society of the spectacle.

[pt] Esta dissertação articula argumentos literários e históricos para a compreensão dos efeitos sociais e políticos provenientes da descolonização dos países africanos de língua portuguesa. A partir do estudo de dois dos romances do escritor português António Lobo Antunes As Naus (1988) e Boa Tarde às Coisas Aqui em Baixo (2003), pretende-se mapear, na obra do escritor, algumas representações literárias relevantes para a formulação de entendimentos acerca das diferenças - no contexto português e angolano - da condição pós-colonial. Os pressupostos teóricos e metodológicos deste trabalho estão associados a algumas contribuições críticas de textos históricos, filosóficos e literários de estudiosos que abordaram aspectos do processo de descolonização e dos seus conseqüentes conflitos e dilemas sociais enfrentados principalmente pelas sociedades portuguesa e angolana. / [en] This dissertation comprises literary and historic facts for the understanding of social and political effects proceeding from the decolonization of African countries of Portuguese language. Parting from the study of two novels from the Portuguese writer António Lobo Antunes, As Naus (1988) and Boa Tarde às Coisas Aqui em Baixo (2003), we intend to map, in these writer works, some literary representation relevant for the formulation of understanding concerning the differences - in the Portuguese and Angolan context of the after-colonial condition. The theoretical and methodological presuppositions drawn up in this essay are associated with some critical contributions of historical, philosophical and literary texts from scholars who approach aspects of the decolonization process and their consequent conflicts and social dilemma faced principally by the Portuguese and Angolan society.

[pt] Esta tese tem como objeto de pesquisa o estudo sobre As Representações do processo de Modernização urbana do Rio nas crônicas de Machado de Assis e Lima Barreto. A investigação crítica das crônicas dos dois escritores fornecem subsídios importantes para a compreensão das transformações urbanas e da modernização do Rio de Janeiro do final do século XIX e limiar do XX. A pesquisa abriu-se, inicialmente, para uma reflexão em torno do lugar da crônica para a escrita literária e para o conhecimento histórico. O trabalho sublinha o desenvolvimento do capitalismo como o responsável pela consolidação da cidade como o símbolo da nova ordem industrial e que foi tomada como objeto de reflexão por pensadores, escritores e artistas. Em seguida, a investigação faz um inventário da história do Rio de Janeiro no período que vai da Colonização, passando pela Monarquia até chegar à República. Posteriormente, os temas relativos ao processo de modernização urbana da cidade do Rio de Janeiro ganharam, no final do século XIX, por intermédio dos escritores, um sentido literário. Machado de Assis e Lima Barreto expressaram, por meio de suas crônicas, as reformas urbanas que modernizaram o Rio antigo. O corolário disso foi a percepção que ambos os autores tiveram dos novos símbolos que justificaram o processo de modernização da cidade e ainda a intensificação do processo de exclusão social, que atingiu em cheio as camadas populares. Defendese como hipótese central a ideia de que as crônicas dos autores das obras Memórias póstumas de Brás Cubas e Recordações do escrivão Isaías Caminha refletem e trazem à baila assuntos polêmicos ou passíveis de discussão da realidade econômica, política, social e cultural brasileira dos séculos XIX e XX. Como uma segunda hipótese, acredita-se que, ao fazer palco de suas crônicas uma cidade que estava revolucionada por obras de modernização urbana, os dois escritores representaram os assuntos do cotidiano carioca – as inovações tecnológicas, a moda e os novos costumes modificadores de comportamentos. Posto isso, considera-se precipitada a tese que considera os dois autores retrógrados ou inimigos incontestes do progresso e dos símbolos que justificaram a modernização urbana carioca. Percebe-se, portanto, que as crônicas desses autores apenas expressaram indagações e perplexidades oriundas dos problemas e incômodos provocados pelos trabalhos de modernização para o cotidiano da cidade. / [es] Esta tesis tiene como objeto de investigación el estudio de las representaciones del proceso de modernización urbana de la Río en las crónicas de Machado de Assis y Barreto Lima. Una investigación crítica de las crónicas de dos autores proporcionan información importante para la comprensión de la transformación urbana y la modernización de Río de Janeiro, en el umbral de los siglos XIX y XX. La investigación se abrió inicialmente para una reflexión sobre el lugar de la infección crónica por escrito conocimientos literarios e históricos. El trabajo hace hincapié en el desarrollo del capitalismo