Submitted by Johnny Rodrigues (johnnyrodrigues@ufcg.edu.br) on 2018-10-09T16:19:41Z No. of bitstreams: 1 JEAN FRANÇOIS DE FIGUEIREDO SIRINO - DISSERTAÇÃO PPGH 2012..pdf: 3723737 bytes, checksum: 25366e372fbd8f7f49237dd50c927502 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-10-09T16:19:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 JEAN FRANÇOIS DE FIGUEIREDO SIRINO - DISSERTAÇÃO PPGH 2012..pdf: 3723737 bytes, checksum: 25366e372fbd8f7f49237dd50c927502 (MD5) Previous issue date: 2012-03-30 / Cette thèse discute le tourisme religieux dans leur imbrication avec le patrimoine culturel dans la ville de Patos, avec le locu de d'étude est le Sanctuaire de la Croix fille, situé à la ville vers l'intérieur supérieur de Paraíba. Notre délai est de 1993 à nos jours, même si à certains moments, nous sommes obligés de retourner dans les décennies précédentes afin de mieux expliquer les faits. Pendant ce temps, nous comprenons les changements qui se produisent à partir de la constructiondu sanctuaire pour le pouvoir politique en 1993, ces transformations qui entrent dans le champ du visible et sensible. Dans cette perspective, nous observons les intérêts politiques impliqués dans la construction du sanctuaire religieux de la jeune fille croisée, en tenant compte de la réaction de la population de Patos en relation avec le spectacle de la foi depuis 1993, l'année de l'inauguration du parc et de nouvelles sensibilités générés par la suíte. Compte tenu du fait qu’um changement est survenu dans la cartographie urbaine de Patos, et à tour de rôle, fondé nouvelle sociabilité. Enfin, la recherche de réponses à nos questions au sujet de l'émergence du tourisme religieux dans la ville de Patos, nous avons pris quelques sources différentes historiographiques, y compris: des livres de mémoire, des histoires orales de la mémoire, des romans, des journaux et des photographies. En dialogue avec cette diversité de sources de preuve la méthode de chercheur et historien Carlo Ginsburg a eté instimable. Une étude qui apporte La possibilite de penser dês biens religieux em tant que patrimoine culturel immatériel d’um groupe comme la ville de Patos. / A presente dissertação discuti o turismo religioso em seu imbricamento com o patrimônio cultural na cidade de Patos, tendo como locus de estudo o Santuário Religioso Cruz da Menina, localizado na saída da cidade em direção ao alto sertão paraibano. Nosso recorte temporal vai de 1993 à atualidade, embora que em determinados momentos, sejamos obrigados a retornar em décadas anteriores para melhor explicar os fatos. Nesse ínterim, procuramos perceber as transformações ocorridas a partir da construção do santuário pelo poder político em 1993, transformações essas que adentram o campo do visível e do sensível. Nessa perspectiva, buscamos observar os interesses políticos envolvidos na construção do santuário religioso da cruz menina, levando em conta a reação da população de Patos no que diz respeito à espetacularização da fé a partir de 1993, ano de inauguração do parque e das novas sensibilidades geradas a partir daí, haja vista que, ocorreu uma mudança na cartografia urbana de Patos, e por sua vez, fundaram novas sociabilidades. Enfim, na busca por respostas para as nossas perguntas sobre o aparecimento do turismo religioso na cidade de Patos, nos servimos de diferentes fontes historiográficas, entre elas: livros de memória, relatos orais de memória, romances, jornais e fotografias. No diálogo com essa diversidade de fontes o método indiciário do pesquisador e historiador Carlo Ginsburg foi de grande valia. Um estudo que trás a possibilidade de pensar os bens religiosos enquanto patrimônio cultural imaterial de um grupo, como no caso da cidade de Patos.

