Submitted by JÚLIO HEBER SILVA (julioheber@yahoo.com.br) on 2017-10-20T16:58:49Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Fabiana Aparecida de Andrade - 2016.pdf: 3493438 bytes, checksum: 5db02af446c98f0d6fdd3d0cb4907e97 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2017-10-23T10:07:23Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Fabiana Aparecida de Andrade - 2016.pdf: 3493438 bytes, checksum: 5db02af446c98f0d6fdd3d0cb4907e97 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-10-23T10:07:23Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Fabiana Aparecida de Andrade - 2016.pdf: 3493438 bytes, checksum: 5db02af446c98f0d6fdd3d0cb4907e97 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2016-06-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The present research has as object of study the feminine education within the Normal School Senator Hermenegildo Lopes de Morais, known as Nuns College, founded in the city of Morrinhos, South of Goiás, by the Congregation of the Augustinian Missionaries. To think female education in this institution, is adopted as the time frame period 1939-1968, which represents the start and end of the action of the Augustinian Missionary nuns ahead of this educational institution. It is assumed that the Catholic Church occupied a prominent place in the educational process in the country, especially in the school education of women. In these terms, a number of women's colleges were set up, destined for a refined formation marked by Christian Catholic values, and habits and practices aimed at the formation of the wife, mother and teacher. To these schools, society assigned responsibility for so-called "good training". In Goiás, as well as in other states, several congregations have worked in the educational field, among them, the Missionary Augustinian. Congregation founded in Spain in 1890, the Augustinian Missionaries came to Brazil, specifically to Catalão-GO, in 1921, with the purpose of assuming the education of children and young people. Subsequently, they spread to other regions. Considering that women should be more educated than educated, the present research highlights the training offered in this Catholic school: from language teaching to good manners, habits, manual skills, housewares inherent to women's assignments, be they at home or in the exercise of teaching profession. Thus, the study brings a discussion about ultramontane Catholicism; the Congregation of the Augustinian Missionaries, contemplating its action in the educational field, its objectives and practices; and about the college, its regulations, curriculum and pupil. The research is characterized as documentary. / A presente pesquisa tem como objeto de estudo a educação feminina no âmbito da Escola Normal Senador Hermenegildo Lopes de Morais, conhecida como Colégios das Freiras, fundada na cidade de Morrinhos, Sul de Goiás, pela Congregação das Agostinianas Missionárias. Para pensar a educação feminina nessa instituição, adota-se como recorte temporal o período de 1939 a 1968, que corresponde ao início e término da ação das freiras Agostinianas Missionárias à frente dessa instituição educativa. Parte-se do pressuposto de que a Igreja Católica ocupou lugar destacado no processo educacional no país, principalmente na educação escolar de mulheres. Nesses termos, criaram-se inúmeros colégios femininos, destinados a uma formação refinada, marcada por valores cristãos católicos, e hábitos e práticas com vistas à formação da esposa, mãe e professora. A essas escolas, a sociedade atribuía a responsabilidade quanto à chamada “boa formação”. Em Goiás, assim como em outros estados brasileiros, várias congregações atuaram no campo educacional, dentre elas, as Agostinianas Missionárias. Congregação fundada na Espanha em 1890, as Agostinianas Missionárias vieram para o Brasil, especificamente para Catalão-GO, em 1921, com a finalidade de assumir a educação de crianças e jovens. Posteriormente, espalharam-se por outras regiões. Considerando que as mulheres deviam ser mais educadas que instruídas, a presente pesquisa destaca a formação oferecida nessa escola católica: do ensino de línguas às boas maneiras, hábitos, habilidades manuais, prendas domésticas inerentes às atribuições femininas, fossem elas no lar ou no exercício da profissão docente. Assim, o estudo traz uma discussão sobre o catolicismo ultramontano; sobre a Congregação das Agostinianas Missionárias, contemplando sua ação no campo educacional, seus objetivos e práticas; e acerca do colégio, seus regulamentos, currículo e alunado. A pesquisa caracteriza-se como documental.