como responsable de la consolidación de la ciudad como símbolo del nuevo orden industrial y fue tomada como objeto de reflexión por pensadores, escritores y artistas. A continuación, la investigación hace un inventario de la historia de Río de Janeiro, en el período de la colonización, a través de la Monarquía a la República en llegar. Posteriormente, las cuestiones relacionadas con el proceso de modernización de la ciudad de Río de Janeiro ganó el siglo XIX, los escritores intermedios, una sensación literaria. Machado de Assis y Lima Barreto expresó, a través de sus crónicas urbanas reformas que modernizaron el viejo Río. El corolario de esto fue la percepción de que ambos autores tuvieron los nuevos símbolos que justificaron el proceso de modernización de la ciudad e incluso la intensificación de la exclusión social que ha afectado a las clases bajas. Se sostiene como hipótesis central la idea que narra el autor de las Memorias póstumas de Brás Cubas y Memorabilia Registrador Isaías Caminha reflexionar y llevar a las cuestiones delanteros o controvertido tema de discusión de la realidad económica, política, social y cultural de Brasil en el siglo XIX y XX. Como segunda hipótesis, se cree que al hacer su etapa crónica de una ciudad que fue revolucionado por las obras de modernización urbana de los dos escritores representados los asuntos de todos los días Carioca - innovaciones tecnológicas, la moda y las nuevas formas de modificar conductas. Dicho esto, creo que precipitó la tesis considera que los dos autores, enemigos retrógradas o indiscutible de progreso y símbolos que justifican la modernización urbana carioca. Está claro, pues, que las crónicas de estos autores expresan sólo preguntas y perplejidades que surgen problemas y molestias causadas por las obras de modernización de la ciudad todos los días.

[pt] As Novas Tecnologias da Informação e Comunicação (NTICs) estão incorporadas no cotidiano da geração digital Web 2.0, que, segundo especialistas, é a que mais lê e escreve, prática originalmente reconhecida por escrileitura. Esta pesquisa, no esforço de compreender o que toca essa geração touch, investiga, por meio de teóricos, filósofos e poetas, como também pela análise dos diários de bordo, pesquisa eletrônica e relatos casuais, como se dão as novas práticas de leitura e escrita de adolescentes situados na faixa etária de 11 a 14 anos, período em que se constata um crescente desinteresse pela leitura literária. Considerando a internet a convergência das mídias e o locus destas novas práticas, cujo núcleo é o hipertexto, o desafio se dá em observar o ato comunicativo neste ciberespaço, lugar de múltiplas e quase indistinguíveis falas, e averiguar como se dá a experiência com a literatura nesse contexto. A pluralidade de saberes que circulam fora da escola, que antes era a única legitimadora do saber, constitui um dos maiores desafios do mundo da comunicação à contemporaneidade. O estudo sobre os novos modos de ler e escrever é, sobretudo, uma proposta de reflexão sobre teoria e prática, nos conscientizando continuamente de que a transformação nos modos de circulação do saber é uma das mais profundas transformações que pode sofrer uma sociedade. Como diria o poeta, isso exige um estudo profundo, uma aprendizagem de desaprender. / [en] The New Information and Communication Technologies (ICTs) are incorporated into the daily life of digital web 2.0 generation, which, according to experts, is the one that reads and writes more; a practice originally acknowledged as escrileitura/ writereading. In an effort to understand what touches this generation touch this research investigates, by means of theoreticians, philosophers and poets, as well as by the analysis of logbooks, electronic survey and casual reports, how the new practices ofwriting and reading of adolescents in the age range of 11 to 14; a period in which a growing lack of interest for literary reading is evident. If we consider the internet as the convergence of the medias and the locus of these new practices whose core is the hypertext, then the challenge is to observe the communicative act in this cyberspace; a place of multiple and almost indistinguishable speeches; and investigate how the experience with the literature happens in that context. The plurality of knowledge that circulates outside school, which was once the only authenticator of knowledge, constitutes one of the greatest challenges of the world of communication to contemporaneousness. The study on new ways of reading and writing is, above all, a proposal to reflection on its theory and practice, making us continually conscientious that the transformation in which knowledge circulates is one of the deepest transformation that a society can go through. As the poet would say: this requires an in-depth study, a learning of unlearning.