Made available in DSpace on 2016-04-26T20:21:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Guilherme Aparecido Bassi de Melo.pdf: 501735 bytes, checksum: 55b2263ca229bb2255d6661363881e15 (MD5) Previous issue date: 2013-05-07 / This dissertation aims to analyze the possibility of recognition of an intangible collective heritage, based on objective order of values, whose foundation is paramount to article 1º of the Brazilian Constitution. After demonstrating that the constitutional article refered above provides the necessary support for conceiving a collective consciousness grounded in dignity conceived in its community dimension, we look foward to establish the effectiveness of supervision exercised by the instruments made available by the brazilian system of law at the moment of the protection of the legal immaterial goods, especially intangible heritage collective. Thus, outlined the parameters of material and protection configuration, procedural and extra-procedural, we consider the nature of the indemnification established as a direct result of the verification of the lesion to the collective moral, synonymous of intangible collective heritage. To achieve this latter goal, the allocation of indemnities was investigated, always confronting the general purposes of the Public Civil Action law and specific function of article 13. For last, two special features were detailed and properly correlated to the assumptions set out at the beginning of the dissertation, in order to conclude on the trend of the Superior Court of Justice with regard to the effectiveness of safeguarding the legal interests of immaterial character. / A presente dissertação tem por objetivo analisar a possibilidade de reconhecimento de um patrimônio imaterial coletivo, calcado numa ordem objetiva de valores, cujo fundamento primordial é o artigo 1º da Constituição da República Federativa do Brasil. Após a constatação de o referido dispositivo constitucional fornece os subsídios necessários para a formatação de uma consciência coletiva calcada numa dignidade concebida em sua dimensão comunitária, procura-se estabelecer a efetividade exercida pelos instrumentos de tutela colocados à disposição pelo ordenamento quando da proteção aos bens jurídicos imateriais, mormento o patrimônio imaterial coletivo. Assim, traçados os parâmetros de configuração material e de tutela, processual e extraprocessual, parte para a consideração da natureza da indenização fixada como decorrência direta da verificação de lesão à moral difusa, correlata semântica do patrimônio imaterial coletivo. Para a consecução desse último objetivo, também a destinação das parcelas pecuniárias arrecada foi perscruta, sempre confronto as finalidades gerais da Lei da Ação Civil Pública e a disposição expressa e específica de seu artigo 13. Por derradeiro, dois recursos especiais foram detalhas e devidamente correlacionados às premissas fixadas no início da dissertação, a fim de concluir sobre a tendência do Superior Tribunal de Justiça no que à efetividade de tutela dos bens jurídicos de caráter imaterial

Submitted by Luciana Cruz (mandaparalu@hotmail.com) on 2017-12-06T22:23:55Z No. of bitstreams: 1 DissertaçãoOficial_LucianaCruz.pdf: 3569734 bytes, checksum: 7a48f881415db75ab94e516d208219d8 (MD5) / Approved for entry into archive by Diego Andrade (diego.andrade@fgv.br) on 2017-12-08T12:51:17Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DissertaçãoOficial_LucianaCruz.pdf: 3569734 bytes, checksum: 7a48f881415db75ab94e516d208219d8 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-12-11T12:12:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DissertaçãoOficial_LucianaCruz.pdf: 3569734 bytes, checksum: 7a48f881415db75ab94e516d208219d8 (MD5) Previous issue date: 2017-09-05 / The purpose of this dissertation is to investigate the process of legitimating the title of intangible cultural heritage of the city of Rio de Janeiro, attributed to the Baile Charme in 2013 (Decree 36803/13). The Baile Charme is an event held twenty-seven years ago under the Negrão de Lima viaduct, in the neighborhood of Madureira, in the city’s north zone. Through the analysis of interviews with the agents responsible for the creation, organization and legitimation of Baile Charme, this research intends to examine the origins of this event, as well as the social agents involved in it, the