O estudo enfoca o amor materno em mães presas da Penitenciária Feminina do Tatuapé - São Paulo, no período de 2001 a 2003. A partir dos relatos de 30 mães entrevistadas e com referência nas áreas de Psicologia, Direito, Sociologia, História e Filosofia, identificou-se que o discurso sobre o amor materno é uma construção social de gênero com matizes de inteligibilidade específicos. O amor materno descrito por essas mães evidencia, de um lado, valores de caráter mais arcaico e universal na cultura humana, os quais conferem à experiência amorosa qualidades sobre-humanas de onipotência, imortalidade e indivisibilidade. De outro lado, exprime valores tipicamente burgueses - o sonho da maternidade, o amor romântico, o ideal de família, filho como dom e a mãe modelar - presentes na cultura ocidental a partir dos séculos XVIII e XIX. A manifestação do amor dessas mães por seus filhos sofre a influência de suas experiências concretas enquanto filhas e da relação que puderam - ou não - construir com seus filhos antes do encarceramento. Mães presas que viveram pouco tempo com suas próprias mães ou com seus filhos tendem a manifestar um maior grau de idealização das qualidades amorosas da mãe e do amor materno. Mães que puderam experimentar o amor materno de forma consistente deixam evidente que ele é construído na relação presencial com o filho. As prisões não foram pensadas para abrigar mulheres e refletem, em suas práticas, valores androcêntricos. A forma atual como essa instituição media os contatos entre as mães presas e seus filhos indica a presença de estereótipos e preconceitos e pode ser considerada como um obstáculo à manutenção da relação amorosa. O estudo aponta que se faz necessário adotar medidas corretivas no sistema prisional, de modo a garantir o direito às mães de exercerem sua maternidade, e sugere alternativas para essa situação, tendo em vista, sobretudo, que a proximidade com os filhos é fator de saúde mental e estímulo no processo de reinserção social. / This study emphasizes the maternal love in women which are prisioned in a Feminine Jail in Tatuapé - São Paulo, in the period from 2001 to 2003. From 30 interviewed mothers\' tellings and with reference to the areas of Psychology, Laws, Sociology, History and Philosophy, it is identified that the speech about the maternal love is a social construction of genre with peculiarities of specific inteligibility. The maternal love which is described by these mothers evidences, by one side, values of archaic and universal character in the human culture, which confer to loving experience over human qualities of onipotency, immortality and indivisibility. By other side, it expresses values tipically belonged to middle-class - dream of the maternity, the romantic love, the ideal of the family, the son as a gift and the model mother - presented in the ocidental culture from the 18th century and the 19th centuries. The manifestation of these mothers\' love for their children suffers influence from their concrete experiences as daughters and the relationship which have lost - or not - with their sons before the prision. Jailed mothers who have lived little time with their own mothers or sons and have a tendency to show a greater grade of idealization of the tender qualities of the mother and the mother love. Mothers who can try the maternal love in a consistent way, they leave evident that this love is built in a presence relation with the child. The prisons aren\'t projected to sheld women and they reflect, in their practices, masculine values. The current way as this institution mediates the contacts between the prisioned mothers and their children indicates the presence of stereotypes and prejudices and this may be considered as an obstacle to the mantennance of the love relation. So, this research indicates that it is necessary to adopt corretive measures in the prision system, so as to garantee the rights to these mothers in order to exert their maternity , and it suggests alternatives to this situation emphasizing, overalls, that the proximity with the children is a factor of mental health and stimulation in the process of social reintegration.

O presente trabalho aborda a trajetória do costureiro Cristóbal Balenciaga. Entendendo a relevância deste costureiro para a moda e os aspectos inovadores das suas criações, o objetivo desta pesquisa é investigar sua contribuição para a evolução da silhueta feminina na moda. Para isso, foi realizado um estudo sobre como as relações entre moda e modernidade criam aspectos imperativos que vão alçar a figura do costureiro ao topo da hierarquia da moda. Em seguida, também se discorre sobre as condições sociais e históricas que vão contribuir com a construção de uma feminilidade intimamente relacionada com a moda. Compreendendo como a trajetória e a obra de Cristóbal Balenciaga são articuladas com a teoria, estuda-se sua contribuição para a silhueta feminina por meio da análise de artigos de revista e jornal impressos do período entre os anos 1955 e 1967. / The present work describes the trajectory of the couturier Cristóbal Balenciaga. Understanding this couturiers relevance to fashion and the innovative aspects of his creations, this research aims to explore his contribution for the development of the feminine silhouette in fashion. This study recognizes the relationship between fashion and modernity as an imperative trigger to the rising of the couturiers figure to the top of fashions hierarchy. In addition, this research discusses the social and cultural conditions that have contributed to the construction of a specific kind of femininity that relates to fashion intimately. Comprehending how Cristóbal Balenciagas work and legacy articulates with the theory, this study investigates his contribution the feminine silhouette through analysis of printed magazine and newspaper in a period between 1955 and 1967.

