[pt] A tese As expressões do desencanto na série O Reino de Gonçalo M. Tavares articula reflexões e argumentos em torno da experiência do desencanto presente na série O Reino do escritor Gonçalo M. Tavares. A partir da análise da escrita fragmentária que incide sobre a própria compreensão dos personagens como sujeitos fraturados, e da leitura das teias narrativas que encenam o desencanto sob a forma de simulacros, a tese procura examinar as figurações e os desdobramentos de um sistema de poder baseado no conceito de biopolítica, tal como este aparece no pensamento teórico de Michel Foucault, Giorgio Agamben, entre outros autores. Nessa perspectiva, ao longo do desenvolvimento deste estudo, este conceito se associa às noções de excesso de História, a uma concepção de desmedida, e, em particular à experiência trágica da condição humana entregue aos excessos de suas paixões. / [en] The thesis The disenchantment of the expressions in the series The Kingdom of Gonçalo M. Tavares articulates thoughts and arguments around the disenchantment of this experience in the series The Kingdom Writer Gonçalo M. Tavares. From the fragmentary written analysis that focuses on the very understanding of the characters as fractured subject, and reading of narrative webs staging disenchantment in the form of simulacrum, the thesis examines the figurations and the consequences of a power system based on the concept of biopolitics, as it appears on the theoretical thinking of Michel Foucault, Giorgio Agamben, among other authors. From this perspective, throughout the development of this study, this concept is associated to excess History notions, to a conception of excessive, and in particular the tragic experience of the human condition delivered to the excesses of his passions.

[pt] Uma reflexão a respeito dos deslocamentos migratórios forçados e do status quo do refugiado apresenta-se, em âmbito global, como uma questão imperativa. De modo igualmente crítico, a violência e suas múltiplas formas de expressão evidenciam-se como uma das mais categóricas adversidades contemporâneas cuja ponderação se faz necessária. Tais fenômenos podem ser localizados reiteradamente na história e seu recrudescimento convoca a psicanálise, um saber que dialoga com a cultura, a posicionar-se diante de suas especificidades. Frente às configurações subjetivas encontradas no âmbito dos movimentos de migração forçada, a clínica com refugiados pode revelar particularidades, assim como, contingencialmente, a presença de elementos traumáticos e hiatos expressivos na capacidade representacional dos sujeitos, resultantes da exposição à violência. Com o referencial teórico alicerçado sobretudo em Freud e Lacan, propõe-se, nesta tese, a retomada do percurso da psicanálise no que se refere à concepção do termo violência – aproximando-o principalmente do registro do imaginário –, seus desdobramentos, sua articulação com as políticas do trauma e, como recurso ilustrativo, com as experiências de diáspora através da literatura promovida por autores com antecedentes biográficos migratórios. Dessa forma, pretende-se desenvolver aspectos fundamentais para a compreensão lógica do sujeito refugiado e suas fronteiras, e da psicanálise e seus litorais. / [en] A reflection on forced migratory displacements and the status quo of the refugee presents itself, on a global scale, as an imperative issue. In an equally critical way, violence and its multiple forms of expression are evidenced as one of the most categorical contemporary adversities whose consideration is necessary. Such phenomena can be located repeatedly in history and their resurgence calls for psychoanalysis, a knowledge that dialogues with culture, to position itself in the face of its specificities. Considering the subjective configurations found within the scope of forced migration movements, clinical practice with refugees may reveal particularities, such as, contingentially, the presence of traumatic elements and expressive gaps in the representational capacity of the subjects, resulting from exposure to violence. With the theoretical framework based primarily on Freud and Lacan, it is proposed in this thesis, the resumption of the course of psychoanalysis regarding the conception of the term violence – approaching it mainly in the register of the imaginary – its developments, its articulation with the politics of trauma and, as an illustrative resource, with the experiences of diaspora through the literature promoted by authors with biographical migratory background. In this way, we intend to develop fundamental aspects for the logical understanding of the refugee subject and his borders, and of psychoanalysis and its littorals.