territories occupied by the charmers to finally try to understand why Baile Charme was registered as intangible cultural heritage, but its effective recognition has not yet been occurred. For all points raised, it is also intended to offer a contribution that can be used in the recognition of the Baile Charme as intangible cultural heritage of the city of Rio de Janeiro. / A presente dissertação de mestrado tem como objeto de estudo o processo de legitimação do título de patrimônio cultural imaterial da cidade do Rio de Janeiro, atribuído ao Baile Charme de Madureira no ano de 2013 (Decreto nº 36803/13). O Baile Charme é um evento realizado há vinte e sete anos embaixo do Viaduto Negrão de Lima, no bairro de Madureira, Zona Norte da cidade. Por meio da análise de entrevistas feitas com os agentes responsáveis pela criação, organização e legitimação do Baile Charme, a presente pesquisa pretende examinar as origens desse evento, bem como os agentes sociais envolvidos nele, para, finalmente, tentar compreender por que o Baile Charme foi cadastrado como Bem Imaterial da cidade do Rio de Janeiro, embora seu reconhecimento efetivo ainda não tenha sido realizado. Por todos os pontos levantados, objetiva-se também oferecer uma contribuição que possa ser utilizada na consecução da referida efetivação.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The work aims to analyze the interrelationships between the tangible and intangible heritage of Laranjeiras from the identity processes of your agency as a historic city. The analysis of this quaint town declared a heritage monument by its architecture, but also marked the town because it have the greater number of folk groups from Sergipe, what reveals the differences and similarities between these elements in the construction process for its users by giving a representation status sheet. They are both tangible and intangible, but enshrine their differences from the diversity of ethnic and cultural references in speeches made on the history of the city together constitute what is called Material and Intangible Heritage, a broader cultural system. The ritual action of folklore takes as the stage the ritual architecture of the city, both expressive of the social organization of the city, its historical processes, conflicts, negotiations, speeches and their identity established on the property, thus ultimately be effective in a form of expression of the culture of the city manipulated by its users as related to memory and history. The whole sheet is presented as a total social fact, a collective representation of the city that brings into play their own cultural relations of the city and is set in its study that it is possible to understand more broadly the diversity and the internal and external relations of the cultural system of the city. / O trabalho se propõea analisar inter-relações entre o patrimônio material e imaterial da Laranjeiras a partir dos processos identitários de seu agenciamento enquanto cidadehistórica. A análise dessa peculiar cidade monumento tombada como patrimônio por sua arquitetura, mas também marcada por ser a cidade como maior número de grupos folclóricos de Sergipe-nos revela as divergências e convergências entre esses elementos no processode construção pelos seus usuários de uma representação através da atribuição de status patrimonialpelos seus usuários. Ambos são materiais e imateriais, mas resguardam suas diferençasa partir da diversidade dereferencias étnico-culturaisem discursos constituídos sobre a história da cidade constituindo juntos, o que se denomina Patrimônio Material e o Imaterial,um sistema cultural mais amplo.A ação ritual do folclore toma como palco o cenário ritual da arquitetura da cidade, ambos expressivos da organização social da cidade, de seus processos históricos, seus conflitos, das suas negociações, seusdiscursos e das suas identidades constituídas sobre esse patrimônio, assim acabam por se efetivar comouma forma de expressão da cultura da cidade,manipuladapor seus usuárioscomo referentes da memória e da história. O conjunto patrimonial se apresenta como um fato social total, uma representação coletiva da cidade que coloca em jogo as próprias relações culturais da cidade e é no seu estudo conjunto que é possível entender de forma mais ampla a heterogeneidade e as relações internas e externas do sistema cultural da cidade.