[pt] Pele: um modo de existência crossdresser é um experimento artístico-literário que parte do crossdressing como modo de existência e do corpo de um crossdresser como espaço de encontro e trânsito dos gêneros masculino e feminino. Aponta-se assim para uma tentativa de desfazer as fronteiras e para a construção de entre-lugares que discutem e ultrapassam a dialética em favor do hibridismo, sintetizando o entendimento da produção de subjetividade como fenômeno polifônico e plural. Errância, alteridade e estrangeiridade são postas em questão na investigação de uma identidade em deslocamento. Tais questões também atravessam a busca, por meio da escrita, da linguagem e de estruturas que se alteram, por serem descontínuas, múltiplas e não unificadas. No romance produzido, intitulado Pele, a voz da narradora-autora se decompõe para depois se multiplicar em outras, a ambivalência dos gêneros masculino e feminino confrontam a fixação definitiva, um estrangeiro erra por diferentes cidades, sacudido por vozes, à procura de espaços onde seja capaz de fruir, deslizar por identidades distintas, e um filho se desloca à procura de um pai prestes a desaparecer. O posfácio é constituído como memorial descritivo, que indica os caminhos percorridos durante essa produção. Referências teóricas que deram suporte para o processo de investigação, práticas de escrita e outros experimentos são apontados e discutidos, num cruzamento entre os movimentos artístico e pensante. / [en] Skin: a mode of existence crossdresser is an artistic-literary experiment that broaches crossdressing as a way of existence and the body of a crossdresser as a meeting and transit point of both male and female genders. It seeks to undo borders and to build in-between spaces that discuss and overcome the dialectics in favor of hybridity, synthesizing the understanding of subjectivity as a plural and polyphonic phenomenon. Deviation, otherness and foreignism are brought into question in this search for an identity in transit. Such questions also cross this search, through writing, language and shifting structures, for they are discontinuous, multiple and not unified. In the resulting novel, named Skin, the author-narrator s voice unravels to be multiplied into others, the ambivalence of male and female genders challenge established concepts; a foreigner wanders across different cities, moved by voices, in search of spaces where he might experiment and enjoy various identities; a son shifts searching for a father on the verge of disappearance. The foreword is a descriptive memorial, which indicates the paths followed during this writing. Theoretical references that sustained the investigation process, writing practices and other experiments are noted and discussed, in a crossing between artistic and cognitive movements.

[pt] O portador inesperado - a obra de Dorival Caymmi (1938- 1958) é uma investigação que tem por objetivo traçar um mapeamento parcial da recepção da crítica cultural à obra de Dorival Caymmi, compositor e cantor da Música Popular Brasileira, de 1938 a 1958, a partir da descrição de horizontes de expectativa subjacentes à circulação da produção do artista baiano. Este período compreende desde a estréia do artista no Rio de Janeiro até o surgimento da Bossa Nova, responsável pela mudança da canção popular brasileira nos anos 1950. A crítica estética e cultural é representada por pesquisadores e críticos de música e literatura; artistas de modo geral, mas especialmente cantores, compositores e músicos; jornalistas e intelectuais. Considerando a música na sua dimensão textual, a perspectiva utilizada neste estudo será a da estética da recepção, no âmbito dos estudos literários, representado pelo pensamento de Hans Robert Jauss. A partir dos conceitos propostos por Jauss e sua adaptação ao campo da música, será também investigada a permanência e atuação da obra de Dorival Caymmi no desenvolvimento da música popular brasileira e, para tanto, será também convocada a contribuição do historiador Fernand Braudel. / [en] The unexpected bearer - the work of Dorival Caymmi (1938- 1958) is a study whose aim is to provide a partial mapping of the reception to the cultural criticism of the work of Dorival Caymmi, composer and singer of Música Popular Brasileira (Brazilian popular music), from 1938 until 1958. In order to accomplish this goal, this dissertation will survey the horizon of expectations underlying the production of the Bahian artist, beginning with his debut in Rio de Janeiro and spanning until the dawn of Bossa Nova, which altered the panorama of the Brazilian popular song in the 1950s. The cultural and historical criticism is here represented by researchers and critics of literature and music, artists in general, especially singers, composers and musicians, along with journalists and intellectuals as well. Considering the music in its purely textual dimension we employ a method borrowed from literary criticism, namely Hans Robert Jauss reception-aesthetic. Utilizing the concepts proposed by Jauss as well as their adaptation to the music field, we examine the permanence and role of Caymmi s work in the development of the Música Popular Brasileira. In this particular portion of the study, we rely on the contribution of historian Fernand Braudel.