As revistas femininas surgem como um saber oficial que, de forma objetiva e imparcial, produz um efeito de transparência de sentido e de verdade sobre a mulher. Segundo a Análise do Discurso Pêcheutiana - AD (referencial teórico-metodológico adotado nesta pesquisa), este apagamento do processo de constituição do sentido faz com que o sujeito se reconheça e venha a ocupar o lugar ao qual é chamado no discurso. O sujeito é, nessa perspectiva, uma posição discursiva. Interpelado pela ideologia, o sujeito cria sentidos. Isto porque há uma necessidade de que os sentidos se sedimentem de modo a formar um universo logicamente estabilizado. Entretanto, Freud ao final da sua obra se pergunta o que quer a mulher?, enquanto que Lacan, no retorno à obra freudiana, propõe sua provocante fórmula A mulher não existe. Esta dissertação tem como objetivo analisar recortes de revistas femininas de diversas épocas (de 1917 a 2007) a fim de propor como estas revistas constroem sentidos sobre o que é e o que quer a mulher a partir das condições de produção do discurso. Como a AD se interessa pela determinação histórica dos processos de significação, torna-se importante retomar a história do feminismo e textos acadêmicos de feministas, ambos tomados aqui como um interdiscurso presente no discurso das revistas femininas. Enquanto a Psicanálise tenta investigar como A mulher se constitui, a preocupação das revistas femininas é descrever a mulher e suas condutas, sedimentando e naturalizando sentidos e dando origem a uma norma de identificação. A Psicanálise trata de A mulher como uma posição do sujeito diante do gozo e da submissão à norma fálica (não-toda), de forma que A mulher não formaria uma regra como o homem, elas somente poderiam ser contadas uma a uma. Na via contrária, as revistas femininas constroem sentidos por meio de genéricos discursivos (fórmulas encapsuladas que codificam valores e crenças), naturalizando os sentidos atribuídos à mulher e suas atividades. Concluímos que tanto o movimento feminista, a fim de que funcione promovendo mudanças e rupturas de toda ordem (moral, religiosa, jurídica), quanto as revistas femininas, ao contrário da Psicanálise, propõem uma positividade de um sujeito universal mulher / Female magazines emerge as an official knowledge that objectively and impartially produces an effect of transparency of meaning and truth about woman. According to the Discourse Analysis proposed by Pêcheux -DA (the theoretical-methodological referential adopted by this research), this erasing of the constitution process of the meaning leads the subject to the recognition of itself and to the occupation of the place where it belongs in the discourse. In this perspective, the subject is a discursive position. Interpellated by the ideology, the subject creates meaning. That occurs because there is a need of sedimentation of sense so that it originates a logically stable universe. However, Freud at the end of his work asks himself what does the woman want, while Lacan, in his return to the Freudian work, proposes his provocative formula the woman does not exist. This dissertation aims to analyze female magazines extracts from different periods (from 1917 to 2007) to propose how these magazines build meanings about what is a woman and what a woman wants, under the discourse production conditions. Because the DA concerns the historical determination of the signification processes, it is important to return to the feminism history and to academic feminists texts, both seen here as an interdiscourse present in the discourse of female magazines. While the Psychoanalysis tries to investigate how The woman is formed, female magazines are concerned with describing the woman and her behavior, sedimenting and naturalizing meanings and originating a norm of identification. The Psychoanalysis considers The woman as a subject position in front of the joy and the submission of the phallic logic (not-whole), so the woman would not form a rule as the man, they could only be counted one by one. On the other hand, the female magazines build these meanings by using discursive generics (encapsulated formulas that codify values and beliefs), naturalizing the meanings assigned to the woman and her activities. We concluded that both the feminist movement, in order to promote changes and brakages of all kinds (moral, religious, juridical), and the female magazines, different from the Psychoanalysis, propose a positivity of an universal subject named woman