A pesquisa observa as novas relações de produção e difusão da arte que surgiram com a utilização da internet e das novas tecnologias, pelas instituições culturais, para a expansão de suas atividades. A investigação propõe que essa nova forma de comunicação pode unir o alcance das plataformas virtuais, a credibilidade de grandes centros artísticos e a força dos processos colaborativos de criação em rede para ampliar a propagação da arte e da cultura. O estudo pretende mostrar como museus, galerias e instituições culturais em geral, têm desenvolvido trabalhos na world wide web, desde o começo dos anos 90, de forma a ampliar o acesso do público, não apenas a seus acervos e exposições, mas também à possibilidade de criação conjunta do conhecimento museológico e de nossa herança cultural. Através da observação dos conteúdos disponibilizados na rede por museus variados, nacionais e internacionais, relacionados a artigos sobre questões contemporâneas da museologia, são analisados como os objetivos das instituições artísticas quanto ao uso do ciberespaço têm evoluído. Há um crescente esforço em suprir as necessidades culturais dos novos espectadores da era conectada da internet. Hoje, modelos de exposições virtuais permitem que formatos de arte efêmera, como performances ou intervenções, possam efetivamente fazer parte dos espaços museológicos. Foi criada uma nova ligação com o visitante do museu, que pode estar em qualquer lugar do mundo e, utilizando redes sociais e mídias móveis, passa a ser criador e difusor de conteúdo, além de receptor. Por fim, há a reflexão sobre como, enquanto se adéquam às novas relações do homem com a arte e a cultura através do mundo virtual, as instituições devem se preocupar com a responsabilidade social e a democratização do acesso aos bens culturais por aqueles que ainda não tem contato frequente com as novas tecnologias. / The research points the new relations of production and dissemination of art that emerge with the use of the Internet and new technologies, by cultural institutions to expand their activities. The research suggests that this new form of communication can put together the reach of virtual platforms, the credibility of major artistic centers and the strength of networks for collaborative creation processes, to enlarge the propagation of art and culture. The study aims to show how museums, galleries and cultural institutions in general, have developed activities on the world wide web since the early \'90s, in order to increase public access, not only to their collections and exhibitions, but also to the possibility of joint creation of the museological knowledge and cultural heritage. How the goals of art institutions in the use of cyberspace have evolved are analyzed through observation of the content provided on the net by various museums, national and international, related with articles about issues on contemporary museology. There is a growing effort to meet the cultural needs of the new spectators of internet connected age. Nowadays, virtual exhibitions models allow ephemeral art formats, such as performances or interventions, to effectively be part of the museum spaces. A new connection was created with the museum visitor, who can be anywhere in the world and, using social networks and mobile media, becomes a creator and disseminator of content, as well as a receiver. Finally, there is the observation on how, while adapting with the man\'s new relationship with art and culture through the virtual world, institutions should concern also about social responsibility and democratic access to culture for those who do not have frequent contact with new technologies.

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:22:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Silvio Pinto Ferreira Junior.pdf: 5191715 bytes, checksum: 477c96bf67d93cba205dcc1a3eb673e3 (MD5) Previous issue date: 2009-04-23 / Universidade Suor Orsola Benincasa / The register of popular festivals as immaterial heritage, in this dissertation in particular the festivals of Italian origins in the city of Sao Paulo, represents much more than the recognition of the important cultural influence of immigrants. The attempt to reconstruct the history of the festivals Nossa Senhora de Casaluce, Nossa Senhora Achiropita, São Vito, São Francisco de Paola and São Gennaro, permitted to discover other questions that are not limited to the description or recovery of a tradition. In search of the origin of these festivals in Italy, the field of study broadened, providing an analysis of today s much discussed issues like citizenship, identity, diversity and multiculturalism. These issues did not just complete the initial proposition, but opened ways to a more far-reaching discussion than it could have been imagined in the beginning / O registro