[pt] A pesquisa tem por escopo um estudo do imaginário presente nos desenhos animados que fizeram parte da campanha de saúde, higiene e vacinação promovida pelo Governo Federal, veiculada na mídia e nas escolas do país. Esta Campanha, realizada pela Assessoria de Relações Públicas do Governo, criou as personagens Sujismundo, Sujismundinho e Doutor Prevenildo e foi exibida em dois momentos distintos, na gestão dos Presidentes Médici (1969-1974) e Geisel (1974- 1979), durante a vigência do Regime Militar no Brasil. Embora estes filmes vinculem-se a um período específico da vida nacional, em alguns aspectos, suas características se assemelham a outras criações que fizeram parte da literatura brasileira. Mais especificamente, as imagens dos desenhos animados evocam um imaginário que permaneceu ao longo de décadas representando uma marca, uma impressão na memória da sociedade brasileira. Esta dissertação visa contribuir, portanto, para uma reflexão acerca do imaginário social brasileiro, considerando as contradições existentes na sociedade, principalmente no que se refere à política e ao poder do país, e a repercussão destes fatos na criação das animações no período do Regime Militar. / [en] This research is about an influence of Brazilian social imaginary which reflects on a cartoon created for health and hygiene children`s campaign promoted by the Brazilian Government Propaganda. In this animation there were three characters: Sujismundo, Sujismundinho and Doctor Prevenildo. These characters had been exhibited in several medias and in Brazilian schools in two different moments in Military Regime period. The films were made by a federal government propaganda agency in the seventies but, in some aspects, they were similar to others characters in Brazilian literature. These characters have been representing an imaginary icon in Brazilian society memory, at least, since the beginning of the Twentieth Century. Therefore, this dissertation proposes discuss some aspects of Brazilian social imaginary present in this cartoon created by the Brazilian Government in the Military Regime.

[pt] A presente tese analisa o discurso de professores universitários de literaturas em língua inglesa, com diferentes perfis profissionais, a fim de: (1) revelar como definem literatura, (2) identificar a função das escolhas linguísticas que caracterizam seu discurso sobre literatura e ensino, e (3) descrever de que maneira constroem discursivamente sua prática. Para tanto, o arcabouço teórico recorre às áreas de Literatura e de Linguística. Na primeira, são discutidas três formas de se abordar o fenômeno literário: o viés artístico (Castro, 1996; Todorov, 2009), o viés psicanalítico (Vygotsky, 1999 [1925]; Eagleton, 1997) e o viés empírico (Schmidt, 1982). Em seguida, é apresentado um breve panorama histórico acerca da complexa organização dos cursos de Letras no ensino superior (Sá Campos, 1987) e discutem-se também questões relacionadas ao ensino de literaturas de língua inglesa no Brasil (Izarra, 1999; Jordão, 2001a; Zyngier, 2003). No âmbito linguístico, recorre-se às noções de linguagem e discurso, em uma perspectiva dialógico-sistêmico-funcional, bem como a uma visão de análise do discurso enquanto atividade multidisciplinar a fim de direcionar a análise de dados (Bakhtin, 1979 [1930]; 2006 [1979]; Chouliardak e Fairclough, 2001; Fairclough, 2001; Halliday e Hasan, 1989; Halliday, 1994). Os dados para a presente pesquisa foram gerados a partir de entrevistas semi-estruturadas com dez professores de instituições de ensino superior, públicas e privadas, localizadas em diferentes partes da cidade do Rio de Janeiro. A partir da adoção de uma abordagem qualitativa e do auxílio de ferramentas da Linguística de Corpus (Biber, Conrad e Reppen, 1998; Oliveira, 2009), a análise dos dados foi desenvolvida em três partes. Na primeira, busca-se categorizar as percepções de literatura apresentadas pelos participantes; na segunda, tendo por base as palavras-chave geradas pelo WordSmith Tools (Scott, 1999) para cada entrevista, são identificadas dimensões que caracterizam o discurso docente; e, na terceira, são discutidas as práticas pedagógicas dos participantes assim como relatadas nas entrevistas. Em relação às visões de literatura, os resultados revelam que os participantes apresentam entendimentos variados, que são aqui agrupados em três macrocategorias principais: identificação, composição e finalidade. A análise das palavras-chave indica que o discurso sobre literatura e ensino dos dez participantes se organiza em cinco dimensões, a saber: ontológica, metodológica, institucional, cognitiva e sócio-histórica, a maior parte das quais tende a privilegiar questões relacionadas ao ensino do que à discussão teórica sobre literatura. Por