Este trabalho aborda a relação da mulher com a sensualidade tal como retratada em quatro filmes dos anos sessenta, oriundos de diferentes países. São eles: Nunca aos Domingos (Pote tin Kiriaki, 1960), de Jules Dassin; Repulsa ao Sexo (Repulsion, 1965), de Roman Polanski; A Bela da Tarde (Belle de Jour, 1967), de Luis Buñuel e A Primeira Noite de um Homem (The Graduate, 1967), de Mike Nichols. Para tanto, utilizamos como referencial teórico a Análise do Discurso de matriz francesa. Interessa-nos buscar os efeitos de sentido presentes nestes filmes sobre a representação da mulher e seu diálogo conflituoso com a instituição familiar, com o matrimônio e com a sensualidade, sempre atentando para os movimentos do sujeito que fazem falar, de modo heterogêneo, uma memória discursiva sobre o que é ser mulher, levando à tona regiões de sentido antes vetadas que envolvam prostituição, casamento, família e sexo. O objetivo geral da pesquisa é compreender os efeitos de sentido no discurso sobre a sensualidade feminina inscritos nos processos verbal e não-verbal em filmes dos anos sessenta, marcando especialmente o modo de o sujeito produzir sentidos e se constituir em sujeito discursivo. Como é nosso escopo apontar as (muitas) interpretações possíveis numa década de transição (dentro e fora das telas) sobre a emancipação da mulher, encontramos na Análise do Discurso (AD) de matriz francesa o referencial pertinente para rastrear os múltiplos sentidos sobre o feminino que se inscrevem nesses filmes. Por meio deste referencial teórico, visamos o estudo da linguagem em suas práticas sociais, pois a compreensão do discurso passa necessariamente pela sociedade, visto que história e linguagem se afetam e alimentam mutuamente. Definindo a linguagem como trabalho, a disciplina desloca a importância dada à função referencial da linguagem, a qual ocupa posição nuclear na Lingüística clássica, que defende esse enfoque ma comunicação, ou na informação; assim, o viés da AD entende a linguagem como ato sócio-histórico-ideológico, sem negar o conflito, a contradição, as relações de poder que ela traz em seu bojo. O sentido, na perspectiva discursiva, não tem origem nem no sujeito, nem na história. Sujeito e sentido se constituem simultaneamente. Não há um sentido adâmico, legítimo, para um significante qualquer. Só existem efeitos de sentido. Em vista disso, os sentidos não existem por si, mas são determinados pelas posições ideológicas do sujeito, o que faz com que a interpretação das palavras mudem de acordo com essas posições. Isso acontece porque a apropriação da linguagem pelo sujeito não se dá num movimento individual, mas social. Buscamos também bases metodológicas na própria AD para rastrear o discurso inscrito em obras cinematográficas, buscamos trabalhar o não-verbal em seu sentido amplo, indo além do conceito de narrativa. As imagens não falam, mas significam por sua materialidade visual, portanto será analisada aqui a partir dessa perspectiva. Como resultado de nosso trabalho, obtemos as regularidades discursivas dos recortes e/ou segmentos analisados, suas relações com o interdiscurso e as Formações Discursivas (FDs) em jogo, os modos de inscrever a resistência e a ruptura com o já-lá sobre a sensualidade feminina. Feito isso, nos foi possível traçar um panorama com o arquivo sobre o feminino e sua sensualidade no cinema dos anos sessenta, compreendendo como o sujeito recortou a memória para fazer circular dizeres até então silenciados. / This work addresses the relationship of the woman and her sensuality as portrayed in four films from the sixties, from different countries. They are: Never on Sunday (Pote tin Kiriaki, 1960), by Jules Dassin, Repulsion (1965), by Roman Polanski, Belle de Jour (1967), by Luis Bunuel, and The Graduate (1967), by Mike Nichols. For this purpose, we used the teory of the Franch Discourse Analysis. We are interested in seeking the meaning effects present in these films on the representation of women and their confrontational dialogue with the institution of the family, marriage and sensuality, always paying attention to the movements of the subject that they talk about, in a heterogeneous way, the discoursive memory about being a woman, leading to the surface regions of meaning before vetoed involving prostitution, marriage, family and sex. The aim of the research is to understand the effects of meaning in the discourse on female sensuality enrolled in both verbal and nonverbal processes in films of the sixties, especially the way of marking the subject produce senses and thus be a subject of discourse. As our scope is pointing out the many possible interpretations in a decade of transition (in and out of screens) on the emancipation of women, we find in Discourse Analysis (DA) an adequate reference to track multiple meanings about women who enroll in these films. Through this theoretical framework, the aim is the study of language in its social practices, for the understanding of speech necessarily entails the society, since history and language affect each other and feed each other. Setting the language to work, the discipline displaces the emphasis on the referential function of language, which occupies a position in nuclear Linguistics classic, this approach argues that poor communication or the information, so the bias of the DA understands the language as a social act -historical-ideological, without denying the conflict, contradiction, relations of power that it brings in its wake. The meaning, in the discursive perspective, does originate neither in the subject, nor