[pt] A presente dissertação propõe-se a depreender as imagens do gaúcho Martín Fierro projetadas pelas reescritas brasileiras da obra Martín Fierro, de José Hernández. Com base nos Estudos Descritivos da Tradução e nos pressupostos teóricos de André Lefevere, a pesquisa analisa os aspectos ideológicos e poetológicos que influenciaram a construção de tais imagens. Partindo da premissa de que toda reescrita leva em si as marcas ideológicas e poetológicas da cultura alvo e considerando que há no sistema literário alvo uma literatura de tema gauchesco, contrastam-se elementos de ambas tradições literárias (tais como as ideias que veiculam, a representação dos personagens e a função do registro coloquial) com o objetivo de revelar possíveis lutas entre as poéticas dos dois sistemas literários em contato que possam ter influenciado as reescritas. A construção de identidades demonstra ser um fator decisivo na elaboração das reescritas brasileiras de Martín Fierro e, em particular, na construção das diferentes imagens do protagonista da obra. O corpus é compreendido pelas reescritas de João Nogueira Leiria (1978), Leopoldo Collor Jobim (1980), Walmir Ayala (1991), José Angeli (1991) e Antonio Nico Fagundes (2012). / [es] El objetivo de la presente tesis de maestría es revelar las imágenes del gaucho Martín Fierro proyectadas por las reescrituras brasileñas de la obra Martín Fierro, de José Hernández. Basada en los Estudios Descriptivos de la Traducción y en los presupuestos teóricos de André Lefevere, la investigación analiza los aspectos ideológicos y poetológicos que incidieron en la construcción de dichas imágenes. Partiendo de la premisa de que toda reescritura lleva en sí las marcas ideológicas y poetológicas de la cultura de llegada y considerando que el sistema literario de llegada incluye una literatura de tema gauchesco, son contrastados elementos de ambas tradiciones literarias (como, por ejemplo, las ideas que vehiculan, la representación de los personajes y la función del registro coloquial) con el objeto de desvelar posibles luchas entre las poéticas de ambos sistemas literarios en contacto que puedan haber influido en las reescrituras. La construcción de identidades evidencia ser un factor decisivo en la elaboración de las reescrituras brasileñas de Martín Fierro y, en particular, en la construcción de las diferentes imágenes del protagonista de la obra. Integran el corpus las reescritas de João Nogueira Leiria (1978), Leopoldo Collor Jobim (1980), Walmir Ayala (1991), José Angeli (1991) y Antonio Nico Fagundes (2012).

[pt] A presente pesquisa tem por objetivo apresentar a poesia como modo de falar e experienciar Deus, trazendo uma nova perspectiva do fazer e do falar teológico, caminhando em direção a uma práxis que se aproxima do humano e não apenas do saber científico. Visto que o cristianismo é uma das três religiões do livro, e sendo a Bíblia compreendida por uma vasta literatura reunida entre duas capas, a poesia e o discurso poético se fazem presentes. Portanto, situada no âmbito da teopoética, esta pesquisa se inicia tratando das aproximações entre teologia e literatura, não instrumentalizando uma por parte da outra, mas tratando das questões teológicas e literárias acerca do assunto. Posteriormente, a poesia é apresentada enquanto busca de sua definição, sua história e a revelação poética, partindo então para aqueles que conduzem esta poesia, os poetas, e uma análise entre o poeta e o teólogo. Posto isto, a poesia salmítica é apresentada como poesia canônica, fazendo um contraponto à poesia apócrifa que finaliza esta pesquisa. Uma poesia que não consta na Bíblia, mas que pelos poetas foi anunciada pelos séculos. Desta maneira, a poetisa mineira Adélia Prado é elegida como exemplo desse fazer poético e dessa poesia apócrifa por onde Deus fala por versos. / [en] This research aims to present poetry as a way of speaking and experiencing God, bringing a new perspective of theological doing and speaking, moving towards a praxis that approaches the human and not just scientific knowledge. Since Christianity is one of the three religions in the book, and since the Bible comprised a vast literature gathered between two covers, poetry and poetic discourse are present. Therefore, situated in the scope of theopoetics, this research begins by dealing with the approximations between theology and literature, not using one another as instruments, but dealing with theological and literary questions about the subject. Subsequently, poetry is presented as a search for its definition, its history and poetic revelation, leaving then for those who lead this poetry, the poets, and an analysis between the poet and the theologian. That said, psalmitic poetry is presented as canonical poetry, making a counterpoint to the apocryphal poetry that ends this research. A poetry that is not in the Bible, but that has been announced by poets for centuries. Thus, the poetess from Minas Gerais, Adélia Prado, is chosen as an example of this poetic work and apocryphal poetry through which God speaks in verses.