fim, as práticas pedagógicas reportadas pelos participantes da pesquisa tendem a ser descritas em três diferentes níveis, que vão do autoritarismo e controle ideológico à autonomia discente, incluindo uma atitude intermediária. Em termos da escolha da língua a ser utilizada nas salas de aula de literatura, o estudo revela uma complexa variação entre instituições de ensino públicas e particulares, em que as primeiras são consideradas melhores por alguns participantes. Entre as implicações desse estudo para o conhecimento científico, aponta-se a real necessidade de se investigar questões relacionadas à sala de aula de literatura, seguindo uma tradição já amplamente praticada por professores de língua (cf. Rajagopalan, 2001a; Rajagopalan, 2001b; Grigoletto, 2001; Keys, 2001; Jorge, 2001; Jordão, 2004; Paiva, 2005a; Gieve e Miller, 2006; Miccoli, 2007). Adicionalmente, no campo aplicado, essa tese revela a necessidade latente de fomentar uma abordagem crítico-reflexiva no ensino de literaturas de língua inglesa, que seja capaz de contribuir efetivamente para a formação de indivíduos autônomos. / [en] The present thesis analyzes the discourse of university teachers of literature in English, with different institutional profiles, in order to: (1) uncover how they define literature, (2) identify the function of the linguistic choices which characterize their discourse about literature and teaching, and (3) describe how they discursively build their teaching practice. To this end, the theoretical background resorts to the areas of Literature and Linguistics. As regards the former, three different ways of explaining the literary phenomenon are discussed: the artistic (Castro, 1996; Todorov, 2009), the psychoanalytic (Vygotsky, 1999 [1925]; Eagleton, 1997), and the empirical (Schmidt, 1982). Then, the research goes on to present a brief historical view of the complex organization of language and literature courses in higher-education level (Sá Campos, 1987), and to discuss issues related to the teaching of literature in English in Brazil (Izarra, 1999; Jordão, 2001a; Zyngier, 2003). As far as Linguistics is concerned, the study adopts the notions of language and discourse, from a dialogic and systemicfunctional perspective, as well as the view of discourse analysis as a multidisciplinary activity in order to guide the data analysis (Bakhtin, 1979 [1930]; 2006 [1979]; Chouliardak e Fairclough, 2001; Fairclough, 2001; Halliday e Hasan, 1989; Halliday, 1994). The data for the present research were generated by means of semi-structured interviews with ten university teachers of public and private institutions from different districts in the city of Rio de Janeiro. Adopting a qualitative approach and the support of corpus-linguistic tools (Biber, Conrad e Reppen, 1998; Oliveira, 2009), data analysis was developed in three stages. The first one aims at categorizing the different perceptions of literature expressed by the participants. The second, based on the keywords generated by WordSmith Tools (Scott, 1999) for each interview, identifies the dimensions which characterize these teachers’ discourse. The third stage categorizes and discusses the participants’ pedagogical practices as reported in the interviews. In relation to the views of literature, the results show that the participants have varied understandings of literature, which are grouped here into three main macrocategories: identification, composition and purpose. The keyword analysis indicates that the ten participants’ discourse about literature and teaching varies along five dimensions: ontological, methodological, institutional, cognitive and socio-historical, most of which favor issues associated to teaching rather than to a theoretical discussion on literature. Finally, the pedagogical practices reported by the participants tend to be described into three different levels, which range from authoritarianism and ideological control to student autonomy, allowing for some intermediary stance. In relation to the choice of the language used in literature classes, the study shows that there is a complex variation between public and private higher education institutions. Among the implications of this study to scientific knowledge is the real need to investigate issues related to the literature classroom, following a tradition which is commonly implemented by language teachers (cf. Rajagopalan, 2001a; Rajagopalan, 2001b; Grigoletto, 2001; Keys, 2001; Jorge, 2001; Jordão, 2004; Paiva, 2005a; Gieve e Miller, 2006; Miccoli, 2007). Furthermore, in the applied field, this thesis reveals the latent need to promote a critical and reflective approach to the teaching of literature in English, which will effectively contribute to the education of autonomous individuals.