in history. Subject and sense are constituted simultaneously. There\'s not an Adamic meaning, legitimate, for a significant. There are only meaning effects. As a result, the meaning do not exist by itself but are determined by the ideological positions of the subject, which makes the interpretation of the words change according to these positions. This is because the assimilation of the subject does not give an individual movement, but social. We also looked at the very foundations AD methodology to track the discourse inscribed in films, we seek to work non-verbally in a broader sense, going beyond the concept of narrative. The images do not \"speak\", but by their mean visual material, so it will be analyzed here from this perspective. As a result of our work, we obtain the discursive regularities of clippings and/or segments analyzed, their relations to interdiscourse and Discursive Formations (FDs) in the game, modes of resistance and enter the break with the already-there about female sensuality. That done, we can draw a picture with the file on the female and her sensuality in cinema of the sixties, untersdanting how the subject cut the memory to circulate senses silenced so far.

No presente trabalho buscamos tecer um panorama, como uma grande colcha de retalhos, apontando possíveis sentidos para a costura, o bordado e a tecelagem, a partir do pano de fundo da psicologia analítica de Carl G. Jung. São comentadas pesquisas acadêmicas sobre tais atividades em diferentes épocas e contextos, alguns mitos e contos, materiais relativos a grupos de mulheres, fatos com caráter sociopolítico e dados de uma página virtual com o tema da costura. Buscamos destacar as diferentes possibilidades de atitude simbólica presentes nessas atividades, sobretudo considerando uma sociedade excessivamente patriarcal, que emudece e desvaloriza o trabalho manual, as mulheres e o princípio do feminino. Identificamos uma relação, pelo fio norteador estabelecido pelo símbolo e a função transcendente, entre tecido e texto, e nos interrogamos sobre peculiaridades da vida contemporânea, tão marcada por abstrações e virtualidades. Refletimos sobre os aspectos criativos das experiências com a costura em diferentes contextos e do que podemos considerar a sua reinvenção nos dias de hoje, incluindo simbolicamente uma dimensão regida por Eros sem que se perca a possibilidade de reflexão também sobre a realidade sem fio do homem virtual / In this study, we aim to weave a perspective, like a big patchwork quilt, to indicate possible meanings for sewing, embroidery and weaving, using, of the analytical psychology of Carl G. Jung as our fabric background. We comment some academic research on such activities in different times and contexts, some myths and tales, materials related to groups of women, facts with social-political content and data from a webpage with the theme of sewing. We seek to highlight different possibilities by which the symbolic attitude can be present in these activities, especially considering a society which is extremely patriarchal, which silences and diminishes handcraft, women and the feminine principle. We connect, by the thread established by the symbol and the transcendent function, textile and text and questioned ourselves about the peculiarities of contemporary life, strongly marked by abstractions and virtualities. We think over the creative aspects of the experiences of sewing in different contexts and on what can be considered its reinvention nowadays, including a symbolically dimension ruled by the thread of Eros without losing the possibility of reflection on the wireless reality of the virtual man

EntreGêneros: Representações do Feminino na Teledramaturgia Brasileira é tese de doutorado, que busca pesquisar como são construídas as representações do feminino nos produtos teledramatúrgicos nacionais, especificamente em séries - e suas derivações - seriados/sitcoms e unitários. Neste estudo, damos continuidade à pesquisa anterior, em que investigamos a importância que a presença midiática tem na contraestigmatização de grupos socialmente minoritários. Consideramos que as representações que nossa teledramaturgia constrói sobre determinados grupos também são importantes para compreender os valores de nossa sociedade, bem como as reafirmações ou deslocamentos dados nas enunciações desses programas, tão presentes em nosso dia a dia. Para a realização desta pesquisa, foram construídos dois bancos de dados: o primeiro, a partir dos dados dos sete Censos realizados pelo IBGE, entre os anos 1950 e 2010, e também dos PNADs desse intervalo; o segundo abrangeu temas, diretores, roteiristas, atrizes que interpretaram as protagonistas e as respectivas profissões, entre outros dados, ao longo dos 15 programas aqui pesquisados. Durante o mapeamento também foi feita uma seleção de cenas, que posteriormente serviram para a montagem de um filme-compilação, em formato de curta-metragem. Essa pesquisa abarcou seis eixos temáticos: Relações Amorosas e Familiares, Corpo e