[pt] O presente trabalho tem como objetivo investigar um momento chave na obra do poeta, ensaísta, dramaturgo e romancista irlandês Samuel Barclay Beckett (1906-89), com ênfase em quatro obras em prosa escritas entre 1945 e 1949, a novela Primeiro amor , e a trilogia de romances Molloy , Malone morre , e O inominável . A leitura das obras busca articular três eixos principais: sujeito, linguagem e mundo, acompanhando o processo de radicalização formal operado por Beckett ao longo das obras. Neste universo, o sujeito é despido de qualquer protagonismo, sendo subjugado pelo poder da linguagem, que perde sua dimensão referencial. Assim, a própria narrativa é tensionada, na medida em que falar sobre o mundo , e, também, sobre si se configura como uma tarefa ao mesmo tempo impossível e inevitável. O narrador, figura do sujeito no romance, assume o frágil papel de vítima do fluxo ininterrupto da linguagem autônoma, e o próprio ato de escrita se converte em um subterfúgio que visa adiar o momento derradeiro, onde o narrador deverá finalmente falar sobre si. / [en] The goal of this work is to investigate a key moment in the work of the Irish poet, playwright, essayist, and novelist Samuel Ba rclay Beckett (1906-89), focusing on four works in prose written between 1945 and 1949, the novella First love , and the trilogy of novels Molloy , Malone dies , and The unnamable . The analysis seeks to articulate three main topics: subject, language, and world, accompanying the process of formal radicalization set forth by Beckett. In this universe, the subject is devoid of any agency, being subjugated by the power of language, which in its turn loses any referential power. Thus, narrative it self is questioned, insofar that speaking about the world and about the self becomes both an impossible and inevitable task. The narrator, which figures the subject in the novel, plays the part of a victim in the unstoppable torrent of autonomous language, and the act of writing becomes a mere attempt to escape which seeks to postpone the inevitable moment where he must finally speak about himself.