das festas populares como Patrimônio Imaterial, neste trabalho especificamente as festas de origem italiana na cidade de São Paulo, representa muito mais do que um reconhecimento da importante influência cultural dos imigrantes. A tentativa de reconstruir a história das festas de Nossa Senhora de Casaluce, Nossa Senhora Achiropita, São Vito, São Francisco de Paola e São Gennaro, permitiu descobrir outras questões que não se limitam só a uma descrição ou recuperação de uma tradição. Ao buscar a origem destas festas na Itália, o campo de estudo se alargou, proporcionando uma análise sobre temas muito discutidos hoje como cidadania, identidade, diversidade e multiculturalidade que não só completa a proposta inicial como abre caminhos para uma discussão muito mais ampla do que a princípio se poderia imaginar

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:57:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Silvio Pinto Ferreira Junior.pdf: 5191715 bytes, checksum: 477c96bf67d93cba205dcc1a3eb673e3 (MD5) Previous issue date: 2009-04-23 / Universidade Suor Orsola Benincasa / The register of popular festivals as immaterial heritage, in this dissertation in particular the festivals of Italian origins in the city of Sao Paulo, represents much more than the recognition of the important cultural influence of immigrants. The attempt to reconstruct the history of the festivals Nossa Senhora de Casaluce, Nossa Senhora Achiropita, São Vito, São Francisco de Paola and São Gennaro, permitted to discover other questions that are not limited to the description or recovery of a tradition. In search of the origin of these festivals in Italy, the field of study broadened, providing an analysis of today s much discussed issues like citizenship, identity, diversity and multiculturalism. These issues did not just complete the initial proposition, but opened ways to a more far-reaching discussion than it could have been imagined in the beginning / O registro das festas populares como Patrimônio Imaterial, neste trabalho especificamente as festas de origem italiana na cidade de São Paulo, representa muito mais do que um reconhecimento da importante influência cultural dos imigrantes. A tentativa de reconstruir a história das festas de Nossa Senhora de Casaluce, Nossa Senhora Achiropita, São Vito, São Francisco de Paola e São Gennaro, permitiu descobrir outras questões que não se limitam só a uma descrição ou recuperação de uma tradição. Ao buscar a origem destas festas na Itália, o campo de estudo se alargou, proporcionando uma análise sobre temas muito discutidos hoje como cidadania, identidade, diversidade e multiculturalidade que não só completa a proposta inicial como abre caminhos para uma discussão muito mais ampla do que a princípio se poderia imaginar

Made available in DSpace on 2016-04-26T20:23:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Mariana Battochio.pdf: 1323681 bytes, checksum: 31c6f600da075e729878c60253358ace (MD5) Previous issue date: 2015-02-25 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / The purpose of this paper is to provide a study on the possibility of recognized the injuries caused to the right of the ecological balance, collective interest that transcends the private sphere of human damage, affecting the whole community. Initially, it will be necessary to analyze the Law in Postmodernity, checking the inevitable axiological content of standards involving the law of nature, inserted as a human right third generation. We will analyze some philosophical currents that support and assist the perception of contemporary environmental law, in particular his interpretation. Also be traced an overview of the evolution of environmental law by addressing their social, economic and ecologic character; and these pillars necessary for the realization of human dignity. Then, we intend to recognize the existence of a collective intangible heritage, analyzing the possibilities and difficulties of obtaining and quantify the damage of this nature, given the basic principles that will guide the collective protection. For this, we will study the civilian view of moral damage, through the transition that culminated in the extent of injuries caused to an ecologically balanced environment damage. Finally, we see the evolution of matter in the higher courts, analyzing aspects such as the quantification of collective damages and allocation of its resources to the defense fund of diffuse rights / A proposta do presente trabalho é oferecer um estudo sobre a possibilidade do reconhecimento de danos imateriais às lesões causadas ao direito ao equilíbrio ecológico, interesse metaindividual que transcende a esfera privada dos seres humanos, atingindo toda a coletividade. Inicialmente, será necessária uma análise do Direito na Pós-Modernidade, verificando