Comportamento, Sexo e Sexualidade, Violências Contra a Mulher, Cidadania, Políticas Públicas e Problemas Sociais e Trabalho, Carreira e Sustento, que também serviram de subdivisão cênica para o filme. Além dos mapeamentos realizados, a pesquisa também engloba uma análise discursiva, partindo dos estudos da AD Francesa, a ser demonstrada na parte final desta tese, que também acompanha um quadro contrastivo entre os eixos temáticos ao longo do tempo, bem como uma linha do tempo, que mensura a intensidade dos eixos. Assim, um dos principais objetivos desta tese é debater e problematizar o quanto um produto de entretenimento pode complexificar a vida e o ser humano, servindo de base não apenas para diversão, mas também para reflexão, educação, transformação / EntreGêneros: Female Representations in Brazilian soap operas are doctoral thesis, which seeks to investigate how are built the feminine representations in national teledramatúrgicos products, specifically in series - and its derivations - series / sitcoms and unit. In this study, we continue the previous research, we investigated the importance that the media presence has in contraestigmatização socially minority groups. We believe that the representations that our television drama builds on certain groups are also important to understand the values of our society, as well as restatements or displacement data in the enunciations of these programs, so present in our daily lives. For this research, it was built two databases: the first, from the data of the seven census conducted by the IBGE, between 1950 and 2010, and also of PNADs that range; the second covered topics, directors, writers, actresses who played the main characters and their professions, and other data over the 15 programs surveyed here. During mapping was also made a selection of scenes, which later served for mounting a film build-in short film format. This research encompassed six thematic areas: Loving and Family Relations, Body and Behaviour, Gender and Sexuality, Violence Against Women, Rights, Public Policy and Social Problems and Work, Career and Livelihood, which also served as the scenic subdivision for the film. In addition to the conducted mapping, the survey also includes a discursive analysis, starting with the French AD studies, to be demonstrated at the end of this thesis, which also comes with a contrastive table between the themes over time, as well as a timeline , which measures the intensity of the axes. Thus one of the main objectives of this thesis is to debate and discuss how an entertainment product can complexifying life and the human being, providing the basis not only for fun but also for reflection, education, transformation.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2017-06-28T17:31:18Z No. of bitstreams: 1 charlesantoniopereira.pdf: 2568992 bytes, checksum: 31d35edfe08c6f46796f04cc0d64fc1a (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-08-07T21:28:15Z (GMT) No. of bitstreams: 1 charlesantoniopereira.pdf: 2568992 bytes, checksum: 31d35edfe08c6f46796f04cc0d64fc1a (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-07T21:28:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 charlesantoniopereira.pdf: 2568992 bytes, checksum: 31d35edfe08c6f46796f04cc0d64fc1a (MD5) Previous issue date: 2017-05-12 / O objetivo do presente trabalho é refletir sobre o fenômeno da imprensa feminina a partir de um viés comparativo de duas revistas de períodos históricos distintos. Com base na análise das peças publicitárias de produtos cosméticos presentes em exemplares da década de 1920 da revista A Cigarra e do ano de 2016 da revista Marie Claire, buscarei demonstrar as permanências e descontinuidades nos discursos regulatórios a respeito das feminilidades vinculadas por essas publicações. Demonstrando assim que, apesar das inúmeras conquistas femininas no decorrer desses quase cem anos que separam essas publicações, muito do discurso publicitário da década de 1920 se apresenta de maneira semelhante nas publicações voltadas para as mulheres na atualidade, por vezes se reinventando em relação a forma, mas se mantendo fiel a um conteúdo historicamente implícito sobre o papel feminino hegemônico em nossa sociedade. / The objective of the present work is to reflect about the phenomenon of the female press from a comparative perspective of two women's magazines of different historical periods. Based on the analysis of the advertisements of cosmetic products present in copies of the 1920s of the magazine A Cigarra and copies of the year 2016 of Marie Claire, I will try to demonstrate the continuities and discontinuities in the regulatory discourses regarding feminities linked to these publications. Thus demonstrating that in spite of the innumerable female achievements in the almost 100 years that separate these publications, much of the advertising discourse of the 1920s is presented in the current publication, sometimes reinventing itself in relation to form, but remaining true to the implicit content in relation to women.