[pt] Esta tese se dedica à análise do fenômeno cultural de multiplicação, em inúmeras versões, de determinadas obras clássicas, adaptadas recorrentemente pelo audiovisual. Estes textos e suas versões audiovisuais estabelecem relações intertextuais mais amplas e complexas do que um simples diálogo linear entre texto literário e versão, já que se inserem numa rede de referências e citações que também inclui as versões audiovisuais anteriores à mais recente, em uma lógica de espiral. A partir da seleção de três autoras cujas obras são frequentemente adaptadas: Jane Austen, Louisa May Alcott e Virginia Woolf, propomos verificar como o audiovisual, através das dinâmicas intertextuais e intermidiáticas que estabelece com obras clássicas da literatura, desempenha um papel significativo na articulação espiralada da memória cultural destes textos na contemporaneidade, mantendo-os em circulação em um contexto cultural de convergência. A retomada destes textos em diferentes contextos históricos, políticos e midiáticos, produz instâncias de reencontros com narrativas amplamente conhecidas pelo público e pela indústria audiovisual, abrindo diálogos entre os textos fonte, suas versões e as perspectivas particulares do seu tempo histórico de produção. O reencontro articula a memória cultural do texto clássico com uma nova circunstância de recepção audiovisual resultando em um universo acumulativo e retroalimentado de referências. / [en] This thesis is dedicated to the analysis of the cultural phenomenon of the multiplication, in countless versions, of determined classic texts, which are constantly adapted by audiovisual products. These multiple audiovisual versions establish broader and more complex intertextual relations with the source text than a simple linear dialogue since their references and citations network could include not only the literary text but also the previous adapted products, in a spiraled logic. Through the selection of three authors, whose works are frequently adapted: Jane Austen, Louisa May Alcott and Virginia Woolf, we propose to verify how audiovisual versions, through intertextual and intermedia relations with classic works of literature, play a significant role in the spiraled articulation of the cultural memory of these texts in contemporary times, keeping them circulating in a convergence culture. To re-adapt them in diverse historical, political and mediatic contexts, produces opportunities of re-encountering widely recognized narratives, by both public and audiovisual industry allowing for dialogues between source text, multiple versions, and their specific context of production. To re-encounter articulates the classical text s cultural memory to a new circumstance of audiovisual reception, resulting in cumulative and continually sustained referential universe.

[pt] A dissertação investigará a experiência hermenêutica da escrita a partir do ponto de vista da dialética platônica. Como primeiro passo, será exposto o modo como Gadamer promove um debate com a estética moderna para identificar suas limitações e, assim, propor um modo de desobstrução da verdade da obra de arte. O objetivo aí é apontar, neste momento introdutório do problema, como a literatura, entendida amplamente aqui como tudo aquilo que é escrito, acaba por ser afetada por uma experiência limitadora da estética, que transforma o artístico em objeto da consciência estética . Além disso, ver-se-á que esta mesma problematização abrirá para nossa investigação o horizonte hermenêutico da história. Em momento seguinte, a partir de uma leitura fenomenológica do Fedro de Platão, a dialética platônica se apresentará e possibilitará uma primeira abertura para o [e do] escrito. Será, então, finalmente avaliada a dimensão histórica da experiência do escrito, o que conduzirá a investigação à recepção propriamente dita da dialética platônica pela hermenêutica filosófica. Aqui a interpretação dos textos escritos será pensada como abertura para o diálogo com o Outro e a tradição, explicitando a linguisticidade desse acontecimento. A poesia, nesse momento, será exemplo máximo e iluminador das possibilidades de toda obra linguística e literária. / [en] The dissertation will investigate the hermeneutical experience of writing from the point of view of platonic dialectics. As a first step, it will be exposed the way Gadamer promotes a debate with modern aesthetics in order to identify its limitations and, therefore, propose a way of freeing the work of art truth. The objective there is to point out, in this introductory moment of the problem, how literature, broadly understood here as everything that is written, ends up to be affected by a limiting experience of aesthetics, which transforms the artistic into object of the aesthetics consciousness. Besides, it will be seen that this same questioning will open the hermeneutical horizon of history for our investigation. In the next moment, from a phenomenological reading of Plato s Phaedrus, the platonic dialectics will present itself and make possible a first overture for the [and from the] written word. Then, it will be finally evaluated the historical dimension of the written word, which will lead the investigation to the very reception of platonic dialectics by philosophical hermeneutics. Here, the interpretation of written texts will be thought as an overture for the dialogue with the Other and tradition, showing the linguistic character of this event. Poetry, in this moment, will be the greatest and the most illuminating example of the possibilities of the linguistic and literature.