o inevitável conteúdo axiológico das normas que envolvem o direito da natureza, inserido como direito humano de terceira geração. Para tanto, analisaremos algumas correntes filosóficas que embasam e auxiliam a percepção do direito ambiental contemporâneo, em especial a sua interpretação. Ainda, será traçado um panorama da evolução do Direito Ambiental, abordando o viés sustentável em seus aspectos social, econômico e ambiental; sendo esses pilares necessários para a concretização da dignidade da pessoa humana. Em seguida, pretendemos reconhecer a existência de um patrimônio imaterial coletivo, examinando as possibilidades e dificuldades de auferir e quantificar os danos dessa natureza, diante dos princípios basilares que vão nortear a tutela coletiva. Para isso, estudaremos a visão civilista dos danos morais, passando pela transição que culminou na extensão dos danos imateriais às lesões causadas ao meio ambiente ecologicamente equilibrado. Por fim, veremos a evolução da matéria nos tribunais superiores, analisando aspectos como a quantificação dos danos morais coletivos e a destinação de seus recursos ao fundo de defesa dos direitos difusos

A pesquisa observa as novas relações de produção e difusão da arte que surgiram com a utilização da internet e das novas tecnologias, pelas instituições culturais, para a expansão de suas atividades. A investigação propõe que essa nova forma de comunicação pode unir o alcance das plataformas virtuais, a credibilidade de grandes centros artísticos e a força dos processos colaborativos de criação em rede para ampliar a propagação da arte e da cultura. O estudo pretende mostrar como museus, galerias e instituições culturais em geral, têm desenvolvido trabalhos na world wide web, desde o começo dos anos 90, de forma a ampliar o acesso do público, não apenas a seus acervos e exposições, mas também à possibilidade de criação conjunta do conhecimento museológico e de nossa herança cultural. Através da observação dos conteúdos disponibilizados na rede por museus variados, nacionais e internacionais, relacionados a artigos sobre questões contemporâneas da museologia, são analisados como os objetivos das instituições artísticas quanto ao uso do ciberespaço têm evoluído. Há um crescente esforço em suprir as necessidades culturais dos novos espectadores da era conectada da internet. Hoje, modelos de exposições virtuais permitem que formatos de arte efêmera, como performances ou intervenções, possam efetivamente fazer parte dos espaços museológicos. Foi criada uma nova ligação com o visitante do museu, que pode estar em qualquer lugar do mundo e, utilizando redes sociais e mídias móveis, passa a ser criador e difusor de conteúdo, além de receptor. Por fim, há a reflexão sobre como, enquanto se adéquam às novas relações do homem com a arte e a cultura através do mundo virtual, as instituições devem se preocupar com a responsabilidade social e a democratização do acesso aos bens culturais por aqueles que ainda não tem contato frequente com as novas tecnologias. / The research points the new relations of production and dissemination of art that emerge with the use of the Internet and new technologies, by cultural institutions to expand their activities. The research suggests that this new form of communication can put together the reach of virtual platforms, the credibility of major artistic centers and the strength of networks for collaborative creation processes, to enlarge the propagation of art and culture. The study aims to show how museums, galleries and cultural institutions in general, have developed activities on the world wide web since the early \'90s, in order to increase public access, not only to their collections and exhibitions, but also to the possibility of joint creation of the museological knowledge and cultural heritage. How the goals of art institutions in the use of cyberspace have evolved are analyzed through observation of the content provided on the net by various museums, national and international, related with articles about issues on contemporary museology. There is a growing effort to meet the cultural needs of the new spectators of internet connected age. Nowadays, virtual exhibitions models allow ephemeral art formats, such as performances or interventions, to effectively be part of the museum spaces. A new connection was created with the museum visitor, who can be anywhere in the world and, using social networks and mobile media, becomes a creator and disseminator of content, as well as a receiver. Finally, there is the observation on how, while adapting with the man\'s new relationship with art and culture through the virtual world, institutions should concern also about social responsibility and democratic access to culture for those who do not have frequent contact with new technologies.