Les figures féminines dans l’oeuvre fictionnelle de Jean-Paul Sartre nous semblent se situer au croisement de toutes les ambivalences sartriennes, et pouvoir éclairer ses prises de position dans le contexte socio-historique. Ses figures féminines lui permettent fréquemment de condamner l’inauthenticité des marginaux, en illustrant les formes de l’aliénation ‘féminine’, dont les constituants représentatifs sont 'se séquestrer', 'se faire l’objet du regard', et 'jouer la comédie maniérée'. Mais ce mode d’exister de la ‘féminité’ est mobilisé moins pour la différence sexuelle que pour la hiérarchie sociale. En dépit de la transgression provocatrice de la limite entre les deux sexes, l’idée liée à la féminité et à la masculinité demeure intacte : il s’agirait d’une stratégie, d'une collusion avec ses lecteurs. Néanmoins, sur un plan symbolique, des expressions métaphoriques liées au ‘visqueux’ unissent le féminin à la nature proliférante, rejoignant ainsi le dualisme traditionnel. Face à ce ‘féminin’ qui offre l’occasion de se confronter à l’altérité, l’horreur et la fascination sont toujours liées : la tentation de fuir l'altérité cache d’autre part le rêve d’une symbiose avec elle. Cette symbiose prend la forme de la ‘fraternité incestueuse’ ; face à son échec, naît une intense exigence portée aux femmes, comme celle à l’égard de la mère ; enfin, l’auteur en vient à édifier la femme en tant que 'ni l’un ni l’autre'. Face à l’Autre-femme, l’homme sartrien fuit, mais se refuse à l'exclure tout à fait de son chemin : ce glissement incessant caractérise la représentation des figures féminines sartriennes. / The female figures in Jean-Paul Sartre’s fictional work can be seen as standing at a crossroads where all the forms of ambivalence in his work intersect, and thus illuminate his viewpoints in the context of social history. Sartre often uses his female figures to condemn the inauthenticity of marginal persons by showing the forms of ‘feminine’ alienation, represented by such expressions as ‘be sequestered,’ ‘become the object of the gaze’ and ‘play affected comedy.’ However, this mode of existence of femininity is summoned for social hierarchy rather than sexual difference. In spite of the provocative transgression of the border between the two sexes, the idea related to femininity and masculinity remains intact: it seems to be a strategy in collusion with his readers. Nevertheless, at a symbolic level, the metaphorical expressions related to ‘viscosity’ link the feminine to proliferating nature, thus connecting with traditional dualism. In front of the ‘feminine’ that offers an opportunity to confront otherness, fear and fascination always intertwine: in the desire to escape otherness is hidden a dream of symbiosis with it. This symbiosis takes the form of ‘incestuous fraternity’; its failure gives birth to an intense craving for women - like that for a mother. In the end, for the author, the woman becomes ‘neither one nor the other.’ Faced with ‘the Other-woman,’ the Sartrian man runs away, but also refuse to completely rule her out of his life: this constant shift is characteristic of the representation of female figures in Sartre’s work.

Upon being announced as one of the winners of the 1973 National Book Award, John Williams’ novel Augustus (1972) was classified as a book of a supposedly more traditional form compared to John Barth’s experimental work Chimera (1972) that Augustus shared the prize with that year. This essay will examine John Williams’ novel Augustus, with the purpose of analysing two of the novel’s main characters, Augustus and his daughter Julia. To define both of the characters, this essay will be looking in-depth into how Williams showcases the various ways both characters go about using the power that is bestowed upon them. This essay will be employing Fredric Jameson’s Postmodernism, or, The Cultural Logic of Late Capitalism (1991) to establish the environment of nihilism present in the Roman Empire that nears the “waning of affect” and exhaustion Jameson states occurs with the coming of postmodernism. Ferdinand de Saussure’s Course in General Linguistics (1916) will be placed in dialogue with Luce Irigaray’s Speculum of the Other Woman (1974) to showcase the varying masculine and feminine practices of language both characters employ and the consequences these forms of expression bring with the duplicitous ways of the Roman Empire looming in the background behind both Augustus and Julia.