[pt] A tese A Filosofia Política na Escrita Literária de Margaret Cavendish, oferece uma interpretação das principais concepções políticas da filósofa e romancista inglesa Margaret Cavendish (1623-1673) expressas em seus escritos literários. O principal objetivo deste estudo, é destacar a conexão entre as ideias filosóficas e políticas da autora e apontar a contribuição da literatura na formulação do pensamento filosófico moderno. Para tanto, busca-se compreender os principais conceitos filosóficos e políticos desenvolvidos pela autora em seus escritos literários. Cavendish, como Thomas Hobbes, não só testemunhou a transição do pensamento tradicional para o moderno como participou diretamente do debate moderno discutindo temas de filosofia natural e política através de sua escrita. A crise social e política causada pelas reformas científica e religiosa no final do século XVI e, em curso no século XVII, pressionou as sociedades ocidentais a reformularem a sua organização política, e foi nesse contexto que Margaret Cavendish, provavelmente influenciada pelo pensamento de Thomas Hobbes, promove reflexões filosóficas e políticas significativas para o projeto moderno em desenvolvimento. Considerando, portanto, a importância do objeto deste estudo e sua complexidade, a primeira parte deste estudo busca situar o leitor no contexto histórico que envolve o período moderno, século XVII, apresentando um breve delineamento das noções norteadoras. Depois, o estudo realiza um cotejamento das principais ideias políticas de Margaret Cavendish expressas em seus textos de Filosofia natural e no romance utópico The Blazing World. A autora elege a utopia como estilo literário, gênero que desde Platão, é usado na reflexão filosófica, mas é na modernidade que a ficção se torna amplamente difundida como alternativa ao debate filosófico e científico. Em seguida, a pesquisa se dirige ao estudo e interpretação dos principais conceitos filosóficos de Cavendish desenvolvidos em seus estudos da natureza a fim de apresentar a conexão entre suas ideias filosóficas e políticas. Por fim, o estudo demonstra que, quando considerada em conjunto, a obra literária de Margaret Cavendish consiste em uma teoria filosófica e política. O estudo também aponta algumas aproximações e tensões entre a filosofia de Cavendish com a de Thomas Hobbes, especialmente em O Leviatã. Em última análise, a exploração da obra de Margaret Cavendish destaca a participação feminina no debate moderno e oferece novas informações sobre a natureza e a diversidade da teorização filosófica e política do século XVII. / [en] The thesis Political Philosophy in Literary Writing by Margaret Cavendish offers an interpretation of the main political conceptions of the English philosopher and novelist Margaret Cavendish (1623-1673) expressed in her literary writings. The main objective of this study is to highlight the connection between the philosophical and political ideas of the author and point out the contribution of literature in the formulation of modern philosophical thought. To do so, we seek to understand the main philosophical and political concepts developed by the author in her literary writings. Cavendish, like Thomas Hobbes, not only witnessed the transition from traditional to modern thought but he also participated directly in the modern debate discussing topics of natural and political philosophy through his writing. The social and political crisis caused by scientific and religious reforms in the late sixteenth century and, ongoing in the seventeenth century, pressed Western societies to reformulate their political organization, and it was in this context that Margaret Cavendish, probably influenced by the thought of Thomas Hobbes, promotes philosophical and political reflections significant to the modern project in development. Considering, therefore, the importance of the object of this study and its complexity, the first part of this study seeks to situate the reader in the historical context that involves the modern period, 17th century, presenting a brief outline of the guiding notions. The study then performs a comparison of the main political ideas of Margaret Cavendish expressed in her texts of natural philosophy and in the utopian novel The Blazing World. The author chooses utopia as a literary style, a genre that since Plato is used in philosophical reflection, but it is in modernity that fiction becomes widely spread as an alternative to philosophical and scientific debate. Next, the research is directed to the study and interpretation of Cavendish s main philosophical concepts developed in his studies of nature in order to present the connection between his philosophical and political ideas. Finally, the study demonstrates that when considered together, the literary work of Margaret Cavendish consists of a philosophical and political theory. The study also points out some similarities and tensions between Cavendish s philosophy with that of Thomas Hobbes, especially in The Leviathan. Ultimately, the exploration of Margaret Cavendish s work highlights women s participation in modern debate and offers new insights into the nature and diversity of 17th century philosophical and political theorizing.

[pt] A dissertação reúne cinco ensaios sobre a ficção brasileira contemporânea, articulados em torno da ideia de que os anos 1990 e 2000 são um momento de crise dos conceitos que demarcavam o valor e lugar da literatura no Brasil. Se entre nós o valor literário foi muitas vezes pensado em função de seu índice de verdade ou medida de utilidade, as fraturas atuais nas noções de História e Nação ajudam a redefinir interesses, prioridades, referências e caminhos dos autores brasileiros. Discussão que não implica um experimentalismo ensimesmado, mas antes um jogo político, no sentido de busca de um lugar. Num tal contexto, o surgimento de vozes narrativas que vinculam o narrado a uma determinada inflexão afetiva aparece como contraponto às incertezas, instaurando um novo tipo de assertividade que orienta e circunscreve a imaginação do leitor. Uma rediscussão da distinção feita por Blanchot entre falar e ver, e da experiência de leitura como descrita por Iser, abre caminho para o exame da tensão entre visão de mundo e modo de ver inerente ao texto literário, e fundamenta o desenvolvimento da noção de uma literatura caricatural, que permite a constatação de afinidades entre autores aparentemente díspares, como João Anzanello Carrascoza, André Sant Anna e Marcelino Freire. Apresentados em conjunto, os três são também pensados em separado, em leituras críticas apoiadas na discussão das noções de kitsch, engajamento político e valor do ordinário. / [en] This dissertation is composed of five essays about contemporary Brazilian literature, organized around the idea that the 1990s and 2000s are a moment of crisis in the concepts that traditionally defined the value and place of literature in Brazil. If among us literary value has often been measured according to its degree of truth or usefulness, the current fractures in the notions of History and Nation help to redefine the preoccupations, priorities, references and practices of Brazilian authors. This does not result in an insular experimentalism, but rather in a political effort, in the sense of search for a place. In such a context, the emergence of narrative voices that link the narrated events to a determined affective inflection appears as a counterpoint to uncertainties, establishing a new kind of assertiveness that guides and circumscribes the reader s imagination. A discussion of Blanchot s distinction between speaking and seeing, and of the experience of reading as described by Iser, opens up the way for the analysis of the tension between the point of view and the viewpoint intrinsical to literary texts, and supports the development of the notion of a caricatural literature, which allows the recognition of affinities between apparently incompatible authors, such as João Anzanello Carrascoza, André Sant Anna e Marcelino Freire. Although presented as a group, they are also examined individually, in critical readings that rely on the discussion of such notions as kitsch, political commitment and the value of the ordinary.

[pt] Esta dissertação tem como objetivo realizar uma leitura estético-política do romance Os Maias, escrito pelo romancista português Eça de Queirós (1845-1900). Trata-se de observar certas características formais da obra, tanto no seu âmbito descritivo (seu excesso descritivo, suas adjetivações pouco comuns) quanto no âmbito mais largo do enredo (sua profusão de tramas, suas alusões deslocadas à temas e formas da tragédia clássica) a partir disso, o objetivo é compreender um sentido político na maneira como esses elementos se articulam. A hipótese é de que Os Maias consiste, enquanto objeto estético, em uma imagem (uma apresentação sensível) da ideia de democracia, e permite compreendê-la como um princípio de igualdade radical desestabilizador de hierarquias. / [en] This dissertation aims to realize an aesthetic-political read of the novel The Maias, written by the portuguese writer Eça de Queirós (1845-1900). It intends to observe certain topics on the novel, in it s descritive scope (it s excess of descritive parts, it s non usual adjectivation) as well as in it s large fable scope (it s profusion of plots, it s displaced alusions to tragedy forms). Establishing that, the aim is to comprehend a political meaning in the way this elements articulate themselves. The hipothesys is that The Maias, as an aesthetic object, is an image (a sensible presentation) of the idea of democracy, that allows one to comprehend it as a principle of equality able to de-stabilize hierarchies.